温柔时刻

1.钓鱼时，勇吉问旁边小青年染头发后父母的反应，记忆闪回到葬礼那天...镜头转回到现实，勇吉站在河里，阳光照射过来，沐浴着一片金黄。

2.勇吉：谁在那？

...没人啊...镜头转到大树后，拓郎背对镜头手扶大树，身体前倾，在偷偷看着开门进去的父亲...镜头突然转到拓郎正面，悲伤的拓郎虽然抑制住回答父亲的冲动，眼泪却不争气的流下到他紧抿的嘴唇...在树林中，奔跑。

第一次觉得五星根本不够用。

写东西的时候，会听点歌，找灵感。

在写这个的时候，不知怎地耳边就响起了蔡琴的“是谁在敲打我窗……”。

突然忘了歌的名字，百度一下，《被遗忘的时光》。

于是这篇的题目就叫做，《被遗忘的温柔了》。

开始看的时候是12月中旬，广州还在扭扭捏捏地要冷不冷。

适逢考试周，断断续续地看。

看最后一集已是考完试的第二天，裹着能找到最厚的衣服。

不知道感到这部剧这么温暖、窝心是不是多少要归功于渐渐严肃起来的冬意。

想着写这篇是扔擦眼泪的纸巾的时候。

之前一直觉得这种温吞吞的片子，影评不好写，但是蓦地很惶恐担心什么时候就忘掉情节，只模模糊糊记得有这么部好剧。

于是，就有了这篇差强人意的影评。

剧情本身远不像这个剧的气质一样温婉轻柔。

前暴走族的儿子过失致母身亡，父子反目又和解；心理障碍少女多次自杀未遂，恋上老板儿子；旅店主人偷情克夫寡妇住客；叛逆女儿誓嫁年老黑老大……哪里不是吵架痛哭的素材。

导演编剧却将他们讲成温情满满的故事。

别人偷情终于不是痛打落水狗、比谁婊子奸夫喊得响；得了绝症的故事也不是非要以讲得你哭为目的；父子的反目与相认，是可以不要激烈的冲突和哭着的拥抱的；迷途少年的回头不是都要遭全世界白眼的；女人嫁了一把年纪的黑老大不是必须说成很幸福的童话或者很现实的家破人亡的；克死三个男人的寡妇不一定最后就要得到幸福或者孤独终老以升华某个主题……生活其实不是我们过得那么急迫、那么简单。

可以不急着表态不急着解决的。

就像你去喝咖啡还可以自己磨咖啡豆。

很多我们骂骂咧咧不知道哪里去的美好，其实只是被我们忘在了一边。

再说说那句我很喜欢的话，“人生看上去永远是绵延不绝，没有一个明显句点的。

分手的人要分好久才能分掉或者分不掉继续生活在一起。

准备在一起的人要走很远的路，还不一定能在一起。

这是日程生活的本相。

它是如此地拖泥带水，又如此反映我们精微的、惶恐的、不安的内心。

它没有句点，只有省略。

这是现实最令人尴尬的部分，也是最温柔的部分。

”这段话用在这里似乎挺适合的。

故事的开头森时计已是熟客络绎不绝，拓郎也是有条不紊地学着制陶。

结尾没讲新人奖、拓郎阿梓没有在一起、父子没有冰释前嫌的促膝长谈、寡妇没有流落街头、女儿的婚姻也没有幸福或不幸福……日子本身就应该是这样含糊不清，而不是鲜花着锦、烈火烹油，煽动恸哭或灌你鸡汤。

