煎饼侠

不管你是蝙蝠蜘蛛还是蚂蚁，没有梦想，就都是咸鱼。

——题记煎饼侠这部电影讲诉了一个意外成为大明星的小角色大鹏的故事，故事开场大鹏他享受着纸醉金迷的生活，奚落粉丝、卖弄风头更是常事，可是一场风波又让他在短短几天内变得一无所有，而那些所谓的朋友都纷纷离他而去，经过痛苦的煎熬与反思，他为了追求梦想，开启了一场充满意外的追梦之旅。

直到最后，在梦想和金钱面前，他毅然选择了梦想，完成了一生的夙愿——当一次真正的超级英雄。

当看完这场电影，结尾曲响起了这样一段歌词：“大鹏一日同风起，扶摇直上九万里，你是只蝙蝠蜘蛛还是蚂蚁，星爷说没有梦想就都是咸鱼。

”那一瞬间，我全身震撼不已。

回想在平日生活中，多少人浑浑噩噩，如同行尸走肉般活着，对啊，没有梦想的活着，再舒适的生活也不过是行尸走肉，而追求梦想的生活，却是充满价值。

著名影星周星驰，人称星爷，刚出道的时候也被称作星仔，正是因为他不懈的追求梦想，坚持奋斗到底，最后才成为一代人记忆中的影帝。

而中途他遭遇了无数次奚落、无数次磨难，也正是因为有梦想，所以才坚持了下来。

经历了风风雨雨，他拍的电影中的小人物，一个一个都成为了经典之作，正铸就了那句话：有梦想，谁都了不起！

梦想，是人类进步的源泉，是生命存在的意义，正是因为大鹏有了当超级英雄的梦想，才有了他失败后的崛起；正是因为古人有了嫦娥追月的梦想，才有了今天人类登月的现实；正是因为人类有了无数宏大的梦想，才有了未来无限的可能！

谓朝闻道，夕死可矣，人生的意义不是及时享乐，而是死而无憾！

让我们一起坚持梦想，为追求梦想而不懈努力吧！

说真的，之前看介绍，说这部是《屌丝男士》的电影版，沿袭《屌男》的风格，我是没抱什么期盼的，因为早前刷过两三期，并不能get其中看点和笑点，其实，电影行进至五十分钟之前，零期待依旧。

暑期档里这部确实是匹黑马，5000万的小成本，11.6亿的高票房，万万没想到！

看完我想了想，屌丝的视角，自黑自嘲的叙述，梦想友情的主题，每一样都代入感都十足，傻笑之余戳中心事，即时眼泪不争气，还可以来一句：“妈的，我都笑出眼泪了。

”这点，我这种不太喜欢把自己暴露在外的人还是挺喜欢的。

故事里的主角叫大鹏，成功时忘记自我，虚荣膨胀；落魄后重拾梦想，找回自己。

这人物塑造得还是挺有典型性的。

其实当下大多数人，活得就像落魄后的大鹏，梦想在现实面前就是个狗屎，落难后环顾四周所谓朋友一一远离。

小时候的梦想慢慢被淡忘，某天加班到半夜走出写字楼，没有星星街灯恍惚，打开手机催房租短信蹦跶而出，这时候你才知道什么叫生活。

那么，现实里实现不了的，电影里看主角去实现。

所以你看大鹏，还在坚持梦想，虽是坎途，但最终圆梦。

小时候的梦想很大，科学家作家宇航员，现在想来都会摇头一笑。

长大后的梦想很小，放假涨工资发奖金，被生活磨砺得越发现实。

可是吧，梦想呢，还是要有的，哪怕只在电影里。

看主角们替你去实现，落幕之后，YY结束，咱再继续回到像狗屎一样的生活里去，摸爬滚打，盼着加薪升职新假期。

本来并不打算写个长的评论给煎饼侠。

作为一个不上不下却又可圈可点的作品，他终究以自己朴实无华的无厘头打动了我泱泱华夏无数走在社会主义初级阶段奔小康道路上的风华正茂的青年们。

diaosi，我并不认为这是什么贬义词，更倾向于是一个名词，仅仅用来代表经受了九年义务教育过后仍然保持好学的态度争取混到了高中和大学的普通老百姓家庭的顶梁柱，无论是男是女，都还未曾泯灭上小学时纠结“考清华还是考北大”的那种理想。

