你好，我是玛格丽特

没想到有一天看女孩的成长电影会哭，那是离我遥远的12岁，我已经想不起我12岁13岁的样子，但是看到玛格丽特这样的成长，还是不自觉掉下眼泪，父母营造了非常好的成长环境，我错过了被这样的爱呵护的成长过程，现在想要成为的是影片里妈妈的角色，能够帮助人成长，be kind nice to everyone，想做那样善良的人，我已经忘记我第一次来月经的时候是什么样子，我的身体变化也很久没有感受到了，成长中的孩子原来是这样一种心态，成长中担忧的爱情，友情，亲情的问题原来是这些，我已经忘记了，但是这次又唤醒了，我希望我也能重新观察，爱护自己的身体,心理和生活，我虽然已经不是玛格丽特的年纪，但是希望我能变得像她妈妈一样，成为那样的人。

让我想起爱凌，原来女孩在成长过程中被呵护是这种感觉，原来健康成长做可以做的一切是这种感觉。

看完以后想做的是要像电影里一样帮助我自己成长，也帮助其他女性群体，在一切我可以做的地方。

在这里，你可以真的看到青春期的黎明，诠释那些在发展心理学上的令人眼花缭乱的冲突与成长，好的电影其意义在于让人的生活经验扩展几倍。

尽管你可能掌握不少关于发展的关键词，如果不是刻意观察，也是不太可能拿捏住这些女孩子的变化。

这个时候，体像的关注从未这么强烈，以致于孩子们行为有些魔怔（当然是笑死人那种），而且作者竟然没有忘记女性早熟的体像带来的消极结果，还有那些亲密小团体的秘密。

重点在于渐渐脱离家庭形成自我，越来越受到同辈的强烈影响，角色的混乱、冲突、妒忌。

当然，埃里克森会说，这个阶段她们的任务就是在这些混乱的角色中找到同一性。

我们不大可能在我们的文化体系里展示这些深刻的变化，当然，这些发展是相似的，是人生理上和心理上最重要的转变，它是可以很快乐，很生活的演绎的。

人们往往会给自己找一个理想国，尤其是在现实中感觉到不如意的时候，一定要找一个客体来满足自己对于现实的批判。

然而理想国毕竟是理想国，理想国并不是真实存在的，真实存在的每一个国家都有自己的问题，而理想国满足的是一种想象，绝非现实，因此，当那些想想被戳穿之后，有的人会恍然大悟，有的人也会执迷不悟，这分人。

今天给大家推荐的影片《上帝在吗？

我是玛格丽特》。

就是一个原本跟这个理念并没有太多关联的电影，然而本片之下的豆瓣评论却将本片作为一种强关联，一种让国人反思的强关联，因此，本片跟上述的观点也有了交融。

《上帝在吗？

我是玛格丽特》是一部讲述美国中产家庭生活的影片，本片的主人公是玛格丽特，因为搬家的缘故，玛格丽特跟随着父母来到了一个陌生的小镇，在这个小镇上，她必须要面对陌生的小孩并且与之成为朋友。

而自己的家庭也因为宗教信仰的不一致而有着诸多的矛盾，面对着这个新的环境，面对着自己需要跟母亲一样重新换一种方式生活，玛格丽特陷入到了沉思，因此也衍生出来了很多的故事。

这是一部略带青春小品的美国故事，本片的特别之处在于限定的一些元素在当代看来是弥足珍贵的，尤其是对于美国这个连性别都能分成九十多种的国家来说，这个小女孩的设定就已经是让人耳目一新了。

不仅仅如此，玛格丽特是一个真正的女孩，而不是一个自认为自己性别女的别的性别的人，而且玛格丽特周围的环境中，并没有孜孜不倦的要求小孩子自由选择自己的性别的家长以及狂热人士等等。

这些都共同构成了一种和谐的氛围，而这种氛围在当代的美国不多年。

岁月静好的故事没有谁不喜欢，玛格丽特在面对自己身体的二次发育之前，跟自己的小伙伴们一起做着奇奇怪怪的事情，想着奇奇怪怪的问题，这些都是他们这个年龄段的不理解以及无法预知。