真实的极度欢喜、万箭攒心怕是极少的，时代那么沉重、时间那么悠长，不容易大彻大悟。

森时计一出来其实就已经深深地吸引住了我。

可能我本质多少还是喜欢充高逼格的。

门口躲在屏障后面，每次清脆的铃声响起，大家都在翘首以待盼着是那个熟悉的头探出来。

那张坐满“咖啡友”的吧台上，嬉笑怒骂嘘寒问暖随着咖啡豆碾碎，泡进一杯热腾腾的咖啡，喝着彼此的烦闷与喜悦。

稍低的大厅以火炉为中心，有面向森林的落地窗，坐了一天的情侣怕是灵魂飞进皑皑的林子里了吧。

如果有天堂，除了图书馆，还可能是森时计的模样。

前年冬天C君买了部咖啡机几次邀我品尝手艺，都未成形。

长期以来习惯了速溶，或是咖啡厅喝上一个下午。

或许我该考虑换下口味了。

被遗忘的温柔静静地谁在咖啡豆里。

《温柔时刻》1.伏笔，师傅说把次品都摔破，nino肯定都拿给麻酱摔。

2.碎片融入新土看是否重新再用，是一种寓意吧，让女主角重生？

3.当你对一个人有罪恶感的时候，向她道歉，到底是为了自己还是为了对方好？

4.再精准走得再细微的时钟，都有办法做得出来；然而那种走得很慢，一年才走一格的时钟却很难。

5.在暴风雪中割腕，行为艺术。

6.日剧跑果然是必然的。

7.日剧怎么老是结束得这么随意，是留给人想象的空间吗？

真是意犹未尽，出不了戏呢。

看这部剧认识了寺尾聪这个演员，每每看到他眼里噙满着的泪水，便不由自主跟着一起揪心，内心戏非常棒，演技没的说最喜欢的是父亲与母亲在咖啡馆无人时的对话，两位殿堂级演员将一起携手走过数十年的普通夫妇之间的对话演绎的真实又揪心、温馨又感人。

大概，最美好的爱情莫过于你离开时我怀着你的心愿和对你的思念努力生活。

这部剧适合在冬日的晚上，一个人细细品味，每一帧画面都能让人感到内心平和、温馨幸福。

「私ね、あなたは還暦のお祝いには、すごい計画たてってたんだ。

」“我啊，对于你六十岁生日的庆祝，有很认真地计划过啊”「どんな？

」“是怎样的？

”「船で旅するの。

豪華線の旅。

パンフレット利用して研究してたのよ、こっそりそのための貯金もしてたし…」“坐船旅行。

坐豪华游轮旅行。

还拿着宣传小册子研究了好久，偷偷地为了这件事存钱。

”「いいな。

」“真好啊。

”「ただね、一つだけ心配なことがあった。

」“只是，有一件担心的事情。

”「なに？

」“什么啊？

”「あなたに時間が取れるかってこと。

せっかく楽しみに用意してても、途端ばなんてダメって言われてたら、悲しいもん。

」“你有没有时间。

好不容易期待着准备，如果突然被你说不行的话，有些悲伤。

”「そんなことをしない。

」“不会有这种事的。

”「どうかなあ…」“是吗……”「約束したら、破らないよ。

」“约好了的话，我是不会打破约定的。

”「前科があるからなあ、何度もとだきゃんの。

」“你有过前科啊，都多少次了。

”「その旅は…俺たち二人だけいくのか？

拓郎は連れてって要らないのか？

」“那这次旅行，是只有我们两个人吗？

要带上拓郎一起吗？

”「あなたは、どっちがいいの？

」“那你觉得怎样好呢？

”「連れて行きたかったなあ。

連れてって、毎日海を見ながらいろんな話をしてやりたかったなあ。

今まであいつに話したこともない、俺たちの若いころの話なんかもん。

」“想要带上他一起啊。

想要带上他，每天看着大海，说很多很多话。

到现在为止也没有告诉过他啊，我们年轻时候的那些事。

”「私たちの知り合ったころの話も？

」“我们刚认识的时候的事情也要说吗？

”「ああ、お前が若くてピチピチしてて、どんなに俺にとって眩しかったか。

そういう話をしてやりたかったなあ。

」 “是啊，你年轻又活泼的样子，对当时的我来说，是多么地耀眼啊。

我想告诉他这些。

”

