弟弟

一直以来都喜欢温情的片子，觉得人生最重要的，活在世上也只为为了情谊而已，对《弟弟》和《被遗弃松隆子的一生》这样的片子简直是没有丝毫的抵抗力。

句句到处人间世事，画画说出世事人间。

可怜之人，必有可恨之初，但归根她还是你的亲人。

生活的一切归于平静，善待这个世界，心存感恩，摒弃世俗，就是自已的人生。

看完这部，打开音乐播放器，跳出来的是绚香的《三日月》。

不知道是一种什么样被触动的情绪。

这一刻在想念你，希望能给你一个拥抱。

即使你能给我的也许只是一个冰冷的后背。

跟剧情没太大关联，随便写写。

很少被夸赞，总觉得自己的人生很失败。

无处争取，于是放浪形骸，游离在亲人之外。

或许你本不想这样，只是命运的手，推力太大。

不可阻挡地走向无法回归的路途。

下午在公司不忙的时候做了张2012年上半年的收入及最终结余表。

我本不善于罗列数字，计算成果。

二月，或者春节期间开始的，渐渐对这半年来的生活感到疲惫，以及厌倦。

曾经有一个阶段一直在路途上，无法停止。

换工作，搬很多次家，一个人住空荡荡的房间，做恶梦，哭。

后来暂时安定下来，又总是看到自己提着又大又沉重的箱子站在陌生城市的路边，不知欲去何从。

每次对一个地方熟悉起来，跟着就会产生疲劳以及离开的念头。

我的一成不变是我的天性。

比如从来不会换一条路回家，很难接受邀请。

我的自闭取决我的心情，有时是天气，有时候是环境。

给各项开支用途及当月结余标注了不同颜色，打印出来。

数字醒目，界限清晰。

这是我给自己的时间，储存，以及等待。

如果最终你我都只是过客匆匆。

至少我曾经等过。

我的毛病出在我不肯说吗？

我只是怕说了无用，徒增笑耳，更怕说了，得到的只有无止境的沉默。

回家的时候把那张表贴在衣柜门上。

其实我知道，我有时候，有很多时候，并不能够完全明白自己在做什么。

1.这些好哭的电影，都看得狠委屈。

明明是别人的委屈，却都当成自己的委屈来哭。

2.表面明媚，往往内心狠苍凉。

想到临死连根面条都无法吞咽，生命不是变得沉重而是轻盈，因为虚无。

3.上字幕的时候，突然跳出“温柔的力量”几个字，大概是圆号吹到最低音，都有点抖抖的那个时候。

我是流着眼泪看完这部电影的，山田洋次导演的《弟弟》，带着泪花点评吧：

1故事是外甥女讲述自己小舅舅的一生（小小的家、母亲两部电影也都是由剧中人的叙述来引出和转承剧情的）。

这位小舅舅一生放荡不羁，好酒嗜赌，不但自己穷困潦倒，还连累自己的家人。

尤其是她的姐姐，一直弥补他闯下的祸事，甚至拿出积蓄偿还债务，故事并没有狗血的来一个浪子回头，大家其乐融融的happy ending。

小舅舅身患重病，在弥留之际姐姐和外甥女来到身边陪他走完最后一程。

2.世界上有很多卑微如蚁的人，他们也有生命的尊严。

在红楼梦、金瓶梅、巴黎圣母院、孔乙己等等中外名著小说里，我们都看到作家对小人物的悲悯和同情。

山田洋次导演和曹雪芹、雨果、鲁迅都具有悲天悯人的情怀。

3. 电影中有一个细节特别打动我，外甥女的名字是这位小舅舅起的，他一直为自己有一位漂亮端庄的外甥女为荣，一有机会就向人讲述（影片至少有五次），一个人一生只有这么一件值得夸耀的事，可悲吗？

