即使心眼比猴还多的大宝也料想不到他会被人用大剪刀钳住脖子往左是死,往右也不得活大宝能做着刀头舔血的买卖且活到今天足可见他的狡诈狠毒他的人生就像他的习惯动作一样不驻地左顾右盼小心提防即使是亲信一句问候语的变化对他来说也是意味深长暗藏杀机在抓到抢走他货和钱的黑手后他有两个选择杀或不杀不过对他来说差别不大不过是仇家多一个少一个的问题走在他的这条路上一路顺风已是最好的祝福纳豆是个苦孩子要靠一个半路认识的出租车司机揭穿他的身世之谜他才知道唯一的亲人也骗了他小偷小摸的日子越来越难他也想找个正经工作扭转人生但就像人到中年找不到工作的我一样看似有选择其实已是无路可走他能找到活计的只是罪加一等的骡子窝在沙发里吃薯片的电影观者始终觉得纳豆是有选择的“应聘个工作被人像特务接头似的指挥来指挥去他应该掉头就走啊!
出租车司机已经累的送不了他了他就应该就此不再做这分随时会送命的工掉头跑路啊!
”然而纳豆并没得选他知道上了这条路就不能再回头了就像渔场里的羊肠小径死路一条既然只能硬着头皮走下去那就认真对待每一个遇见的人和事遇到曾经想撇下他最终又折回救他的司机老许一顿老许心心念念的小笼包和一句生日祝福就是纳豆的态度出租车司机大概是给人感觉最分裂的工作有人觉得这个工作自由有人觉得它温水煮青蛙其实的哥能选择也只有走哪条路目的地就像职场老板画的大饼远在天边你也得使命必达方向盘把握着的只是每天的钱多个千八百还是少个块八毛司机老许就是这样度过了二十多年光阴白天抢不到单的他只能在深夜奔波对客人是能坑一个是一个因为即使明天就要死了他唯一的遗憾也只是一顿小笼包但你说老许坏吗?
他在仅有的一些选择自由时站到了善的一边回到殡仪馆赎下纳豆还给纳豆交了致伤的钱即使他这一天只吃了一个馒头几个主人公在这如渔场般有着重重暗网的世界上兜兜转转左冲右突看似总有转机实则不过是苦苦挣扎不过既然如此人生倒也显得简单通透了就如片尾谷村新司的歌里唱的一样“啊,璀璨的群星,纵然无名也要闪耀晶莹”既然路就只剩一条那就祝你一路顺风!!
人在路上总会出事,没有一路顺风的事情。
不知道意外和明天哪个会先到来。
电影也只能忠告观众一声:注意安全。
01.先来看看这两种残忍的死法。
盲猜这应该效仿的是《剪刀手爱德华》和《德州电锯杀人狂》。
将死之人,都会说出对的答案?
不是,说的都是保命的答案。
只说对方爱听的好话。
大宝碰巧说对了答案,捡回一条命。
到了阿文的时候,他说的都是真话。
有一个求生的机会摆在他的面前,他并没有珍惜。
结果阿文也活下来了。
对方要是想干掉你会找一万个理由,不想干掉你也是一样。
对于讨厌的人,也总能挑出看不顺眼的地方。
否定别人的审美,就是人身攻击。
-劳斯莱斯和麦可乔登是两个不同世界的人-他们怎么联名的啊买的东西只有用了,才会和这个世界产生联结。
沙发如此,车子也是一样。
可是人总是喜新厌旧。
老人和旧车一样讨人厌。
02.一个话唠司机加一个废柴送货员,互相不对付。
纳豆看报纸找了一份匪夷所思的工作,电影《入殓师》中有过类似的桥段。
司机大哥老许,开了一夜的车还不休息,看来是个不喜欢回家的人。
老许说话总回头不看路,讲事情双手离开方向盘。
平时说话没什么人在意,他才会养成这样的习惯。
虽然成了家结了婚生了娃,还是遭到家人的各种嫌弃。
去年生日,去吃一家很火的小笼包。
排队很多人,他就先去停车。
跑了很远停好车回来,家人都吃完了也没等他。
走的时候还坐了其他人的出租车。
这件事情他应该能记一辈子吧,每年生日都会想起来一次。
今年生日的前一天,老许又开始惦记小笼包。
看见人多以为有好吃的就凑上去,结果碰上陌生人的葬礼。
没吃到东西还要自己掏钱随礼,都是贪吃惹的祸。
本来可以趁机逃跑,讲了一堆开脱的借口都没用。
因为良心过意不去,司机还是乖乖地跑回去了。
九千零七十抹掉零头,张嘴就来九千五。
葬礼随了两千五,加一起车费就变一万二。
因为一场枪杀案,两人卷入其中。
看热闹不仅要钱,还要命。
钟导真的很爱奔驰车。
-我第一次坐奔驰车-好稳好安静两个人明明卧在后备箱,司机还是和往常一样话很多。
临死之前,总要做一件最想做的事情只是吃一顿小笼包。
司机讲那么多话,是为了打消恐惧。
这跟在葬礼打算上逃逸一样。
一路摇摇晃晃的后备箱,更像安逸的小床。
至少老许终于不用再做决定了,反倒有种解脱。
这算是一种温和的死法。
可惜,两个人也没死成。
生死与共的患难之交,一转念又变成了陌生人。
任何时候,感情都不要来得太快。
纳豆找了兽医看了病。
医药费要了一千五,又是老许垫付。
这差不多是司机每天跑出租能赚到的钱。
不过,纳豆自始至终都说会给老许付钱。
没了出租车,纳豆偷了一辆摩托车上路了。
一开始展示的偷车的技能,没办法的时候又派上了用场。
纳豆拿到钱又回来了,还给老许买了小笼包。
做什么比说什么更有说服力。
03.大宝和小吴这对搭档,能共患难很难共富贵。
在道上混的,没有人可以全身而退。
仇人那么多,再多一个阿文也无所谓。
但是,兄弟不能这样。
小吴因为身体出了状况,他才会在机场给老大来了一句:一路顺风。
没想到惹来老大怀疑。
另一种温和的死法,送给了小吴。
小吴患有眩晕症,开车时突然发作。
眼前就会出现天旋地转的世界,人和车都会失去平衡。
补充一点,变老的症状——人越老越怕过生日。
人越老拥有的东西越少。
唯一拥有的东西是谋生的手段。
荒废了一样的保龄球馆,被海水淹没的村落?
