主持人:@我略知她一二助理主持人:@子夜无人场刊嘉宾:@Not Here、@姜鸽、@POORTHINGS#GBA、@约克纳帕塔法
主持人 我略知她一二大家好,欢迎大家来到第23届法罗岛电影节主竞赛场刊圆桌的第7天第1场,我是主持人@我略知她一二,第1场我们讨论的电影是网红神片《再见列宁》,在深入之前,请各位嘉宾先基于自己的场刊打分聊聊打这个分数的原因,简单说说自己对这个电影的感想吧!
场刊嘉宾 Nothere《再见列宁》是一部非常触动我的作品,我想要的一切尽在其中述说,给出了四星满分。
场刊嘉宾 姜鸽4,以夸张的表现手法和镜头运用,但它涉及的又是很现实的问题。
既有笑点又有对历史的反思,影片以幽默手法处理了那种复杂暧昧情感,将讽刺与伤感微妙地融合在一起,是用亲情和谎言搭建起来的一部感人的温情电影。
场刊嘉宾 约克纳帕塔法三星:它所讲述与所依托的是如此宏大,但是呈现的方式又是如此轻巧。
政治与个人中的张力一旦被精准地呈现,轰然倒塌的声音里也流溢出温情,独属于缅怀的温情。
场刊嘉宾 POORTHINGS#GBA一星。
选的很好,下次别选了。
题材还是很有感触的,很感人的,很有趣的,但是不是我想象中主竞赛电影的样子。
主持人 我略知她一二影片从一开始就穿插dv影像指代回忆,并且导演具有迷影情结,影片中有两处场景致敬了库布里克,你觉得这些做旧和致敬的用意何在?
你是否欣赏这种手法?
场刊嘉宾 姜鸽让人快速进入回忆吧,这种手法用的精确不冗杂还挺好。
场刊嘉宾 约克纳帕塔法我觉得导演应该是想要把自己对于电影的理解,技术层面的东西,和所表达的主题结合在一起,如果结合得巧妙的话,观众自然会喜欢,结合得不巧妙就沦为了一种炫技。
(当然这种技术并不见得有多复杂)。
场刊嘉宾 POORTHINGS#GBA影像有纪录旧时光的意义,和本片的主题很契合:新和旧的交替。
场刊嘉宾 Nothere许多人都喜新厌旧,这样也许是对比更明显吧。
主持人 我略知她一二大家能看出来是哪两处致敬了库布里克吗?
场刊嘉宾 姜鸽我只看出了扔骨头(致敬《2001太空漫游》)。
场刊嘉宾 约克纳帕塔法男主角的名字致敬了《发条橙》。
主持人 我略知她一二男主和朋友两人为把房间复原到东德时代快镜头展现两人出出进进布置卧室的情景也致敬了《发条橙》。
场刊嘉宾 POORTHINGS#GBA主持人是看影评才看出来的吧,我也是昨天临时补习了一下。
主持人 我略知她一二不要揭穿我,谢谢。
好的,下一个是有点尖锐的拷问,妈妈一袭红裙礼服出现在游行现场然后晕倒在路边,你会不会觉得不合逻辑,心肌梗塞导致植物人持续昏迷的烂梗你会不会觉得狗血,谈谈你对这个引子的感受。
有没有觉得是导演在刻意制造情节冲突呢?
场刊嘉宾 约克纳帕塔法确实,但我试图忽略这一点。
因为如果对这一点产生心理的抗拒,之后的情节的观看体验会变得极为不佳,所以我选择接受。
场刊嘉宾 Nothere看的时候觉得很突然,竟然突然在这个时间昏迷了。
场刊嘉宾 POORTHINGS#GBA是电影可接受的范围,要说起来《寄生虫》更离谱,精彩就行了。
场刊嘉宾 姜鸽这么一想前面好像确实没啥铺垫,有点突兀但也可以接受。
之前有交代她心脏不好吗?
主持人 我略知她一二我是觉得这种处理的好坏有待商榷,因为很像是导演先有了结果再往前推导原因,就显得有些站不住脚,导演应该也觉得自己后面的情节设置很精彩绝伦吧。
场刊嘉宾 POORTHINGS#GBA其实妈妈晕倒很好理解,爱了一辈子社会主义,结果儿子在游行现场被抓,电影后面的复刻民主德国也有奇幻色彩。
主持人 我略知她一二他爸逃到西德的时候他妈不是第一次住院了吗?
电影好像没说原因,但是那次就是气的吧,所以儿子后面执意要给妈妈复刻一个旧时代是不是也有赎罪的意味在里面,也有自大的意味吧,他觉得只有他能拯救他妈,结果最后他妈和别人一起拯救他。
场刊嘉宾 POORTHINGS#GBA这个问题大家没有想要纠缠太多,next question。
主持人 我略知她一二最后母亲已经接受了现实,并且亲自参与到这场谎言之中来成全善良的儿子,你是否会觉得整件事情是儿子小题大做?
与其说儿子善良我是不是可以说他软弱?
场刊嘉宾 POORTHINGS#GBA医生说了妈妈不能受刺激了,她之前看见儿子被捕都晕了几个月,现在要是发现奋斗一生的民主德国没了,谁知道会不会出大事。
场刊嘉宾 姜鸽会觉得是小题大做,如果是我会慢慢加入西德的东西让妈妈慢慢接受,欺骗妈妈是为了不让妈妈受刺激,我觉得这是自私的。
场刊嘉宾 约克纳帕塔法爱无限大,但不断去弥补谎言的过程确实异常艰难。
场刊嘉宾 Nothere这件事情就像绝症病人最后的日子里要不要告诉ta事实一样,你不知道ta究竟能不能很好地接受,我也不知道答案。
主持人 我略知她一二一个谎言要靠无数个谎言来支撑。
场刊嘉宾 POORTHINGS#GBA《别告诉她》。
主持人 我略知她一二电影中有很多饱含喜剧色彩的情节和细节,你觉得这与悲伤的故事内核是否矛盾?
有哪些你印象深刻的喜剧桥段,你怎么看待它们?
场刊嘉宾 POORTHINGS#GBA民主化本来就是喜忧参半的事情,而且是喜更多,所以喜剧表达没问题,要说悲伤其实算不上罢了,最多有点旧时代离去的感慨罢了。
韩国的《1987》或者弯弯的《回学校》那种誓不合解的电影也有场刊嘉宾 Nothere喜剧的内核就是悲剧,这完全不矛盾。
印象很深的就是编造出来的西德难民逃往东德,我想这种喜剧色彩可能有点儿难get,但是我笑得很大声。
场刊嘉宾 姜鸽我倒真没觉得这是个悲伤的故事,印象最深的喜剧桥段就是那几段假录像,很好的调节影片氛围。
场刊嘉宾 约克纳帕塔法影片主题就是在历史终结的现在回望历史,列宁雕像在天空中移动的时刻是最悲怆的时刻。
回望的姿态其实是有一种温情的惋惜,因为遗失的已经无法寻回了,更重要的是如何去看待,甚至说如何去汲取过去历史中有益的东西。
主持人 我略知她一二你真的觉得母亲是一个坚定不移的社会主义者把东德当成自己的一生信仰吗?
因为影片的描述是以男主角为角度,他一厢情愿觉得母亲是这样那样。
场刊嘉宾 约克纳帕塔法母亲犹豫过,我觉得更多的是自我欺骗。
当丈夫留在了西德,妻子或许认为自己需要保持一种对抗的姿态。
助理主持人 子夜无人其实直接说实话,说不定过了13天就接受了。
场刊嘉宾 POORTHINGS#GBA她当时也考虑过去西德罢了,坚定程度可能还不如移民国外还天天表演爱国的人坚定。
场刊嘉宾 姜鸽母亲当时是非常想去西德,因为带了两个孩子没去成。
主持人 我略知她一二亲生父亲和精神父亲(航天员)对男主角的生活造成很大影响,尤其是男主角后来发现他对二者的想象与他们的现实的形象存在一定偏差,你怎么看待这个情节设置,你能否捕捉到这其中的政治隐喻?
