沉睡的森林

茂密的森林根枝蜿蜒，墨绿而沉积灰尘的树叶在瑟瑟冷风中微微颤动，诡异的影子落在尘封许久的高隘的宫墙上，鬼影幢幢。

“圆满演出比保存杀人现场更重要。

”这是那片森林唯一的生存法则，成为舞台上精确而细致的零部件，机械的思想却迸发出有张力的灵魂，然生命，不足为惜。

看似怖惧的内部连环杀人案，真相揭晓的时候却那么简单，仅仅是因为梦想，纯粹，爱。

在一起起光怪陆离的案件中，更能看到人性的矛盾复杂和纠缠繁复，究竟是在看多了多面化的人性后，更能在潜意识里保持一份纯粹，还是更多了一份虚假和漠然，这又何尝不是一个人性的考验？

加贺是一束光吧，穿过纷繁杂乱的枝桠透出点点光斑，给黑暗的森林带去一些人世间的温暖气息，他明明有不幸的原生家庭，可是在他严肃细致而公正的警察头衔背后却有着永远体察入微的悲悯情怀，即使对嫌疑人，都最终会看到他们内心原始而悲哀的动机，点头示意，视线交错，把坚定又温暖的光带给他们，温暖如斯。

加贺和未绪真是遗憾啊，内心温暖又执着的两个人，怦然心动的开始，猝不及防的真相，最后有再多喜欢，也是个没有开始就结束了的故事。

人的一生何其短暂，荷尔蒙的心动过后，现实的路还是要向前走。

纯粹本身就是个悖论，水至清则无鱼。

有时候，纯粹的梦想，心情，和爱，就足以翻转出人性的黑暗面，杀人，诛心。

在《沉睡的森林》图书的短评中我提到，在观赏这部作品时，我第一次选择了书+电影+书的阅读方式，保证找出作品中的全部细节。

东野圭吾笔下加贺恭一郎形象的作品这是我接触的第二部。

小说中的加贺恭一郎已经从上一部中刚毕业的大学生变成了搜查一科的警员。

作品延续了一贯的文风和构思，两起命案相互关联，围绕着同样的核心——芭蕾舞者的对芭蕾的热爱。

尽管作品总体较具有表现力，但文风还稍欠严肃性。

而这部由阿部宽和石原里美主演，改编自东野圭吾同名作品的电影，总体上较好地还原了原著的各个细节，尤其在结尾部分的处理非常感人，但还原作案现场部分人物台词，神情的处理缺乏力度。

沉睡的森林，2014我阅读小说至第二名死者出现，随即从头开始观赏这部同名电影。

不得不说，在阅读小说的时候我对两起案件的凶手毫无头绪，但当看到演员的时候我马上就知道了，石原里美饰演的角色会是凶手。

原因是，她实在太显眼了。

石原里美，饰演芭蕾舞者浅冈未绪上面这张图是浅冈未绪作为黑天鹅在《天鹅湖》中舞蹈的片段。

尽管十元很多的舞蹈动作是通过电脑技术进行处理的，但在刚开场，这段黑天鹅的舞蹈还是给人带来了很深的印象。

作品中黑天鹅的形象就是热情魅惑，欲迎还拒，但石原里美对浅冈未绪台下形象的饰演就与我的想象出现了冲突。

我看过一些石原的作品，在我眼中石原里美似乎更适合去演失恋巧克力职人里面擅长撩拨男人心的甜心女孩；或者适合校对女孩、朝五晚九里每天把自己打扮得漂漂亮亮的女白领。

她在大多的剧里喜欢类似撒娇的说话方式，说话时喜欢手随着摆动，厚嘴唇看起来像是在撅嘴一样可爱。

而在看电影之前，通过阅读小说我已经在脑海中建立起了浅冈未绪的形象。

在东野圭吾笔下这个羸弱的女舞者或许更适合由五官更平淡近人的女演员来饰演。

台下的浅冈未绪

带着强烈的违和感，电影开始进入主线剧情：警察在高柳芭蕾舞团办公室里发现了一陌生男子被奖杯重击头部死亡，因事故暂处休演状态的舞者叶瑠子被发现晕倒在男尸旁，因而被控杀人。