还有可能活了几百年的树,我都很喜欢,剧里的超长的皮沙发,我也喜欢,大概我和庹哥的美学风格是一样的。
刑逼的场景又让人学会了两个冷知识,一是不要以为说狠话,对方就不敢怎么样,甚至可能会不耐烦,在你话还没说完之前就领便当了。
二是戴着安全帽被爆头,血才不会到处喷。
拿锯子隔着安全帽开头血腥程度虽然不高,但恐惧性极强,以至于我以为自己是在看《电锯惊魂》,嗯,这才是刑逼。
故事其实是围绕许冠文这个“老司机”开始的。
这个流离的香港老司机,来到台湾后,大概经历了不少的磨难。
一路上为了蹭顿饭吃,也是绝了。
然而,在许冠文的“絮叨”里头,还是透露了很多的信息。
这个为生活奔波的异乡人,实在遭遇了太多的“冷眼”。
别人的伤害,对老许来说,其实不算什么。
真正的伤害,往往是来自自己的家人。
为了省几个停车的钱,老许把车停了老远,等到回来时,家人说已经吃饱了,打车走吧。
自己就是计程车司机呢。
老许说起这段往事时,风轻云淡。
旁边的“小老板”其实很讨厌老许的唠叨的。
开车就开车呗,灌什么人生鸡汤。
咱也是被社会“锤炼”过的人,然而,也是没被社会“垂怜”的人。
大家都很苦逼,谁又饶过谁。
年轻人三个最重要的条件?
没事儿吧,大爷。
搞笑的其实还是几位“幕后大佬”。
其中的一位,是泰国来的语言学家+赌石患者。
信不信任的问题,剪刀手解决不了。
那就来块石头吧。
一切都是“上帝”的旨意。
死里逃生的大佬,和生意伙伴谈起这件事儿的时候,也感觉匪夷所思。
故事里头,“做生意”的几位,完全没有“无间道”里头的觉悟,大家好像就是在做“单纯”的生意。
俩人谈着谈着,不知道怎么就扯到了品味和审美上头去了。
刚开始谈的火药味,很快转移到“大背心配金表”和“沙发不去套”的琐碎上去了。
而且,彼此相谈甚欢。
纹身哥一口一句“国骂”,看得人相当的酸爽。
到最后,也是“死于”这张破嘴。
故事的最后,是一帮“黑吃黑”的凶残,但意外的是,这种“黑吃黑”的凶残,被拍出了一丝黑色幽默的意思。
彼此下手虽然很“黑”,但过程相当搞笑,确实有点出其不意的意思。
时间是一条无声的河,它悄无声息地流,你全无知觉,但最后却让你措手不及。
十九大开幕了,颇为感触的是,又一个五年过去了。
五年前的十八大,是2012年,我在西藏那曲地区班戈县佳琼镇二村。
那时候在村子里,没有电,没有移动信号。
进了村里,我们仅能凭借卫星电视和一部信号有延迟的卫星电话,了解到外面的世界。
今天,我来到了当下中国的金融中心——浦东陆家嘴,一睹大都市的繁华,以及迷离。
站在金茂大厦的楼顶,看对面醒目的东方明珠,看黄浦江在脚下流过,看外滩一栋挨着一栋的西式大楼。
我仿佛看见了叱咤上海滩的杜月笙,看见了文坛流芳的张爱玲,看见了影史留名的阮玲玉,处处皆是时光留下的痕迹。
从外滩往回走,微信上一个叫“香港电影”的公众号推送了一篇文章,文章封面照片上的人,吸引了我点进去看。
照片上是香港的一代笑匠——许冠文,曾几何时许冠文、许冠杰、许冠英三兄弟的喜剧片曾称霸香港影坛,更创出了属于香港自己的喜剧片的特色。
他们的【半斤八两】,【鬼马双星】,【卖身契】【天才与白痴】等电影更是长时间占据香港电影票房榜冠军,他主要负责冷面和自作聪明,许冠杰负责真聪明和吃亏,许冠英负责倒霉。
我看见许冠文上一次作品,是与成龙、古天乐合作的【宝贝计划】。
这一次,他拍了一部台湾电影,叫做【一路顺风】。
片中还有从前一直在台湾综艺节目中露面的纳豆,台湾优秀的演员戴立忍,庹宗康的哥哥庹宗华、台湾的综艺节目主持人梁赫群等等。
至于为什么会熟悉这些人,则是因为大学时候喜欢看的台湾综艺节目。
电影讲了一个非常规贩毒的故事,导演也借演员的口,说出了“时间”这一个命题。
老许(许冠文饰)是一个出租车司机,香港人。
他说年轻的时候,自己总觉得世界这么大,自己应该要出来看看,也许就能拥有不一样的人生。
来到台湾的老许,就一直开出租车,不知不觉开了快二十年。
现在的他,已经不再想自己的以后会怎么样,只是觉得,活着一天就开一天的车。
庹哥(庹宗华饰)是一个毒贩,有点暴躁,时常对手下大吼大叫,最后被手下背叛,一命呜呼。
他说自己有一天,手机响了一声,拿出来一看,是日历里提醒自己生日的功能,突然发现自己已经五十几岁了。
