虎啸龙吟

网上对这部戏大胆的改编多有贬损。

但是就我个人而言，还是偏欣赏主创团队的勇气与执行能力的。

这部剧的野心与格局在现今电视剧市场中一众玛丽苏式意淫秦始皇等历史人物的大女主戏中，实在是太过出挑了，至少它能够激起三国迷们对部分历史严格的考据与反思。

21集丞相之死看得我心肝儿颤，王洛勇老师可以说是神还原了一个充满人性的诸葛亮。

人格的光辉与阴影相伴，才智与瑕疵并存，可以说是非常值得咀嚼的一个形象。

简单说说我对前半部戏龙虎之斗的理解。

三国演义中对诸葛亮的描写实际上是有所偏爱的，以至于掩盖了全书绝大多数人物的光彩。

实际上，伟大的战斗往往来自于杰出对手的相互成就。

作为同样能够在历史上留下名字的司马懿，诸葛亮念兹在兹的对手，绝对也是同时代的顶尖级高手。

这部剧从一开始，在描述诸葛亮和司马懿的斗争的时候，就有意无意地向两种生存方式的博弈引导。

诸葛亮一生依依东望的是其理想，是其信念。

与其说诸葛亮心怀天下，倒不如说诸葛亮心怀的是实践了自己的“道”的天下。

电视剧中魏国的朝堂金碧辉煌、厚重而精致，而蜀汉的朝堂则简陋了不少，地面也只是粗糙的石砖铺就。

这不知是不是道具组有意为之。

事实上根据蜀国所占据的人口与疆域估算，其经济体量大约相当于魏国五分之一。

蜀国在三国前尚属蛮夷之地，受中原文化影响较弱，出了名的难以治理。

要以蜀国的体量实现统一曹魏、东吴几乎是难以完成的任务。

这也就是为何周瑜提出两分天下的蓝图。

诸葛亮在治蜀期间，基本建立了一套符合自己期望的政治秩序，对内整肃朝堂、教化百姓、扶植民生，在这经济基础上，对外建立了一支战斗力较为强大的军队。

剧中在诸葛去世后，司马懿来到诸葛亮的大营，发现诸葛营中有很多机巧之物，如水车等运行有序，这是对诸葛亮作为一个国家生产、改革的设计师侧写的褒扬。

曹魏一开始并不把蜀汉放在眼里，早期派出的人中多以劝降为主，比如著名的王司徒。

如果诸葛真愿意为天下大局所重，那么归顺自然是终结战乱、消灭饥饿的最优解。

诸葛亮为何愿意为刘备家族鞠躬尽瘁死而后已呢。

除了知遇之恩之外，更为重要的是刘备为诸葛提供了抱负施展的空间，给了他一片政治理想的试验田，这一承诺在刘备死后依然由其子孙继续兑现。

对于一个以治世为终极理想的知识分子中的天才而言，有比这更高的礼遇吗？

所以诸葛亮的一生，与其说为刘备家族鞠躬尽瘁，倒不如说为自己知识与抱负穷尽一生的智力与心血。

明知不可为而为止，为理想而死，是“士”。

然而诸葛所追求的“道”，却不得不以战争的形式，付出大量粮食布帛以及蜀地青壮年的生命为代价。

即使诸葛在世期间蜀汉对曹魏构成了战术压制，但从历史后来者的观点看诸葛以蜀汉一州的经济体量打击曹魏占天下八州的人口与土地几乎是无法完成的任务，为北伐投入的人力物力财力皆如泥牛入海、百姓徒增战乱离别。

