武士的一分

从《黄昏清兵卫》开始，山田洋次导演就用自己的人生阅历静静的一如既往的讲述生命过程的种种积淀。

对于我们，不论时代的变迁还是世事的无常，由此而生领悟的感动和感激都是一种无上的宝藏。

老导演已经花甲之年，回想起上世纪成功的《寅次郎》系列电影，时间的跨度会让观者感知生命对于个体的永恒改变。

看一位老导演的新作，实在是对人生价值的一种重组，予人一种精神上的回归。

平和、淡定、从容并坚定于让人暂时脱离于世俗之外，有机会窥见生命本真与种种热情之间的沟壑。

随着年龄的增长，个体关于欲望、理想、需求等等都在变化。

但在年迈之前，被社会和人性推动的价值观的变化却微乎其微。

诸如买房置地、娶妻生子、飞黄腾达的必要与非必要的生存基础和主流价值一直作为人生的必然走势带动生活的一举一动。

虽然，获取路途上各种深陷其中的苦乐永恒的在修正着生活轨道，但理想与欲望的敦促又毫不停顿的控制着人生方向。

我们生存在文明社会的屋檐下，广阔的空间和主流的价值观足够我们穷尽一生获取必要的温饱和期冀得到被承认的精神升华。

路途艰辛，眼界狭隘，曾经辽远的视线最终只能被模糊定格到咫尺眼前。

直到终老，这样的生活轨迹才会停歇，才有机会获得人性可遇不可求的超脱，内心才会欣欣然的把握诸如安全、被尊重和被保障的淡定心态，以及等等诸如此类却穷尽年华找寻的人性本质。

