红鳉鱼

只想说终于在秘密森林和两季紧急救命之后看了个炒鸡好看的电影缓解一下心情。

赛高。

谈春为了入门离家出走骗师父父母双亡，半年之后，出租车上师父让他表演《浮世根问》，然后跟他说，你来我这也够久了，回家吧，父母同意的话，你就不要再送报纸了，你来我这不是为了干那些的。

瞬间戳中泪点，谈春的谎话师父早就知道了，却一直没有戳破看着他的成长。

谈春因为怕传染师父感冒而拒绝和师父练习，后来还被打发去卖海产，回来却发现志乐拒绝了就不用去了。

愤愤不平的他想上二楼找师父理论，却在楼梯听到志乐的落语真的有一套。

师父一定是知道谈春在楼梯的吧。

他说，嫉妒，究竟为何物？

自己不去努力，反而去数落对方的缺点，妄图拉低对方身份，让对方和自己站在同样的高度，就是嫉妒。

本来只要采取行动，赶上并超越对方就行，但是人啊，却往往做不到这一点。

因为嫉妒是毫不费力的啊。

不过你牢记住这点，现实会给你答案。

将责任推卸给时代，推卸给世界，你的处境也不会有任何改变。

现实就是现实。

你要理解现状，并好好分析。

现实中一定蕴含了人走到今天这一步的原因。

如果你能发现其中真理，之后只要再采取行动即可。

连现实都无法判断的人，就是笨蛋。

最后，师兄弟四人终于升级为二目，发布会上，师父为了四人，鞠躬让大家多多关照，泪目。

想起圆桌派第一集谈的师徒。

这大概就是所谓师徒吧，因为非常热爱某项事业，所以甘愿为此付出人生，师父即使表面上无理取闹，心里却事事为徒弟着想。

总之，太棒了。

看有很多人说志乐的落语比谈春讲得好，也就是说滨田岳落语表演得比nino强，本来在剧中设定的就是当时志乐确实比谈春讲得好，不然他也不会两年半就升到二等，比谈春早两年升为真打，而且滨田岳的表演也确实很优秀。

看完剧后我也曾经疑惑那些夸nino讲得好的是不是夸大其词，私下也认为滨田岳的落语节奏感更适合，直到看完关于红鳉鱼的拍摄花絮。

我真有点遗憾剧的剪辑，整个剧的节奏已经被很多人称赞过了，但是如果能把nino讲落语的过程多放一点点，就知道为什么即使落语大物也会称道nino的演绎。

举个例子，芝浜里那个食指竖起表示“嘘”那个动作时，谈志师匠、谈春师匠、武大爷都各有特点，我已经不能想象还有什么新的表现方式，但我看到nino的这个动作忽然鸟肌了，这是独属于nino风格的创新。

还有表演时的面部、眼神、小动作等等都带着鲜明的二宫色彩，他讲落语已经不是简单模仿，难怪谈春师匠说已经无法用语言来形容nino的厉害之处，难怪师匠身边的工作人员说幸好nino不是落语家。

如果他是落语家，我相信他最少也能成为落语的一派宗师。

建议被这个故事所感动的人去看看红鳉鱼的拍摄花絮，同时我无比期待DVD中那多出来的15分钟内容。

昨天看了鹤瓶师匠的话再来唠叨两句，第一，这部剧本来就是以谈春的角度来刻画立川谈志的，当初nino接这部戏的就说不懂为什么自己成了主角，所以日本有评论家评论nino的表演很好的掌握剧本的平衡性，并没有为突显自己表现出强烈的特异性。