于是,他开始滑手机,将日历滑到了公元三千多年,手机显示那时候他已经一千四百岁。
他笑骂,设计这个功能的人是脑子有毛病,怎么可能有人活到这么久。
虽然,他知道自己不会活那么久,但也决计想不到自己很快便会离开这个世界。
就像老许载纳豆去南部的时候,想不到自己差一点就会没命回来。
因为那一天,纳豆是替人送毒品给庹哥,而那一天,庹哥的手下(梁赫群饰)刚好杀掉了庹哥。
索性,纳豆和老许没有被杀掉,只是被庹哥的手下丢进了车后备箱。
后备箱里,老许开始絮叨,说明天是自己的生日,还在考虑自己明天要不要吃个小笼包庆祝。
原来老许去年的生日,带着岳母、老婆及孩子去吃小笼包,为了省钱,把车子停在了很远的地方。
等自己赶到餐馆时,家人已经吃完,当他要回去取车的时候,老婆说要先打车回去。
他苦笑,自己就是开出租车的,老婆居然要打出租车回家。
旁边的纳豆,身世不明,影片的开头,一直找不到工作,后来便做了运毒的伙计。
纳豆老板大宝(戴立忍饰)是一个斯文的毒贩,最终他找到了杀害庹哥的两个人,他将泰国毒贩用在自己身上的招数,用在了这两个人身上。
其中一个,叫做阿文,绰号“烟不断”,因为他可以抽完一根烟,而烟灰不断。
大宝放了一根烟到阿文嘴里,说如果这根烟不断,就饶你一命。
虽然最后烟灰断了,大宝还是放过了他,手下小吴不解,问到不怕阿文寻仇吗?
大宝答道:“做我们这一行,回来寻仇的,多他一个阿文,和少他一个阿文,没什么区别。
”电影的开头,大宝去泰国,小吴在机场说了一句,一路顺风。
平时,小吴都会问大宝,什么时候回来,几时去接他。
大宝心有不快,或者说有一丝隐隐的不安,大宝不知道,小吴已经患上了一种大脑的疾病,会影响他的心智。
在大宝和小吴料理完事情,回去的路上,病发,车毁,小吴死在了车身燃起的大火中。
而另一边,纳豆根据大宝的指示,拿货和钱。
开到半路的老许,说实在是开不动了,便在车上睡着了。
当老许醒来时,纳豆回来了,不仅付清了他的车费,还给他带了一笼小笼包。
纳豆打开笼盖,说了一声:“老许,生日快乐。
”电影结束就此结束,而时间继续在走。
老许回了台北,还是开晚班计程车,还是得忍受老婆的责骂,但那一刻他应该会觉得,时光异常美好。
而日复一日在生活中,向前行进的我们,会有太多的转折,以及意想不到的事情发生。
就像五年前坐在村委会火炉前的我,想不到如今会在上海重新开启学生生活。
既然生活无常不可期,何妨珍惜当下诸般事。
作为商业类型片而拍的《失魂》,在票房成绩上依然有点惨不忍睹(大台北地区的票房大概才200万新台币左右)。
导演钟孟宏想在商业上有所作为的目标暂时还是无法达成。
那就再“大众”一点吧:色调暖一些,元素多一些。
钟孟宏找来香港喜剧泰斗许冠文,主演他的下一部电影《一路顺风》。
(加上之前《失魂》中的王羽,钟孟宏连续找了两位当年港台电影黄金时期的巨星,效果和反响都很不错,只可惜对票房好像没什么帮助。
)《一路顺风》带有明显的喜剧色彩,但其实主题跟导演之前的作品一样,保持了对现代社会中人的关注。
一个由偶然事件串联起来的一群不同身份的人的故事,表现人的状态与态度,有些讽刺,但更多的是带着同情的感叹。
影片由黑道与出租车(运将及乘客)两条线交织而成。
一开场就是黑道大哥死里逃生的故事。
无法预料,惊心动魄,但这种“非常”却正是黑道的日常。
他们是游离于社会正常秩序的法外之徒,过着高风险的生活。
当然,他们也有自己的一套规则,只是跟正常社会相比,破与立的代价太大。
黑道的代表是两个个性做派就完全不同大哥,分别由戴立忍和庹宗华扮演。
戴立忍外表斯文,但心机颇重,非常谨慎小心。
小弟送机时候的一句“一路顺风”就让他久久不能释怀,但那其实只是小弟知道自己生病后的祝福与告别而已。
干活的时候,自己不会露面,钱货都不经手,完全通过电话来遥控。
一切交代清楚准备就绪按部就班进行时,他又会全程跟踪监视。
人算不如天算,但即便如此小心,意外还是不断“意外”地发生着。
另一位庹宗华庹哥则外表粗俗满口脏话,对手下呼来唤去好像很坏,但其实来者不拒、毫无戒心。
而且内心也有细腻的一面,他主动打电话给小吴,想消除他跟老大之间的误会。
他还对机械地显示数字的手机生气,他感到一种冒犯,或者说其实是一种无奈。
他说我能活到什么时候我当然知道。
真的知道吗?
