再见，妈妈

又看了一部细腻的好电影，真好。

好感动。

再见，妈妈。

最后，他亲吻了他带着伤口的额头，妈妈分别的时候两次欲言又止，回家的路上，妈妈自己开起了车，他靠在在的臂湾和肩膀上，泪水顺着鼻梁落下……浴室、舞会 眼神里满溢出来的干净的暧昧，聚到对方脸庞上温柔清澈的爱意，在水温之间流动的亲吻与抚摸，那是爱，只是爱，纯粹，不被惊扰。

眼花的奶奶错把自己孙子认成他带回家的男孩，可是奶奶却能看清他们之间的爱意，你把爱人介绍给自己的家人有什么错呢？

糊涂的奶奶，她只看得到最清澈的情感，也许注定了两个男孩本就都是奶奶的孙子呢。

分别时的泪水融混了太多的感情，道不清，不仅是不舍。

不舍并不代表要抓住不放，不舍是不是更加需要分别？

妈妈希望你好，希望你幸福，希望他爱你。

妈妈的欲言又止，那些，不在言语里不在泪水里，而在分别以后 各自的天空里。

非常典型的越南风格，清新、清淡，裹着一层薄薄的忧伤。

三个主角都很有代表性，母亲的角色无论从长相还是性格都是非常典型的东亚母亲，看着就觉得很眼熟，在生活中一定见过这样的一个妈妈。

台词很少，表情和眼神很多，怀疑、忧虑、为难、欣慰，很复杂的情感在一张看似"大众"的脸上都能表达出来。

两个男生虽然很年轻，演技也非常好，尤其是在看向对方时极致拉丝的眼神，伊恩的脸偏稚嫩，但眼神中有一团火，一种欲望，和倔强，和相对成熟的阿棕形成互补，没有大尺度场面，却把暧昧与纠缠呈现得很好。

个人认为阿棕的脸并不gay，所以表演的功劳很大，在两人之间创造了极佳的化学反应。

"如何将同性恋这件事告诉家人"不是一个新鲜的话题，但是在不同的文化背景下依然有意义。

而我也不认为这是一个很特别的问题，换成异性恋，"如何门不当户不对的恋人介绍给家人"，其实这种歌困难也是成立的。

重点在于个人与家庭的意志相违背时，必然产生矛盾，放到更大的背景下，社会的某些价值观永远会与个体的某一部份相冲突，不是在这里，就是在那里。

同性恋只不过是在爱情这件事上"违背"了主流，那么贫穷呢，独身呢，奇怪的职业呢，除非我们努力地让自己去符合所有的主流价值观，否则我们一定会在某个方面某个时刻成为"边缘人"，我一直这样认为。

电影的配乐也很淡，在越南漂亮的大house中，更突出的是断断续续的知了声。

门廊，木板床，老式风扇，虽然没有烈日，夏日的气息还是萦绕在四周。

片中的音乐都很好听，尤其是他们去游乐场那首复古的歌，以及片尾曲，非常非常推荐，片尾曲量身定制，概括了整部电影，所有情绪在这里才被推上高潮，恰似东亚传统的隐忍。

特别喜欢电影的结尾，妈妈送完儿子，回来的路上决定自己开车，手握方向盘，一点点放开离合，她由衷地笑出来了。

导演没有把母亲变成一个同性故事里的背景板和工具人，让她也有了自己的悲欢和个性，这是对另一个容易被边缘群体——女性的关怀。

女性开车曾经是一个重要的女权事件，但对于任何一个长期忽视自己的人来说，坐在驾驶座上，我们又能感受到多一种对生活的掌控感了，。

也不是很能理解的地方，为什么两个人要在厕所做事，厕所不是大家都要用的吗，比房间更容易被发现吧，看起来简陋且面积不大的厕所，是怎么支持你们做，并且做完了还能浪漫地坐着聊天的……另一个不完整的点是阿魁，阿棕跟伊恩说，你不需要知道所有事，又是喝酒又是复杂的表情，我以为会有什么事情会在后面揭晓，哪怕说以前棕魁爱过也行啊，然而我没有等到。

