《俄罗斯方舟》剧照
《俄罗斯方舟》剧情介绍
一名当代电影人与另一个来自19世纪的法国外交官（Sergei Dontsov 饰）发现自己置身于圣彼得堡的一座古老的宫殿中，周围的人完全看不到他们。两人结伴在宫殿中徘徊，见证了暴怒的彼得大帝用鞭子抽打他的将军；凯瑟琳女皇的私人生活；革命前夕末代沙皇一家最后的晚餐以及1913年最后一场辉煌盛大的宫廷舞会。短短100分钟内，亲身经历了俄国200多年的历史…… 本片荣获2004年阿根廷影展最佳外语片奖、2003年德国相机奖剧情片荣誉奖、2003年西班牙奇幻电影奖最佳男主角（Sergei Dontsov），最佳剧本和最佳导演、2004年尼卡奖最佳美术指导、2003年旧金山影评人协会荣誉奖、2002年多伦多国际电影节视觉奖。热播电视剧最新电影说来有点可笑生命的证据超蛙战士之初露锋芒神秘保镖纽约黑帮纪实宽恕鲨鱼季节江陵少年张三丰疯狂的疯狂元气囝仔街坊邻居谍影重重4阿布格莱布的男孩灰姑娘与四骑士假面之夜寄生原来是美男啊二号交通站恶魔蛙男修仙传之炼剑明朗少女成功记许你万家灯火堕落人鱼藩篱苦菜花他和她第四季漂流家园高龄化家族真事改编
《俄罗斯方舟》长篇影评
1 ) 滑落的绸缎，漂泊的船
镶嵌着宝石，珍珠，黄金的绸缎伴随着笑声，舞曲，灵动的鸣叫，轻柔又沉重的落地。
有些东西注定是无法抓住的... 看之前补了一下俄罗斯帝国从伊凡五世到叶卡捷琳娜的历史，但还是远远不够。
片子里每一幅油画都能单拎出一串故事，每首乐曲都能谱写一篇小说，甚至我认为每一个人物都有他的名字和在历史上对应的位置。
我能看到一些东西，感受到一些微妙的不可言说的情感，等到最后宴会结束人群离去，我们看向大海，所有前面积攒的小情感，这一刻迸发出来，最后沉浸在片尾的古典音乐中细细品味。
盛大的舞会结束，贵族们华丽退场，他们殊不知，自己早已在一艘摇摇晃晃的方舟上，也不知前面等待着他们的是什么，反正不是现在的奢华。
他们会和侯爵一样，选择留在过去吧？
前方有什么，我不知道，但是过去的，很美好。
还感受到一个点，一个民族的文化艺术自有性非常重要，是一个民族的生命之树。
历代沙皇不同程度的轻视，照搬，一味学习欧洲科技文化艺术，甚至胡子的长短也得学习欧洲人.... 墙上乱挂的油画，宴会上法国的精致盘子，宫殿里的雕塑，看着油画不知为何沉思的年轻人...丢弃自己民族的文化，宴会上奏响的不知是哪里的音符。
这沉重又飘轻的俄罗斯方舟，该飘向何处？
后来听说这个宫殿在拍完影片之后就被拆掉了，这是不可复现的绝唱啊。
2 ) 一部被封神却没看懂的一镜到底影片
俄罗斯方舟 (2002)7.52002 / 俄罗斯 德国 日本 加拿大 芬兰 丹麦 / 剧情 历史 奇幻 / 亚历山大·索科洛夫 / 谢尔盖·德雷登 Mariya Kuznetsova这是一部我花了很久才断断续续看完的俄罗斯电影！
看完之后，我终于发现，我没看懂！
我曾经说过，一部看不懂的电影不一定是烂片，它可能是神作，这一部就是！
因为它获得了很多大奖：阿根廷最佳外语片；德国剧情片荣誉奖；西班牙最佳男主最佳剧本最佳导演；尼卡最佳美术指导；旧金山影评人协会荣誉奖；多伦多国际电影节视觉奖！