山田导演聚焦于下级武士的时代剧三部曲的成功实在托福于与我们这个时代所具备的个体中的共性。

如生存中的竞争，就永恒不变。

奇妙的是，在老人的世界观之下，我们看到的不是解决问题的妙法和发泄的途径，而是这些问题在时间和空间中的本真。

在朴素内敛到倒退数十年的影像中，三个故事的角色都是处世尴尬的年轻人。

他们高于社会底层，又与上层社会遥不可及；他们获取非同一般的价值观，自身却永远无法得到期许的这种价值。

与其说，系列电影中的人物是封建体制的牺牲品。

不若说，这些人物的人生处境是体制与个体之间必然碰撞的某种代表。

对于个体，怀才不遇和世态炎凉都是不可控的。

而唯一可控的，却是内心抵御困苦的力量和精神上的超然以及行为与领悟的结合。

换做年轻数十年的导演，不会让影片具有这样的味道。

所以，壮年时感慨岁月催人老实在等同于废话，毫无有益的价值可言。

男人需要担负的责任和被认定的人生就如角色所忧虑的一样，丧失价值的危机感会击溃整个生命的力量和前行的规律。

个人认为，相对于系列作品所涵盖的神韵，《武士的一分》所讲述的故事有些欠妥，因为它过于极端。

但是，这样的故事更容易对比到天堂与地狱之间的距离。

何为天堂，从角色看来是用剑术教导孩子。

在这样不契合实际的眼界背后，是怀才不遇的没落心态。

对自身价值的终极怀疑对应着对体制的无限服从以及对精神支柱的忠诚憧憬，种种困苦却不请自来。

对于高瞻远瞩的真理来说，自尊受创后的自杀和休妻，以及在晚秋十分的成功复仇，实在是充满疑义。

而对于凡俗的个体来说，这种保护自身的本能甚至是自私的心态却再造了新的人生与《黄昏清兵卫》捍卫家庭的成熟不同，《武士的一分》强调男人自尊失控的幼稚一面。

这次的选材有倒退的困惑，但归根结底，人性中的极为重要的对家庭对自我生存空间的无条件付出还是影片的一贯风格。

当人生理想和社会认知的落差出现之后，当一切复归于平静之后。

生活的真实含义再次浮现——奋斗才能摆脱困境。

山田导演的这套系列电影最大功效就是运用真实、朴实、准确的复制人生来感动观众。

琐碎的细节，枯燥的场景，单调的人物，舒缓的节奏在观者看来，是沉淀良久之后的人生总结。

那些非同寻常的事物在这样的影像中，带来的是真实的生活和现实的思维。

无华的叙述让人无形中沉浸其中，然后猛然发现，推动一个人前进的力量并不是自身的升华，而是出于对家庭、爱人、他人、自然以及生命的爱。

这是生命的本质，就如这个用自尊崩溃来推动的故事，没有安全的生养之所，没有家庭的美满，没有真挚的爱情，那何来爆发的勇气。

这套系列电影中，最为出众的当属《黄昏清兵卫》，而最为值得激赏的是整套影片中流露出浓厚生活气息，以及对生命含义的准确阐述。

面对人生的种种际遇，当属奋斗不息，也应当具备摆脱世俗的超然。

人生一世，脚踏实地的逆风爬坡在所难免，而其后的淡定舒适才是人生真谛。

说着容易做着难，这也许就是六十岁的老人想要告诉我们的。

而成功的是，山田导演真的用朴实无华的影像做到了。

在Youku上看完了这电影,虽不高清但依然欣慰,因电影很精彩.看完了才了解这就是木村拓哉...名气如此之大方才发现他.抱着无知的心态看完后的恍然大悟,感觉甚欢.武士的一分,不知其一分的含义.又名武士的尊严.则一分=尊严? 不懂日语,想请教其含义.在影片中导演较多地忽略了时间的因素,比如不同场景之间的切换.导演放弃了诉说时间,直接刻画生动的剧情了.或者这也是可有可无的因子.影片中细节的描写很精彩,且不说武士激战时的风吹草动,环境煽动的描述.仅看后段 朋友离去时说了一句鸟笼中的两只鸟死了一只,这时是室外的黄花落叶与微风浮动,以渲染气氛.导演的细腻就在于此.有人责怪前半段拖延的时间太过于长,想必是仁者见仁了.心平静下来看此片,何来怨尤.此片描述的是武士精神,武士的尊严,更结合进夫妻恩爱之情.近期也看了[大奥],[恶人]等.感慨于日本的独特礼仪文化,在贵国,全然不见矣...因此黯然伤神.

从很早就在期待《武士的一分》，因为有我喜欢的木村拓哉，虽然当时十分不看好他完全现代性感的长相能演时代剧，但看了电影以后真是惊呼，日本古代的装束真是太强了！

关于这个片子的导演，其实以前并不熟悉只知道是个大师。

现在才知道之前一直很喜欢的《黄昏清兵卫》也是他的作品，一并《隐剑鬼爪》并称“武士三部曲”。

在追溯的早一些，当年超感人的《远山的呼唤》《幸福的黄手帕》也是他的作品，还有《寅次郎的故事》。

不过真正喜欢上他还是他的武士作品，时代剧王道啊《黄昏清兵卫》和《武士的一分》讲的是一个下级武士的故事，身怀绝艺却只能做些很苟且的工作，很像现在的大学生上大学的时候学的可能很多，但真的到了社会上一无用处。

三村新之函做的就是替领主试毒的工作，他自己本身也厌倦了这种生活，却在正准备辞职的时候中毒瞎了双眼。

恩，然后生活就完全没了着落，很像大学生啊，一旦找不到工作也就是找不到工作，又不能拉下面子去做一些卑贱的活，实际上也的确不会。

于是终日在家郁郁，直到知道妻子在外面被人凌辱，才发奋练武，最后报仇雪恨的故事。

故事像大多数时代剧一样，在前面会有很长的铺垫，将三村的愤怒一点点的积累起来，在最后得知妻子是完全被玩弄之后，怒火燃烧到最高点的时候才爆发出来。

黄昏清兵卫也是用了这种风格。

而导演把前面的平铺并没有做的很枯燥，而是用一种春花秋月和风一般的感觉表现了出来。

三树中毒时夏初雨，大夫诉说无法医治时的飓风，与妻子加代纳凉时夜晚的萤火虫，以及赶妻子出门后的秋雨，决斗时的狂沙，与加代团聚后的落叶。

这一切表现的自然又水到渠成。

有一个细节很值得注意，在家族讨论三村以后如何生计之时，房间里的每个人都在猛摇扇子，只有加代安静的坐在那里不动。

待最后所有人决定让加代去求岛村籘的时候纷纷如释重负，仿佛一阵清风吹过。

日本人用环境烘托气氛的能力很强，虽然有时会做的非常夸张，如北野武《玩偶》里的环境已经不是烘托气氛的作用，完全变成了主角，让故事看起来很空洞。

在这一点上《御法度》运用的也是惟妙惟肖的，山崎夜晚提灯走过一座桥，弯腰下去系鞋带的时候灯就被一阵风吹灭，随后便是与暗杀者的厮杀。

这是我非常喜欢的一个情节因为这几个动作仅靠那一阵风非常有序的连接在了一起，爽啊爽。

再说到日本人的礼数，武士的礼数是及其严格的，常常会为了一点小事就切腹。

实际上这部片子里我觉得三村和加代最后也算是离经叛道了。

像三村海鲜中毒这件事来说，御膳房的主管武士必须以切腹来谢罪。

而与三村决斗的岛村籘最后失去了一只胳膊也不得不为了维护高级武士的尊严而切腹。

在这里加代在背着丈夫出轨后被发现，丈夫与之离婚她并没有羞愧而死只是选择了离开，三村在与岛村籘决斗之后也没有去自首。

我觉得这其中都是爱情的作用，因为知道彼此必须依靠在一起才能活下去才一直忍耐着吧。

日本中下级武士中很多都是极重情意的，他们之中也大多数是怀才不遇，平时只能在妻子面前撑武士的面子，而在关键时候也能为了女人不顾一切。

这也是为什么武士的妻子大都能成为典型贤妻良母的原因吧。

最后说下木村拓哉的表演，恩，一如既往的爽木村拓哉天生就长了一张苦瓜脸，但是却也是一张天生专情的脸啊一分：面子，尊严之意。

微风款款，时有秋叶飘落，也有夏日的炎热和电闪雷鸣，有小孩儿在塘边，焦躁不安的按奈住性子学习钓鱼,死气沉沉的社会笼罩在森严单调的等级制度下，武士阶层算是比上不足，比下有余的一种，年轻的世袭武士三村（木村拓哉），和这样的社会有点格格不入，因为他居然有点儿厌倦自己的身份和工作了。

他的工作是『试毒』，在将军吃饭之前，一排武士整齐跪坐，每人腰里别了双筷子，厨房忙做一团，但井然有序，样品端上来了，每人面前一碟，他们机械的掏出筷子，将食物送入口中，慢慢的咀嚼，然后，监督试菜的老武士问一声：可有不适之感？

