邋遢大王奇遇记

也许是看电影与看电视的区别，或者说现在与儿时看待本片的心情与角度有落差，记忆中的《邋遢大王》似乎并非在影院中看到的这般。

如今能回忆起那些守在电视机前等待的场景，总带着午饭后电视机柜下暖暖的阳光，还有午休前暂时抛开学习念想的小自在。

而十多年后，坐在冷气很足的电影院，幽幽的只剩下大银幕的光，偶尔听得邻座几句窸窸窣窣的闲聊，而原本属于电视的画面硬生生被拉扯放大了很多倍，其实这感觉从一开始就已经不对了。

就电影的整体性来说，原本共130分钟左右的电视动画被剪成了86分钟的电影，虽不影响整体剧情的表达，但桥段之间的剪接稍嫌生硬，尤其是在后半段，有明显的破碎感；至于剧情，确实没什么好挑剔的，毕竟观众们也希望看到最原汁原味的样子，只是这些完全是拼凑而来的“经典桥段”，实在是让人找不出非登上大银幕不可的理由。

近两年从《葫芦娃》、《黑猫警长》到《大闹天宫3D》和现在的《邋遢大王》，这些耳熟能详的国产经典无一例外打着或数字修复或3D转置的“技术”手段从荧屏转投银幕，反观如今的中国动画更偏低龄化、受众面更窄的趋势，与其说现在的国产动画充斥着一阵重兴经典、重整旗鼓的怀旧之风，倒不如说是已无法制造更多经典的江郎才尽，而不幸的是——这个现象短期内仍将延续下去。

现在的我依然可以准确地哼出《邋遢大王》的旋律，我依然喜欢这部动画以及所有陪伴过我成长的其他国产经典，这些光影都承载了我人生中最天真烂漫的岁月，但是有的美好，还是留在记忆里吧，毕竟我已经难以将心境调回如当初傻傻地守在电视机前的单纯，更无法只用记忆与怀旧情绪来填补这跨越十几载仍无任何进步的国产动画。

天马行空的剧情给人以无限的想象空间。

在我印象里，这是一部我很早看过的动画片的。

这部拍成电影我看了以后感觉还是很好看的，说明了中国的动画片已经上了一个台阶。

不管是在人物的处理上，还是客观上我觉得都非常的生动，这就可以吸引很多观众的眼球。

动画片的还是孩子看的多一些，而且这部动画片他的剧情也很简单，但是简单。

就可以吸引小孩儿的关注。

其实简单的事情拍出来也就是不简单的事情了，说明他们这个还是非常用心的一部动画片。

所以还是多多支持中国本土的动画片。

这是他们一步一步成长的动力。

男友事先订的票子，问我想看不……好吧，电视版的邋遢大王一直想不起来结局，就趁这个机会补上。

小的时候我最喜欢的是邋遢大王帮老鼠公主置办嫁妆和婚礼用品的那一段：牛奶盒穿2根筷子就变成了花轿，觉得邋遢小子真是超级有才……好吧，最后要说的是，气球真是个好东西，关键时刻还能用来自救……

曾经的《邋遢大王奇遇记》是一部非常好的电视动画，如今的《邋遢大王奇遇记》却难称是一部精彩的电影动画。

在看电影的时候，我们（特指70后、80后）跨越的其实不是人间与老鼠的地下王国，而是一段20年的时间，是如今的繁冗的生活与那一去不复返的童年。

最让人感慨的是，中国动画曾经辉煌的缔造者——上海美术电影制片厂，现在只能沦为把旧片子翻出来重新剪辑拼接的地步，贪婪地吮吸着先辈们留下的那最后一点血液，却对给后人带来新的作品与希望束手无策、无能为力。