其中，最值得封神的就是——“一镜到底”！
我不知道，也不明白，现在的导演，特别是国内的有些导演，好像把一镜到底或者长镜头奉为神作，有啥意义，难道就是源自于本片？
我反正对“一镜到底”并不感冒！
本片我就是历经多日，睡着多次，勉强看完的“一镜到底”，也没看懂啥意思，甚至连对白都没有仔细听读。
倒是本片的艺术氛围对我的冲击力很大！
开始不明白，只知道摄影师扛着摄影机一直在走，拍到的场景、绘画、雕塑，甚至是建筑以及人物的着装，都异常震撼，后来才明白，这是俄罗斯的宫殿啊，这是200年前欧洲的宫殿啊！
这样的一镜到底适合拍纪录片，本片也有纪录片的成分，当然还有它的剧情，如果它只是拍纪录片，我觉得在我们的故宫加上解说，可以拍个一天一夜，不，可以拍个十天半个月！
但是如果加上剧情，譬如历史，文化，信仰，社稷，生活…这一类的剧情，怕是要一个牛批的导演+编剧才能完成吧！
当然，我觉得这是一个极佳的创意，理论上应该拍出来的效果不比本片差！
但是，不是所有的一镜到底都是牛批的电影，譬如我曾经看过的小日本的《狂武藏》，就是一个武士拿把倭刀，从头砍到尾，二三十群演被砍倒后又爬起来接着被砍，硬生生营造出一个老几砍倒了几百人的效果，关键这些人反反复复出现在屏幕里，我都快都认识了！
不管我是不是对小日本有偏见，反正我觉得《狂武藏》就是一镜到底中的垃圾！
我个人比较喜欢的一镜到底的电影应该就是战争片《1917》，毕竟我看懂了，还很震撼！
本片演员都不认识，不评价！
关于此片，我是真心不推荐，看得累死人了！
推荐指数🌟
3 ) 昨夜朱楼梦
是日，与二三友人相约某胡同里看冷门电影。
入场晚了，前面的部分都错过了，正看到鬼魅一般穿着黑色大衣的瘦骨嶙峋的侯爵在黑漆漆的走廊中徜徉在无数精美的画作面前。
他发出的嗯嗯的奇怪声音让我以为这是个鬼片。
听着他发表的欧洲中心论，与在黑洞洞的走廊里的呻吟，煞是难熬的一段。
跟着摄影者的镜头，也跟着这个长得略像古畑任三郎的侯爵的踱步，忽的豁然开朗，宫廷变得明亮而华美，我们的视觉盛宴就是从这里开始的。
已经风烛残年步履蹒跚的叶卡捷琳娜女皇令宫廷教师把成群的孙辈带到面前，令他们规规矩矩行礼。
而后这老年的、颤巍巍的女皇在侍卫搀扶下，在冰雪覆盖的院子中穿行、继而奔跑起来。
镜头视角跟在她的背后，长长的裙摆拖在雪地上，一直奔跑着。
那个淫威、果敢、用一世赫赫战功的，曾经豪情满腹地说出“我两手空空来到俄罗斯，而现在我则要献上我的嫁妆，那就是中亚和波兰。
”的女皇现在老成这般，不知是跑向新的希望，还是把往日荣耀抛诸身后。
又打开一扇门，波斯使者觐见。
我不了解这段历史。
倒是看看服装之精美，宫殿之辉煌。
又一暗一明到了走廊，一群孩子欢笑着跑过去，一个仪态娴雅举止高贵的女子召唤他们去吃饭。
她的语气太温柔，我从听到第一声дети起就被软化了。
我们描述沙俄末代皇后亚历山德拉费奥多罗芙蓉娜时总在声讨她好弄权术干预政治，但是电影里身着白衣的女子实在温柔可人。
最后是一场盛大的宫廷舞会，有无数露出香肩身着华服的美丽贵族女子。
穿越来的侯爵也翩翩起舞了。
舞会结束，几千人缓缓离开庞大的宫廷，走过一道道走廊，一条条阶梯。