诸葛志在为天下谋福祉，实则负隅逆天而行。

这不得不说是命运对诸葛以生命实践的“道”无情的嘲弄。

许多智商极高的家长见不得孩做事情没效率便事事代劳之。

诸葛亮也有这个问题。

这部剧中蜀汉的军队内部矛盾和分歧远比曹魏要缓和许多，但致命的军事错误却没有减少。

蜀汉内部大小军务全凭诸葛亮一个人说了算，将领们俯首帖耳。

看上去一团和气，实则将领们独立思考能力永远受丞相压制。

小皇帝至死也没有发展出独立分析、决策的能力，马谡则一旦独立便要自作主张反其道而行之致北伐功亏一篑。

蜀汉内政外交全系于丞相一身，丞相死后，蜀汉的人才便光芒尽失，迅速凋零殆尽。

司马懿的信念是家族。

司马懿的青少年时期在魏国这样士族力量极其强大的环境下成长。

司马懿终其一生他的诉求离不开家族利益。

在本剧第一部中，司马懿是为了保全自己的父亲而入仕，第二部中，又是为了保全自己的家族（特别是两个儿子）而戎马征战。

本剧特别高光的一点，是刻画出了司马懿作为一个“人”而非历史脸谱，尤其是他的胆怯、他的欲望、他的顾虑重重。

司马懿年轻的时候也有锋芒毕露的时刻，但是意气风发的司马懿终于退让给了更加圆滑深沉的司马懿。

中年以后的司马懿在生活上随性养生，在为人上谦逊有礼，在战斗上善败能忍，在朝堂中，虽然中年的司马懿对于每一个人都以礼相待，恭恭敬敬，但是没有人能够左右他、牵制他。

这都是他在险恶的政治斗争中为了自我保全衍生出的一套生存法则，在朝不保夕的生存问题面前，所谓忠孝仁义都只不过是权谋的遮羞布，全部为“活下去”所让道。

没有原则和底线，这大约也是为何司马懿被后代的知识分子所看轻之处。

司马懿的悲剧在于，他为了保全家族而巩固自己的权力，在位极人臣之后司马家也濒临离心离德。

在与孔明隔空对话的时候，司马懿自述自己战胜不了内心的恐惧，愿意为了保全自己的家庭放弃千古留名的大好机遇。

然而，司马懿历经三朝，多次建立赫赫战功，却依然被曹睿玩弄于股掌之上，例如喝毒酒一事，明知有诈，也得硬着头皮喝下。

曹睿杀郭照，让司马懿看清了在帝王至高的权力之下，自己无非是砧上的一块肉。

然而曹睿是聪明的，虽有猜疑之心从不过分相逼，君臣之间依然保持着表面上的平衡。

曹爽掌权后，这种平衡被彻底打破。

特别是张春华死后，司马懿内心那头猛兽被放出，转向对最高权力的觊觎与迷恋。

司马懿登极人臣之后，杀曹爽夷三族拔除异己血洗朝堂，这也打破了古代传统君臣之间等级秩序，最终使司马家内部不同的人由于信念相悖走向分崩离析。

事与愿违，这也是对司马懿初心的莫大讽刺。

在魏明帝时期，士大夫颓废糜烂的生活气象已经初露端倪，养男宠、服五石散成风。

但是司马懿两个儿子都还保持非常尚武的精神状态，也能从家庭利益出发考量大局，这从侧面也可以说明司马懿与张春华作为一个家庭的小单元实际上是非常成功的组合。

但柏夫人出于侧室，在跟张春华的斗争中勉强自保，在子女教育上也授以操纵人心之术，培养出的司马伦更为自私，为未来晋朝的八王之乱埋下伏笔。

正如诸葛亮壮志未酬星落五丈原一样，这是司马懿机关算尽地为家族利益谋划也无法预计的未知变量。

我个人以为，仅凭演义小说设定，就给司马懿贴上“奸臣”，诸葛亮贴上“忠臣”的标签是对这段历史极为不负责任的评价。

就像我们绝大多数人处于人性的灰色地带，历史上的豪杰、枭雄也不是非黑即白。

在三国这个礼崩乐坏的乱世，帝王将相、英雄豪杰们如彗星一般匆匆降临人间，又背负着自己未竟的使命迅速地凋谢殆尽。

他们所处的立场与境遇充满了极大的随机性，绝大多数的英才实际上是背负着命运之石为了自己所被要求服务的信念而负重攀登。

纵观整个三国时期，有杨修、郭嘉士为知己者死，有姜维明知不可为而为之，有陆逊天纵之才却鸟尽弓藏。

晋书云：天下不如意，恒十居七八。

这竟然是对一整个时代远去的英雄群像最好的注解。

三流的戏剧卖人设，二流的戏剧卖剧情，一流的戏剧展示人性。

纵然这部戏有很多剧情设置上的硬伤，比如过分矮化魏军内其他将领突出司马懿主角光环等，但是它依然给我们展示了各种理念的阴影与侧面，值得观众揣摩个中奥妙之处。

接下来我们开始进入这场戏最高潮的阶段：父子三人正式对峙。

话说司马懿和司马昭父子两人在房内垂泪。

接下来我要谈的是一个在片花里出现过但是在正片里被剪掉的细节。

司马懿这时伸手想要摸儿子的脸，司马昭小心地避开了。

这个小动作很微妙，因为司马昭避开之后司马懿喝了一口酒（水），并摔碗为号召唤司马师进场。

显然这个小动作对司马懿的抉择起了决定性的作用，那么它到底代表了什么呢？

由于剪辑的缘故，我们没有看到这个小动作做出时的具体情境和前因后果（也许之前两人交流了些什么）。

但这不妨碍我脑洞大开地设想一下当时的情形。

司马懿摸儿子脸看起来似乎是想拭去儿子的泪水，但实则表示：你既然都招了就自行了断吧——当然没有那么严重。

司马懿虽然不想杀儿子，但应该是暗示儿子需要做些事情来表示自己的忏悔，很大可能是想让他放弃自己得来的权力。

司马懿此时还是想给儿子一个台阶下的：如果你态度良好，那我就不召你哥进来杀你了。

然而司马昭怎么肯放弃已经到手的权力，他避开父亲的手，略带些不甘和倔强：不要，我不要这么做。

司马懿终于明白这个儿子是敬酒不吃要吃罚酒了，终于狠下心来喝了口酒（水），怒而一摔。

这时房门打开，关键人物终于登场——执剑独立的司马师缓缓走进来，压轴大戏开始。

从配乐的连贯度来判断，司马师进场这个片段应该是删减了一部分，所以我们无从得知司马师此时是说了些什么。

不过很细节的一点是当司马师走进来的时候，司马昭在房间的位置发生了改变：他从面对父亲的正坐变成对着哥哥跪到了侧面，而且是趴着的。

不难想象，司马师的入场是很令司马昭意外的，着实把他吓得屁滚尿流（话说全剧看下来我还没见过司马昭这么狼狈的样子）。

司马懿在这一幕估计已经猜到长子的选择了，因为埋伏的兵都不见了。

他问了一句：“人呢”。

司马师回答“他是我弟弟。

”此刻所有人，包括跪倒在地的司马昭已经明了戏的结局：司马昭得救了。

接下来的戏码又有些真假难辨了。

虽然得救，戏总要演下去，司马昭匍匐过去跪求兄长饶命，他的忏悔我相信一部分是真的，他是真的觉得对不起兄长。

尽管早就选择原谅弟弟，戏还是要演一下，司马师痛心疾首地斥责弟弟的忘恩负义（其实他昨晚早就在心里问候弟弟一万遍了）。

也许一般的狗血桥段接下来会这么演：司马昭不停地求饶，司马师饱含热泪选择原谅弟弟。

但是如果这么演，就不是我愿意花几万字来分析解读的神片段了。

接下来剧情突然峰回路转。

司马师痛责：“为什么把你养成了一头会吃人的狼？

”不断求饶的司马昭突然站起身来，附在兄长耳边小声地说了一句：“我来告诉你为什么，你怎么不知道这一切是爹让我干的。

” 许多人对这句突然冒出来的话十分诧异，通常解读是司马昭乘机挑拨司马懿与司马师的父子关系，试图将杀害嫂子的祸水引到父亲身上。

我的看法不尽如此。

司马昭在挑拨么？

有那么点意思。

但更大程度上他是在挑衅。

请大家注意司马昭跟兄长耳语这句话的时候一闪而过的司马昭司马懿会面画面。

电视剧通常在演一些突然反转的桥段时插播一些画面来向观众解释说话者的意图。

那么司马昭说这句话时镜头交代的是什么：昨晚与父亲会面的场景。

我们之前提过，两人昨晚“通气”的主要内容是暗示明天要来一场“收拾”司马昭的戏（但至于两人是否交谈，是否如一些网友猜测司马懿主动背锅，我认为不置可否），司马昭这句话的言下之意可以这么理解：“其实今天这一切都是爹跟我演给你的一场戏，爹不想杀我。

”他此时告诉兄长这件事的动机颇有些费解，因为这看起来像是在激化三人矛盾。

但我认为，这恰恰是司马昭耍的一个小心机：父亲才是我的护身符和靠山，你动不了我。

请注意司马师此刻的表情，他直愣愣地望着司马懿，说了一句很耐人寻味的话：“是么？

”这句话似乎是对司马昭的回应，但实际上是对安坐在案几旁的父亲的质问：难倒你想让弟弟掌权？

其实在司马昭没有说这句话之前，司马师以为戏是这么走向的：父亲跟他串通好，套出弟弟的话，然后他再来决定要不要杀弟弟。

在上一部分我们讲到司马懿在对峙前晚分别去见了两个儿子要他们明天演场戏，但显然两个儿子手里拿到的“剧本”不是全部：司马师并不知道父亲之前找过弟弟“演戏”，司马昭也不知道父亲找过哥哥“演戏”。

