《幸运是我》剧照
《幸运是我》剧情介绍
一个在城市中游荡的不羁少年阿旭（陈家乐 饰），因一盒鸡蛋而结识了孤独老人芬姨（惠英红 饰），因为工作失意、生活窘迫，无处可去的阿旭利用“计谋”住进了芬姨的老屋，两个完全没有交集的人成为了临时室友。 然而，生活在各自主张世界中的两个人，在同一屋檐下无法平静，脾气古怪的芬姨立下规条, 令年少轻狂的阿旭难以接受。从相互制约到彼此理解，从漠不关心到时时牵挂，两人的摩擦逐渐成为了解对方的最好方式。 在冰冷的城市里寻找着温暖的陪伴，因为对方的出现，让自己成为了一个幸运儿。热播电视剧最新电影嗜血龙鳞诀伊万娜美好的人生替天行道三人行宝贵的秘密愿者安息边境打架高手桑尼你好世界魔神创造传妮娜这个保安有点彪平行理论杀人电梯韩国街舞少年事件惊险生活柯明斯基理论第一季给工藤新一的挑战书~离别前的序章中原女警半边天鱿鱼游戏第一季Exodus!一切为了一个女孩我的23岁之无码青春七年很痒怒海狂蛛莱姆镇善人長屋007：大破天幕杀机
《幸运是我》长篇影评
1 ) 这部内地禁片成金像奖最大赢家，但我更想谈谈拿下影后的《幸运是我》
第36届香港电影金像奖刚刚颁完奖，不出意外，《树大招风》成最大赢家，拿下了最佳编剧、最佳导演、最佳男主角、最佳电影几个大奖。
在颁奖礼前，宣传稿不是没关注获6项提名的《树大招风》，不过获得12项提名的《七月与安生》更有成为大热门的谈资，周冬雨马思纯继在金马擒双黄之后又在金像奖争影后也着实很吸睛，但最终只拿到了原创电影音乐奖。
为什么说《树大招风》成大赢家不意外呢？
因为金像奖的本土意识强是固有性格嘛，尤其它在大陆被禁(本片故事取材自真实人物，香港三大贼王季炳雄、叶继欢、张子强，里面有当街弑警、向内地贪官行贿等“不良示范”)，更凸显了香港特有色彩。
《七月与安生》的导演曾国祥(曾志伟的儿子)虽说也是香港人，但制片地区是中国大陆。
目力所及，今年金像奖颁奖典礼好像没有哪个大平台直播(红毯部分腾讯有直播)，我估计也是因为《树大招风》这个敏感因子，要录播也得清洗先，遑论直播。
不过现在网络直播资源十分发达，我是在微博上看到流出了来自叫“火猫直播”的资源，看了从“最佳两岸华语电影”起后面几个大奖的直播。
腾讯娱乐的稿子(腾讯新闻客户端第一时间发push)里列了林家栋拿影帝，但隐去了他拿奖的片名，最佳编剧、最佳导演、最佳电影直接阙如。
网易的稿子更狠，包含影帝在内，《树大招风》所获奖项全部空缺。
新浪的稿子则温和不少，只有最佳影片因为无可避所以直接去掉了，编剧、导演、男主角的奖项和人名都有列出，但隐去了片名。
其实去年在香港金像奖同样闪耀的《踏雪寻梅》(横扫全部五大表演奖)因为题材尺度(大陆妹援交、杀人分尸)在内地也成了禁片，一国两制，香港和内地终究还是言论自由程度不同，内地没有电影分级制，这种涉及政治层面的事，咱们也无法多言，明白就好。
按一般颁奖惯例，是由上一年的影帝(郭富城)颁这届影后，上一年影后(春夏)颁这届影帝，但今年是章子怡颁影后，黎明颁影帝。
不过这种惯例也不是定律，所以顺笔一提，其中或许有深意，但欲辨已忘言。
国内娱乐圈常说的“三金”(内地的金鸡、香港的金像、台湾的金马)，其中金像奖比较关注和保护香港本土，以致于曾有人怒言“现在的金像奖就是香港人的自娱自乐，也就在香港本土还有点影响力”，内地影人拿奖多了，在香港本地还会引起反弹。
