(有剧透)带了三个人同去看3D的,问感觉如何:一个说表演做作,一个说故事太扯,一个觉得没有动画片好看。
四个人都同意,这个3D的表现力 比阿凡达的水平差很多。
即便如此,Tim Burtoon 却没有让我失望。
首先是因为1895 年出版 Alice’s Adventure in Wonderland, 以及 1951出品的Disney Alice in Wonderland, 都让我觉得很...“扯“。
很无聊。
坦白地说,很多“经典“ 都很无聊。
不是么?
曾经有一个美国小说家 Washington Irving 写了个叫做Sleepy Hollow 的短篇, 美国文学课上讲的大家都昏昏欲睡,直到老师拿出一张盗版的Johny Depp 主演的Sleepy Hollow, 才重新救活了课堂。
Tim Burton 1999 年的片子成为我永久的收藏,尽管我的朋友都觉得表演太夸张了。
但我觉得那是幽默。
现在他又以惯有的舞台美术的浓墨重彩,略微夸张的表演,还有老搭档Danny Elfman的配乐,把一个无聊的经典,“诠释“ 成了一个极具娱乐和思想价值的现代经典。
对,除了好莱坞的特效,胡扯,和明星阵容以外,Tim 带来了思想价值。
2010 Alice in Wonderland 从原作中提炼出来的哲学问题是经典的存在之谜:我是谁。
影片开头Alice 作为一个适婚女青年,在着装上有点叛逆,却在重大选择上承受着母亲和社会的期待——嫁给权贵,选择容易的人生轨迹。
按弗洛伊德的理论这里的alice 的超我(superego)已经通过经年累月的环境影响,具备指导Alice行为的权威,甚至是指导Alice 去做违背Alice的内心意愿的行为,去嫁给一个挫人。
而这些外在期待和Alice 自然冲动形成了矛盾,让Alice 纠结不已,于是在众目睽睽之下逃之夭夭。
纯粹的心理分析会认为Alice 坠入兔子洞是一种通过幻想去逃避现实的行为。
在wonderland这个幻境重生的世界,Alice 却发现很熟悉,能回忆起来的细节,也有能认出自己的动物和人。
本来希望逃避社会期待的Alice 这个幻想的世界 wonderland, 并没有如愿,反而掉入了 wonderland 派系斗争的漩涡正中,红色女王(原作中叫红桃女王)借助jabberwocky 巨龙的淫威,将wonderland 置于自己的任性而残暴的统治下。
各种生物为了避免成为红色女王的家具,只好流窜荒野。
会说话的动物们告诉 Alice 的命运已经早已被选择,她重新回到 wonderland, 就是要成为白色皇后的勇士,亲手斩杀jabberwocky。
对临危救乱的请求,Alice 地回答是 “ 您认错人了!
“这个故事中的梦境无疑是真实世界的倒影,Alice 依然在逃避世人对她的期待,当然如果和屠龙相比,我宁愿嫁给挫人。
当然Alice 没有这样做,和大多数这个年龄的女青年一样,Alice 的选择就是不选择。
Alice 的冒险在这里便从原作的灰烬之中重生,变得有意思了。
毫无疑问,这个故事就是关于“我是谁,我要过什么样的人生“的选择问题。
而且这是个大问题。
Alice 必须在影片结束之前,做出选择——无论这个选择是什么。
如果Tim Burton 只是把白红女王的对峙表达成关于正与邪的对抗,他就和一般的好莱坞导演没区别了, Tim Burton 恶作剧般的把白女王描绘成为一个无聊,虚伪,做作的厨娘。
让观众也不坚定到底值不值得为她去屠龙。
而这不就是现实么?
有哪个政治集团真的值得我们去牺牲性命呢?
但诚恳地评价,一个自己许诺不杀生,但是鼓动别人杀生的领袖,似乎是比一个主动残害各种生物的领袖要显得仁慈一些。
所以票也只能投给虚伪的白女王。
但Alice 的命题不是关于政治倾向的,而是关于她个人的选择。
在见到了wonderland 生灵涂炭的景象之后,Alice 对 mad hatter 的同情 诱发了自我的成长和坚定。
通过深入红色女王的城堡营救Mad Hatter, 第一次面对自己的恐惧,一直到投奔白色女王的城堡(两个城堡都是disney 城堡改建成的),促使Alice 一步步的走向内心选择和外在期待的交锋。
Alice 最终不得不面对一直在逃避的现实 : 当众人期盼的目光再一次落在Alice 身上的时候,巨大的精神压力下,Alice 很崩溃。
如果你熟悉好莱坞的套路,就知道人物都是在很崩溃的时候发生改变的。
功夫熊猫如此,阿凡达亦如此。
智者毛毛虫让Alice洞彻了自己的身世——她童年时期曾经来过 wonderland,成为了这里的英雄,只不过这时候她不记得了。
弗洛伊德会揭示,在我们童年时期做出的选择,因为没有受到“超我“的约束,往往来自于单纯的自然欲望,这个时期代表了我们的自由。
而随着在社会中的成长,“超我“越来越强大,我们的自然欲望越来越受到约束。
Alice 选择成为英雄,恰恰是内心自然的选择,是突破“超我“约束。
骇客帝国中引用过Alice, 而这里 Tim Burton 让 Alice 又浮现了骇客帝国中悟出真我的一幕。
“自知“ 造就了自信,Alice 并没有突然能让子弹停止,却可以凭借自己的力量,将jabberwocky 斩首。
Alice 和毛毛虫一起经历了蜕变,她从梦境中的思想收获让现实中的她找到了方向。
Alice 在众人面前 拒绝了婚约,祝福了姐姐,挖苦了权贵,还卖弄了一下底裤。
如果观众认为这些公众场合的表态都不足以表现Alice的成长,那么选择加入航海时代,第一个开通与中国的贸易,足以表现Alice 大英雄的风范——让我一起希望她不是往中国兜售鸦片。
P.S.这个片子因为文字上颇为古典,可能文化不足以为中国观众所接受。
更多青睐现实主义的人可能因为Tim Burton 惯有的夸张风格而对它嗤之以鼻。
但改编作品中如此商业的作品,不得不说Tim Burton 依然高举着美国大师们的旗帜。
如果让你改编《桃花源记》,《镜花缘》你能像Tim Burton 一样具备时代精神么?
