今天下午冒雪去“上海影城”看了新片《康定情歌》。
这是一部献礼片,是为庆贺甘孜藏族自治州建立60周年而拍摄的;既然是“献礼片”,那肯定符合两条,一条是弘扬主旋律,另一条是“主题先行”,也就是说先确定了一个符合“主旋律”的主题,然后再来编故事、设人物——这也就是二三十年前的那一套。
所以这类文艺作品可以很精致、很气势,但因为其情节的虚假和人物的“概念化”,所以很难直抵人心,打动观者;以致这类作品往往被抬得很高,而大家心里是很不以为然的。
可是今天很意外,117分钟里常常听到唏嘘和抽泣声,当灯光重新亮起来的时候,我发现不少观众好似在擤鼻子其实是在擦眼睛,目光迷离地走出影院。
——我就是这当中的一个。
其实剧本的破绽是不少的,基本情节完全是靠“巧合”来推进。
奴隶主失足掉进湍急的水流,解放军把他救起来,作为酬谢,解放了两个奴隶——这就是主人公苏州青年李苏杰(苏有朋饰)和藏族女孩达娃的首次相遇。
后来李转业回苏州。
而当地一个追求达娃的偏偏是个邮递员,于是两人的通信被阻,双方误会60年!
当苏老先生60年后回甘孜欲去寻找“难忘初恋情人”的时候,达娃老太刚在10天前去世!
编剧遇到了一个难题:既要写两人后代的感情纠葛,又要突出他们爱情的忠贞专一,于是想出了一个“急办法”:李先生是以侄为子,达女士是收养孤儿,这样才能让“康定情歌”绵绵不绝地唱下去…… 但是我们还是被深深地感动了。
我们不是感动于“千年农奴砸碎铁锁链”、不是感动于“金珠玛米亚克西”,而是被一种“人性的美丽”强烈震撼了。
这部片子描写的是比“山楂树”更加“山楂树”的爱情,纯净如清泉,没有半点尘埃。
达娃至死还保存着那根锈迹斑斑的脚链和“苏州饼干箱”,李苏杰说死了也要把骨灰洒在那激流里,追逐着心上人永远不分开。
我们知道这是故事、这是虚构、这是现代版的《梁祝》,可是我们一样热泪盈眶、心波难平。
我觉得人老了,感情越来越脆弱,泪的“阀门”越来越低矮了。
不知是不是心理老化的一种表现?
我们的人生经历远远没有影视作品里的丰富、浪漫,我们平平常常地降生,还将悄无声息地离世;尽管我们只有“纸上谈兵”的勇气和“叶公好龙”的胆量,可是我们多么羡慕那种如激流一样跌宕的人生哟!
那棵高高的山楂树,我们仰望,我们顶礼,我们膜拜,我们永远达不到它的高度,可是当我们看到有一种那么高尚、神圣的“活法”,还是觉得了温暖和欣慰…… 电影里最感动我的就是那油画一样雄浑的高原景色,是的,尤其是那蓝得让人想痛痛快快哭一场的天空!
比海洋更辽阔的是人心;可那不是我的心,这一辈子我们被压抑、被扭曲、被禁锢得太久太久了,我们活得要多卑微有多卑微,要多琐碎有多琐碎,多么想像雄鹰那样搏击蓝天,哪怕只有一次——可是生命连一次机会也不给了。
这眼泪全是给自己的呀!