第二，剧中的谈春是努力家，为了不被师弟落下他第一次在前座表演了文七，鹤瓶师匠评说nino时说那种笨拙的程度也刚刚好，演技真的太棒了。

一些人老拿这点来黑nino，却不知这正是nino的厉害之处啊。

这部剧本来就是谈春的成长过程，一开始就出类拔萃他还跑去拜师干嘛？

这部拜师学艺的传记类电影，时不时被我代入德云社郭氏师徒的身影。

原因是“落语”这种日本传统话艺，实在是太“像”（类而不同）我们的单口相声了。

高中生佐佐木在看了落语名师立川谈志（北野武饰）的演出后立志要成为一名落语艺人，他辍学拜师，被父亲“逐出”家门。

作为立川派开山宗师，立川谈志特立独行的风格令弟子们受够了苦头。

破行规收取学费不说，购物、扫除、修理花洒、驱赶夜猫等各种杂务十多项一股脑地布置下来，徒弟们别说做了，记都记不住。

并且稍不如意就大声呵斥；于是，中断学习者有之、另投师们者有之……尽管如此，我想没有任何电影观众会怀疑他不是一个称职的老师，毕竟，他是北野武饰演的。

这叫旁观者清。

作为当事一方的立川谈春（佐佐木在师门的艺名）可不这么想。

在他被老师“发配”到“鱼市”体验生活一年、因而萌生退意时，大师兄的一席话，令大家都深受教益：“我们从来都不能选择父母，但是我们可以选择师父，我们选择了立川谈志做我们的师父。

这大概讲的是，既然你选择了他，你偷师的同时，也要容忍他的挑剔，他的无情，毕竟最开始做决定的人是你。

就像两夫妻，既然选择了在一起，快乐的同时也要包容对方的不足。

”最后，在师傅的“关照”下，谈春他们师兄弟四人，都“顺利”通过了升级考试，正式成为“二目”艺人。

解读一下这部电影的片名。

影片中第一次出现《红鳉鱼》，是谈春加入师门不久，就把师傅给他买金鱼的钱拿去和师兄吃了顿烤肉，然后用剩下的钱买了十来条便宜的红鳉jiāng鱼回来充数。

后来，师傅谈志在同意他们四人晋升二之目后，看着鱼缸“一语双关”地感慨道：“一开始有好多呢，不知不觉只剩下四条了。

不管喂他们多少饲料，也一点都不长。

红鳉鱼是不会变成金鱼的。

”这位落语大师说：“人在不该睡的时候依然会不小心睡着；即使知道不该喝酒，被劝酒还是会喝；即使知道暑假作业有计划的去做，之后会更轻松，但却总也做不到；虽然努力了却依然不能出人头地。

这些人，才会寄席来看表演，他们才是落语的主角。

”——所以，落语这种艺术形式，不是用来渲染成功者的辉煌，而是为的那些永远也成为不了金鱼的鳉鱼们。

毫无文化背景的我觉得巨！

好！

看！

好感动啊 师傅真的是外冷内热的人55 搞笑死lol 四徒弟也可爱 被大家帮晚起的谈春感动到 大家都是认真努力 坚持梦想 可爱的超棒的人！

演员演技集体在线 旁白和穿插的赞助有趣233对落语文化的认真和尊重太迷人了- “人在不该睡的时候依然会不小心睡着；即使知道不该喝酒 被劝酒的话还是会喝；知道暑假作业如果有计划地去做之后会更轻松 但却总也做不到；虽然努力了 却依然不能出人头地。