连结尾送他们去机场的也不是阿魁。

几乎整个东南亚包括港台都拍过同性主题，我们很明显已经被包围了，怎么办，大国不能在任何一方面落后啊！

原来向家人出柜可以处理的这么清新，这么自然。

我太喜欢那个护工小男孩了，温暖可爱亮晶晶的眼睛，趴在石桌上向爱人的奶奶介绍着与爱人的第一次初遇，带着点委屈，还有数不清的雀跃。

和恋人争吵，说我不该陪你过来，说是我自己愿意来的我没有被强迫，我陪你过来，是不想你一个人面对。

怎么会有那么温暖可爱的人啊，请问存在这样的直男吗？

哪里可以领？

每天定了闹钟从恋人怀里重新睡回自己的床，怕被人发现；只敢在独立的浴室里接吻；被无数次的当面询问，什么时候结婚；在衣橱里发现妈妈重病的诊断单……有人说这是抓马，我却觉得挺正常的，躲避害怕担忧，生活突然降下的极其操蛋的折磨，成年人每天不都在对着这些顽强抵抗吗？

生活有的时候更加抓马，但是依然有些什么可以抵御这种无穷无尽的消耗吧——分离了很久激动地冲出来抱住你的母亲，把你青年时期的照片随身携带的奶奶，拿小鹿般澄澈的眼睛深情地凝望你的爱人，大雨时被冲刷的植物与从窗户里透进来的泥土的气息，厨房里炒饭“滋啦”的油声，书包里放着的一本小说……这些镜头存在在这个电影中，除了服务于剧情，形成风格，可能本身就是种宽慰。

这部电影我私人非常非常喜欢，它有很多缺点，可能别人看来平平无奇，但我真的非常非常喜欢。

太细腻太自然了，也太贴近我的生活了——从机场到家那段很漫长的车程，看着风景从巨大的广告牌，面包车，混乱的十字路口变成了绿色的田野，陈旧的三轮车，车子开进大院子里，一大家子的亲戚热情欢迎，表妹长大了不少。

我一直觉得自己相比于城里人有一种乡土的愚钝，虽然出生地算是城市，但我身边的大人都是一些“土生土长”的农村人，很多时候老师在课堂上谈起什么过去的农家器物或者习惯，我的同学们大多一脸迷惑，只有我轻轻点头说知道。

我曾经长时间的为这种愚钝自卑，不懂怎么吃西餐，分不清各类甜点，没去过迪士尼……但是慢慢的我能够感受到这种乡土气赋予我的另一些东西，我对于平常人的生活有着更深刻的感知。

就好像我一下子就明白了亲戚的纷争，明白了表弟的嫉妒，明白小姑子对嫂子掌家的不满。

这些家长里短的纷争，家家有本难念的经的苦闷，我仿佛一开始就置身于其中。

暑假去到贵阳旅游，随意走在街边，潮湿的空气，穿着汗衫的小商贩，摆在街头巷尾售卖我不常见到的热带，亚热带水果的水果摊，本地人讲着难懂的方言，我交谈了好久买了根冰棍。

