锅匠，裁缝，士兵，间谍

提示：此文涉及对此片最高等级剧透，未阅片建议绕行。

---分割线---162期活动时没有写PPT，之后一直嚷嚷着要给大伙写个东西，好好梳理以下《锅匠、裁缝、士兵、间谍》这部影片的脉络，主体是时间轴，后面写了几句感想。

就这么着吧，欢迎跟帖拍砖。

此时间轴是电影中的故事，按照时间顺序进行排列。

因为部分与原著的时间有所不同，与原著不同的我会在括号里单独注明。

时间轴如下：1.早在二战之前，老总与史迈利就在“圆场”工作，圆场是英国对外情报机构，即现实中的MI6。

2.珀西.阿勒莱恩、罗伊.布兰德、比尔海顿、吉姆.普莱多、托比.伊斯特哈斯，均为老总与史迈利挖掘或培养出的新一代高级间谍，其中托比.伊斯特哈斯是当年被老总从匈牙利救回来的，年龄最小；比尔海顿与吉姆普莱多是剑桥同学，早年就被称为“分不开的两人”，同事、密友、恋人；珀西长袖善舞，官场得意，善于结交领导，与老总长期有矛盾。

3.1950年，比尔海顿对西方的信念动摇，开始给卡拉（苏联莫斯科情报中心成员）提供与美国相关的情报，此时的海顿立场仅仅是动摇，与英国相关的情报都不提供。

4.1955年，苏联肃反运动，波及到情报中心，史迈利满世界奔走，与从苏联叛逃过来的情报人员见面，在德里与卡拉相遇，卡拉受运动牵连，回国后极有可能被枪毙，史迈利游说未果，卡拉毅然回国，并拿走史迈利的打火机作为纪念。

（原著中卡拉回国不到一个月，就整死了情报中心的老大，自己成了头儿）史迈利与卡拉经此事，均对对方印象深刻，将对方作为自己的重要对手。

5.1959年，莫斯科中心高级间谍维多洛夫上校以大使馆文化参事的身份来到英国伦敦，化名波利亚科夫，任务是与“地鼠”比尔海顿接头。

（说明：1959年这一时间的推断，源于史迈利与康妮见面时，康妮所说的15年前，当时是1974年；原著中波利亚科夫是1963年来到伦敦）6.“圣诞晚会”，齐唱苏联国歌；老总嘲笑珀西调酒水平太差；史迈利撞见海顿和安偷情；海顿和普莱多富有深意的对视与微笑，全戏所有线索的交汇点。

（说明：圣诞晚会原著中并没有，这是编剧的独创，锦上添花）7.比尔海顿将“巫师”来源介绍给珀西阿勒莱恩，珀西撇开老总和史迈利，与海顿、布兰德、伊斯特哈斯组成小团体单干。

直接向拉康与国防部长汇报，珀西一直寄希望于通过巫师情报去与美国交换情报，而这也是莫斯科中心的真正目的，获取美国的情报！

（说明：拉康是国防部长的助理，内阁办公室成员之一，情报事务总督察）8.珀西通过“巫术计划”搞来了苏联统帅部对于苏联黑海海军演习的分析报告，通过此事正式向老总和史迈利摊牌，老总大怒，将众人赶出会议室。

9.老总认为“巫师”情报来源有问题，并且由于圆场近年来行动不断受挫，老总料定局内必有内鬼，独自查找大量档案，寻找线索，自己也变得日益封闭，最终得出内鬼潜伏在最高层的五人之中，并给他们按照童谣编了代号：珀西.阿勒莱恩--锅匠；比尔.海顿--裁缝；罗伊.布兰德--士兵；托比.伊斯特哈斯--穷人；乔治.史迈利--乞丐。

老总派出“剥头皮组”的主管吉姆.普莱多去匈牙利执行秘密任务，说与他接头的将军将会告诉他谁是潜伏在圆场内部的“地鼠”。

10.吉姆.普莱多执行任务前，去拜访了比尔.海顿11.吉姆.普莱多在匈牙利执行任务，中计，受伤被俘。

12.吉姆.普莱多执行任务当晚，老总安排杰里.维斯特贝担任值日官，留守电报机前，凌晨杰里接到外交部电报，援引了匈牙利新闻，得知吉姆的行动失败，老总深受打击，一言不发，杰里无奈之下启动紧急方案，联系其他几位圆场高官，致电史迈利家中，得知史迈利尚未从柏林归来，之后比尔海顿匆忙赶到，声称在俱乐部的读报机上获知消息，得知普莱多中枪后，立即通知匈牙利大使馆，要求对方不得危及生命，并且通知托比.伊斯特哈斯抓住所有已知的匈牙利间谍，之后海顿与杰里赶往普莱多的家中清理痕迹。

（对以上4条的说明：从珀西.阿勒莱恩开始搞“巫术计划”到老总派遣吉姆.普莱多去执行任务，期间的时间跨度接近一年，这一分析无法通过电影得知，但通过分析原著中几个零散的信息，可以得出此结论）13.1973年11月，“剥头皮组”成员里基.塔尔受命前往伊斯坦布尔策反苏联贸易代表鲍里斯，接待他的是常驻伊斯坦布尔的情报员塔弗蒂.西辛格；塔尔经过几日跟踪发现鲍里斯实际是一名苏联间谍，判定策反无望，通知“剥头皮组”主管彼德.吉勒姆准备回国。

但临行前塔尔去接触了鲍里斯的妻子伊莲娜，希望能刺探出一些情报；随后几日交往俩人坠入情网，伊莲娜告知塔尔，她知道他是英国间谍，她手头掌握有圆场内部“地鼠”的情报，塔尔将情报传回圆场，等待一天后却没有任何实质回音，原因为这一电报被比尔海顿获得，并通过波利亚科夫通知了卡拉，苏联代表团得知，将伊莲娜弄回国，并且杀掉了塔弗蒂.西辛格；塔尔于是潜逃。

14.1973年11月14日，老总因吉姆.普莱多行动失败，引咎辞职。

史迈利与他一同离职，离职后，史迈利去配了那副黑框渐变色眼镜，之前的为金色斑点。

阿勒莱恩坐上了圆场的头把交椅，并且对圆场进行改组，比尔.海顿成为伦敦站长，权利大为增加。

（关于以上两条的说明：原著中塔尔是第二年4月去的香港，影片中改为11月去伊斯坦布尔，无法确切界定塔尔在伊斯坦布尔的时间到底有多久，但由于他发回电报为比尔.海顿所扣留，所以推断此时应该为老总辞职，阿勒莱恩上台，海顿担任伦敦站站长职位之后，大概时间应为11月中下旬）15.1973年11月28日，有研究组“女王”之称的康妮.沙赫斯被强迫退休16.1973.12.4，杰里.维斯特贝被开除（说明：开除的原因是在单位饮酒，有一个杰里吃饭听广播的镜头，桌上摆着罐装啤酒，这一原因电影里没有说明，原著有解释）17.1973.12下旬，圣诞节前夕，老总在医院病逝。

18.1973冬天---1974春天，吉姆.普莱多在苏联被严刑拷打，期间卡拉参与了审问，卡拉十分关心老总到底追查到了哪一部，并且当着吉姆的面杀了伊琳娜。

74年春天，普莱多被遣送回英国。

托比.伊斯特哈斯去见他，给了他1000英镑与一辆汽车，让他在一所小学任教，并告诉他忘记一切，他对外其实已经死了。

19.1974.10里基.塔尔辗转巴黎回到英国，联系情报事务总督察拉康，让他找吉勒姆确认自己身份，塔尔向拉康告知了通过伊琳娜得知的圆场内有“地鼠”的情报，拉康认识到事态严重，请史迈利出山追查，彼德.吉勒姆与孟德尔成为他的助手。