这种人才会来寄席看表演 他们才是单口相声的主角。

所谓单口相声 是对人类懒惰的肯定 给我记住了。

” 看到后半才懂本片主角为啥是立川谈志啊！

大师就是大师！

被最后师傅长长的感谢观众感动坏- 请照顾这几个小子; 评论家们 靠他们吃饭吧!“无论哪里都好 一定要无所畏惧地去尝试去体验”“不要输给其他的蠢货！

”于是这样相互扶持成长 真挚的关照彼此。

如此的师生情同门情真滴是宝藏一样的罕见存在了 但其存在本身就给了人莫大的慰藉温暖和希望 于是保持相信纯粹的关心和爱 于是微笑起来。

讲的是一个日本倒霉孩子跟日本相声界老前辈北野武（北野武搞电影之前就是相声演员）学徒出师的故事。

日本相声界跟中国解放前的情况差不多（解放后演员都被圈养了），拜师，学艺，门派，等级，练功，熬，不受苦中苦难为人上人，台上一分钟台下十年功，都是一样的。

其中有一段儿倒霉孩子被师傅踢出门去市场卖馄饨，一卖就是一年。

在咱们这儿，这叫体验生活，也叫接地气，很有用。

我是我，徒弟是徒弟，红鳉鱼是红鳉鱼。

作为一个独立的人，就不应该或主动或被动地与别人无限度强绑定在一起。

初出茅庐的徒弟得依赖一位德高望重的师傅领进门混得一技之长，同时师傅也得依赖桃李芬芳，世俗层面来讲这算是一种利益共同体。

但是这种关系其实理想中得只是建立在术业之上，而作为人还会有很多七情六欲多元价值观，如果这种师徒关心由点及面，牢牢绑死双方各方面，其实对双方更多的是束缚。

所以谈志通过让徒弟交学费，其实也是试图剥离这种关系的仪式感，就像买卖商品一样，你从我这买了刀，但你用来砍什么，应该跟我没关系。

跳过的影片，因为截图而下载。

关于嫉妒的阐述。

对于日本最深的印象应该在于他们的不将就和精致。

从衣食住行，到影视的制作。

很多细节都体现了用心。

让人忍不住投入。

即便是无聊的内容，这些细节也让无聊变得有趣。

甚至是津津有味的赏味。

原本该是一部无聊的传记的有声版。

却夹杂了对于一些行业的知识普及。

还带有日本影视一贯的人生思考。

人生很少能遇到一个改变自己命运的人。

做旁观的人总是能很轻松一笑而过。

任性抉择背后，总要有很多心酸。

师傅的冷面背后是特殊的教导和体贴。

师兄弟之间互现理解后的互相扶持成长。

以身作则，言传身教。

影片里，角色的性格塑造无疑是成功的。

师傅，师兄，父母，甚至是评论家都印象深刻。

越来越喜欢日本的作品。

敏感的自己才会欣赏这样繁琐而无味的产出。

因为能体味很多东西，思考很多。

而不是仅仅是自娱娱人。

介於時間問題，在這里以草稿的形式，簡短紀錄我對這部電影的看法。

科普：落語 rakugo：前座：學徒階段，二目：獲得表演的資格，高座：資深表演者首先電影名稱紅鳉鱼的隱喻：電影中提到了鳉鱼不會變成金魚，而鳉鱼本身也是一種比較脆弱的觀賞魚。

這裡隱喻落語這一職業，想要從前座升級為高座並不是一件容易的事情，而表演落語的藝術家，在某種程度上也像鳉鱼一樣是為了讓“觀賞“，博得觀眾的一笑。

這也是為什麼立川談志在影片的開頭對拜他為師的前座們說，“你們的目的就是為了讓我開心”，其實為了鍛鍊他們的細心與耐心，從生活中理解落語表演這一職業。

在對於鳉鱼大多數魚好不起眼，很多種類會在一年內死去，或許也暗喻這個行業的競爭力之大，很多人還沒有出名就已經因為各種原因早早退出，也是這部電影前段部分提到的。

落語中的市井百態在海鮮市場裡堅持工作了一年後的立川談春，某天忽然在市場裡一位大叔用“一來一來一來”方式的方法數錢，他恍然大悟。

為什麼《芝濱》裡的人會用“一來一來一來，二*二*二*”，原來是因為落語講的是市井百態，沒有體驗過民間生活是無法了解落語精華的所在。

而經過一年工作的談春，從一開始嫉妒同門師弟志樂，每一次送燒賣都被送貨的人撞倒，到後來成為一個十分細心的人：例子，師傅的手被燙到，所以把他泡澡的水溫調得比平時低了一些；師傅穿著和服，準備出門，師兄讓他準備木屐的時候，他說木屐走路夾腳，先穿運動鞋，到了目的地在換等。。。