这些我以为忘记的东西在看着这个电影的时候纷纷回到了我的眼前。

没错，这部电影的风景与人物都与我经历的太过相似，就好像我生命体验的某部分被变成了电影语言，写上了荧幕。

我太喜欢这种体验了，新奇而美好。

感谢这部电影。

越南电影与东方情境的表达最近连着看了两部越南的电影：《双郎》及《再见，妈妈》。

《双郎》男主角之一是越南传统戏曲里的小生角色，长得眉如墨画，唇若涂朱，颇得几分柳湘莲的神韵。

电影描摹了戏曲小生一段尚未开启便黯然谢幕的爱情。

两位男主角在停电的夜晚萍水相逢，竟如从小一起长大的密友一般，情不自禁对彼此敞开了心扉。

“小时候每当停电之际，月亮就会格外明亮……”当你对一个人心存爱意的时候，你就会不自觉地回溯生命中某个难以忘怀的时刻，整个世界就像湖水般温柔荡漾开来。

男人之间欲言又止的爱与戏曲点到为止的默契在片中形成某种别有意味的互文。

东方戏曲根植于朴素的乡土伦理与爱憎分明的道德观，舞台上的小生扮演的自然是符合大多数人认知的传统丈夫角色。

当台下的观众沉浸在台上男女主人公生死悲欢之际，却浑然不知扮演异性恋角色的男主已与内心暗许的同性爱人天人相隔。

这是一种暗示，亦是一种讽刺，也是一种深刻到骨子里的悲哀。

越南电影《双郎》海报《双郎》情感的隐晦宛转与数年前由崔健执导的《蓝色骨头》有异曲同工之妙。

为了规避shen cha，《蓝色骨头》用一段男子芭蕾的独舞来倾诉一段特殊年代的同性之恋。

然而这样的压抑，这样的爱不可得，这样的千回百转，却成就了中国电影史上最为憾人心魄的舞蹈一幕。

《蓝色骨头》中的男子芭蕾舞与《双郎》的压抑相比，《再见，妈妈》的情感表达就显得明朗多了。

两位男主角的气质是海洋般的清新中融合了一点绿色麦田的淳朴与宁静，其中一位男主阿文是护士出身，这个身份设置很有意思，在我们的文化里，“护士”属于传统女性职业的领域，也因之，“护士”这个词也就与我们想象中的女性特质紧密相连。