是呀是呀,想通了,原来是我们这积攒了一辈子的“情结”、“心结”在寻找着突破口呀。
为自然的美丽、为生命的短暂、为“生不逢时”,我们宣泄、挥洒着情感——我们反而轻松了。
影片里的《康定情歌》以四种不同的形式演唱:“跑马溜溜的山上,一朵溜溜的云”。
宋祖英、宁静等歌手的咏唱,再配置以中日两支爱乐乐团的演奏,一次又一次地冲击着人们,提升着人们,不由得想:我又是一朵怎样的云呢…… 影城出来,今年申城的一场初雪正酣,雪天雪地到明天也许就一化而尽,不过此时此刻,我觉得扑在我脸庞上的寒风就是来自甘孜——让暴风雪来得更厉害些吧……
昨天晚上看过《康定情歌》,直到现在心情还是被感动包围着,无法用文字表达的情愫,担心自己用错了言语,毁了这圣洁的爱情。
那是怎样一种爱情,苏杰是部队中的大学生,达娃是“头人”家的奴隶,在河边第一次相遇时,她脚带链锁、神情卑微,他用善良和爱心解放了她,给了这个美丽藏族女孩儿第二次生命;让她拥有了做人的尊严,知道了“甜”是什么样的感觉,还对她说:“苏州,什么宝贝都有,可是没有达娃”,他说:“你等我,我要带你去苏州”……可是,这一等,竟是六十年,从此,她未嫁,他未娶,天各一方。
等到苏杰再次回到美丽的康定,想在有生之年再见一面达娃时,可是天意弄人,短短十天的时间,却让深爱的俩人,阴阳相隔。
错过了,便是永远的错过了……六十年的期待,六十年的等待,六十年的守望,一生只为了这一次刻骨铭心的爱。
苏杰来到他们第一次相遇的河边,达娃的骨灰就撒在这清澈的水中,她说她要顺着水流去追寻爱人的足迹。
老人痛哭流涕,嘱咐家人等他离世后,也要把自己的骨灰撒在江里,和达娃相聚。
正如诗言:我住长江头,君住长江尾。
日日思君不见君,共饮长江水。
说实话、看这名字不太想看这电影、在围脖上看到评价却很高、当初看《大地震》和《山楂树》的时候都没哭、、却被这整哭了、太悲催了、一看就知道是政治片、好在、这个政治片没那么洒狗血、可能还是和“爱情”有关?
剧中的化妆真的是太到位了、看着达娃的脚我都觉得疼、额、李苏杰为什么不走的时候就把达娃带走呢?
结果被一封信就相隔一生、太不值得了、客观的评价下、一政治片能拍成这样、算是很不错了
题外话:昨天的看片会是上午10点,路上因为五路口修路大堵车,至少徒步了两站地儿才奔到新玛特7楼的中影。
还好没耽误电影。
如果我们美丽的西安能错开修路,避免过多的修缮路口都拥堵的话,在这里的生活会更美好——排除物价飞涨的外因。
今年是甘孜自治州成立60周年。
电影《康定情歌》就是为纪念60周年而拍摄的。
影片将近2个小时,入场前院方很贴心地给每个提前观影的媒体人员发了瓶矿泉水。
10点多一点,影片开始放映。
简单说下剧情,呵呵,可能会有部分剧透,但我以为此片值得看得并不在于情节,而是男女主角之间的那份亘古不变的情感。
甘孜在四川的西北部,占据了四川三分之一的面积,州府就建在康定县。
1950年前后,中国解放军(没记住是那个师部)进驻康定,援藏修筑公路。
大学生李苏杰(苏有朋)志愿加入部队,运用自己所学的地质专业知识,帮助部队入藏修建公路。
当时的甘孜自治州还有部分未被解放的奴隶,这些奴隶从小戴着脚镣,跟随在头人和太太的身侧,吃不饱饭,穿不暖衣。
李苏杰救起了落水的头人,并以此要求头人解放了随行的2名奴隶。
李苏杰亲自用斧头砍断了名叫达娃的奴隶脚上的铁链。
因达娃无处可去,部队首长同意了让达娃跟着部队一起出发。
达娃每天为部队洗衣做饭,因认定李苏杰是自己的恩人,对其尤为用心。
李苏杰教达娃抛掉奴隶思想,告诉她是和头人、太太一样平等的人,并且将苏州老家的糖饼送给她吃,长到20岁才知道什么是“甜”的达娃为此热泪盈眶。
在朝夕相对的相处中,达娃对李苏杰暗生情愫,而李苏杰也喜欢上了达娃,在二人互诉衷情后,李苏杰承诺修完路就会带着达娃一起会苏州去。
原本在头人家帮佣的汉人刘二,因解放军深入藏区,而有幸成为了临时邮递员。
刘二很喜欢达娃,多次对达娃示爱,都被拒绝,当得知达娃喜欢李苏杰时,刘二与达娃发生争执。
因种种原因,李苏杰提前返回苏州,他告诉达娃,不久就会回来接她一同去苏州,达娃很开心地在藏区耐心等候。
岂料,这一别就是60年。
在这60年里,达娃只收到了李苏杰写来的一封“客套至极”的不足100字的信,伤心之余的达娃还是坚持守在原地等待着李苏杰有一天能回来找她。
60年后,甘孜自治州成立60周年之际,从苏州飞往成都的飞机上,有一位年逾古稀的老人带着孙女婷婷踏上了回甘孜的旅途,他带着满腔的怀念一路追忆着60年前在甘孜发生过的每一件事,怀念着那位唱着《康定情歌》的姑娘....... ____________________宾果!!!