大鹏很接地气，平易近人到骨头渣子胡须茬子都是浓浓的我不是明星的feel。

他是一步一个脚印实现自己目标的奋斗者。

毋庸置疑Sohu的平台和大鹏的努力相得益彰，从主持到创作再到大荧幕的自编自导自演，实现梦想的过程真是一路荆棘。

那么，我们来看这么一部情节构造极其简单，台词日常到开会讲话般的口语，没有什么恢弘大场面的特效的片子，究竟是为什么呢，学习大鹏的如打不死的小强那样不放弃，还是存在感不甚强烈的女主的自知之明，还是两位配角的革命战斗友谊患难与共，抑或是大鹏的人缘和交际手段终究感动天感动地感动了一帮大咖拨冗来义务劳动？

思来想去大约不过是我的心里也想这么做一些事但终究不可得所以来看看大鹏怎么做的聊以来自慰罢了。

恭喜大鹏的种子长出了硕大的赚的盆满钵满的果实。

这是一部消费自黑的梗的电影。

无疑，大鹏很聪明，他知道DS群体在想什么，讨厌什么，看到那么多明星出现想吐槽什么。

不就是想吐槽这些明星装逼太厉害么！

好，我先让这群明星吐槽先自黑给你们看！

看透这种小聪明，就有一种被算计了的恶心感，这不是什么电影人的清醒，而是一个很聪明的商人坐在暗处，清醒地看自己的作品戳中观众的G点引发高潮的样子，走出门来如此如醉，丝毫不觉得自己被人算计了。