现实生活中选择护士职业的男性不但鲜少得到认同与理解，有时甚至可能招来歧视的目光。

——从此角度来说，选择做护士，对于一个男孩子来讲，不仅需要对这个职业的认同，更需要莫大的勇气。

阿文所表现的性格特质亦与他的职业身份相符。

在经历了乡里亲友的逼婚之后，两人都为此有些受伤。

怀着内疚心情的阿棕试图安慰阿文，自责不该带爱人回来。

阿文的回应则是：（我是自愿和你一起回来的），因为我不想让你一个人经历这一切（人们对单身状态的不认同不理解以及逼婚）。

阿文被奶奶错认为孙儿诺（阿棕），奶奶睡觉要抱着他。

阿文虽有些不适应，但为了安慰老人，他还是答应了下来。

被一个陌生老人抱着睡觉其实是不舒服的，但阿文并未因之回避。

罹患阿尔海兹默症的奶奶彷佛回到了童年的状态，喜怒哀乐的表达率真烂漫。

奶奶对阿文的心疼不仅仅是主观情感上的喜欢，更是发自内心地感到了这个男孩子的体贴与温柔。

请看阿文回忆与诺（阿棕）交往的一段。

其中提及他对阿棕的认识：他（阿棕）总是一个人，偶尔生病了，也不告诉别人。

简短的话语里包含了他对阿棕细致的观察、理解与心疼。

阿文也非常细心。

妈妈送他们去飞机场，阿文特意坐在副驾位置，他要留给阿棕和母亲单独相处的空间与时间。

当然最令人动容的一幕是他在奶奶面前情不自禁地坦白心迹。

细致、温柔、善解人意以及勇敢，是阿文令人感到甜蜜与暖心的缘由。

《再见，妈妈》海报可能因为这部作品的主题是东方血缘伦理的观察与思考，这部作品的情感表达是温和而又克制的。

两位男主唯一一段亲密的镜头是发生在卫生间。

阿文也不由感叹：这里是我们唯一可以享受自由的地方。

但这部电影让我们久久不能释怀之处大概也在这里。

同样的东方伦理，同样的血缘文化，这里有我们熟悉的乡土气息，有我们感同身受的成长记忆。

隐忍又温柔的情感倚靠也是我们同呼吸共命运的勇气之源吧。

大概是第一次看越南电影吧，虽然之前在一些动作片里浮光掠影地看到过一点越南风光，但其实我对这个国家基本上是一无所知的。

对它的无知与偏见，大概有点像西方社会某些人对曾经中国的看法。

很喜欢影片中的妈妈，一位不幸而坚韧、慈爱而豁达的女性。

她只做了很短时间的妻子，却做了很长时间的儿媳。

在一个大家族里经营公司，和政府交涉家中田地的去向，还要照顾好患老年痴呆症的婆婆，处理好与小叔和弟媳的关系，抚慰一直待字闺中的小姑的情绪。

现在，留美多年的儿子回国了，本以为他会留在自己身边，娶一个美丽贤惠的妻子，谁知，他带回了自己的男友，还要回美国定居。

她一定有过失落，暗地里难受，但作为一位母亲，她支持儿子的选择，只要他能找到真爱，快乐幸福。

这样的开明与宽容，在很多东方母亲身上是难以看到的。

影片把东方国家的人情世故展示得真实而细腻，阿棕的矛盾与纠结，伊恩的隐忍与期待，阿魁的落魄与放纵，弟媳的自私与计较，小姑的抱怨与委屈，包括阿嫲的糊涂与天真，都让人看得熟悉又亲切，着急又好笑。

早在2019年刚看到这部电影的海报和宣传照时，就非常期待这部电影，一直到今天才有空找资源看完。

可能是因为我个人常看幽默轻松类型的出柜同影，所以相比之下《再见，妈妈》这部电影真的太戳中了我的泪点。

电影前半段主要以轻松的气氛为主并且暗示了男主家族所存在的一些问题，整体节奏还是蛮快的，这点个人觉得真的很棒。

主线：男主们的出柜线电影后半段直接进入正题，男主意外出柜、家族矛盾激化、未来生活走向，所有问题一瞬间冒出来，但是剧情却并不乱。

母亲为独自生活做准备

机场分别一位辛苦操劳了半辈子的母亲舍弃一切独自生活只为等未来与儿子的重逢，电影片尾回顾男主母亲对伊恩说的那一番话“只要你们可以好好的在一起，我怎么样都没有关系”(大致意思)，真的让我体会到一位母亲该要有多么的内心挣扎才能做出这样的决定。

记得在电影中期，男主发现自己母亲一直患有多种病，结合电影的名字，当时实属让我捏一把汗，几度以为会生离死别。

所以如果有想要和别人表白心意/爱意的，趁还不晚，行动起来，不要等迟了再后悔。

最后整部电影不得不提的亮点人物戏精奶奶与至理名言。

家庭永远是同志电影的母题。

没有非常极端的冲突，诸如众多欧美平权电影中展现的我们所面对的抵触、歧视、暴力；相反，电影温柔、平淡且疏离地描写——正如亚洲人的性格——所有关于他和他与他们和家庭的冲突，正如所有的普通家庭。

电影并未单一着眼于“我们”和他们的观念冲突，同时也提供了“他们”的视角，让我得以理解一些我未曾加以思考的问题。

以我们这一辈的视角来看，上一辈人当下是家庭的中坚力量，他们在受老一辈人教育的过程中被赋予了传统的家庭观念，同时也更直接地生活在这样一个诡谲多变的现代。

妈妈就是这个中坚力量。

她在丈夫死后操持家业，努力保证家的正常运作，她算是能把整个家凝聚在一起的人，不论这是不是“遗产”赋予她的力量。

所以，她的离开就会抽空这个家庭，本来靠着脆弱的纽带（年迈痴呆的奶奶、遗产和家业）联系起来的家族会在顷刻间分析。

通过各种财产纠纷所暴露出来的家庭矛盾也为主人公“抽走”这个中坚力量（即把母亲带到美国同自己一同生活）提供了理据。

生儿育女，就相当于接受了生活重心转移，自己将成为儿女的附庸的诅咒。

身为整个家庭的中坚力量， 妈妈不得不把所有都扛在自己肩上——如我的母亲那样。

结尾学车的情节，在我看来是她准备放下重担，把中坚位置让渡的象征：她自然愿意跟着自己的儿子去美国生活——这或许也不算诅咒。

老一辈人的生活实际上是被架空的，因为他们难以也不必要直接参与现代生活，而可以更多地依附在子女、孙子女身上，这也就是为何他们如此强烈地要我们“结婚生子”——这是他们秉信一生的观念，同时对于一个真正投入到家庭中的人来说，这是“理想”。