就像我们在剧院散场的景象，只是更加盛装。
关于这个电影，很多人对长镜头有各种专业解读。
我不是摄影师，没有任何技术概念。
在我的想法里，动用了四五千人的演职员，做出这样一部电影的意义，其实是在追寻一个早就消失的昔日的美好的梦。
电影《海上钢琴师》里，1900边弹琴边半梦幻地描述他的精神漫步在其他城市。
俄罗斯方舟里的两个人大概也是灵魂出窍穿越二百年看见无数历史的残片。
又比如曹雪芹写红楼梦，大概是在曾经雕梁画壁的朱门大宅前，回想满床笏时代的生活，对着鬼影幢幢的荒冢一堆写出那样一部故事。
过往飘荡在历史的空气里不可寻觅，因为我们只有五感。
但是若有六感七感变成extrasense也是怪可怕的。
不知道导演本意有没有这种佛家的看穿红尘避世心理。
在我看来，最后一段舞会散场不过是在说天下没有不散的宴席，无论舞会多么盛大总要结束，无论众多宾客要花多久时间才能走完无数道长廊离去，都只是沉浸在过去了的喜悦里。
乱烘烘你方唱罢我登场，反认他乡是故乡。
甚荒唐，到头来都是为他人作嫁衣裳。
电影中的侯爵爱上了圣彼得堡的一切文化与气质，留在了那个时代。
而我们曾经美好的时代流传在祖母口中xx马路上xx公馆的故事里。
总有一天也会变成历史在空气中的一个印记而已。
2017年准备好好做微信公众号——穆尔登格影评、看世界、俄罗斯周边，欢迎关注
4 ) 再见欧罗巴时代
同一空间不同时间的历史交叠 长镜头成为形式奇观 用空间表现时间 用时间表现空间奇观关于电影本体与时间的设定 近时代的人可以对话 法国老头是近代欧洲摄影机后的主角是近现俄罗斯全程灵动的主观视角长镜头 主角一直不露面（苏州河） （评论里自己没到观影门槛没看懂的就说没看懂 别扯别的）一封写给俄罗斯民族欧洲时代的情书俄罗斯是一艘大船 在海上漂泊颠簸 只能不断向前 不知终点 不知归途开头独白悬疑式的精神穿越奇观黑衣法国老头和独白的布莱希特式间离：完成了行走阅览俄历史文化边走边评论的文化散步 不仅如此 时间建立起的个法国老头的友谊 与老头留在末代舞会的那句：再见了 欧洲 对应 再别历史就像再别了儿时的朋友 古典的文化 历史的感伤时空的交错不仅在于人物走过冬宫每一个空间代表的时代 也在于和路过的历史人物相撞越到近代越被驱逐 正是末代沙皇的统治危机卡德琳娜二式皇后为了俄罗斯在欧洲的统一而在雪中奔跑 路过大火后的亚历山大一世穿行在波斯王子来朝觐见的外交礼上 路过苏联叶利钦时代的灰暗的东宫哀歌宫中女孩像小鸟一样追逐 浪漫的怀念最后一场大戏是帝国覆灭前的最后一场舞会 摄影机随着贵族音乐和舞蹈完成最后优雅的狂欢 曲终人散 俄罗斯民族走向何方？
舞会的散场也是历史的散场 和欧洲时代的告别 但悲壮的处在历史中的贵族仍无法听到那未来即将敲响的丧钟历史之歌 历史之洋 注定漂泊闭着眼往前走的俄罗斯方舟
5 ) 索科洛夫面对历史的嗟叹
吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘。
我想肯定有很多人都是奔着影史No.1长镜头慕名而来的，但肯定会让大部分人失望而归，其中就包括我。