（说明：关于塔尔回国的时间，在电影里无法确切得知，原著中有间接材料可以证明他是10月份回国）20.史迈利租用旅馆办公，与彼德一同去老总办公室寻找资料，让彼德去圆场偷回在老总与自己辞职之后，圆场的退休人员名单。

21.史迈利拜访康妮，得知有关波利亚科夫的信息，怀疑他是与圆场内“地鼠”接头的间谍22.史迈利分析爬虫基金，认定吉姆.普莱多没有死23.里基.塔尔潜入史迈利家，告知全部事情，史迈利怀疑所谓里基.塔尔的叛变是为人陷害。

史迈利派彼德去圆场偷出1973.11月的值班记录，发现塔尔发回电报当天的记录被删掉。

彼德偷材料之后，遇到圆场几位高官，他们向他质询里基.塔尔的问题，彼德一时觉得塔尔真的叛变，回到史迈利办公地点，发现塔尔也在，对其大打出手。

史迈利告诉彼德，塔尔是被陷害。

24.史迈利与塔尔在家里谈话，讲述了当年与卡拉交锋的经过，并且告知彼德，事态有危险，让他处理家事。

25.彼德吉勒姆回家赶走了同性伴侣，独自神伤。

（说明：这是我觉得非常奇怪的一处改动，彼德吉勒姆在原著中风流倜傥，有一位形象气质佳的女友，不知为何再片中改了口味，后来偶然看到一则评论，茅塞顿开，那个时代同性恋貌似还很受排斥，史迈利告诉彼德，从今天开始，你要当做自己被监视了，如果自己同性恋的事情被发现，那么极有可能危及彼德的工作，所以如此设定，也不得不说这个处理很巧妙）26.史迈利和彼德拜访了杰里.维斯特贝，得知吉姆受伤当晚圆场的情况，史迈利推断出海顿当晚在自己家与安偷情。

并回忆了某一次回家撞见海顿衣冠不整的时候，海顿说自己只是路过。

27.史迈利找到了吉姆.普莱多，得知了他被审讯的情况，并且得知当他被抓住之后，卡拉就已经知道老总在追查“地鼠”，更重要的，史迈利得知了是托比.伊斯特哈斯来让吉姆.普莱多“忘记一切”28.史迈利返回伦敦，之后某日突然想通了所谓“巫术计划”的事情本质，立即与国防部长和拉康见面，告知他们“巫术计划”实际是为了骗取美国人的情报这一实质。

29.史迈利恐吓托比.伊斯特哈斯，通过谈话得出结论他只是一个跑腿送信的人，并最终得知他们与波利亚科夫回见的地点。

30.史迈利安排里基.塔尔去巴黎挟持巴黎站站长，发回情报，谎称自己掌握有圆场内鬼的重要情报。

31.阿勒莱恩、海顿、布兰德三人赶到圆场开会商议对策，但真正的“地鼠”一定会来见“巫师”波利亚科夫，所以史迈利和彼德在接头地点设伏，最终抓住了比尔海顿。

32.阿勒莱恩无限期休假（原著原文），史迈利去探望了比尔.海顿，海顿说出了部分往事。

33.吉姆.普莱多来到关押地点，杀死了比尔海顿。

（说明：原著中为普莱多跟踪了彼德.吉勒姆，得知了海顿的关押地点，夜晚潜入其中，海顿晚间出门散步，被普莱多拧断了脖子，这一手法远没有在Julio.Iglesias唱的La Mer旋律中的枪杀之后流泪来的文艺与深情）34.史迈利重回圆场，收拾残局。

说点感想应该说，我成为一名勉强够格的电影爱好者是在我2009年加入小组之后，在这3年多的时间了，极少有电影能够让我全身心的为之投入、乃至迷恋和疯狂；《柏林苍穹下》算一部，《锅匠、裁缝、士兵、间谍》算一部。

想来我如此喜爱此片的原因大概有这么几个：首先我对间谍片这种题材有着深深的热爱与迷恋，《锅匠》让我想到了早年的《蛇》《沉默的人》，冷战时期那个冷冽的调子我实在是太心水了；其次，人物形象塑造的简直逆天一般的好，勒卡雷的原著，以及亲自上阵改编的剧本，营造了一种极端真实的情怀，间谍没有了幻想中的光鲜，原来是如此苦逼的一个职业，故事要说复杂其实不算特别复杂，关键是人物的着色太到位了，史迈利对卡拉说的那段：We've both spent our lives，looking for the weaknesses in one another's systems.Don't you think it's time to recognise there is as little worth on your side as there is on mine？

咱们这一辈子，都想在对方的制度上找弱点。

你难道到现在都没有发现，你自己的一方与我这边一样,没有什么值得拼命的东西吗？

影片整体的调子都是冰冷而压抑的，塔尔与伊琳娜谈情说爱的场面恐怕是全片唯一温暖的场景；无论是轻轻拨动的琴弦，或者偶尔一曲悠扬的小号，都在轻轻的告诉我们，史迈利这样伟大的间谍已经一去不复返，大英帝国的黄金时代也一去不复返，就连20年前结束的冷战，也已被历史的尘埃封印了起来；那是一个残酷的时代，外面有厚重的铁幕，内部不仅有着你争我斗，还有这潜伏的地鼠。

没有生活，没有家庭，没有爱情，只有那个为了所谓理想奋斗了一辈子的老朽之躯。

勒卡雷笔下的这个时代，他到底是思念，还是送别？

说不清楚，一切的答案都埋藏在圣诞晚会时，比尔.海顿对吉姆.普莱多那次全戏中唯一一次真情流露的微笑，以及在他转身之后，普莱多那个若有所思的眼神。

这部影片可以列入我至今的TOP10，我对他爱的无以复加。

谨此Morpheus

原著看了N多遍，越来越觉得影像化的难度很大，一个要把人物关系和事情交代清楚，更主要要表现出全篇弥漫的失落和感伤。

大概一年前看到生肉的79版，主要人物也只有亚力克•吉尼斯爷爷比较合意（然而还是不够胖嘟嘟）。

新版从看到预告片就很不乐观，今天下了全本，拖着进度条看的，同时心里话：彻底瞎了。

势利眼地说，这样的烧脑片，即使诺兰接手稍有不慎都要翻船，更何况一个瑞典拍惊悚的导演，掌控不住是一定的，就因为这个对本片没了幻想。

再说卡司，老中青三代演技派，可以说是近年少见的梦幻组合，但通篇看下来，居然满是槽点，吐的嘴都合不上。

老橡树乔治•斯迈莱George Smiley，狂风吹过万物尽毁唯独他屹立不倒。

Gary Oldman的问题不是身材，不是聪明度，是气质，原著里的Smiley，出场的时候就是半退休状态，老婆又跟人跑了，手头拮据要去卖藏书，十足的loser，但他是莫斯科“中心”卡拉最忌惮的人，在被狠狠揣中情感软肋后仍保持头脑冷静，最终揪出埋藏最深的“地鼠”；与卡拉的冷酷刚硬不择手段不同，Smiley始终是人性的怜悯的，如同大海，表面风平浪静，软弱被动，实则内涵深邃力道万钧。

即使“最后粉碎了敌人的阴谋”，对那“万恶的”叛国者也更多地给予理解和同情。

圆场地震后他低调地收拾残局（影片中Gary Oldman在一片掌声中得意地坐上首席，通篇的格调因此降了几个等级，说白了就是低俗），最大限度地挽回损失，他很清楚这不过是一个回合的优势，比赛还要继续，在灰色的间谍世界里没有最后的胜利者。