但香港电影人才青黄不接是事实，关于港片已死的论调近年依然不减，港人纷纷北上已成蔚为大观，而金像奖作为香港电影创作与发展的风向标，今年把重要奖项都给了香港本土电影，意味不言自明。
OK，抛开以上有的没的，我们谈谈帮助惠英红第三次夺得金像影后的《幸运是我》。
爱奇艺有资源，而且国语粤语版本都有。
看《幸运是我》，很容易联想起港片《天水围的日与夜》《桃姐》。
都是讲述一对母子(或类似母子情)的生活故事。
该片讲工作不得志、生活窘迫、寻求生父遭拒的浪荡青年阿旭为占便宜利用“计谋”住进患有认知障碍症(老年痴呆的前奏)的独居老人芬姨（惠英红饰）的老屋，这对临时室友在摩擦斗嘴、迁就磨合中彼此理解、相互温暖。
都是底层失意人，却也成了冰冷都市里幸运儿。
惠英红击败此前呼声最高的周冬雨也不是没有理由。
首届金像奖就拿过影后的惠英红已满57岁，保养得宜风韵犹存，但化起老妆完全没包袱，片中回顾年轻片段也有美艳扮相演出，一对比就知是为演出故意扮老，而漂亮女演员自毁外貌形象很是评奖加分项。
惠英红在2010年拿第29届金像奖影后的《心魔》里扮演外形邋遢的酒鬼母亲也是扮相真实而有加分吧。
不得不说，惠英红的演技很细腻，例如颁奖礼上播放提名名单VCR截取的那一段，惠英红又一次买鸡蛋忘给钱，回家清理所买的菜，番茄十块四个，大辣椒五块一个，葱八毛一根，她想不起鸡蛋多少钱，打开冰箱，发现早已整屉塞满鸡蛋(她像没有安全感一样总是重复购买，根本吃不过来)，她突然意识到自己病得不轻，掩嘴痛哭，懊悔、不甘、恐惧的情绪很饱满。
再比如影片最后，惠英红正在作画，和阿旭通完电话(她忘了刚打过电话给阿旭)之后，她手伸向桌子上三支画笔却想不起来该用哪支笔，然后抬起头看着面前的画布，一脸懵逼，停顿须臾，笑意却浮上了脸庞。
不知她是想起来画布上的人就是阿旭，还是画布上的那个人能让她感到安心，想必此时此时的笑，是她一直期盼的安全感。
好催泪，一个老戏骨的自我修养跃然于屏幕。
当时看电影的时候，我感触最多的是，老年痴呆真是很残忍的一种疾病，让人失去做人的乐趣，因为没有记忆就不知道从哪里来，因为力不从心就会不知道往哪里去。
我们呀，都要对父母好一点，再好一点。
如果你再善良一点，最好能老吾老以及人之老。
2 ) 幸运的是与你偶然共居一室
从本片中能够感受到非常浓厚的温情暖意，阿旭和芬姨相互关照的故事足以感动所有的观众。
阿旭和芬姨一个是患有老年痴呆症的孤寡老人，另一个是无所事事的不羁少年，两人原本既不是亲属关系，也不是房东与租客的关系，却在机缘巧合下住在了同一屋檐下。
刚开始两人因为各自身上的缺点和毛病非常嫌弃，之后在相处的过程中两人逐渐都开始理解了对方，并逐渐互相关爱对方。
这一人物关系上的变化表现得非常细腻和细致，一点没有俗套之处。
3 ) 有多少人可以感同身受？
整部电影看完后我问自己想到了什么，我想到的就是这句话。
每一部电影给观众感觉都不同，而主题是什么，导演想传达什么，如果拍的好，自然就传达的很到位。
整片看完，有一个很特别的点触动了我，是芬姨记不清楚鸡蛋多少钱，打开冰箱看到冰箱里放了很多很多自己买的鸡蛋，然后没忍住哭了出来，那种无助感让我突然一下也想哭，不是我们做错了什么，为什么就会忘记一些事情呢？
像一个知道自己做错事又无助的小孩子哭了出来。
电影的开头，我的天呀，那个镜头拉的让我觉得有点想笑，好像看MV，整个片头穿插芬姨和阿旭的当下生活片段。