爱丽斯(米娅·华希科沃斯卡 Mia Wasikowska 饰)始终被同一个梦魇所困扰,直到她20岁时参加的一场聚会。
本认为是一场无聊至极的聚会而已,没想到却是精心策划的求婚仪式。
面对养尊处优的公子哥哈米什突如其来的求婚,毫无准备的爱丽斯着实被吓了一跳。
爱丽斯被一只身马甲 的兔子所吸引,在追赶过程中爱丽斯掉入了一个深不见底的树洞里,来到了一个如同仙境般不可思议的“地下世界”。
此时,生活在地下世界的善良人们似乎都在盼望着她的到来,可是她却认为这是一场梦,只想快点醒过来回到现实世界。
然而,在认识疯疯癫癫的疯帽子(约翰尼·德普 Johnny Depp 饰)之后,爱丽斯才知道地下世界正处于“红桃皇后”(海伦娜·伯翰·卡特 Helena Bonham Carter 饰)的血腥统治之下,按照“皇历”的预言,只有她才能帮助“白色皇后”(安妮·海瑟薇 Anne Hat...
◆ 爱丽丝梦境中的人与现实中是什么样的对应◆ 爱丽丝为什么最后选择了回到现实◆ 回到现实后为什么又突然决定去中国这些情节的背后有着密切的关联,在下文都会说到,需要的只是一点耐心。
这是一个讲述成长的故事,在其中看到无奈何悲伤。
一个老套的剧情,主人公被赋予重大的使命,并在最后成功的斩杀恶龙。
但她只是一个小女孩,也并不像其他电影中获得某种超能力,手无缚鸡之力的她被众人推向恶龙。
受人爱戴的白皇后、心仪的疯帽子、和周围其他朋友,没有人(动物)出来帮她,都只是说着“这是你的使命”。
在砍下龙头的那一刻,她和曾经的爱丽丝告别了。
毫无留恋地喝下龙的唾液,回到现实,拒绝求婚,。。。
片尾有个画面,爱丽丝的眼神让人心痛。
- - - - - - - - - - - - - - - - - - 但整部电影只是这样么?
那我只会给它打两分。
梦是现实的映射,梦中的东西在现实中都有对应。
梦又不是那么具有逻辑性,导演也正好利用了这种交错来完成他的剧作。
下面的分析如果细说起来太费时间,所以只摘重点,其他的我想读者立即也能分析出来了。
我们先说白皇后,她是一个关键点。
大家都感到白皇后有些做作,也有人解释,而事实就是导演的故意为之。
这是爱丽丝的梦,里面人物加入的都是爱丽丝自己的情感,所以说导演要表达出爱丽丝对白皇后的不满。
现在来看看白皇后在影片里的特点:优雅,受人喜爱,不杀生,做作,恶心。
在影片中爱丽丝本也是不杀生的,但没人理她这茬;而当她问皇后为什么不自己去战斗时,皇后说因为她不杀生。
而影片中为什么屡次出现白皇后做一些恶心事情的画面呢,这都是爱丽丝内心的真实想法。
而白皇后在现实中对应的是谁呢,我想应该是她姐姐。
梦中疯帽子没有帮她打退恶龙,如果打败恶龙对应着现实中订婚这个任务的话,现实中的疯帽子是谁,爱丽丝希望他出现到订婚仪式上解救她,但最后让爱丽丝失望了。
我在此处得出一个大胆的结论,这个人是她的姐夫,更确切的来说是那个成为她姐夫之前的那个他。
这样一切都能解释通了,她为什么嫉妒白皇后,因为她姐姐抢了她的爱人。
也许有人说这太扯了吧,毫无根据。
要根据?
有,就是梦的结局。
这个梦可以说是由爱丽丝的心理阴影形成的,是她内心深处记忆的重现。
和疯帽子开心的在一起 -> 发现疯帽子更在乎白皇后 -> 最后主动喝下龙液,离开他们。
而现实中是,原先她和她姐夫是一对,结果他移情别恋爱上了姐姐。
是不是很像?