我承认我很恶俗，我承认我很低端，我承认我就是个ds。

可是我有梦想啊！

我这边很多大腕很多明星，可是我们自黑啊！

我知道你讨厌建国大业式凑明星脸的烂片，所以我自黑给你看啊！

我知道你想看经典重现，我就集合了四大古惑仔，召唤票房神龙还美名其曰致敬经典啊！

他抢在你的前头把你想说的话都说完了，你就突然之间戳到了笑点，啊哈哈哈，好好笑！

你好有诚意，你拍的电影太好看了！

看透这种小聪明这种所谓的“诚意”，让我感觉到特别的恶心。

请问你有好好写剧本吗？

你处理好了故事衔接起承转合与各个明星插入之后引起的情节变动吗？

你注意了故事本身的逻辑问题吗？

你没有，你注意抖包袱了，你只注意去迎合观众吐槽的需求了，你只注意了观众看完之后可能的反应了。

你只注意观众看到熟悉的大腕产生的崇敬感了。

你注意了那么多，唯独没有注意好讲好一个逻辑完整不恶俗的故事了。

就不能好好坐下来，写一个好故事，编一个好剧本，认认真真演戏，诚诚实实抖包袱让观众笑一笑吗？

想起曹雪芹十年磨一剑地写红楼梦还没写完，这种纯粹而执着的精神，在哪里还能看到？

就我个人观点，至少在大圣归来里看到了执着的余晖，在捉妖记里看到了对细节的打磨。

尽管这两部片子的叙事还显得很稚嫩，但至少他们没有去欺骗群众，把一部情节、拍摄手法、主题思想都禁不起推敲的电影，包装成高大上的逼格崇高的电影。

它真的是一部屌丝电影，消费着屌丝关于装逼的厌恶，最后把自己打造成一个逼格极高的电影。

对了，无数人说结尾看到古惑仔出来，瞬间就值回票价了！

请问你看的是煎饼侠还是古惑仔？

　　自由是因为自己真的有方向 　　【恐高的鸟 煎饼哥主题曲】 　　整部电影都在说一件事：每个人都在实现自己的梦想。

同时又告诉我们，无论出生伊始，还是百尺竿头，都不平等。

有的靠脸，有的靠爹，什么都没有的就只能靠早飞一点，多飞一点。

哪怕然后并没有什么用，但飞起来，总会离梦想越来越近。

　　在这些人里面，高高在上是跑步都可以调动一个警卫班抽着雪茄，当年在《新火云邪神》里向林青霞埋怨“胸没你挺屁股没你翘”的吴君如；有考虑再三拒绝加入成家班见到煎饼侠立即开启鸡血模式的曾志伟；有往日少年天子君临天下今时变装秀逗逼天下大咖邓超；有当年在《霹雳舞》只是演一个围观跳舞的沙滩肌肉路人并且从未被钢铁侠揍过的尚格云顿；有曾经在浴室提供消费如今在浴室消费的东北小品四侠；有少林寺挂名弟子著名相声演员五环六环七环爱好者岳云鹏；皮衣皮裤打火机不离手的洪兴F4，他们已经站到了偷拍镜头的那一头。

当然再往上还有只看见手出场的投资人，愉快的瑜伽操练员张某，佛珠及表演爱好者自以为是情圣海哥…… 　　中间维度的则有一夜臭名昭著又一夜好市民的著名屌丝董成鹏，对董成鹏暗中襄助的借自己胸上位的柳岩，筹备画展凭钻戒大小决定日程的好看女人郭采洁…… 　　打底得计有女第四五六号明星袁姗姗，群头兼预备影帝马涛，对大鹏日久深情的资深偷拍兼第一掌镜胡来…… 　　而游离在这些人之外的就是助理董成龙。