然而我的失望点在于我自己对于俄罗斯历史的了解少之又少，很多电影中拍摄的艺术作品我明明知道在暗喻着什么东西，但我就是干瞪着眼睛不知所云，就像在考试中想起一个知识点自己没复习而放弃了好几道题一样无奈。
虽然想要完全理解享受这部电影门槛不是一般的高（感觉此类艺术片已经远远超出我们对通识艺术鉴赏的范围了，大概只有博览群书的巨佬们才能于此谈笑风生），我对于里面的艺术作品什么的也没有任何了解，但电影所呈现出来的形式和内容我还是能看懂一点点。
看到一半不到的时候并没看出来剧情的大体轮廓，我还以为是一部完全追求形式舍弃剧情设计的片子，也就是整部片子以镜头运动轨迹为主线，以旁白做引导的沙皇俄国历史的舞台剧式的重现。
结果发现很明显的剧情就发生在第一视角的“我”和那个奇怪的法国外交官的对话，一些细节性的表述和“我们”所看到的历史重现（群众演员的戏份）上面。
法国外交官从一开始的不屑到最后的“我要留在这里”足以说明这段历史所带给他的艺术精神已经完全掠夺了他的心，从信仰到艺术作品，从目睹会见伊朗使节到体会宫廷之华丽，从贵族惬意的生活到快乐的舞会，没有一个是不让人感到惊叹的。
但其中也有一些比如说在谈到政体的时候被驱赶的情节表达了一些对于意识形态和君主政权的思考。
还有进入阴冷的做棺材匠的房间暗示着对二战中苏德战争的思考，具体可能指的列宁格勒保卫战或者莫斯科保卫战，导演在此安排外交官和棺材匠如此剧烈的冲突可能就是表达残酷战争对俄罗斯人们内心造成的创伤，即便最后以胜利告终。
总而言之，看似轻松的“文化之旅”的外衣下，是导演对于这段历史逝去的嗟叹。
伤心秦汉经行处，宫阙万间都做了土。
大概便是这种心境。
布达佩斯大饭店也是用轻松的方式描绘沉重的历史，为逝去的文化而叹息。
但是呢这部电影最吸引我们的地方还是形式结构，毕竟史上最强运动长镜头。
在另外一篇影评里看到的介绍，两千演员，三十五个房间，三个交响乐团，排练七个月，一个镜头。
博物馆只给剧组两天时间，于是四十个电工花费二十六个小时在三十五个房间里布光，然后，德国摄影师提尔曼·巴特纳在九十多分钟的时间里扛着三十多公斤重的斯坦尼康一口气完成了所有画面的拍摄。
”难度之大可想而知。
在看的时候我就感觉三种形式上的东西似乎在这里面用得相当完美：最简单的长镜头是眼睛，历史最精华的浓缩在博物馆，时间的连续性的最直接表达就是长镜头衔接。
所以这部电影以第一人称视角，用对话的形式观赏者博物馆里陈列起来的历史和舞台剧演员们的演出，真真假假，确实有些历史代入感，一气呵成。
中间镜头的拉伸和缩入把握得也很厉害。
演员们也就在人少的镜头中和一些特写中进行的临场调度，我在看的时候就似乎能想象到隔壁房间里的演员们正在整装待发。
当然追求形式就会有很多其他方面的牺牲，比如说，虽然灯光师傅非常辛苦，但是在如此长镜头里面很难做到完美的灯光，甚至很多都是用的楼内或外面的自然光，有的地方就很亮或者暗。
追求拍摄固定景框内容的时候的细致打光是不可能的。
另外同理的还有声音，基本上是房间有多空旷就有多少回音，倒是真的有在逛博物馆的感觉，但有时候他们说话会很模糊很混乱，但这也都是在所难免的。
此外还有出现群演故意躲避镜头和不故意直视镜头的尴尬。