唯一不同的是曾经的她还没有放下这段感情,而在梦的最后她已经彻底的清醒,放开了。
这也就解释了为什么结局的突兀。
还记得结束前她跟她姐夫说的话么,也是意味深长的。
白皇后和疯帽子已经知道是谁了,而红桃皇后呢?
白皇后的敌人,也就是她姐姐的敌人。
结论可能让人吃惊,就是爱丽丝她自己,是她的另一面。
这场梦可以看做她与她姐姐战斗的故事。
梦中也是姐俩(唯一有些不同的是姐妹关系调换了,不过梦总不会和现实完全相同)。
这场梦又可以看做她与另一个自己战斗的故事。
在梦里不是不会受伤么,可她被巨兽抓伤了,为什么?
因为只有自己的另一面——红桃皇后才能伤害她。
巨兽最后变成她的坐骑这段也很诡异。
就是因为她们原本就是一人,巨兽是她(们)的,当谁的意志力更强时,就能操纵这些力量。
再举出一些细节来吧:红桃皇后自小就出现在她的梦里。
红桃皇后抱怨为什么自己不如白皇后那样受人喜爱。
红桃皇后抓到爱丽丝后并没有怎么伤害她。
红桃皇后抓到疯帽子后便对其宠爱有加,但最后疯帽子背叛了她,跑到白皇后这边了。
红桃皇后在被背叛后领悟到,可爱没有用,必须凶悍才能维持自己利益。。。。
我一直觉得无法对应的是红桃皇后身边的长得挺帅的独眼龙,经过分析可能还是她的姐夫。
前面几个人物都很确定了,但这个只是“可能”。
说点我的线索:红桃皇后和独眼龙的关系反应了爱丽丝的希望红桃皇后又经常蹂躏独眼龙,和爱丽丝对她的姐夫一样,又爱又恨偷情。
这里很重要,居中出现了两段偷情,开始是她姐夫和某个女人,然后就是独眼龙和爱丽丝。
编剧这么写一定是有其关系的。
有人可能会说第二次算不上偷情,是么?
梦是爱丽丝自己的,她完全没有想法的话,怎么会出现这种情节。
结论就是爱丽丝撞见她曾经心爱的姐夫与人偷情,伤心,连偷情也不找她。
于是在梦里YY一下独眼龙主动勾引她,然后主动的拒绝。
在梦中满足了现实中缺少的。
当然,如果整部电影只是这些的话我只会打四分。
- - - - - - - - - - - - - - - - - - 很多人都反应电影的结局过于牵强,甚至有人说是为了讨好中国观众才硬加上的。
我认为导演的目的肯定不在于此,中国观众太以什么心度什么腹了,也太看得起自己了。
有聪明的同学已经看出来,电影的结局讲述的是侵略中国。
让我们来回想一下爱丽丝的梦境:红色(红桃皇后),巨龙。
这两个都是某个国家的代名词——中国。
进军中国是爱丽丝的梦想,在梦里她数完6个不可能后,完成了斩龙的使命。
她从梦中收到启发(她最想做的事不是结婚,而是战斗,进军中国;而且最后能成功),所以回到现实后迅速的完成一切安排,登上了开往中国的战船(也有人说上面运的是鸦片)。
影片想反映的是,爱丽丝从小就有了这个梦想,而这个梦想是谁给的?
电影中有个人只出现过一次,就是她的父亲。
她父亲是如何把这些想法灌输给她。
她的父亲又是如何去世的。
我想导演会在《爱丽丝梦游仙境》的续集《少年爱丽丝》里面解说清楚。
- - - - - - - - - - - - - - - - - - 现实中与婚姻的斗争,梦境中与敌人的抗争,与白皇后的抗争,与自己的抗争,与巨龙的抗争,回到现实后于一个国家的抗争。
一条主线,把这些对立糅合到一起,对心理的描写也极致。
我想,除此之外,没有第二部电影能做到。
值得打5分。
PS:写得太长了,长到我自己都不愿看第二遍。
所以有什么错误的话,还请原谅
这是一个童话故事,因为只有在童话故事中,你最爱的人才会悄悄对你说:“你会忘了我的。
” 最特别的人都是疯子。
你会对他说。
这世界平淡乏味,只有那个人能带给你特别。
如果你认为这是一场梦,他会担忧地问你:“那我也不存在吗?
我也只是你的想象吗?