比尔•海顿Bill Haydon，间谍大师，既当导演又是演员，最后迷失在自己的游戏里。

当初看书的时候就觉得这个角色最好的诠释者是Dirk Bogarde，印象来自他演的《蛇》，无论怎样十恶不赦仍然优雅迷人，再怎样罪大恶极也叫人钦佩不已；其次是Peter O'Toole，原著里Haydon就有“阿拉伯的劳伦斯”的气质。

其实《剑桥风云》里Samuel West也不错，他演的Anthony Blunt比金•菲尔比都厉害，不但没叛逃还封了爵（80年代被褫夺）。

没人质疑新科影帝Colin Firth的演技，但科林叔真的好闷，也实在谈不上风流倜傥，他来诠释这个角色就像是芭蕾舞者穿上了铁鞋。

吉姆•普莱多Jim Prideaux，“作证计划”最大的牺牲品，挨枪受刑，好容易回国却只能在一个私立学校临时代法语课，表面粗暴但极其爱国，被学生们起了个绰号“犀牛”。

原著里赤红的脸沟壑纵横，火红的大胡子，肩膀一边高一边低，后背还有个大包，但是行动敏捷。

强力叔（Mark Strong）的外形差的不是一般的大，好在演出了Prideaux的阴郁愤怒。

罗埃•布兰德Roy Bland，工人阶级出身，外表大大咧咧的，喜欢拍人肩膀喷出头一天的酒气，可以毫无困难地混迹于东区的工人阶级中，让Ciarán Hinds来演显得太老辣了（话说希德叔最好的角色是《罗马》中的凯撒），个人认为《火星生活》的Philip Glenister更合适，至少块头够大。

“小托比大罗埃”，这片最大的槽点就是托比•伊斯特哈斯Toby Esterhase，临危不乱总把自己捯饬得利利索索的白发小个儿，片子里变成个秃顶的大叔，David Dencik，一堆英国演员里的瑞典人，要说不是导演夹带的私货没人信（就像当年沃尔夫冈•彼得森拍《特洛伊》让戴安•克鲁格演海伦，为这德国美人打十年仗脑子要进多少水啊），后面被Smiley 一讹吓的涕泪横流，气的只能不停地自我安慰“这货不是托比这货不是托比”。

说到托比，Toby Jones的潘西•阿勒莱恩Percy Alleline是个大块头的苏格兰人，喜欢虚张声势，在总管死了以后接替圆场，能力不足野心不小，为了向上爬默认地鼠的存在，琼斯叔更适合比较鬼祟的阴谋家，做圆场的头头气场不足。

整个故事的起点就是奥利弗•拉康Oliver Lacon找Smiley说有地鼠，他是内政大臣和圆场之间的联系人，Simon McBurney以前的角色都有些喜感（最出彩是莫过于《烦恼的牧师》中与时俱进的副主教），而且类似啮齿动物的外形也不太适合拉康这样的高级官员，《神探夏洛克》里的麦哥（Mark Gatiss）派头十足，平时笑咪咪的一旦板起脸也不怒自威，有他再搭上Andrew Havill演内政大臣（就是201里和麦哥同来王室代表Harry），齐活！

在找内奸的过程中，多愁善感的圆场女王康妮Connie十分关键，Smiley登门请教的时候，她得了风湿病，关节僵硬，酗酒、肥胖，但记忆力依旧惊人。

是她最早敏锐地嗅出了地鼠的存在，也因此被打入冷宫，强迫退休。

Smiley捡起她留下的线头，扯出了地鼠。

英国各种类型重量级的奶奶都有，不明白为什么选择Kathy Burke，看了一个镜头，OMG，这肥坨坨的双下巴，人家是虚胖不是痴肥好不好？

“水汪汪的大眼睛”呢？

眼睛后面透出的精明呢？

彼得•纪尧姆Peter Guillam，剥头皮小组的组长，从名字上看有法国血统，书里说年纪接近四十，但行动敏捷，容易被误认为大学划船队的。

因为同情Smiley一直不受上层待见，但跟一般职员关系很好，在整个行动中主要为Smiley跑外勤。

因为偷文件、最后揭盅这几个关键的场景被导演处理成温吞水，所以ＢＣ这次又酱油了。

最最不能容忍的是原著里Guillam和一个年轻貌美头发花白吹长笛的姑娘同居，片子里居然换成了秃顶的大叔！！！

（看到这里已经出离愤怒了）阿福和roommate就算有暧昧是另一个剧好不好！！！

多找个漂亮MM会死啊！！！

一个剧三个秃顶大叔（强力叔、瑞典男、同居男），辨识度很低很容易弄混的，懂不懂啊！！！

吐了几千字，还只说了角色，累的没劲喷场景了。

总之，如果没有看过原著，这片应该在中上；套句伏尔泰的话：他的成就属于自己，他的不足归于时代——前句送给演员（瑞典男除外），后句扔向导演。

p.s.原著党的预测：去年的影帝是科林叔，老美未必有心胸连着两年封英国人影帝，老人叔这个角色的含金量不及成名作《杀手莱昂》，路还很长哦。

沉闷节奏确实减分不少，但冷战肃杀氛围与情报世界的低调冷酷结合的非常出色。

一个卧底搅的圆场鸡飞狗跳，除了卧底疑云还有内部权利斗争互相倾轧。

影片整体呈现出冷峻风格，不同于外勤特工的火爆与夸张，本片致力于还原情报工作者情报传递策反窃密等地下斗争真实样貌。

能让完全可以表现的人物不出现或者不露脸，可以成为创作者达到四级以上的标准。

这个片子里斯迈利的老婆没露脸就是一个例子。

如果和苏联特工会面的地点是多人知道的，在这么危急的情况下，裁缝又去和他单独会面，是很容易败露的。

片末裁缝的同性爱人又把他打死，是纯为制造高潮的败笔，实际上许多间谍回到苏联后都受到了很好的待遇，何况片中苏联特工败露后也明说了这一点。

如果吉姆象斯迈利说的那样早就知道裁缝是间谍，也不会去匈牙利自寻死路。

　Kurzbeschreibung　　"Sie ist eine Lady, die alles haben kann und alles begehrt. Eine unberechenbare Katze im Körper einer unglaublichen Frau. Sie hat einen Body, der männliche Hormone zum Wahnsinn treibt. Umhüllt von einer Aura, die die Luft zum Glühen bringt. Männer und Geld sind ihre größte Leidenschaft, Gefühle sind ihr fremd - und das Leben hat seinen Preis, selbst wenn es den Tod kostet."　　　　Im verruchten Berlin der zwanziger Jahre treibt die laszive Pauline, genannt "Die Tigerin", ihr Unwesen. Dank ihrer hocherotischen Ausstrahlung liegt ihr jeder Mann zu Füßen. Durch Zufall trifft Pauline auf den Hochstapler Andrei, der ihr in puncto Verführungskunst mindestens ebenbürtig ist. Die beiden fliehen vor dem gewalttätigen Ex-Lover der Tigerin ins mondäne Karlsbad, wo sie verbitterten Reichen das Leben versüßen und das Geld aus der Tasche ziehen wollen. Doch hin- und hergerissen zwischen sexuellen Obsessionen, rasender Eifersucht und ehrlichen Gefühlen bringt es das Ganoven-Paar nicht fertig, materiellen Nutzen aus der Zweckgemeinschaft, die längst keine mehr ist, zu ziehen.　