场刊嘉宾 姜鸽资本主义是男主的亲生父亲,西德并没有你想的那么烂;社会主义对男主是精神引导(或者说控制),东德没你想得那么好。
场刊嘉宾 POORTHINGS#GBA这种政治上的两极反转其实很尖锐罢了,你以为的伟大并没多伟大,你以为的邪恶没有多邪恶。
很像一些pink天天此生不悔啥啥啥的,结果一听说韩国中秋节放假比我们还多,破防了。
场刊嘉宾 Nothere父亲就是用来颠覆的,孩子成长的过程注定对父亲的形象产生颠覆。
这有种力量对比的关系变化所在,也有孩子的视角变化所在。
主持人 我略知她一二其实男主角在塑造时代的时候一直认为妈妈是嫁给了社会主义德国,其实他也潜意识里把自己当作了社会主义德国的儿子吧,所以这种在复刻中的短暂逃离或许也是他想要的吧。
场刊嘉宾 POORTHINGS#GBA德国朴槿惠了。
主持人 我略知她一二有人说《再见列宁》可以类比《回归》,都是父权意象下的政治寓言,都出现了亲生父亲和祖国父亲两个形象,异曲同工。
你们这种这种类比奏效吗?
场刊嘉宾 姜鸽《再见列宁》的父权意向与社会变革是紧密相联的,《回归》则没有这种强烈的感觉。
场刊嘉宾 POORTHINGS#GBA《回归》家国一体,《再见列宁》家国分离,表达上有不同。
场刊嘉宾 Nothere《回归》的父权是影响孩子的小的方面的性格观念,《再见列宁》则影响到更大的方面上。
场刊嘉宾 约克纳帕塔法《回归》本质上是杀死父亲,但是《再见列宁》是告别父亲。
《回归》有很强烈的“弑父”传统,至于杀死父亲之后需要建立什么,《回归》并没有讲述,如果是寻求共同点,并不奏效。
主持人 我略知她一二本片的德语原名是《民主德国在79平方米房间里的延续》,而《再见列宁》是英文译名,你觉得哪一个片名更好,分别谈谈你的理解。
场刊嘉宾 姜鸽第一个:确定不是日本译名?
第二个:nb《再见列宁》影片却不围绕列宁,这种指代性翻译的就很好,我看过一个乌克兰拆除列宁像的视频,用绳索套脖子吊起来的。
场刊嘉宾 Nothere前面太长了,会产生太长不看的感觉。
场刊嘉宾 约克纳帕塔法列宁是一种精神偶像,更好一些。
第一个名字感觉像改造空间的电视综艺。
场刊嘉宾 POORTHINGS#GBA后者好太多。
且不说前者很长,我要说说那个名场面,列宁雕像的离开,它首先是缓缓像妈妈飞来,有种shzy到来的意味,在经过妈妈身边时,它很像无助的shzy政权,在向人民求救,可它最终还是离去了,仿佛在依依不舍的告别,一个列宁像用三种形态来高度浓缩概括东德历史。
列宁是社会主义的导师,标志,告别他,就是告别旧时代。
#FIFF23#DAY7的场刊评分将于稍后释出,请大家拭目以待了。
30年来,李德才不厌其烦地寻觅着人群最密集处,开启他激昂而冗长的演讲。
演讲的内容只有一个:红色语录。
李德才去世两个月了,整个阳高县城都在谈论他的死亡。
人们用一种混杂着伤感与戏谑的口吻回忆着这位71岁老人的一生,如同悼别一座早已风化的纪念碑。
2012年2月25日深夜,在自家种满豆角与红萝卜的菜地里,李德才用一根红裤带将自己挂在了2米高的大棚支架上。
直到次日早晨7时许,僵硬的尸体才被邻居发现。
县城的人们能轻易地给他画一幅肖像:五短身材,大眼粗眉,大檐帽永远端正,墨绿军衣颜色早褪,右臂戴上红卫兵袖章,全身满缀着四十多枚明晃晃的毛主席像章。
他总是推着一辆吱呀作响的红旗牌28自行车,车后贴着三块写满毛主席语录的纸板,车前挂着一张脸盆大小的毛主席画像——画像被老人当作了车牌。
县城里的人大多能清晰地回忆起他的声音:洪亮,亢奋。
激动时,他会咧开干裂的大嘴,露出两排蛮横而不齐整的黄牙,双手像杨树枝一样摇摆。
30年来,李德才如布道师一般,不厌其烦地寻觅着人群最密集处,开启他激昂而冗长的演讲。
演讲的内容只有一个:红色语录。
政府大院前,他对着来来往往的公务员高呼:“只有落后的领导,没有落后的群众!
”体育场里,他跑着步,一遍遍地大喊:“发展体育运动,增强人民体质!
”田畔地头,他笑着热情鼓励田里的农民:“备战备荒为人民!
”就连在街头有人打架,他也会冲上前,拦下两人,正经严肃地表示:“要文斗,不要武斗……”有时,他也会得意自夸:“马克思的博才,毛泽东的天才,刘少奇的文才,周恩来的人才,张春桥的口才,都不如阳高的李德才!