创作者将目光聚集在这样一群并不是很“美国化”的美国女孩子身上，这群孩子有着对于性的懵懂的好奇，但是却没有太多的恶趣味，这是一个很不美国的美国故事。

此外，孩子们的生活，父母的生活，家里老人的生活这些都有着各种各样的侧入点的岁月静好，这种岁月静好，对于国内过的非常不如意的中产阶级来说，无疑不是一种来自于理想国的期待。

因为有了期待，照应一下现实之后，我们才会看到差距，然而这种差距是客观存在的，因为并不平等，所以无法进行有效的对比。

但是，这种客观并不在期待着理想国的人的脑海中出现，所以，在本片的豆瓣评论下，最热门的莫过于对于中美两国的这一时期的孩子们的生活进行对比，这种对比本身就是不客观的，不客观的对比自然带来不了一个客观的结论。

我们谁都期待自己可以过这样的生活，但是首先你要确定自己是不是片中的主人公所在的阶层，如果不是，还是要多发发疑问。

营造美好的目的如果是为了对比的话，那么美好的意义也就不大了。

我们可以看到的是当一种文化被当成了普世价值的时候，任何跟他对比的文化就自然而然地低人一等了，但是，正常的思维的人自然知道，这种对比是没有意义的，没有意义的对比自然不会产生一个有意义的结果，因此，对比本身的价值并不大，但是有人却经常喜欢强行对比，这就有问题了。

我们可以期待美好，但是不能因为美好而厌恶自己的处境，每一个国家都有每一个国家的制度，制度本身是派生的，你得资源禀赋条件是什么样，就决定了你得制度会是什么样，盲目的羡慕别人而不看看自己的资源禀赋，这并不是一种正常的体现。

因为你的处境，决定于你所在的客观环境。

岁月静好是一部分人的期待，但这种期待如果变成了普世的价值观之后，就会逐渐的变味。

我们每一个人的童年都是精彩的，只不过看待精彩的角度不同，自然会有所差异，在这些差异当中，如果我们能换一种包装壳的话，那么我们也可以拥有如片中一样美好的童年，区别就在于如何让自己的话语体系成为这个世界的普世价值观，如果没有成为，那么至少能成为这个世界价值观的一个选项。

否则，一味的向往，则代表着自己永远不能达到。

当然，期待中的理想国一般都很美好，然而现实中的理想国究竟是一副什么样得面孔，只有身处理想国的人才知道。

什么是真的，什么是虚幻的，梦碎的时候，总有人惊醒，而一些人则哭的很伤心。

……你好，再见

原来除了那些干巴和晦涩难懂的性教育普及片以外，女孩的成长发育也可以是一部轻松搞笑的电影！

如果我的青春期能看到这部电影，我想那时候的我不会因为胸部发育较早而自卑、驼背，也不会因为月经而羞涩。

电影主要讲了六年级的小女孩玛格丽特，搬家到了新城市，认识了一群新的小姐妹，她们和绝大部分青春期少女一样，对于女孩的首次月经、胸部发育、第一次和男孩子接吻等事情，会进行很激烈的讨论。

她们对于胸部发育很期待，并且认为那是女性的美丽的标志之一，所以她们会一起做“扩胸操”，希望自己的胸部能快点发育：We must! We must! We must increase our bust!月经也是她们认为的“女人”的标志，会以“我开始有月经了”而觉得骄傲。

玛格丽特在首次月经时，她和妈妈激动拥抱在一起，妈妈祝贺她进入了girlhood！

在我的青春期，印象深刻的是从六年级开始，胸部发育比其他女孩快一些，所以我从来不会“挺胸抬头”，走路时我会双手环抱，微微扣肩，想象中这样会让自己的胸看起来不那么明显！