奶奶自然就是这“老一辈”人，于我，她也是影片中最动人的角色。

身患阿尔茨海默症的她在丧失了大部分记忆之后、在甚至不能认出自己的孙子之后所保留下来的“理想“被健忘剥离后只剩下了“爱”本身，也就是“我爱你爱你爱的人（I love that you can love the one you really love）”。

卸下所有外壳之后，这个“理想”——或者说“爱”——的落脚点是在于此“爱”的客体而非主体，也就是“我爱”的“你”。

而如今所谓“变味的爱”，问题就在于语境的主客颠倒，此“爱”本来的主体把自己切身的权威带入进去，便导致了“爱”变成了“束缚”，变成了“绑架”。

而奶奶，她或许已经忘记了她的“理想”的外衣、家人的外表，但她却不曾忘记她爱自己的孙子，没有任何附加条件。

“我看见有个男的亲了你的额头” 不论如何，我希望在习惯了用思维惯性思考的长一辈人能稍稍清醒地真正地思考——这就是“理解”所在；我们的“理所应当”与他们的“理所应当”，他们所秉信的是他们认为正确的，我们也一样，所以化解矛盾的点就在于把“正确”的外缘扩大和模糊化，而这个过程也是“理解”所在。

而当家庭的爱的落脚点真正地落到了你所爱的对方身上，“理解”便自然达到了。

把你爱的人介绍给你的家人，这怎么都不是错。

不被一个社会接纳，你可以逃离；而家庭正给了你叛逃的勇气。

提起越南电影，很多国人的印象想必还停留在上世纪90年代。

陈英雄的《青木瓜之味》和《三轮车夫》，托尼·裴的《恋恋三季》，在中国都算有知名度。

《青木瓜之味》拿过戛纳的金摄影机奖、提名了奥斯卡最佳外语片；《三轮车夫》勇夺威尼斯的金狮奖，男主是梁朝伟；《恋恋三季》入围柏林的主竞赛单元。

然后似乎就是漫长的真空期，越南只是作为西方战争电影里的故事发生地而存在。

直到2019年9月，国内院线上映过一部越南电影《二凤》，但毫无水花，票房仅60多万人民币，在豆瓣只有5.7分。

但它在越南电影发展史具有里程碑意义，不仅是越南影史本土票房冠军，还成为了第一部登陆美国院线的越南电影。

而且烂番茄鲜度高达95%，爆米花指数也有86%。

IMDb数据显示，美国票房是约60万美元，全球票房是570多万美元。

我当时并没有去影院看，后来在腾讯视频上线了才看。

我可以理解，它为什么在中国遇冷。

一是国人都不熟悉越南电影，片名也很寡淡，没有吸引力；二是“孤胆母亲涉险救女、重返罪恶之城以暴制暴”的复仇故事，虽然是爽片题材，也顺应了女权的时代潮流，但制作上很复古甚至土气，如果不是选越南语的音源，像是在看二十多年前的老港片。