”阳高四中历史老师朱凯仍记得三十年前读小学时,李德才就曾闯进学校,在国旗下高声背诵毛主席语录;他没想到多年后已为人师, 这位年过七旬的老人仍怀抱着坚硬的革命情怀并试图影响他人。
小城里的人很早就窃窃私语,说李德才“精神有毛病”、“学毛主席语录走火入魔了”……朱凯却不这么认为,平日里的李德才和善、勤快,言语清晰,种菜为生,常推着个小推车走街串巷,“他只是满肚子的不合时宜”。
教了十多年的中学历史,朱凯清晰地感知到那一段红色记忆在几十年间不断地流失。
课堂上,关于文革,他只用十五分钟就讲完了,对于学生来说,那只是一个没有任何附加意义的名词;孩子们对经济话题更感兴趣,比如宋朝有没有夜市。
朱凯和他的同龄人能理解李德才身上“很可贵的忠诚”,但90后的学生们则将老人视为了“疯子”。
听着李德才演讲长大的朱凯轻易就察觉到自己与时代的改变,这位“世界上最无奈的演讲家”却将记忆的时针固执地拨停在了“红色年代”。
李德才的死亡在小县城里泛起波澜。
有人猜测老人的自杀,源于其视为珍宝的毛主席像章被盗;也有人估计老人身患绝症,担心无人照料而选择自我了断。
更多的人则沉入了一种复杂而奇特的情绪。
百度阳高贴吧里,网友“笨无烦”留言说:“每次看到挂满像章的他自豪地走在阳高的大街小巷,高声背诵着熟悉的词语,让我一次次想起那个疯狂的年代和疯狂的人,我们从疯狂中走出,而李德才却永远留在了 疯狂中。
”十余平米的阴暗小屋里,李德才给这个世界留下的全部遗产是:5本泛黄起皱的毛泽东选集,二十多个仅存的毛主席像章,一本贴满了百余幅毛主席照片的影集,以及6幅楠木相框的毛主席画像。
遗物放在一个半米高的红褐色米缸里,米缸里没有一粒米。
火红的青春人民公社化运动中,李德才被选为队里的会计,负责计算工分。
这份差事让他每个月轻松地就能拿够工分,并能多分些白面。
李德才人生最辉煌的时期,是四十多年前的“文革”期间。
清朝时,他的父亲李绿曾在衙门当差,后来回家做了农民,母亲张慧英则是缠着小脚的旧时妇女,贫瘠的土地及6个子女让这个家庭陷入困苦难熬的境地。
邻居张明树至今记得,李德才一家是方圆几里最穷的,全家8个人躺在一铺炕上,几口人盖一床被。
土屋里,窗户破烂裂缝,风刮一夜之后,只有人躺的地方还干净着。
革命时代的降临改变了这个家族的命运。
1950年,喧嚣的锣鼓声中,9岁的李德才目睹着父辈们烧掉了旧的土地契约,换回了新的土地证。
李德才得以读完小学,并在逐渐成熟后担起一家重责。
1958年,人民公社化运动在阳高县展开,李德才进入了西北12队,聪明好学的李德才被领导选为队里的会计,负责计算工分。
这份差事让他每个月轻松地就能拿够工分,并偶尔能多分些白面。
家里人都能吃饱了,年轻的小伙子兴奋莫名。
那年10月,李德才与张明树参加了县城组织的15万人庆祝游行,第一次看见了满天的焰火。
张明树还记得那晚,17岁的同伴望着火光映红的天空,一遍又一遍高喊着“毛主席万岁”,直到喉咙沙哑。
每晚收工后,小队里六十多个年轻劳动力,都要聚集在龙王庙街的一间小屋里开会。
煤油灯下,人们面对着墙壁上贴着的毛主席画像,在队长叶洪如的带领下学习中央精神和毛主席语录。
这是李德才人生最为漫长且充实的学习阶段。
几年后,这群庄稼汉的情绪开始懈怠,总有人在唱歌时趴在炕上睡觉,李德才却始终是最严肃的一个,毛主席语录背得最熟。
邻居到他家串门,也会发觉四面墙壁都挂着或大或小的毛主席画像。
也是从那时起,他的胸前一直佩戴着毛主席像章。
后来,大哥结婚分了家,父亲及二哥患病去世,几个姐姐也相继出嫁,只剩下李德才与母亲二人相依为命,但这位勤快的民兵与毛主席的热烈崇拜者,仍然沉浸在自足而稳定的快乐中。
24岁时,邻居张明树给李德才介绍了个对象,多疑的母亲担心媳妇对自己不好,孝顺的李德才把婚事推掉了。
旁边的人劝他早结婚早生小孩,可以养老,他笑着说:“毛主席说了,不管工人、农民,60岁就退休,有国家管着。
”私下里,李德才偷偷对张明树说:“以后生活好了,还可以娶个知青嘛。
隔壁生产队有好几个人就娶了城里来的媳妇。
”原以为未来会像花儿一样展开的李德才,却猝不及防地一头撞上了时代的巨变与生活的逆转。
1976年9月,李德才与数万群众在新建好的县城文化馆前,顶着细雨,痛哭着告别了逝世的毛主席;1982年,土地下放,生产队将机器售卖后,也随之解散;1984年,年过七旬的母亲病重去世。
李德才分到了两亩田,却过起了伶仃一人的生活。
在阳高人的眼里,自1980年代开启,李德才就像被斩断了根的树,生命的时钟永远停滞在记忆中的年代。
不合时宜者“这里有没有卖毛泽东语录?
”得到否定的答案后,他生气地指着书架说:“《盗墓笔记》,怎么能卖这种大毒草?
”古长城边上的阳高,曾是汉与匈奴、唐与突厥、宋与契丹、明与蒙古相争的军事重镇,也曾有过城墙高耸、哨兵游弋的繁华时代。
建国后,阳高褪去了昔日荣光,成为农民占到八成以上的国家级贫困县。
然而1980年代以来开启的经济浪潮,也席卷了这个偏远的县城。
30年来,低矮的平房、泥泞的沙石路如蝉蜕一般消失,崭新的商品楼、广告牌、酒店、KTV拔地而起,整个县城陷入了狂飙突进的城市化洪流中。
如今,阳高县城居民能收看的电视节目从12套增加到51套,固定电话从1978年的560户发展到4.4万户,移动电话用户数也已超过5.5万。
李德才仍终日操持着两亩菜田,背诵着毛主席语录,试图如以往一样生活。
当他推着小车走进阳高县城,却发觉他成了阳高县城里不合时宜的守旧者与游荡者。
他卖菜羞于与人讲价,遇见老人还免费赠送,这让他仅能勉强维持温饱;他游走于大街小巷,收捡人们丢弃的毛主席像章或其他“文革”遗物,最终收集了一两百个像章,装满一个小布袋。
干完农活之余,他穿上了军装,戴上了毛主席像章,成了人们眼中那个精力充沛、脾气粗暴、爱管闲事的李德才。
他有了最为著名的一句口头禅:“该治理整顿了!
”龙泉派出所的民警董翔曾看见他对着几个正没收小贩推车的城管,大喊着:“你们是要为人民服务的!
不是来给人民添乱的!
”阳高五中学生曾少平常在新华南街十字路口遇见李德才,他正在吹着哨子,站在拥堵的车流中,挥舞着手臂,指挥交通。
西街一家书店里,店员李萍萍则在一个下午碰到了推门而入的李德才,他问:“这里有没有卖毛泽东语录?
”得到否定的答案后,他生气地指着书架说:“《盗墓笔记》,怎么能卖这种大毒草?
”更多的时候,人们会看见李德才站在县政府门口,针砭时弊,指点江山。
二十多年来,李德才就像怪异的雕塑般出现在阳高街头。
人们看见他最后一次站在政府门前,是2009年开始的旧城改造。
在这场史无前例的旧城改造中,大南街、大北街、辕门街等主干道不复以往,共有22.3万平方米的建筑被拆掉。
最让李德才痛心疾首的,则是县文化馆的消失。
建于1974年、占地1400平方米的文化馆是阳高县的标志性建筑,也是李德才心中的圣地。
他曾在这里哀悼毛主席的去世,也最爱在此发表演说。
李德才最终发觉他无力阻挡文化馆的被拆。
2011年冬日的某一天,小贩董俊强看见李德才站在文化馆的瓦砾堆里,低着头,茫然发着呆。
在他身后,高高竖立着“阳高CBD商业核心地”的广告招牌。
棺材里的像章外甥秦东武操办了老人的葬礼,合棺前他小心地将仅存的二十余枚毛主席像章,放在了狭小的楠木棺材中。
李德才70岁之后,患上了高血压及脊椎病,引发了双手强烈的麻木疼痛。
他无法再骑车,也不能再种菜。
他只能将地租给了外甥秦东武。
靠着每年七百多的土地租金和六百来块的低保生活着。
在人生的最后一年里,李德才在阳高街上继续游荡。
就连在邮政局门口整日闲坐的老人也瞧不起他,认为他“落伍了,陷在旧时代里出不来”。
他曾去县里肉联厂找侄子李宁借钱,二楼的窗口涌出很多人头,对着他笑嘻嘻地指指点点。
侄子不愿意见他,掏出10块钱,托人递给他。
“他沉在过去,可我得想着将来。
”李宁承认很难理解叔叔的怀旧,他自己的父亲在阳高一中当了一辈子的伙夫,“文革”期间死的时候,工资不到30块,一家人根本吃不饱。
如今他在一家私营公司帮忙收购农副产品,每月赚一千多元的外快。
“如今就算是打工,过得也挺舒心。
”李德才仍热心管闲事。
2011年11月,在天池超市门口,李德才碰到了一个正在喝酒的男子。
他如往常一般走过去,劝对方“喝酒适量,好好生活”,却招来了一阵毒打。
冲动的年轻人用30厘米长的铁板,一直往李德才头上“啪啪”地敲,直到晕倒。
最终,可怜的老人被缝了二十多针。
而更让他陷入莫名愤怒的,则是毛主席像章的被盗。
几十年来,李德才收集了近两百个款式各异的毛主席像章,这些像章被他视作珍宝,用毛巾擦拭得发亮,并小心地装在一个布袋里。
这些红色纪念品曾在二十年来被人随意丢弃,却在最近5年成为了利润丰厚的商品。
金光街古玩店的老板陈强说,一个质量较好的毛泽东像章,如今可以买到两百元。
如果成套,价格更高,购买的一般都是外地顾客。
曾有人想要购买李德才的像章,却被他用“斗私批修”狠狠顶回。
他只会偶尔挑选一两个,送给为他看病的医生,或曾帮助他的人。
不料2011年12月,在他外出闲逛时,盗贼撬开了铁锁,拿走了布袋。
李德才只留下了身上带着的二十余个像章。
李德才病倒了,侄子李宁去看他。
李德才喃喃地说:“怎么会这样?