出于对电影的喜爱，和D君合译了该片的中文字幕：http://bit.ly/zUpDaf 电影只有2个小时，里面的人物关系和剧情却相当复杂，很难一次看懂，特此撰文，全文百分百剧透，仅给那些不想看原著，看过电影仍想梳理剧情的同学：按时间顺序排列：1.伦敦剑桥Circus（马戏团）是英国秘密情报局驻地，以老总（Control）为首带领着George Smiley（乞丐）和Connie Sachs等一干人等，服务英国情报，直接听命于部长和助理部长Oliver Lacon。

2.在英国，Smiley和老总等人孕育新一代特工，包括Toby Eesterhase（穷人），Percy Alleline（锅匠），Roy Blande（士兵），Jim Prideaux，以及Bill Haydon（裁缝）。

其中Toby Eesterhase是老总当年救回来的，老总算是于他有恩。

Jim Prideaux和Bill Haydon两人关系十分要好，被称为“分不开的两个人”。

两人不仅有亲密合照，Jim Prideaux遇刺后回到英国当老师的时候也回忆到“我认识过很多Bill，都是好人啊！

”这说明了两人非同一般的关系。

（请自行脑补）3.依照原著和影片里的设定，苏联的情报中心名为“莫斯科中心”，依原著，于1950至1956年间，Bill Haydon（裁缝）被莫斯科中心的传奇人物Karla策反，成为安插在英国“马戏团”里的双面间谍，也就是“鼹鼠”，向Karla和莫斯科中心提供情报。

4.而在这期间的1955年，莫斯科中心支离破碎，清洗不断，Smiley四处奔走，收归那些叛逃的或者有可能挖过来的特工，其中一个自称Gerstmann的特工，也就是Karla，宿命是回到莫斯科，极有可能被处死，他在德里有24小时的转机时间，是Smiley唯一可能说服其归顺的时间，Smiley策反失败，却留给了Karla一个自己的打火机，上面的字暴露了他的挚爱是自己的妻子Ann。

Karla拿走打火机，之后飞回莫斯科。

5.之后两大阵营各自对垒，矛盾激化愈演愈烈。

Karla不但没有死，反而继续在莫斯科中心独当一面，与英美情报中心形成鼎立格局。

之后Karla还设立了一个特别的组织，训练那些前军事人员，与“鼹鼠”接头，传递情报。

其中一人叫Alexsey Polyakov，这个人表面上被行动组归顺，1963年（依原著）以苏联驻伦敦大使馆文化专员的身份来到伦敦，表面上对英国情报局示好，假意提供苏联情报，而实际上却是和Bill Haydon（裁缝）这个“鼹鼠”接头，窃取英国情报。

6.1963年3月(依原著），Polyakov抵达伦敦没多久，Connie作为研究人员，对他进行了政治背景审查，但是因为背景太干净，引起了Connie的疑心，她在审查中发现在柏林劳动节阅兵式的时候，Polyakov收到了一个军礼，证明Polyakov绝非一个普通的文化参赞，他本人应该就是一个军人，而他隐瞒自己的前军人身份，更说明他就应该是Karla派来与“鼹鼠”接头的人。

Connie立即向Percy Alleline（锅匠）和Toby Eesterhase（穷人）报告，不但没有引起重视，反而被责难过分纠缠这位“友善”的朋友Polyakov。

7.原著中没有的圣诞晚会，取材于作者的真实经历，在片中并未说明时间，但鉴于是Smiley的回忆，应在Jim Prideaux遇刺之前的某一年，那时候老总还很矍铄，责备Percy兑酒无方，而Bill Haydon和Jim Prideaux两人也奸情明显，Jim看着Bill先微笑然后变得严肃的脸，说明他已经猜到了Bill变质，成了内奸。

但Bill Haydon不仅有老相好Jim Prideaux，更是在Karla的提示下，为了让Smiley“不敢再正眼看自己”，与Smiley的妻子Ann有一腿，这年的圣诞晚会，Smiley撞见Ann与Bill Haydon在窗外耳鬓厮磨，电影由此透露Smiley的心魔之一。

这个晚会被打散成几部分，散落在电影中，其实透露了很多信息。

8.其后英美关系越发紧密，“马戏团”也试图和美国人称兄道弟，妄图共享信息，以财政部长为首，对美国人格外殷勤。

Percy拍着部长的马屁，僭越了老总和Smiley等人，与部长和助理部长Lacon关系亲密，一起做着联合美国的美梦。

他们利用财政部的钱在伦敦租下一间房子，发起行动Witchcraft，其实就是上面第5点提到的，利用Polyakov获得苏联情报，而实际上他们却不知道，Polyakov给英美提供的情报都是零星的甜头，而这些零星的甜头带给了美国人对英国人的信心，建立起英美情报共享的桥梁，并通过Bill Haydon这只“鼹鼠”，反而将英美两国的重要情报，反向传给了Polyakov，进而传向了Karla和莫斯科中心。

9.“马戏团”的特别行动组，又被称为剥头皮小组，组长是Peter Guillam，手下的一名特工Ricki Tarr，与另一名特工Tufty Thesinger一起，被派往伊斯坦布尔执行一项外勤任务：策反苏联贸易代表Boris归顺英国，然而Boris并非贸易代表，实际上是一名苏联特工。

Ricki Tarr知道策反是不可能了。

然而却发现了Boris的世俗法妻子Irina有利用价值，于是Ricki告知Peter没有下文，放弃回到英国的机会，假扮商人，与Irina共度假期，渐生情愫。

Irina想用自己的知道的秘密换取西方的新生活，告知Ricki所有秘密：“马戏团”内有一名内奸。

Ricki想要借此扬名立万，过分张扬地把情报发回“马戏团”。

却没想到内奸先他一步，截取了电报，并通知Karla，将Irina劫走，并杀死了特工Tufty，嫁祸Ricki，至此Ricki走投无路。

10.因为内奸Bill截获了Ricki的电报，担心自己的身份暴露，于是通知Karla，让Karla为了保住自己的身份不择手段。

这也是后来Karla追捕Jim的原因。

11.而马戏团这边，老总也早料到局子里也有内奸的存在，他透露给了助理部长Lacon，也告诉Jim Prideaux，内奸就在包括Smiley的五个人中，令其秘密去布达佩斯找一位将军获取内奸的名单，而即便这个任务极其秘密，Jim Prideaux仍被Karla发现，遭到射杀。

12.Jim被射杀的当天晚上，老总焦急等待Jim的消息，特地安排值班人Jerry Westerbys留守，电报传到“马戏团”，Jerry告诉老总Jim被杀，老总被坏消息严重打击，料到内奸不仅无法拔除还痛失爱将，心情悲恸无法发话。

Jerry只好按照紧急程序给Smiley打电话，然而Smiley当时正在从柏林赶回来的路上，Smiley的妻子Ann接到电话，知道发生急事。

Bill Haydon也飞速赶回“马戏团”，声称他从俱乐部电报上得知消息。

而事实上，那是因为Bill Haydon当时正在与Smiley家与他的妻子Ann偷情，这个消息是他从Ann接电话而得知的，电影这一幕表现得非常晦涩。

Bill赶回“马戏团”，是因为他之前将Ricki发给“马戏团”的信报第一时间告诉了Karla，可没想到自己的好伙伴Jim会卷入局中惨遭射杀，因此他紧急通知Karla保住Jim不要杀他。

13.Jim糟枪击，却没有死，被苏联特工囚禁起来严刑拷打，他在此期间招供了所有信息，Karla想通过拷打Jim获知内奸的信息到底透露了多少，并当着Jim的面枪杀了Irina。

14.在Ricki流离逃窜和Jim被严刑拷打的这个期间，老总和Smiley双双退休，仅仅两周时间，Connie也被辞退，原因当然是她曾经怀疑过Polyakov，以及怀疑过局子里有内奸。

老总也在这个时间段撒手人寰。

15.之后Ricki搭飞机到巴黎，然后辗转到了英国，因为被嫁祸通敌，他只得秘密告知助理部长Lacon他的情报：“马戏团”有一个内奸。

16.Lacon电话Peter确认了Ricki的身份，因为想起老总死前也跟他说过有内奸，对此情报终于重视起来，并找到Smiley，希望他以局外人的身份调查，揪出内奸。