而现在，司马昭这自以为是的小聪明让司马师突然自己意识到被老爹套路了一把：父亲其实跟弟弟也串通好，故意演出一场诚意满满的审弟戏让他心软。

这里司马师的心态有些变化了。

昨晚的他以为今天是场试探戏，父亲给予了自己自由和权力去处置弟弟，所以他才会在做抉择时那么挣扎——他是真的相信自己的一念之差会左右弟弟的性命和家族的利益。

但是现在知道内情的司马师已经不那么想了：原来这是父亲和弟弟演了出双簧操控我按照他们的套路上走。

这里司马师感受到父亲对自己的欺骗，以及司马昭对自己在家族地位的威胁。

现在我觉得司马师有点要不按套路出牌的意思了：他会将计就计杀了司马昭么？

司马师已经知道全部内情了，但司马昭还没有反应过来，他对兄长的这句“是么”的解读是：哥哥还在怀疑。

所以他颇为得意地回答：“不信你问问他，他就坐在那里。

”言下之意，你问问爹，是不是他不想杀我。

司马昭料想兄长的反应会是去找父亲理论。

但是司马师没有，而是直愣愣地看着父亲，眼里还有些肃杀之气。

此时聪明的司马昭立即察觉到事情有些不对：他的哥哥一定也跟父亲事先有些什么默契，换句话说，他发现自己也被父亲套路了一把。

其实在没察觉到哥哥诡异反应之前，司马昭以为戏是这么走：只要他认罪态度良好，父亲就不会杀他，哥哥嘛，肯定也会遵从父亲的意愿。

但是现在司马昭感受到了司马师身上透出来的杀气。

司马昭此刻明白过来，现在握有他生杀大权的不是父亲，而是这个兄长。

司马昭毕竟是司马昭，脑子转得很快，他决定不按原来的套路走，铤而走险，先下手为强。

他唰的一把夺过哥哥的刀，架在自己脖子上，怒吼：“杀我啊”，闭眼，一副赴死状。

此时我觉得才是兄弟二人毫无套路的，真正的对决和选择。

司马昭也在赌，他赌自己的兄长不会杀他。

这里我觉得司马昭先拔刀的心机在于向兄长表达自己积极、坦诚的态度：我也不跟你套路了，老子豁出去了，要杀要剐随便！

逻辑很简单，做错事后主动坦白受到的惩罚肯定比被人抓包后小一些。

司马昭明白，如果等到兄长拔刀，自己就必死无疑了。

此时司马师也握住了刀柄。

这个动作很有歧义：他往前一点就是抹了弟弟脖子，往后一点就是把刀拿开。

司马师到底要怎么选择呢？

司马懿此时在喘粗气，显然这个桥段是他意想不到的。

其实从司马昭跟司马师耳语这里戏就已经不在他的掌握之中了，因为两个儿子都发现老爹在套路自己，两个儿子都不想按套路走了。

但鉴于是兄弟耳语，我认为司马懿并不知道儿子们已经知晓自己的小九九了。

但是现在司马昭突然拔刀的行为让司马懿意识到戏已经不按自己的套路走了。

这是很危险的，搞不好两个儿子都要挂。

所以司马懿很紧张。

两兄弟握住刀柄的手在较劲，就好像司马师挣扎的心一样。

最后司马师把刀放下。

司马昭终于得释。

他对着父亲仰天长笑。

司马昭的又哭又笑包含多种含义。

首先是得救后的轻松：妈呀命终于捡回来了。

其次是对父亲套路自己的鄙夷：你以为我们不知道啊，我们早就知道你套路我们了。

再次是对父亲的挑衅：你看不用你的套路，我也能活着。

最后是悲哀。

许多影视剧在表现哀伤的时候喜欢用它的反面——笑来表达。

这里也不例外，司马昭悲哀的是什么？

从此兄弟感情可能要从24K纯转变成塑料情了，有一些。

但更多的是悲哀自己的命运：他的野心和抱负在将来恐怕是要被兄长压制了。

原因有二。

首先司马昭经此一役终于知晓家族的权力已经从父亲移交到兄长手里了。

刀在本剧中具有十分明显的象征意义——即权力。

司马昭夺了哥哥的刀但是又被哥哥拿回去了所暗含的是兄弟二人在这场家族继承权斗争中司马师的胜利。

尽管司马昭活下来了，但他的生死今后是要操控在兄长手里了。

我们知道司马懿属意长子继承，但是司马昭曾经并不那么认为，他的这种想法曾经很直白地被何晏道破。

司马昭会弑父弑兄么？

也许他想过的。

然而罗生门事件让司马昭意识到，自己的兄长远比想象中要强悍，他目前是斗不过他的，你看自己的生死还捏在他手里。

其次，目前失去家族继承权的司马昭是很清楚夏侯徽之死真相对自己在这个家族地位的不利影响的。

这里我们简要讨论一下夏侯徽之死真相所带来的意义。

之前我们提到过，夏侯徽之死真相是司马师司马昭兄弟关系乃至整个司马家族前途的定时炸弹。

但是司马懿是什么人，司马懿是一个总会把危机变成转机，不利条件变成有利条件的人。

夏侯徽之死真相被司马懿又一次利用，从定时炸弹变成了稳定家族的定海神针。

首先，夏侯徽之死真相揭露，兄弟二人之间再无秘密，将来不会再有别有用心之人以此离间司马家。

其次，夏侯徽之死真相于司马师而言是一把制得住弟弟的尚方宝剑：这个弟弟其实很危险啊，要防范啊。

尽管司马师最终选择不杀弟弟，但并不代表对弟弟还能毫无保留的信任，从此以后他会控制司马昭，并且随时可以拿妻子的死来威胁弟弟。

第三，夏侯徽之死真相对司马昭而言是一个紧箍咒，一个握在兄长手中的把柄。

从此司马昭再也不可能为所欲为了。

在兄长的有生之年里，他只能胆战心惊地活着，深怕哪天大哥翻脸拿他杀嫂这件事反手一个杀杀杀。

司马昭大笑着扬长而去，场景里只剩下司马懿和司马师。

司马师一手执刀，渐渐逼近司马懿。

这段场景很有歧义。

司马师没有立即收刀，而是提刀缓缓走向父亲。

我第一次看片花的时候以为是司马师要弑父，但看到正片的时候想法有点变了。

我相信在被父亲欺瞒的司马师心中对父亲是有怨恨的。

但这个镜头的另外一层象征意也很明显了，刀现在在司马师手里，司马师通过考验顺利成为新一代执刀人。

这时候司马懿再次上线。

无论中间真真假假波波折折，最后戏的结局还是如他所愿。

他缓缓地说：“放了昭儿，是师儿你的选择”。

言下之意就是：你看我给你机会让你杀了弟弟了，现在你选择不杀他，将来可不要后悔啊。

司马师流下血泪，但没有正面回答老爹：“司马家要的是无坚不摧。

”这句话说得很有水平。

首先司马师没有明确承诺自己永远不会杀弟弟：我现在可以为了家族利益不杀他，将来也可能为了家族利益杀他。

其次，这句话表明了他选择原谅弟弟的主要原因：我不是因为兄弟感情或者别的，而是为了大局。

最后，它也表明了司马师作为新一代执刀人对司马懿的承诺：我将来会永远以家族的利益为最高的利益。

我们很有必要在这里讨论一下司马师原谅弟弟的原因，即司马师所考虑的家族利益具体是什么。

从最浅层的程度上来说，家族利益指的是司马兄弟之间的团结。

虽然夏侯徽之死令兄弟之间产生芥蒂，但是他是自己的弟弟啊，是自己家族最得力的帮手啊。

老婆已经死了，杀了弟弟有什么用，反而引起家族内讧，让外人有机可乘。

但我马上要讲另外一层更深层含义：家族的第三代继承人问题。

这里我们需要把真实历史和本剧所设定的情形区分开来。

我们作为开了上帝视角的观众当然知道，历史上司马师是没儿子的，最后他的政治遗产是由弟弟司马昭继承。

那么我们把自己放在剧里的司马师位置，考虑一下他在决定杀不杀弟弟时所处的情形：死了老婆（不知道有没有再娶啊，仅指剧里），只有五个女儿，目前没有亲儿子（当然如果那时司马师再娶，他可能以为自己将来跟继任妻子会生下儿子），只有一个过继过来的司马昭的儿子（目测年龄很小）。

从这个情形来看，司马师会考虑，假如自己命不好，不久就死了（我们知道历史上他的确不久以后就死了），自己的继承人是谁？

是过继过来的司马攸么？

不行，太小，而且没有威望。

那最合适的人选就是自己的弟弟司马昭。

我们相信在选择要不要杀弟弟的时候司马师已经有了一个打算：也许他想在将来的某天，等自己的亲生儿子出生长大或者嗣子长大以后就杀了弟弟，但是现在绝对不能杀他；现在如果司马昭死了，自己又不久死了，司马家的权给谁？

尽管司马昭人品很不咋的，还杀了自己老婆，但是他的能力、资历和威望是有目共睹的，这一点司马师也不得不承认。

也许有人会说，司马家除了司马昭还有别的兄弟啊，比如司马伦。

如果是在平常时期，在司马家已经根基牢固稳掌大权的时候，司马伦说不定可以坐这个位置。

但现在是什么时候，现在是非常时候，司马家刚刚夺了权，虽然清洗了一批批人，位置还是没有稳，各地反对他家的叛乱不断，皇帝也心怀不满。

如果现在不幸司马三父子全死了，司马家肯定要被别人干掉啊。

正是基于对自己和时局的理性分析，司马师做出了对自己对残忍但对家族最有利的选择（尽管他曾经挣扎过）司马师甘心么？

肯定不甘心，但是又有什么办法（再说一句，封建社会没亲儿子害死人啊），所以他无奈地流下血泪。

这时候司马懿突然抬头，默默凝视这个大儿子良久。

请看一下司马懿看长子的角度，是仰视的。

虽然这个老头声称自己老眼昏花，但是此刻司马懿的眼神是相当震惊、欣慰和钦佩的。

对于这次试探儿子司马懿满意么？

太满意了。

这就好像你给儿子一张满分一百分的卷子而他答出了一百五十分的水平。

如果说罗生门事件之前的司马懿对长子的能力和手段还有些疑虑，那么现在他彻底地放心了。

我一直认为，在此之前，司马懿一直是很忽视和低估自己的长子的。

司马家对两个儿子的态度很符合咱们小老百姓对孩子的态度：总是很宠爱小的那个，何况小的那个聪明伶俐。

司马昭在家里是很受宠的，父母兄长保护，当然这也养成了他后来自私任性的个性。

尤其是司马懿，对次子的调教简直不要太明显，我们看到的是父子两人斗嘴，但这又何尝不是老父亲对小儿子的偏爱呢。

而反观这个长子（这里我发现一个很有趣的现象，这个剧里的长子都不受父亲待见，比如曹丕曹睿），在需要为家族利益作出牺牲的时候，司马家总是推出长子，比如与夏侯家的联姻（当然也许在封建大家族里本来就是要长子先结婚的）、比如去洛阳做人质（当然也许长子做人质皇帝更信服一些），比如跟郭太后家联姻。

司马师作为家里总是被牺牲的那个有怨气么？

剧里并没有很多体现，反而多处表现出他对牺牲自己成全家族利益的理解（这里和被父亲欺负得有些心里不平衡的曹丕曹睿形成鲜明对比啊），例如说服妻子将女儿嫁到郭家。

但是司马懿你不要以为大儿子不哭不闹就好欺负，不哭不代表不疼，不闹并不代表不在乎啊。

在斥责司马昭忘恩负义的时候，司马师的话还是流露出自己的不满：我爱护家人，多年来一直默默奉献，结果你这么对待我，把我老婆都杀了，我这到底是图的啥啊。

司马懿作为后半部戏的旁观者，虽然没有给出镜头，但是我相信他对长子的控诉以及后来做出的选择是很触动的，所以他才会如此钦佩长子最后做出的选择。

司马懿自恃洞察人心，自认为自己为这个家付出良多，但他在今天才真正意识到自己长子多年的隐忍和奉献。

血泪的镜头一闪而过，很快司马师恢复如初（因为我发现泪水又变成透明的了），嘱咐父亲一句“粥凉了，快喝吧”，离开，好像什么事情也没有发生。

这里我觉得司马师已经彻底成为一个成熟的政治家了。

成熟的政治家是怎样的，大局高于个人情感，利益高于对错，处事泰然，举重若轻。

旁观者侯吉气冲冲地出来了，司马懿说：“刀已经不在我的手里了。

”这句话一语双关。

第一层意思是你看我已经没有权杀我的儿子了，权在我长子手里了。

第二层似有宣示故事结局之意，这是对作为观众的我们说的：这场戏完了， 权已经交给我大儿子了，我大事已了，都散了吧。

44集的开头印证了我对这场罗生门真实含义的判断。

因为甫一开场红衣司马懿就跟皇帝请辞隐退：我老了，要退休了，我儿子司马师接我的班。

算是正式宣告了这场交接戏的大结局。

44集交代了主角司马懿的结局，却没有交代许多配角的结局，例如我们所关心的罗生门事件后的司马兄弟。

当然历史告诉我们，司马懿死后司马师掌权，清洗政敌，废皇帝，平叛乱，比他老爹在世的时候还要狠还要无情。

许多人认为本剧塑造的司马师形象太过于白莲花，和历史上那个敢毒死老婆夷了大舅哥三族的司马师相差甚远。

这一点我是赞同的，因为前期塑造的那个爱家敬业的司马师实在是和历史真实形象相差甚远。

但是我认为编剧对后期司马师的刻画（高平陵事件后）有慢慢向历史原型过渡的痕迹，也即是我们常说的“黑化”，而这个形象在罗生门事件后完成了创作形象与历史真实形象的对接。

前期的司马师是个深爱夏侯徽的好丈夫，但罗生门事件以后，妻子的死或许成为了他拿来掣肘弟弟，巩固自己地位的工具了。

前期的司马师爱护弟弟尊敬父亲，而罗生门事件以后，弟弟的生死或许仅仅是成为维护他政治利益的棋子。

罗生门事件后的司马师从曾经的被牺牲者转变成了牺牲别人的政治家，那么后来他那些无情又残酷的政策手段变得十分的理所当然。

其实我一直很好奇父亲死后在兄长手下干活的司马昭抱有的是怎么样一种心态，愧疚？

恐惧？

小心翼翼？

如果司马师蜕变成了又狠又酷的政治家，司马昭的日子想必是十分不好过的。

他曾经痛恨曹家猜忌父亲，不齿于父亲的忍气吞声，是因为彼时的司马昭哪有经历过那种被人支配的恐惧啊。

想必在司马师治下如履薄冰的司马昭某天回想起当年种田的经历，突然理解了父亲对他的一番良苦用心：悔不该不听父亲的话哦！

然而历史的发展总是那么的吊诡，压制自己的哥哥不久死了，无子，把权力交接给了自己。

没有了父兄压制的司马昭彻底放飞自我了，你看片花里他敢骑着马进皇宫上殿堂，历史里的司马昭更是嚣张——他连皇帝都敢当面杀，这种丑事连自家子孙都听不下去。

但有时候我觉得真实的历史比戏剧更有意思，司马昭一心想实现皇帝梦，却在距离它几步之遥处猝然而死，这又仿佛是历史对他的野心最大的讽刺。

后话：其实我看《军师联盟》的契机很偶然，那时追的剧没有出新集，吃饭不看剧又感觉很无聊，所以无意间看了《军师联盟》，看了以后就停不下来了。

《军师》的节奏很好，许多情节都很带感，尤其是高平陵政变以后（果然我有喜欢看司马家黑化的恶趣味哈哈哈）。

罗生门事件短短二十分钟，拍得虚虚实实似是而非，很有点政治惊悚剧的味道，几位演员不能说演技十分精湛，但是完成度已经很可以了。

就好像一百个读者心中有一百个哈利波特（啊呸呸哈姆雷特），我所提供的解读只是站在我的角度来看这场戏，也许是过度解读了（哈哈哈我脑洞比较大），也许其他更心细更有想法的朋友还有别的解读。