”在人生的最后几天里,李德才似乎陷入了对未来的莫名恐慌。
2月24日下午,阳高中医针灸诊所的医生吕军在散步时,遇到了颤巍巍走在街上的李德才。
像被夺走了魂魄,他口齿模糊地说:“医生,我手麻,我手麻……”2月25日早晨,邻居张明树最后一次看见李德才。
他依旧低声且恍惚地说:“我手麻,以后怎么办……以后怎么办……”长期的贫困、孤独击倒了李德才,疾病及老无所依的恐惧似乎是压垮他的最后一根稻草,让老人倒在了无人问津的死亡里。
外甥秦东武操办了老人的葬礼,合棺前他小心地将仅存的二十余枚毛主席像章,放在了狭小的楠木棺材中。
看到了这篇报道,突然就想到了这部电影。
这篇报道才真正的叫我哭了。
这部电影的德语原名是《民主德国在79平方米房间里的延续》,我认为很恰当,主人公正是在那79平方米的房间里,用心塑造了一个与外面巨变的世界截然不同的“民主德国”,保护着母亲。
这部电影很感人,原因不仅仅是因为那种笑中带泪的感受,更在于作为一部以东西德国统一为背景的电影,影片没有把笔墨着重于刻画意识形态上的分歧,进行过多的讽刺或者为某一方辩护,而是把重点放在了普通人的情感上,在纷繁世事中的情感。
对于主人公Alex来说,无论窗外的世界怎样变化,母亲始终是母亲,民主德国不在了,柏林墙倒塌了,母亲也还是母亲,既然母亲不能受刺激,那么就用自己的双手来保护她。
Alex和他爱好电视剪辑的朋友,不断地做出假的新闻片段来安慰母亲。
母亲在窗口看到了可口可乐的广告,Alex 就和朋友拍摄了一段“可口可乐”和国营饮料厂合作的新闻;母亲能起来行走了,有一天走出门去,看到的尽是资本主义花里胡哨的汽车和广告牌,Alex就拍摄新闻:西德的难民逃往社会主义的东德,所以要尽量照顾他们的习惯。
就这样,已经支离破碎的“社会主义祖国”就在Alex的精心呵护下,在他们的小家里面延续着,延续着。
电影的节奏始终流畅自然,配乐也是时而轻柔舒畅,时而婉转悲凉的钢琴独奏。
整个影片并没有浓重的或黑暗,或光明的气氛,而是在中性的镜头语言中,叙述一个感人的故事,一个儿子爱他的母亲,母亲爱他的儿子的故事。
影片一直存在着一个悬念,那就是:母亲到底会不会发现承载她信仰的国家已经不复存在呢?
我们始终为Alex揪着心,这样的欺骗到底对不对?
付出了这么多,是否只能让母亲更加痛苦和气愤?
在影片的末尾,我们找到了答案。
Alex的女友Lara偷偷地告诉了母亲真相,母亲在震惊之余却依然没有向儿子捅破这层窗户纸,而是安详地看着儿子制作的“民主德国国庆”的“新闻”,同时偷偷地,偷偷地,饱含深情地,望向儿子的背影。
这是影片中最出色的一段,保护者成了被保护者,欺骗者成了被善意的欺骗者,在母亲的目光中,我们看到了爱和欣慰,这一刻是人性闪烁着无限光辉的一刻,这一刻让我们意识到:一切都不重要,什么主义,什么社会,不重要,重要的只是爱,只是善,只是象这一对母子一样,费尽心思,到头来都是为了保护对方的情感。
影片传达的这份情意,让我感动至深。
导演Wolfgang Becker在处理这一段的时候非常的冷,本来这样的影片在到达高潮的时候应该是需要一个感情的释放点的,要给人们一个机会流泪。
但是导演没有给出这样一个点,影片从头到尾平淡的记述,没有丝毫煽情的成分,看完此片,给人一种欲哭无泪的感觉,而恰恰是这种感觉,给人印象深刻,也给人更多思考的能量和空间。
电影诞生以来,最伟大的影片都是关于人,它们把人放在波涛汹涌的历史大潮中,放在离奇荒诞的虚幻故事中,放在平淡无味的日常琐事中,它们关注的是人,镜头对准的是人,因为只有人心和人性,只有人类共有的感情和感受,才能真正的撞击心灵,引起共鸣,才能达到电影拍摄的真正目的。
无论电脑技术如何发展,优秀电影的标准唯一而且永远唯一,那就是:表现人性,表现感情。
Good Bye Lenin!再见了,民主德国!
你好,一部不谈主义,只谈人性的绝好电影!
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在第一遍观影结束进行颅内回顾时,我们可以即刻、直接地感受到其剧作多么丰满,不只是说高概念的完成度,亦或那些笑与泪交汇一处的段落,而是母亲与祖国这两个符号自始至终的高度对位,从豆瓣众多简短却精准联结现实与影像的短评可以看出,这经已为观众提供了近乎无门槛的解码游戏入口。
母亲病倒成为植物人的同时,柏林墙将倾,民主德国走到了尽头;母亲的苏醒是她生命的回光返照,也是男主对已逝的苏联生活进行一次借尸还魂的动机,随之重新发展的还有母亲与祖国共同的社会主义理想;终了前母亲向儿女坦白了多年的谎言,出于自私的占有与维护母亲形象尊严的冲动,又正是共产联盟对其人民隐瞒更大的谎言的因由;儿子让母亲的骨灰绽放在天空中,也成为和儿子童年的太空梦绑定的社会主义理想的葬礼,但曾经的祖国也和母亲一样,在东西合并的德国上空凝视现今——人和历史都是真实存在的。
两者的发展如同相交线,唯一的交错点是仍然活在过去享受海市蜃楼般岁月静好图景的母亲,望着当下的列宁雕像挥手告别缓缓归去落日余晖中。
这一超现实情景本身便有足够的遗老遗少式浪漫情意,当它置于精心计算的、重重错位的故事中,勾连出的犹如落下后竖立着的硬币的荒谬气质与超越意识形态的共情体验已证明,影像为这个高概念故事赋予的价值。
这很容易让人联想起《美丽人生》结尾处圭多儿子真的看见坦克车出现在眼前,介于影像真实与文本想象之间,「再见列宁」这一情景更显灵光一闪。
而儿子这个人物也稍许接近《美丽人生》的角色,除了对母亲、爱人这样的普世之爱,我们并不能简单概括出他对国家的情感,或者说他的意识形态倾向是东德/西德。
从童年仰慕西格蒙德·雅恩而生发的太空梦,大国情愫只是其附随;到青年时期它也随着航天员梦想的破灭而消失,只剩对严肃的消解和嘲讽。
导演通过一场戏有效地向我们呈现了这一点,母亲布置的红窗帘将房间都映射成红色,窗外大阅兵带来的震动将墙上玩偶震落,男主烦躁得无法入睡,婴儿因恐惧啼哭不止……也就是说,当以伟大、统一、单向定义的苏联美学无法再被个体接受,它会转而成为一种影响细微到个体生活角落的压迫,甚至是梦魇般的存在。
下一幕是阅兵当晚的游行——「群众通过散步争取自由畅通的散步空间」,男主也是她们中的一员,可此时他真的在争取或抗争什么吗?