而關於對於落語表演本身來源，觀眾是我們生活擦肩而過的形形色色的平民百姓，他們來看落語表演，因為表演本身就像一面鏡子一樣，映射出了他們的日常生活。

然而即便表演本身的受眾群體是平民百姓，它也是非常講究的。

例如表演者在表演的時候，在觀眾和自己之間放一把扇子，表示劃清觀眾和表演者這兩個世界。

觀眾是不允許進入表演者的世界的。

這也意味著，雖然表演者重現了觀眾的日常生活，但是表演仍然只是表演，它或者模仿或者誇張的表現生活，但是它和現實生活還是有差距的。

而觀眾來劇場後觀看表演，以旁觀者的身分了解被表演的角色的人生，以此來暫時脫離自己的人生。

但在表演結束，他們還是要回到自己的生活，拾起屬於自己的現實。

另外落雨表演者的高座，質對觀眾深深鞠躬，而不對比自己資歷小的鞠躬；表演時穿日本傳統和服和木屐，也體現了落語屆傳統和規矩，這門展現平民百姓生活的市井藝術其實還是十分講究的。

社會的壓力影片側面反映出來的另外一個問題就是傳統文化在社會的位置，比如一開始談春在跟家人提出要放棄高中跟隨老師學落語，遭到家人的反對，特別是對於落語這一行業的不理解。

因為藝術家在大眾人的眼裡都是不被看好的。

而立川流派的二師兄在某一表演場合等待師傅出場的時候，偶遇了大學的同學。

這位同學在很出名的tbs工作，看到老同學如今竟然學期了落語，而且還是前座的時候，露出了一臉自我優越感，和對他的鄙視。

可見落語這一行業，就像在其他藝術行業一樣，總是會有這樣那樣的人質疑你的選擇，特別是在你還沒有做出什麼名堂之前。

特別是一些坐辦公室，有著穩定收入的人，看到這些未來藝術家不穩定環境，在心中暗自慶幸當初自己放棄了某一行業。

但是影片的後段，在立川流派的二徒弟順利通過二目考試，準備參加師傅準備的隆重的慶典時，收到了這位大學同學的電話，他想要收到獨家參訪的機會。

而收到這通厚臉皮的電話，二徒弟當然是用當時這位同學挖苦他沒有地位的話挖苦他，說自己可受不起妳們電視台的參訪。

傳統和創新的衝突 日本社會是一個對傳統極其將就的社會要。

戲劇評論屆的名人，（立川談志的前徒弟？

）小林先生則是一個十足的保守派。

他鄙視不認識他這位名人的前座談春，並間接指責立川流派教育徒弟有失誤，並且在落語屆前所未有的對徒弟收學費。

這些遭到立川談志的反駁，師父談志認為小林把自己的位置搞錯了，他一副高高在上的原因是因為他以為落語者要靠他的評論吃飯，但是卻忽略了其實正是因為有落語者的表演才給了他評論家的飯碗。

而收學費這事情，在整部影片看來其實也是一種形式，或許就像是一種你對進入落語屆的一種宣言，一種對於你意象投入這一行業的表現。

因為談志也並沒有在一開始就要求談春繳學費，而是說等他以後有能力再給他。

另外在落語屆的一個傳統式，前座不能表演大段子。

而初生牛犢不怕虎的談春，一鼓作氣在壽司店老闆的邀請下，在大家面前表演。

事情傳到小林的耳裡，讓他抓了又一攻擊立川流派的機會。

在大師兄的提醒下，談春極速趕來師父這裡請罪。

師傅顯得很淡然，反而請談春表演大段子，但是受到驚嚇後的談春卻覺得自己無法勝任，就這樣失去了一個師父指點的機會。

側面反應出了一位新人對舊體制挑戰收到打擊後的改變吧，也或許因為是要在師傅面前表演，談春反而怕出醜了。

談志讓四位徒弟在同時通過了二目考試，其中包括了在考試中失誤的談春。

原因是他考試前言緊張失眠，導致早上考試前忘記帶了昨晚寫好的五十個考試內容名單，於是在師傅來到前，在新的名單中隨便寫了一個自己並不怎麼熟悉但是卻十分簡單的段子，結果師傅正好抽中了這個段子。