让我们先带着好奇继续看下去，其实如果没看后面，一开始传达给我的感觉是芬姨是阿旭的妈妈，因为抽烟过度得了肺癌死了！
往后看才知道原来芬姨只是阿旭路边碰巧遇到帮助的一个婆婆？
在称呼和人物外形上的设定这点这部电影让我觉得有些许不行。
比如阿旭的爸爸太年轻，芬姨这个角色又没有那么老，不上不下的感觉很不恰当。
但没办法，惠英红人家也就这么大，演个女主总不能真变老十几岁吧。
这个爸爸我就觉得少了一点年纪感，毕竟儿子看起来也有二十多岁了，总感觉有点压不住，但又好像情理之中。
啊呀，这个也不纠结了，对于观众来说这个可能不算什么大问题。
共鸣才是最关键的。
一部电影，看完之后让人回味的感触的难忘的便是那些共鸣的点。
这里面描绘了很多点，例如：同父异母的弟弟生病了，亲生父亲可以二话不说的扇大儿子一巴掌；前妻死了娶了新欢，就可以很冷酷的不认不管大儿子；有时候毫无血缘的人都比亲生父母更关心自己…《幸运是我》的剧情有些像《触不可及》，《当幸福来敲门》，《桃姐》几部电影的综合体，看的时候会脑海中闪现一些类似的片段。
虽然主人公遇见的事情不同，但都是主人公遇到了人生的一个低谷，碰见一个愿意帮助自己的人，努力工作，找到自我，再帮助回去，共度难关，美好的结局又带点忧伤。
本片的导演和编剧罗耀辉本身编剧做的这多点，之前写的很多电影都有杂糅那些年代火的电影桥段，所以这点也不奇怪，看多了好电影，自然在写的时候会有个惯性。
就像很多人说的，没有一个完美的结局，只要是故事，总有那些一些缺憾…这种缺憾是会让人产生恐惧的，害怕自己也有这样一个主人公式的结局…然后开始反省，趁还没到那个时候，我再努力活一活，活出自我，活得比电影主角好一点。
也就希望，自己可以幸运咯，不要晚年孤单一个人，寂寞老人痴呆被形容的挺可怕的。
4 ) 想要为孤独的人生寻找光亮
什么时候会意识到自己在逐渐变老呢？
当发现第一根白头发，然后开始紧接着冒出很多根白头发的时候吧。
就像影片中惠英红饰演的芬姨，看镜子会不自然的看到自己的白发。
《幸运是我》是2016年上映的影片，惠英红凭着在影片中精彩的表演获得了第36届香港电影金像奖最佳女主角奖。
影片讲述了一个患有认知障碍的独居老人和一个经历母亲离世又不被父亲接纳的落魄年轻人，萍水相逢，成为彼此依靠的故事。
影片平淡而温暖，感人至深。
阿旭换了新电视，芬姨经常看的亚视按键由2变成了11，芬姨着急的喊着“亚视是2，亚视是2”，然后哭着说自己记不住。
这不就是很多老年人的样子嘛，对于年轻人来说，掌握新科技的使用是一,件很容易的事情，但是对于老年人来说却很难，家里新买的电饭煲，要贴上标签，我妈才能知道煮饭的时候按哪个键；而她到现在也不会用微信，哪怕多次请求教她，也在她一直学不会的回复中作罢；家里新换的电视，她没有再碰过一次。
这可能也是我们未来的样子吧，经历过互联网高速发展的我们，或许到年老的一天也会出现我们无法学会的新科技，所以啊，耐心一点，如果他们学不会，也千万不要着急，不要指责。
在和阿旭的一次争吵中，芬姨终于将心底的害怕说了出来，“我不想死了都没人知道”，所以她才会对阿旭产生那么多的依赖，哪怕是知道了阿旭将自己的古董座椅卖掉，也没有一丝在意。
这样的芬姨，年轻的时期也曾辉煌过，她美丽优雅、唱歌动听，还拥有一张没有发表的专辑，画过很多著名电影的海报；有一个相互喜欢的男人，就因为舍不得香港，所以没有跟随男人离开，之后男人死于意外，而芬姨孑然一身，现在拥有的也只有之前老板赠送的这一套居住的房子。
