致命伴旅

说到电影产业，从产量和质量这两个方面综合来讲，能与好莱坞抗衡的就是法国电影了，再加上语言霸权之争，导致彼此很有点“世仇”的味道。

但是最近这几年出了些个很有意思的现象：在本土没人待见的美国小说屡次被法国电影人改编成本土票房不错的电影，法国某些压根不会说英语的导演和英语尚能过得去的演员纷纷脚踏两块市场，英语电影几度remake法语电影。

英国人改编Wild Target算是挖古墓，而美国人改编的《危情三日》和本片则都是炒新鲜冷饭——这就相当有趣了。

一方面这种大方重制的态度显示出英语世界的绝对霸气——就不相信你们这些小语种电影能在全世界拥有多少观众了，我坚信只要我不主动承认除了法国佬之外根本没人知道这是改编的。

另一方面选择了这样两部在法国本土并不算成绩惊人的电影也彰显了好莱坞的口味——《危》和本片虽然被法国人拍得类文艺，但本质上情节都很奇突，一波三折。

于是我们很容易理解好莱坞的商业运作模式：故事情节已经pass了法国观众的考验是靠得住的，只要略改改剧本就行，找两个大明星，尽量把场面拍大——反正按照美国人“硕大就是美”的审美原则撑死往大里做（不要说在这一点上，我朝各“大片”倒是深得好莱坞精髓），拍完了凭借英语的优势，全世界一扔，票房自然滚滚。

不过也就是这两部片子出来的成效证明了一件事情：专业的电影生产流水线自然是优势，然则电影作为一种商品，主要的目的还是投观众所好——尤其是类型片，所以实际上是观众的整体口味和欣赏水平决定了电影的样貌。

说得通俗点，就是一个地方的审美观决定了整容产业的大方向。

《危》算是诚意之作，导演胆子小，只敢照猫画虎，故事线和人物关系几乎就是原样照搬，我说编剧大人的唯一工作其实就是把法语翻译成英语而已，这翻拍算是“翻”得彻头彻尾，“拍”得基本很水。

而本片不知道是应该看在曾经拍过《窃听风暴》的导演von Donnersmarck的面子上说是 “艺高人胆大”呢，还是就出来的成品说是“人傻胆就壮”呢，是个画虎不成反类犬的典型，比之《危》甚至连“诚意”二字都没有，简直就是一副赤裸裸来骗钱的嘴脸，让人恨得牙痒！

本片改编自Anthony Zimmer，中文译名《逃之夭夭》，其实这个译名不是很好，因为这原名很直接地向观众传达了一个讯息——影片的戏肉乃在这个Zimmer身上。

这种隐藏在故事背后的核心角色，很容易让人联想到Rebecca，原版电影也刻意营造一种希区柯克式的“普通游客意外卷入神秘事件”的悬疑。

原版电影在一开始伴随着女主出现的就是通过警方之口给Zimmer画相，并且丢出了一个伪矛盾——找到并且抓住Zimmer。

于是观众很自然地就能联想到女主与Zimmer有关系。

进而生出了“她与Zimmer到底什么关系？

火车上的男人是否Zimmer”这样的疑问。

在这一段里，主要引导故事——或者说引导观众进入故事的乃是女主。

直到旅馆一夜之后，看到一系列骤降到男主头上的奇异事件，观众已经能猜到女主在火车上向男主搭讪的动机，之前的两个问题只剩下后一个。

至此，希区柯克结构其实已经完成。

在这个部分，情节的主导权开始转移到男主身上，观众的注意力完全被他的命运所牵动。

而当故事层层推进，却始终没有Zimmer的踪影时，其实对于第二个问题，观众也已经心知肚明——这时候，我们就知道Zimmer的身份并非是本片真正的悬疑，在最后一部分里要解决的矛盾其实是经由前两段所铺陈好的，分手的男女是否能消除彼此间的分歧而合好，这样一个问题。

最后决定了这个问题是否能够完满解决的钥匙，是在男主手中。

当影片结束后，再回想一下，其实女主刚上火车时两人关于彼此感情状况的描述已经告诉了我们这部电影的核心乃是感情问题，而一旦我们把注意力从美丽动人看似主动的女主身上移开，就会发现，在这一场似乎由女方主导的“引诱”戏码当中，其实真正老神在在的乃是男主。