对于“胸大”而产生的“自卑感”一直到大学毕业工作后才渐渐被我丢掉。

每一位女孩在青春期，对于她的胸部、月经、爱恋等，都应该得到身边成年人的正确引导，她们应该被反复告知:“胸部无论大小，它是我们美丽身体的一部分！

”“月经是一个女孩健康成长的标志之一，它不应该被看作‘脏东西’而羞于启齿”。

整个社会，包括女性自己，对于自己身体接纳度都太低，对于身体的认知常识也太少，很多正常的生理必要现象，也因为身边人的“怪视”而变成她们“自卑的根源”。

突然想到曾经播客里听到的一句话“身材胖并不是问题，有问题的是这个社会对于胖的嘲弄！

”这句话换到胸部和月经上一样正确：月经和胸部大小都是正常而普通的，不正常的是因此而嘲弄别人的人！

我的初潮大概发生在五六年级左右。

那个时候妈妈不在身边，我和爸爸住在一起。

我不记得自己是如何把“我在流血”这件事情告诉的爸爸，只记得姑姑很快来到家里，并带来了卫生巾。

那天姑姑把我带到卫生间，小声地告诉我卫生巾应该如何使用，然后就走了出去。

姑姑和爸爸在客厅，我独自贴好了卫生巾。

他们在明，我在暗。

他们随意且无所谓地交谈，我窘迫又无措地躲藏。

像是一个暗示：月经，见不得人——我，见不得人。

昏暗潮湿的卫生间，姑姑刻意压低的语调，爸爸避而不谈的姿态，一切都让我感到一种羞耻——为自己的身体羞耻。

在我来月经之前，就已经模糊地感知到了它的存在。

有一次和同学一起结伴去上厕所，突然听见她们对着一个进去卫生间的女儿窃窃私语。

“她好像来那个了。

”“这么快？

”“她发育得快，你看她的胸部。

”我不知道那个究竟是哪个。

只是看着女孩意味深长的眼神，意识到自己最好不要和那个被讨论的对象一样。

我不想被当成供人取笑的素材。

远在我学着爱自己之前，我就已经学会了厌恶自己。

女性对自己的厌恶是如此轻而易举，只需要意识到自己是个“女人”就行。

有一次在外婆家，我不小心把换下来的卫生巾遗漏在了卫生间。

一向大嗓门的外婆偷偷摸摸走到我面前，压低了声音责怪我：“你怎么把邋遢东西放厕所了。

”后来我在妈妈家，又忘记把卫生巾拿出去丢掉，妈妈也用同样的语气和我说了同样的话。

哪怕房间只有我们两人，她仍然刻意压低了自己的音量。

外婆把羞耻传给了妈妈，妈妈又把这份羞耻原封不动地丢到我手上。

女性对自己身体的羞耻，就这样代代相传，代代加深，变成“女性”这个词本身的附加内涵之一。

电影《你好，我的玛格丽特》中有一个桥段让我很感动。

当女儿发现自己来了月经后，马上叫来了妈妈。

妈妈确认以后，两人紧急拥抱在一起，笑着流泪。

妈妈说：“你是个女人了！

”女儿激动回答：“我是个女人了！

”妈妈走后，女儿对着镜子，看着自己微笑。

电影中的玛格丽特当然也无法避免男性凝视和同性认同的压力，但至少在月经这件事情上，她可以发自内心地为自己高兴，为自己的身体自豪。

如果有一天我也有了我的女儿，希望她来月经的那一天，我可以紧紧地抱住她，然后激动地、大声地告诉她：“你是个女人了！

我非常非常为你开心！

”在她接收到这个社会对女性的各种厌恶之前，我希望她能够先学会为自己的身体自豪，主动地爱自己。

玛格丽特是即将随父母从纽约乔迁到新泽西的小学生。

比起和亲密的奶奶分离以及需要适应新的环境，玛格丽特最重要面对的状况是从儿童到青少年的转变。

作为女孩，一切都是新的未知的变化。

首先，玛格丽特在新的学校环境加入了四人同学小团体，进入青春期，第一步并不是自己身体的变化，而是，从得到认同开始。

为此，玛格丽特去买内衣，在她身体发育并不需要时。

但是，她的社会属性身份非常需要，因为这是小团体统一的要求。

她们还一起开秘密会议，一起讨论班里的男生。

玛格丽特小心翼翼，总不希望自己另类，极力让自己变得和大家一样，因为这样是“正常的”。

在步入青春期前，少女对自己的定位是较为模糊的，需要找到某种认同感，而随着电影发展，玛格丽特开始慢慢意识到属于自己独特的感受和判断，开始和小团体分离，从而表现出个性。