人的一生，真的很难评说，不知道在什么拐角处就遇到了什么事，到最后，拥有了什么、还剩下什么，可能只有在人生尽头的时候才能知晓。
阿旭对于父亲的失望，是在他好不容易找到父亲的手机号码，打过去后父亲的冷淡；之后发现父亲不仅没有存他的手机号码，而且还警告他不要再打电话骚扰他；到最后他偷把父亲再婚生的弟弟带出去玩，弟弟不小心过敏后，父亲自始至终的漠视。
所以到最后他删除了父亲的电话，只给他发了自己母亲埋葬的地址。
两个孤独的人，在不断的相处中互相温暖着，芬姨像母亲般，在阿旭被父亲抛弃的时刻，陪在他的身边，带着他回家，到最后还把自己的房产过户给阿旭；阿旭像一个任性的小孩，磨难伴随着他，让他性格怪异，但也不断出现温暖的人，融化他的心。
不忍心抛弃患病的芬姨，会在本就拿着行李离开后又回去；会在和芬姨大声争吵后哄她；也会在芬姨走丢后着急寻找她。
他们一遍遍走过回家的路，慢慢地，人走在了一起，心也走在了一起。
人生是有不同阶段的，没有可惜，只有珍惜。
生活的路没有到终点，总会有很多的磨难出现，但是只要坚持前行，总会在孤独的路上找到温暖的光亮，然后奋勇向前。
希望大千世界中，每一个孤独的人都能找到温暖的港湾。
5 ) 《幸运是我》：独居者的哀歌
港片《幸运是我 Happiness》(2016)海报01 生与死小女孩：“婶婶，您什么时候死啊？
”小女孩曾祖母（以下简称“曾祖母”）：“你怎么这么跟人说话？
对不起，不好意思，小孩乱说话。
”芬姨：“没关系，婶婶告诉你，做人什么时候死没那么重要。
最重要的是，你死的时候不要让人觉得你早该死了。
”曾祖母：“你怎么跟小孩说这话？
”芬姨：“我说错了吗？
”曾祖母：“当然不好了。
”芬姨：“你真想不开，这有什么呀？
”诗人臧克家为纪念鲁迅逝世十三周年（1949年10月）而写的一首抒情诗《有的人》，“有的人活着，他已经死了。
有的人死了，他还活着。
”02 独居者的困境芬姨（惠英红 饰）对阿旭（陈家乐 饰）说，“我不想死了都没人知道。
”死了都没人知道，这是独居者的悲哀，也是社会的悲哀。
2023年国家统计局发布数据，我国超过1.29亿成年人处于独居状态。
而这一数字预计将在2030年上升至2亿。
“死了都没人知道”，这也是亿万独居者目前正面临或即将面临的困境。
小月：“人生是有不同阶段的，没有可惜，只有珍惜。
”小月：“对我来说，这座城市或许陌生，或许孤独，但我相信，每个人都可以找到属于自己的一份温暖。
我相信你一定可以找到的，阿旭，加油。
”阿甘：“什么时候上班？
”阿旭：“下个星期开始。
”阿甘：“也是，这里只不过是你的临时避寒中心，对吧？
天气回暖，可以飞了。
呐，送你的。
”阿旭：“送我干嘛？
”阿甘：“洋葱，洋葱，杨帆，冲！
冲向小月。
”阿旭：“肉麻。
”电影可以用一段鸡汤文旁白及大团圆来结局，但现实不是电影。
03 表演的境界芬姨：“咱们回家好吧？
这个世界不是说没了谁就不行，这些年我也是一个人活的，还不是活得好好的？
”阿旭：“他为什么不记我的电话？
他从头到尾没想过要认我这个儿子。
”芬姨：“他不认你有什么关系，你不是还有我这个妈？
你以后乖乖的，听话。
回家了好不好？
好了好了，好好的回家睡一觉，醒了之后什么都不记得了，乖。
”
《幸运是我》剧照：阿旭（陈家乐 饰）&芬姨(惠英红 饰)阿旭朋友小发：“怎么搞的，你那个弟弟呢？
”芬姨：“嘘，已经走了。