方舟，来源于《圣经·创世纪》。
在最后充满方舟意象气息的镜头也是导演想在这部片子中表达的主题：那盛世不再如我所愿，乌托邦也消逝了，只有历史和艺术精神幸免于时间长河的破坏，算是一种感慨吧。
因为我对这里面的艺术一窍不通，也没办法深挖类似于信仰与艺术的关系，镜头给到了《有鹌鹑的处女地》到底有什么样的寓意之类的问题。
但是旁白和镜头已经给了很多提示，我也在其他影评的启发之下对电影内容有了一些认识。
把这部片子当做是自己的艺术片入门吧，不博览群书就会像我现在这样附庸风雅，体会不到真正的艺术内涵。
6 ) 永远漂泊 永远活着
一个长镜头，运动一千三百米，穿越三十三个长廊，呈现八百七十六个角色，总时间超过九十分钟，构成了索科洛夫这部带有实验性与创新性的伟大电影。
画面在黑色与叙述者低沉的语音之中展开。
镜头从来参加冬宫举办的宫廷舞会的贵妇们开始呈现，而她们，还有沙皇的权贵们，将在在随后的革命中被砍下头颅。
镜头跟随着人群穿越冬宫，观众可以看到彼得大帝、凯瑟琳大帝、普希金、波斯王子、天使、Hermitage博物馆的俄罗斯艺术作品、尼古拉二世一家最后的晚餐等等。
镜头终止于舞会结束，穿出冬宫窗户，黑白色调寒冷而苍凉的波罗的海海面。
镜头记录了冬宫的最后一场宫廷舞会，装进了俄罗斯数百年历史。
长镜头是一种真实时间的叙事方式，而索科洛夫却用真实时间的形式来表现被压缩了的历史，绵密到窒息，真实而无情。
如果把时间理解为人对此在的感受，历史等于现在，现在等于将来，一切只是无穷无尽的循环，正如索科洛夫在片尾的画外音：“看，周围大海环绕，我们注定永远漂泊，永远活着。
”这是索科洛夫对俄罗斯命运，或说是人类命运发出的悲怆低语。
索科洛夫说：“这是俄国地狱的标志，没有一种文明、文化或艺术能阻止数百万人的毁灭，东正教无法做到，基督、艺术和教育都无法做到，什么也阻止不了数百万俄国人的消失。
” 超越90分钟的长镜头，终止于窗外寒冷苍凉的波罗的海海面，这一刻，前面那些连绵不绝的热闹、繁华和精美都化解在无尽的苍茫与凄凉之中。
7 ) ark就是art！
一开始听到这片名《 俄罗斯方舟》，看了几次才能确认不是看错：俄罗斯方舟不是俄罗斯方块！！
说笑了～不得不说本片最有名的就是全片有且只有那一个惊世的long take！
我们跟着幽灵的视线去看这个帝国几百年来的文化历史风流人物：昏暗的楼道里窥视着盛怒中的彼得大帝只有寥寥几人的观众席中凯瑟琳女皇那可爱的一面（我没有弄清楚这个女皇是凯瑟琳女皇还是伊丽莎白女皇）隆冬时节离开宫殿向前奔跑的凯瑟琳女皇（这个肯定是她～）末代沙皇一家平常下午茶时光同时也有来自现在的人们在展厅喋喋不休的老绅士们；轻轻抚摸雕塑的老妇人；与名画对话的舞者；穿着军装的海军军人；独自一人被外交官吓到的小男孩（暂时还没有理解到这个角色存在的意义，是不是这个男孩还没有理会个中含义呢？
）……导演借着在这座豪华的宫殿的每一个人每一件事来诉说着自己的理解：ark就是art！
这世上本来就没有什么ark能乘风破浪，有得就只有art能解救世人画布上宣泄着对世界的不满；大理石上雕划出理想的存在；蒙面的舞者在被困的躯体中渴望逃离……Ark是有型而art是无形Ark是过去而art是未来Ark代表外交官的而art代表鬼魂鬼魂跟外交官讲俄国跟普鲁士开战死伤过百万，外交官认为这个代价太大了，而鬼魂是说自由无价！