不然,更像是在他和国家的关系中处于青春期的无因的反叛。
但在这个事件中包含了母亲的病倒,与设计有些老套的初见爱人的离别,还有国家机器的直接暴力。
这也是唯一一次民主德国对公民的直接暴力展现,尽管是人类历史上发生过难以数计的事件,尽管其后的苏联生活复原再童话式,但将之置于前三十分钟也足以铺下残酷底色,或许缺少更情绪化的镜头设计,与前面红色房间的表达不够相称。
在和国家的关系中经历漫长青春迷惘的男主,柏林墙到他带来的巨变本该是对他成人式的催熟,却因上述三个事件,反而延宕了。
其他同龄人的独立公民意识与外界巨变同步,他要以母亲的名义重回自己与国家的蜜月期,或者说制造苏联复兴。
如果说每次发现施普林腌黄瓜瓶时抑制不住的欣喜是对即将得到母亲肯定的期许,那么在结尾借假新闻说出的——「社会主义不是自我封闭,而是为他人奉献」则不再是渴望国家的肯定,而是让民众成为主角,肯定并重新曾经的社会主义理想。
而它是通过一部可称为创作的假新闻录像带传达的(由一个会致敬《2001太空漫游》的影迷创作),这也是颇为诙谐地表达对电影的爱了。
实现理想的前提是外界强权的压迫消失,以另一种方式、不同于曾与他散步的民众的路径通达自由,而建立自由意识的过程与他和女友的关系发展是同步的——在母亲生日时欺瞒女友父亲的职业,其实是搭圆谎的顺风车满足自己的虚荣心;到第二次聚会时母亲揭开谎言,为他的父亲平反,无处表达愤怒的他得到了女友的拥抱;到结局他找到了解决困境的方式,正因为从爱情中的诚实理解了自由的理念,此时它的外表如何经已不重要了。
像西格蒙德·雅恩是否还穿着航天服不重要,作为计程车司机的他仍然能引领男主「追寻黑夜,好似在穿越广阔的宇宙」,与父亲相见……
FMA3001放《再见列宁》,时隔几年又看了一遍,感受跟以前看不同了。
最重要的是看出路数,此片跟早期表现主义或者新电影运动的关系很薄弱,其实表现主义到Sirk基本算结束了,新德国电影运动那四个人打出恢复经典德国电影传统的口号,但真正这么做的恐怕只有法斯宾德,施隆多夫勉强算有尝试,文德斯根本就是美国流,尼古拉斯·雷的学生,而赫尔佐格一开始就自成一派。
法斯宾德学的也不是传统表现主义,而是Sirk,Sirk本身又是结合了格里菲斯等人的好莱坞流,所以法斯宾德身上有表现主义的影子,比如类似戏剧的表演和舞台式的室内置景,却并没有那种精细的绘画式的构图和用光。
至于法斯宾德死后,德国电影已经跟表现主义割断了联系,而到了2003年的这部《再见列宁》,已经俨然是90后电影的特质,融合的是整个欧洲各流派的叙事、用镜和想象力。
有一点我想提一下,我觉得在89、90以后,东欧电影流派逐渐向西渗透,很多西欧流,特别是德、法,都给人感觉受到东欧流很大的影响,像《罗拉快跑》对基式《误打误撞》的模仿。
德国由于其特殊的历史原因,柏林墙倒下后,东边的UFA留下的底子与西边的好莱坞流结合,产物就是像《再见列宁》这种电影。
对于历史故事的描述,好莱坞的《阿甘正传》已经给我们了一种启示,而《再见列宁》把这种戏谑发挥到了极致,把大的历史背景投射在小人物小家庭,进而以一种以小见大的角度去讨论历史变革和人物命运,于荒诞间见严肃,应该说这一点上它比阿甘做的还要高明,还要深刻。
如何在小人物身上体现大环境的变化,这是一个很有价值的课题,很多的艺术作品都在利用这种方式来讨论问题揭示真实。
《霸王别姬》是用戏子的命运变革,但用力猛了,架子也大了些,过于正面,可以说,气势色彩有余而巧妙智慧不足。
《阿甘正传》很巧妙,也富于智慧,可惜谈问题的时候都是一笔而过,只摆出现象,不深入讨论,感觉人物只是划过历史,没有在这个人物身上流下任何痕迹,或者说,人物没有成长,所以只能适合去做反智主义。
如何在小和大之间做到平衡,是导演控制的问题,《再见列宁》里镜头对准的是alex这普通一家人,但这一家人也有特殊性:父亲叛逃了,母亲却是坚定的社会主义者,两个孩子都很有个性:可以从女儿的未婚先孕以及儿子参与游行看出这一点。
《再见列宁》没有沿着历史前进的顺序去拍,而是先越过了柏林墙的倒塌,然后用特制的录像带反过头来去做对比,窗外是coca cola的广告,窗内的电视上是老套的新闻以及对资本主义的攻击。
这种对比强调的是欺骗,在这个家庭里,是孩子欺骗母亲,而母亲也欺骗着孩子,而这种欺骗,由于母亲所代表象征的特殊形象,就演化成了在东德体制对普通人的欺骗,而父亲这个角色代表了富有的资本主义的西边,他最终的回归也暗示了东西两德的合并。
可以说作者是把很大的政治含义隐藏在简单的人物关系中去,以此来揭示人物与社会的关系。
很可惜,这部片子没有得过什么很重要的奖项,其实我觉得这个片子比《窃听风暴》格局要大,只是在刻画人物上还有些欠缺,力度不足,后者格局虽然小,故事简单,但因为人物形象很深刻,所以容易加深观众的印象。
不过《再见列宁》已经是难得的佳作了。
影片中一直被欺骗的,不是母亲,而是儿子。
儿子是一厢情愿的:直到母亲去世,他都认为母亲挚爱德意志民主共和国,厌恶联邦德国的腐朽气息,承受不起东德并入西德的打击,所以他要在家里伪造一个已经不存在的东德,来保护母亲脆弱的心脏。
儿子在影片开头处介绍,自父亲叛逃西德以后,母亲就“嫁给了社会主义祖国,这种关系与性无关,母亲把她的许多精力都给了孩子们和社会主义生活。
母亲是为了人民基本生活需求的社会主义进步推动者。
”实则恰恰相反,当年父亲叛逃进入西德,是与母亲的共同决定。
原本的计划是母亲在三天后带着两个孩子一起去西德与父亲团聚,但是母亲没有赴约。
经过八周的恍惚,母亲决定留在东德,她告诉孩子们,他们的父亲是因为受到一个西德女人的诱惑没有归来,背叛了家庭。
随后,她以超乎寻常地热情投身于社会主义事业,不仅作为一位教师尽心教育学生,还参与了“反对颜色鲜艳的孕妇装、反对发给妇女三角内裤”等活动。
母亲的投入获得了回报,她受到党的领导人的接见和表彰,可以穿得体体面面去参加国家大会。
父亲到西德以后苦苦等待消息,一直给妻子、孩子写信。
这些信母亲都收到了,但她把它们藏在壁橱后面,直到十年后被女儿撬出来,连信封都没有拆开过。
母亲的身体稍有恢复后,可以跟着孩子们郊游。
回忆往事时,她向孩子们坦白,并不存在所谓的西德女人,决定与父亲一起前往西德,是因为父亲没有入党,在工作中受到排挤,非常痛苦。
至于为什么没有带孩子们与父亲团聚,母亲给出理由是:一个女人带着两个孩子过境,孩子很可能在边境被扣下,并且要等几年才能拿到签证。
等几年才能拿到签证,并不代表永远拿不到,但母亲显然没有做过要拿签证的尝试。
母亲的形象很值得玩味。
作为一位妻子,她当然关心丈夫事业的发展,作为一位母亲,她也想让孩子们拥有更好的生活。
但她是一位在社会主义祖国长大的母亲,对恐惧的感觉十分熟悉,在决定离开时,恐惧再一次支配了她——海关有可能将孩子们扣在东德。
她恐惧,她不能接受这种可能。
因此,为了不离开孩子,她决定与丈夫分离。
但她的丈夫毕竟叛逃了,为了在东德生活下去,她不得不开始自保。
首先是与丈夫做出切割,编造出一个充满诱惑的西德女人——看哪,他只是个在情欲面前软弱的男人,并没有要背叛国家的意思。
然后,为了自己站稳脚跟、保护孩子,她开始积极参与社会主义生活以获得组织的认可,她写起报告来,反对花哨的孕妇装、反对三角内裤——这算哪门子的参政议政呀?