大家一起鞠躬算是验收通过。

又有一队整齐的武士小步紧走匆匆而过，将饭菜送给将军。

试毒武士一天的工作就结束了。

三村对此感到一丝厌倦，虽然作为一个武士他过的还算体面有地位，甚至，他还有一个忠心的老仆，那也是世袭下来的家仆，作为一个不安于命运设置而略有理想的武士，三村就是整个阴暗社会里的一丝明亮阳光，他是个喜欢开玩笑的武士，对生活的设置感到苦闷，他有个美貌冠绝一时的妻子加代，不但倾国倾城，而且持家有道，妇道严谨，每日服侍夫君举案齐眉彬彬有礼、奉室洒扫，井然有序，三村大概是唯一一个会开玩笑的武士吧，他常在吃饭时和老奴开玩笑和妻子开玩笑。

终于这一天他决定改变自己的生活，告诉妻子说，要辞职，回来开办一个教授剑道的学校，教小孩学剑术，将来生活可能大不如现在，但那是很开心的 生活，妻子对丈夫的决定千依百顺，而且，她作为一名孤儿从小在丈夫家中长大，毕生之所愿就是永远和他一起生活。

『你的孙子要送来学哦』，他对老奴说。

『农民的儿子也可以学剑术吗？

』『当然啦』『谢谢主人，他不听话你可以随便揍他』『小孩子是不可以打的』三村笑着说。

这一天，他决心辞职的这天早上，风和日丽，妻子侍奉他吃毕早餐，洒扫完毕，坐在门口喂一对笼中的小鸟，她笑靥如花，不大的院子里，树木亭亭如盖，老奴在一旁打水劈柴，他吃过早餐，自信满满的告别妻子，心中描画着自己的新生活。

他是被抬回来的～～双目紧闭，嘴唇紧闭，人事不省。

这一天他试菜时中毒了秩序森严的将军府人仰马翻乱作一团，将军心安理得的吃了第一口香喷喷的米饭，夹了第一口鲜美的田螺刺身，这时门外的木村拓哉忽然栽倒在地，冷汗直流，就此昏厥过去。

调查结果很快出来了，并非有人投毒，乃是刺身没有烹饪熟而导致的食物中毒，犹如吃河豚会中毒一样。

风平浪静之后，年迈的试菜管理员武士老先生，回到家里，切腹自杀，这于他是种荣耀，因为之前他已经在大家试菜的短短几秒钟内，跪坐着睡着了--很显然，他已经不能再担当此职，也许切腹自杀换来的是后代的世袭和可以继续申领的武士俸禄。

那一天，屋外跪满了后代子孙，尽皆素颜，披麻戴孝，他在屋内请闪闪发亮的短剑，凝视着宝剑的寒光，细细的擦拭，缓缓的切腹自杀。

他痛苦的声音传出屋外，大人小孩儿依偎在一起，低低地啜泣，木木的念经。。。

不知道算是幸运还是不幸，他没有被毒死，但从此失明--这也是海鲜类中毒常见的后遗症。

作为武士，他当然想到一死，先是他努力隐瞒妻子自己视觉模糊的事实，后来妻子又努力隐瞒他将永远失明的事实。

经历了一番挣扎，怀着难以言说的对妻子深沉的爱意，他决定勇敢的活下去。

然而，家族会议上，族人对他们的生活却颇为担忧起来，他们因为炎热而更加烦躁不安、汗如雨下『你们要怎么生活呢？

他失掉了俸禄，你们可能住不起城邦，要搬到乡下呀』大家纷纷出谋划策加代吞吞吐吐的说，也许岛田君能帮忙『啊，那太好了，你认得他吗？

你赶快去求他帮忙吧』问题终于解决了，大家拉开关的严严的屏风门，如释重负的享受凉风和小菜。

三村的俸禄保住了，生活又复归平静。

很快，快嘴又罗嗦的姑妈，神秘兮兮，走了一身的热汗跑来告诉三村『我丈夫看到加代在旅馆呢，和另一个男人一起』晚饭不再香甜可口，他派老仆暗中跟踪妻子，终于发现了一切。

作为一名武士，这是难以忍受的巨大侮辱。

『你用身体换来的米饭，我却日日吃的香甜，我比狗还低贱，你不是我认识的加代！

我和你离婚了，你立刻搬出去吧』老仆为之伤心无奈，他求情说：她是孤儿，你让她去哪里呢？

加代伤心欲绝，但还是匆匆收拾了一小包行李，小心翼翼的说：他没有砍下我的头已经不错了，我这就走。

后来的日子，尽显夏末秋初之悲凉，他脑门儿长出长的头发，不再是武士的发型，终日坐在门口发呆，宛如行尸走肉一般生活。

他的同僚常来探望，在一次闲谈中，他得知，岛田欺骗了妻子，其实他是个自私的武士，一心只想往上爬，他欺骗了加代，并没有给将军进言要求保全三村的俸禄，他村之所以保住了俸禄是因为将军念及他为自己试菜而中毒，可怜他而已。