我不希望我的解读带偏了大家看剧的节奏，欢迎大家分享自己对这出戏的不同想法。

当然，《军师》一剧还有其他让我印象深刻的精彩情节，如有时间和兴致，我还是会继续连载对剧中情节的解读，也欢迎大家提议自己喜欢的片段解读，我很乐意与大家共同交流。

这部剧太恶心人了，而且水军口中一直丞相粉丞相粉的在嘲讽，好，那我就来大概介绍几个丞相粉（以下大部分都是百度搜索的介绍，不是出自我手，如有错误，敬请指出）。

top13：王安石北宋时的名相王安石，心高气傲，性情刚直，亦对诸葛亮极为推崇，在其诗作《诸葛武侯》中写道“崎岖巴汉间,屡以弱攻强。

晖晖若长庚,孤出照一方”赞颂了诸葛亮以弱攻强，毫不退缩的精神。

此外，在另一诗作《感旧》中写到了“区区庸蜀支吴魏,不是虚心岂得贤”也说明了诸葛亮对于蜀汉政权的重要性。

top12：桓温桓温西征，在途径峡口八阵图遗迹时，提笔写下一诗【望古识其真,临源爱往迹。

恐君遗事节,聊下南山石】，并勒石以铭，这也是历代较早的咏颂诸葛亮的诗篇。

此外还有个小故事，出自世说新语【桓温征蜀，犹见武侯时小吏，年百余岁。

温问：“诸葛丞相今谁与比？

”答曰：“诸葛在时，亦不觉异，自公没后，不见其比。

”】虽说不能保证真实性，但那句【自公没后，不见其比】真是相当的感人，个人认为这甚至可以说是历代对诸葛亮最为出色的赞誉。

top11：刘伯温元末明初军事谋略家、政治家及诗人，通经史、晓天文、精兵法。

刘伯温：军在于治。

诸葛亮连年征战而兵无厌言，乃至于此。

以致后人说刘伯温是诸葛亮的转世。

top10：乾隆皇帝隆皇帝，写诗赞孔明曰：“孝能竭力王祥览,忠以捐躯颜昊真。

所遇由来殊出处,端推诸葛是完人。

” top9：司马炎晋武帝司马炎（236年—290年），字安世，河内温（今河南温县）人。

晋朝的开国君主。

司马炎：朕闻卿之言，晓诸葛亮之能也！

今天下已定，朕立武侯伺，乃为祭其忠贞。

司马炎特追封诸葛亮为武兴王司马炎他爷爷司马懿其实也算个亮粉，不过只能算大路粉，而司马炎却真的是铁杆亮粉，对诸葛亮相当之推崇。

蜀汉灭亡后，司马炎特别派自己的亲信将领陈勰去学习孔明练兵阵法，以教禁军五营士【先是，陈勰为文帝所待，特有才用，明解军令。

帝为晋王，委任使典兵事。

及蜀破后，令勰受诸葛亮围阵用兵倚伏之法，又甲乙校标帜之制，勰悉暗练之，遂以勰为殿中典兵中郎将，迁将军。

久之，武帝每出入，勰持白兽幡在乘舆左右，卤簿陈列齐肃】不说别的，光是司马炎能让身边的亲卫军士以诸葛亮的治军之法操练，就可以看出诸葛亮在他心中地位之高。

而且还让陈寿整理诸葛亮集奉上，看完后感叹道【善哉,使我得此人以自辅,岂有今日之劳乎】明显的认为满朝文武没一个比得上诸葛亮的，也不知道满朝文武听了这句话后会有什么感想。

ps：吴仲达，连你亲孙子都是诸葛亮的铁杆粉丝top8：苻坚苻坚这厮是一个汉文化的优秀学习者，他认为手下能臣王猛是诸葛亮转世，特意封王猛为“武侯”，就是为了彰显他们君臣【异符同契，若玄德之遇孔明也】，王猛也不负苻坚重望，不仅以自己卓越的政治才能将关中治理得井井有条，使得前秦国力越发强盛，更是亲自带兵征伐二国，扫清中原，统一了北方，使得前秦极盛之时十分天下有其七八。

这样看来，苻坚的姿势水平实在是相当的高top7：苏轼《念奴娇》作为千古传颂，上了语文课本的名作，自然是无人不知，苏轼也确实是个周瑜粉，但其实他对诸葛亮评价，更胜周瑜。

苏轼对于诸葛亮的态度有过一个重要的转变，年轻气盛时候的苏轼，对诸葛亮并没什么推崇，甚至对于他与刘备使用欺诈手段夺取益州颇有微辞。

但随着宦海沉浮，起起落落之后，他对诸葛亮的态度也发生了巨大的改变，在他的生涯后期，就著有颇多赞颂诸葛亮的作品，其中最为有名的，便是在三国吧里时常有人提到的那篇《诸葛武侯画像赞》:【密如神鬼，疾如风雷。

进不可当，退不可追。

昼不可攻，夜不可袭。

多不可敌，少不可欺应会，左右指挥。

移五行之性，变四时之令。

人也？

神也？

仙也？

吾不知之，真卧龙也！

】苏轼在其中大大赞扬了诸葛亮 治军严明，指挥有方，甚至赞颂孔明如神似仙，可谓非常之吹捧。

并且，苏轼在其《三国名臣赞》中，赞扬诸葛亮乃是“三代王者之佐”，评价在三国诸多名臣中堪称第一，并且，这似乎也是第一个有关三代而后第一流的赞颂诸葛亮的说法（最著名的当然是那句三代而后第一人）【西汉之士多知谋，薄于名义；东汉之士尚风节，短于权略。

兼之者，三国名臣也。

孔明巍然三代王者之佐，殆未易以世论。

诸葛孔明卧草庐中，与先主论曹操孙权，规取刘璋， 因蜀之资， 以争天下，终身不易其言】此外，苏轼还有几篇推崇诸葛亮的诗词，论其总数，其实还要超过赞颂周郎的，但因为大江东去的知名度，大家都认为苏轼是铁杆瑜粉，而忽略了这一点top6：宋濂，方孝儒苏轼所谓【三代王者之佐】是第一个以三代以后能臣赞扬诸葛亮的说法，而此类说法在明朝以后广泛出现，如明初名臣宋濂，便是赞叹诸葛亮乃是三代以后唯一一个“合于先王之道”的人，并说三代以后得杰出人物，只有诸葛孔明等数人而已。

明初另一名臣方孝儒亦持相同观点，认为诸葛亮乃是“千载一人”，其才堪比伊尹，吕尚（这也应该是最接近三代而后第一人的说法了）以其才能，没能平定乱世，都是因为“天实厄之”宋濂：【龙门子曰：三代而下有合于先王之道者，孔明一人耳。

其师以正动，义也；委身事君，忠也；开诚布公，信也；御众以严，智也；其功之不成，天也。

议者则谓其“应变将略非其所长”，又谓其出师“不攻瑕而攻坚，一出师乃与魏氏角，其亡则宜”，又谓其“仁义诈力杂用以取天下，所以失之”；是皆以权谋术数测孔明，而孔明明白正大之心，初未尝知之也。

若三者之议，真蛇鼠之见哉！

】方孝孺：【汉治任法，难乎大臣。

惟忠武公，千载一人。

综核万变，以义而动，虎跃龙骧，天下震恐。

极其智能，乱不足平。

天实厄之，大勋无成。

成败纷然，处之甚暇。

论其所存，伊吕流亚。

古学不传，士气益卑。

公心不亡，百世之师。

】top5：李靖大唐开国功臣，军神李靖对于诸葛亮的军事能力评价极高，【兵之情虽主速，乘人之不及。

然敌将多谋，戎卒欲辑，令行禁止，兵利甲坚，气锐而严，力全而劲，岂可速而犯之耶？

”答曰：“若此，则当卷迹藏声，蓄盈待竭，避其锋势，与之持久，安可犯之哉！

廉颇之拒白起，守而不战；宣王之抗武侯，抑而不进，是也。

】在李卫公兵法中说到司马懿抵抗武侯，就像廉颇拒白起一样，只有蓄盈待竭，避其锋势这一种办法。

（注意，这里说的是李卫公兵法而不是唐李问对）而被后世认为是托名伪作，名列武经七书的【唐李问对】中，更是对诸葛亮大肆赞扬，认为陈寿等史官“鲜克知兵”，所以低估了诸葛亮等人的军事才能，更是自陈六花阵乃是源自诸葛亮之八阵图【靖曰：【诸葛亮以石纵横布为八行，方陈之法即此图也。