　　董成龙是谁？

他没能坐在大摇臂上，他也没有机会和郑伊健飙戏。

他第一次出现是在给老板擦皮鞋，他最后一句台词是：大家辛苦了。

都跟我去领盒饭。

　　据说以色列有个工种叫做不管部长其实样样都管，助理也有点样样都管的架势，当然待遇不再。

风光都聚焦在别人脸上，自己的脸不是去贴冷屁股就是去挨硬板凳，面带微笑，习以为常。

　　这个类似成人童话的电影有一句我特别喜欢的台词：有费用… 　　而助理就是收费用，付费用的人。

　　他不会回答老板的询问：我做错了什么吗？

他知道老板只是在自言自语，他的本份不是去判断，而是去执行，而是去收尾。

他在老板需要一个膝盖去砸一块牌匾的时候，哪怕痛彻心扉，也只能一边哀嚎一边挺身而出。

因为老板身边始终是他，他始终必须在老板身边。

　　所有人都可以拂袖而去，所有人都可以试图站在聚光灯下，他却只是穿梭其间，递上盒饭、费用和取之不尽的笑脸。

他无法使不可能变成可能，但他却是让可能变成现实的泥瓦匠、修补师以及临门一脚。

　　大潘（潘斌龙）身材不高，特别当他忙碌于低头哈腰：其貌不扬，他那如派发名片一样满大街都是的笑容算是第六器官。

他会轻轻提醒大鹏：经费快要见底；他会在大家都为梦想破灭呻吟咆哮的时候缓缓起身：我帮他们把钱送去。

他来不及愤怒和忧伤，因为他还有很多来不及应付的工作和连工作都称不上的疲惫。

　　比屌丝更屌丝的是什么。

是在屌丝阴影里的屌丝。

譬如作为著名屌丝的董成鹏，身边的助理董成龙（潘斌龙）。

他是螺丝钉，他是润滑剂，就工种而言他几乎什么都是，只是在掌声和灯光面前，他才是：什么都不是。

　　整部电影都在说一件事：你可以去追求梦想，但还是应该放下对梦想的憧憬从做一件具体的事开始。

即便这件事在别人眼里，在所谓的梦想里多么微不足道不值一提，但只有一步步地完成这些，梦想才真正可能触手可及。

　　所以，当耀眼的明星摩肩接踵，当昔日的屌丝光芒万丈，我还看见在阴影里，有一个人正在抚摸被砸伤的膝盖，分秒必争的打上一个盹。

也许在等待着下一个工作，下一个微笑，下一个习以为常的坚忍不拔的，努力。

　　自由是因为自己真的有方向，只要真正展开翅膀飞翔，前面就有光，前面就真的可以抵挡那个梦寐以求的方向。

　　是以记一个屌丝阴影里的屌丝，他在电影里的名字叫做董成龙，他自己的名字叫做潘斌龙。

屌丝男士》！

一部高仿法国幽默短片的网络段子，以一种正确的方式渗透到正确的人群当中，火了，红了，而其最有利的传播形式，就是不断的去迎合这个愈来愈无下限，无节操的环境和人群。

借着《屌丝》的气息，导演感觉自己好似中国喜剧界的旷世奇才，开始拍了一部时下很NB的电影《煎饼侠》。

但，其实我想很严肃的说，请给中国喜剧一点尊严，甚至请给低端一点尊严！

如果把《煎饼侠》跟《人在囧途》放到一起，那么效果就很明显，就是一个绅士和一个屌丝的区别。

后者严谨的逻辑性，细腻的故事情节无一不把电影升华到一个理想的高度，而前者在逻辑上显得一塌糊涂，完全没有了逻辑层次感的存在，这种感觉在国产电影中也算不常见了，真有一种惊讶，惊讶的是怎么可以这么低端！

徐峥可不是演完《春光灿烂猪八戒》就开始导演《泰囧》的，中国导演界的门槛低，但也不能如此不虚心。

对于这样一部低端的作品，写的是不是有点多了？

假如《煎饼侠》是部外国片，那么名字一定是《海扁王3》！

和我去年预测的一样，没有阻止前几年洗钱烂片的出现，今夏又变鬼月，没错，今夏进电影院看国产片你就中邪了。

更可怕的是douban这个自诩电影迷论坛的地方也把节操掉了，一部顶多3分的影片尽然水军硬刷到7分，或许是douban被收买给的分　　　　我已经不想聊电影本身了，因为烂片就是烂片，他连一个电影最基本的元素都无法完成，剧情，画面，对白，技术，桥段构造都可以差的一塌糊涂　　　douban的国产片分数完全不可信，什么 抓妖记 和 煎饼侠 都是假分数，都是公关收买，连那个 桃桃淘电影 的所谓影评可能也被营销了，这些人都被金钱捂住了良心唯一能说的是 千万不要去电影院看这种国产片

文/梦见乌鸦《煎饼侠》是一部让人惊喜的电影，惊喜之处大多纯在于之前的偏见，或许是片名的缘故，或许国内烂片当道的“惯性”使然，总以为这部电影很山寨，也没什么搞头，但其实《煎饼侠》噱头非常多且成熟，《食神》故事模板，《喜剧之王》内核，《屌丝男士》的笑料，一气呵成的故事，有瑕疵但不影响观感，内容实则高能搞笑。

大鹏在这部戏中戏的《煎饼侠》中，用大量自黑方式 调侃自我，令人刮目相看的作品。

而电影中同样令人刮目相看的，还有袁姗姗。

袁姗姗，一个被黑出来的女星，从签约于正工作室到如今，并没有因为演戏红。

她的红，是以被网友谩骂并要求她“滚出娱乐圈”的方式红起来的。

内地娱乐圈发展至今，好像还没有哪一个明星，会以这样被网友大规模地嘲笑抨击甚至谩骂而妇孺皆知、被放在头条上一个月之久的——袁姗姗是第一个。

个人对袁姗姗没什么太大的印象，从未关注过于正那些影视作品，不粉不黑，只觉得这位没有特点，《煎饼侠》竟然是我看她的第一部作品。

从电影中的表现，能感觉出袁姗姗很拼，不是那种演技派或者偶像派用自己特点来招揽观众，而是用“自黑”的方式，一拼到底。

《煎饼侠》中，每个角色都在演自己，除了袁姗姗那个角色之外，每个角色都用了自己的本名，她饰演的那个角色叫做杜潇潇，而其实袁姗姗也是在演自己。

开场一出现，就顶着清宫穿越剧的龙套，一个三线小演员，梦想着去好莱坞演一个女六号，在煎饼摊前问小演员知不知道斯坦尼斯拉夫斯基，并用5种方式，在她身上体现的是一个“女演员的自我修养”，只不过是用浮夸的方式演绎出来，看到这里，就能感受大鹏在编排这出戏之时的讽刺意味，而袁姗姗在用了一个角色的名字，去演绎这种讽刺之色。