分割线：由此开始即为Smiley的推理调查过程，他试图还原真相，了解上述十余条事实点。

17.Smiley租借宾馆客房，收Peter入麾下，派其先搞到了老总退休后其他人员的退休名单，（因为一旦老总下台内奸便可以自由清理不利于他的门户了）Smiley发现Connie的退休，并从Connie那里了解到事实点6：Polyakov很可能是与内奸接头的人。

之后Smiley又派Peter拿到了爬虫基金的明细，了解到Jim依然在收到资金支持，料定Jim没死。

18.Ricki潜入Smiley的住所，将他所知道的一切告知了Smiley。

即事实点9和15。

Smiley推测出Ricki被内奸先行一步，嫁祸陷害。

于是他派Peter去“马戏团”偷取去年11月的值班记录，因为Ricki在那个时候给“马戏团”发的秘密电报。

Peter偷出电报，期间有过和几大疑犯关于自己手下Ricki的一场小风波，让Peter误以为Ricki真是被策反了。

Peter带回电报交给Smiley，Smiley发现11月20日的记录被人为删除。

19.Smiley担心入局越陷越深，叫Peter清理家事，于是Peter忍痛将同性爱侣驱逐。

之后Smiley向值班人员Jerry Westerbys问询，了解到事实点事实点12。

并忆起那天他从柏林回家撞见Bill Haydon，明显他是刚和自己的老婆Ann发生过苟且之事。

20.Smiley顺藤摸瓜，找到了苟活的Jim，了解到事实点11、13。

并了解到是Toby Eesterhase（穷人），给他钱和车，让他忘记老总的阴谋论，另谋生计。

21.至此Smiley推理出了事实点8，于是他会见部长，通知其Witchcraft项目的本质，告知其背后的阴谋。

22.至此所有的线索也串联起来，真相渐渐浮出水面，仅仅第3和第5条事实点还未完全还原，“鼹鼠”的身份还未完全确认，于是Smiley心生一计，撒下大网，准备瓮中捉鳖，生擒内奸。

他首先震慑嫌疑较小的Toby Eesterhase（穷人），用Smiley的话说，他只不过是个传话的（Messenger），通过此他得知Witchcraft项目中“马戏团”高层几人（即几位嫌疑犯）和Polyakov接头的房子的地址。

自己先赶到那里，布下埋伏。

然后派Ricki去巴黎的情报中心劫持工作人员，给“马戏团”发电报假称自己有关于内奸的情报，引得几位嫌犯纷纷出动，商议大事。

而作为真正的内奸Bill Haydon（裁缝），料到大事不妙，必然想保住自己的内奸身份，于是急忙想着和接头人Polyakov见面，好让Karla先下手为强，除掉巴黎不利于自己的线索。

他赶到会面地点，却被我们的Smiley和Peter生生擒住。

23.片尾，Smiley去监狱探望Bill Haydon，Bill回忆了自己的过去，叛变的历史，即事实点3和5。

之后Bill的好伙伴Jim也来到监狱，将几十年的交情忍痛射杀。

而Smiley也终于重回“马戏团”，坐上了第一把交椅。

Smiley三部曲的第一部，至此落幕。

　　　　　　--电影点评：这么一部情节复杂的书，想改编成电影实在是太难了，2个小时的时间要交代清楚人物关系，更要刻画人物性格，还要把剧情毫无疏漏、又充满悬疑和紧张感地抖出来，真是几乎不可能。

所以我倒是建议大家在看这部电影前不妨多做功课，看原著也好，看79年版的电视剧版也好，先了解剧情内容，才容易理解电影的精髓。

我想说电影其实拍得很美，英伦冷峻的气质展露无遗，而里面语言的精悍深邃，也非常值得玩味。

再加上一众国宝级骨灰级英伦男演员飚起了群戏，已经算是非常精彩。

至于那些想考据细节的剧情控原著控，这部电影或许不太合适。

但对于喜爱英伦文学、英伦电影的普通影迷，还是很值得一看的。

哎呀在马戏团完成了我的人僧第一翻：http://movie.douban.com/review/5262628/?start=100#comments再来一个前空翻：http://movie.douban.com/review/5262628/?start=200#comments紧接一个后空翻：http://movie.douban.com/review/5262628/?start=300#comments要翻出天外了：https://movie.douban.com/review/5262628/?start=400#commentsPS：看到很多装逼人士来黑电影了，我真替电影喊冤，毕竟不是很好懂，很多人既没看过电视剧版又没看过原著，看过了发现没看懂根本不知道其中的悬疑和推理过程，就爬上来骂这是部烂片。

拜托请先看懂这部电影再说吧！

如今的公司年会多了，年底一至，盛装的美女和丰厚的奖品纷至沓来。

可是1960年代的军情六处，韬光养晦的大英帝国情报精英们也只能在年会上找找乐子，实在不像外人想象的邦德生活的多彩多姿。

圣诞晚会在Smiley回忆中反复出现的段落，正如顾闳中的夜宴一般，起承转合，成为电影中最亮眼的部分。

没看过原著就是有这点好处：我可以不顾原著中刻画的人物形象而对电影的重新塑造不加以追究，不论考据派会说Gary Oldman是多么不符合原著中的矮胖老头的示意人生形象。

可是我却能对电影中的神来之笔加以赞赏，比如明显是为了交代人物关系与角色性格而设的圣诞晚会。

夜宴的第一段《听乐》《观舞》，不正是晚会伊始，大家纷纷唱起唱机中的歌曲，Ann和Bill Haydon四目相逢吗？

《歇息》一段，韩熙载与侍女调情，不正是讽刺的苏联国歌中，Smiley看到Ann与Haydon偷情的高潮段落吗？

而最后的《散宴》，John Hurt掩饰不住的老态和呵欠，曲终人散的杯盘狼藉，Haydon对Jim露出的那个全剧中他唯一真心的笑容，以及，最后那首甜腻的法国歌曲中，脸上的一滴血和一滴泪。

这大时代中的小场景啊，连政治的讽喻意味都如出一辙。

研究组女王康妮缅怀的“My lovely boys”，一去不复返的黄金时代。

他们甚至怀念战争，因为在战争中，“英国人还有能引以自豪的东西。

”日暮归途，圆场不再是世界中心，他们与卡拉的对抗需看要美国表亲的眼色，而一座几千英镑的房子，需要部长的批准。

他们不是无所不能的邦德，Bill Haydon会骑着自行车上班泡妞，甚至是剥头皮老手——行动组组长Peter Gulliem去偷文件时也紧张得双手发抖；老谋深算的Smiley在最后收网前需要嚼口香糖来稳定心情，他们的下手，更与平常人无异，会犯大多数都犯的错误，也会陷入感情的泥沼。

Smiley的妻子成了他一生中最大的弱点，几乎葬送他的事业，而他以过来人的身份去劝说Peter Gulliem清理门户时，他与同性恋人的分手场面也令人动容。

而最后的那一对——那一枪，那几乎是被死者默许的一枪，表现的是牺牲在生命和价值观下的“并不纯洁的友谊”。

联想到康妮相簿里面那张相拥欢笑的黑白照片，令人唏嘘不已。

瑞典导演Tomas Alfredson在这部戏里做得最好的就是擅长用寥寥几笔表现人物性格和感情，如白描一般，用放大的特写和近景盯着演员的脸，一丝一毫的表情都被收入镜头。

