看完几乎感觉不到原著的影子,虽然原著是几年前看过的,没什么记忆了,本以为会从电影中回忆起情节来。
最后看完了,几乎没找到原著的太多影子。
纳闷了...这是那个勃朗特三姐妹的惊世之作吗!
导演对于影片的情感有着极强的控制欲。
没有太多对白,用了大量的手持拍摄,超近的人物特写,对于英伦乡土大风大雨花鸟昆虫的偏爱,还有偶尔的空镜头,无限美好的逆光。
这些画面都拍摄的极为细腻,那是看着画面似乎就能嗅出头发的味道,原野的芳香的感觉。
这是原著的味道,但是情节似乎被改得大相径庭了。
有时间得把书翻出来再看看!!
从小说看,艾米丽勃朗特的内心还是挺狂野的。
这部电影扩大了原著罗曼蒂克的一面,直接砍掉了二代恩仇,到凯瑟琳死就完了,又添加了一些原始狂野的意象,看起来狂野且带感。
它比较适合读过原著的人去看,如果没读过原著看它,会觉得意识流+莫名其妙。
读过原著看它,就知道它着重的是西斯克利夫和凯瑟琳年少轻狂时的那段类似SM的感情,和重逢后爱而不能的痴狂。
在禁断系少女心和虐恋情深的刻画上,艾米丽勃朗特那是鼻祖。
云荒的苏摩和白樱就类似西斯克利夫和凯瑟琳,奴隶爱上一起长大的公主,等翻身后来向拆散他们的世界复仇。
由贵香织里的兄妹养成系,多多少少也有点西斯克利夫和凯瑟琳的影子。
凯瑟琳本身是一个相当狂野任性,自我自私的姑娘,玛丽苏本苏是也,死了还要做男主永恒的白月光,连二代都不得安生。
当然,呼啸山庄这部作品本身也不只是言情小说,它承载的内容比言情还是有意思很多。
没读过经典,就看部剧假装自己已经读过了。
想起了小时候,从来不读经典文学,倒是经典文学的小人书都看过,也算是了解过了。
呼啸山庄,在电影里貌似也就一个农庄而已。
农场主本身有两个孩子,大儿子和小女儿。
不知道在哪里捡到了另一个孩子,就把他带回来了,取名叫Heathcliff。
在长大的过程中,大儿子就是哥哥似乎不太喜欢他,时时刻刻和他做对,女儿cathy倒是挺喜欢他的。
两个人在成长的过程中慢慢的发展出了感情,但是哥哥对HC的厌恶却是越来越大。
有天爸爸去世了,家里就成了哥哥做主。
HC当然是受到了最大的羞辱和虐待,哥哥还让自己的妹妹嫁个了别人,虽然cathy也不曽考虑嫁给HC,毕竟阶级观念还是在当时是一直存在的。
也导致了HC的离家出走,貌似cathy的婚后生活并不幸福。
HC在外面混的不错,貌似cathy的婚姻生活也过的不怎么样。
HC就回来,重新买回了自己当初住过的房子,哥哥因为酗酒和赌博,把得到的钱也都输光。
cathy最后还是没能和HC在一起,哪怕是两情相悦也要接受世间种种的隔阂,cathy最终也香消玉殒。
经典影片总感觉没有抓住重点,可能太长的故事其实不合适于拍电影。
对于《呼啸山庄》这本名著,一直久闻其名,但却未曾看过原著。
想像中的情节全是一座阴森的庄园中发生的各种阴谋故事。
然而阴谋倒是没有,看到的却是两个极其自私的主角以爱的名义做出的各种悲剧故事。
爱情,有时真的是借口,是你做任何事都可以堂而皇之的冠上的最漂亮的借口……一、故事简介故事的起源是男主人公希斯克利夫从小被善良的老恩肖先生收养,但却遭到收养主人儿子亨德雷的嫉妒而以他的吉普赛弃儿身份进行侮辱。
而主人女儿凯希却与男主坠入了爱河。
在老恩肖先生过逝后,亨德雷开始将希斯克利夫当成仆人进行百般侮辱并体罚,同时撮合其妹妹凯希与有钱人埃德加林顿现实结合。
凯希因爱着男主人公对文弱的埃德加不屑一顾。