因为在“中枪”的女明星中，绝大多数观众对他们的印象是所谓的浮夸、做作和炒作等负面词汇，久而久之，成见成为了观众脑海中的“演技。

”袁姗姗是有演技的，起码在这部电影里就能看出来。

或许她对这个近似于本色演出的角色有着特殊的情结在其中，在电影里伴随着草台班子剧组，从卖煎饼的少女到被洗脑的女超人，再到杜潇潇自己， 完成了多个性格人物的演绎。

不仅仅是外形上的变化，更有将自己独特的情感注入其中，于是我们看到了一个奋斗的小演员形象，也是一个多变性格的人物形象，在火锅店那场戏中，她的发飙勾起了很多观众追求梦想后被随意践踏后的无奈情感，塑造了一个真实可信的草根演员形象。

或许这样的角色才是袁姗姗最适合的。

人生若只如初见，何事秋风悲画扇”。

纳兰性德名句让世人可知初识之大同美好，但却不要忘了其后面：“等闲变却故人心，却道故人心易变”的现实。

之前一直不太清楚袁姗姗为什么被黑，是演技和颜值？

而这个20多岁的女演员，她没有很多女星那样咄咄逼人的架势，也没有一些人善于用卖萌、美艳来吸引目光，总是感觉袁姗姗很柔弱。

在她逆来顺受的温和表情之下，其实是孜孜不倦的奋斗之心。

于是在《煎饼侠》，我们也看到了一个敢于自黑的本人。

尤其是当观众看到袁姗姗和大鹏几乎就是在演他们现实中的困境之时，他们经常被黑已经不是新闻，他们的演技不高几乎成为很多人说话的前提，他们如何认识自我、做出自我评价，并自黑下去、才是《煎饼侠》中的喜剧精髓。