搜查一科的加贺恭一郎为寻真相对舞团进行了访查：首席女演员高柳亚希子、饰演黑天鹅的新人浅冈未绪、饰演青鸟的男舞者柳生、剧团负责人梶田康成……这个芭蕾舞团中的奇怪之处实在太多，或许在阅读小说时我没有注意到，但是芭蕾舞者们在电影中面对刑警调查的奇怪氛围让我发现了问题所在：大家似乎都在因隐瞒而沉默着。

忽略中间的推理，结局是：为了守护女首席亚希子能够正常登台表演，也是为了守护即将失聪的自己的最后一场演出能够顺利进行，浅冈未绪杀了前来威胁女首席的男子。

而未绪的挚友，因腿伤无法上台的叶瑠子代替未绪向警方自首。

电影中，有几个地方让我很感动：1.真相大白，凶手未绪在舞台上跳完了自己的最后一场演出。

带着微笑，她的泪水夺眶而出。

于此同时，她已经开始阶段性失聪了，电影在这里做了一个几秒钟的寂静处理：观众们鼓掌的样子落入她的眼中，而掌声她却无法听到了。

舞台的左侧是为她痛心惋惜又为她感动喝彩的首席。

舞台的右侧是为帮助实现自己理想的未绪拼命鼓掌的叶瑠子。

2.为了能让芭蕾舞演出顺利进行，叶瑠子选择替未绪自首。

被拘留的叶瑠子在监狱中跳起了芭蕾。

她明明是最有可能成为首席的舞者，却因车祸身体再也不能恢复如常。

即使如此，她也不愿没有自己的芭蕾舞演出有任何问题，也不愿停止一天的基本功练习。

3.极具有潜质的芭蕾舞者靖子对舞团指导老师梶田产生了对神一般的崇敬，她完全按他严格的要求来控制体重，练习芭蕾，然而在梶田眼中，首席只是亚希子，靖子只是一个用来顶替亚希子绯闻的棋子而已。

所以靖子会绝望，在杀死梶田后选择自杀。

4.发现自己即将失聪，浅冈未绪一遍遍的听伴奏，她希望把自己的身体融进音乐中，这样她才能保证自己还能登上舞台。

在车上，她旁若无人的随音乐舞蹈着自己的身体，在头脑中一遍遍的重演着美丽的童话。

因为自己是芭蕾舞首席，所以亚希子坦白了真相，也让这场童话宣告了终结。

或许这一切的终结才是这场童话最好的结局。

《沉睡的森林》是高柳芭蕾舞团的舞蹈演出作品名，也是一部童话的名字：公主因诅咒而沉睡，王子用吻唤醒了沉睡的公主。

就像首席亚希子对加贺恭一郎说的：我们都在为了编织一个童话而努力着，毕竟我们的职业就是这个。

首席选择了芭蕾选择抛弃了恋人；叶瑠子选择了芭蕾选择牺牲自己顶罪；未绪为了芭蕾选择杀人。

还有另一起命案里，为芭蕾杀人的靖子，因芭蕾而死的梶田……深陷童话的芭蕾舞者们就像因诅咒而沉睡的公主，沉浸在芭蕾中而无法自拔。

芭蕾是舞者们心中最美好神圣的幻象，但现实的罪与罚，爱与恨，让童话只能是虚幻的童话。

童话的结尾，王子的深吻唤醒了森林中沉睡的公主。

而故事的最后，加贺恭一郎找到了在天台上痛哭的浅冈未绪，并告诉她自己会永远保护她。

而在作品之后的续篇中也提到，虽然加贺恭一郎亲手逮捕了浅冈未绪，但他也为她做了辩护，自己也因此受到被害家属的抗议而被调到了地方搜查所。

可能之前的感觉是违和的，但到了这里，石原里美完全把一个因失去听力而无法舞蹈的舞者表现得淋漓尽致。

或许浅冈未绪是羸弱平淡的，石原里美是甜美可人的，但面对命运强加于浅冈未绪的不幸，石原里美演出了来自她内心的挣扎与不甘。

相比于浅冈未绪，加贺恭一郎的形象更像是线索，在面对年长警官和父亲是他显得幼稚无知。

电影里对这个角色的塑造更倾向于大男孩而不是男人。

这点倒是与原著中的人物符合，但一些无用的笑点实在让我觉得有点无趣和做作。

加贺恭一郎用老警官的身体还原作案过程可能外行的人无法了解艺术行业人士的工作压力。

作为一个表演者，很多时候都意味着把自己的一切奉献给自己所热爱的艺术事业。

我曾经的单技课老师曾跟我讲述过自己为演出集中练琴而肌肉拉伤的事情；曾经为我们指挥过几场比赛演出的国家级指挥在演出前右臂关节严重发炎，在上台前打封闭针吃止痛药，经历过过几十年大风大浪的老爷子疼得直掉眼泪。