她做的很好。
她日夜思念自己的丈夫,却把他的信藏得严严实实,甚至没有打开过。
即便日后被搜出来,这样也能撇清一些的。
她得到表彰、受到尊敬,两个孩子并没有因为父亲叛逃受到歧视,都平安地长大了。
代价是:她心爱的儿子从来不懂她。
母亲的诸多恐惧和考虑,都是秘密的,她从来没有向子女提起过。
这导致儿子以为母亲是一个遭到丈夫背叛的、热心社会主义事业的脆弱女性。
他以为社会主义祖国的覆灭对母亲会造成致命的打击,即便在母亲回忆起父亲叛逃真相后心脏病再次发作,他也没有意识到实际上丈夫和子女对于他的母亲来说才是最重要的,他甚至还录制了最后一盘虚假的录影带,要完成母亲最后的“心愿”——西德人民要从资本主义中解放出来,他们纷纷翻越柏林墙,奔向母亲的社会主义祖国。
录影带以东德人民翻过柏林墙欢呼着涌向西德的画面结束,只不过这一画面颇为讽刺地被用来表达完全相反的含义。
母亲其实已经知道了两德重新统一的真相,但她没有说出来,只是安静地观看着儿子录制的假新闻,慈爱地望着他。
儿子也回头望向母亲,一如年幼时站在美丽干练的母亲身边,依恋地望向她。
他以为自己瞒住了母亲、保护了母亲,他认为自己所做的一切都是对的。
三天后,母亲去世了,带着这个最后的秘密,就像十年来带着“嫁给社会主义祖国”的秘密一样。
我记得该片里有母亲对自己信念的质疑,很有玩味,其实母亲很清醒地活在自己编制的一个梦里,到最后她才说了实话.但不知为什么大家都没提到这个情节?要么是我记错了?
这部德国片,或者也许可以说,西德片,在意识形态缝合方面是一部还算成功的电影。
片子以一个东德家庭在1989到1990年间的生活故事为线索,展现了东德人在这一巨大历史时刻中的心态。
作为一个故事,它戏剧化的情节明显脱离了生活,因此它折射出的既不完全是东德人对资本主义的热望和欢迎,也不仅仅是他们在意识形态幻灭时的屈辱和悲伤,而是西德人眼中的东德,是在文化和经济上仍然呈“分裂”状态的德国里占有优先话语权的西德人所渴望看到的东德。
拍摄这样的电影的目的显然是进行精神上的整合,但是,在这种整合之中,西德是完完全全的主体。
片子的主人公是一个叫Alex的男孩,他小时候父亲叛逃到了西德,而在那之后他的母亲带着他和他妹妹生活在东柏林。
母亲在父亲叛逃以后成为了一个社会活动家,接受着各种各样的国家荣誉。
1989年的秋天,母亲在一场百姓争取新闻自由的游行中看见了儿子正被警察带走,母亲在巨大的恐惧中在了街上,并且陷入了漫长的昏迷。
有意思的是,母亲没有目睹柏林墙的倒塌,她的昏迷持续到8个月以后——那时Alex已经从电视修理厂的国家工人变成了资本家的电视公司的员工,她的女儿也已经到了Burger King工作。
怀着对母亲的关心,Alex努力地制造着什么也没发生过的假象,于是引出了一系列的喜剧情节。
但是母亲终于目睹了列宁的塑像被直升机整个从地面上挖起吊在空中飞行。
曾经的偶像于是成了滑稽剧式的场景的中心。
影片接近尾声的时候,母亲坦陈了当年父亲叛逃的事实。
其实他们的计划是父亲先逃,然后母亲带着孩子也去西柏林,可是母亲出于恐惧和对孩子的保护,留了下来。
可以想见,母亲是出于同样的心理才成为了社会主义的积极拥护者——一切只是一种表态。
引人思考的是,为什么留下来的是母亲,而逃走的是父亲?
性别问题再一次提醒我们西方电影中永恒的主题:父子关系。
片子结尾的时候,母亲死了。
Alex的画外音说每当他想起过去的年代都是和母亲联系在一起的。
在这里,母亲成为了东德的象征——一个逝去的女性的形象。
而西德是男性的、父亲的。
当Alex和父亲达到了和解,和解的不仅仅是父子关系,也是意识形态。
在那之后Alex才真正接受了东西德统一的事实,而此前他一直积极地为母亲在电视画面上布置出一个假想的仍然存在的东德。
作为意识形态的主体,西德被片中的父亲所代表着。
在这个意义上,电影的这种结构是一个文化上的“东方主义”的再生产:政治文化上的东方——东德——被不可避免地“女性化”了。
电影结束于两德统一的纪念日,灿烂的烟火掩盖了其他的事实。
镜头中只有自由欢庆的人群,却没出现那些因为这个西德压倒性胜利的统一而失业和潦倒的人们。
统一成了一切光辉和荣耀。
母亲的死去轻而易举地解决了影片的叙事难题。
如果她还活着,故事又将怎样继续呢?
一个民族国家的历史裂痕能够被一部情节剧缝合吗?
可惜的是,东德人已经不可能用电影生产的方式向我们展现他们的心理历程。
在那个一夜之间垮掉的社会主义国度中还剩下一些东西——比如摄影爱好者手中的百佳相机和潘太康镜头——能够提醒我们它切实的存在,除此之外,沉默代替了一些人心中无法愈合的伤痕。
那些弱者的可悲之处在于他们不能被历史彻底遗忘,却不得不看着自己的故事被强者来讲述。
德国的电影生产者和大环境毕竟有这种意识形态的自觉来生产这样的电影,这必然是那些骚动着的暗流长久以来的要求。
哪怕只是一片糖衣,也可以在刹那间抚慰历史的创伤。
唯有正视它,伤口才能得以愈合,即便是对历史中的胜利者。
这部电影中没有对过去的怀旧,但却唤起了我对社会主义的深深怀念。
当马克思成了难以索解的“幽灵”,当列宁成了被道别的对象,我难以避免地陷入了一种假想的乡愁。
在《共产党宣言》55周年,两德合并近15周年,如果要说2003年的〈〈再见列宁〉〉是没有想诠释什么的企图,那是很难让人信服的。
马克思缔造了社会主义,列宁第一次实现了社会主义。
他的继任者把社会主义的光芒,让世界的很大一部分国家和地区或者是主动或者被动的接受了。
电影选择的地方就是其中的一个:德国,同时也选择了最为敏感的柏林,就是被称为是最直接对抗的地方。
但是作为社会主义,也有很多让人不愉快的东西,冷战,物质匮乏,集权主义等等。
电影如何不偏向两个意识形态?