我也不知道，我记得鲁迅写的祥林嫂在孩子被狼吃掉后逢人就说：“我真傻，我只知道冬天有狼的”，我读到此处心是痛的。

4.影片中多次出现大阪的地标建筑—通天阁铁塔，我查了百度，也仔细参悟了剧中情节，可还是不明白导演的深意，是我对日本的社会文化还不够了解吧。

请多多指教。

5.本片的两位女主角，饰演母亲的吉永小百合是我心中的女神，完美演绎，另一位饰演外甥女的苍井优（我不由自主想起另一个硬盘里的女神）也不错。

饰演舅舅的笑福亭鹤瓶在山田洋次导演的多部作品中担当黄金配角，大部分还是搞笑角色，这次本色出演，笑中带泪！

好的电影就会触动你心灵深处最柔软的地方，让你痛过哭过之后依然热爱生活，因为她让你更加深刻的领悟人生的美好和爱！

首先对山田洋次做一个猜测吧。

他是站在什么样的视角下去看待这部电影呢？

或者说他本人做这些电影到底抱着什么样的态度？

他一定是在那个他肯定的时代真切的生活过的。

意思就是，他感受过那种真情，无论怎么变化，他感受过来自亲人的真情这一点是不会变的也不能否定掉的。

但是，又不只是如此。

他看到了，这种真情背后的真相，这种真情往往是来自别人的奉献，这种奉献是有代价的也就是说自身是需要有妥协的。

那这个其实是不公平的，这种不公平个人是很难意识到的，因为人往往是已经被置入到社会构建的亲情关系位置上，已经在这个位置上受到了操练。

并且，这种真情其实没有那么纯粹，并没有一个预先存在的真情等到人们去发现、实现，人之所以要建立真情其实仍然是来自深处的欲望，“支撑点”就可以是一种理解方式。

人，到底是不是完全为了自己才去做一些事情，这一点我还是没有完全想通，但真情中奉献的那一方往往没有我们想的那么纯粹。

但并不是因此就要否定掉温情实实在在的发生过，这里有这么一个矛盾。

随着对外部更广泛世界的了解，才会发现原本的来之不易其实是一种匮乏，如果资源分配公平，那作为奉献的一方其实是不需要那么为难自己的，这里的情感强度就会减弱，因为虚弱时的帮助和强健时的帮助，带给人的感受是不同的。

但这好像还谈不上矛盾。

那其实最复杂的现象是这样：过去的关系当中确实是有许多温情的存在，即使关系破裂也不会导致其消失。

但是，正因为有这样一种温情存在，面对关系不可避免的结束，人其实是想挽回的，但关键在于挽回其实没有了可能，挽回是无力的，不得不接受过去那么真情实意一起生活的人离开自己这样一个事实，如果再加上死亡的因素，这种无力更会被放大。

就像是提前经历了自己一部分的死亡，在死亡的恐惧层面，因这部分的死亡，人会觉得异常痛苦。

从渴望挽回到一步一步发现，她其实没有那么值得挽回，它并没有我认为的那么美好，可我和别人又是如此真切的在过去中参与着，真的只是浪费时间吗？

难道我现在的否定才算得上是清楚明白？

真的可以这样比吗…写着写着，又忘记了几分钟前自己明确认为把握到的地方，我真的不想再说了，我数次认识到它们，但我总是写不完整，这种忘记肯定是不好的，可我真的不想要这种忘记吗？

如果在符号系统中，我对它们进行了合理的定位，那我又怎么经受得起这种悲痛呢？

（芷宁写于2011年1月19日）年已八旬的山田洋次真是位懂得人类情感的导演，也是位懂得如何将这些情感银幕再现的导演。

他的影片没有花哨的视觉技法来博人眼目，往往只将寻常人家的惯常生活娓娓道来，节奏舒缓，画面宁静，结构扎实，剧情平实，于细节处动人，没有煽情矫情，只有真情实感，人物表演真挚自然，如水过无痕，在观众的视线中，一切仿佛朴素的白描，可人物境遇的变迁和心境的兜转已然烙在每寸胶片上，令观众入戏的情绪流连不去。

这部向电影大师市川昆致敬的影片，有着如上述山田影片的特点，08年的《母亲》细腻回溯了遭遇二战的那一代妇女坎坷的人生轨迹，《弟弟》则将视线拉至当下，可在山田的镜头中，依旧有回溯的感觉，仿佛引领观众回想起自家那些有点任性有点不懂事的亲戚，他们往往过得失意，乏人问津，很少有人试图理解他们的悲苦和尊严，于是他们常常或以嬉笑胡闹或以冷漠刻薄示人。