可是就是這樣師傅還是讓他過了。

評論家小林站在依然站在傳統這邊，質疑談志的徒弟是否有真的本事，認為他的各種行為破壞了落語屆的傳統。

而談志本身作為資深的落語家，（貌似並那麼的正統？

因為電影的開端展示了談春的媽媽對自己兒子要去談志那裡學落語表示質疑。

但是這裡我忘記了談春的媽媽是對立川流派的質疑，還是對兒子選擇了落語這一行業而不是漫人-更加現代，更加流行的口頭表演 表示質疑）給自己的流派定了新的規矩，例如師傅不給徒弟道歉，他是他，徒弟是徒弟。

表面上看上去是師傅不為徒弟負責，有什麼問題不關師傅他的事，但實際上給他的徒弟新的發展空間。

例如他允許談春賀永志在還是前座的時候就去開了學習會（忘記了是這個姓名）；對於談春在大家面前表演大段子，不但沒有責怪，反而很好奇，想聽他在自己面前說。

談志這些反應都表現出了他嚴厲的外表下，作為藝術家對生活的好奇心，對徒弟的關心，而不是一個將自己鎖死在傳統的箱子裡的體制的捍衛者。

這在日本是很難得的。

因為我對日本太鼓感興趣，身邊也有一些打太鼓的朋友，但是總會聽到那些打太鼓的資深大師，對於打太鼓的傳統和體制的捍衛，一些大師容不得一點創新。

一個徒弟不可以擅自在公共場合未經允許下表演自己的門下的作品，而對於挑戰或者更改太鼓傳統的創新作品在傳統的太鼓屆也是不被看好的。

而同樣的事情在韓國种朝鲜传统曲艺表現盘索里판소리中也可以看得到，比如韓國社會對藝術家jaram lee的質疑。

所以這樣的衝突不盡盡是在影片中的落語屆，而是在很多其他傳統藝術中看得到。

只想些一兩句，結果不知不覺過去一個半小時，寫了這麼一大片。。

保留以下連結，知乎有關影評，我只看了第一句話還沒有讀完整的文章，想收藏著以後看：https://www.zhihu.com/question/39127687百度百科有關鳉鱼，參考了其中表現鳉鱼特點的片段： http://baike.baidu.com/view/746788.htm截圖連結：

我看过很多热血故事，少女经过漫长的反复的努力变成美好的女神，少年因为日复一日的追求终于抓住了心中的目标。

“我记得夕阳下的奔跑，是我逝去的青春”，年轻真好啊，有希望，有目标，未来还很长，我们还在努力。

这是一个不太“普遍”的热血故事，或者说，它更接近于真实，师兄师弟因为生活所迫，不得不放弃努力，比起理想，我们可能更需要生存。

好像一直紧绷着的弦“嘣”的一声断了，有一点释然，更多的是难过，是无奈吧。

所以啊，把握一切机会，在此之前，拼命努力。

让我来教你 吃醋 也就是嫉妒为何物听好了，自己不去努力，不付诸行动揪着对方的弱点不放，连自己也落得下来这就叫做嫉妒本来为了和对手相匹敌并超越对方而努力，日复一日这个问题也能迎刃而解但人总是做不到这一点因为嫉妒比较轻松现实就是现实 要理解现状并且分析在那其中一定会有导致现状的原因对原因有了充分认识之后再据此付诸行动就好这是北野武大叔说的，所以，嘿，听着，这个世界还是有很多温柔的人啊，即使是那么凶巴巴，面瘫，让人害怕的师傅，也有这样温柔的内心，也教会谈春人生的哲理。

别萎，别想着轻松。

想要超越，就是干啊。

细水长流，但结果一定是好的啊。

笑点特别自然，很温馨。

师生情，同门谊特别好，本来就很喜欢日语的腔调，用在这样的片子中再合适不过了。

剧中有很多的哲理，关于嫉妒，关于如何理解自身的处境，对，处境。

人没有高低只有处境的不同，但无论在什么样的境遇里，获益的总是自己。

还有师傅关于单口相声的理解。

日本的电视剧，电影，漫画中总有一种对自己的突破，对自己的切实认知的精神传递给我们，喜欢这样的作品！

看完之后感觉自己对生活，困难的想法也不一样了！