然后来表现生活而不是给人负面的感觉?
……这些问题最后是用其中的一个小人物的故事来解决。
这个片子看后很多人都在写东西,但是本人觉得只有在“社会主义阵营”里面的人才会更加有这个资格来写一点点东西。
亲情可能是这个片子看完后的第一个词,虽然亲情是靠“欺骗”来进行的。
母亲为了儿子欺骗了儿子,儿子为了母亲欺骗了母亲。
儿子一直以为母亲是伟大的社会主义者,而致力于虚构这个世界,但是事实是本来准备同样叛逃的她是为了儿子留下来而且努力伪装成一个坚定的活动家。
正如水果店老板挂出了“共产主义一定会实现”标语,他就真的相信这个标语的内容吗?
实现不实现和他没有什么关系,但是如果挂出来就会少了很多密探这类的麻烦,这个和他关系就很大了。
为了生活,母亲和儿子都做出了自己的努力。
虽然生活最后都给他们开了个玩笑。
正如卡夫卡的困境,实际就是个黑色幽默。
在里面在带有黑色幽默生活中,表现出了最敏感的地方,环境污染,冷战,物质匮乏之类很容易被政治化的语言,从小人物的口中说出就别有个滋味了,留给观众的是自己的回味了。
如果一个好片子就是做到这样还是未免有点单薄,通过主人公和他朋友制作电视节目中体现的东德如果你认真看了第二遍,就会很有点嚼头了。
当然在他们制作这些节目前东德早就已经消失了数个月之久。
他们制作下的东德,最后是更加开放,自由,放弃了柏林墙,同意双方的流动。
或许这个不单是德国人的梦想,也不就是社会主义应该有的自信的状态吗?
而过去的时候人们是怎样被束缚起来的?
在第三次中,我们也可以发现主人公单纯就是用了个室内设计还有一大堆自己制作的电视节目就成功制作了个东德。
在过去的时代里电视,报纸媒体宣传的是官方的观点,密探和暴力机关全力搜索不按官方口径说话的人。
那我们过去是否就是生活在一个谎言中?
虽然叫做〈〈再见列宁〉〉,但是全片中列宁只出现了一次,面对是独自走向真实世界的母亲。
来的也快,去的也快。
如果对苏联史有点了解就可以知道,那个雕塑的动作是按照著名油画中列宁的动作来制作的,那幅画就是反映1917年在攻打冬宫炮火中召开的全俄第二次苏维埃代表大会中列宁。
然后在晚霞的照耀下列宁像有着金色的光芒,但是迅速消失淡去了。
留下的只是母亲那迷茫的表情。
如果是其前面就是描述,现在就可以思考下这个问题,为什么要叫再见列宁?
如果要必须的更加意识形态的卖头,不如叫再见马克思比较好。
列宁代表的是什么?
苏联的缔造者。
但是经过斯大林等人的苏联,变成了充满了很多不令人满意的地方。
而且这种气氛还同时带给了东欧的各个国家。
同时列宁也就是一个核心,是任何社会主义国家作为尊敬的对象,无论哪个领导人都要把列宁搬出作为自己正统的标志,就是在传统社会主义阵营中最为叛逆的国家也是拿出列宁作为旗帜来攻击苏联在位领导。
当80年代末到90年代初的那场政治动荡中,西方人果然看见了列宁与大家说了再见。
整个西方世界出现了一种普遍乐观的情绪,就认为建立一个国际新秩序的时代到来了。
一切问题很容易就解决了。
社会主义和资本主义的冲突结束了,未来的世界必然是普世的资本主义经济体系和相对的政治文化体系。
就如同福山在〈〈历史终结和最后之人〉〉中说到的那样,历史终结了,未来将是自由市场经济全球化的时代。
但是事实是世界没有想大家预想的那样,正如列宁雕塑消失时,留下的是迷茫的母亲所包含的深意。
当大家从一个柏拉图的洞穴出来,不是面对的真理而是进入了另一个洞穴之中。
片子中资本主义倒是被吸毒,性泛滥所代替了很多。
同时我们要问在这个故事中一直缺席的马克思到哪里去了?
正如德里达所说的幽灵一样,在主人公制作的电视中就有着浮现。
在和列宁告别后对马克思主义和社会主义的理解应该是更加多元,开放,宽容。
本来追求人类解放的马克思主义只有摆脱了权威,才可以真正的解放。
共产主义这个幽灵必然还会不断出现。
正如〈〈哈姆雷特〉〉中的幽灵,而且我们不知道什么时候和场合登场。
谁让我们人类一直就是面对TO BE,OR NOT TO BE ,这样也就决定IS ALWAYS A PROBLEM。
PS:在自己放这个评论上去的时候,有位法理学人用大批物权法,有人赞之,有人骂之。
余且姑妄言之,姑妄听之。
生于70年代的我们还没有来得及老去就已经开始怀旧了。
《再见列宁》中,我更多看到的是东西德合并之后对旧有一切的怀念,毕竟,一个存在了41年的国家不会因为一堵围墙的倒塌而消失在我们记忆之中。
“8周后母亲回家了,虽然恢复正常,但象是变成了另外一个人”,随之而来的是母亲清理了一切有关父亲存在过的痕迹。
从此,父亲便不再被提及。
父权体系被打破了,阿历克斯从此激烈反抗母亲的新情人。
在阿历克斯身上,我看见了似曾相识的70年代精神特征。
表面上看我们与60年代和80年代出生的人并没有太大区别。
但实际我们总处于这样一种不上不下的尴尬境地:我们既不象前者感受过历史的凝重也不象后者干脆可以逃脱得一干二净。
从内心来说我们是趋于保守的人,我们既不新鲜也不陈旧。
过去的一些恍然隔世已凝结成固体。
可外面的世界又足以让我们眼花缭乱,这使得我们无所适从。
我们远不象人们眼中那样活得那么轻松。
当我们刚张开眼睛看看世界时,整个世界动荡了。
处于硕果仅存的社会主义大国的我们不免有一种无法描述的复杂心态。
我们的年幼使得我们没有机会跟随60年代的那群真诚或虚伪的年轻自由主义者们喋血街头。
因为该看见的和不该看见的都不幸地被我们亲见了,所以在90年代成为民族主义者或机会主义者之前,我们充满了迷惑和怀疑。
我们无法感受出生于60年代的人们反复吟唱的80年代的理想主义气息,并坚定地认为骠悍与温柔同在、美丽和哀愁并肩实际不过是一种自欺欺人的思维定势。
他们怀念的如冰雪般纯洁如烈焰般火热的八十年代同样让人怀疑。
从很大程度上来说那是建立在又一次反传统上的虚假文化繁荣和山头林立。
人们每一次都试图推翻否定些什么。
革命,革革命,革革革命。
而我们的感觉倒和《红旗下的蛋》相似:突然的开放,实际并不突然。
超越乐队在《再见理想》里苍凉吟唱:就在这刻想起往事,心中一股冲劲勇闯,抛开那现实没有顾虑,彷佛身边拥有一切……我们在成年后埋葬了年少轻狂时的梦想,只有在一闪念之间才会恍然想起当年的雄心,泪流满面追忆我们的曾经。
就象我们的父辈不会忘却当年的豪情一样:还记得吗? 我们曾饮马顿河岸,跨过乌克兰的草原,翻过乌拉尔的高峰,将克里姆林宫的红星再次点燃。
我们曾沿着公社的足迹,穿过巴黎公社的街垒,踏着国际歌的鼓点,驶骋在欧罗巴的每一个城镇、乡村、港湾。
瑞士的风光,比萨的塔尖,也门的晚霞,金边的佛殿,富士山的樱花,哈瓦那的烤烟,西班牙的红酒,黑非洲的清泉。
这一切啊:都不曾使我们留恋! 因为我们有钢枪在手,重任在肩。
我们只有无限淡化,却至死不会忘怀。
哪怕心如死灰,我们仍在努力。
哪怕明知不可为或不好为,我们仍在奋斗。
所以阿历克斯不知所措地跟随着由60年代为主体构成的游行队伍,喊着连自己都不明白的口号,不知道坐标在何处。
在一个本应该至少正经一点的场合却因吃苹果塞住气管,并由此认识了后来的女友。
母亲叙述她的恐惧是国家对子女监护权的剥夺以及长年的排队折磨。
在我看来,她更在乎的是社会主义的井然有序和可靠配给保障,尽管这种秩序是建立在单调乏味之上。
需要说明的是,社会主义在很长一段时期里,对于西方世界是充满诱惑的,无数西方朝圣者来到社会主义国家,他(她)们倾慕社会主义的宏大叙事和集体意志,倾慕人人都是诗人的社会,当然,也很希望交往一位传说中性开放的革命美女。
相对照的,时至今日,我们不还是为朝鲜的团体操表演而喝彩吗!