艺术可能只是艺术，文学作品也可能只是文学作品，但人对艺术的追求与热爱永远超出我们想象。

童话故事以美丽浪漫的结局而告终，舞台在观众的掌声中落下帷幕，观众们熙熙攘攘走出剧场，场务关闭了灯光。

女孩摘掉了头饰和纱裙，换上了普通的衣服，走进了一片树林。

她伸展开用来饰演天鹅翅膀的手臂，她好像听到风吹动树叶的声音，她又好像听到观众席上潮水般的掌声，最后，她的世界一片寂静。

原来，这才是童话的结局。

加贺恭一郎（阿部宽 饰） 又再度开展了新的侦查故事篇章，这一次的女主角石原里美我觉得是跟他最搭的，小说中的芭蕾舞者但是不是首席他的演员颜值气质都选的很好，石原里美角色的颜值没有刻意因为是女主角的缘故去压一头身为巴黎舞团首席的女演员，跟阿部宽的对手戏欲拒还迎周旋也让人看着很上头。

故事在情理之内和意料之内，但是还是会因为阿部宽和石原里美饰演的故事情节而疯狂上头。

有十元啊！

东野大叔真的好幸福那么多人气王美女帅哥演他的小说改编的电影，啊，真好！

教练当初为了保护首席舞者把纽约画家的恋人说成是自己，而自己一直仰慕教练，又因为自己一直梦想成为首席舞者所以感觉被背叛了就又杀教练然后自杀？

这姑娘的逻辑我不理解啊。

是因为没有让这件事影响到首席没给她直接变成首席的机会？

这可能就是一个人的信仰崩塌了，大概和爱豆塌房了一个感觉吧，那也不至于把爱豆杀了再自杀吧，动机过于疯批和执念了。

不大喜欢这个动机感觉有点强行病娇。

（喔东野早期作品啊，那没事了）不过教练也确实不是什么好东西，明明这件事对自己影响很大，还对自己这么严厉甚至把女二号的位置拿下来了，害，看到这只感觉芭蕾舞团内部好卷啊。

石原里美演技不错，和宽叔有蜜汁CP感哈哈哈。

（宽叔居然告白了但是她可能没听到呜呜好好磕啊，然后居然别的电影还有别的支线，加贺有帮十元辩护。

好甜）戏痴失聪绝望女×正义暖男刑警，估计是激起了加贺的保护欲和救赎欲吧QAQ，不过如果我是加贺我也想和十元小姐姐谈恋爱！

电影还是得看原片还有父亲和要退休的那个刑警的线，估计名台词会很多。

找时间看吧。

风卷孤松，雾漫山冈。

罪恶的执念在于心中的执着，生命的基石奠基于某种难以抛却难以挖空的妄念和气性，由此酿造了死生契阔，生死杀伐。

剧团的首席女演员、饰演白天鹅的高柳亚希子，基于艺术之上主义的冷血考量，抛弃了相约纽约的以画为生的男友青木一弘，并刺伤了他，在田导演的安排下返回日本寻求酝酿事业生涯的至高点和自我性灵艺术哲学的辉煌。

为了图谋完全之策，田导演发下狠话，令青木和亚希子不再见面，并让青木谎称靖子才是自己的女友。

艺术的高标嫉俗下掩藏的是何等的世故和残忍。

玉楼朱颜，青木悉心勾勒了亚希子左旋芭蕾的画，可惜醉琉璃之爱和执着的自我完善执念比起来是如此的微末和稀薄。

而饰演黑天鹅的新人浅冈未绪因为偶然的车祸而在修罗场的放逐中渐渐失去听力，遇到雨季时分即产生虚脱乏力之感。

她的素颜有一种无度的平庸，而舞台恰恰是她的生命张力之所在，是以为了保护白天鹅亚希子以求全自我的最后一场演出无所不用其极，杀害了由纽约远道而来规劝亚希子探望青木的友人。