袁姗姗是个相对沉默的女星，网友们说她香肠嘴，她承认，“我一直都是香肠嘴啊”，她给自己的长相打零分，还说‘有的网友还给我打负分呢’。

她这样对网友们放低姿态，客客气气，可不是真的像杨幂、范冰冰那样学自黑，她说自己还没有到达一个自黑的境界，实际上她也不愿意这样，在《煎饼侠》中这是她第一次自黑。

她可能更希望的回击方式是：收拾心情，继续拍戏，等到有一天，狠狠地给当初叫她滚出娱乐圈的人还以颜色。

或许是因为过于屌丝化的名字，再加上暑期档这样一个令人沮丧的档期，对《煎饼侠》一直没有太多期待。

那张浮夸的海报太过狗血，不知道会让多少人误会了这部电影的质量，也不知道是不是反而能拉拢到更多的小城观众。

但无论怎样，以当下中国院线电影的水准来说，《煎饼侠》目前的评分被严重低估了。

在这个近乎恬不知耻的对IP进行透支的电影时代，《煎饼侠》值得被审慎地歌颂。

它是暑期档中的最大惊喜，某种程度上超过《大圣归来》，因为毕竟后者的口碑一直不俗，更因为它是动画，技术的隆重能让人们忽略剧情的稚嫩。

但《煎饼侠》不同，它是喜剧，甚至掺杂了部分闹剧的成分，是中国院线观众最热爱的类型，也是最容易被挑剔的类型。

不知道从什么时候开始，中国的院线喜剧开始主打一句宣传语，叫“笑中带泪”。

这都是那群出身于八线小城，在《知音》和《读者》浸淫中长大的公关团队的杰作。

他们热爱这种既用喜剧招徕客人，又用眼泪表示深刻的假模假式的矛盾短语。

其实，笑中带泪是一种很复杂的情感，能用电影推动人们达到这种情绪，很难。

之前几乎所有有这个企图的电影都让这句宣传语沦为了笑话。

《煎饼侠》算是努力蹦跶着碰到了这句“笑中带泪”的边缘。

《煎饼侠》老老实实地做了一部结实的喜剧——至少在那场柳岩对大鹏进行“点化”的戏之前都是如此。

网剧出身的大鹏，有一种特别本分的喜剧观——逗笑观众是目的，而不是手段。

他用最合适于一个演员的表演方式逗笑观众，而不是考虑传达背后的“意义”。

在他的价值观当中，笑料就是笑料，没有高低贵贱，笑是普世的，把人逗笑是喜剧的道德。

这个最基本的道理，中国喜剧界竟然还存在争议。

网络视频是残忍的，其实比大电影要残忍得多。

《屌丝男士》那一类东西，如果在三分钟之内没有抓住观众，人们早就关掉了事。

这样的残酷训练，至少让大鹏懂得了对包袱的敬重。

他把这一切都平行移植到了大电影当中。

他的小聪明在于，懂得扬长避短。

他让所有演员以真实身份出演，明星就是明星，首先，可以使光环最大化，有利于电影宣传；然后，更重要的是，还可以直接利用那些明星本身的特长。

他让岳云鹏唱唱《五环之歌》，让宋小宝说一句“你这个损色！

”，让赵四抖会结巴，让邓超喊一句奔跑吧兄弟……更何况还有那么多俏皮的小聪明段子，挠着娱乐圈和公众心理的痒痒，当包贝尔躲大鹏的片约时，假装喊着，“把我的大麻拿来！

”这种小幽默，不但近乎于现挂，而且还都带着刺儿呢。

所有这些都是亲切的，大鹏极其聪明地利用了这些喜剧明星自己的标签、符号和金句，他们沉淀多年留存下来的经典段子，就被大鹏全部顺理成章地为己所用，而且你还不会觉得突兀。

能做到这一点，只有让他们自己演自己才可以，不然，为他们重新设置角色，反而会显得很做作。

这样利用明星是最有效，也是最经济的办法。

某种程度上说，这是网剧给大鹏带来的鸡贼。

对于那些隆重对待电影的学院派人士来讲，《煎饼侠》的剧情或许有些段子化，但如果以效果论英雄的话，大鹏至少让每一个段子都熠熠生辉。

里面几乎没有咯吱人的地方，却都能让你笑得舒展。

客观地讲，《煎饼侠》本质上仍然是一部IP电影，但混杂着喜剧类型片、闹剧和正剧等多种风格。

重要的是，这部IP电影，有一种毫不欺瞒的态度，它明目张胆的告诉人们，用的就是《屌丝男士》积累起的人气，再加上这个套层结构的故事、戏中戏、现实和虚构的穿插，所有人的真名出演，反而让人们觉得诚意十足。