勇汫喜欢片头曲画面里的咖啡馆。

咖啡色尖屋顶乳白色格子窗的日式建筑，在错落的树林中温和地呼吸。

门前曲折的木桥，在深秋的时候，台阶就埋在满地缤纷的落叶里，别致有生气。

勇汫，这个男人给我的感觉，很像他的咖啡馆。

发已斑白的寺尾聪穿白色衬衫配深色西装马甲，或配暖色毛背心，依然很有味道。

看他每天温和地和店里的客人打招呼，笑容浅淡地听他们的趣闻和故事，礼貌地把咖啡机递过去，仿佛他是置身于所有人之外的，一个没有锋芒有些落寞的存在。

店里的服务员议论说，老板很神秘，他从不谈论自己。

然而他实在是个有趣的老头儿。

生日那天同时收到三位女性送的蛋糕而不知所措，与人谈论到尴尬话题故作镇定地斟酌词句又不由自主地露出自嘲的笑容，在闭店之后泡一杯咖啡给自己，随意地倚着圆桌在想象中与已故的妻子侃侃而谈。

最初对勇汫的印象就是如此，淡而不漠，浓而不沉。

最喜欢的桥段有两个，一个是勇汫看到儿子拓逃离的背影后回到车里抽烟的场景，另一个是拓来咖啡店寻找勇汫时，勇汫脸上难以抑制的笑纹。

喜欢寺尾聪的演技。

梓2005年，那时候的长泽清纯如一汪湖水。

让人印象最深的应该是那双眼睛吧，清澈懵懂，嘴型和下巴有点像林心如。

记得看《求婚》时，觉得长泽的美是偏成熟一点的吧，眼神中更多是懂得和温柔。

如果是角色不同的原因，那她真的是一位擅用眼神的演员，如果是演员本身的一种成长，那么更喜欢后来的长泽，河一样的女人，更多内涵和圆融。

对于梓这个角色我没有太多喜恶在里面，蛮青涩的一个女孩儿。

拓总觉得剧本里拓的分量稍欠，而且侧面的表达较多。

初看二宫和也并不觉得醒目，大概是他的五官比较显小的缘故吧。

看到后来觉得他的表演比较到位，做陶器时的认真专注，对梓坦白自己忙碌的缘由时的羞涩和紧张，对父亲道歉时残余的倔强，都很难忘。

总而言之，是留有空间让人静静回味和沉淀的一部电视剧，节奏稍嫌舒缓。

很多人看完了都感慨是一部很温暖的日剧，唯独对阿梓这个角色不满，阿梓在剧中表现敏感，多疑，甚至有点神经质，和这部日剧的气氛完全不一样。

看到大家的留言我笑而不语，有这样的看法很正常，毕竟阿梓给我们的直观印象就是如此。

但是可以这样说，脚本在安排这样一个角色是必须的，客观的来讲，整个剧本温情，细腻，力求还原最真实的人性，安静温和的咖啡馆里蕴含着平凡人生的各种苦闷，决裂的父子，自杀的电器行老板，看似温和实则藏奸的寡妇，为女婿是黑道头疼的大叔，就连性情大气的女老板都有自己的寂寞。