得知这个消息，三村又愤怒又懊悔，但从此生活有了目标，他振作精神，日日与老仆练习剑术，约了自己的老师，希望得到最后的指点，老师问他，你要和谁决斗？

为何事决斗？

说出来，我才能帮你。

他咬紧牙关，不让泪水滑落，隐忍的说：出于武士的尊严，恕我不能回答。

后面我们会知道作为一个与当时世界不合节拍的聪明人，他不回答，不仅仅是出于武士的尊严。

还在于对当时形势的正确估计，不想连累师傅，不愿惊动其它人，毕竟他要杀的，是比他高阶的武士。

老师说：你盲了，但也可以取胜，只要你有和他同归于尽的心，他就会害怕。

他让老仆送去决斗的口信，并且特别告诉对方：不要因为我盲，就轻敌。

他将要面对的是一个有高级剑术职称的高级武士。

决战的前夜，他抚摸自己的战袍，妻子曾日日用烧着火炭的小炉仔细的熨过，它平整如昔，表达着武士的生活和尊严河边的马场，秋风萧瑟，扬尘令人双眼迷离，远远的，岛田来了，他戴着武士的斗篷斗笠，插着武士的长剑，努力使自己气宇轩昂自信满满，可看上去却鬼鬼祟祟，忐忑不安。

三村拿出妻子和服的袖带，扎在头上，长剑在手，杀气在身。

他出剑奇准，岛田甚至以为他眼睛没有盲。

他惊慌的逃开，偷偷摸摸的绕到他身后的屋顶，扔剑鞘下来，引开他的注意力，企图从背后偷袭。

一瞬间，胜负已决，岛田的臂膀被刺穿，三村安然无恙。

岛田被抬回去后就切腹自杀了，上头没有调查这件事，没人知道是谁击败了他。

三村又回到荒凉的家，获得了短暂的内心的宁静，在老仆的巧妙安排下，加代以女仆的身份回到家做好饭菜给他吃。

他吃了一口饭，召唤老仆，和妻子相见，他说：我怎么会忘了你烧的菜。

加代哭倒在他怀里，洗尽多日的委屈和伤痛。

他就是战国时代那个与众不同的武士，不是因为他盲了眼，而是因为他与那个时代大多数人不一样，他有温情、幽默感、好奇心，所以他不接受别人接受的一切：地位、俸禄、看上去光鲜实则枯燥乏味没有尊严的生活。

他可以接受别人不能接受的一切：盲了眼、妻子被人欺凌而不去寻死。

他获得了幸福的生活，为其它人所未曾生活过的。

这部122分钟的电影，缓缓看下来，丝毫不觉的冗长，日本的导演真够从容严谨，一花一草莫不彰显历史风情，一言一行无不贴切宛如回到幕府时代，想象那时的世界，没有什么科学技术，物质匮乏，人们用一种落后的等级制度来限制自己的生活，它包含繁冗的礼仪、森严的阶级划分、呆板的日常生活，穿的严严实实的，走路都低眉顺眼的，完全没有地位卑微的女人，在此社会之中，每个人的幸福（甚至连将军在内）都少得可怜，也没有太多的悲伤，但那时的风情如此醉人，春天的绿树红花，夏天的萤火虫飞舞，秋天的落叶飄零，整洁的日本民居，女人们高高束起的整齐发髻，轻轻舞动的罗莎小扇，用来烧水煨汤的青花釉瓷瓦缸.....导演用了非常细腻的镜头再现那时的生活，这是一个平常至极的故事，甚至每一步情节发展都可以被观众料到，但却达到了令人激情涌动的效果，仿佛前面平铺直叙的一切琐碎细节，都为后来二人的拥抱做铺垫，仿佛刻画的所有人物，都为衬托三村的与众不同，他是那个时代的另类，每个时代都有另类，看上去他们与整个时代中的其他人大同小异，因为他顺乎本性，挑战铁桶搬严密又强大的社会，虽然难免小心翼翼，但足以在整个时代背景之中闪闪发光。

整部电影平静如流水的风格，以及流水之下深沉的抒情深深的感染我，看的柔肠百转，男女主角在男尊女卑之环境下的深情厚谊足以令人深深感动，从剧情中可以毫不费力的想象两人幸福纯真的青梅竹马，老仆人的忠心朴实，三村姑妈的絮絮叨叨算是穿插其中的小小笑料,而且在这部电影中，你会发现，木村拓哉不仅仅是帅的掉渣儿而已。

这部电影的编剧、导演是山田洋次，也就是《黄昏清兵卫》的编剧和导演。

这部电影中的社会单调苍白死气沉沉，但是有着最基本的严格的秩序和尊严，作为整个社会的道德底线，将要失去武士身份的三村，曾想过脱离族姓，但亲戚族人不同意，他们宁可牺牲当时没有地位的女人（加代）以维系家族荣耀，老了，没有使用价值的武士，选择以切腹自杀的方式结束自己的人生（也许他的一生如一日一样无聊乏味），甚至，色迷迷的岛田，趁人之危勾搭加代时，都彬彬有礼如谦谦君子，前戏做的很足，先是忆述往事，称赞当年在寺庙上学时，加代美貌冠绝一时，如果需要帮忙尽可开口要在暗室才现出人面兽心。

而决斗失败的他，失魂落魄，羞赧至不愿存活于世，选择沉默的切腹自杀，以保全最后的尊严。

所以，尊卑有序是很不好的制度，但并不表示人会失去尊严。

推荐理由：时下拍得这么冲淡却又入木三分的电影已经不多了片 名：《武士的一分》 导 演：山田洋次主 演：木村拓哉、檀丽、桃井薰、坂东三津五郎出品时间：2006年读 家：石头花园的歌女电影的海报很有些禅机——黄昏，衰草连天，残阳如血，武士刀头安然立着鸟雀，此中有大慈悲在。