”小发：“走了？
人生无常。
”小月：“不是死了，是走了。
”阿旭：“这路滑，一起走。
看什么这么开心？
”
电影《偷窥无罪》(2002)剧照早年走性感路线的麦家琪（1975-），在本片中出演家庭主妇、阿旭父亲（钱小豪 饰）的第二任妻子。
电影《幸运是我》(2016)剧照：社工小月（刘雅瑟 饰）刘雅瑟（1989-，出生地：湖南），在本片中饰演社工小月，扮相很大陆。
小月从广州来香港读社工，在香港不说粤语说普通话，普通话也没有粤语口音。
亚视植入广告太明显，亚视还在吗？
演戏的最高境界是看不到表演的痕迹，如上世纪90年代琼瑶剧中马景涛（1962-）的咆哮式表演，明显用力过猛、让人不适。
电影《无间道》剧照：刘建明(刘德华 饰)&陈永仁(梁朝伟 饰)而刘德华（1961-）与梁朝伟（1962-）的最大区别，也是后者的表演更自然而不着痕迹。
在电影《无间道》(2002)中，两个影帝同台飙戏，梁朝伟凭借此片同时斩获台湾金马奖、香港金像奖影帝，而刘德华陪跑。
惠英红（1960-）也凭借本片中芬姨的朴实表演，获得她的第三个金像奖影后（前两次分别是电影《长辈》(1982)与电影《心魔》(2009)）。
推荐指数：4星获奖记录：第36届香港电影金像奖：最佳女主角 惠英红
电影《无间道2》(2003)剧照：倪永孝姐姐（惠英红 饰）《有的人》——臧克家，纪念鲁迅逝世十三周年有感有的人活着他已经死了；有的人死了他还活着。
有的人骑在人民头上：“呵，我多伟大！
”有的人俯下身子给人民当牛马。
有的人把名字刻入石头，想“不朽”；有的人情愿作野草，等着地下的火烧。
有的人他活着别人就不能活；有的人他活着为了多数人更好地活。
骑在人民头上的人民把他摔垮；给人民作牛马的人民永远记住他！
把名字刻入石头的名字比尸首烂得更早；只要春风吹到的地方到处是青青的野草。
他活着别人就不能活的人，他的下场可以看到；他活着为了多数人更好地活着的人，群众把他抬举得很高，很高。
（原文始发于微信公众号“风清不扬”）
6 ) 想要为孤独的人生寻找光亮
什么时候会意识到自己在逐渐变老呢？
当发现第一根白头发，然后开始紧接着冒出很多根白头发的时候吧。
就像影片中惠英红饰演的芬姨，看镜子会不自然的看到自己的白发。
《幸运是我》是2016年上映的影片，惠英红凭着在影片中精彩的表演获得了第36届香港电影金像奖最佳女主角奖。
影片讲述了一个患有认知障碍的独居老人和一个经历母亲离世又不被父亲接纳的落魄年轻人，萍水相逢，成为彼此依靠的故事。
影片平淡而温暖，感人至深。
阿旭换了新电视，芬姨经常看的亚视按键由2变成了11，芬姨着急的喊着“亚视是2，亚视是2”，然后哭着说自己记不住。
这不就是很多老年人的样子嘛，对于年轻人来说，掌握新科技的使用是一,件很容易的事情，但是对于老年人来说却很难，家里新买的电饭煲，要贴上标签，我妈才能知道煮饭的时候按哪个键；而她到现在也不会用微信，哪怕多次请求教她，也在她一直学不会的回复中作罢；家里新换的电视，她没有再碰过一次。
这可能也是我们未来的样子吧，经历过互联网高速发展的我们，或许到年老的一天也会出现我们无法学会的新科技，所以啊，耐心一点，如果他们学不会，也千万不要着急，不要指责。
在和阿旭的一次争吵中，芬姨终于将心底的害怕说了出来，“我不想死了都没人知道”，所以她才会对阿旭产生那么多的依赖，哪怕是知道了阿旭将自己的古董座椅卖掉，也没有一丝在意。