片中的弟弟铁次郎是不幸的，他一生孤苦，事业家庭均无着落，仿佛是失败者的代言，在过得相对不错的亲人面前，铁次郎是自卑的，失意人生寄情于酒，于是他又常常在重要场合失态，如，不仅没给至亲在亲家面前长脸，还丢尽了脸面。

而铁次郎又是幸运的，他有位善良温柔的姐姐吟子，即便发生过诸多不愉快，姐姐始终牵挂着他，对他不离不弃，在贫病孤苦的他即将离世时，姐姐守在他身边，不似大哥那般早早就放弃了这个亲人。

片中有个着墨不多的人物，却是点睛之笔，此人便是吟子早逝的老公、铁次郎的姐夫，他显然是懂铁次郎的人，因为了解铁次郎的落寞，在女儿出生时，他执意让铁次郎给起名，这件事让总把事情搞砸的铁次郎引以为豪了大半辈子。

影片在情感交流的细节处，充满了真实动人的因素，如在铁次郎病入膏肓时，吟子赶到大阪，在弟弟病床边搭铺，因担心弟弟夜间需要照顾，自己却醒不来，吟子用一条丝带系在两人腕上，于是一条丝带连着这对已年过半百的姐弟，年幼时铁次郎是吟子带大的，而今一把年纪的姐姐在给弟弟“送终”，命运往往就是这么悲凉。

再如，外甥女小春因当年舅舅在婚宴上的失态跌份而厌恶他，在婚姻失败后就更加记恨他，当小春终于消除芥蒂，赶到舅舅的病床边时，铁次郎已在弥留之际，那病得脱型的身体硬撑着，艰难地抬起右手以不能伸展的手指做了个胜利的手势，那是小春年幼时，舅舅常做的，不能言语的舅舅以这样的手语表示，他心里明白他给起过名的小春来了……《母亲》里“苦难了一辈子”的吉永小百合饰演了吟子这个角色，对这类温柔贤良的角色，她相当熟稔。

《亲爱的医生》里的笑福亭鹤瓶出演了那个失败失意又惹事任性的弟弟。

笑福亭鹤瓶此次的表演十分出色，将弟弟这个形象塑造得逼真而悲情，如和家姐说话时，他语气中带着撒娇的成分，仿佛这一久违了的撒娇权利是他骄傲的特权，每每当他言行不得体的时候，都是他想获得关注又找不准方向的时刻，看到他那样兴奋的耍宝，一股心酸袭上观众心头。

这样的亲戚，似乎每家都能摊上一两个，只是大多数人并不在意他们的内心，且唯恐避之不及……年少时看《远山的呼唤》，经由山田导演细腻平实的光影表述，一个还不懂情感的小孩看懂了那部如散文诗般的影片，如今回想起来，仿佛依旧迎面拂来了原野上的微风。

片中普通人遭遇困顿时的顽强坚毅，还有那真挚纯朴的情感，对笔者的写字之路产生过影响。

后来看《黄昏清兵卫》、《武士的一分》等片，对导演把握人类微妙情感和内心世界的功力愈发激赏，如今惟愿这位八旬老者依旧保持创作激情，因为在如今花哨的光影世界里，这般拍摄手法举重若轻的好导演不多了。