该是在幕府末期吧，武士阶层地位江河日下的时代，也算是人心不古的乱世了。

下级武士新之丞为藩主试毒而致双目失明，其妻加代为生计迫，委身于新之丞的上司岛田。

不久东窗事发，新之丞休妻练剑，之后约岛田决斗，虽目盲仍取胜，对手不堪此败之辱，切腹自杀。

盲武士一雪前耻，也重新接受加代回到他的生活。

听起来是个颇带点血气的故事吧，呵，其实不然。

整部电影拍得冲淡至极，锋芒隐而不发，戾气也全数内敛，就连河滩上那一场致命的对决都表现得朴实无华，几近于拙。

看罢不由得我要唏嘘，在这凡事极尽辛辣的年头，敢于把电影拍得“淡”出鸟来的人怕也真不多了吧。

的确，老导演山田洋次年已过古稀，正是孔夫子所谓从心所欲而不逾矩的年岁，他想要拍的，想来原也不是武侠而是人性，不是传奇而是人生。

但世事的吊诡之处却在于，真正的传奇往往三缄其口，秘而不宣。

一开始它不过是某段隐于市井的生涯，而成为传奇，则全然是以后的事。

就好像当从前的同事问新之丞，“能够刺穿一个高级武士手臂的无名剑客，你认为会是谁呢”，他也只不过缓缓地沉默地摇了摇头，给观众一个略见不安的背影。

这个背影承载着尊严和秘密，如此耐人寻味，而庭院里枯叶萧萧而下，就要入冬了。

在片中，木村拓哉显出点老相，他在时装剧里也算是真颠倒过众生的，但一穿起古装留起月代头，却也不由得我等好色之徒要生“色弛”之叹。

值得一提的倒是饰演妻子加代的女演员檀丽，宝塚歌舞团退役花旦。

其扮相优柔婉媚，是不夺目但真正属于人间烟火的美好，且举手投足的分寸里有难得一见的古意，真让人心折。

她圆润的面庞，白皙的颈项，沉重的发髻，柔和的音色，以及那温存的姿态和顺忍的表情，她的暗色调条纹和服，喂药前抿一抿鬓角的姿势，她伸手拈起丈夫衣裳下摆的饭粒放入口中的样子如此自然而然，为他打扇纳凉也做得这样流畅——每一个细节都在说出，这是一个真正的妻子。