电影最后她主动结识原来四人团体排斥，而自己觉得相处愉快的一名高个女生，按照自己的意愿选择朋友，从共性到个性的成熟，离不开电影另一个纬度。

就是玛格丽特家庭信仰的矛盾，她的母亲是基督教家庭，因为和信仰犹太教背景的结婚，而和被迫和父母断绝了关系，以至于玛格丽特没有见过自己的外公外婆。

玛格丽特对宗教非常好奇，和奶奶也去过教会，但是她总觉得少了一些什么。

那些仪式和好听的音乐无法触动玛格丽特的内心。

在一次家庭聚会里，她的外公外婆和奶奶都参加了，双方果然因为信仰不同而大吵起来。

这让玛格丽特对宗教的作用产生了自己独立的判断，她给邀请自己参加宗教调研活动的老师写信，说宗教并不像在教会宣称的那样，对她而言，反而带来了很多冲突，制造了家庭的不愉快，玛格丽特成长了，她从自己的经历中产生了属于自我的认识。

从孩童到少女，是每一个女生都经历过的身心变化过程，对整体人生至关重要，也在某种程度决定了人将来会过一种怎样的生活，电影的名字很长，其实的意思是向世界，正式的介绍自己，我，是玛格丽特。

凯利·弗雷蒙·克雷格导演的这部电影改编自朱迪·布鲁姆1970年的美国少女故事。

马戏团的铁腕人物比凯利·弗雷蒙·克雷格承受的压力更小。

半个世纪前，朱迪·布鲁姆在1970年出版了她心爱的小说《上帝，你在吗?》，编剧兼导演弗雷蒙·克雷格将这部小说改编成电影搬上了银幕。

布鲁姆关于美国中学女生的故事深受众多读者的喜爱，甚至那些并非故事核心群体的读者也意识到了其中的风险。

这部电影很自然地会分享了我们看到的11岁纽约女孩玛格丽特(艾比·莱德·福特森饰)被啃咬着神经的样子，在父母(瑞秋·麦克亚当斯和本尼·萨夫迪饰)的强迫下，她搬到了新泽西郊区，而此时男孩和月经已经准备好颠覆她的世界。

更值得注意的是，这部电影给人的感觉是活泼而生动的：就像一个古老的棋盘游戏（至今仍被证明是一个有趣的游戏）。

布卢姆的广阔社会背景仍然存在，并适时地加上了关于生殖健康和性教育的次要情节。

但弗雷蒙·克雷格也从未忘记，对于经历这些考验的孩子来说，最日常的考验是多么的一致和长久。

成年演员们看起来可能比实际的70年代的人们更加健美，但粉丝们的祈祷在很大程度上得到了回应。

至少没有糟蹋掉一部经典作品在人们心目中的形象。

It takes over half a century to bring Judy Blume’s 1970 coming-of-age novel ARE YOU THERE GOD? IT’S ME, MARGARET onto the screen. Why it takes such a long time? What could be the intractable taboo(s) regarding an 11-year-old girl’s innocuous life in the suburbs? She has a pair of loving parents, she is capable of orienting herself in a new school. The answer is a telling reflection of USA’s puritanical clutch and religion mentality.Margaret Simon (Fortson), who is displaced from NYC to New Jersey suburbia, her new school-year is peppered with pre-adolescent anxieties and a religious quandary, hence its title, which refers to Margaret’s frequent prayer to vent her frustration and confusion.ARE YOU THERE GOD?… marks Kelly Fremon Craig’s second feature after the similar-themed THE EDGE OF SEVENTEEN (2016), and it perspicaciously retains the novel’s candidness of discussing and portraying girly subject matters like menarche (taboo No. 1), bosom concerns (funniest bit here!), boy crush (one doesn’t need to be conformable to other’s taste) and sisterly bonds - which are more than heuristic to young girls of that age, and the freedom to choose one’s religion (taboo No. 2).The main rub is that Margaret’s father Herb (an mildly amicable Safdie) is Jewish and her mother Barbara (McAdams, giving a radiant, angelic mother and wife her essential blood and flesh) is Catholic. It is further compounded by the fact that Barbara’s parents have disowned her when she and Herb tied the knot, which also primes for the climax when they finally come to visit the family for the first time, then confronted by Herb’s mother Sylvia (Bates, who manages to compensate grandma’s larger-than-life outrageousness with copious affection), their religious dissension pressurizes Margaret to a befitting hissy fit. However, the film sticks its landing with a heart-warming celebration of Margaret’s rite of passage, and that supernal mother-daughter bond is all a teenage girl could ever dream of!As the director, Craig tactfully downplays the dramatic elements and opts for a heartfelt experience through Margaret’s impressible perspective. Her shifting friendship with classmate Nancy (Graham) is particularly insightful, everyone has the freedom to choose their friends, even a white lie can reveal something objectionable and it is never too late to right one’s wrong impression and preconception.Kudos to the casting director for cherry-picking Forston as the lead, whose cherubic cuteness and unaffected responsiveness is key to bring Margaret into animation. Like the film itself, Forston manages to exude exquisiteness out of the mundanity. ARE YOU THERE GOD?… is an exemplar of felicity, liberality and honesty in conceiving a sensible story for pre-teens, for whom a mandatory viewing is highly commended.referential entries: Olivia Wilde’s BOOKSMART (2019, 6.8/10); Eliza Hittman’s NEVER RARELY SOMETIMES ALWAYS (2020, 7.5/10); Bo Burnham’s EIGHTH GRADE (2018, 7.1/10).