臣尝教阅，必先此陈。

世所传《握机文》，盖得其粗也。

】靖曰：【臣所本诸葛亮八陈法也。

大陈包小陈，大营包小营，隅落钩连，曲折相对。

古制如此，臣为图因之。

故外画之方，内环之圆，是成六花，俗所号尔。

】靖曰：【观其文，迹其事，亦可差别矣。

若张良、范蠡、孙武，脱然高引，不知所往，此非知道，安能尔乎？

若乐毅、管仲、诸葛亮，战必胜，守必固，此非察天时地利，安能尔乎？

其次王猛之保秦，谢安之守晋，非任将择才，缮完自固，安能尔乎？

故习兵之学，必先由下以及中，由中以及上，则渐而深矣。

不然，则垂空言，徒记诵，无足取也。

】唐李问对中多次出现了多位古代军事家的名字，其中孙武13次位列第一，诸葛亮出现7次，位列第二（次数有可能记错了，欢迎指正）很多人喜欢说他是伪作，但是伪不伪作它都是一本名列武经七书的古代军事著作，这总是不能否认的吧？

top4：裴度辅佐唐宪宗削平不服藩镇，实现“元和中兴”的中唐名相裴度，在成都武侯祠外，亲笔撰写《蜀汉丞相诸葛武侯祠堂碑》，认为史上过往诸贤，能兼具事君之节、开国之才、立身之道、治人之术者，唯蜀相诸葛公也。

并赞颂孔明施政【法加于人也，虽死徙而无怨；德及于人也，虽奕叶而见思】，可与伊尹、周公、管仲、晏婴，萧何、张良，易代而论。

历史上著名的三绝碑，即是出自裴度之手另外，从以上裴度的言论和诸多咏颂诸葛亮的唐诗可以看出，当时人们是很喜欢喜欢把诸葛亮与管乐孙吴作比较，甚至认为诸葛亮超越了他们，其中尤以杜甫【伯仲之间见伊吕，指挥若定失萧曹】最狠，一下把伊尹吕尚萧何曹参全比了下去top3：陆游今尚存九千三百余首，是我国现有存诗最多的诗人。

陆游写了大量的赞颂诸葛亮的诗。

他在诗中赞道:“隆中鱼水三分业,江上风云八阵腾。

”“五丈原头秋色新,当时许国欲忘身。

长安之西过万里,北斗以南惟一人。

”“壮气河潼外，雄名管乐间。

”“出师一表真名世,千载谁堪伯仲间! ”“出师一表通今古”，“千古隆中可与期。

”“出师一表千载无,远比管乐盖有余。

”“凛然出师表,一字不可删。

top2：杜甫诗圣杜甫，诸葛亮铁杆粉丝，杜甫直接咏颂诸葛亮的诗大概是10首左右，仅次于写给李白的14首（杜甫也是李白脑残粉），加上其他诗句中提到过的，一共是16首，以下是其中几首。

诸葛大名垂宇宙，宗臣遗像肃清高。

三分割据纡筹策，万古云霄一羽毛。

伯仲之间见伊吕，指挥若定失萧曹。

运移汉祚终难复，志决身歼军务劳。

（《咏怀古迹五首》之五 ）三顾频烦天下计，两朝开济老臣心。

出师未捷身先死，长使英雄泪满襟。

（《蜀相》）野哭几家闻战伐，夷歌数处起渔樵。

卧龙跃马终黄土，人事依依漫寂寥。

（《阁夜》）诸葛大名垂宇宙，宗臣遗像肃清高。

三分割据纡筹策，万古云霄一羽毛。

伯仲之间见伊吕，指挥若定失萧曹。

福移汉祚难恢复，志决身歼军务劳。

（《咏怀古迹》）top1：魏晋以降所有忠贞爱国之人不喜欢诸葛亮的人总是说三国演义太过神话诸葛亮，其实并不是罗贯中神话诸葛亮，是历朝历代的文人墨客以及老百姓都在神话诸葛亮，罗贯中只是把民间的诸葛亮的形象经过艺术加工，放到了三国演义里面，即便没有三国演义这部小说，诸葛亮的形象也是伟岸无比的，也不是司马懿之辈能够望其项背的，各位有空可以看看成都武侯祠的变迁，就能知道武侯在老百姓心中是多么伟大的看了虎啸龙吟，我真的是出离的愤怒了，不曾想，世界上竟然会有这么无耻的人存在。

《论语·子路》：“子路曰：‘卫君待子而为政，子将奚先？

’子曰：‘必也正名乎！

’”，做事情首先要做的就是正名，而我们要做的就是为忠义正名、为“鞠躬尽瘁，死而后已”正名，为丞相正名，不能让虎啸龙吟的污水泼到丞相身上，不能让那些不了解历史、不了解三国的人被虎啸龙吟所蒙骗。

（仅讨论剧情人物性格，死磕历史请绕道）西县城楼，上下遥望他携壮志而来，要做忠义之士，要破孔明神话他付出了很多很大的代价，才第一次取得了和孔明对峙的机会他从孔明的琴声中听出，他身后是一座空城千古留名，万世流芳，近在咫尺。

他熬过了武帝，熬过了文帝他以为他终于可以一展宏图，施展抱负可孔明问他杀了孔明，然后呢？

狡兔死，走狗烹。

魏少主多疑，曹宗亲嫉才他身后，未央宫中，罗网已经布下只待他杀了孔明，他再无可用之地曹氏宗族便可以再无顾虑的除了这个雄才震主的人他犹豫，他的抱负是匡扶大魏，此刻为魏除去孔明，蜀汉再无可虑之处。

他拿起刀，偏你孔明忠义？

我司马懿也是峥嵘男儿，舍生取义，我也能做得。

死了又如何？

至少我对得起曹丕，我对得起曹睿，我对得起大魏！

你说依依东望，望的是什么？

是毕其一生的抱负，是毕其一生的成就功成之际，死又何惧？

他举刀，只需一刀，孔明身死，他也将万劫不复但是他顿住了眼前孔明的身影化为了一个虬髯灰白的老人那仿佛是在时间的尽头等待着他的苍老的生命他终于发现，那不是别人，那是他自己。

老人手里轻抚着心猿意马，如此前每一刻的自己老人开口，声音里是无尽的苍凉他说，仲达依依东望望的不是毕其一生的成就望的是毕其一生望的是时间他醍醐灌顶，放下刀，哭着跪下固知一死生为虚诞 齐彭殇为妄作最后一哭 哭的是不甘原来他还是没有得到能和孔明平等对奕的机会他也不是自己心里想象的那个天下为公的忠臣他不甘落得个鸟尽弓藏的下场他哭的是那个阴暗的自己他哭的是这蹉跎的命运他哭的是这命运还是将那个阴暗的自己逼了出来

说一说这部剧，我一直在追，从军师联盟，到现在的虎啸龙吟，我一集没落下；但是，虎啸龙吟的剧情非常拖沓，拖沓到我有时候得开加速看，节奏非常的慢。

但是今天刚更新了38集，这一集是高平陵事变，真的颠覆了我的看法，取景，演技，各种方面，这一集堪称典范，实在是我所看到的电视剧中最出彩的一集；之前 甄嬛传 有一集滴血验亲，还有 琅琊榜里金殿鸣冤的一集也是非常出彩，非常好看，但是，这一集，这一集高平陵事变，真的是非常非常非常优秀，可能是整两部大军师司马懿里最为出彩的一集。

推荐大家去看一看，至少这一集，绝对不会让你们后悔。

不是无聊，是无耻。

即便你上一部军事联盟中司马宣王过家家胡编了40多集，我对这部剧的印象也还不算太糟。

然鹅，第二部完全沦为司马宣王个人秀，你说魏明帝是个女装大佬，我没意见，你把曹真塑造成一个弱智，我也没意见，你把李严的祖籍说成益州，顺带把李严晋升成力压诸葛亮的托孤重臣，也不是不可以。

但是，草尼玛，能不能别吹的太明显？

纵观已经播出的20多集，宣王没有任何军事指挥上的失误，打了败仗完全是因为曹真/郭淮/张郃不听宣王的话，上方谷是司马昭送人头。

反观诸葛亮，打胜战完全是运气，空城计是因为宣王故意逃走养寇自重，令胃炎持剑上殿清君侧，简直就是诸葛孟德。

上方谷看见要下雨了大喊：苍天你就成全大汉吧！

事后，宣王还穿上艳丽的服装三军之前念出师表气死诸葛亮。

好，好，估计后面篡权也会被刻画成被曹室宗亲迫害被逼无奈。

吴秀波你快歇歇吧，你是不是还想拍安禄山传和王莽传奇？

作为一枚历史爱好者，我起初对《军师联盟》并不感冒，觉得看片名就有种不伦不类的感觉。

无奈从小学二年级看TVB的洛神开始我就对司马懿这个人物非常感兴趣，于是禁不住纸巾老师的安利趁着圣诞假期看了《军师联盟》第一集。

没想到这部剧在开篇短短的40多分钟里就把华佗被杀，月旦评上董成刺曹失败交待得清清楚楚，把杨修、司马懿、曹操等人的性格刻画得生动形象，加上精良的服化道和纯熟的剪辑摄影，我立马就被这部剧圈粉了。