最记得新之丞眼瞎之后有一个夏夜，萤火虫明明灭灭，四处浮动，加代替他打扇，彼此闲话。

这时他突然问，“加代，萤火虫季节到了，它们出来了么？

”她顿了顿，继而以轻快语气回答，“还没有”。

夫妇之爱，多为箪食瓢饮的情分，如同木器和陶器，要天长日久沾染手泽，才会渐次而生光亮。

可惜我们身处动辄天雷地火的时代，分分钟都有飞蛾扑火的情动，举目望尽是赴汤蹈火的恋事，而如这般细水长流的情怀，已然是不再了。

片尾，新之丞凭一只炖芋头的滋味认出自己的妻子，这情节里有种很古老的浪漫在，对此我虽明白却也词穷，你看，它甚至不是用我们这个时代的语汇可以表达的。

我们固然可以为那句“我怎么会忘记你烧的菜”而动容，却也得承认那是属于另一个世界的信、望与爱，诚然更迟缓，却也更细腻，要靠发肤方寸体认，直至终老。

《武士的一分》温厚典雅有长者之风。

片中有暴烈之死，也有柔韧之生，一隐一现，彼此辉映，是一个武士在整个阶层走向没落的时刻二者必居其一的抉择。

但在那样穷途末路的岁月，此二者究竟哪一种更艰难，怕还是说不一定的吧。

而盲武士三村新之丞的幸运则在于，他尚有贤妻忠仆相伴，守住一方庭院，可以过他那季候分明，时令有序的人生。

当真是，满目山河空念远，落花风雨更伤春，不如怜取眼前人。

2007-12-15

我的公众号：逍遥兽

武士拿着他同级别最低的工资，月俸30斤米。

他的工作是给藩主尝毒，每次当藩主吃饭前，他和一众尝毒的武士为他试吃食物。

武士对他温柔美貌的妻子说，我觉得自己像个饭桶和白痴。

但每天，他还是被妻子打扮得体面整洁，然后挺直腰板，恭敬地去做他的工作。

有一天，他终于中毒了。

他吃了没有处理好的海螺肉，双目失明。

一个瞎眼的武士相当于一个废物，他有可能被取消名姓，赶出住宅，靠乞讨为生。

家族的长老把他的妻子叫去，开了开会，问：你有没有什么人可以去求求？

妻子说：我遇到岛村主管，他说我可以向他求助。

长老说：你赶紧去求，这关系到你丈夫的俸禄和我们家族的荣誉，你去求。

年轻的妻子没有办法，拿着礼物去求这个主管，主管应允保留一半其夫的俸禄，但他不要礼物，他要人。

他要女人。

武士的老仆人察觉夫人行止异常，武士当然也早已察觉。

他在这个女人的呵护下已经渐渐康复，有时候他宁肯自己是个傻子和瞎子。

但他不是傻子。

他问妻子：那人是谁。

妻子是诚实而软弱的，把一切都坦白了。

武士的两眼泛着冷光，尽管他看不到任何东西，他说：我的妻子就为了30斤米就被人偷走了，我真是比狗还贱。

他对仆人说：收拾她的东西，我休了她。

仆人说：可是太阳都落山了，夫人没有家，您让她去哪里？

武士说：你要跟她走就跟她走。

妻子收拾包裹走了，她对仆人说：我走，总比他一刀砍下我的头好。

外面打雷闪电。

武士在屋里暗暗流泪。

从那天起，他拿起了自己放下已经的刀，每天练习，从春练到冬，食不果腹，伤痕累累，然后在一天，他找到了那个偷了他妻子的人。

有人曾问他：你都瞎了，还练什么刀呢？

他说：我只是想和某人同归于尽。

但结果却不是同归于尽，他的技艺已经在不知不觉中炉火纯青，他虽然瞎了，但是他的灵魂能看到刀的来路和去路。

他杀了仇人。

妻子为他养的两只小鸟早就已经死了，他提着空空的鸟笼，拄着一根拐杖，坐在空空的庭院，把鸟笼扔进了火堆。

仆人说：大人，咱们请个做饭的姑娘吧。

他说：好。

他吃着饭，自言自语：为什么我不傻？

为什么我不能傻？

他笑了。

他放下筷子，对仆人说：把做饭的姑娘叫来。

仆人踌躇。

他眼中的杀气又冒出来了，仆人只好叫来做饭的姑娘。

武士像以往和妻子对话那样，对做饭的姑娘说：我要热水。

姑娘给他倒了热水。

递给他。

他抓住姑娘的手：傻瓜，我还吃不出来你做的饭吗？

你以为，我会忘记你做饭的味道吗？

姑娘哭了：那，我可以留下来了吗？

他拥抱她，一切尽在不言中。

他对仆人说：去买个新的鸟笼。

仆人看着夫妻俩，笑了：对，还有一对鸟儿。

……………………故事结束。

这是2006年的日本影片《武士的一分》，我看了这部影片，到现在还睡不着。

写下这几行字的同时，我对制作这部电影的整个群体从心底由衷的敬佩。

我尊敬这些认真做作品的电影人。

我更尊敬影片中那个卑微却高大的武士。

强烈推荐。

21世纪亚洲最优秀的电影之一。

看完这部电影依旧想到的还是，山田洋次先生，请保重身体。

自从第一次看完《黄昏的清兵卫》之后，至今总算小结，武士越来越年青，似乎岁月倒转，如河水逆流。

木村拓哉不出意料地弱，但唯其孱弱，使得电影变得意味深长。

藤泽周平的主人公多为下级武士，其实除了发髻之外，刀不过就是公文包。

包裹得是妻子亲手做的饭盒，维系得是这些武士和俗世最薄弱却也非常牵连不绝的关系。

武士有刀在手，一路便如宫本武藏，虽然苦修但可以踏破山岳河川。

但大部分纵然绝技在生，还是不得不按部就班，日暮日出。

如果意气深远，便如大隐隐于市，心远人清。

可其中多少煎熬，多少拂拭。

木村扮演的武士开始虽不可谓意气风发，也可以说微有不平，希望因材施教，换而言之便是还想做一番事业，事业没有做成，但鸟声，路边顽童的嬉闹声，便如春天烂漫于胸，恨不得从体内蓬勃而出。

突遭变故的打击并不是春天坠入了冬天，而是春天依旧不紧不慢地来到了夏天，到处是生机盎然，他却只能听着鸟儿无事般烦嚣。

妻子依旧低眉顺目，但毕竟有略微不同。

世间事不怕突然，突然之后往往好事坏事一起来，但微微开始的变化，鲜有不如蚀骨腐肉，终止积重难返。

得知妻子的变化根源果然源于自己的变化，冲冠一怒？

但却为何执意寻死？

答案只有一个：他恨得是只是自己。

是没有意识到妻子的担心终于造成恶果？

是没有在妻子哭喊挣扎的时候只是大口大口地加餐？

是自己不得不接受这一切而无能为力？

如果那个武士果真帮了忙呢？

那获得这一切的人简直连复仇的资格都没有。

在这个时刻，和前两部剧集迥然不同的问题出现了，前两者命运如何不公，早已岁月淘洗，知道自己的剑在哪里，自己的心在哪里。

而木村扮演的武士彻底盲了，他连拔剑自裁的资格都没有。

事情的转机出现在那个武士毕竟没有帮忙，反而凭功邀赏一次次得寸进尺，这样年轻的武士反而解脱了，他毕竟不是终极之恶（最后决斗一再强化对方利用目盲的卑劣也在于此），那么通过对这种恶的铲除他便得到了救赎。