好了,不剧透后面了。
来说说影片本身。
这是一部主旋律影片。
我个人认为这是它的“纪念性”造成的。
所以,对纪念片比较反抗的人可能会为此错过一次小感动的机会。
片中会有一些诸如涉及到“解放”、“”、“自由”、“民主”的对白。
也许起初会让人有看“地雷战”的旧事观感,但这只是一个不可规避的大背景。
在这个背景下,达娃和李苏杰这对青年男女之间的爱,足以冲淡很多人对“口号式歌颂”的异样情绪。
影片中也有一小段提及了“特殊时期”,李苏杰被划为右派,女邮递员送来了甘孜的信。
女邮递员反复地对押送李苏杰的2位同志说,李同志是好人,他当年还去藏区修过铁路呢。
但她的话却被押送的同志驳斥为:你怎么能帮右派说话呢?
任何时候都不能一竿子打死,在我看到那些淳朴的入藏解放军怎样解放奴隶,日以继夜修建铁路的时候,至少我的内心是感动的。
这是一部爱情片。
背景很特殊,特殊年代滋生的爱情,总有它独有的感人之处。
被砍掉了脚镣的达娃对李苏杰说,我生下来就是个奴隶,我从5岁的时候就戴着这个脚镣,除了陪小姐和少爷骑马的时候,连睡觉都要戴着。
她的眼睛圆嘟嘟的,皮肤上飞起藏区女子的高原红,她真诚、勇敢、善良,如李苏杰所言,她有着透净的灵魂,这是什么也比不了的。
相比之下,影片中,李苏杰的达娃的感情笔墨有些不足,至少很多镜头中,都很难让人揣摩到李苏杰的情感。
当达娃唱《康定情歌》的时候,周围的藏区姐妹们改了歌词传达出达娃对李苏杰的感情,达娃害羞地跑远了,而李苏杰也只是惊讶之后,就继续跟大家一起笑着,听着。
影片后期,老年的李苏杰一辈子穿着当时部队发的棉衣,他说,达娃如果知道我到现在还穿着她洗了无数次的这件棉衣,她会高兴的。
只这一句,感情饱满而恰到好处。
前面却有些单薄。
电影中有几个画面很动人。
有一些镜头,捕捉着达娃的美。
达娃光脚在岸边洗衣的时候;达娃背着竹篓深入一个山壁去给受伤的李苏杰采药;达娃给李苏杰的钢笔做了一件羊毛外衣....... 藏区的姑娘们,也许你没有城里姑娘皮肤白嫩,你的高原红粗糙而干涩;也许你没有城里的姑娘手指纤细,你的劳作的手指老茧连老茧;也许你没有城里姑娘懂时尚爱时髦,你一如既往地穿着你的藏裹袍.... 但你的高原红与藏区的天,藏区的云一样,在我心里透亮、温暖; 你在田间佝偻的背,你在河岸挑水的肩,你在灯下补衣的手,在我的心里是温柔,是幸福; 你扎在腰间的羊毛束封,你唱歌时拂过脸庞的宽大衣袖,在我心里都是世间最美的画面。
因着这一部电影,我重又爱上藏区——暂时可以忘掉去年去青海时一些藏民强制兜售给我们留下的坏印象。
如果你不是全盘否定“主旋律影片”,那也许,你可以去看看这部电影。
少了商业因素的冲击,少了赤裸裸的广告,撇开一些“口号画面”,你兴许会和我一样,因一部电影爱上藏区姑娘的大眼睛。