在一口气刷了《军师联盟》和《虎啸龙吟》的前38集后，我特地来小议一下这部剧和三国里相对冷门的司马懿。

以历史正剧的标准看，这部剧最多值70分，但作为一部以三国历史为题材的影视作品，我认为它绝对值90分（注意是影视作品，毕竟琅琊榜在豆瓣都9.1了）。

在我看来，影视作品作为艺术的一种呈现形式，除了剧情的逻辑性、演员演技、服化道和剪辑拍摄以外，本身的思想性和创造性也是非常重要的。

《大军师司马懿》的上下两部，虽然历史的时间线错乱、剧情逻辑稍有bug，但它的可贵之处亦十分明显。

首先是创造性，历来三国题材的影视作品基本都是以《三国演义》、《三国志》为蓝本的，也大多是站在蜀汉的角度，歌颂孔明、彰显忠君爱国、仁义正直的美德。

曹操这样的奸雄尚且被骂作“曹贼”，何况是司马懿呢？

（这里心疼曹霸霸三秒钟orz）这部剧则不同，从司马懿和曹魏的角度为观众呈现了一个不一样的三国，也填补了之前影视作品对于司马懿和曹魏描述的许多空白。

其角度立意之新颖，恐怕是同题材的作品所难以媲美的。

至于说洗白啥的，我想说《三国演义》本来也是后人虚构的，而且是从蜀汉的角度虚构的，孔明也好，周郎也罢，历史上的他们其实也并不完美，为什么司马懿就不能做一回主角，高大上一回呢？

喜欢严谨历史的朋友可以移步纪录片或是正剧频道，又或者是《史记》、《三国志》和《战国策》一类的史学巨著，大可不必对此剧过于苛责甚至口诛笔伐。

顺便说一句，即便是《史记》也是有很多错漏之处的（如张仪苏秦出现的时间）。

这部剧的第二个亮点是它的外在呈现形式。

服化道方面，本剧不仅做到了高度还原，风格古朴厚重，更重要的是能够运用服装色彩去映射人物的内心性格。

以司马懿为例，此前司马懿的着装以灰、黑和深蓝为主，即便是位高权重之时也未见特别奢华高调的着装，这反映出此人的低调内敛，隐忍沉着；而在《虎啸龙吟》的38集中，司马懿一改往日风格，穿上了一身鲜红的衣服。

这既可以理解为即将到来的高平陵之变所流的鲜血之红，也可以说是司马懿内心压抑已久熊熊野心，像火焰一般即将燃遍整个洛阳城。

这其中的色彩对比，不正是冢虎的内心变化的写照吗？

冢者，坟也，亦荒野也，看似了无人烟，毫无威胁，待众人放松警惕之时，猛虎苏醒，便一招致命，血流成河。

这就是权谋之臣司马懿。

（仅个人见解，浅薄之处请见谅）剪辑上，后期的剪辑能够把故事的脉络简练清楚地交待，这在如今的国产剧中已经是不多见了。

这一优点在《军师联盟》的前半部体现得尤其明显，下部的发展则略显拖沓。

拍摄手法方面，这部剧有不少镜头其实已经达到优秀的电影级别了，从构图、色彩到光与影的运用均是可圈可点的。

（附上渣渣的截图一张，毕竟海外会员看一次都要刷新网页五六次，连个高清都不敢开。。。

诸位看官将就感受一下吧。。。

）

至于演员的演技，这不用说都是非常优秀的。

于和伟老师的表演大开大合，豪放之余细节处理得也很到位，举手投足之间尽显乱世枭雄的本色，把曹操的权谋心计、狠辣多疑、爱子之心和诗人气魄表现得淋漓尽致，角色的完成度非常高。

扮演司马懿的吴秀波，在本剧大部分的时间里既没有曹操的野心气魄、权谋心计，也没有杨修的狂放不羁、年少得意，论建安风骨亦不如荀彧、崔琰。

他的聪明之处在于隐忍，用纸巾老师的话就是所谓龟的血性。

但隐忍绝不是懦弱，反而是乱世生存的一种智慧。

司马懿一生尽显演员本色，装病装怂，骗曹操、忽悠曹丕、曹叡和曹真曹爽父子，甚至连枕边人都能瞒得一丝不漏。

这样的人设表演难度不小。

在我看来，波叔对这个角色的阐释还是很到位的，最让人惊艳的莫过于司马懿的眼神，那鹰视狼顾的回头一望，那足以震慑何晏和洛阳卫军的眼神。

（波叔的眼神简直就是绝了）正是因为有如此传神的演技，编剧笔下的三国风云才得以生动地呈现在观众面前。

此外，本剧中的一些细节也值得细细品味。

司马懿的乌龟心猿意马虽是虚构的，但这只乌龟不正是司马懿一生的写照吗？

这只乌龟的很多镜头其实从侧面反映了司马懿的内心——心猿意马这个名字也是剧中司马懿用来告诫自己的，乌龟的隐忍是为了自我保护，必要之时做一回缩头乌龟总比做枪打的出头鸟强。

司马昭年少之时心浮气躁，在与诸葛亮的对垒中险些丧命。

他曾发誓说有生之年一定要灭蜀，而历史上的司马昭的确是灭蜀之后不久就去世了。

作为八王之乱的始作俑者，司马伦年少之时便城府颇深，其狠辣与心计不输父兄。

司马伦与司马昭杀夏侯徽的一段虽是虚构，却很好地体现出这个少年的阴谋手段，可看作是日后八王之乱的一个伏笔。

作为一个半虚构的故事，本剧的剧本大体上还是符合历史发展的脉络的。

——————————————————-————————————————————————-———————我是一条啰嗦的分割线ORZ。。。

言归正传，本人不是专业的影评人，也不懂影视艺术，只是一个爱煲剧吐槽的学生党而已。

以上的分（che）析（dan）不过是有感而发，诸位大可一笑置之。

其实这部剧给我最大的震撼还是编剧对司马懿的解读。

下面我就来浅谈一下自己看剧后的感触。

作为一枚文科生，我高中时曾把人教版的历史课本背得滚瓜烂熟，然而教材中对于西晋的描写并不多，司马懿的存在感更几乎为零。

在《三国演义》中，司马懿是一个反派，谈不上忠义，擅于伪装和玩弄阴谋诡计，与卧龙、凤雏和幼麟相比实在不讨喜，就连大反派曹魏阵营里面的奸雄曹孟德、鬼才郭嘉等人似乎也比司马懿存在感强。

弘扬真善美、伟光正的史书对司马懿更是甚少赞扬（除了《晋书》）。

大多数人对司马懿的认识还停留在阴险狡诈这一层面，三国迷当中对司马懿感兴趣的人也少。

然而，正是这位“阴险狡诈的反派”最后得以在三国乱世中脱颖而出，笑到最后。

这当中的玄机绝不是三言两语便可道明，也不是一个长寿就可以解释的了。

《大军师司马懿》的上下部围绕着这个被长期边缘化的历史人物，从一个新的角度戏说了三国，也让更多的人开始关注司马懿，解读司马懿。

依我愚见，虽然本剧将司马懿的功绩夸大了（如把陈群的九品官人制安到了司马懿头上、司马懿着女装气孔明等），但是对司马懿的解读确是别有一番见解，以致于有人说这部剧对司马懿的解读甚至比史书还要准确。

司马懿的一生可谓是大器晚成（以下是史实并非剧情）。

他年轻时曾装病七年拒绝曹操征辟，等到官渡之战结束观察形势后才投靠曹操，在曹操麾下多次谏言（如屯田、劝止迁都）却未得重视，升迁极慢。

直到曹丕掌权之时才初露锋芒。

司马懿掌权后，曾多次打退蜀军的进攻，对魏国政权的巩固功不可没。

那么问题来了，司马懿从年少装病到晚年野心毕露，这其中究竟是一个怎样的内心过程呢？

难道他是从年轻之时就野心勃勃、满肚子阴谋诡计吗？

抑或是如孔明一般虽不出仕，但是心怀天下呢？

我个人比较赞同本剧的解读，司马懿是一个聪明绝伦、学识卓绝且有长远目光的人。

他的才智不逊于杨修、郭嘉，但是他天生就是谨慎细微的人，所以他不急于表现自己，也懂得在猜疑心极强的曹操手下自保。

他年轻时没有抱负（在这里我尚不想称之为野心）吗？

我认为绝对有，虽然可能不是位极人臣、一统天下的抱负，但也是不甘于平庸的志向。

不过我觉得年轻的司马懿考虑得更多是自保罢了，这也符合他谨慎的作风。

至于本剧前半段司马懿表现出来的风骨和忠君，我私以为也有可能是事实。

试想一下，司马懿也是饱读诗书的人，在当时的社会风气下，年轻的书生沾染几分建安风骨有什么好奇怪的呢？

我觉得二十出头就满腹诡计，大奸大恶才显得不正常（好吧虽然编剧笔下的司马伦确实这样。。。

）年轻人的风骨是可以被权势所磨灭的，司马懿后期展露的野心权谋我认为更多是环境熏陶的结果，而非此人天生如此。

到这里也许有人会提到张春华杀婢女一事来证明司马懿年轻时的狠辣，这当然是一种解读，但从另一角度看，若婢女不杀，司马懿装病的事必然会让曹操知道，这可是会掉脑袋的大事啊。

以司马懿夫妇的谨慎，即便不是狠辣残暴之人，在被逼无奈之下也会做出这样的举动。

至于忠于魏国这一点，此剧的演绎也是有一定合理性的。

司马懿的野心再大，城府再深，在他有生之年都未曾篡权夺位，他的儿子司马师司马昭也未曾真正夺位。

其实以司马懿的军事能力和政治手腕，在他的晚年绝对有代魏的可能，这当中的考虑，也许真的有一份忠君之情。

侧面来说，曹丕和曹叡都不是草包，他们忌惮司马懿，但是临终仍然托孤给司马懿，如果此人毫无忠心，只会阴谋权术，也许就不一定能让魏文帝和魏明帝对他委以如此重任了。

在对空城计的解读上，其实大体也很符合司马懿聪明而谨慎的人设，未必就是与事实背道而驰。

而司马懿晚年的“黑化”，如剧中所演，与历史也大体相符，对此就不存在洗白的嫌疑了，这当中既有司马懿自己的野心，也有形势的原因。

编剧和波叔把人物这一内心历程的变化展现得比较合理，也很有感染力。

最后，我想再啰嗦几句关于司马懿此人的评价。

我发现观众都是负评居多，这点我表示尊重和理解，因为这个人的阴暗面确实非常明显，我也无意贬低这种看法。

但在我看来，司马懿更多是一个乱世枭雄，而不是奸佞小人。

战国也好，三国也罢，乱世本就是礼崩乐坏，秩序重建之时。

能人异士，旷世奇才可以选择捍卫王道，捍卫儒家道德（如孔明），也可以选择不择手段、建功立业（如曹操），以太平盛世的儒家道德标准或者是当今的道德标尺去评价他们都是不恰当的，评价历史人物更应该放在当时的时代背景中。