在《葫芦兄弟》、《黑猫警长》、《大闹天宫》相继被重新搬上大银幕之后，《邋遢大王》终于也被编辑成电影动画上映了。

难道这种吃老本式的重拍，就是上海美影厂今天最大和最引以为傲的创意？

为什么说《邋遢大王》是优秀的电视动画却不是称职的电影动画呢？

因为它虽然有一个连贯的主线——邋遢大王来到老鼠地下王国，他要寻找回去的路——但原本每集10分钟的剧情却各有矛盾冲突和不同的重点。

比如有的剧集讲长尾小白鼠的好心，有的剧集讲短尾小白鼠的阴险，有的剧集讲老鼠公主的矫情，有的剧集讲老鼠科学家的愚钝……在每集电视动画片的小情境下，它们是完整的，但是如果一部电影，每过几分钟就出现一个新人物，而这个新人物之前没有任何征兆和铺垫，之后又很快结束了使命，那么这个电影看起来就不像一个有机的整体，而是一个流水账。

《邋遢大王奇遇记》就把电视动画改编成了一个流水账式的电影，它机械式地按照原先的剧情顺序发展，没有能让其人物、逻辑、蒙太奇剪辑成为一个整体。

比如，一个简单的假设是，它能否以老鼠王国正在开发能毁灭全世界人类的病毒，要寻找人体实验品作为剧情的开端——而不是像现在这样以邋遢大王为开端呢？

这样就把影片的主要矛盾一开始就明确了出来。

再比如，小白鼠的出现实在有些突兀，能否从邋遢大王一踏入地下王国的土地，她就关注上了这个来自人类世界的男孩，以一个黑影的方式被镜头反复交待。

这样当她形象曝光的时候，观众也能有个心理准备。

总之，对于有着众多脍炙人口的形象的美影厂来说，不是不能将它们改编，而是要创新地去改去编，要让老片焕发新意与新的青春，无论是角色、剧情还是叙事结构方面，而不是一味地用一个旧的方式再重复一遍旧的故事。

作为一个同《葫芦兄弟》、《黑猫警长》一样留给我们无限怀念的动画片，《邋遢大王奇遇记》的文本有着不同于上述两部影片的独特价值，那就是主人公不是刻板的典型形象，而是一个成长过程中的人。

影片着力刻画的，不是正义战胜了邪恶这样的意识形态教条，而是一个最开始很邋遢的小孩子，怎样变得懂事、珍惜友情，怎样变得不邋遢，在这个过程中顺便摧毁了老鼠世界的阴谋，完成了英雄的蜕变。

邋遢大王不是高高在上的，而就是你我他。

影片中最值得一提的角色还是善良的小白鼠。

它的存在让非黑即白的世界观有了一种新的色彩。

应该说，上世纪80年代的动画片中有这样的意识形态突破是很让人诧异的，这就好比在《葫芦兄弟》的蛇蝎洞中有一只蛤蟆兵竟然是好人一样让人感到奇怪。

虽然我们看到了导演在人物构造上寻变的努力，但这种寻变在当时表现起来也还是比较生硬的。

最关键的一个问题是，你只能被动地接受在以偷盗和霸占为文化的老鼠世界中，有这样一只另类老鼠的存在，但你却不知道为什么这样的另类会出现。

当然，从现代商业动画的角度去看《邋遢大王》，也还是有不少值得商榷的地方的。

首先，邋遢大王这个形象不易于衍生产品的开发，因为哪个小孩会买个邋遢大王的玩偶放在家里呢？

这个选题的教育意义，还是大于其商业价值。

第二，邋遢大王的故事不好往下进一步延展。

他叫邋遢大王，已经从邋遢变为了不邋遢，那么如果有第二部续集的话，还能怎么编呢？

总不能再让他重新邋遢一次吧。

也就是说，邋遢大王这个名字虽然辨识度很高，但是既影响了其商业延伸性，又限制了其剧情的进一步拓展。

在80年代这部动画片诞生的时候，导演们是不会考虑这么多的，当时也没有这个氛围、没有这个必要进行如此众多商业化的考量；但是如今，上海美影厂在市场经济时代还把这个选题搬出来，还考虑不到其市场推广的困难，那就是不应该的了。