” 我情愿,你只是我的想象。
我记得童年的《爱丽丝》里面,是没有这样的爱情故事的,Tim Burton却把它演绎成了若有若无的爱情。
当Johnny Depp画着一脸油彩,望着Mia Wasikowska的时候,周围一切幻化为虚境,一缕馨香,穿梭其间。
是我们都忘了吧。
或许那时的童话里,本就是有这样的爱情的。
又或者,那时候的童话故事,是悄悄隐去了那些爱情,是记录者故意的忘却,是大人们处心积虑的心机,还是我们懵懂迷惑的眼神,把那一切都隐去了。
我曾经以为王子会接走没有穿水晶鞋的我,后来才知道,王子接走的,不会是我。
我曾经以为王子会来吻醒沉睡的我,后来才知道,王子吻的,会是醒着的那个姑娘。
我曾经以为只要我牺牲了变成了泡沫,王子公主就可以幸福地生活在一起,后来才知道,王子公主从来都不会幸福。
没人会为了你的牺牲而幸福。
我看见泡沫慢慢上升,但是我不懂,为什么这一切和格林说的不一样,为什么安徒生要骗我们。
带着怀表的兔子,也最终没能将我带到仙境。
我掉进树洞,只是摔伤了。
我想象了一个故事,这个故事想象了我。
新映3D版《爱丽丝漫游奇境记》(Alice in Wonderland)集合了不少熟悉可喜的元素,比如主要人物像红白皇后(Red Queen and White Queen)、柴郡猫(the Cheshire Cat)、制帽人(the Mad Hatter),抽水烟的毛虫(the hookah-smoking Caterpillar)等等均出自刘易斯.卡罗尔(Lewis Carroll)原本及续集《镜中奇缘》(Through The Looking-Glass),尤其值得一提的是那只巨大的龙形怪兽,原是卡罗尔著名歪诗Jabberwocky里的同名主角,配图作者约翰.特尼尔(John Tenniel)给它赋予了血肉之躯,电影里羊皮卷轴纸上幼儿屠龙的瞬间基本上复制了特尼尔的造型,怪兽的面目,也没离开他给的模子。
异旅伊始,白兔飞驰,女孩空坠,直捣地心,玻璃三角桌,金钥匙,九英寸高拱门,忽大忽小的身躯,饮水与蛋糕,魔幻花园,一连串紧凑切换的画面,大概是一切有幸读过此童话的人珍藏的记忆波。
为营造梦境,影片给了纵深的幽蓝背景,跌宕的交响音效,也可谓用心颇深。
比较遗憾的是,微款爱丽丝差点被巨款爱丽丝的眼泪淹死,反差这么强烈的经典段子没能出现,女孩子面无表情,急匆匆地就投入花园了。
电影对原著改动,只要合理,其实我并不觉得不妥。
好像《爱丽丝》的酷烈角色是红心皇后,领军扑克牌,《镜中》一方是脾气火爆的象棋红皇后,电影把她俩揉成一个角色,特地做大海莲娜.波翰.卡特(Helena Bonham Carter)本来就膨膨的头,夸张之余,倒是符合象棋体态;红白对垒时,俯瞰双边整齐划一的迈步,也仿若一张大棋盘。
电影浓缩了原著的高潮,亦即门球游戏及判断馅饼失窃案,移用来刻画人物,红皇后挥持火烈鸟击中蜷缩的刺猬,和她轻巧地抹去青蛙侍卫嘴角的草莓酱,不怒自威当即拿下,不过一二镜头,很可突现这位暴君的个性。
再如爱丽丝初长高时,她惊讶得有点语无伦次,连声说,“Curiouser and curiouser!” ,电影里的独白场次换到进入花园,把她压在视界边角,浩茂深远地拉一个远景,四围充斥着艳异招摇的花草,这一刻的拍案惊奇,实在比身高更合适。
然而,爱丽丝功德圆满即将离别时,导演突然天外塞一句乌鸦与书桌的谜语“Why is a raven like a writing-desk?
”,疯帽人强尼.德普(Johnny Depp)泫然欲泣回答“I haven't the slightest idea",这典故,虽然也很有名,卡罗尔后来公布的答语也充满了谐音异意的智趣,不过我还是以为,如同书里,摆在茶桌上打发时间比较好,兼做唤醒回忆与依依惜别之用,实在唐突得很。
更唐突的是,电影布置的所有梦境人物都恰如其分,独独这位主角爱丽丝,变成一个成年后不堪现实,避忌寻梦的人。
由此,原来比较松散、时现梦呓、移步换景都好似不需要什么特别理由的事件,这时候切入了些刚硬棱角。
好比无论在《爱丽丝》还是《镜中》,爱丽丝就是很认真去做梦,她不会边做梦边意识自己在做梦,她只说,curiouser and curiouser,昨天之前还一切正常而今怎么变了样,她会问别人,你疯了吗?
还是我疯了?
而成人爱丽丝,则不断提醒自己,这是梦一场,马上会水过无痕。
她处理实务,不愿直面,做梦,又不敢放手去梦,正因为这种成人理念腔,故事变得有点不伦不类,于是乎,读原著人们明知写梦,却是任性随意地好梦,人物丰俏,嘴皮子耍得不亦乐乎,即或梦醒,也有恬然余韵,天然童趣,而电影呢,哪怕交代此Wonderland(又或者所谓Underland)根本真实,观者却简直被爱丽丝的执着碎念搅得没脾气,梦过她偏偏又较真,所为何来呢?
让十三年后的爱丽丝故地重游,故人尤在,而她面目心智全非。
所有老朋友将信将疑拷问她,你就是那个爱丽丝吗(此话真像对角巷众巫师们说,你就是那个哈利.波特吗?
)?