前面的故事看的人噼里啪啦掉泪到最后小辈的时候 就开始琼瑶 无聊了达娃和李苏杰的感情被小人破坏 整整六十年的爱情 最后收尾有点草率 现在出来个看着烦人的婷婷 又去破坏别人的感情纠结的要死还是影片前半部分回忆的好看 达娃漂亮的脸庞 暖人心的甜甜的笑 会说话的眼睛 和李苏杰的爱情那种轰轰烈烈 两个人超绝佳的演技 好山好水好风光 好歌好舞好姑娘 后半部分若不是藏区独特的风景铺垫 真没什么好看的 因为我也是生活在藏区 甘肃甘南自治州 也是像小西藏一样 神圣空灵的景色 我把它唤做婉城 那种山水间的清澈 人们的淳朴 感情 全部都是我心里记忆中最完满的画我的相册里全是婉城的美景 也有清澈如洗的清空 溜溜的云 那云朵真的是浮在半空伸手可摸的感觉一望无际的大草原 完满的阳光 骑着马的小伙姑娘 香香的酥油奶茶 蕨麻米饭 我在那生活了很多年 现在背井离乡上学 特别想家乡 有次在学校跳藏舞卓玛 听着那首熟悉的曲子 看着所在城市雾沉沉的天 忽然就哭起来包括我那些无法言语的感情 看完康定情歌更是哭的不成声 很多事情已经是过去 关于婉城 那个藏族气息浓浓的小城 也成了我的追忆那段跟青春角力的时光里我们曾用尽了全力去感知 去追寻 去挣脱但当一切过去当所有清晰如昨的记忆开始在轰鸣的分秒声里蒙尘我们却又忍不住回头张望只希望过往的快乐或者悲伤还残留只言片语有迹可循其实 只是因为我们能看见时间改变了什么但在我们看不见的地方 却也存放着那些 时间没有改变的东西这座小城的气息刻在我们的眉梢眼角 任我们浪迹天涯海角关于彼此的记忆 也会在同一段岁月里波光粼粼还有昨日那远去却不曾逝去的青空用它清澈心底的美丽让我们心印刻流年而且 从来不曾分开
刚从西藏回来的我对这个电影尤其感兴趣。
故事证明小人总是坏事的那个,所以青年情侣一定莫轻别离,要走一起走。
老年苏有朋的侄孙女演技真令人无法忍受坏了全片!
要不可以给4星。
其实老年苏有朋演得也一般。
居文沛没想到岁数不小演得还真纯真。
虽然不是在西藏,虽然是这种主旋律影片,少数民族的故事还是吸引和感动我,尤其这次终于男的也是坚贞的了。
最别扭的是达娃和其他藏族人的普通话怎么都这么好啊!
学习能力够强的。
她可是农奴啊!!
我没去过甘孜,但即使现在的西藏年轻人普通话都没这么好,尤其达娃唱歌时居然一口纯正的汉语...翁虹在这里演谁?
蔡明的出场差点没让我喷出来。
这是建党大业的预热么?
要这么多明星脸干吗。
还有啊,当年的琼瑶女郎、<情深深雨濛濛>里那么文静娴熟清纯的青年文佩谢润,竟然抹了高原红演起女4号来了...让我情何以堪。
少数民族的电影还是不要弄这么多汉人明星来装更好吧。
最早是在地铁站里看见《康定情歌》的海报,上面是苏有朋和居文沛黝黑的面庞,背景是大片的昏黄在地铁站换掉海报后的日子里,很快忘掉了这部电影,却在春节放假百无聊赖中,看电影频道播放《康定情歌》,还莫名的激起心中的那份柔软电影写的是爱与等待……“人生若只如初见,何事秋风悲画扇。
等闲变却故人心,却道故人心易变。
”好在,二人的心在漫长的等待里没有变,很难相像一个女孩子看着自己的灵动的青春在甘孜的蓝天白云下寂静的流淌,一去难返;也难想像李苏杰在更为现实的苏州城里抛却所谓人类本能的欲望,恪守着心中难息的梦。
这是我们的上上代人的爱情,他们是尊重理想胜过生命的一代人。
我崇拜羡慕他们内心的丰盈,崇拜羡慕他们精神的干净,崇拜羡慕他们“意映卿卿”似的爱情哪怕李苏杰最初只是被达娃的简单淳朴吸引,哪怕达娃最初的依恋只是缘于感激之情,我也愿意相信在电影之外的地老天荒!