这份复古对美国人来说可能还有猎奇，但在国内，连香港动作片都式微了，更何况是仿港式动作片的越南片。

越南是我很喜欢的旅游目的地，我第一次出国旅行就是去越南，去了河内、岘港和胡志明市，破败又有风情，越南菜也不错，给我留下了很美好的旅行记忆。

但越南话和泰国话的难听程度有得一拼，除非是特别出名的高分越南电影，一般也是很少关注越南电影。

最近资源网站在推一部越南电影《再见，妈妈》，乍一看名字容易和今年一部高分韩剧《你好再见，妈妈！

》搞混。

豆瓣上评价人数还不多，但评分高达8.2，吸引人一窥究竟。

2019年8月在本土上映，2020年3月在台湾上映，台湾译名《我，最亲爱的》。

《再见，妈妈》既是一部小清新同影，也是一部家庭伦理片。

为了给爸爸迁坟，已在美国待了数年的男主人公Van返回越南，同行的还有美籍越南裔男友Ian。

Van是家中长孙，老家是在越南一个比较乡间风情的地方，是亲戚群居的大家庭模式，Van的妈妈守寡多年、操持家族生意，奶奶患了老年痴呆症。

Ian初来乍到，Van的妈妈、奶奶都一度把他错认成Van，尤其是奶奶，把Ian当孙子黏着不撒手。

Van自然是瞒着家里他和Ian的真实关系，只说是好朋友。

一开始，Van和Ian体验着很小清新的乡村生活，有私下的甜蜜，也有当着别人一些暗戳戳的互动，恋爱中人的暧昧是再怎么小心包裹也会泄露气息的。

Ian很讨人喜欢，Van的亲人们也和Ian相处得很好，尤其Van的堂妹Kim还对Ian一见钟情。

奶奶持续把Ian当成Van，对他非常好，还硬要给他零用钱，但也催促他结婚、生重孙，还说要把财产都留给他。

处境尴尬的Ian，在一天晚上和奶奶谈心事，讲述了他和Van相识相爱的过程，奶奶很可爱，虽然也纠结于男人怎么生孩子，但更多是关爱孙子的态度，并讲出了金句：你把你的爱人介绍给你的家人，这怎么都不是错。

Ian是15岁就移民美国了，读的是护士专业，他的成长环境和处事观念自然和成长于越南传统家庭、大学才去美国的Van有着一定差异。

Ian其实算是很贴心懂事的情人了，但Van对出柜的犹犹豫豫、周边人给Van做媒，还是让Ian很郁闷，两人的感情也受到一定考验。

戏剧冲突的高潮是一场公开逼婚。

Van的爸爸迁坟完成后，家里举办宴席，出席的除了全家人还有些父老乡亲和家族生意伙伴。

家族生意伙伴Mr.Tam在台上公开对Van逼婚，一定要Van对家人表态何时结婚，Van搪塞说很快了，Mr.Tam就强行解读成是年底，他一心想把自己女儿Lien嫁给Van，Van的妈妈对Lien也很满意。

这时奶奶突然跳出来了，上台抢了麦克风，说台上这个男子(指Van)是要跟她的孙子(指Ian)结婚的，说他们在一起很久了，还说谁要阻止就要overmydeadbody。