这点比大多数的日剧境界高出了不少，和日剧里常有的浮夸的表演，堆砌偶像明星的做法很不一样，力求用故事本身打动人，不管拍的怎么样，首先我们要肯定导演的诚意。

不过总体说来这样的题材不新鲜且容易拍的死气沉沉，把咖啡馆拍成养老院，所以这样的故事需要一些能推动主线故事发展的因素，而这个人就是阿梓。

阿梓和咖啡馆出现的主要人物一样，都有以前艰难的时候，和自己初恋老师的失败的感情使原本感情脆弱的小女孩更加敏感，经常打碎盘子，和老板闹翻等等。

看到这样的情节，给我的感觉不是厌恶，而是一个天真善良却又不成熟的小女孩的可爱。

平安夜暗自为父子见面牵线把这一特点演绎到极致，看似极不成熟的举动为大家带来麻烦，但如果不是她毫无动机的介入，最后结局会有这么圆满么？

而她也因为自己的善良和努力收获了感情，得到了成长。

阿梓是一个立体饱满的人物，试想如果她是个通情达理，深谙世事，没有缺点的女孩，我们不会觉得这样一个阿梓太脸谱化？

因为现实中的人都有自己的缺陷，而只有克服缺陷收获幸福才能让人觉得珍贵。

这里面的长泽真的很赞，把清新自然的气质发挥的极致，这也是角色本身帮了大忙。

有人说她演技一般般，我不说有演技有多厉害，至少在偶像派里是最好的之一，眼神，肢体语言，说话速度，把一个敏感，善良的妹子演的恰到好处，看好她后期走实力派流。

至于她在这部里的外表，有人说她像松岛枫，又有人说像孙燕姿，到最后还有人说孙燕姿像松岛枫。。

开始被二宫的暴走样吓到。。

但看下去果然ya sa si 呐。。

长泽那时也是短发呀，还有私が恋愛できない理由里的优 都好嫩啊 看着二宫和长泽的眼眸 纯纯的 似乎闪着亮光 陶瓷 火炉 咖啡 雪虫 温暖——以上 第一集初印象 绝对是冬天最值得看的日剧 结局很感动 从去年平安夜到现在谢谢曾经陪伴的夜晚——2012.4.28

北国。

冬日有粉雪，春日有广袤的绿。

《远山的呼唤》中的风雪与草场、《起终点站》里佐藤浩市的自我放逐之地、《北国之恋》里吉冈一家生活的地方、《铁道员》里高仓健一生坚守的小站。

严酷的自然环境似乎可以无形之中给予人莫大的力量来砥砺生活的艰辛与挫折，人们没有被风雪摧残，反而愈发坚韧与刚强。

先看的《敬启，父亲大人》，主人公一平一直在寻找自己的父亲，却最终没有答案，而《温柔时刻》则探讨的是一对相疏离有怨恨的父子是如何化解心中的嫌隙，这一切也是在寺尾聪这个父亲自我放逐到北国，儿子默默追随的背景下发生的。