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山田洋次的60届柏林影展闭幕电影及特别奖电影。

他的58届柏林电影节金熊奖竞赛影片是《母亲——给父亲的安魂曲》。

女主角均由吉永小百合饰演。

吟子早年亡夫，独立抚养女儿成人。

却还有一个不争气的弟弟。

弟弟喜爱表演，却一事无成。

穷困潦倒却还嗜酒、滥赌，与不正经女子交往，欠下130万日元的巨债，还要姐姐代其还债。

在姐夫的葬礼、外甥女的婚礼上均因为醉酒捣乱，让全家痛恨。

一向爱护弟弟的吟子也在代弟还债之后崩溃，与弟弟断绝往来。

正好我们刚学完莫泊桑的《我的叔叔于勒》。

于勒他同样是年轻的时候嗜酒、滥赌，欠下赌债，占用哥哥财产，被家人像送瘟神一般送到美洲去。

我又想到了我的二叔。

他因为年轻时在大学参加学生运动被关进监狱10多年。

出狱后，我们家就很少跟他往来。

他靠开手扶拖拉机谋生，娶了一个哑巴为妻，却又同县城作风不好女子相好，把钱都花在她身上。

冒充我大姐夫之名在外欠下3000元钱，被我妈打了一巴掌之后，从此二叔在我家不被提起。

哑巴妻子为他生了两个儿子，大儿子又得白血病死了。

三月回家乡看望生病的父亲，才听亲戚说起他。

他自己还是很潦倒，在火车上做小买卖谋生，哑巴妻子自然是没有工作，儿子已经长大，幸好考上了大学，但学费紧张。

我和妹妹听了都很难过，赶紧各给1000元让表哥转交给堂弟做学费。

二叔他现在应该也是一个老人了。

可我还是小时候见过他几次，那时他应该是刚出狱不久，黑黑的脸，慈祥地叫我一声小名：“胖燕啊！

”。

此时的我就像若瑟夫一样，在心里默念：“他是我的二叔，我父亲的弟弟，我妈本想把我送给他做女儿的。

”这就是为什么当我到电影中的弟弟在临死的时候对姐姐说“对不起姐姐，给你添麻烦了。

谢谢。

”的时候也会跟着流泪的原因。

上帝派一个不争气的弟弟来昭告我们生命的不完美，考验我们在上帝面前回答什么是血缘，这其中的宗教关怀才是导演想表达的吧。

所以电影的最后，让弟弟铁郎住进了临终关怀志愿组织“绿色之家”，没有血缘关系的志愿者对弟弟说：“铁郎，你很幸福，有亲人陪你走到最后。

”是真的吗？

我看我们每一个人在上帝面前都会羞愧地低下头。

在《弟弟》中，山田洋次塑造了一个极端任性、不负责任的弟弟铁郎，他一辈子最大的成就就是为外甥女起了小春这个名字。

小春结婚不仅是全家，还是整条街上的一件大事，可是跟家庭断绝关系已经20多年的铁郎的突然到来，使得家里人不免紧张起来。

当铁郎违背自己的诺言，喝多了酒撒起疯时，小春的婚礼彻底成为一出闹剧，哥哥再次与铁郎断绝关系。

尽管女儿小春的婚礼被弟弟搞砸，亲手把弟弟带大的姐姐还是原谅了铁郎，并因为听说了弟弟有了女朋友而格外高兴。

小春的婚后生活并不幸福，因为丈夫的冷漠，因为家庭背景的差异，也部分因为铁郎在婚礼上的大闹，小春不久就离了婚搬回来和母亲和奶奶一起生活。

再次听到铁郎的消息，是他的女朋友小惠找到家来讨要铁郎的欠款；姐姐不得已拿出了家中仅有的存款替弟弟偿还债务，这也直接导致了她同弟弟之间的决裂。

但是半年之后，当她听说弟弟因为癌症日子已经不多时，她还是赶到了大阪。

弟弟临死的时候，又和姐姐、小春聚在了一起。

在影片的最后，呈现出了轮回式的环形结构，小春找到了可以担负家庭的爱人，又要出嫁了。

电影中，引发大家无端猜想的最大疑问是《弟弟》的片名，因为铁郎对于作为叙事者的小春来说，实际上是舅舅。

该片的日文原名是おとうと，是弟弟的意思，英文名称为About Her Brother，可见《弟弟》的译名不是翻译的问题。

实际上，影片情节的突转都是在弟弟或者与弟弟有关的人来到后发生的，并且电影的叙事重心也一直集中在姐姐对于弟弟的感情上，我认为片名同叙事者身份的脱节从另一个方面强化了对于这种亲情的认同。

《弟弟》也是山田洋次向市川昆的致敬之作，在市川昆拍摄于1960年的同名电影中，讲述了被姐姐宠爱的少年在学校放荡不羁，直到被诊断患有当时的绝症肺结核，才发现了亲情的重要。