它绝不像《栀子花开》，近乎诈骗地启用了何炅的一个歌名以及李易峰的粉嫩，就此了事。

如果你不故意苛求，那么即使说《煎饼侠》是段子集锦和碎片化的，那这部集锦也让人从未停止过笑声。

它足以对得起喜剧这两个字了。

更何况，这部电影真的没有那么碎片，他比很多故作精妙的电影的起承转合都要纯熟。

除了对于喜剧明星最精准地盘活，大鹏也熟谙观众的心理。

当他演绎被打回底层的小人物，他可以让更多的人看到自己身上每天面对的心酸，当他在开头张扬着意得志满，他也明白，戳破那些明星画皮的那些部位，观众才会买账。

后来，大鹏在酒桌上念叨，“我不想再演屌丝啦。

”在天台上，柳岩说，“这么多年，别人就会说，柳岩什么都不会，就只会借胸上位。

”这就是他们真实的心声。

看到这些，你会觉得你不但看了喜剧，甚至还贴近了大鹏和柳岩的身边，看了一次他们私下的吐槽。

从这个意义上讲，《煎饼侠》不但成功地植入了大量笑料，还在抒情的桥段中成功搬演了一幕明星的真人秀。

在这个网络时代，作践自己有时是唯一能成功的捷径，这真残酷，但他们作践的时间长了，观众就分不清角色和演员，他们就被角色附体。

人们只盯着大鹏贱兮兮的表情和柳岩深邃的乳沟，这个时候，他们能用自己的名字说出那些平时无人去听的感慨，人们也就能看的到那份背后的无奈和酸楚。

刚刚他们卖笑赚了一份掌声，这些桥段，他们卖泪又能赚到另外的感慨。

是的，你能从《煎饼侠》里看到周星驰电影的影子，超级英雄电影的影子，那些硬汉动作片的影子等等，这些致敬做得都不差，有时，近乎可爱。

《煎饼侠》有它的问题。

比如结尾，当在天台上被柳岩点醒之后，大鹏因为梦想而爆发。

他真的突然变得犹如英雄附体，同时，海哥角色的转变，尚格云顿的客串以及古惑仔的出场，等等这一切都有些转场得过于突兀。

大鹏仍然想在结尾营造一点与梦想相关的情怀。

但还好，他向经典电影致敬的桥段仍保持着一股故意的嬉闹范儿，这有效地冲散了那股阐述梦想时不可避免的矫情劲儿。

甚至，某种程度上讲，真的让人觉得有一点圆童年梦想的童趣。

喜剧其实是最难驾驭的题材。

在这个时代中，人们的口味越来越重，笑点越来越高，机灵的段子手都能随时吊打喜剧演员，你想逗笑久被历练的观众，得需要多少功夫？

《煎饼侠》真的意想不到的在这个让电影感到耻辱的档期，让人们看到了一部像样的喜剧。

我愈发佩服现在的网络公关营销公司，他们可以把一部类似煎饼侠这样平庸甚至明显还有点烂的影片，炒作成中国喜剧电影的希望。

在一堆大腕儿、名导和各种大V的极力推荐下，加之大鹏本身拥有的因《屌丝男士》而关注本片的铁粉也不在少数，这部电影近来势头之火热到变态，也不足为奇了。

但如果这就是中国喜剧的希望，那这希望来的也太廉价了点。

或许在中国电影市场如此膨胀的大背景之下，《煎饼侠》会在国产电影保护月拿到一份骄人的成绩，也仅此而已了。

这的确是一部可以让人笑出声的电影，它将N个小品勉强地串联在一起凑成了一个还算完整的故事，但笑点更多的来自客串明星们的个人表现，而并非故事情节的推进。

整个近两小时的观影过程中，我像是在不停地看一台春节联欢晚会的小品节目，在导演恰恰胳肢你的时候发出一两声适时的笑声。

说白了，不管任何一部电影，当我看到曾志伟操着公鸭嗓唧唧歪歪，东北F4奇形怪状的出场方式的时候，我也会笑；看到古惑仔出场时也会有一丝情怀激荡起来，不管是《煎饼侠》还是什么《卤煮侠》，《面条侠》。

所以，当我看到邓超带着魔声钻石一遍遍循环夜店版《爱如空气》，看到羽泉不与其力地自黑假唱时，我笑了，就像是看到微博上一条段子一样呵呵地笑了。

各种明星的客串自黑也并非新鲜套路，早至《豪门夜宴》近至《澳门风云II》，就已经让影迷们形成了数明星的习惯。

《煎饼侠》某种程度上走的是王晶惯用的全明星客串+屎尿屁套路，但由于没有那么屎尿屁，反而使得剧情衔接生硬无比，笑点生硬，哭点刻意。

像大鹏拼酒换钱，高楼夜诉衷肠等桥段，实在用得太多太多，三女主的设定也非常失败，这是一部完全没有侧重点的闹剧式电影，但问题恰恰在于导演非要生硬地体现他致敬周星驰的情怀，反而弄得不伦不类。

总体感受，这并不是一部没有诚意的电影，但因为导演能力、阅历的缺陷，使得这部电影根本就不像是一部电影。

我算是求求那些无论收没收钱，极力推荐的明星，大V们，咱说话要摸着良心好吗？

你这样误导你们的粉丝去看这样一部烂片，也太LOW逼了点吧。