随即开始一系列黑白明晰、目的明朗、正义感确凿的使命,这么善恶分明,羁累重重,连一点做梦的自由,梦里说俏皮话的自由都丧失殆尽,倒确属无尽负担的成人世界了。
那么一场幻梦促使爱丽丝重拾质朴童真,把握果敢勇气,对所有人说不,无愧自己的真心,这层激昂效应倒似乎颇值商榷,因为毕竟,梦体早已上了色,比及不了六、七岁时那样莽莽的浑噩,那样打趣多于流血的争持,那样迷藏多于输赢的较量。
我不知道拿“十三年后”这个概念强扭瓜做卖点,是不是基于卡罗尔在《镜中》开首写的两段诗:I have not seen thy sunny face,Nor heard thy silver laughter;No thought of me shall find a placeIn thy young life's hereafter--Enough that now thou wilt not failTo listen to my fairy-taleA tale begun in other days,When summer suns were glowing--A simple chime, that served to timeThe rhythm of our rowing--Whose echoes live in memory yet.Though envious years would say "forget."我读之是有点心酸的。
可是成长就是这样吧,花事点滴活在心里,而envious years would say “forget”。
没有必要放大这种遗忘,遗忘之后又以长大后的心态去拼命回顾。
如果真地选择回味,那么我情愿带着这点酸楚,重新进入那本一百多年前的、童言无忌的书里面。
儿童记忆,便像小门背后的神秘花园,花木扶疏,云淡风轻。
换做视觉,我也但愿,哪怕仍然不乏这些杀杀打打,还是交由小爱丽丝完成吧,那么我会做一个用心的听者观者。
依旧坐在电影院的最后一排,我取下3D墨镜,心里想,如果是十三年前,那该多好。
http://ciyunw.blogbus.com/logs/60160293.html
爱丽丝20岁了,去参加一场聚会,谁知竟然被一个她没有兴趣的富二代策划求婚,就在爱丽丝不知所措时,被一只身穿马甲的兔子所吸引追赶导致掉入树洞里,来到了一个梦幻般的美丽仙境。
然而仙境里正经历腥风血雨,爱丽丝凭着胆略在精灵们的神助下,帮白皇后杀死了大魔龙战胜了红皇后,让仙境重归和睦与安宁……爱丽丝爬出树洞,发现仙境经历原来是一场梦,梦醒后的她决定拒绝富二代求婚,自己也顺利谈成生意,然后到处坐船去冒险旅行。
其实对红桃皇后很是同情,人家只不过是长得丑些有什么错,白白的就长年累月遭到所有人的歧视,当生活里没有爱,自然就会反抗压迫你们这些人啦。
白皇后美丽优雅,天生就得人喜欢,她怎么会理解别人的困苦呢,你看爱丽丝帮她夺回皇权后,还要把红皇后赶到没有人烟的地方去,她怎么也不试着关心感化一下,好歹那是姐姐呢,红皇后好可怜。
很让人费解,爱丽丝做了一场梦,就有如神助拥有超高智商解决困境,不仅赚到钱还有胆识去海上冒险了?
不过有什么关系,就连我们看完这场电影,也不过像做场美丽精彩的梦而已啦!
——昨天晚上在Village美嘉欢乐影城看了引进大片《爱丽丝漫游奇境》,三个元素使我不得不去影院体验这部影片,1、他的导演是蒂姆伯顿。
2、他是迪斯尼的出品。
3、也是很重要的一点:我以前还没在电影院看过迪斯尼公司的电影,填补了我人生经历的一个空白。
当剧场内光线一点点暗下来,银幕上广垫补引进影片的许可镜头过去以后,接下来的是迪斯尼制片公司的电影片头,这个时刻,一种感动涌上心头,这个片头我不止一次在计算机的显示器上,在电视机的屏幕上见过。
而这一次,在电影院里,陌生而熟悉。
放佛久别重逢的老友,场面温情感人。
影片秉承蒂姆伯顿的一贯风格而展开,情节桥段中规中矩,没有太多背离原著精神。
其实这部作品本身,简直就是为蒂姆伯顿量身定做,充满了成年人对儿童的阴暗心理的反映与解读,暗示儿童期对客观外界的幼稚理解最终成为自主意识的一部分后对人生的影响我爱死这种倾向了,不阴暗不舒服,一光明就刺眼生理心理都变态的红心皇后与装逼极致白女王,一个整天占便宜没够吃亏难受的歇斯底里,一个自命清高不食烟火的矜持矫情,两种成人世界的病态较量,唯有童心才能终结。
爱丽丝手中的由佛剑杀死的其实是所有成人的心魔,煎熬的来源。
虽然我们已经习惯了成人社会残酷的一面,麻木不仁的我们潜意识里的童心却并未完全消逝,在现实高压下,蒂姆伯顿解读的暗黑童话犹如窗后的一股清风,一滴跌落到舌尖的水珠,快感短暂但真实。
中国的传统文化,在常人细微心理的揣摩研究上是个空白,对人性的忽略使我们的文艺作品在手段上更多倾向机械说教,难得共鸣。