手下的背叛是突发事件,难以预料,但从他的感叹中透露出的,是对自己生存状态、生活方式的了然以及坦然。
所以他能够说“知道”。
但十五年来保持原样的沙发,刚拆了塑料膜就见了血。
“知道”,和因未知而恐惧而小心谨慎一样,也尽是无奈。
不同的态度,不同的命运,但差异本身其实并不是重点,而是通过对比与并置,构成一个被表现的群体,表达一种更广义上的特征。
对另一边的普通人来说,跟黑道遭遇、卷入他们的纷争,实在是大大的意外。
他们的日常,是极度无聊、不断重复的日常。
开出租车的老许。
他的生活几乎被开车赚钱养家所完全占据。
狡猾算计贪小便宜的小市民性格,其实也就是为生活所迫的体现。
即便有“工作乐趣”,整天为钱跟人打交道者难免满满的压力。
于是人就需要释放与安慰。
一般,为之辛劳的家庭,就承担着这样的作用,是男人的避风港和加油站。
不幸的是,老许得不到来自家庭的安慰。
对老许来说,和家人一起去吃小笼包,是一桩大事情。
但重要的家庭活动稍微一点不如意就破产了。
冷漠的家庭关系是老许心中说不出的苦,在遭遇意外被关在后备车厢里而可能会没命的情况下,他才对一个陌生的“同伴”讲了出来。
这样的心酸在最后时刻说出来,除了是一种发泄,更重要的也是表现他对平凡生活的在乎。
串联起两方人物的“送货人”由纳豆扮演,他的形象和《第四张画》中的角色有些类似,一个老实但又经常偷鸡摸狗的小混混。
不同之处是,在《一路顺风》里,纳豆一人流浪于城市,背景被放的很淡,形象比较轻松一点。
他看到招聘广告第一次接任务那一段,玩了点冷幽默,呈现出一种荒谬感,但也表现了城市底层一角落的生活状态。
大清早的三温暖,早餐摊,各有各的行情与热闹。
纳豆的个人故事是一张他父亲的照片。
他拿给老许看,结果却被老许打枪。
这种煽情时刻突然严肃起来的情节,也曾在《第四张画》中出现。
在那里,金士杰扮演的老校工收留了丧父的男孩小翔,小翔吃饭的时候哭了,他一把拍落了饭碗,板起脸训斥小翔。
面对的是一个弱小无助的男孩,老校工的行为似乎是有些过于严厉了。
导演让老校工讲述自己的不幸与记忆来缓和、解释这一紧张的场面,老校工的意思是要小翔面对现实,学会坚强,不要示弱以博得同情,最好的依靠始终就是自己。
老许训斥纳豆拿假照片给他看,那是假的照片吗?
照片跟一堆乱七八糟的名片放在一起,好像没有很珍贵,但即便是真的,老许的意思也一样,那也是要看清自己的生活正视自己的选择,不要找借口,要向前看。
纳豆的“父亲照”上面是年轻的金士杰。
意外终究是意外,一切还是会回归日常。
可能物是人非,可能白忙一场,生活还是继续。
坏了规矩的黑道会被处理。
而老许和纳豆这两个落魄的人,最后有惊无险,死里逃生,互相取暖。
生活充满意外,小人物尤其辛苦。
很多时候人无法选择生活,但也正是如此反而体现出人的坚强与意义来。
“一路顺风”便是在自嘲中带着祝福。
《一路顺风》是在导演熟悉的主题上加了一些商业元素混合而成。
那些插诨打科的喜剧部分其实有些可有可无,但导演努力将其融入电影,还算可以接受。
影片的一个大问题是有一个部分的内容有些混乱。
可能是碍于篇幅的限制,纳豆第一次接任务和他遇到老许被接到了一起(后面的内容显示遇到老许肯定不是纳豆的第一次任务)。
接到一起本身并不是问题,接得好不仅简练还有微妙的跳跃感。
但编剧明显没有处理好,这个地方矛盾不少。
影片很出彩的地方是它的摄影。
作为导演的钟孟宏有一个大特色,就是他还担任自己电影的摄影。
不要怀疑,影片中挂名摄影的“中岛长雄”就是导演本人。
这是因为导演觉得“不好意思”而取的化名。
钟孟宏的四部作品,后三部都提名了金马奖最佳摄影。
《一路顺风》最后败给了《长江图》的李屏宾。
《一路顺风》通过摄影表现了多种时空幻境,紧扣内容加深气氛。
在泰国电影院里,通过光影,表现困兽犹斗的紧张与刺激。
而在庹哥的大本营——那座废弃的游乐园——则通过不同场景、不同角度别致的构图来表现,以局部诠释整体。
还有影片最华彩的段落:天地一色、水土交错,分不清白天黑夜,看不到过去未来。
这诡异的时空,是一种极致。
那一刻,死里逃生的老许和纳豆,身心俱疲,不仅车子找不到出路,心也茫茫;另一边的戴立忍,则要去处理杀庹哥的叛徒,压抑,肃杀。
除了“特邀”大明星许冠文,影片中的主要演员都算是导演钟孟宏的御用。
纳豆、戴立忍、庹宗华、只露一相片的金士杰,以及扮演庹哥小弟的梁赫群等。
还有一位叫吴一德(无医德)的兽医,是台湾导演陈玉勋(《热带鱼》、《健忘村》等),他在《失魂》中也客串了一个搞笑的医生。
除了那几位台湾电影圈的熟人,纳豆、梁赫群都是综艺圈的。
导演爱用他们当然不是要他们来搞笑的,他看上的是他们不同于职业演员的表演特质,而同时跟素人比起来他们又对镜头比较敏感。