这样的芬姨，年轻的时期也曾辉煌过，她美丽优雅、唱歌动听，还拥有一张没有发表的专辑，画过很多著名电影的海报；有一个相互喜欢的男人，就因为舍不得香港，所以没有跟随男人离开，之后男人死于意外，而芬姨孑然一身，现在拥有的也只有之前老板赠送的这一套居住的房子。
人的一生，真的很难评说，不知道在什么拐角处就遇到了什么事，到最后，拥有了什么、还剩下什么，可能只有在人生尽头的时候才能知晓。
阿旭对于父亲的失望，是在他好不容易找到父亲的手机号码，打过去后父亲的冷淡；之后发现父亲不仅没有存他的手机号码，而且还警告他不要再打电话骚扰他；到最后他偷把父亲再婚生的弟弟带出去玩，弟弟不小心过敏后，父亲自始至终的漠视。
所以到最后他删除了父亲的电话，只给他发了自己母亲埋葬的地址。
两个孤独的人，在不断的相处中互相温暖着，芬姨像母亲般，在阿旭被父亲抛弃的时刻，陪在他的身边，带着他回家，到最后还把自己的房产过户给阿旭；阿旭像一个任性的小孩，磨难伴随着他，让他性格怪异，但也不断出现温暖的人，融化他的心。
不忍心抛弃患病的芬姨，会在本就拿着行李离开后又回去；会在和芬姨大声争吵后哄她；也会在芬姨走丢后着急寻找她。
他们一遍遍走过回家的路，慢慢地，人走在了一起，心也走在了一起。
人生是有不同阶段的，没有可惜，只有珍惜。
生活的路没有到终点，总会有很多的磨难出现，但是只要坚持前行，总会在孤独的路上找到温暖的光亮，然后奋勇向前。
希望大千世界中，每一个孤独的人都能找到温暖的港湾。
7 ) 认知障碍-知情同意
故事是发生在两个陌生人相遇。
一个是失去母亲，没有父亲的年轻人，一个是没有亲人的“婶婶。
”从当房客，变成互相照顾的人。
这样一个故事，有点像童话，也是看到了冷血的人背后的故事。
是否应对老年痴呆症的方式就是有人陪？
找个人一起说话，聊天，互相关心。
接受一些新事物，挖掘自己的潜能--还可以做的事情，比如画画，比如一起聊天，--“不想死在家里没人知道。
”婶婶，你几时死呀。
几时死没那么重要，重要的是，不是几时死，而是死的时候不要让人觉得你早就该死了。
了解自己的情况，认真安排身后事：财产怎么分割，交给谁？
骨灰怎么处理，牌位还是撒向海里？
没有可惜只有珍惜。
8 ) 人与人之间是讲缘分的
我们都在社会中沉沉浮浮，每个人都活成一座孤岛，故意装成冷冷的样子，大概是觉得没人愿意真的在乎别人，其实大家都沉浸在自己细碎琐事中，抽不出身来照顾别人，如果这个时候你愿意停下来倾诉给别人，别人也愿意驻足下来听你聊家常，那么你们的缘也就有了份。
复杂的不是人心，而是生活的疲惫，敞开心扉，用真诚化解困顿，不求回报，自有安抚，这也是福报的另一种形式。
9 ) ！！！！！！！
温馨又走心的电影！
正如导演所说，这不是一部文艺片，是一部叙事电影。
个人认为这是一部用文艺片的摄影构图拍摄的一部叙事电影，画面很美但是叙事流畅，不会像文艺片那么闷，甚至还有很多搞笑的桥段。
感人却不煽情，情感恰到好处。
虽然最后小月那段社会主义的加油打气有点出戏 ，但是整体还是很好滴。
很开心在电影院看到这样一部诚意满满的港片，更开心的是能看到粤语原版，最开心是看到红姐还有其他主演和导演～映后分享会听红姐讲她和她妈妈的故事也是几近流泪。
推荐<图片1><图片2><图片3>
10 ) 独身终老真的有那么恐怖吗