本土制导编演固有的低水准加上技术手段缺失,我们的银幕银屏上充斥着大量的平庸之作,使乏味的社会现实更趋显沙化,心灵枯燥无比。
在大多数文艺单位只能提供垃圾精神食品的现实下,中影集团每年引进的这部分影片无疑令我们营养不良的精神世界得以补充一点维生素,不至于完全的坏血。
虽说盗版音像制品远远丰富于正规渠道所能提供的,但是在厨房偷吃的感觉哪里比得上宴会厅里大大方方的享受,很多我深爱的电影给我唯一的遗憾就是,我没有在电影院里看过,很多我推崇的导演令我觉得对不起他们的地方就是,我没机会用买一张电影票的方式感谢他们带给我的感动。
而这次,我得以在电影院里和老友迪斯尼握手言欢,在电影院里大大方方舒舒服服欣赏蒂姆伯顿的作品。
这样的经历填补我人生的一个空白,使我遗憾减少人生能有几回感动,唯有情绪化的表白一声:“感谢国家”——
大头大头下雨不愁人家有伞我有大头这首歌谣用到Tim Burton版的《爱丽丝梦游仙境》(Alice in Wonderland)中的红皇后身上,我看再合适不过啦。
这位红发白脸蓝眼影,乖张暴戾的小嘴皇后长着一枚不成比例的大头,她想要人爱她,可疾风暴雨般的脾气却让大家却全怕她。
这个任性的大头鬼动不动就生气,不高兴了还要砍别人的头。
她讨厌动物,用它们当家具。
她周围那些阿谀奉承的权臣们为了配合她小细脖子上那颗无比硕大的头和桃心型的大白脸,不是弄假鼻子,就是粘假耳朵,增大比例,争奇斗艳。
这个大头皇后拎着红色的火烈鸟的长脚,用它的长脖子当槌球杆,打一只被缚住手脚缩成一团的刺猬。
她发现树丛后吃了太多长大蛋糕的爱丽丝,对她的巨型身躯和大脑袋都无比感兴趣,请她到自己的宫殿做客,还说:“任何人有那么大个儿的头,在我这儿都受欢迎。
”看到这儿我真是乐坏了,Tim Burton就是向着自家人啊,给恋人Helena Bonham Carter安排了个这么出彩的一个角色,与其说主角是19岁的爱丽丝,倒不如把这部《爱丽丝梦游仙境》看成一首关于红皇后的儿歌。
这个融合了一个多世纪前Lewis Carroll原本(Alice's Adventures in Wonderland)中的红心皇后和续集《镜中奇缘》(Through The Looking-Glass)中象棋红皇后的角色根本就是个小孩嘛,完全生活在自我的世界中,将孩子性格里粗暴、任性、顽劣、敏感易怒的元素发挥到了极致,就跟Helena Bonham Carter那被数码增加了三倍的红发大头一样,让人又好气又好笑,爱恨交织,喜欢得不得了。
但要讲红皇后的故事,却还得从十三年后的爱丽丝说起。
19岁的大爱丽丝被众人逼婚,急得不知该如何是好,跟着兔子钻入树洞,重返梦境。
跟十三年前相比,这过程是一样的神秘瑰丽,奇幻多姿,可她究竟是不是爱丽丝,那个全幻境人都在等待,手持利刃屠龙,将大家从红皇后的无情统治下解放出来的爱丽丝,却成了个要命的大问题。
巨型蘑菇上的毛毛虫抽水烟抽得更凶,下午茶餐桌上的疯帽匠变得更疯,红皇后的妹妹白皇后代表着正义和道德,可她那扭捏作态的姿势,还有所谓“不杀生”的假惺惺宣言,怎么都让人觉得虽然残暴,但直来直去孩子气的红皇后看上去更加顺眼。
我不喜欢电影转归现实主义的结尾,不喜欢幻境转走宿命论的路线,给爱丽丝的人生硬生生安上一个交代,尽管从故事结构的前后衔接上看,这也是没办法的事儿;但19岁的爱丽丝这个人物本身,寻找“我是谁”的出发点再优,也已经输给了Lewis Carroll版中6岁的天真孩童:成人世界考量实在太多,难免优柔寡断,临阵脱逃。
我甚至怀疑Tim Burton这个魔幻主义的高手,根本无意借爱丽丝宣扬什么“回归童真”的老生常谈,他的趣味、童心跟热情都放到那个无比可爱又遭人怨恨的大头皇后身上去了。
反正我是愿意一直待在那个兔子洞里,一厢情愿地看红皇后打槌球。
还是去他的虚伪白皇后,去他的屠龙、成长和蜕变吧,尽管可怜又可恨的红皇后终不免要被放逐苦地(outlands),我还是最喜欢她,喜欢她的爆脾气、大白脸和巨脑壳,喜欢这个坏脾气的任性孩子。
要知道,大头大头,这世上照样有人爱着你呀!
藉着3D电影的风潮,《爱丽丝梦游仙境》在短时间内迅速占据了全球院线,这是《爱丽丝奇境漫游》第28次被搬上银幕,也是我们在10年代看到的第一个童话故事。
蒂姆•波顿实在很好运,因为就故事改编情况来看,《爱丽丝梦游仙境》并不如动画版好看,同他以前的作品相比较,也有相当差距。
只不过有了约翰尼•德普和安妮•海瑟薇两片大绿叶,我们才乐得坐在电影院里看那个澳大利亚的小姑娘一会儿变高,一会儿变矮。
况且之前有了《纳尼亚传奇》,怎么看都像是另一个爱丽丝的翻版,若不是《阿凡达》余热未退,恐怕再好的作品也会让观众审美疲劳。
然而就像Lilei&Hanmeimei之歌的流行,任何容易引起集体怀旧的事物都有着令人不可小觑的力量。
《爱丽丝奇境漫游》的动画在90年代初“365夜”播放的时候,我们这代人有几个没有看过呢?