二人准备私奔时凯希却受伤了并被送到了埃德加中休养,回来后的凯希变得几分淑女模样,却使得男主对她开始有了感情上的芥蒂。
在男主遭到毒打后再次请求女主私奔时女主却开始动摇了,她在考虑是否需要放弃自己的身段及以后尊贵的身份而离家,她甚至对男主说她与埃德加的结合能够使男主摆脱其哥哥的控制,这彻底激怒男主并导致了他的离家出走。
被亨德雷的侮辱及失去爱人的心的男主开始被仇恨充满了内心。
三年后,富有的男主选择在女主的婚礼中出现,并用金钱在三个月内摧毁了因妻子难产死了而酗酒的亨德雷,并收养了他的孩子哈里顿。
同时在得知女主与埃德加同床后愤怒不已而先择了与埃德加的妹妹伊莎贝拉结婚。
怀孕的女主因承受不了这一系列的打击开始不吃不喝,在一次暴雨中她试图回到她和男主从小去玩的石洞,待男主与其他人发现时已全身湿透并引发了肺炎,最终在见了男主最后一面后难产死去。
此时男主开始处于奔溃的边缘但报复的种子似乎还在继续生长。
在埃德加死后,他让他的虚弱的儿子与埃德加的女儿结合并取得埃德加的家产,其子也因虚弱死去。
故事的最后是呼啸山庄的两位年青人凯瑟琳与哈里顿坠入爱河,而仍沉浸在对女主的爱中的男主最终也选择开枪自尽。
电影的尾声是两位年青人离开了呼啸山庄,男女主角的灵魂终于相聚并安静地看着他们离开……二、男女主的爱情爱情是什么?
这始终让人想不明白。
电影中同样也是现在的一个很现实的问题即爱情与面包该如何选择。
女主深爱男主,但最后却选择了当时更为显赫的林顿先生。
当男主第二次提出私奔时她犹豫时的回答是:“我要放下身段,放下以后尊贵的身份和你走”。
显然她选择的是面包,而她还冠之以一个冠冕堂皇的理由“我嫁给他,就有钱能让你摆脱我哥哥”。
她的自私不仅使恋人离家出走,也使自己陷入了没有爱情的婚姻的无穷境地。
为了尊贵的生活她放弃了男主,但对男主感情强烈的占有欲使得她在知晓男主与伊莎贝拉结婚后痛不欲生,最终抑郁而亡。
拥有富有生活后她可以以我仍深爱着他公然让自己的丈夫出糗并理所当然,鱼和熊掌兼得的心态最终毁了她和男主,也毁了可怜的林顿两兄妹。
而男主呢,自始至终对自己吉普赛弃儿身份感到自卑,即使拥有女主的爱也不能让他放弃心里所有的仇恨。
这个可怜的自私男人,以为没能获得女主的爱全世界都应该负责。
他口口声声说爱女主却是以最极端的方式报复女主,报复她的家人。
他之前肯定也预先知道女主的婚期,他选择的不是来阻止而是让它发生然后以此为借口报复她一家人。
理由是爱,因为我爱你。
正如片中他的妻子伊莎贝拉所说“我庆幸没能得到你的爱,你的爱会致人死地的”。
也许原著所要描述的是男女主这种可以为爱舍弃所有的精神,但这样的爱并不是我所能明白的。
片中爱可以成为主人公做任何事的借口,包括对爱人的报复,包括欺骗与仇恨。
女主以爱之名嫁给另一个男人,并且仍希望拥有男主最完满的爱,男主以爱之名疯狂报复,甚至是女主所有的亲人,这样的爱令人困惑。
现实中也不否认爱是自私的,有多少人在爱情与面包中选择了后者,而选择了后者后又有多少人如女主一样日夜缅怀自己的爱情?
其实在年少时对于感情想的过于天真,时常看电影时总是纳闷为什么相爱的两个人明明能在一起时却搬出各种不能在一起的理由,而不能在一起时又费尽全力甚至牺牲了身边的各种好人。
特别是一些圣母女主每次选择背负误会默默离开然后各种误会各种委屈,我都十分无解,难道爱情不是两个人遇到事情一起面对的吗?
因此,每次看到男二女二因此变得腹黑我都特别能理解,凭什么你们能以爱之名伤害身边的任何人,而不允许别人进行报复?