不过就我个人来说,像梁赫群这样在综艺上以夸张风格闻名的艺人,在戏剧表演上,不管多收敛、克制,总觉得不自然。
倒是纳豆还不错,他比较简单朴实,反而可能性更多。
《一路顺风》是钟孟宏导演在商业上的再尝试,可惜还是没能形成真正的突破。
坚持自己和取悦他人,有时候很难兼得。
不过,对导演来说,最实际的还是经费问题。
而充足的预算又多是为能赚钱的导演准备,像一个驳论一样,让人尴尬。
当导演真不容易,希望导演也能一路顺风首发于公号“星期三噪音”(noiwed),欢迎关注。
一路顺风,使我们最常用的祝福语,除了在飞机场以外的任何地方我们都会经常听到这四个字,以致于这四个字都成为了我们生命中的一种习惯。
但其实,这四个字恰恰也是对一个人的一生最幸运的描述,在电影《一代宗师》里,叶问说自己四十岁之前都是春天,能有四十年的时间顺风顺水,这其实已经是莫大的幸运了,因为对我们普通人而言,一生中顺风顺水的时间少之又少,而对电影《一路顺风》中的三个人来说,“一路顺风”更成了一种奢望。
戴立忍饰演的毒枭精于算计,手下有枪有人,但去泰国谈生意因为对方的疑心差点被剪断脖子,好容易谈成了买卖回到台湾,结果生意伙伴又在交易的时候被干掉,钱货两失。
最后开车的马仔又突发疾病导致高速翻车,重伤的他只能孤独的倒在空旷的路上。
许冠文饰演的老许,是个五十多岁的香港人,年轻的时候闯荡到了台湾,在台湾结婚生子,想着开出租车能够赚钱顺便学国语,结果一开二十多年,没赚到多少钱也没学会多少国语,与家人也越来越疏远。
苦于生计的他拉到了一单长途的活儿,以为自己时来运转,没想到却更加偏离了人生轨道,跟贩毒和凶杀案卷到了一起。
纳豆饰演的小胖,是个想要摆脱偷窃生活的年轻人,他在报纸上看到了一则帮人送货的招工信息,以为是走上正途的开始,没想到却是帮人运毒,就在他千辛万苦将货送到的时候,却又赶上了一场毒贩间的凶杀案,自己不但没拿到钱,腿上还挨了一枪。
《一路顺风》海报上那句话说的很有意思:他们一路向南,人生却一路靠北。
这三个人,来自不同的层次,却都在人生的道路上遭遇了急转弯,驶向了与自己的规划相差十万八千里的方向,电影名字“一路顺风”这四个字,更像是几个角色无奈的自嘲。
记得曾经有人说过,人生光靠努力是不够的,还要看机遇。
老许不够努力吗?
二十多年努力的开着出租车,为了省钱专找免费的泊位停车,可又怎样呢?
到头来只能每天像个野鬼一样在台北的夜色中游荡;纳豆不够努力吗?
他一心一意想弃恶从善,没想到人生却越走越偏;甚至连戴立忍演的毒枭都足够努力,豁上性命的谈判让他拿到了成色一流的毒品,苦苦算计让自己在整个贩毒过程中不会与毒品发生一点点接触,然而,一场意料之外的翻车,让一切都成了空。
生活就像墨菲定律中的那一片面包,掉在地上的永远都是沾满黄油的一面,这部电影的前一百分钟,都是这样一种让人越看越绝望的感觉。
其中,老许在奔驰后备箱里讲小笼包的故事和纳豆被人说自己父亲照片是假的这两段看得让人格外揪心,普通人的心酸悲痛,莫过于此。
一路顺风,这是多么美好的期待和祝福啊,但人生这条路怎么可能会一路顺风,我们永远在这条路上战战兢兢的行驶着,可能转个弯,顺风就成了逆风。
但人生既然如此无常,我们应该就此停下脚步吗?
影片中没有给出明确的答案,而是用谷村新司的一首《星》作为回应。
这是一个很巧妙的安排,人生路应该怎么走,任何人都没有资格做别人的老师,但这首《星》的歌词会对人有所启发,至少我的理解是,只要这世上还有你牵挂的东西,那么无论人生路是顺风还是逆风,你都要硬着头皮走下去。
全片中我最喜欢的一段,是在《星》的歌声中,纳豆骑着偷来的摩托车一个人行驶在路上,空旷的路上到处是黑暗,只有摩托车的车灯发出微弱的黄光,纳豆面无表情的孤独前行,偶尔会有明亮的街灯,像天空中的繁星一样沉默的伫立着。
这场景让人感慨万千,却又无话可说。
总的来说,虽然这部电影在叙事结构等方面存在着欠缺,但其所包含的黑色幽默、小人物的无奈、喜剧元素与血腥场面等元素让这部电影仍不失为一部不错的公路电影。
在突出命运的无常后又能回归到人性的温暖上,就像片中经历了鸡飞狗跳的一夜后,第二天的太阳还是会照常升起。
故事比较散,算是文艺片风格,影片真正要探讨的是男人的人生无奈。
像老许这样为家庭辛苦付出却并没得到家人的尊重,像小老板这样卑微又无法自主的打工人,像黑社会这样的随时会送命的高危生活……但最重要的是无论什么样的人,最可贵的都是保持一份温情和善意,这可能是唯一可以让人生出现惊喜的地方了。
就像老许自以为报酬落空却得到了更好的回报,就像戴立忍最后可以幸免于难。
最后在片尾曲的音乐氛围中,影片的主题和配乐让情感达到共鸣。
《星》阖起了双眼,心中尽茫然。
黯然抬头望,满目照悲凉。
只有一条道路通向了荒野, 哪里能够找到前面的方向?