但是，同市川昆的《弟弟》相比，山田洋次版的电影更像是对于自己一直钟爱的家庭主题的重复与变奏。

在经久不衰的日本国民喜剧《男人的烦恼》系列电影中，山田洋次就塑造了一个不顾家庭、时常出走的底层男性形象寅次郎。

同弟弟铁郎一样，寅次郎也经常饮酒作乐，在喝酒之后总会同家人发生冲突，随之而来的也是离家出走、杳无音信。

但是，作为经济起飞时期的日本电影，寅次郎的出走总是显示出平民传奇的色彩，在游历不同城镇中的过程中他总能获得特殊的机遇，得到美丽女性的青睐。

然而，同《弟弟》中的家庭不同的是，寅次郎的家庭总是能够接纳归来的亲人，并且总是珍惜相聚的时光。

《男人的烦恼》中的家庭也同《弟弟》中的一样从事着前店后屋的小生意，不过寅次郎的不负责任并没有带来巨大的经济负担，反而还偶有收益。

铁郎所带来的却是姐姐经济上的灾难，当小惠上门索要弟弟120万日元的欠款时，一直承受着经营压力的姐姐不得不拿出了店面装修的资金；在姐姐取钱的段落中，山田洋次采用了在他的电影中少见的手持拍摄的手法，不稳定的运动感展现了姐姐平静面孔下的愤怒情绪。

正是这两点不同使得弟弟铁郎的悲伤故事迥异于《男人的烦恼》系列中的乐观基调。

在寅次郎的故事中，导演体现出了一种鼓励男性出走闯荡的价值取向，但是这种走出去的底限是保持着传统家庭的结构，维系着同家庭的联系。

在寅次郎中仍然有作为传统好男人的象征的妹夫这一角色，对家庭起着平衡的作用，《弟弟》中传统的好男人姐夫却在影片一开场就处于缺席状态，尽管他让铁郎给小春起名的决定仍然是铁郎与家庭之间最强烈的纽带之一。

家庭结构的变迁与铁郎更为极端化的性格，使得一直作为寅次郎依靠和归宿的家庭与亲情是铁郎所不奢求的也是被他所抛弃的，他同家庭的彻底决裂使他成为了一个无依靠的都市游荡者。

这种家庭关系的变革在山田洋次的电影作品序列中提出了一个新的问题，即像铁郎这样极端不负责任、甚至在道德上也不完满的人（借光女友的积蓄之后消失，并且导致姐姐替他还清债务），是否值得去爱。

这也是陀斯妥耶夫斯基在自己的作品中反复讨论的主题。

但是同陀思妥耶夫斯基所提出的靠宗教之“爱”去接受这样的人不同，山田洋次再次显示了自己对于传统家庭价值的坚守。

在影片的最后，铁郎弥留之际，把他同姐姐绑在一起的丝带之间不仅是他们之间物理上，更是他们情感上得联系；面对刚刚赶来的小春声声“舅舅”的呼喊，铁郎最终得到了亲情的救赎，用颤巍巍的手指摆出了“V”的造型。

在片中，值得注意的新形象还有临终关怀组织“绿色之家”。

随着现代社会的发展，家庭功能的弱化不可避免，面对这种趋势，电影上映时已达79岁高龄的山田洋次对此并没有固步自封，而是做出了新的探索。

当无家可归的铁郎选择留在“绿色之家”渡过最后的日子时，社会机构就已经成为了家庭最重要的补充。

在对自己主题的反复确证中，这种细节上的变奏之处足以显示导演的高明。

影片中，天气与季节总是与人物的心境相适应；而在影院的观影过程中，银幕外也传来滚滚雷声，好像银幕中东方传统美学观的“天人感应”（左老师语）在现实世界的更大规模显现。

而《弟弟》也正像东方文化的一面镜子，促使我们思考自己的行为对家庭的影响，也重新确认现代社会中家庭的意义。

什么是好电影，永远不会有统一的标准，但是像《弟弟》这样可以引发我们反思自己生活的电影，终归是值得一看的。

＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝本来不想写这片子的，4天的影展值得写的很多，但是看完的当天夜里大家激烈讨论了两个钟头，觉得那个时间不能白白浪费，于是把当晚讨论的主要问题整理一下，再夹带点自己的私货，遂成此文。