观看《邋遢大王奇遇记》，那种本应快乐而温存的怀旧感，最终不及对上海美影厂的没落与其自甘没落的痛心。

有的小孩子看不懂过快发展的流水剧情，问妈妈：影片什么时候完啊？

我却想问问上海美影厂还能称之为“动画人”的那些人：没有创新的吃老本，什么时候完啊？

再看这部儿时的经典动画，可以发现，中国的卡通业并非没有人才，而是随着时间的流逝，愈加畸形的评审方式和口味，国家对内容愈加低龄化的引导，使之不断退步和退化。

现如今的国产动画连应对低幼儿童的需求都无法满足，还扔掉了最重要的消费群体——已经成年并有经济基础、有消费倾向的70后、80后及90后。

正所谓捡了芝麻，丢了西瓜。

怎么说呢，方向上的根本错误，使得中国动漫的竞争力越来越差，卡通业偏离大力发展的道路越走越远。

卡通的基础在于剧情，就和电影的编剧一样。

恐怕某些广电的老顽固们还固执地认为，动画就是糊弄小孩子玩的。

那么，老美的皮克斯和梦工厂远了咱们不说，近邻日本的动漫产业有多大，这么多年广电不会看不到吧？

现今中国动漫的制作人、作者和导演们，炮制出的那些所谓动漫，剧情连基本的合理性都没办法做到，更不要说精彩；再加上粗制滥造的画面和音乐，扪心自问一下，如果你们漫步影院，会自掏腰包去看自己制作的片子吗？

看着曾经的经典，你们就不脸红？

有老本可吃，某种程度上也是一种幸福。

在物欲横流的今天，一部剪辑版的《邋遢大王》再度将我们拉回了正在遗忘的现实——整个老鼠王国便是我们生活的环境，其背后的含义固然发人深思，但却暴露了更多美影厂的缺陷。

所谓的“剪辑版”从表面上看是“去粗取精”，但同时也去掉了一些让我们曾经拍手称快的精彩场面。

不仅如此，但从画面和制作水平上来看，美影厂一直在止步不前，仅仅想凭借曾经的“辉煌”重挽人气必然成为一大败笔。

　　个人并不赞成纯粹的剪辑，如果没有技术上的提高与更新，这无非是在向世人宣布“看，这就是我们的最高水平”然后换得一场喧笑。

在这个国产动画“没有最脑残，只有更脑残”的当下，如果美影厂只能靠着曾经的存粮来维持而不能有所创新，那只能说美影厂的寿命只会越来越短，这和所谓的“啃老族”又有何分别？