啊……,散落的群星, 点缀夜空指示着命运。
静谧中放射出光明, 蓦然照亮我的身影。
我就要出发, 脸上映着银色的星光。
我就要启程, 辞别吧,命运之星!
凄凉的气息,吹入我胸中。
阵阵秋风来,呼啸声不停。
可是我心头不灭的是热情, 每时每刻追寻梦中的憧憬。
啊……,璀璨的群星, 纵然无名也要闪晶莹。
不沉寂从来不放弃, 迸出华彩点燃生命!
我也要出发, 照着心的指引去远行。
我也要启程, 辞别吧,命运之星!
钟孟宏新作《一路顺风》,讲一事无成的鲁蛇(纳豆饰),搭上香港人老许(许冠文饰)的出租车,要从台北运毒到台南,却一路不顺风,遇上一堆怪事的故事。
以导演擅长的黑色幽默为基调,结合公路元素,成为台湾少见的公路电影。
然而,观影过程中,处处使人想起的,却是钟孟宏的处女作《停车》,一个始终上不了路的故事。
在《停车》中,主角陈莫(张震饰)赶着回家,车子却被并排而动弹不得,他为了找出车主,从下午到深夜,在承德路一排旧民宅里上上下下、进进出出,遇到了热心的理发店老板、隔代抚养孙女的老夫妇、被黑道讨债的裁缝……,虽然几次有机会开车走人,却又都被奇妙地绊住,整夜折腾下来,连简单的开车回家都无比艰难。
两部电影看似相反,在情感上却共同演绎了平凡人物的生命困局,以及对生活的自嘲和悲悯。
首先,「移动」作为明显的主题,大概是两部作品最大的共通点。
这得从片中角色的过往说起:《停车》中的裁缝师傅来自香港,母亲死后来到台湾,眼看台湾生活无甚前景,又抓住机会前往广州,但广州的投资失败收场,兜兜转转还是回到台湾。
《一路顺风》中的老许同样来自香港,二十年前听说开出租车能赚钱就来到台湾,在台湾结婚生子,有了牵绊,日子却过得浮浮沉沉,不上不下。
老许放弃了他乡致富的投机,转而发展敲诈小市民的哲学:「九千零七十块钱,我就收你九千五算了,交个朋友。
」幸或不幸的是,老许视野比裁缝师傅窄,却比他更看得开:「其实过日子嘛,哪里都是一样的。
」人物带着生活在他方的希望远行,导演却否定地理移动带来的转机。
因此,空间的转变不再是重点,上路或者不上路,重点在于人被放置在陌生环境,与周遭他者的互动是否足以产生救赎。
由与他者的互动衍生的,便是黑色基调中闪现的温情。
导演不断以一种「过头的温暖」缝合角色间的疏离。
这种温暖多于礼貌,却又远远少于热情。
虽然时隐时现,却成为推动电影叙事的最大动力。
在《停车》里,陈莫被一对老夫妻(误)认成儿子,半推半就下,他撒谎承诺晚点再回来,事情可以到此为止,但他偏偏真的又回去,一回去就改变了两个家庭的命运。
只需要越出常轨一点点,角色间的意义就全然翻转。
在《一路顺风》中,老许与纳豆有多次机会可以丢下对方,但出于某种未知的情感,两人虽互看不顺眼,却还是一路相伴。
这些过了头的温暖当然能被解读为刻意,但当刻意的痕迹对上角色笨拙的善良,越刻意就越笨拙,到头来竟真的是诚心诚意了。
除此之外,「病」也同样是两部电影叙事的暗流,《停车》中混过黑道的理发店老板与黑道大哥叙旧,提起当年与一位「小四」的过节,不料黑道大哥淡淡一句:「小四那家伙前阵子挂了。
生病。
」让话题戛然而止。
同样在《停车》里,戴立忍饰演的皮条客与人打架,鼻血流不停。
一旁小弟看了,却碎碎念起自己父亲得鼻咽癌的经历:「我爸之前被机车撞到,整个鼻子肿起来,他想说没怎样,就没去看医生,然后去检查,鼻咽癌耶。
」疾病的偶发与无常性,如同远方风暴,总在思绪边缘却无法忽略,一种惘惘的威胁。
到了《一路顺风》,疾病的元素更显直接,黑道小弟小吴罹患怪病,被大哥问起时佯装没事,还能逞凶斗狠刑求他人,然而不过相隔数小时,小吴开车时突然发病,就出了车祸,就死了。
钟孟宏将病痛的无常与黑道江湖的凶险结合,以肉身的不安定隐喻黑道生活的不稳定,在类型元素的表面底下,说的还是小人物生命的困境。
但《一路顺风》与《停车》不同,《停车》中虽也有「黑」、有「恶」、有暴力,却仍大致在可接受的范围。
《一路顺风》中,导演却将这些元素极端化,黑道的暴力从单纯泼漆到严酷刑求,欠债者╱背叛者的下场从侥幸逃脱到以死偿命。
「人」的存在也不断被降格:主角的身分从中产雅痞到鲁蛇混混(后来甚至被当成狗),夫妻间的争执从相互和解到放弃沟通,连故事发生的背景都从老旧但尚有人居公寓,到彻底坏毁的废墟,小人物遭受到生活的损害更为彻底,角色们必须忍受更为残酷的日常。
更为残酷的日常里,是否有更为柔软的光芒呢?