这部电影让打算独身终老的我心里有些怵 衰老和病痛真的会让人失去对自己的控制 对生活的控制吗 看着芬姐家里坏了的家具 灯泡 时钟 再看到她哭着求旭留下来 我开始动摇了 现在的无所畏惧大概是因为我还年轻 还有能力对抗这个世界 那我老了呢 我有这份幸运能遇上旭吗 不敢想
感觉尬。get不到。
那时香港的人和事都还是很美好的。
儘管溫情處處處馨香，但明顯失衡了，感性面的佳段（父子刪電話，母子畫像）天成偶得，理性面的旁白卻太顯匠氣，讓全片欲對香港現況大觀又微觀的立意猶如雙頭馬車，終有一側要成拖累。不過這是此類電影的老罩門了，畢竟社會議題與生活經歷何者更能與觀眾建立日常感的默契，總是永無定論。
惠英红太棒了！满冰箱的鸡蛋，亚视台按1+1，回家路上帮忙拎东西的日常，小时候我也到处去玩，我妈会到处找我，就像芬姨现在这样，“我想和查理在一起”，最后一个镜头我哭爆，一瞬间的陌生之后是暖阳般的笑容，但她的记忆又能支撑到什么时候。人生是有不同阶段的，没有可惜，只有珍惜。
似乎这些年港片总把视角对准那些普通人，比起以前癫狂过火无法无天的类型，如今更需要这种暖心治愈的题材。
香港电影的细腻感情真的没话说。男主的父亲在门口张望的时候我以为他在后悔，可其实他看着自己的妻子满足的笑了。影片主打温暖，可为什么我感觉到了阵阵冰冷。没有谁离开谁是不可以的，每个人都有自己的生活，你以为的，其实轻易就舍弃了..
看此电影知道了小棠菜节瓜通菜，这三种蔬菜闻所未闻。男主角私自卖别人家具椅子过分了。
总体比较老套，贵在惠英红和陈家乐两位主演都还不赖，其他剧情套路，小月最后一番总结陈词让人有点绝对过于多余，扣一星
年度最佳港片，虽然有不足，特别是张继聪那个惹人嫌多浮夸演技，看到他就很想说“请张继聪滚出电影界！”，但是某些片段真的称得上感人肺腑。惠英红太棒，男主有点拖后脚。
3.5；两颗孤寂灵魂的相濡以沫，能在人海中相遇的确是幸运的；谁离开谁不能活，你还有我，催泪煽情一流；结尾国语陈词太败笔，扫兴。
动作大片只会震撼你的视听，这样的温情小片才直抵内心。人生哪有那么多的荡气回肠惊天动地，柴米油盐里的悲欢离合才是最真实动人的演绎。《桃姐》，《岁月神偷》，《天水围的日与夜》，这些都是香港电影的时代印记和精神坐标。
7/10，香港文艺片，过于美好而显失真，《桃姐》是绵里藏针，华仔其实深藏不露，赡养桃姐底下是有道德压力在逼着的，他是会计还是什么的，人情往来，利益交换，掐着表算计着呢，刻画温情与刻薄入木三分，相比之下，这里更像是一个温柔乡。戏剧化，似联瑞哭片
人物形象立不起来是祸根，男主性情转变突兀，更像双重人格，惠英红很努力，但给我感觉就是很努力在装老而已，还有短发女的社会主义核心价值观……
其实还可以但因为我很讨厌男主角这个角色让我觉得这个故事很不可信。。两处感情戏让我觉得妈的怎么什么烂仔都有女友啊！对老人家也凶巴巴，还随便扔人东西，哪有这样当租客的额。这样的人让我觉得不会把无亲无故的人当亲妈照顾（哪怕是有缺爱的前提），不喜欢。张继聪演的那个咸湿大厨看得也很恶心。。
看这样的电影，内心是会被温暖的。生命中有多难得才可遇到一个可让自己觉得幸运的人，要珍惜更有感激。
人生哪得这么幸运？残酷HK人生已经是童话了！去过一次粤地，感觉人情单薄，真的阿弥陀佛了！
2017.08.22Note 1 page 482.5
背景音乐不错
惠英红的表演给这个电影增色不少。这片子里面还是保留了一些港片的味道，但是有些剧情和人设有点出戏。
导演功力不错