所以他砍断了手臂之后并没有补最后一击，这不是对恶的复仇，而是对恶的拒绝。

一刀过后，所有的怨念乘风而去，不需要宣扬，不需要回味，他自己结束了这一切。

而影片才刚刚开始。

这么漫长的日子我用来干吗呢？

当再一次主人公递出饭碗要一碗热水的时候，他终于知道他曾经拥有最珍贵的不是他的满腔抱负盖世武功，而是另一只手，一只拥有他记忆无法磨灭的厨艺的手。

电影的音乐部分一直是微微的欢快，似乎提醒人们无论对生活有何感伤都是如此。

便如树枝间的阳光，真的又有多少受制于风雨寒暑。

木村的演技是笨拙的，但武士又有多少不是在这种笨拙中慢慢锻炼出来的，藤泽的小说写了一生，主人公竟然也这么成长了一生。

小林扮演的那个负责膳食的老者，无论先前的跌倒，还是后来的剖腹谢罪，都写出一个诚惶诚恐，他的过去呢？

绪形拳演得老师显得爱护多于锤炼，给电影平添温馨的色彩。

桃井薰依旧诠释那种伤人而不自治的八卦女人，还有挂在嘴边“你还是那么英俊”的口水，鲜龙活跳。

衣裳还是黑泽和子，看来松竹什么都不能有两个，不能有第二个小津，也不能有第二个黑泽和子。

忧伤伴随成长，那么忧伤也就是漫长岁月日子的目的之一。

想谈谈《武士的一分》（武士の一分），因为电影太好看了，是今年电影节至今看到最好看的电影。

然而，愈是喜欢，愈是无从说起。

容许我支离破碎的谈谈吧，又或者不要听我说了，赶快跑去看电影好了。

散场后，坐在我旁边那两个女生兴奋地谈论着，她们大概是捧木村拓哉场而来看电影节的，其中一个说：“很好看呀！

而且不只木村好看，那个叫德平的佣人（笹野高史饰）也棒极了。

”女生心明，山田洋次的戏中，愈低下的人物愈见可爱，反而那些精英贵族，都是导演揶揄讽刺的对象。

这不是一厢情愿挫强扶弱，想想要是没有德平这个深懂人情世故的老佣人，新之丞（木村拓哉饰）大概要孤独余生了。

大部份观众都等到字幕出尽才离开，然后有阵掌声。

离开时，听到另一对陌生女子的对话：“这个要买DVD，买日版，日版有英文字幕吧。

”好电影，自然有人愿意付钱买正版。

我觉得自已很幸福。

山田洋次的“武士三部曲”：《黄昏清兵卫》、《隐剑鬼爪》和《武士的一分》都是在电影节率先看，而且在文化中心大剧院的银幕看。

我记不起是哪年好像是田中丽奈说，很羡慕香港有这样大的一个地方放电影，也很高兴自己的电影在这样大的一个地方放映。

我其实想问，为什么今年要找到会展搞开幕呢？

“武士三部曲”分别在零三、零五和零七年在电影节作开幕首映。

我发觉，那三年的电影节都过得份外充实。

零五年，《隐剑鬼爪》的开幕首映，有导演山田洋次和男主角永濑正敏亲临现场（可惜没有松隆子）。

山田洋次说，他早在零三年就想来，可惜当时正值沙士。

永濑正敏说，他很多年前就跟导演合作了。

他指的是《儿子》（息子）和《学校II》（学校II），两部都是很棒很感人的电影。

说起来，除了低下层庶民，残障人士也是山田洋次关注的课题。

《武士的一分》的木村拓哉盲了，《儿子》中永濑正敏心仪的和久井映见是失聪的，《学校II》里永濑正敏面对的是智障学生。

这些人在山田的电影里都带着尊严活着。

《武士的一分》的中文字幕翻译是内野Esther，据我记忆她是个嫁了日本人的香港女子，本身是个山田洋次迷。

零五年暑假百老汇电影中心搞了个“山田洋次特集”，内野Esther是搞手，那本A3 SIZE免费派发的特刊，当中大部份文案都是她所撰写。

谢天谢地，字幕翻译有板有眼踏踏实实。

现在有很多正场电影字幕都搞“深加工”，自作聪明，浮夸得很。

舒琪日前说：“我甚至觉得山田是在用小津的方法，来导这三部的藤泽（藤泽专写不得志的武士，与小津专写家庭、山田专写庶民，三者对人文的关注，竟何其相类与接近？

）－你看那个八卦多咀的姨母、一班得个讲字的同僚、个个口不对心的亲戚，不就都是从《彼岸花》、《早安》、《浮草》等小津电影里跑出来的吗？

”影痴们都爱小津。

我说，喜欢《东京物语》的朋友，都值得去看看《儿子》。

山田洋次喜欢拍系列电影，拍了四十八部《男人之苦》，拍到寅次郎过世才停下来，多产、通俗、票房成功、喜用当时得令的俊男美女做主角，加上从不故作曲高和寡，令很多人轻视了他的艺术成就。

有些主题，有些关系，可以一拍再拍，值得一拍再拍。

对比韩国主流电影那种“语不惊人誓不休”的究极创意，你会发觉重覆和坚持也是一种能耐。

山田洋次的武士片有决斗、有血、有切腹、有一剑夺命的场面，却从来没有将暴力美化，暴力场面可能令观众有一时半刻大快人心，但马上就回复至清醒的悲凉，因为当中根本没有胜者。

近年常常听人说“暴力美学”一词，我至今仍不理解暴力与美怎样可以并存。

原文刊于（附连结）：http://blog.age.com.hk/archives/580

武士三部曲都大差不差，各有缺陷和亮点。

这个是最后一部，也是“武士”成分最少的一部，出去最后的决斗可以当成古代家庭伦理片了。

剧情很简单，女主的戏份是三部里面最多的甚至构成了情节的转折部分。

除去试毒导致失明，后面木村的每一次转折故事推动都是因为女主：发现女主出轨而绝望离婚，得知妻子真相而愤怒从而练武决斗，最后妻子重回怀抱冰释前嫌而归于平静。

可以说女主参与构成了木村的成长。

再看前两部，第一部最单薄，甚至两者连伦理矛盾都没有，男女主都是守寡人又互相爱慕，合乎情理在剧情上除了因与其前夫决斗而暴露武功从而之后被派去剿敌，别的基本可有可无。