从《停车》到《一路顺风》,可以感受到导演始终隐忍的温情,在喜剧调性底下,一种极为严肃的温情。
导演宽容了所有会被主流价值谴责的角色:青年混混、黑道、无用的中年男人,甚至以一种近乎超现实的方式,补偿了角色生命中的重大缺口:《停车》里一直得不到小孩的陈莫抱了一个女儿回家;《一路顺风》里从小失去父亲的纳豆找到了精神上的父亲。
这股隐忍的温情在《一路顺风》的结尾汇聚成流:纳豆特地买了老许一直想吃的小笼包,迂回却真诚地表达关心。
收敛了《停车》中抱得女儿归的超现实,却让人感到更务实的温暖。
导演说:「一路顺风是一个祝福,也是一种期待。
但是在人生路上,哪有可能顺风到底,常常转个弯,风向就变了。
」如此现实下,真正的祝福也许是「有惊无险」吧,因为「有惊」,彼此开始产生友情,又因为「无险」,能够捡回一条小命,无论《停车》或《一路顺风》,角色们所得到最大的祝福,也许正是在荒谬奇遇之后,能够一点一滴,将生活的价值重新寻回。
小人物在一趟送货过程中遭遇各种意想不到的状况,带有黑色幽默和台湾特色的公路片。
黑帮感觉比较有地痞气,不过动起手来也绝不心慈手软。
男主角小胖全程表情几乎都有点呆,感觉有点憨憨的,让人感觉办事不靠谱,黑帮老大沙发男也有同样的疑虑,可是他兄弟另一个黑帮老大沉稳男却慧眼识珠,给足了信任。
小胖也确实恪尽职守,一丝不苟的按照沉稳男吩咐的去做,即使后面中枪受伤,一身疲惫,还独自一人在没有汽车的情况下,偷了一辆机车深夜去完成取货。
待人也很憨直,在得知男二司机男宰客的时候,也没有换乘其他出租车,依然选择了继续搭司机男的车,到最后,还不忘记回来给司机男车钱,并且给他带上生日的小笼包。
沉稳男是一个很理性的黑帮老大了,看人很毒,能信任外表看上去憨直的小胖,能看出沙发男手下有问题,在为自己兄弟沙发男报仇的时候,能够控制住自己的情绪,竟放过了其中一个,因为知道即使杀了他,自己的难过也不会少一点。
在运毒过程中,始终与货物保持距离,不产生关联,但是却逃不过命运的玩笑,由于副手的病导致车祸,身受重伤一人在黑夜的高速上自生自灭。
沙发男带着一股子地痞气,脏话始终不离口,终日窝在一个废旧的厂房里,坐在一个长长的绿色沙发上,十几年了,还没有把上面的保护膜撕掉,放在一个破败的保龄球厂房里,十分怪异,看似凶横,待手下算是宽容,一直找不到的手下,也只是嘴上骂着,结果后来遭到背叛,死在枪下,躺在那个绿色的沙发上,而不久前沙发的膜才刚刚撕掉,几乎就像是个新的沙发,成为了他的棺椁。
最为出彩也是让我最嗟叹的就是司机男,他讲话的方式是那种努力想要符合台湾腔却不是很自然,而且还很容易就被小胖给听出来了,聊天的时候喜欢碎碎念,但语速又是不急不忙的,外表看上去有点不修边幅到邋遢的中老年男人。
从香港到台湾,听别人说干出租既能挣钱,又能学台湾话,于是一干就是二十多年,结了婚有了孩子,却感觉拥有的越来越少,感觉只有这一台老旧但一直有在保养的车子是在陪伴着他。
每天都要拿一千两百台币回去给家用,剩下的才是自己的,不够的还要自己贴上,他已经很节俭,可是到了生日才舍得去吃一次一直想去的那家小笼包店,为了找到免费的车位,停的太远耽误了很长时间,家人吃完了也没给他买外带,不愿意等他回去取车,要找别的出租车打车回去。
“我就是开出租的嘛,我就是开出租的嘛”,语气中充满了哀怨,第一句能感受到愤怒不满,语气中带着怒气,可到了第二句,就有一种顾影自怜的悲伤,也带着面对现实却无从改变的无奈。
很喜欢他对于小胖的一个问题的回答,这个问题在我看来都不该问,因为答案是几乎可以确定的,不过这也符合小胖的憨直个性,“你的车可以借我吗?
”“你问,我的车可以借你么,我的车可以借你么”,然后司机男开始了他漫长而舒缓的叙述,讲述了他从香港来台湾这二十多年的人生,看似跟这个问题毫无关系,在最后收尾处落在了这辆车上,前面的一大段话都是铺垫,“现在我拥有的就只有这辆车。
对了,你刚才问我什么?