看着姚晨和凌潇肃爱情童话的终结,看着周围不断上演的爱与不爱的纠结,人与人之间的闪转腾挪,背叛似乎只是心灵与肉体上的分别。
作为还虽算不上老姑娘的姑娘,害怕自己有一天会枯竭,干涸,在无能为力里失去爱与被爱的天赋。
因此,还是要感谢《康定情歌》,让我在现实充斥下还能剥离一丝无比珍贵的柔软!
想得到坚贞不移爱情的人,先问问自己是否对爱情坚贞不移——思想和行动上!
今晚看了《新康定情歌》这部电影,想写几句,谈谈自己的一些感受。
总体来说,是一部很不错的电影,有纯美的爱情、温暖的人文关怀。
瑕疵也是不少的,跟“主旋律”和导演的功力有关系。
对白有很多值得推敲的地方:前半部分的对白有些太“官化”了,印象最深的就是达娃要求跟部队一起走的那段;后半部分更多,比如蔡明一下子蹦出来,强调卓玛是被“汽车送来的”,这明显是为了衔接剧情,不顾真实的语言场景。
类似的还很多。
为了情节的发展,牺牲了一些剧情的真实性,变得有些牵强。
客观上讲,最感人的莫过于六十年的苦苦等待,最大的亮点莫过于居文沛可圈可点的动人表演。
苏友朋的演技近来进步很大,从《风声》里那个阴阳怪气的秘书到《康定情歌》的李苏杰,演技还算娴熟。
老年李苏杰的内心世界深挖得还不够,演员对这份六十年的等待把握得还不够精准,所以一听“达娃死了”立马就晕,缺乏静水深流的力度感。
李苏杰一到,达娃刚死十天,这种“巧合”只会增加李苏杰的深深自责,导演并没有对这种“自责”进行挖掘和表现,所以李苏杰的晕也好、哭也好、溪边的诉说也好,都显得不够深刻,也就缺乏震撼人心的效果了。
影片所传达的“坚守”这一爱情内涵,引人深思。
是我们没有遇到心仪的女子?
不是。
是我们太轻易地选择放弃,太容易说“我们不合适”。
或者是我们太容易说“我喜欢你”,太容易进入“恋人角色”?
从《云水谣》到《唐山大地震》再到《康定情歌》,都在讲述坚守的故事,看故事感动容易,但实际操作起来,绝大部分人肯定也是做不到的,不是说终生不婚,而是情感的坚守,保质期是一个月、一年还是十年?
当然这种坚守不是苦行僧式的折磨,而是一种牵挂,静水流深和细水长流式的,苦行僧式的往往反倒并不持久。
人往往就是这样自私,自己做不到坚守,但又渴望得到一份坚贞不移的爱情,这无疑是可笑的。
你付出什么就得到什么。
想得到坚贞不移爱情的人,先问问自己是否对爱情坚贞不移,思想和行动上!