第二部男主单身但女主是有夫之妇，是被男主抢来的，虽然后面的转折与她无关，但是帮忙塑造了角色性格。

都比较边缘化。

再说到男主，黄昏是完美，片桐是真实，而木村则是豁达。

黄昏刻画的过于单薄，太过完美，有点文化宣传的感觉。

片桐则是平凡了一点，性格比较鲜明甚至有缺陷长相也最为普通，可见导演是刻意的塑造一个平凡普通的主角。

木村则是大不一样，在失明前就有因材施教的先进想法，还时不时幽默开玩笑，失明后整体上也是比较冷静，没有过分自暴自弃，冲动过后也会理性反思，哪怕得知妻子被玷污也没过分迁怒于妻子，仅仅是和她离婚，后面在得知其被骗的真相后也为她正名和武士决斗。

这其实是相当难得可贵，最后妻子重回怀抱后，他的态度可见其内心的宽容与豁达。

但奇怪的是在本作里，导演的感情是最淡的，没看出来特别想表达啥。

前两部剧情的转折都是外因，黄昏仅仅是因为剑技高超又是短剑流而受命去杀和自己毫无相干的反贼的。

片桐则是受命去杀自己的同门师兄，更拧巴有戏剧性了一点。

而这一部完全是因为自身原因，导致的转折和变故，没有家老和主公的事，相反主公对他其实还不错。

感觉像是披着武士片外衣的家庭伦理片。

黄昏是田园风平民武士的初尝试（其实这一部才是最有名的），隐剑鬼爪则是对这种风格的完善优化，可以说是最符合导演内心想法的。

第三部我感觉是这种风格逐渐成熟，借机为木村拓哉打磨的。

好在拍的还不错，木村演技也在线很敬业。

个人评价：隐剑鬼瓜>黄昏的清兵卫>武士的一分。

主演木村拓哉在多年久违的日本偶像剧之后，再次看到木村，几乎已经看不出任何青春年少的影子。

身为毒见役的三村，唯一的职责就是每日替藩主品尝食物。

这是一个枯燥，消磨时间的工作，身为武士的三村有些厌倦了工作。

他想要开一家自己的剑馆，来教授小孩子学习剑术。

影片开始就是三村和美丽的妻子在一起吃饭，闲说家常。

镜头漫漫掠过后院，阳光下的影子斑驳。

然而中毒了，虽然保住了性命，却瞎了眼睛。

那些势利的亲属们要求她的妻子去寻求帮助，而不要麻烦他们。

于是妻子被迫求助有身份的番头，并被迫委身与他。

闲言碎语被三村听到，刚刚平静下来准备开始碌碌度过此身的三村狂怒之中，休了妻子，然后发誓复仇。

三村的师傅告诉他，你只有一个办法可以赢，就是你决意求死，而对方想要生存。

本以为会看到一场酣畅凌厉的复仇之战，一个眼瞎的武士如何努力成为一代剑术高手，这些统统没有，这有些出乎想像。

你所看到的就是笨拙的木村几乎是徒劳的在那里练习剑术。

决斗时的镜头拍的很美，当番头来到时，三村背对太阳站着，阳光照耀在三村的头上，一道美丽的弧线光，被风吹起的头发，侧着头说话的三村根本不转过头去，厉声呵斥番头，那一番场景，悲壮，而又入木三分，师傅所谓置之死地而后生，亦如是吧，此刻的三村显然已经生死度外了。

河边高高的芦苇呈现出一片枯黄，掠过一阵大风，古怪的乐器声。

刚开始时，双方的试探，三村的笨拙及不辨方向，让番头心里有了把握。

突然一阵狂风，三村只是站在风中，默念置之死地而后生，他还以为番头就在他的对面，而番头早已跃上马房顶部，想要声东击西。

他先是向另一个方向丢下一根棒子。

三村立刻转向，而番头趁机跃下，电光火石间，三村已经迅速调整了方向，一剑割断了番头的胳膊。

一场几乎是必死的决斗，却因为三村的向死之心加上番头的狡诈，反而成就了另一番结果。

不由得感概唏嘘。

我的印象愈来愈深，日本人喜欢简洁而不繁复的东西，这部武士，通篇决斗只是在最后一个瞬间。

拍摄的也刻意笨拙，和卧虎藏龙真正是事物的两个极端。

不过倒觉得这个不是谁好谁坏的问题，导演通过简单来洞见背后这之后感情的伸展，这才是这类电影好看的原因所在。

如本片英文名所揭示的，这不过又是一部关于爱的电影。

如果没有眼瞎和妻子的背叛，没有三村的向死之心。

这个故事恐怕就是一个庸常的结局了。

人生的弔诡就在于此了，当你不能放下的时候，你其实就是失去了。

而当你绝望的时候，那些希望悄悄的在角落里埋下种子来、多年之后你才幡然醒悟，那时的那时是一切的开始。

只是好像地球的两级，没有交会的时候。