在原版电影当中，故事几乎就是围绕着这两个主角展开，极少有背景介绍。

被好莱坞看中的奇突剧情既没有影响观众对全片脉络的把握也没耽误观众理解和跟上故事情节。

用简单的方式来表现曲折的情节并且通过节奏和电影语言的帮助抓住观众的注意力表现深入的情感，这是法国电影的表达方式——其实现基础是，大家要相信观众的智商。

好莱坞明显对观众的理解能力没有这样的信心。

于是这个原本非常清晰的感情悬疑故事被拆骨剥皮，揉巴揉巴塞进了惊险片的套路里，并且配之以俊男美女，威尼斯风景，大摇大摆地出来骗钱。

编剧非常清楚地从一开始就告诉观众——女主上火车的目的乃是找一个形似Zimmer的男人。

目的是想叫观众产生以下担忧——女主是否能成功？

而当女主成功之后，观众就应该为男主的命运担心——也就是步入法版铺好的轨道。

为此，编剧还很老土地专门设置了“电子香烟”这种蹩脚道具，以为观众在看到男主换抽真烟的时候会拍大腿露出恍然大悟的表情。

不过，编剧同学们，我们观众不是这样白痴的好吗？

且不说那个假Pearce出场时间不足戏份不够根本不能起到“转移嫌疑”的作用，就说那些关于第三方势力的背景介绍，那些警方内部的矛盾，与主线故事完全不相干也根本不影响情节的东插一杠西戳一棍根本只能显示导演对于故事的驾驭无能吧。

其实导演根本也就是来骗钱+旅游的吧。

拍威尼斯的风景和女主宽衣倒是兴致勃勃，怎么一到了该表现戏剧张力的时候就哑火？

火车上的一场戏无论是台词还是情节都寡然无味，让人对男女主角的后续故事打不起兴趣。

法国版的女主是Sophie Marceau，美国版的女主是AJ，算是各执擅场的女神极人物，论魅力美貌原本谁都不输谁，只在这一出引诱当中，AJ完全落了下风。

尽管后来编剧一再安排各众男士对女主投以艳羡眼光，尽管AJ妆容服装千变万化美不胜收，尽管导演极力从各个角度展现AJ的肌肤身材，都无法挽救角色塑造上的漏洞，套句老话——美则美矣，没有灵魂。

当然，这种“不来魂”的结果，军功章上也难逃全片一直处在梦游状态的JD的一半功劳。

我不知道这是不是JD演得最差的一部电影。

但他从头到尾没有显示出身为男主的自觉，给人感觉他好像是来客串的，好像真就是在火车上给导演抓住的游客，以为到威尼斯一日游顺便打个酱油就能领便当回家睡觉了……还是说难道脂肪也会影响演技的吗？

从刚见女主时的装模作样，到最后时刻的真情显露，跟法版的Yvan Attal大叔比，这次JD是彻底杯具了。

在故事暴走的情况下，本片只有美女帅哥和风景可看。

风景和美女各占一星，打酱油的发福进行中的帅哥，看在以往的情份上我不扣你的星。

导演你捞够钱了，还是乖乖回欧洲吧，在这里你就没有把观众当白痴的习惯了吧！

不知道大家有没有看过德普的《唐璜》，老片子了。

记得老头说的一句话，他得了一种病，叫浪漫。

当时看完，我有一种惬意的触觉，就像阳光午后，乘船远洋，在甲板上浅饮咖啡。

而如今看《致命伴旅》，情节不紧不慢，音乐里交杂着不轻不重的柔软或激情，画面就像温柔的风，牵引着两个人们心中的佳人，飘过一场又一场明媚的风景。

大家都自以为是的觉得这种剧情很是俗烂，不够深度，没有哲理，没有教育意义。

你们说的都对，但在某些时候，请抛弃所谓的理性，用一种简单和感性的思维去欣赏风景。

就像爱情，就是最为平淡和俗套，但是最有温度的。

朱莉和德普，虽然都已渐渐老去，但在这部片子里，我看到了两人童话般的眼神。

这不是演技，是一种自然。

他们都在享受，为何我们如此苛刻。

画面一分，Jolie三分，因为剧情稍显刻意，没有给满分。

看完电影，其实对威尼斯也并没有增加太多好感，但是要承认的是，无论画面定格在哪一秒，只要是有人的，都是一张时装大片。

归功于Jolie完全不过分。

Jolie的面妆越来越浓烈，这是衰老的迹象，但是那种“全世界都是我的”的高傲姿态，还是成功的转移了人们的视线，在片子里，她就是她自己，每一次出场都是走奥斯卡红毯一般，浑身上下就一个字——贵！