三、悲剧的配角片中悲剧的不仅仅是男女主,更是因他们“伟大”爱情而遭受痛苦的配角们,即林顿两兄妹,他们才是片中最伟大的人。
而这种伟大因男女主的自私而成了悲剧。
哥哥埃德加在看到女主一次次会见男主仍在三年后选择与她结合,妹妹一直都明白男主心中的至爱却仍愿意为他放弃所有与他私奔。
他们的付出与得到无法均衡,一个得到的是女主致死的背叛,一个得到的是男主一生的背弃。
男主对伊莎贝拉所说“在过去的四个月中,我试图让自己爱上你,但是到现在我发现我仍然做不到”。
这是片中最让人寒心的台词了。
很多时候,我们如片中两兄妹一样想相信一段感情你付出了,你坚持了就会有希望,对方就会感动,电视剧中也有袁湘琴苦追江直树最终完满结局的例子鼓动人心,所有我们就坚持啊,盼望啊,其中的种种苦楚只有自己知晓,其实心中未曾不明白,只是,觉得希望在哪里,就要坚持。
而最后的结局呢,固然有好,固然有坏,是否值得谁都无法断定。
如片中妹妹最终明白了一切选择放弃,而哥哥呢,似乎从头到尾都没能怨恨女主。
只有一幕在他希望赶走女主时,女主却说我怀了你的孩子,而且是十分的理所当然,真是无法理解我们的作者的想法。
四、冤冤相报何时了片中还有一个最伟大的人物,就是老恩肖先生了,他无条件的收养了男主并希望将他培养成一个绅士,在他的儿子表现出敌意后甚至不惜将年少的儿子送走。
在得知男主爱自己的女儿他也表现的十分鼓励。
这一切的毁灭始于老恩肖先生的死亡,善于妒忌的亨德雷的回家。
原本高高在上的亨德雷对男主的折磨最终使得男主仇恨的种子生根发芽。
在失去爱情后,报复是男主唯一的支撑。
所以在他将自己能报复的人一一报复后,他发现自己活着已没有任何意思了,最终变得精神古怪,开枪自杀。
冤冤相报何时了,宽容的心才会让一个人真正的快乐,妒忌与仇恨只会让人蒙蔽了双眼,最终走向毁灭。
亨德雷在折磨男主时不会想到以后自己也会任人宰割,男主的疯狂报复时也失去了很多很多,失去了爱人,失去了自己的儿子,失去的是自己的精神世界。
报复有一时之快,但回报的绝对不会是幸福。
故事的最后是以两位年青人的喜剧收尾,凯瑟琳天真烂漫,哈里顿虽没受过文化教养却懂得感恩,在男主死后他是唯一一个真心哭的人。
为维护凯瑟琳也会与男主进行反抗。
二人的结局也许正是二人的善良,也许是因为他们对爱的真正意义的理解。
感恩与宽容、缅怀与忘却恰恰是男女主角尖锐的爱中所缺少的,也许这才是爱的真意。
我不喜欢男女主角那令人窒息的爱情,自私得毁了自己,毁了他人。
真正的爱是什么,可能与自己的选择有关,但请别以爱之名做各种伤害他人的事,恋人也好,家人也好,朋友也好,爱是自私的,但却不是毁灭的!
应该叫呼啸山村,土老帽版。
故事发生在荒野之间,冷呼呼,脏兮兮,人不俊,景不美!
如果不往名著上面靠,还可以作为小成本电影来对待。
然而,影片却一定要拍成两个小时的,带着名著符号的影片,叙事有又不完整,情节还突兀,没读过原著,估计都理解不了里面的行为和情节转变。
这带来的争议就太大了,恶评虽然也就不新鲜了!