”“哦,没事了”这种对话模式,完全能深入体会到角色的经历中,也是人物的性格使然。
最后两人坐在早晨的树下,小胖专程买了小笼包给司机男过生日,影片也就此结束。
每个人的人生都不一样,可以惊心动魄,也可以碌碌无为,这就是一趟生命的旅途,可以选择前进的道路,但是不能预知沿途的风景,可以控制的是一路上怀揣着的心情,还有秉持的态度,更重要的是能够平安的抵达目的地,一路顺风!
差一点点点就睡过去了。虽然知道台词啰啰嗦嗦是为了呈现一种真实生活的感觉,然而实在是听不下去啊。絮叨了大半集之后,又突然异常血腥。之后来了一点感动。片尾人名卡跟着来了点搞笑剧照。许冠文表现非常普通,不理解为什么提名影帝。
和想象不同
非常喜欢的一部,剧本编排和摄影上非常钟孟宏,好几个突如其来的zoom镜头都在暗示之后要有大事儿发生了。在传统公路片的架构上,加入了犯罪元素和社会议题,虽然混搭,但观感很好,因为你确实不知道在路上会出现什么奇奇怪怪的事情,就如同不可能永远一路顺风一样。边缘人的相互理解,最后老许和纳豆两个人吃小笼包真的很动人,之前在台湾那么久我都没去吃鼎泰丰,但是真的有很多外国人喜欢去。许冠华的小市民演得太好了,全场最佳,连戴立忍都要让三分。
80/100 这就是那种我自己十分欣赏但是却不会推荐给别人的电影,因为它的私人化以及所产生的共鸣的力量,共鸣的点来自于同是生活中挣扎的底层,同是自觉拥有faith的人,同是幻想着操纵他们命运的阶级翻车的人,一起结伴同行。钟孟宏良心之作。
谷村新司的歌蛮妙的,有点想吃小笼包
说实话,不太值得专门去看了啦…弯弯的电影,总是磨磨唧唧,以微见著的视角是好,可惜看多了,就会审美疲劳,就会有一种疑问:一种有事没事啊?这点儿破事说这么久?确实,弯弯当下的政治经济和人文环境,也难怪会这么多末世时代、悲情都市的风格了啦…
三分四分徘徊,最终选了三分。分两次看完,节奏缓慢的像片尾曲,可惜也像片尾曲,不是很想理解。
台湾的公路喜剧犯罪片,黑色幽默的对话血腥暴力的场面,类型很杂糅反转又很多。戴立忍和庹宗华的黑帮老大冷酷又爆笑对比另一条小人物组合,许冠文把尖酸可怜有些中年危机的逃港的士司机演得生动,两个诉苦的长段落也让人泪目第二天就去吃了鼎泰丰小笼包。台北in89影城。庹哥太出彩了反而纳豆没感觉
庹宗华是个好演员
看到许冠文的时候,又是一阵悸动。这种细水长流神神叨叨的公路片有了台式特有的清新,就像腐烂的人头上长了一顿小花一样。对戴的态度一直很中肯,换个角度看看,艺人能如此明确的表明立场其实是需要很大勇气的。他们摸爬滚打这么多年不知道什么是明哲保身?所以,是部不错的电影。
因为老许多给一星,更为许冠文的表演。我们其实和老许一样,这么多年兜兜转转,发现留住的东西越来越少,却也没有得到想要的,唯一所有的可能就是一个家,或者一辆破车,此外没人会在乎记得你了,大人物有大人物的风光,小人物有小人物的辛酸,只求一路顺风,只求有笼小笼包的安逸。纳豆很可爱,很温暖
看了一半了我还以为是成龙。
想要荒诞,却有点故弄玄虚般地冗长拖沓。
全片有点生硬,为了黑色而黑色。许冠文是一大亮色。周星驰更多是底层年轻人的喜剧。许是中产和中年的喜剧,写实,关心社会,冷面笑匠后面有英式幽默的影子。可惜近二十年都没啥好本子。这回露面演出很难得。
公路温情喜剧,又夹杂了黑帮元素,两条线并行,来回摇摆抢戏,结果整体都暧昧不明。底层小人物的无奈心酸刻画的过于刻意,基本靠念白来讲,再加上音乐强行煽情,做得还是偏商业,不高明。
失望,在公路犯罪喜剧和台湾文艺片强调之间游离,类型风格捉摸不定,导演野心挺大,但做出来的效果实在不够立体,纳豆和许冠文两个角色的塑造都过于肤浅,二人的这段旅程也没有碰撞出火花便猝然收尾,结尾强行煽情也就变得很尴尬,浪费了许冠文的表演,这挺可惜的!
我们都渴望一路顺风,但在人生的路上经常变幻无常。所以顺风时要学会把握机遇,逆风时要学会硬着头皮。
冲着许冠文看的,很满意。对钟孟宏的话,略失望。叙事重心再明确一些,会好很多。加一星给“许英杰”和“金士杰”这两个小梗。
非常普通一部片,要关注小人物,又不到位,玩大陆玩惯的关系交错,又只是碰到而已,什么都不温不火
难怪金马会被大陆片“血洗”(apple日报标题),今年港台实在没什么硬气的作品。八项提名的一路顺风也不过如此,既不好笑也不深刻,只有许冠文的演技是令人折服的。在台北诚品艺术影院看的,人家的观影氛围真好,这点领先大陆100年