Title: Are You There God? It's Me, MargaretYear: 2023Genre: Comedy, Family, DramaCountry: USALanguage: EnglishDirector/Screenwriter: Kelly Fremon CraigBased on the novel by Judy BlumeMusic: Hans ZimmerCinematography: Tim IvesEditors: Oona Flaherty, Nick MooreCast:Abby Ryder FortsonRachel McAdamsKathy BatesBenny SafdieElle GrahamAmari PriceKatherine KupfererKate MacCluggageAidan Wojtak-HissongEcho KellumSimms MayZack BrooksIsol YoungGary HoustonMia DillonWilbur FitzgeraldRating: 7.5/10

美国70年代开始家喻户晓的温馨故事， 在2023年终于搬上荧幕 快乐 愉悦 如当年草原上的小屋 成长的烦恼 多少人的爷青回<(￣︶￣)/ 洗手间初吻小哥真的蛮帅哒， 还吻了不只一回(*＾ー＾)卫生巾这段让人忍俊不禁 不论是收款小哥缓缓的传送带， 还是最后一刻急中生智的tic tac Please don't let New Jersey be too terrible...I must, I must, I must increase my bust (๑•̀ᄇ•́)و ✧ especially when they read daddy's magazine Welcome to womanhood (づ ●─● )づerrrr..... born half Christian half Jew, the parents leave the girl herself to choose her religion when growing up

对于刚刚转学过来，面对一切陌生左顾右盼，胆战心惊的Margaret来说，遇到Nancy是幸运的，至少让她快速融入了这里并且拥有了自己的圈子，这就让一切轻松的多了。

甚至这群女孩自行摸索的过程即便偶有旁逸斜出，但还是比之长辈的谆谆教导要好的多得多。

对于身体变化的接受，对于异性之间的感觉，几个人一起面对未知共同探讨，会让你觉得正面且积极，甚至还带有兴奋和刺激，这比突然发现，在慌乱中被母亲小心翼翼、关怀备至的解释要好太多了。

而成长就是在这样的土壤中逐步生发的。

Margaret提出跟奶奶去圣殿，是因为她在思考，思考是因为老师的作业，但老师的作业也是源于她自己的想法。

而思考才是成长的关键。

当然宗教的课题太过庞大，所以当两方相持不下的时候，Margaret喊出了我不在乎。

她自然无法解释甚至理解为什么都说会让人变得更好的信仰，彼此相遇后会让一切变糟。

但她会思考，而思考会让她走过去邀请Laura Danker跳舞，她似乎知道了自己想要的是什么了，或者不那么清晰，但至少她知道了自己不想要什么。

或许很多人认为Nancy是个典型的mean girl，这点我赞同，但同样不可否认的是，当她按响门铃，带手足无措的Margaret一起玩的时候，是Margaret放下负担的开始。

一起开秘密会议，一起做扩胸操，一起期盼初潮。

可以说Nancy是Margaret没有活成另外一个Laura Danker的关键。

而正是有了这样的友谊垫底，才让Margaret有了向上思考的可能。

成长这条路充满了荆棘和花朵，它们会在你心里留下不同的伤痕和微笑，而这一切就是你之所以为你的关键。