有关孤寡老人晚年题材的电影，感触颇深。

吟子的弟弟铁郎是个好酒、酒后总是发疯、穷困潦倒的男人，一生未婚无儿无女，好在还有姐姐吟子关照他。

但他每次出现在姐姐家总会因为醉酒闹出事情来，并且欠了一笔不小的债务引得债主去姐姐家讨要，姐姐替他偿还了债务，但他却不领情，发生争执后姐弟俩断了联系。

此时的铁郎已年过五十有余，一生疾病，落魄离开。

此后过了许久，姐姐通过警察寻人得知铁郎病倒在街头被送去医院抢救，姐姐赶去看望，铁郎已通过公益机构办理出院，入住了一所收留孤寡垂死老人的机构，据警察说他很幸运，那里刚好有空出的床位。

姐姐赶去看到了虽简陋但温馨、带着大爱的慈善机构，给垂死的人关怀、温暖，让他们有尊严的度完人生最后一段时光。

整部影片平缓、无奇，充满亲情与爱，最感动的是有这样的社会性组织存在。

可也未免觉得有些理想化，铁郎一生活着的存在意义是什么呢？

生活里不乏这样的人，都能善终吗？

开头交代了小春成长于日本经济腾飞的70年代，串联起来日本的几件大事，包括《寅次郎的故事》的流行。

舅舅的性格非常像寅次郎，孩子气，不成熟，平日里总是给你惹麻烦，但是你又感动于他的纯真心地。

吉永小百合年轻时可是大美女，即便老了，气质还是很不错的。

仅仅是旁人议论就知道舅舅铁郎是个不靠谱。

舅铁郎醉酒把小春的婚礼搞得一团糟。

但是姐姐吟子依然还是包容了弟弟，或许姐姐从小到大都是这么宽容弟弟的吧，也希望弟弟能早一点安定结婚。

小春就这么容易离婚了？

这到底和那个丈夫认识多久啊，有多少了解啊，这感觉就像是没有相处过一天就结婚似的。

结果婚后问题一大堆，明明有钱人家却抠门又小气，这女方要是什么事结婚前都办完了，还结个屁婚呢。

弟弟的女友上门讨债，女友不是什么坏人，对弟弟的评价也很中肯，他是个好人，但是实在太会给周围人惹麻烦。

姐姐这次终于心力交瘁，明明为了支撑小药店已经十分头痛，姐姐当时对女婿都没有开口借钱，结果只能把全部存款拿来还债。

姐弟大吵一架，断绝关系。

其实此时铁郎估计已经身患重病了，脸色难看，咳嗽不断。

姐弟俩的原生家庭交代得并不清楚，不知道姐弟俩究竟如何成长，关系为什么会是这样子的，用国内的话说姐姐就是个扶弟魔。

直到铁郎病重的消息传来，姐姐才向自己的女儿吐露心声，铁郎自小都是被忽略被边缘化的，姐姐对这个小弟弟有亲情，更有同情。

弟弟被送进了私人临终关怀所，绿色之家，在这里也看到，即便是日本这样的超老龄化社会，临终关怀也是个勉力维持的项目，可以看到这里的设施条件都比较简陋，可是这里对铁郎这个一无所有的人来说已经是好地方了。

其实铁郎直到临死也没有变好，他其实一直在当他自己。

他依旧唱歌，开玩笑，把点滴换成烧酒，可以说在这个死气沉沉的地方，他反而给大家带来欢乐。

4月7日，铁郎预言自己要死的日子，在樱花飘落的季节，姐姐和女儿终究还是来送了他最后一程，姐弟说了最后的话。

女儿也有了新的爱情归宿，这回是个门当户对的青梅竹马，应该会好些。

其实你要说弟弟的破坏作用真有那么强也未必，小春的离婚，铁郎只能算是有一定影响，但究其根本还是门第差距，男方是富有的医生世家，女方家只是普通药店，而且夫妻相处问题太多。

姐姐的经济窘境还是和经济大势有着密切关系，随着泡沫经济的崩盘，所在商业街的拆迁整改，姐姐的药店终究难以为继。

其实弟弟也有自知之明，自己也评价自己是无用之人。

老话说“朝廷还有三门子穷亲戚”，每家估计都有个不省心的亲戚，如何对待这种“无用”的亲人成为复杂的问题，每个人的选择都不一样。

山田洋次自然自始至终秉持着温情化的处理，网上年轻人往往态度激烈，恨不得对方有多远滚多远，只能说家家有本难念的经，怎么念那真的是自己的事儿。