这是日本文学（影视）的某一种传统吗？

不得而知。

日剧里探讨人伦亲情关系的剧太多，但真的很少有如此打动我的。

要化解怨恨需要时间，需要两代人的相互理解以及愿意去理解的心，还需要需要契机，缺一不可。

富良野环境冷且静，森之时计，自然的天时放缓了时间，客人自己磨豆子，老板给客人煮咖啡，非常理想化的环境。

它把暴戾的气息隐去，唯一流动的就是咖啡馆中的暖意与火苗的身影。

选角极佳。

二宫和也的气质太过特别。

少年时期的二宫，真的很像一头小鹿，眼神里坚毅又透露着忧郁，即使是暴走族的他身上也有莫名的冷意，他的不知所措与纯净与寺尾聪的老牌演技派的对戏，精彩万分。

（剧中他们的对手戏太少了，因为未曾见面，很多都是要靠内心揣摩，眼神传达）这样的忧郁气质，在如今的二宫身上已经消失。

阿梓这样一个角色从一出现弹幕里就有许多人不喜欢，作为推动父子关系的直接动力，她的存在很重要，何况她本身也是有故事的人。

看剧到一半的时候查了查才知道二宫原来和长泽是恋爱过的，于是看了《vs岚》和《温柔时刻》的特典，非常忧伤。

bgm的口琴与平原绫香的歌声，有生机又厚重沉稳。

和生活和解，和家庭和解真的太难，剧里十一集解决了一对父子多年的隔阂，而生活里多数人穷尽一生最后也只能把遗憾带进棺材里。

人渴望能创造联结，可在很多障碍无法突破时，我们渴望创造的联结在理解的基础上是否能够突破亲情、爱情的捆绑而产生一些新的东西来，比如雀和卷。

这点上日剧编剧们在探讨、寻找，我认为是存在的，只是太难遇到这样的人。

扯远了。

总之两代人之间存在无数种相处的模式，尽力理解彼此，体会生活，细微找到一种特殊的平衡吧。

我也想去北国生活，今生怕只能是做梦了。

一个人和另一个人之间距离会有多少？

没有办法用任何的尺子来衡量。

两个陌生人可以在短短的时间内交心，成为朋友、情人，而最最亲的亲人也有可能一转眼形同陌路。

各人都有各人的成长轨迹，无论年龄性别或是性格，哪怕距离再远，如果心向着同一个方向走着，在努力过后也依旧可能会有交集。

森林时计就是教我们放慢脚步，在心里本是最纤弱最柔软的地方，慢慢地缓缓地稍作停留，用时间唤醒心里原本就有的温情，借助这片温情，自己来融化尘封多年的冰块，自己来给绝壁搭一座桥，自己在沙漠里灌注水源，自己一步一步爬出躲避世界的深谷，而这一切别人一点忙都帮不上，都要自己来。

マスター正是在他一个人开咖啡馆的这一年半，在来来去去的人群里，在半夜和妻子温柔的对话中，把原本绷紧的弦放松了下来。

他开始关注一个一个人，他开始反思自己的行事方式是不是太严格苛刻了。

当他对电器店的老板心怀愧疚，对小梓因为他的话生气而担心后悔，从那一刻开始作为一个对自己儿子一无所知的父亲，他心里的那个温暖的旋钮开始被慢慢打开了。

偷偷在下雪天去富良野神社求了一个护身符，偷偷来到儿子工作的陶艺作坊，偷偷看看儿子努力的样子，偷偷把护身符放在了室外的陶器作品里，再悄悄地离开。

在寒冷的北海道冬天，看得好温暖。

拓郎是一个小孩，被欺负又被保护，从小没有父亲的关心，不太懂得强硬，加入了暴走族，甚至刺了刺青。

没有和父亲真正的交流经验的他，不善表达的他，害死母亲后害怕、惊慌、后悔、不知所措，那么多的情感让他无从适从，更别说其实车祸大半责任还在于母亲。

父子的交流大半是沉默，最后还是说出了一个人生活的气话，被迫和气极了的父亲脱离了父子关系。

但是他在内心里默默地对父亲还是有一份情感，所以想离父亲近一点，偶尔可以跑去偷偷看看他。

拓郎其实内心倔强而坚强，想要用自己的努力让父亲相信他，他找到了陶艺的方式，并且决心直到他在心里认可了自己，才愿意让父亲见他。

会える自分を作りたい。

他一直在为那一天努力，所以才会在小梓带着父亲来看他时仓皇逃开，才会在知道护身符是父亲送的那一刻那么开心。

父亲自己打开了心里的那个结，拓郎也努力想要在父亲心里洗掉那个坏孩子的样子。

得知父亲生气的原因来自于刺青，他终于找到了方法，急不可耐地用最残忍的方式烫伤了自己，用最切身的痛和对过往彻底的毁坏来赎去心里的罪。

然后，做出了满意的作品的拓，终于可以正大光明地去见父亲了，在森时计咖啡馆里，这一次风铃声的声响，是因为儿子走进来了。

父子的谈话安静平淡，语句简短，没有太过用力的渲染，也没有陶器作品拿奖的俗套，因为各自的努力让这次的见面不尴尬不刻意，一切都顺其自然，歌声响起，儿子回来了，妈妈也终于可以安心离开。

这一切就像富良野的冬日景色，平淡却美的让人心驰神往。

在森时计咖啡馆里，烤着火炉，心里就暖暖的。

森の時計はゆっくりやさしい時を刻む。