可以想象,生于战败时德国的母亲,废墟和匮乏是她一生难以挥去的阴影。
为了满足心理的安慰,她放弃了一切努力,哪怕是父亲。
所以在 “可口可乐原始配方确系是东德实验室50年代的研发成果” 明显属于恶搞的情节面前,母亲宁愿选择了相信。
阿历克斯和天才丹尼斯为母亲编织了一个值得尊敬的谎言,尽管没有人不认为这是疯狂的举动。
其实这才是真实的谎言,设想一下,如果母亲没有昏睡8个月,而是亲历了那段历史会怎么样?
母亲和冈斯基老先生们就那样被社会抛弃了,被一个为之工作了40年的国家所抛弃了。
他不天天看电视还能做什么呢?
在两德尚未统一的时候,母亲就因为她的理想而遭到了清洗被解雇。
统一社会党总书记昂纳克、国防部长凯斯勒、总参谋长施特雷列茨以及边防军各级指挥官被审理,国防委员会的所有成员都受到过审判,国防部的所有副部长都蹲过监狱,无数边防军官兵锒铛入狱……而在此之前,西德许诺受到法律制裁的只会是少数几个人。
谁说西方不善于搞清洗运动?
母亲其实是这场善意骗局的合谋。
并在一个伪造的美好结局之中安详离开。
自由飞翔作为贯穿全剧的主线,从父亲出走那天的希格姆·金进入太空,到阿历克斯和一群少先队员发射宇宙飞船,到阿历克斯寻找父亲坐上了希格姆·金的拉达,到希格姆·金“担任”新一代的领导人,最后到宇宙飞船搭载母亲骨灰飞翔空中。
一个真实的存在了41年的国家伴随着母亲的骨灰和绚丽的烟花一同消失。
一个时代就这么结束了。
毛主席说过:“世界是我们的,也是你们的,但归终结底还是你们的……”而我们的未来又在哪里?
这个国家,我的母亲与之永别的国家,她终生信仰,至死不渝.这个国家,我们让它一直幸存到,我母亲弥留的最后一刻.这个国家,在现实中从未如此存在过.这个国家,只有当我回忆我母亲时,才能想起它.
太刻意,说是消费了题材都不为过
真想给五星啊!讨巧地用亲情遮掩了政治、历史和创伤记忆。可以接受对这个电影任何意义上的批评,唯独不能接受“这是胜利者宣示胜利和战利品的电影”这种有立场、没内容的空洞表述。因为这么说的学者,往往处处言说历史,也处处遗忘历史,他们没有遗忘的,只是自己的立场罢了~你们知道我说的是谁~
本质是家庭情感片,参杂政治要素,不过都是要啥没啥,浪费时间。
钢琴配乐很棒!我喜欢这种清新简单的旋律。儿子骗妈妈想尽了一切办法,收集旧瓶子,录新闻。录新闻的时候,我们都在笑。可是再怎么努力也挽留不了妈妈,妈妈知足了。我爱妈妈。
断断续续看完 除了直升机吊着列宁雕像飞过的那个镜头 对全片并没有多么深的感触。。似乎对涉及意识形态的东西都不太感冒
一个很荒诞的反映文化变异的电影,现在的德国是什么样子呢?东德与西德还是有这么大的差异吗?男主跟Lara都是帅哥美女,连妈妈也长得不错
我们的生活到底需不需要谎言,永恒的话题。老妈晕倒那一幕拍得最漂亮,色彩对比极其强烈。大部分象低成本家庭剧。
真是一部伟大的电影。曾经坚固的都随风而逝了。但有些感情被留到了世界尽头。
好黑好荒诞的幽默,那么多相似的镜头,那么多现在看来荒诞无比的事情,可是我们当年呢,那么自然的结束,那么理所应当的接受,某列宁就是这样毁灭人性的我猜。人,总要有所坚持有所认知。对于那个男主理想中的国家,或许也永远不会出现了呢。PS:那个女儿好像复仇里的艾米丽索恩,好像好像 2013#36
一位母亲因为害怕失去儿女而放弃了去联邦德国和丈夫团聚的机会。这个举措成为她一生当中的创伤和空白,迫使她通过对民主德国的强迫性效忠而不断印证自己对这个国家的热爱,从而试图填补这个空缺,作为自己留下来的合法性。整个电影都在讲这位母亲如何拥戴民主德国,但背后的the Real是她当年的误举。
讨厌这个愚蠢的题材和超SET的做作独白
有那么好吗
符号化,脸谱化太强烈,一听名字,看的时候就能推知情结的发展。
1. 妈妈早就知道了。2. 这样的剧本谁写的?抓住了关键的历史节点,巧妙的设计了妈妈昏迷,把历史究竟是怎样呈现了出来。3. 年轻人是很容易适应的。年老了国家有安排,他们也是可以渐渐接受变化的。
觉得男主做得太过了,配乐好听。没声音的时候有字幕,有对白的时候没声音,搞毛啊
再见列宁,再见美好的理想不切实际的乌托邦。母亲或许知道真相了,但是将死的人活在美梦中没什么不好,但活着的人还要把生活继续,虽然不完美,但触手可及,儿子的东德实际是自己心中的世界,构筑母亲的回忆也在维护自己的思念,年轻人还是洗洗睡了继续奋斗吧
每个社会主义国家都是那么相似不管在东方还是西方,回头想想其实柏林墙的倒塌离现在也没有多少年。
三星半,别出心裁的剧情,笑中含泪。
影评人之选2023@IS 远低于预期。电影有挂羊头卖狗肉之嫌,和电影(原本的)主题相关的情节虽然有几处很不错,但是比重极少,且其余的情节没什么新意,观感有点像资本主义宣传片。占大量篇幅的是一个较为普通的家庭矛盾和和解的故事,部分情节直接脱离了电影主题,而且个人觉得电影后半部分其实有多个需要进一步探讨和升华的剧情点,电影将它们全部都简单化处理了,且整部电影几乎没有任何点睛的主旨性台词。