好在大英帝国别的没有，优秀的演员还有一堆，一般优秀的男演员几乎都被收入麾下，简直是群星贺岁啊！

光看他们之间的飙戏就值回票价。

Colin Firth开始的真情假意和最后的假戏情真，Gary Oldman回忆他试图策反卡拉时候的雕塑般的表情，John Hurt的霸气十足和力不从心，Tom Hardy的莽撞却又深情，还有Benedict Cumberbatch，最一开始我还真是冲着这位最近很火的福尔摩斯去看的他，后来发现其实他的表演比福尔摩斯更带有自己的发挥，福尔摩斯的局限太多了，纵然是好的，但都是在像原著性格和Jemery Brett致敬的成分多，那是太样本的表演；而在这里，可能是角色要求，我觉得他比在Sherlock里还要干脆利落。

对了还有唐顿庄园的二小姐，竟然也在里面打了一个酱油呢。

虽然不像高斯福德庄园那样群戏的火花四溅，可是用时间和空间的变换划过每个人、每场戏的镜头，也就是圆场里的夜宴图般的技巧，烟雾升腾、酒气熏天的背后，是散场的无可奈何花落去，而真正抚慰心灵的那些短暂的笑容，也只能藏在发黄的相簿角落吧。

(现在的资料里似乎更多翻译成马戏团，但我以前看过的翻译小说都叫圆场。

不知道哪个更正确些，我自己喜欢圆场这个名字。

很间谍，很神秘。

)http://www.wangxiaoxin.net/?p=1945

虽然现在已经是公元21世纪了，但同为一种娱乐方式，小说和电影相比，在某些方面，还是有一定优势的，当你观看一本小说时，你可以在漏掉某个重要线索后，回头翻看前面的情节，但观看一部电影呢？

往往不会，为什么？

因为和小说相比，电影天然的就给你制造了一个梦幻般的“视觉虚拟空间”，使你不忍回头翻看（REW）以前的情节。

但问题就来了，当一部线索庞杂的悬念小说被改编成一部电影后，就需要适当的去除一些不必要的线索，免得观众看得观众们丈二和尚摸著着头脑，最后失却了继续观看它的兴趣。

但很可惜，本片导演Tomas Alfredson看来根本没有想过这个问题。

观众往往可以容忍电影的制作者把他们当做白痴看待，甚至会达到乐此不疲的程度（参看绝大多数“名侦探”电影），但是，观众们却往往难以消受导演把他们当做“名侦探”看待。

很遗憾，我就是后一种观众。

1.Control，英国情报部门“马戏团“的一把手——总管。

他说“作为男人，须知何时谢幕离场”。

可惜，他离场之后，凄凉死去（电影他死去的镜头是在一个病床上，身体不是平躺而是歪出许多，是不是被杀？

）2.Smiley，本电影的主角，到了第18分钟才有第一句台词。

出场时，他像个路人甲，进办公室、提着公文包跟在Control后面、不发一言。

Control被迫退休，并且安排自己的亲信Smiley一起退休的时候，Smiley明显是讶异的，他也不知道为什么（因为，此时总管已经排除了他是内奸的嫌疑。

）直到上头的人找到他，叫他纠察内奸一事，他的本事和气场不显山不露水的出来了。

3.Smiley美丽的妻子Ann在电影中没有露脸，在圣诞晚宴上，她的大红花和红色的意思颇为醒目，也预示她热情具有活力，这正是smiley所没有的。

Ann红杏出墙不是一次两次了，Smiley心里知道却不能停止爱她。

影片最后几分钟，Smiley回到家中，似乎是厨房有个人影在动，是Ann又回到了他的身边。

4.对Smiley非常重要的另一个人物Karla，俄国情报部门的厉害角色，“马戏团”的对手。

在影片中也没有正面出境，Smiley曾经说过他的手指甲都没了。

而在影片快截止的时候，导演给出了打火机的特写以及虚化的那只手作为背景，看不清楚。

5.Jim英俊、深沉且忠诚，不论是对于国家、信仰、还是对总管Control（总管怀疑五个下属中有一个是叛徒，却只告诉了Jim，可见其信任），他明知任务会失败还是前往。

匈牙利任务失败之后，他受尽折磨为匈牙利的间谍同事安全撤出争取时间（后来Smiley说，他们全部被诛，这让他心痛难当。

）他对Bill诚挚如一，在执行任务前他去见了Bill，警告他，因为他的直觉告诉他，Bill就是那个鼹鼠。

6.Bill是个迷人的家伙，他幽默风趣，曾经直言Toby是个小变态，冲着电话喊Percy是个矮胖子，在办公室里骑着自行车和Peter泡小妹。

他又行事利落果断，得知Jim任务失败之后，他第一时间做出来撤出所有间谍的决定（其实，是让Karla将他们全部杀了），这让报告员Jerry十分佩服和感激。

他和Jim的感情在影片中有迹可循，稍有着墨：一张年轻时的合影，旁人称呼他们为“不可分开的人”，Jim没被杀死的原因（Bill向Karla求情），Jim返回英国后对名叫Bill的小男孩的照拂，Bill死前对Jim微笑，默许他杀死自己。

7.Percy好大喜功，野心勃勃，一望便知。

但他是依靠什么挤走总管取而代之的呢？

论心思缜密他不如Smiley，论掌控局面他不如Control。

就是跟美国交换情报，这个原因么？

8.Toby心智不坚，有勇无谋。

电影中交代，他原本是个通缉犯，得Control的救助和恩惠，得以进入到情报部门核心。

他偷取文件参与Witchcraft行动，改换阵营背叛了Control，在Percy与Control之争中，他站在了Percy一边，赶走了Control和Smiley。

当Smiley揭示真相（Toby所知有限，只是个传送文件的，水有多深，他根本不知道。

）最后在Smiley步步紧逼的施压下，他意志崩溃，痛哭流涕，给出了重要的线索——接头地址。

9.Peter，行动组小组长，Smiley的有力助手。

性格：护短（对自己的下属Tarr十分信任）、忠诚（Smiley叫他去偷文件，如果被抓不能供出他来）、人缘好、果断、办事利索。

他不是核心部门的人物，所以不是主线，Smiley是锄奸行动的头脑，Peter充当手脚。

　　　　看完电影我首先想到的是一个相声：牛群的《小偷公司》。

里面有个包袱是这样的：你嫌难找，我倒是给警察堵了好几回了。

这个笑话针对的是本片错综复杂的人物关系，即便借助铁杆粉丝精心编织的人物关系图，如果没有读过原著或者看过非常忠于原著改编的电视剧，如果仅仅看完第一遍，多少会让人感觉有些云山雾罩。

而正是这种“只缘身在此山中”的尴尬让人淡淡浮起第一缕悲哀：谁也无法相信，谁也不知道他究竟是谁。

　　间谍，特工，或者泛化为卧底，其实最大的屏障就是关系复杂（单线联系）。

或者说哪怕对方手里掌握了这些人物关系，要拔干净所有的萝卜也不是轻而易举的事情，每一个迟疑，每一个曲折，也就是每一次生存的机会。

　　作为资深特工出身的原著作者勒卡雷，他在创作小说的时候也许会想：为什么那个人没活下来？

或者说，为什么有人始终可以置身事外？

　　以这个电影为例，其实所有的事件只围绕了一件事情：最高权力核心里存在着一个叛徒。

　　无论是开头所谓匈牙利将军手中的名单，还是小情小爱二人组的悲催结局，乃至电影最后那一滴缓缓的眼泪，都是为了那个不知道是谁的名字，老大对此的比喻是“一只腐烂的苹果在一堆苹果里燃烧”。

昔日大家都是苹果的缘分有多深，今日燃烧不可逆的旺烈就有多浓。

　　谁都在是否值得信任中惶惶不可终日，谁也不知道自己是否是下一个的“不会得到承认”，所有胜败都不值得庆幸，存亡惯见之后大家并不是喜笑颜开，大家喃喃自语：他曾经的样子不是这样的。