但也正是我加分的原因，做Gay的哪有不虚荣的。

所以一个一向从视觉感受出发的人，就是应该喜欢这种片。

她不知道他是谁。

我们都以为他也不知道她是谁。

大家看到的第一道关是：她是美丽尤物，自始至终吸引人：警察、酒店、闲杂人等。

而他不过是个木讷却有点意思的“数学老师”——一个美国身份、美式口音的tourist。

她利用他。

他知道她深爱着另一个男人。

她知道有人监视她，却依然吻了他——游客，不是“银行家”皮埃斯。

他被追杀，赤脚、穿着睡衣穿梭在房檐，跳进有篷子搭着的水果摊。

他把警察推进水里，他被捕，开心地躲过黑帮大佬的追杀。

他是游客，他被释放。

第二道关。

她救了他。

让他走。

因为她爱他，她决定出卖曾经同居了一年的皮埃斯，那个至今依然没出现，却始终使唤着他的神奇男人。

原来她是特工，她在皮埃斯身边，是特工的任务。

可是一年，她一张照片也没出卖他。

他回来，去舞会。

莫非他就是…………他穿着她买的白色西装，像她解救他时在船上一样迷人。

像他在酒店房门外，按捺住心思，没碰她一样迷人。

他再次被捕，被嫉妒他——仅仅一个游客，一个美国的数学老师，却永远得不到爱丽丝哪怕一个吻的另外一个特工所抓。

他在监视器里盯着她，面对被他出卖了的黑帮老大。

终于，他知道，原来她是一个特工，表情微妙变化。

第三道：原来他就是皮埃斯。

在保险箱前，他一如既往地大将风范，他料定特工们会开枪。

她说：I love u.她尚不知眼前的他，就是魂牵梦萦的那位。

她是对数学老师说的我爱你。

他打开保险箱。

全部情愫如今展现在朱莉脸上，原来…………深情拥吻，这一记重量，尤如他当时在监视器前得知她是一个特工。

满载而归。

他用智商、胆识、演技，战胜了世界，赢得金钱、美女。

尤其是巨额、尤物。

她作为女人，何尝不是。

万众挑一。

世间尤物，天仙配——就像生活中的朱莉跟皮特。

亦像94年时的johnnydepp与kate moss

一个男人为了躲避追杀 去整容 但是仍旧自导自演了一出和情妇偶然相逢的场面 船长长胖了 不过当他在威尼斯边上的屋顶奔跑时 哈哈 我仍旧发现了船长可爱的踪影 这是我在法国看的最正规的一次电影 电影很好看 很精彩