《咆哮山莊》(2011 - Andrea Arnold)把文學名著改編的非常簡約,大量手持攝影近拍搭配美麗的大自然遠景,把人的情愛慾望和自然天候與動物般的殘酷生存化為一體,影像上非常動人,電影前半捕捉主人公的氣息也極為成功。
可惜此等逼人的氣氛有點拖得太長太散,情節沒有很好地凝聚起來。
沒看過原著,查了一下電影大概只改編了約1/2的情節,大幅簡化了原本複雜的劇情和角色,還把男主角改成了黑人,山莊變成了充滿泥濘的小農莊。
這一切大概是為了純化整個故事的核心精神,愛情和慾望在種族階級下的壓抑與萌發,到最後無法完成的愛情帶來了瘋狂執念與死亡。
電影前半是男女主角年少時相遇相戀的故事,震懾人心的自然景色和青春肉體的親匿一再地神化了兩人之間的感情,而不斷的雨季和泥濘的大地和一而再再而三的死亡都讓這土地染上了詛咒的氣息。
自此土地與人心再也無法分離。
電影後半段成年的男女主角再次相遇,電影不斷地插入一閃而逝兩人年少時的鏡頭,不但加強了兩人強烈的情感,也讓這故事與宿命顯得更為封閉與無望。
直到結尾故事才開始有了開放的意味,雖然原著中復仇的宿命還是一直繼續下去。
相較於一般對古典文學名著改編電影的印象,導演在這部片中用現代藝術電影的手法帶來了完全不同的風格,除了手持近拍和遠景的交錯,戲劇性的光影和空氣中飄浮的毛絮等等細節,這種在影像上的雕琢完全打到了我對攝影的口味,頗有一點俄國電影的味道,是這位導演作品影像最強大的一部。
有趣的是這部片的畫面比例和導演前作一樣是古典的4:3。
在腾讯视频看的,弹幕总吐槽镜头晃动、看不懂,我要反驳几句。
1、镜头的失焦晃动,相当于诗歌的赋魅,它不指向外部的事物,而是内心的感触。
2、画面的粗粝亦是一种美感,你的头脑也不会时刻清晰,它多少也会带一点混乱的模糊,像是不可触及的灵魂的倒影,以一种非指向性的、迷人的、神秘的,旁逸斜出而不可描述、不可控制的隐形电波,时刻在隐秘的控制着你。
3、这部电影就是典型的作者电影,个体的感受大于一切,莎士比亚言“即使把我关在果壳中,我仍自认为是无限空间之王”。
你就是你,“出淤泥而不染,濯清涟而不妖”,悲伤、快乐,一切从心而发,不要让自己的感触消失殆尽,以致彻底虚无。
4、人是由熟悉的自己与陌生的自己组成的,即已知与未知,必要时刻,杀死已知的自己,让陌生的自己以一种神秘的语调吟诵出别样的诗句,不合时宜,却直抵内心。
这部电影是我心中最好的一版呼啸山庄,我第一次看原著的时候是初二,这本书完全还原了我对这本书的所有想象,阴暗的天空,呼呼的大风,疯狂的野草,两小无猜的孩童在山坡上追逐着跑。
多年后我有个朋友去英国上学,落地后给我拍的照片,也和这部电影里一模一样,阴郁的很。
但就是这种阴暗的基调,才能诞生这么经典的作品。
被辱骂被殴打也不没有出走的希斯克利夫,是听到凯瑟琳和奈莉的谈话后才走的,凯瑟琳说即使他很懂我,我也仍不能选择他,因为选择他就是在贬低我自己,如果辛格雷对他好一点就好了。
如果是因为世俗的原因他们无法在一起,那么他就去获得世俗上的成功,所以出走后他赚到了很多钱,我不清楚这期间他得吃掉多少苦头,才能从捡来的孤儿摇身一变买下一个呼啸山庄。
但是令人绝望的事情也在这里,即使他获得了世俗上的成功,他也还是无法跟凯瑟琳在一起,因为凯瑟琳已经嫁给林肯了,不仅嫁给了林肯,她后面还怀孕了。
精神上他已经走投无路了,如果无法得到的话,那么一切就这样毁灭掉好了,反正如果她死了,他的灵魂也不会安息,他会为此下地狱。
这部电影有一半的基调都放在了两小无猜上,于是后半部分复仇的部分只能匆匆的一笔带过,但是我真的很爱前半部分了,如果没有前半部分的塑造,原著里希斯克利夫爱而不得的痛苦,他复仇的怒火从何而来呢?