不过。

纵然如此。

它依然把回忆从光影的角落带回了给了我们。

就这一点而言，无话可说。

这部电影主要讲了:一个小男孩儿非常不注意卫生,所以大家都叫他邋遢大王。

就是因为他不讲卫生,才误喝了被老鼠放了缩小丸的橘子水而导致自己缩小到老鼠大小,被老鼠骗进地下城后,邋遢大王就时时被追杀,因为国王想拿他做实验。

后来老鼠国的公主想按照人类的方法结婚,因为经不住公主的苦苦哀求,国王只好让邋遢大王来准备婚礼。

邋遢大王抓住了这个机会,让爆竹充当礼花,把老鼠王国炸得一片狼藉。

邋遢大王趁老鼠们慌乱的时候骑着新郎的摩托车逃出了老鼠王国,就在他站在地面上的那一刻,邋遢大王也恢复了原形。

邋遢因为吸取了这次教训,也变得讲究卫生了

记忆中，经典国产动画虽说不上很多，但《葫芦兄弟》《魔方大厦》《舒克和贝塔》》《黑猫警长》《神笔马良》以及今天重温的《邋遢大王》等等都是儿时看得津津有味的作品。

还记得那个时候总是放学后马不停蹄地往家赶，就等着吃晚饭的时间看中央台播的这些动画。

而现在，十多年过去了，在我早已被日本动漫“毒害”+“洗脑”，对童年的记忆快要遗忘殆尽的今天能够重温童年的美好，让我觉得十分幸福。

回想起来，究竟是从什么时候开始，我对国产动画不再有感情甚至是到了极度鄙视的地步呢？

记得高一的时候我曾在校刊上写过一篇关于中日动漫比较的文章，讨论了一下在国产动画日渐堕落而日本动漫却能维持长久兴盛的原因，我得出的结论只有两个字——深度。

于是回到今天的主题，我简单地谈一下《邋遢大王》。

不得不承认，经典总归是经典的，尽管剪辑后只有短短的80来分钟，但我依然感受到了20多年前这部作品寓教于乐的深意。

影厅里有很多家长带着小孩子来观看这部动画，而整个观看过程中不时地传来孩子们的欢笑声，以及小声的对剧情的猜测和评论。

在我看来，光从这一点来说，这部电影已经算是成功了。

让孩子们了解了“社会”的险恶，又能启发他们的思考，还能让他们感受到快乐，这难道不是大人们最希望看到的吗？

尽管这部电影因为剪辑少了很多精彩的情节，但里面可以探讨的东西依然有很多。

比如邋遢大王变小的原因是个很典型的反面教材，是在教育孩子们从小就要养成良好的生活习惯；在邋遢大王的奇遇经历中，告诉孩子们要勇敢坚强，面对困难要发挥自己的本领；做人要像长尾巴的小白鼠一样善良、维持正义，不能因为环境的肮脏而降低了自身的价值，也要像邋遢大王一样能够相信别人，不能戴着有色眼镜看人；要充分相信朋友、团结就是力量，在面对困难时应该齐心协力共同面对；以及要吸收各类文化，充实自己等等。

其实这些都是很浅显的道理，但是如果枯燥地直接讲给孩子们听也许会适得其反，而这种恰到好处的幽默会更好地促进孩子们去接受它们。

在现在这个时代，有必要让孩子们认识一下邋遢大王，因此我真心觉得这部电影还是很值得一看的，相比起近几年大热的“脑残”动画《喜羊羊与灰太狼》真不知好了多少倍。

（记得和以前朋友聊《喜羊羊》时，有人说这部动画在法国是禁播的，我问为什么，他说因为会影响孩子的智力发展。

听完我就笑了，因为说得太对了。

真当狼是傻子么？

在自然界狼吃羊是天经地义的事，那是狼的本性，而动画则是一直在误导小孩子。

）当然，《邋遢大王》也依然存在着一些不足，个人认为从制作的水平上来说可以有所改进。

比如在每一个角色都是处于说话时嘴巴却几乎没有动过的状态，这显得很不协调。

同时，电影的结尾也显得有些仓促，在观众都没来得及反应时便结束了，其实结局可以塑造得更有深意一点。

说了这么多，我觉得这部电影最重要的意义或许是在于能让我们在听到“小邋遢，真呀么真邋遢”这句歌词时唤起我们最纯真的记忆，让我们记得原来这么多年以前，还有这么一部优秀的国产动画让我们深深迷恋过，陪伴过我们的童年生活。

最后，感谢豆瓣的这场活动让我重拾了童年的美好，希望在以后的日子里还能看到这么优秀的国产动画。

作为中国第一部动画电视系列片，动画中，以钱运达先生为主的主创人员通过把邋遢大王的性格设置为叛逆、自嘲，有点儿幽默感，但又机智勇敢，爱憎分明，有强烈的社会责任感，使其在某种程度上与当时少年气味相投，产生与少年儿童共鸣的作用。

《邋遢大王奇遇记》不仅让大家认识了片中这个不爱干净又贪玩的“邋遢大王”，朗朗上口的主题曲也传唱祖国大江南北。

本片作为美影厂“美影经典剧场”的启动影片，也是中国真正的优秀动画片。

为什么国产电影总要打着怀旧的旗号来不思进取的骗钱呢，这几年所有的动画冷饭都被炒了一遍，《葫芦兄弟》《黑猫警长》《大闹天宫》现在又是《邋遢大王》，接下去是什么？

阿凡提？

天书传奇？？

现在中国的电影人就是在吃老本，整天喊着抗击好莱坞，请问你拿什么抗？

观众的怀旧热情吗？

这种吃老本的行为始终是自掘坟墓，只会让中国电影更加堕落，只会让观众更加高呼坑爹！

拜托现在的电影人，多把心思想想新的剧本好吗？

别再来消费我们… ——最爱BOSE