红桃皇后,扑克牌的士兵们倘若真有思想,想必现在也是唏嘘不已。
可就像长大了的爱丽丝一样,我们很容易忘记过去珍惜的人事物,所以在疯帽子看向爱丽丝那忧伤的眼神中,我心里还是痛了一下。
是了是了,因为好多美好的东西都已经被我们忘记了。
事实上,蒂姆•波顿的这个电影版本,并没有完全凸现出主人公爱丽丝的特点:好奇。
勇敢倒是勇敢了,但似乎爱丽丝勇敢的过了头。
尽管她以为自己所经历的只不过是个梦境,但是就她在进入仙境前后无比淡定的表现来讲,我更愿意看到的是一个有所畏惧的爱丽丝。
毕竟在蒂姆•波顿所营造的世界里,绚烂和阴冷是相辅相成的。
如何在一个充满了童真与邪气并存的环境中历险,是19岁的你与7岁的你最本质的不同之处。
因为你长大了,不再单纯了,更为现实了,对一切都会有所担忧,有些事情你无法再记起,你应该是可悲的。
7岁的孩子,却反而不会被那些大人们看来恐惧的事物所迷惑,在他们的眼里没有能与不能,只有愿意不愿意。
当然,《爱丽丝梦游仙境》不是《查理与巧克力工厂》,不是《僵尸新娘》,更不是《断头谷》,《爱丽丝》就是《爱丽丝》,那是一个家喻户晓的温暖童话。
爱丽丝的表现如何,也就是个仁者见仁智者见智的过程罢。
而在此以外,电影中所有配角们的表现竟都要比原著出彩,这却有点让我始料未及。
比如红桃皇后,当她重复喊着那句词“来人哪,拉出去砍头”,皇宫里的小动物们战战兢兢的表现相信乐坏了不少人。
红桃皇后的暴躁,疯帽子的癫狂,白皇后故作姿态的高贵……其实仙境中的主人公们都有着这样那样的缺点,俨然另外一个现代社会。
爱丽丝的梦游同她童年时的梦游还不一样,长大了的爱丽丝在仙境看到的正是人们最不愿意正视的人格上的缺陷。
“假如他不再梦到你”是《爱丽丝奇境漫游》的作者卡罗尔在另一本与爱丽丝有关的书《镜中世界》中所写的一句话。
这句话被阿根廷作家豪尔赫•路易斯•博尔赫斯用在了《环形废墟》的开头。
同是写梦境的作品,博尔赫斯的创作有着更为深邃的内涵,但是卡罗尔的童话却得到更为广泛的传播。
我至今不能忘记的是疯帽子无限期待的注视着爱丽丝,对她说,其实你可以选择留下来。
爱丽丝却说,不,我还有更多的事要做。
在梦与现实面前,爱丽丝选择的是后者,这意味着什么呢,也许她以后再也不会做和仙境有关的梦了吧——当然也不会再梦到疯帽子。
于是疯帽子低下头,他宽大的帽子最终会掩盖住一张落寞的脸。
不再梦到一个人或一件事,是不是会感到些许伤感?
是好事还是坏事?
没有人能说得清楚。
但是有一定却似乎有些确定——旧时光将永远无法恢复。
就好像爱丽丝从7岁长到了19岁,而我们从80年代滑进了2010年,并且日日欢歌。
10年3月29号更新精彩回复需要放上来,可以让大家明白很多你根本想不到的事情Top 5Number 52010-03-19 19:34:21 龙猫 呦!
在电影院打工啊!
见过世面呗,有什么了不起的打工仔,不老不少啊!
二椅子啊!
臭屁各位回复请小心,万一你说你是讨饭的,可能也会被攻击到···所以千万别提自己作为穷学生为了不靠爹妈养活怎么弄钱Number 42010-03-26 23:36:55 懒狗 楼主,这部片子是为女生拍的,而且是适婚年龄,性格乖僻的女生拍的,所以你不能理解很正常。
XXXXXX(后面的长篇略)所以男生不要看了,女生也要注意下,这位朋友委婉的说了:少儿不宜Number 32010-03-26 12:37:19 十方星辰 这种电影就应该拍成惊悚片!
ExactlyNumber 22010-03-24 23:33:34 砂 原来楼主只懂用孩子的眼光看成人片?
原来你只懂得最浅显和最廉价的金钱?
难道你看电影之时之看哪个片子更雷而不咎其真正的意味,不去想每个场景的意味?
那么,你糟蹋了那些被你看过的电影。
还请您不要在电影院里做了,同情下那些电影吧。
请问各位,今天你看电影有没有想过每个场景的意味?
你们谁只懂得浅显廉价的金钱,这位朋友说了,你们这真是孩子的眼光看成人片啊!!!