为了艺术的体大思精暂时灭却了良知和人道，同意将罪名安插在同出车祸的斋藤叶瑠子身上。

影戏之间，繁复流觞，郁郁葱葱影影绰绰的天鹅之影显现着回环往复的美与力的箴言，然而心气和情调未被上苍的天理昭昭知晓，抑郁和本质的惆怅斜倚在亚希子和未绪的微扬的嘴角。

艺术之上的执着交织着的是现世苦苦焦灼的凄苦，日本人民族有着飘飘兮若流风之回雪的绰约风姿，和那由衷让人感慨的根性。

其间蕴含的是谎言和真相的冲突较量，阡陌盛宴，浮华如同盘踞在灵魂之上的痔疮，将人类的心智拉向遥远的地平线，品味的是叛逆自我的巅峰和华态，再也不复平常人生现世性灵的开阔清平。

踏实与勤勉相勾连，亚希子和未绪为了追求心中唯美的芭蕾事业而以透彻心扉的力道伤害了他人，亚希子甚至为了演出决计不肯随青木的友人奔赴纽约探望曾经的挚爱之人，然而在她的心中是不是依旧无所残缺和滞哀的呢？

人生的真相在于灭却贪痴嗔的性灵向度，掺伪和惺惺作态能够获得一时殊荣，然而人类的心态会在啁啾鸣放之时一并为世俗的滔滔浊流所毁灭。

所谓沉睡的森林，乃是生命意识的沉积毁侮。

人性的寄望在于真性情的自我维护和人道本质力量的通透放旷，然而咀嚼无奈，蚕食心智只能将原本清流的生命陷入荒原的性态。

原本稻花香泛舟的瑰丽艳羡只会化为一片冷色调的流沙。

林花谢了春红，太匆匆。

无奈朝来寒雨晚来风。

胭脂泪，相留醉，几时重。

自是人生长恨水长东。

故事比麒麟，祈祷差了一点，个人感觉。

学弟对着学长的前女友推推搡搡导致悲剧的发生，我感觉学弟为学长的愤慨铺垫还是不够，还是演员演技问题，反正这一点我感觉不舒服。

学长为情所困，放弃治疗死在异国他乡，有没有想过自己的家人，我看完真的感到愤怒，可能是单身狗不懂轰轰烈烈的爱情。

还有就是女人绝情让我害怕，替学长感到伤心。

新参者电影，森林、麒麟、祈祷，故事都有提到人和人其实并不能相互理解，直到身死，警察来询问，生者才会发现对死者一无所知，但是却能接受死者的讯息，回想起点滴，能算是另一种方式让死者活着。

父子之情是电影里面屡屡提到，父子之间沉默把杯，是现实生活中真实存在的，儿子老是埋怨父亲不顾家，但是直到自己承担了家庭责任，才明白了其中的辛酸，工作与家庭有对立的部分，无论如何都有所牺牲，同时男人都是社会性动物，所以最终偏于工作，疏远了家庭，幸运的是父子之间或许存在某种默契，一杯酒也可以成为一种语言。

人是会说谎的 谎言是魔法的咒语只有在说谎的时候 才能在梦想的世界中舞蹈正因为如此 人才会说谎明知道魔法一旦消失 就会变回原本的自己 却还是拼命地不停说谎谎言是真相的倒影就算随后魔法解除 到了梦醒的时刻

每个高柳舞蹈团的成员，都在竭尽全力编织着一个谎言。

为了日本的舞蹈生涯，亚希子选择忘记曾经的男友出现在自己的生命；为了未绪的最后一舞，叶琉子主动承担起犯罪嫌疑人的身份，而未绪也隐藏起自己听力逐渐衰退的事实。

从另一个角度看，这种谎言何尝不是一种牺牲。

亚希子为了舞蹈事业牺牲爱情，叶琉子为了未绪牺牲自己未来的舞蹈生涯，而未绪本人，则是牺牲了最后一舞之后全部的自由。

但只有在这个谎言中，她们的梦想才有可能得以实现。

在故事的最后，亚希子曾是高柳舞蹈团的首席，在众多舞蹈中饰演主角；未绪也完成了最后一舞，即使在舞蹈的最后再也听不见掌声，也听不见加贺先生的安慰。

如果说《爆裂鼓手》是暗黑系的励志电影，观影者会像打了鸡血一样想要奋斗和努力，那么《沉睡的森林》则更是一部写实的电影，通过一个案件来真实地反映了一些偏执于梦想的人们的悲惨一面，让人唏嘘不已。