因为他体验过太美好的时刻,他与她趴在大石头上吹风,她走在他前面哼着歌,她为他舔伤口。
所以他失去理智到宁可把她从棺材里挖出来,也不愿意让她一个人埋在冰冷冷的土里。
但一笔带过这一点又很败笔,我宁可这部电影的篇幅拉长一点拍到150分钟,也不愿意复仇的部分就此打住。
关于两个人的纠缠太少,成年后的凯瑟琳实在是太美了,我很想看到他们两个边在山坡漫步边聊天的画面,看凯瑟琳徘徊在两个男人之间的痛苦,因为痛苦不止是希斯克利夫的。
所以我扣了一颗星。
其次就是,我万万没想到男主是个黑人,那个时候应该都还没开始贩卖黑奴吧,严重ooc了,所以再扣一颗星。
看完原著的第二天看的电影。
就内容来说,影片明显不够深刻,并没有反应出希斯克里夫对凯西偏执的爱。
当时候看完小说,并没有觉得有多么震撼。
只是觉得人何苦要活成这样呢?
不是很理解希斯克里夫。
看了电影之后,我完全理解并且喜欢这个人了。
在那样的背景下,希斯克里夫只能喜欢一个人,那就是凯西。
在电影里面,凯西并没有表现出十分任性的样子。
电影只是呈现了一部分原著,并且还只呈现了一代人的事儿,希斯克里夫的偏执被掩盖的差不多了。
还有,我不是很懂拍摄的手法这些。
但是电影里面一直伴随着呼啸的风,里面的情节场景都十分的大自然。
最后,我认为里面最幸福的人就是凯西,当然失败也是凯西。
两个人都那么爱她,从小无忧无虑的长大。
不过最后她没能和希斯克里夫在一起。。。
我觉得是自找的。
嗯,心疼希斯克里夫。
当初,李安以东方人的身份,拍出了简·奥斯汀经典名著改编的《理智与情感》,他对人物情感的揣摩,对时代场景的还原,令西方世界大为震惊。
准确说来,西方改编拍摄这类经典文学名著的频率,绝对不下于国人改编起金庸武侠。
就说艾米莉·勃朗特的《呼啸山庄》,整个二十世纪至少改编了二三十次,要想脱颖而出,当真是需要些功夫。
如今,安德里亚·阿诺德再次挑战这项任务,她的做法是延续自己以往作品的风格,四个字谓之:简单粗暴。
用在别的地方,它可能是贬义,对阿诺德而言,这却是她的成名之道,剑走偏锋,有别那些过度沉溺于个人情绪的女性导演。
表面上,阿诺德只是采用了一些吸引眼球的做法,比如把克利夫弄成了一个黑人小伙。
然而,《呼啸山庄》的最大特点是通篇采用现代拍摄技法,像长时间的手持摄影、几乎要贴到人脸上的特写、对大风大雨的痴迷表现、循环往复的空镜头……单说马背上两人相恋的段落,当真是细腻得惊人,除了头发和身体的味道,仿佛还混杂着原野的湿意和芳草的气息。
如若是传统做法,那电影必然是以正反打对话为主,固定镜头和移动轨道,搭配上舒缓的配乐,适当地煽情,老生常谈。
反观现在这般生猛的视听方法,阿诺德几乎构造出一个全新的世界,一个脱离了19世纪但又没有彻底离开文本的古装世界——不看片中的主人公,他们虽然沉默寡言,说起话来还是文绉绉的。
对没读过《呼啸山庄》小说原著的观众来说,看这部电影确实是一桩灾难,导演刻意减少对白,突出情绪。
他们理不清人物的关系,更加搞不懂两个人怎么就爱得死去活来,甚至时不时仰躺地上,感受起爱情风雨的痛苦洗礼,当真是摸不着头脑。
对读过《呼啸山庄》的原著党来说,他们会觉得新奇,镜头摇来晃去,有如内心撞击。
哪怕是电影散发出来的乡野泥土气息,恰也前所未有。
电影前半部是各种恶劣,恶劣的天气、恶劣的肢体冲突,人物情绪,狂乱难收。
当克利夫往凯瑟琳脸上抹黑泥,他用一种并不温柔的方式示爱,《呼啸山庄》的调子就定下来了。
阿诺德强化了人物身上的偏执色彩,他们认定了事理,咬住不放。
回想阿诺德的短片《狗》和《黄蜂》,再到长片《红色之路》和《鱼缸》,她是如此偏爱这类女性主角,更加喜欢维护她们的偏执。
无论身处于何等困难的环境,在导演看来,只要能秉持天性,她们就值得去肯定和表现。