电影《康定情歌》以随军知识分子李苏杰与藏族姑娘达娃的爱情故事为主线,讲述了一个跨越60年的至死不渝的爱情故事。
本文将从叙事学角度出发,分析该电影的叙事方式和艺术手法。
尽管讲述的是爱情故事,该电影还保留着浓厚的政治色彩。
影片中反复提及这对情人一别六十年,恰恰呼应甘孜自治州成立的年份。
事实上,这部电影的创作意图,就是为甘孜藏族自治州成立60周年而献礼。
1 影片中的象征最显著的象征是达娃脚上的铁链。
这个铁链象征着农奴制的枷锁——它让奴隶抬不起头,挺不起腰杆,备受压迫。
李苏杰用斧头砸碎了铁链,象征着我党用国家机器粉碎了万恶的农奴制,藏区广大农奴得以解放,翻身做主人。
这个多次在影片中出现的铁链,是一个被压迫的符号,它承载着沉重的历史和苦难。
电影中每一个重复出现的道具,或被特写的道具,都不应该被广大观众忽视。
苏杰和达娃的爱情,象征着入藏修公路的解放军和当地人民的友好关系,也承载着创作者对于理想爱情的憧憬——死心塌地,至死不渝。
婷婷,格桑梅朵,扎西多杰三人的爱情纠葛也体现了改革开放以来人们在思想观念上变得开放,传统的爱情观受到了冲击。
三人在新时代的爱情,与苏杰达娃之间传统朴素的的爱情构成了鲜明的比。
最终扎西多杰选择了与他青梅竹马的梅朵,体现了对朴素爱情观的回归——从一而终。
刘二这个人物,是个反面角色。
他挑拨达娃与苏杰关系,造成了二人不能通信达悲剧。
刘二的结局是失身坠入悬崖毙命。
这里也是一处象征:总有藏独分子挑拨中央与西藏地区的关系。
但是二者的关系是兼顾的,不会被离间的。
刘二的死亡,是对极端分子的警示。
2 影片的性别叙事我对于电影中的性别叙事格外敏感。
和大多数现实主义题材的电影一样,在《康定情歌》中,男性是女性命运的改变着,是女性前行道路上的指明灯。
李苏杰有学识,有力量,能读书写字勘探地质,能举着斧头劈开达娃的铁链。
达娃则是文盲,因为苏杰而学会了读书写字。
可以说,作为男性的李苏杰是达娃的拯救者,不仅让她重获新生,而且为她开启智慧。
作为女性的达娃是苦难的化身、弱者的代表。
但是达娃也并不完全处于弱者角色。
她对于刘二的拒绝,也是对男权的反抗,体现了Female power. 同时达娃也承担过拯救者的角色,在乱石坠落时将李苏杰一把推开的时候。
男性爱女人,但是又恐惧女人(According to Sigmund Freud, the fear comes from the anxiety of being castrated. I mention Freud here not because I believe in his penis envy theory. On the contrary, I find it absurd. But psychological theories are hard to disprove by modern technology)。
这种恐惧体现在扎西多杰对婷婷的感觉上。
在扎西多杰眼中,婷婷是骄傲的,像一匹难以驾驭的小烈马,让人迷恋又不敢接近。
婷婷这个角色很不讨喜,神经大条吵吵闹闹张牙舞爪。
扎西多杰也是个热血的冲动青年。
个人认为年轻一代的故事在影片中的呈现过于多,应该多写一些苏杰和达娃的爱情故事。
格桑梅朵对于婷婷和扎西跟踪部分,体现了女性凝视。
影片中并没有我欣赏的女性角色,真是一大憾事。
达娃的更像是一种道德楷模,她美丽、淳朴、坚贞,完美得像男性对女性的幻想。
婷婷吵吵闹闹不讨喜,同样是知识分子,和青年李苏杰相比,少了几分智慧和定力。
格桑梅朵的人物形象又不够丰满,跟踪行为又让人觉得可怕,我觉得这个人物形象有被异化的嫌疑。
我所期待的女性形象,是独立的自由的,不是作为附属物而存在;是有缺点的,但是瑕不掩瑜,形象丰满的,而不是作为理想形象而存在;是有力量的,但是这种力量不是来自于母性,也不是照搬男性力量。