司马家本来只是东汉末年一个二流士族，和四世三公的袁家、杨家相比差得不是一星半点。

而司马懿以自身的见识才智，对外能御吴蜀，对抗诸葛亮，对内能应付曹氏天子宗亲，拉拢士族大臣，他的屯田主张也有利于当时北方的经济恢复。

他的功绩为司马王朝打下了坚实的基础，这样的人怎是一个“奸佞小人”所能定论的呢？

从某种意义讲，司马懿完全可以媲美孔明，也不逊于曹操，他虽低调谨慎，城府很深，有时手段残忍狠辣，但这也是乱世生存、功成名就的手段。

曹操能够被人说是枭雄甚至是英雄，与之相比，司马懿的功绩和能力也不应被低估或者抹杀，至少也算是一个枭雄吧。

呼。。。

终于把心中所想吐完了，虽然只是一大堆毫无逻辑的浅薄之见，不过总算把自己想的说出来了。

还是那句话，一千个人心中有一千个哈姆雷特，本人尊重且理解各种厌恶司马懿、不满此剧的观众，但是我的立场大体如此，希望诸位看看就好，不必较真。

当司马懿身披大红袍坐在马车上，目光坚毅地驰骋在洛阳城，身后则是素衣包裹的死士，《虎啸龙吟》这部剧发展到了它的戏剧高潮。

红色象征喷薄而出的欲望，白色则象征视死如归的肃杀，红白相间之下，大特写、航拍搭配的镜头调度，加上气势磅礴的音乐，这场“高平陵之变”表现得实在令人印象深刻。

如果把《军师联盟》和《虎啸龙吟》合起来看，第一部中的司马懿形象是护妻狂魔+忍辱负重，第二部则是惺惺相惜+护国良相，直到最后6集，司马懿才呈现“黑化”，不再遵循礼法纲常，开始僭越最高权力。

在《虎啸龙吟》开播前的终极预告片中，用到的几乎全部是这最后6集的素材。

毕竟，在第一部中，司马懿一直处于一种“忍者神龟”的状态中，这种人物命运大转折也能满足观众对于古装权谋剧的想象。

但《虎啸龙吟》显然不单讲权谋。

《虎啸龙吟》的剧名容易让人以为这部剧主要是司马懿和诸葛亮的对决，宣传海报也有往这方面引导的倾向。

其实，所谓“龙吟”一直是诸葛亮一个人的独舞，司马懿大部分情况下都不怎么配合；而“虎啸”依然延续了第一部战战兢兢、如履薄冰的生存之苦，司马懿“啸”的也是曹氏宗亲的苦苦相逼。

从《军师联盟》到《虎啸龙吟》，贯穿始终的主题其实是一个家族“生存”危机的克服，用剧中的台词讲，“从别人手中的刀变为执刀人”。

在这个漫长的过程中，司马懿也从一个理想主义的儒生蜕变成了一个现实主义的权臣。

《军师联盟》中的曹操，和《虎啸龙吟》中的诸葛亮，其实分别是司马懿的“本我”和“超我”，但在现实世界里他选择的是夹在两者之间的“自我”。

次子司马昭是最懂司马懿内心的人，他通过打压、训斥司马昭来压抑内心的欲望，而在与孔明的惺惺相惜中，他抚慰着自己最初的理想。

事实上，不管是曹操还是诸葛亮，他们作为历史人物，都有足够深厚的文学性来进行提炼和重塑。

曹操吟诵“对酒当歌，人生几何”，一股超然的英雄之气油然而生。

诸葛亮写罢《出师表》：“今当远离，临表涕零，不知所言”，这种明知不可为而为之的悲壮，如何不“长使英雄泪满襟”？

而司马懿，除了史料上记载的“鹰视狼顾”之相，作为一个在三国时代跑过所有对手的人，实在缺乏足够有感染力的文学性来进行提炼。

这部剧找到了——“依依东望”来填补，这四个字不仅对“空城计”的故事进行了一次合理化重塑，也升华了司马懿这个人物。

在“空城计”中，《虎啸龙吟》用一种魔幻手法把两军对垒的司马懿、诸葛亮表现为一种意念中的较量，其实是司马懿自己内心波动的一个外化展现。

司马懿深知“外患若平，鸟尽弓藏”，为了保护家族，他不能入城。

但同时建功立业的欲望也在灼烧着他的内心，经过反复撕扯的心理斗争，最终他还是撤兵了。

“依依东望，望的是毕其一生，是时间。

”吴秀波在《晓说》中透露，这句台词是他自己加进去的。

很明显，吴秀波把自己的人生感悟加到了司马懿身上。

这种关于人生终极意义的发问，使得司马懿的形象有了一种形而上的升华。

但现代人的“中年危机”和古代人乱世中“生存危机”的不兼容，也让这种嫁接有失协调。

“依依东望，望的是时间”，不过是司马懿用生命熬过了所有对手这一事实的雅化。

用剧中的台词讲，就是“我曾经轧断过自己的双腿，那天我对自己说，如果有一天我有机会再站起来，我要跑过所有人。

”而最终的“高平陵事变”，也不过是对“我跑过了武帝、文帝，但总是跑不过心里的恐惧”的推演。

以往的古装历史剧，传达的多是家国天下的士大夫精神，所谓中华民族的优良美德。

司马懿历经曹魏四代皇帝，人生足够传奇，但他小心谨慎地走在平衡木上，一辈子为了一姓尊荣忍辱负重，不符合中国传统对于优秀历史人物的评判标准。

就算不是“洗白”，一部以司马懿为主角的电视剧最重要的一点还需要做到共情。

所以《虎啸龙吟》把诸葛亮设置为司马懿的偶像，两人惺惺相惜，隔空对望。

司马懿身上缺失的人格魅力就这样被补回来了。

再加上一句“依依东望”的玄学式发问，司马懿的灵魂光环建立了起来。

尽管如此，该剧还是要直面司马氏身后恶名这一历史评价。

“高平陵之变”之后，多位剧中人用身后骂名来威慑司马懿。

柏夫人说：“你是注定要入史书的人，现在要修德望、声誉”，司马懿回应：“青史留名，那是书生意气，自打起兵之日起，这身后虚名早就不要了。

”而当司马孚用“你就不怕司马氏遭到后世口诛笔伐”来告诫他少些杀戮，他也只是淡淡回应“做都做了还怕骂，身处乱世何来无辜。

”此时此刻，司马懿终于不负“集厚黑学之大成”的盛名。

本着“司马昭之心——路人皆知”的大名，司马昭在剧中从头到尾贯穿着一个野心家的腹黑形象，他不用像父亲那样藏己，也最懂司马懿的心思。

清理完朝堂争斗后，《虎啸龙吟》发展成为一部家庭伦理剧：有人杀嫂、有人要杀子、有人要杀弟……司马懿、司马师、司马昭“三马同槽”的复杂关系表现得扑朔迷离。

评价历史人物，自然也要放到具体的历史情境中去。

在礼崩乐坏的政治失序时代，那种朝不保夕的生存危机，对于普通百姓是《十五从军行》中的“遥望是君家，松柏冢累累”，对于门阀政治下的贵族则是不小心站错队后的“夷灭三族”。

在这种背景下，只有靠近最高权力才会获得一定安全感。

在剧中，何晏是玄学大家，服五石散，颇有名士风范，但他一旦得势，其实也是权力斗争的热心者。

所谓魏晋风流，不过是政治恐怖之下的文化精英的伪装。

想当初，司马懿不惜自断双腿躲避做官，以免卷入政治斗争，而当他成为执刀之人，一点不比曹操心软。

司马懿就这样成为自己当初最“讨厌”的那种人。

“依依东望，望的是时间。

”很多年后，这句话会在那篇《兰亭集序》中得到回应：“况修短随化，终期于尽。

古人云：‘死生亦大矣！

’岂不痛哉！

”宁做太平犬，不做乱世人。

在乱世，生存才是硬道理。

文/杨文山

全剧都看完，这部剧并没有洗白司马懿！

第一，人出生是一张白纸，不可能司马懿刚入仕就去策划怎么夺了曹魏政权；第二，他没那么神通广大，猜到他自己可以活73岁，活过曹操，曹丕，曹睿，如果电视剧从开始他出场就写他怎么想着谋取曹魏政权，那才有问题；第三，曹操是什么人？

如果刚开始司马懿有反心，早就把他下线了，哪里还留到曹丕？

何况，曹丕是什么人，他也很精明，帝王之术，他不是不懂！

另外，说说曹睿，他能在当时病没斩司马懿，一定有他的道理，他也不是个白痴；第四，历史上司马懿的一生都没有称帝，后来废了曹芳的是他的儿子司马师；等等！

这部剧只是讲了司马懿的一生，上部是“活下来”，下部是“站起来”，在曹操，曹丕，曹睿这样猜忌心狠重的帝王面前，他能活到最后，要么是他装的滴水不漏，要么他当时确实没有反心。