与此同时,阿诺德也喜欢以动物来喻指,《狗》和《黄蜂》不说,《鱼缸》里老去的白马,《呼啸山庄》里的飞鸟蜂蝶,这些东西都是寓意明显。
或许在动物身上,阿诺德能发现原始的欲望和野性的冲动,挣脱束缚,寻求自由,那就是她在女性主角身上希望看到的情感特质。
一旦动物们遭遇不测,那也预示着主人公命运堪忧。
如果以作者论来看待《呼啸山庄》,那凯瑟琳就是又一位阿诺德作品的典型主人公。
前半段少女时代的故事,她不修边幅,脾气暴躁,看上去没啥吸引力。
电影拍得冷峻不已,她就活得愈发粗糙。
换话说,在阿诺德的个人世界里,周围世界的恶劣,只能令主人公更加顽强,更加坚韧地生存下去。
到了后半段,被放逐的故事突然中断,人物突然正常起来,呈现了一个好似经过修饰美化的崭新世界。
这个时候,大光圈和浅景深的镜头开始产生了另一种效果。
我们惊喜地发现,凯瑟琳不仅貌美如花,身上还不时加带着光环。
凯瑟琳和克利夫都变好了,然而结局从一开始就已经写好,身份的差异、家庭的悲剧、彼此的猜忌,这些都阻扰了他们的相爱。
最后,可能是原本的悲剧因子,可能是阿诺德就不愿意给观众一个太过轻松的结局,那有如《鱼缸》里少女看着老去的白马,青春要过冷河。
无论过去还是现在,有情人难成眷属,人们翻的是同样的书,结尾不曾更改。
正因如此,从影像风格来看,《呼啸山庄》当真是风风火火,改得天翻地覆,然而从人物命运和结局设定来看,它的内核依然是忠实于原著,不曾偏移。
只是在电影节评委和评论人士看来,无论阿诺德怎么个玩法,《呼啸山庄》只是她的一次试验——寄身于名著的技术试验。
她如此热爱这些注满了野性能量的电影画面——以至于不愿意把后半段稍加删减,更适合观众去观赏。
无论如何,这名生猛的英国女导演依然值得期待。
【《名牌》 5月刊】
我就是不喜欢这个版本的呼啸山庄啊啊啊啊!八过,当文艺片来看还成,但无奈这种类型的实在是不怎么新鲜了,如果说不用呼啸的外壳讲一个爱情故事,那么好吧,我可以接受,请起名叫一个爱情故事之类的,好吗?
导演追求影像化,气氛和色调的渲染,弱化了戏剧性,可这么经典的爱情故事怎么拍的象小孩子过家家一样
阴郁至极的风格,KAYA即是风景。
如果这一版选角等等貌似改变了很多重要的目的就是更真实更突破,我真不相信现实就是这么神经兮兮。
天堂不是我的家 流泪心碎后 我要重返人间
第68届威尼斯电影节主竞赛单元入围 手持摄影、自然光,第一人称的视角。凌厉的改编。现代手法的古典故事。
极具导演个人风格的名著改编。喜欢的几场戏:1.年轻时候的男主和女主第一次一起骑马;2.男主把女主压在地上的嬉戏玩耍;3.女主帮男主舔伤口。
一刻也停下来的手持+比所有ins滤镜都美的自然光,完美营造出古典感和呼啸范。而原著庞杂厚重的内容导演却只留取风流云散的底色,有点买椟还珠。
有点岩井俊二的感觉,西斯克里夫似乎过于和善,不够神经质。除了04年的意大利版本,接下来喜欢的就是这部了。
极具侵略性个人风格充满了野性荷尔蒙 改变也很有味道 但4:3画面手持摄影还各种近景特写实在让人头晕
仔细想想,我从来没有在一部电影里看过这么野性的杀害动物的方式,这种拍摄,不会被告到法院吗?尤其是最后,让儿童演员吊死小狗!太惊悚。
后半段不行,可惜了
千言万语汇成三个字:WTF
实在是,太难看了。。。各种小动物表示我们好无辜的。另外,手摇摄影就那么时髦吗我想说= =
看畢看原著才驚覺電影版拍得真好。電影和文學間有通感。
感觉导演在说自己的事,我也只能肤浅的认为这是一部描写乡村美景的纪录片了。
真心不知道这个故事为什么会红。那个小男孩真漂亮!!!
尽管风景拍得很凌厉 故事可看性为零
可怕的口音可怕的heathcliff....实在无法接受。。。特别是后半段,忍受不了了都。
黑人男主不能忍