她还发出了呐喊:同情下那些电影吧Number 1不好意思,这个是我自己的回复,我承认我不要脸了2010-03-11 13:24:43 螃蟹|战神3 这个片子的另一个名字叫做《一个神经病多梦叛逆女孩如何走上了用铁炮和鸦片打开中国大门的路》实际上我想了下,为什么这个女孩出虚汗晚上睡不着而且老是幻想到那么实在那么重复的东西了呢?
听起来跟抽了大麻挺像的,我没见过鸦片,所以不知道是不是抽鸦片也那德行,不过我有理由怀疑她从小就抽了鸦片了所以这个片子可以叫《一个神经病多梦叛逆嗑药女孩如何走上了用铁炮和鸦片打开中国大门的路》以上是本帖截止3月底的最佳回复以下是原文很少给电影打三颗星,毕竟我给Twilight都打四颗星,原因是那片娱乐到我了,至少雷了我一下。
由于在电影院打工,所以看电影不花钱,这样一来,我不好说这片子值不值得票价。
但就电影说,一部PG电影,什么飘着死人脸的红色河水啊,还有什么把眼珠子弄出来啊,什么把龙脑袋砍下来啊似乎不因该是PG电影首先看完这部电影我的感觉是我要不就是太年轻,要不就是太老了所谓太年轻,这片子明显给小屁孩看的,或者至少给那些大龄了还没看过3D电影的人看的,我太年轻了,还没孩子,不能拖家带口来哄小孩,说我太老了,是因为这片子如果只是给我看的,我觉的一童话,不是被女友拖着去,我肯定不看的这样一来,我已经先入为主的认为此童话片给小孩看过于血腥了,给大人看,视觉享受说不上,演技美女帅哥又没有,无非就是小女孩变大变小换了几次衣服让人产生点遐想。
总的来说片子平淡如水,不忠于原著,视效无抢眼之处。
很平淡一片子结尾还把我雷了女主角要到某国去,根据历史记载,女主角那国最早去中国卖的是鸦片,而且是靠铁炮打开某国大门的始作俑者居然是·····雷综上你没看过3D电影,没看够或者是Johnny超忠实粉丝我推荐你去电影院看不然推荐你下载看看就行了又一篇无剧透影评我多体贴人啊····
除了是我喜欢的画风之外,故事让我彻头彻尾的失望了,不明白这名萝莉是什么时候跟怪蜀黍渐生情愫的,太不逻辑不伦理了吧。。。还有一个囧点是,为什么看到那个香港的结局,我马上想到鸦片战争要开始了么?。。。
很喜欢画面的质感,虽然看的不是3D的片子!还有就是,安妮的动作,做作的优雅,呵呵,很有感觉~ 还有还有,无可匹敌的德普啊!!!
看腻德普了,完全就是本色演员,没什么突破。演的所有电影里的人物都一个样子。真腻!
可爱的猫,华丽的妆和.......没意思的剧情。
虽然网上恶评如潮,但还是冲着安妮跟德普去看了。虽然两个小时看的跟阿凡达一样眼晕,3D特效也没有迪士尼里的效果棒,但总体来说还好,没有想象中那么差。德普还是延续了蒂姆·波顿哥特式的风格没有什么突破,安妮的造型也雷的冒火星,最大的惊喜来源于导演太太海伦娜扮演的红皇后,从《查理和巧克力工
Miss Opium-dealer and crap maker, poor Johnny and loveable Helena
童话世界的每一角都完美精细,疯帽子很有船长派~ 爱丽丝的衣服也太漂亮了点吧~
喜欢德普饰演的疯帽子和随风而来随风而去的大猫妙妙以及乱扔东西的天才兔子。给受够喜洋洋灰太狼熏陶的中国儿童来个蒂姆伯顿哥特式洗礼也不赖。不过估计现在孩子见多识广,只要不是天天看央视
华丽的画面满足视觉享受,空洞的剧情垫底蒂姆·波顿执导的所有奇幻电影。
波顿难得让我觉得看了舒服、不做作的电影。
一直在三四星之间徘徊 看的是汉语配音的 很破灭 考虑到英语的可能好点就给四星吧
童话也告诉我们,你会被伪装成白莲花的坏人利用,去干掉心直口快不讨人喜欢的表面反派。
真无聊。。。靠唯美的场景和童话取胜吧。里面的女演员妆太浓,可惜了德普,出演这么一出烂片。伯顿要加油啊。
整个电影里最有意思的就是青蛙和猴子。不要因为人家头大就欺负人家,这样教育小孩子可不好。Oh, and I love the fat boys.
有必要做成3D吗?跟别提什么IMAX巨幕了。跟风之作!
大人看太幼稚,小孩看太恐怖。旁边座位上一个六七岁的小盆友一直闹着要回家,估计是受到惊吓了。早就知道情节简单,缺乏想象力,没想到画面还真浪费了3D效果。
alice长得真难看 声音平淡的像背课文 脸好宽 还是loli的爱丽丝萌点 johnny depp真是忧伤的角色
完全没有小时候读童话的美感,很多童谣、精彩的双关语都没有了,情节也改得没有童话的那种无厘头的魅力了。
很久没去影院,偶尔一看,还真不咋的。。。。。。和小时候看的童话书不一样。。。。。。。。两个皇后都莫名其妙。。。。。随便看看吧
华丽的屎,最后的说教恶心到我了!!