但是“智者千虑，必有一失”，人不可能做到滴水不漏，总有出差错的时候！

历史的结果是司马懿杀了曹爽三族，虽然有些残忍，但是，我们只看到了结果，不知道过程！

比如，起因是小偷偷了我的钱，而我发现了扇了他一巴掌，但是路过的人只看到了我扇他一巴掌，却不知道为什么我会扇他一巴掌，就说我是“坏人”，这样很不公平！

后人诟病司马家是因为司马伦造成了“八王之乱”和“五胡乱华”，但是那是后人，一码归一码，评论不能带情绪，也不该株连！

在我看来，影视剧市场近来有两件大事：一是《芳华》回来了，一刀未剪，一景未删。

真的是长舒一口气。

还有一件事章子怡和张震的《无问西东》也“失而复得”了。

《无问西东》从2011年宣布拍摄计划，2012年冬季开机，直到宣传发行，已经延期了5年了。

但随着此次“深情版”预告片的发布，上映时间也终于定了，2018年1月12日。

毋庸置疑，都是好事。

但最让我惊喜的还是，今天晚上《大军师司马懿之虎啸龙吟》开播。

可以说今年下半年，好剧扎堆儿上，《白夜追凶》、《无证之罪》，再近点儿的《傻柱》以及现在正在热映的《生逢灿烂的日子》、《海上牧云记》。

所以，《虎啸龙吟》是今年最后一部好剧么？

《大军师司马懿之虎啸龙吟》

虎啸龙吟，好大的口气。

看海报和标题不难看出“虎啸”指的是冢虎司马仲达，“龙吟”指的是卧龙诸葛琴魔。

至于幼麒和凤雏，估计片中提到的不会多。

演员阵容就像一万响的大挂鞭。

吴秀波、李晨、王洛勇、刘涛、张钧甯、唐艺昕这种搞大事的阵容，就已经给你看什么叫做大口气了。

顔值、演技、人气，样样高配。

如果真要说的话，王洛勇老师可能因为小众的原因，仅被喜欢音乐剧的人熟知。

王洛勇老师是百老汇华裔第一人，并且是美国麻省艺术学院教授，上戏音乐剧中心主任。

被《纽约时报》等媒体赞为“百老汇的百年奇迹”，“填补了百老汇历史上没有亚洲人演主角的空白”。

还是吴秀波。

还是那具有标志性的狼顾鹰视。

一眼就能让人想到《军师联盟》中，司马懿的那一跪。

不仅如此，在详细的演员名单中，我也看到几个太熟悉的名字。

刘欢光把脸往那一放，那就是腹黑多谋的魏明帝曹睿。

老戏骨小白龙王伯昭所饰演的蜀主刘备，礼贤下士，为人谦和，更多的则是腹黑。

特别是杜奕衡出演的大将军曹爽，神形具备，将曹爽的专权乱政一意孤行，神还原。

光看演员名单，《虎啸龙吟》绝对凑齐了一把七小对儿。

那七小对儿在手，剩下看怎么听牌，就看打牌人的玩法了。

我将《虎啸龙吟》的预告片反反复复看了好几次。

服化道看的出细致还原。

导演张永新在接受采访时就表示：我们核心主创团队在服装搭配上，从一开始就追求了一个目标，我们试图去寻找一种相对从影像构成上，让观众产生一种新的视觉感受，它不再是一种艳俗的或烂俗的无原则无节制的使用颜色。

我们的光影效果都是奔着能够传达出具有东方神韵的，东方古典气质的一种表达。

这段话的中心思想就是，我们用心。

那他们有多用心？

我们拿第一部中的杨修举例。

杨修的服装有点接近于青花瓷的使用，这一使用是关联杨修这一人物性格的张扬，包括杨修戴的冠，都比常人的要更长一些。

杨修是弘农杨氏，也就是华阴杨氏，是所谓的“四世三公”。

父亲杨彪历官“司空、司徒、太尉”，祖上更是能人辈出，像他这样的一个家庭背景，是不折不扣的官二代，名（士）N代。

像他这样的一个地位，他肯定不会穿所谓的等同于一般士子的衣服。

所以他出场的时候，穿的就是一身蓝白相间的衣服，他戴的冠也明显比士子还要更夸张的冠。

等他进入了曹植的幕府以后，他变成了公务员，他整个的环境使服装有所内敛。

随着他的进度条要挺不住的时候，也就意味着他进入了“鸡肋事件”。

那个时候的杨修更为成熟，不再有当年那种轻浮，那种草率，所以他的服装色彩渐渐走向了色彩偏重的一种逻辑。

你看，导演并没有拘泥于固执的完全克隆或者复原，他其实带有一种现在意识的整合与提炼，却又不无节制的乱尬，一种适当的夸张。

那这种夸张，为什么团队没有放在司马懿身上，因为这不符合司马懿的性格，司马懿就是以隐忍著称。

那这些诸种的艺术实践，其实都要服务于人物性格的塑造，这是一种统一的辩证关系。

诚然，一个人的性格发展和命运转变，不可能简单的用三段体结构来给他切成前中后三段，但是从戏剧结构上，大体还是能够成立的。

精工制造我们见的也不少，更让人好奇的则是本剧的叙事。

看的出预告片中时间的跨度，带有截然不同的“司马懿”的烙印。

都有哪些状态呢？

文帝末期。

有着曹丕的压制，中年的司马懿依旧有着常人所未有的隐忍。

隐忍不发，避其锋芒。

明帝初期。

已无文帝压制，却依然有一大批曹家的老臣，尽管有司马懿有外放的趋势，但也竭力克制。

我曾经压断过我自己的双腿，那天我跟自己说，我要是再站起来，我要跑过所有的人。

我跑过了武帝，我也跑过了文帝，但我总是跑不过，跑不过我自己心里的恐惧。

时间到了曹芳。

司马懿发动了高平陵政变，司马懿清除了以曹爽为首的曹氏宗室在朝中的势力，所牵连者达五千余人。

灭曹爽，夷三族，杀了七千人。

做了半辈子别人的手中刀，此后终于变成了执刀人。

此时的司马懿好似疯魔一般。

孔明，你告诉我，人这一辈子，依依东望什么？

依依东望，望的，是毕其一生的抱负；望的，是毕其一生的荣耀；望的，是毕其一生最大的成就。

最终疯魔已过，齐王曹芳继位。

经过了张春华、柏灵筠两位夫人之死，兄弟阋墙，连最忠于自己的家仆候吉都对自己破口大骂。

众叛亲离但军政大权尽收己手的司马懿的内心也产生了自我疑问。

依依东望，望的不是成就，望的就是毕其一生，是时间。

依依东望，是人心。

你们可能会糊涂，这四种时期单拎任何一样，都会独立成为一部剧，四种融合到一起真的能讲好么？

我不知道，我也很期待。

不同时期，不同故事，导演却肯定会寻求一种共通的联系。

这种联系，如果让我用一个词来形容，那就是：恐惧。

你看吴秀波演的司马懿。

预告片中，他有两个形态：一个是还算年轻的他，努力克制，恐惧中踽踽独行，但也有心中的理想、抱负和追求。

另一个是须发皆白，看似意气风发，却头发乱飞不整齐，手拿一把沾满鲜血的剑，在惶恐中大肆屠杀。

突然想到了鲁迅的《狂人日记》，感觉和吴秀波饰演的司马懿有些匹配。

照我自己想，虽然不是恶人，他们似乎别有心思，我全猜不出。

况且他们一翻脸，便说人是恶人。

我还记得大哥教我做论，无论怎样好人，翻他几句，他便打上几个圈；原谅坏人几句，他便说“翻天妙手，与众不同”。

我那里猜得到他们的心思，究竟怎样。

司马懿两种形象的转变，已经暗示了，那一场压的他抬不起头的灾难，已经从他身上碾过去了，他曾是恐惧者，现在却依然恐惧。

你能看到前后眼神的变化，从小心翼翼到色厉内荏，尽管做事方式变了，恐惧却依然存在。

全剧给了他两个字：恐惧。

什么是恐惧？

我理解的恐惧是，无论何时无论何地，无论有无事情发生，时刻都感觉有一把利刃悬挂在头顶。

就像被蛇咬过的孩子，哪怕长大之后身强力壮，见到绳子时还是会产生强烈的恐惧。

说到这，我们可以来拆题了。

虎啸龙吟虎在啸，龙在吟，两位惊世大才相互感应。

啸，不承担切实的内容，不遵守既定的格式，只随心所欲地吐露出一派风致。

司马懿一腔心曲，犹如无数根风针同时穿过针孔。

吟，抑扬顿挫的念与叹息，白头两遗编，吟唱心自叹。

诸葛琴魔内心抱负，但日月逝矣，岁不我与，只好以宣郁而写哀。

这种恐惧要比惩罚更坏，因为惩罚可谓多少有了定论，总要比可怕的未知的东西强，比这种恐惧得没完没了的紧张强。

说到这，你是不是有点儿隐隐的小触动。

三国，阵容大、故事大、题材大，人物线复杂......这一切让人担心。

但通过《军师联盟》，我却又有些放心，导演在第一部成功，那么第二部或许也可以抓住司马懿“毕其一生恐惧”的小内核，能给我们一个漂亮的故事。

龙虎攻心空城计、运筹帷幄上方谷、生死激将五丈原。

如果说《虎啸龙吟》讲的究竟是什么故事，更像是：1800多年前，一个姓司马叫懿的男人，打了一辈子五禽戏的故事。