3 影片的非线性叙事如果电影的叙事顺序和时间的发展时间是一致的,我们就把这种电影叙事成为线性叙事。
线性叙事的代表是好莱坞经典叙事,按照时间的开端、发展、高潮、结局去讲述,时间和空间完全,蒙太奇手法和Flashback较少被使用。
好莱坞经典叙事的核心是连续性剪辑,使观众毫不费力地明白事件的发生经过,不至于产生时空的混乱感。
《康定情歌》显然不是单线叙事:它有两条线交错。
一条是老年李苏杰的回藏寻亲之路,一条是苏杰和达娃年轻时候的爱情故事(同时也是苏杰的回忆内容)。
两条线属于不同的时空,交错进行,直至苏杰得知达娃死讯后合二为一。
青年李苏杰和达娃的爱情故事,是放置在纯洁的高原这一叙事空间中的,这样的叙事空间有其美学意义。
二人的爱情在这个特定叙事空间的衬托之下,更显得纯洁高尚,像西藏的蓝天一样不染纤尘。
电影的叙事体现了浓郁的民族风情。
蓝天,彩旗,服装道具,建筑风格,都为电影增加了美感和异域风情。
穿插的当地歌曲也大大地丰富了电影的叙事,更显地故事自然生动。
4 写在后面这部电影还是不错的,李苏杰和达娃的爱情故事很美好。
两条叙事线交替穿插游刃有余,体现了江平导演娴熟的叙事功力。
苏有朋和居文沛的表演很自然生动,真的能打动观众,让人相信他们就是李苏杰和达娃。
苏有朋的书卷气很珍贵。
我心中能够诠释书生气质的男演员只有三个:年轻时候的黄磊、苏有朋、喻恩泰。
老年李明杰的表演者李茂林的表演很打动人。
但是私以为,哭戏可以减少一些。
角色多一点隐忍,不要把情绪全部宣泄出来,回更能打动观众。
李苏杰被划为右派那段戏份很奇怪,前后衔接地牵强,不知道是不是因为被剪掉了一些内容。
影片的歌曲很好听,祖英的声音太有辨识度了。
看阵容就知道是打算吸引中青年,看题材就知道是打算吸引中老年。
本来可以拍得很煽情的一个故事,让御用工匠们加加减减给搞得。。。
嗯,很。。。。
嗯。。。
你懂的演员其实都不错,尤其居文沛,纯情娇媚、主动热情得很到位。
如果真正的藏女都是那么风情万种的,我要是个男人,我也愿意总在大家们都干活的时候跟她谈谈情聊聊天写写字看看信,基本上一见钟情地就把自己的终身大事给定了。
有人说很讨厌剧里的那个孙女,其实责任根本不在演员,谁演那个角色都不讨好,以我P民的身份来怀疑,不知道敢爱敢恨和缺德没教养在编导看来区别在哪儿?
反正从这个角色来看,没区别。
苏有朋应该算是个亮点,他的表演功力在《风声》里就已经很耀眼了,所以青年李苏杰很有些旧知识分子谦谦君子的范儿,表演什么的也都尽量平和自然,不太过雕琢,不过一部电影的基调,实在不是一两个演员能扳得回来的。
相比之下那个老年李苏杰的老爷爷,要怎么说,他老人家的演技实在是太有镜头存在感了,总让我想起老片子里一脸一身正气、满腔满腹激情的市委书记或者省长县长什么的。
除了说他也是一直没结婚那里我是被这个设定打动了一下之外,他始终给我很刻意很作的感觉。
然后就是那个蓬勃有为的藏族青年了吧像王力宏内个因为他的角色设定问题,跟那个孙女实在是有点儿堪称一对儿狗男女。
没看过的人别说我主观,看过得可以仔细回忆:丫满脸抱负地想买车,孙女小人之心有所图地答应借钱给他——当然是自己爷爷的钱,然后爷爷把钱捐了修路,孙女只能收回承诺,恰巧时机是在青年偶然承认了自己有女朋友之后——问题就在这里,青年愤怒了,而他是如何解释他的愤怒呢?
是指责孙女知道他有女朋友之后就不借钱给他了到此处观众们有没有一拍大腿赫然晓悟的感觉呢?
什么叫做 以小人之心度小人之腹?
这就是活生生的教材呀教材!!
然后青年跑去买醉,还是被自己女朋友送回家的,青年的姐姐就问他,那孙女是不是喜欢你啊?
丫的回答能让你喷:她喜欢的不是我,是钱!
求此结论与之前事件之正常逻辑关联然后青年的姐姐罔顾自己弟弟和邻居姑娘多年同事且相恋的事实,直接提出了她认为孙女是喜欢青年的,让青年就跟孙女去苏州的建议。
此刻我真有点震惊了,之前一点没看出来姐姐有多么不待见邻居姑娘啊?