　　一号：老总(约翰·赫特 John Hurt 1940-01-22 )　　电影开始，缓缓露出他满脸皱纹的脸。

算是给全片定了调子。

　　我一直在想他最怀疑的是不是斯麦里。

他这么做的真正用心是不是驱虎吞狼，应该说他每一个人都是怀疑的，又或者说他的真正目的并不是找出谁是鼹鼠，他只是在一次次拷问的过程中近乎“养蛊”那样完成新陈代谢。

他就是那道光始终照不到的角落，他简直就是迟缓，疲倦，忧伤，麻木这类词的全息投影。

当然，却又叫人他是机关算尽作茧自缚。

最终他变回灰尘而如释重负：再多的真相也已经和他无关，再多的背叛也已经无法伤害到他。

　　二号：乞丐斯麦里（加里·奥德曼 Gary Oldman0 1958-03-21 )　　二号在本片里可以说是慢悠悠地在用他的整个智慧拿来忧伤。

他一直在聆听，一直在征询，并不判断，只是抽丝剥茧地缓缓前行。

不担心对方逃脱，不在乎对方继续为恶，因为他知道在时间面前，所有的结局都是一样的。

电影结束，他是大赢家。

从“法利亚长老原则”而言，我总担心他是真正的鼹鼠。

　　三号：锅匠(托比·琼斯 1967-09-07)　　我最初以为鼹鼠就是他。

因为还有什么比对外行动总指挥就是鼹鼠来得颠覆的呢？

而且看他屡屡质问别人不留余地的样子，我总觉得那是贼喊做贼。

　　四号：常务秘书　　这个人物我就是属于没有看清，他给我的感觉就像戈倍尔那种政工干部的感觉。

看了介绍算是常务秘书和管家的角色，这种一看就很卑鄙阴狠的人是我被我最早排除在怀疑名单之外的。

　　五号：裁缝（柯林·菲尔斯 Colin Firth 1960-09-10 ）　　事实上之前我听说斯麦里的妻子红杏出墙，我看了一遍，琢磨如果有这样本事的男人就只能是柯林·菲尔斯 。

看见科林斯骑着自行车晃进情报局，真是潇洒出尘。

相对于其他一脸戾气的人，他似乎总是那么优雅。

我喜欢他在自行车上摇摇晃晃的架势，他似乎很享受这种随便就会跌倒，但还是在掌控之中的感觉。

　　最后一枪的时候他有些惊讶，是惊讶自己的魅力终于无效了吗？

　　六号：士兵（塞伦·希德 Ciarán Hinds 1953-02-09 ）　　他也是一个比较模糊的角色，看上去是主管东欧的，倒是和勒卡雷自己以前的职业生涯算是交集。

不知道开头的匈牙利将军叛逃是否他经受的。

　　他后来有没有死，下文我就不是很清楚了，属于看着看着就不知所终的人物。

　　七号：穷人（大卫·丹席克 David Dencik 1974-10-31）　　他也被我我也一度以为是鼹鼠，但是因为对他实在不熟悉，这根线在看的时候完整的被我无视了。

我只记得斯麦里难得地对他咆哮了一下，这下彻底让我知道他没有嫌疑了。

看上去他也是属于相对面目可憎的那种人，应该就不会是真正的黑手。

　　八号：前剥头皮组组长（马克·斯特朗 Mark Strong1963-08-30 ）　　整部电影我觉得属于我的部分是八号在房车旁边擦皮鞋。

　　我解释一下这个 属于我的部分。

　　一般电影大部分是属于所有人的，譬如叙述线索，结构，主创等等。

但势必会有一句台词，一个场景让观众感觉万籁俱寂。

没有从前以后，这一刻似乎从电影里游离出来而念念不忘。

我把这个称之为属于我的部分，譬如《美国往事》里面条偷窥黛博拉在谷仓里翩翩起舞。

　　我是看了介绍才知道八号是干什么的，他等于是锄奸队队长，也就是最有行动力的人，他深入敌后如 薛飞买药。

他千里之外大义灭亲。

可是我最喜欢的是他照顾了一个小胖墩的自尊心。

　　他刷着鞋，对一边的小胖墩说你是最好的观察家对吗？

　　这种近乎不切实际的表扬我觉得真的 足以改变一个男孩的一生，我就是在这个时刻特别喜欢这个人物，他就像《完美的世界》http://movie.douban.com/subject/1300992/那个暂时上岗的父亲：我小时候那个地方也不大。

　　他断然射杀科林斯的一节我觉得心理层次也把握的非常丰富，他可以忍受毒刑拷打，他可以接收被组织牺牲放弃，他可以在扣动扳机的时候还一丝不苟，可是他始终还是掉下了那滴眼泪。

我觉得，这是唯一打动我的地方。

他最后一枪怒射的时候，心里的确非常哀伤，对于他们这种什么都不相信的人而言，竟然连肌肤相亲的爱人都是出卖自己的人，情何以堪。

　　所以我不得不承认基情是这个电影的亮点吗…… 　　九号：现剥头皮组组长（本尼迪克特·康伯巴奇 Benedict Cumberbatch1976-07-19 ）　　九号作为第二代的领军人物，感觉也是和斯麦里一样的闷骚人物。

可是这个线索也是我看得不明白的地方，他当然不会是鼹鼠，可是他这条线索似乎对整个剧情的影响是很小的，当然不要和我争论他拿了什么包裹之类。

　　十号：剥头皮组组员（汤姆·哈迪 Tom Hardy 1977-09-15 ）　　他和那个外交官妻子的爱情虽然事后蛮有些曲折的，但是目的性太强的交往始终让我非常不快。

小伙子等于亲手把床伴送上了绝路，做爱的部分拍得也很生疏。

我觉得这部分是这个电影处理的比较失败的地方。

可以说出卖一定一直在维系，那对小情人不过就是池鱼罢了（这个真的 很讽刺，两个人生活的彻底粉碎在整个电影或者说整个生活里，连浪花都算不上），只有八号被出卖算是压倒骆驼的最后稻草。

　　十一号：研究组“女王”：（凯西·伯克 Kathy Burke 1964年6月13日） 　　她让我想到了邦女郎的那句台词：我看着你们走出这扇门，大部分人再也没有回来。

　　阿姨对GO说 我极度缺乏性生活的时候 ，对面沙发有对小年轻正搞得欢，我琢磨GO该不至于立即和她怎么样。

但是我感觉出了他们是老朋友，但是他还是希望她去指出心中的怀疑对象。

他不是来叙旧的，哪怕面对昔日的伙伴生活如此糟糕。

　　阿姨最后说：别告诉最后的真相，我希望能记住你们以前的样子。

我当时的第一反应难道老大才是鼹鼠，这太暗黑了吧？

后来又想她是不是单恋了一辈子老大。

总之一堆胡思乱想之后，我想，她真的那么凄凉寂寞。

　　所有的特工，活下来的，死掉的，不都一样的凄凉寂寞吗。

　　所以这个电影是不怕剧透的，这不是谁干了什么的一个故事，而是谁干了什么都无所谓的一个故事。

　　人只是在生活的幽谷里奄奄一息，有时候有光，那就微笑一下。

对于任何对这部电影的推崇，我都是抱着十万分的赞同的，但是我更推荐的一点是，各位可以选择性的看一下1979年版的电视剧版。

这两种版本之间存在着种种的不同，必须要讲的一点是，确实在两个小时之内要讲出与七个小时同样的故事，在细节方面，确实要有所欠缺。

而此部电影相较于前作的一个重要的不同之处，抑或是闪光点，可以说是人物的情感表露，尤其是作为主角的乔治·斯迈利，影片中对于主角的琢磨相较于前作而言，从比例上讲，要多了许多。