家人借口奶奶喝醉了赶紧把她架离现场，而逼婚还没结束，Van的妈妈接着强逼Van要他当众说说自己的人生规划。

Van的说法是要定居美国，并带母亲过去。

宴席在尴尬中不欢而散。

亲人可以是温馨的守望相助关系，也可以是世间最难缠的人际关系。

每个大家庭都会有些糟心事。

Van和堂弟Khoi小时候亲密无间，但长大后命运走向不同导致关系疏远，Van出国深造还能继承家里土地，而Khoi留在老家混日子混成了酒鬼，还私吞家族公款。

Khoi的妈妈也非善类，做传销卖过期保健品坑了村里一些下线，还坑了自己的小姑子(Van的姑姑)，村里人来家里索赔，Van的妈妈出面做了扛事人。

而在这时，Van偶然发现妈妈身患糖尿病，她也瞒着家人。

接下来在一个意外情况下，Van妈妈知道了Van和Ian是一对恋人。

母子连心，血浓于水，妈妈没有亲情绑架Van，而是自己努力做了调适，接受儿子的同志身份并出面保护。

Ian外出散心，路遇喝醉的Khoi和同伙，Khoi抢走Ian的手机，威胁他还殴打他，幸好被出来寻他的奶奶救下。

Van为给Ian报仇，和Khoi大打出手，Khoi的妈妈一番搅和，还逼着分家产，牵出更多狗血往事。

Van的妈妈一气之下决定和其他人做切割，搬离老宅，不再管家族的事。

编剧和导演比较善良，结局还算温情，亲人间虽然撕破脸但温情犹存。

Van和Ian启程回美国，Van的妈妈也开始学着自己开车了。

两年办好手续后，Van的妈妈应该会去美国和他俩团聚。

出柜的困难没有预想得大，家族的纠纷没有太残酷，这使得剧情为更多受众接受和感到温暖。

也许相比一些现实情况，电影有美化的嫌疑，但总归是给了人以希望。

Van的妈妈和奶奶，确实希望Van结婚生子，可最深层的希望还是Van能有人作伴、获得幸福，而这个伴，是不是女人，其实并不是最重要的。

越南2015年就新修订了婚姻家庭法，废除“禁止同性婚姻”法规，可以举行同性婚礼，不过政府不予承认或针对纠纷案件提供法律保护。

近几年则似乎没见到进一步的报道。

但同为社会主义国家，越南已经可以全国上映同志题材的电影，这一点比起我国还是开明得多——据查资料，2011年的《迷失天堂》是越南第一部在影院公开上映的同性题材影片。

如果说《二凤》像港片，那么《再见，妈妈》则像台湾电影，尤其是李安早期的父亲三部曲。

影片开头是Van的妈妈在做菜，等儿子回家，有点像《饮食男女》开篇。

隐瞒同志身份这一个主要戏剧矛盾则像是《喜宴》。

代际之间的观念差异可以想到《推手》。

另外Van和Ian的骑车出游和湖边倚靠，也有点《请以你的名字呼唤我》的影子，而奶奶对国外回来孙辈的呵护则有点《别告诉她》的感觉。

当然，这些只是一些“皮”的勾连，说《再见，妈妈》像台湾电影更多是说“内里”。

比如带情绪的细节场景、细腻的情感描摹，传达的家庭情感也是华语观众很能共鸣的。

另外，《再见，妈妈》之所以好看还在于人物。

作为同影，Van和Ian颜值俱高，虽然都是电影新人，但好在演得真诚，对手戏有火花。

作为家庭片，妈妈一角演技在线，而奶奶一角更是全片最讨喜抢尽风头。

“有奶奶护着你，谁也别想欺负你。

”谁不想要这样一个奶奶呢。

“你把你的爱人介绍给你的家人，这怎么都不是错。

”好喜欢奶奶说的这一句话。

非常喜欢这部片子，很温馨，很生活化，尤其是生活在中国普通家庭的男孩子们，如果想要出柜，可能这是面临的最大的问题和最现实的处境。

看下来给人的感觉就是：温情/真实，没有那么多的隐喻玄机伏笔之类的。

看完了，只想祝福他们，祝福这一对情侣能够长长久久；希望妈妈能够身体健康，到美国一起合家团圆；希望奶奶能够快快乐乐，长命百岁。

当然，这一对情侣最需要的可能也是祝福。

不知为何，让人心底最心疼的永远是妈妈的角色。

然后想到了爱在暹罗里面独自承担一切伟大的Tong母亲；还有那个以你的心诠释我的爱里面，那个质朴无华，用最单纯的方式爱着自己孩子的母亲；还有这部片子里面的母亲，对孩子包容，理解，宽容，独自承担整个大家族的重任，却没有怨言，面对孩子身上发生的事情，只是说：不管发生什么，我希望你们能够幸福，我会永远陪着你们。

我爱我爱的人，以及他所爱的一切。

喜欢夏天，永远充满着热情。

难得是一部结局好的电影，为了父亲的移墓，定居美国长达九年的阿棕，睽违许久回到家乡。

他带了伊恩一起回来，但全家族并不知道伊恩正是阿棕的男友，而此趟阿棕也正打算与母亲出柜。

长久以来，母亲一直希望阿棕能够早点成家，让她可以抱孙子，就跟所有平凡的家庭一样。

阿棕一直找不到最适当的时机开口，就在此时，他意外得知母亲罹患重病的消息……