这么公然地挑唆自己弟弟去勾引别的女人?
但我还对青年的恋爱观抱有一丝希望,因为他和女朋友的感情一直都表现很好,结果丫再一次震惊我了。
丫满脸痛苦地仰天长啸:她那种大城市的娇小姐,怎么会看上我这种乡巴佬?
她那只是一时的心血来潮嗷嗷嗷啊!!!
此刻我真是坐不住了,扯扯坐在我身边的老妈,问,这青年的三观是要求我们批判地欣赏的吧?
不是真的在让观众也赞同地感受他的痛苦吧?
老妈未及作答,镜头一摇便切到了屋外,青年的女朋友一脸痛苦地站在门口偷听。。。
我解读的是:我这是摊上了一家子什么人啊都?
有没有点儿尊严和道德啊?
嗯,实际上,看某些主旋律片儿的时候,还就不能按照正常的逻辑和道德观去揣摩,正常你就输了!
但当时的我还没有到达这个境界,所以之后的表白戏、追马戏、拥抱戏逼得我眼泛红潮,而当片尾,青年以及青年女友去机场送孙女和爷爷的时候,我终于哭了。。。
这是一群多么神奇的人群啊。。。
他们又拥有着怎样不可理解的思维啊??
我这等无知p民想要去给他们的行为找出逻辑的举动,又是多么可悲的不自量啊!!
而此刻的我终于可以摆脱这个不自量的时间空间,怎能不叫我汗涔涔而泪潸潸了呢?
然后跟着就看了一场《通天帝国》(内部影院都是连放两片),然后我就认识到:以我今时今日之身份见识,果然还是只能欣赏这种被很多进步人士贬斥的片子;只有像徐克之流永远不会什么几个代表、什么荣什么耻、什么主义的精神文明啊的庸俗的商业电影人才是我的菜。
像《康定情歌》《十月围城》这种充满了高端人文主义和超现实思维表现主义的作品,应该是终我一生都不应该触碰的结界,触即瞎了我的狗眼的那种结界!
我说完了,谢谢。
红段子太多了
做作
我晓得很多人反感这么“主旋律”的片子,但我真的哭了。
太煽情了太煽情了太煽情了重庆话太失败因为不得,所以绝美
就算是主旋律电影 也有高低 这部就是生硬的代表。剧情有硬伤,演员演技一般,好好的风景偏要用电脑去改,台词写得乱七八糟毫无魅力。唯一的亮点如大家所言,是四个版本的康定情歌。年纪大一点的,对这部片评价倒是很高。
很纯的爱情 那个《山楂树之恋》太作,只配看TS枪版
看着镜头中泸定和康定,非常亲切!!最大的败笔就是,不会讲康定话也就算了,一个藏区人竟然说一口重庆话!!太可笑了!!
“康定”原来是一座城……
跑马溜溜的山上
可能期待太高了吧
烂片,生硬弘扬主旋律,情节不紧凑,对话莫名其妙
西藏大巴车上看的,剧情过分雷人,忍不住吐槽,不过歌还是挺好听的。
雪山下的爱情,那么纯粹,那么干净。熟悉的藏地,仿佛回到那个让人梦牵的地方。那是一种都市里面无法体会到的感觉,让我们感受到自己如此渺小。岁月是沉吟着经文的希望,风吹动经幡,那经文就又被念了一遍,苍渺的宇宙间,有小小的愿望在穿梭,佛光炫目,时光流逝,岁月老去,生命轮回。
好假的台词,好无聊的爱情骗局,但为那份纯真与美景鼓掌。。。
挺感动的。就是米想到有蒲兄。
主旋律吧。
刚刚cctv-6看到的,额,额,额,闲得蛋疼,我错了,看了,还口以
两个泪点:婷婷说她外公也一直没结婚的时候和老年李苏杰漂信的时候念的那段话。那时候没有网络,没有手机,甚至都没有电话可以联系,两个人的爱情却。。
开始还以为是达娃自作多情了呢,,没想到后面有点感人的
竟然还有人给一星,我揍你,多感人阿~