很出名的一本谍战小说。

由著名的谍战小说家约翰·勒卡雷创作而成。

对于谍战小说，相信每个人都会有很多不同的理解方式，有些人侧重于细节本身，关于间谍的沟通方式，策反的方式，以及查出卧底的方式等等，而另一些人，则关注间谍本人的情感活动，一个人表面上是如何的坚强，而内心却又如何脆弱。

对于此影片，个人的感觉上，相较于前作，更侧重于情感的描述。

因此，可能在人物与事件之间的关联性上，似乎显得有些突兀。

包括一开始烂苹果行动实施时的沟通，以及接下来的一些行动的具体细节，本片并没有着墨很多。

但，尽管如此，并不能抹杀这部电影的一切，就认为它是一部差的电影，毕竟，作为导演以及时代的偏好，对于同一个题材的作品，阐述方式必然存在着千差万别。

影片中涉及到的人物情感，比较有张力的包括三个方面：第一个方面是里奇·塔尔与苏联女特工之间的感情。

与1979年版不同的是，本片的里奇·卡尔选用的角色是汤姆·哈迪，而且在人物塑造上，将他塑造成了一个痴情的单身汉。

这在某种程度上比较迎合大众的心理。

毕竟，如果一个特工有了妻室，还要去与一心爱他的苏联女特工来往，未免显得有些无耻了。

而本片与1979年版在这一点上最大的不同就是，1979年版中，塔尔是为了利用女特工，最后感觉对她抱有责任，至于情感，则是通过其他人的旁敲侧击性的描述语言而表现出的，在关键时刻，塔尔最在乎的还是自己的妻儿。

而在本片中，塔尔是真心的同情并且爱上了女特工，而女特工，则很可能是利用塔尔，而寻求庇护。

而且塔尔的个人情感，统统是通过塔尔自己的行为表现以及语言体现出来的，这在表现力上要更加真实。

第二个方面，男主角乔治·斯迈利与妻子安之间的情感。

影片通过那场通过回忆表现的聚会，通过斯迈利的视角，表现出了他对于妻子的挚爱，以及遭受背叛时的失落感。

这在刻画主角斯迈利的人物本身上也有帮助。

通过他对妻子的情感，让我们觉得原来本身我们观念中的这些冷血特工，其实也是有血有肉的，他们也是富于情感的，他们同样会喜怒哀乐，同样会在打击面前感受到与普通人相同的感受，我想这一点，对于普通的观众来说，尤其重要。

另外的一个细节，就是斯迈利送给苏联特务头子卡拉的那个打火机来体现。

当然，这个打火机在1979年版中也曾出现。

通过这个细节，显现出了斯迈利本人对于这份情感的复杂心情，一方面，这是他最为珍爱的礼物，来自他最为珍爱的妻子，另一方面，他却通过这样一种方式想要忘掉他的妻子对他的背叛，甚至是忘记他自己对于妻子的爱，不得不说，通过这个打火机，人物内心的情感纠葛被充分的表现了出来。

在影片最后，斯迈利看望了自己的妻子，在影片中并没有出现任何的人物对白以及人物形象，但是略带模糊的画面以及妻子用手臂挽上斯迈利的臂弯时，还是留给了观众以一定的想象空间，这对于电影的表现魅力，也有一定的帮助。

第三个方面，特工吉姆与比尔·海顿之间的同性情感。

在1979年版中，两个人之间的情感被描述成了革命的兄弟情义。

这有可能是受到了时代的局限。

在本片中，在聚会中两人的眼神交流，已将一切说尽。

当然，我并不想鲁莽的以“好基友”来定义两人的关系。

但是最后当吉姆用狙击枪杀死比尔·海顿的那个瞬间，在内心里还是颇感觉到了悲凉，两个人默默无言，眼中都包含泪水，或许这就是所谓的代价吧。

当一切的理由借口都无法再说出口的时候，也许一切都早已注定，尽管我们的心意未变，但是已经造成的事实，最终将导致一个极端的悲剧式的覆灭，但是那些泪水又让我们对于情感本身，有了一层新的认识，也许人总是会犯错，甚至被判，但是情感本身，也许并不会因此而改变良多。

相比之下，1979年版中，两个人在最后进行了一段时间的对话，而且，可以说比尔海顿是明摆着要赴死的，在人物情感方面，似乎确实有些欠缺，也许是因为导演不想着墨更多，只想将这部作品描画成一部报仇与实现正义的作品吧。

除却情感因素，本部作品最大的一个纠葛点也许就是在谍战系统中的政治斗争以及尔虞我诈。

本身不同于政坛的一点是，谍战系统涉及到很多的国家安全因素，同时又有很多暧昧的地方，比如双面间谍。

双面间谍一直是一个很妙的存在，他们不忠于任何一方，似乎只忠于自己的利益。

围绕双面间谍，有政治野心的人想得最多的是如何利用双面间谍取得政绩，同时得到晋升，而真正关心国家安全的老领导，很可能会因为一两次失败，而被年轻的一代架空。

归根结底，本部影片中的故事起因全因内部的政治斗争而起。

在这个过程中，作为苏联间谍的比尔海顿利用了柏西等人的政治野心，同时利用了老局长本人孤注一掷的行为，成功的获得了自己的利益最大化，不得不说，他是一个非常厉害的间谍。

可惜的是，也许是他心慈手软了，无论是对于老朋友，还是在内部人员清洗的手段上，都略显温和，不然，很可能最后的真相也不会被发现。

一个人的观点而言，从总体风格上来讲，这部电影存在一个不大不小的缺点，那就是缺少了某种压抑感。

因为涉及到国家安全以及个人生命的安危，影片缺少了一种剑走刀锋的感觉。

而这一点，1979年的版本则做的相当到位，无论是在调查的过程方面，还是突发性事件的表现方面，都可圈可点。

而本片中，对于一些戏剧性的表现，可能是因为时间的关系，都一笔带过，包括斯迈利对于与卡拉会面的回忆，是通过斯迈利的个人语言来表述，包括斯迈利与比尔海顿之间的对话，对于比尔海顿本人的想法，着墨甚少，包括斯迈利冲进比尔海顿与苏联外交官会面的房间时情景也被一笔带过。

这样的场景如果细细列举的话，还有几例，但是这些都是相比较而言。

如果是首先看的本片，可能就会有另外的一种先入为主的看法，所以我在此就不妄加评论了。

需要提到的一点是，其实作家约翰·勒卡雷本人通过此类小说想要表现的，其实主要是间谍个人的心理活动以及处事风格。

看过他接受的一个采访，联想起小说中人物的形象，其实不难得出，一部作品中吸引人的其实不只是细节，对于人物本身的内心纠葛，其实也非常引人入胜，毕竟作为普通人，间谍的生活都是在传说中才存在的。

一言以蔽之，如果相比较而言，观众更重视此部作品中的事件发展与事件人物本身的背景联系，推荐1979年的版本，而若想要体会一下人物内心的情感流露，这个版本相对而言要略胜一些。

对于我个人而言，更喜欢1979年的版本，也许是因为我的先入为主，但总感觉那个版本能真正让我感觉到那种真实的压抑感，包括间谍的神秘性，任务的危险性，以及在细密的侦查中随时可能发生的意外都让我感觉到提心吊胆。

如果注意观察一点，当彼得特工去偷档案时，他的手是一直在颤抖的，这一点虽然值得称道，但是在某种程度上却有些失实。

每部作品都会存在这样那样的瑕疵，尽管有前部作品，作为新作品的此部电影，在表现力上，总体而言，还是可圈可点的。

所以，作为了解谍战的电影来看，还是有一定的收获的。