看完致命伴旅，我想起以前看过的一个帖子，蛮有趣的。

一个男生用另外一个QQ加他女友，以陌生人的身份和她聊天开玩笑。

一段时间下来，他女友和这个“陌生人”越聊越投缘，越聊越暧昧，还主动把手机号码都告诉了对方。

后来男生要外出一段时间，他女友就告诉“陌生人”他男友外出的事，想要约“陌生人”出来，发生身体上的关系。

男生极度郁闷，觉得他女友背叛了他。

他把整件事吐到豆瓣上后，遭到很多豆友的嘲笑。

不过有个豆友的回复很赞。

他说，他女友并没有背叛他，如果天底下出现和他相同的人，他女友还是会喜欢那个人。

因为他女友只喜欢一个人，那就是他自己。

Elise深爱着Alexander，但她和美国游客Frank短暂的相处后，又喜欢上Frank。

最后Frank问她到底喜欢谁。

Elise的回答是两个人都喜欢。

其实这个答案不矛盾，Elise也没有移情别恋。

无论Alexander是什么模样，他身上那股与众不同的气质永远不会消失。

如果天底下出现和Alexander相同的人，Elise还是会喜欢那个人，因为她只喜欢一个人，那就是Alexander。

导演+女主角+男主角这样的组合，拍这么一个故事，只有一个词，那叫浪费。

这样的组合再加不到十人的主要配角，又是另外一个词，那叫忽悠。

总之，中国人的钱真好挣。

从德普出现，小帽子就说，这个是翻拍的吧，剧情好熟悉。。

然而，显然当天其他观众，尤其女观众很是买账。

她们在德普两次翻墙的时候报以爽朗的笑容。

又在最后结尾时报以惊奇的感叹。

甚至有人说这是13罗汉什么的。

虽然威尼斯的波涛汹涌，朱莉的小腰妖娆，然而，除了因为是她和戴普首次搭档之外，没有更多的亮点了。

但我并不后悔那点票钱。

就为了在大荧幕上清晰看到他们的神情，也值了。

上天有时候就是这样的，有些人生来就是那样给其它人观赏的。

至于内涵、深度、灵魂什么的。

明天再说吧。

总要有些电影给那些不习惯动脑却又心怀憧憬的人类看。

话说，其实在看电影方面，我是一个不折不扣的懒人，不愿意动脑，只愿意动眼。

这是我的惰性所在，天生的审美庸俗。

就像小帽子，他不管走过几次，还是不记得那条路怎么走。

对于这件我完全无法理解的记忆缺陷上，他是这样解释的：我的记忆力要放在更重要的事情上。

踩着情人节的点儿上映的片子有两部：《将爱》与《致命伴侣》。

如果做一个调查，让只看过影片预告片的人选出最适合情人节看的片子，可能大部分人会选择《将爱》。

一白导演的开放式情节设置，实属影片一大亮点，毕竟与爱情有关的记忆，有着太多的可能性。

然而 ，直到看完《致命伴侣》，我才理解为何一部被归类为剧情 / 悬疑 / 惊悚的影片，选择了与《将爱》正面交锋的档期。

执行卧底任务的特工elise，爱上了金融滑头（罪犯）alexander。

为避警方通缉、为避黑帮追讨，alexander远赴巴西整容，自此两年多无音讯。

直到一天，他给elise寄去了一封快递。

两个深爱过的人，对彼此的欣赏绝不仅仅来自容貌。

特别是女人对男人。

alexander玩了个小把戏，让elise在火车上挑一个与他相似的男人。

elise挑了frank（alexander整容后用的身份）。

也许，是因为frank正巧坐在了单人空位的对面，但我更愿意相信，是frank流露的类alexander的气质，让elise做出了选择。

那气质，也许就是一个眼神。

可能，alexander在整容前，就已经猜到elise的特工身份，但他并没有揭穿她。

或许是他认为，那样只会让他们间的感情走到终点。

整容后，alexander设计了一场剧，一场只有相互深爱的人才会融入的剧。

不否认在密友间也存在着默契，但那种无需点拨的默契，只有在深爱过的人身上才会显灵。

时隔两年，不爱受人指示行事的elise，对来自alexander的信，言听既从；寥寥几句话，elise就识破那个在舞会上搭讪的花花公子；晚餐时，alexander（佯装是frank）巧妙地提醒elise双面头像对她的意义；被黑帮头子（竟然叫肖恩）以死相逼的elise，情急之下猜alexander藏有钱财的保险箱在双面头像后。

当整容成frank的alexander问elise是否爱他时，她并未迟疑，说她爱他；而当他问她是否爱alexander时，elise说她仍爱alexander。

还好，alexander就是frank，frank就是alexander。

此刻，我不再怀疑，elise爱的只是alexander，否则她无法在火车上选择frank。

披着剧情 / 悬疑 / 惊悚的外衣，片子剧情的每一步发展，都离不开两个人间的爱，以及由爱而生的默契。

那种爱，不是某个人换了容颜，不是某个人的身份变换，就会随之改变的。

《致命伴侣》，情人节前一天上映，恰逢其时～

看看这两个演员，凭这两个人就能带动票房。

更何况导演是曾经导过《窃听风暴》的弗洛里安·亨克尔·冯·多纳斯马。

本来以为会是一部很精彩的片子，但看下来却乏善可陈。

说是帅哥美女+旅游风光倒是不错，从法国到威尼斯。

美女特工爱上整容坏男友，最后男友为美女不惜放弃金钱同宿同飞。

看这部电影的时候，非常容易让人想起另外一部电影，也是个绝世美女出演的，那就是苏菲玛索的《逃之夭夭》，极其近似的情节。

如果非要说这片子有什么教益的话，那就是千万不要相信有陌生美女的投怀送抱是神马好事，除非你是她那易容过且被她深爱着的男友，否则甚至可能招惹杀身之祸。

什么是我爱你？

就是在你换了一个人，换了一个身份，我还是依然的毫不犹豫的爱上了你。

什么是我爱你？

就是无论我是谁，无论面对什么样的危险，我都会义无反顾的来到你的身边。

导演是想跟我们阐述他眼中的爱情吗？

他是想说，什么是爱情？

爱情就是无论你的职业是什么，无论你的长相怎么样，无论你是罪犯还是平凡的小职员，只要他们相见，他们就会义无反顾的相爱。

无论世事的阻碍……他们都仍然如初见般相爱。

只是……遗憾的是故事讲的太苍白，我既没有感动，也没有顿悟。

我只是很伤心。

伤心我看见的只是个故事，我遇见的爱情。

它没有这般魔力。