像其他东野圭吾的作品一样，《沉睡的森林》反映了真实的人性。

人是复杂的动物，不是所有的行为都可以用理性来解释，但却让人倍感真实。

终于看了这个电影，本来是想看原著小说的，之前被那个舞者封面吸引，太美了。

电影拍得不错，故事也不错。

只看过小说简介，直接看电影，情节有惊喜到我。

原来阿部宽扮演的加贺在意的那个女舞者是石原里美扮演的哈哈，两个人都是我喜欢的演员。

除此之外，凶手是谁也出人意料，虽然看小说简介有提到加贺在意的那名女舞者很有嫌疑，但电影是到接近尾声才叙述了这一点，至少我看的时候是这样感觉的。

最后我想说，画家青木就是个渣男，他不想亚希子离开的主要原因是“离开她了他就画不出东西”，激动上头了还拿刀威胁，暴力男啊。

亚希子决定忘记他，不想再见到他，应该不止是因为想专注于芭蕾事业，还有因为这个男人自私还有暴力倾向，太危险的原因吧。

本身因为是东野偏早期的作品吧，所以整体故事结构和推进节奏都相对四平八稳。

我没看过东野的原著，但就此片来说，推理不过是张糖纸，实质要讲的还是情感执念。

一个因车祸后遗症而听力渐逝的芭蕾舞者，原准备在自己彻底丧失听力前燃尽全力，完成剧团、其实也是自己人生的最后一场芭蕾，岂料中途闯出个横生枝节欲带离首席舞娘的外来者；芭蕾的最后幻梦，怎可受他人妨碍？

情急中误杀之。

哗啦啦推理开场：通过对这名死者的追查，引出了一段首席舞娘的陈年旧恋，永远上不了头牌的剧团top two也被牵入其中做了掩护的替身。

Top two积怨成佷，谋杀了剧团教练，随后畏罪自杀。

舞者终于如愿完成了自己最后的一场演出，华美乐章与听力一般转瞬即逝，结尾处稍有煽情，但总体还是个鸡肋故事。

但我还是有被这部剧打动，当然不是被剧情中的推理本身，而是剧中人的各自执着。

对，一念执着。

因为执着地热爱舞蹈，放弃感情、放弃爱人、甚至放弃毁灭自己和他人的人生。

（绪奈、靖子、首席、教练）因为执着地热爱事业，疏离家庭、疏离亲人、甚至决心就此醉心事业来聊此余生。

（嘉贺、嘉贺的老爹、快退休的那位老警官）这种执念明知是火，却还是一往情深地陷入进去。

旁人因不解、笑蠢笑痴。

而蠢者痴者因清醒生命中那些太多的一期一会、于是求得就是这飞蛾扑火般的刹那芳华。

芭蕾舞蹈演员上台职业生涯短暂，严格的训练身材的保持是每天必经的课程。

为梦想的付出不计时间不负代价，就像靖子，为了让梶田肯定自己，以首席演员为目标，过度减肥，以为自己能够得到认可，但当一切真相揭开，靖子明白自己只是一个顶替的工具人，自己一直以来的努力被当做废纸，希望破灭。

叶瑠子将阴郁的未绪带去芭蕾舞这个奇妙的世界，从此未绪沉浸于芭蕾舞，即使因为后遗症经常听力间歇性丧失、莫名晕倒等症状，她坚持不去治疗，整个小世界全是芭蕾舞。

叶瑠子知道未绪的梦想，为了未绪最后的表演，从而帮未绪顶罪。

加贺，警察局精英。

太田警官说的，能否破案取决于走了多少路，取决于收集到的线索。

加贺如此细致一点一点去收集信息，征破细节，为的就是公平公正。

对未绪的感情不言而喻，最后逮捕未绪虽心中不舍，但唯有给她一个公正的审判才能真正的保护好她。

所有人的羁绊，为爱，为梦想，让人尊敬也令人心疼。