还有在对待偏室里手工艺人（先暂时这么称呼，不然是棺木手工达人吗？
）在那场辉煌盛大的皇家舞会之后，外交官选择留下来，而我这个鬼魂则继续前行外交官代表着老一辈的思想情怀，留下来就是对那个时代的眷恋不舍，深信未来不会超过他所存在的旧时代鬼魂我则代表着新时代新事物，即使是再华丽的宴会也阻挡不住我向前的心！
我们两者是站在一个平行的对立面，即使道不同不相为谋时我们也因这些art而走到了一起......PS：其实有一点要请教一下；究竟能在展厅看见外交官的现代人可以理解为鬼魂吗？
舞会那段实在是太有代入感了！
身临其境！！！
真心佩服摄影师：扛着30多公斤重的摄影器材转了90分钟，只能说身体杠杠的～
8 ) 在最美的地方戛然而止
当舞曲结束，宾客散场，“我”要和外交官一起走时，外交官说，去哪？
——前面。
——前面有什么？
不。
我决定，留在这里。
面对他淡然的微笑，我突然感到一阵心酸。
是啊，前面有什么？
当一切繁华落尽，欢乐与融洽的气氛消逝，等在前面的又是什么？
面对如此其乐融融的良辰美景，前面又还能有什么比得过这个时刻呢？
此番对话中大有深意，令人咀嚼不尽，越是体味，越是感到一种好景不常在，人生无常的感叹，一种乐至极点而陡然生悲的况味。
外交官属于那个时代，不论从精神上，思想上，都标举这那个时代的旗帜，对女性的殷勤风度体现那个时代的教养，对宗教的崇信又有质疑，体现那个启蒙的18世纪的思想，对音乐的鉴赏，“所有音乐家不都是日耳曼人吗？
”的确，那个时代，时格鲁克，海顿，莫扎特的时代，那个“精神风发”的年代。
他对于俄国音乐的偏见也体现那个时代人们的普遍看法，认为最好的音乐家来自欧洲，而俄罗斯并不算是欧洲，在法国人眼里俄罗斯也属于亚洲。
他对于衣着的品味，在看到两个现代人穿的西装时惊讶地说，这种衣服会扼杀人的一切创造力。
相较于18世纪的服饰，那种轻快夸张的装饰风格，现代人的衣服的确太板正太严肃也太沉闷了吧。
外交官与“我”在宫廷里畅游，给观众带来了一场视觉的盛宴，片中也不是流露出对于那个已逝去的时代的留恋惋叹。
也与正因为外交官着着实实的属于那个时代，他终于选择了留在人散镂空的舞会大厅。
他不能再往前走了，对于一个18世纪的人来说，过了十八世纪，就只有尖锐的阶级冲突，革命，共和制，一切他欣赏的美好都将烟消云散。
“我”又何尝不是呢？
他选择的留在盛大的舞会终结的时刻，选择在月正圆融而将缺，花正鲜妍而将谢的地点留下，也就暗示着那个时代的最后的繁华就在那里，戛然而止了吧。
9 ) 在最美的地方戛然而止
当舞曲结束，宾客散场，“我”要和外交官一起走时，外交官说，去哪？
——前面。
——前面有什么？
不。
我决定，留在这里。
面对他淡然的微笑，我突然感到一阵心酸。
是啊，前面有什么？
当一切繁华落尽，欢乐与融洽的气氛消逝，等在前面的又是什么？
面对如此其乐融融的良辰美景，前面又还能有什么比得过这个时刻呢？
此番对话中大有深意，令人咀嚼不尽，越是体味，越是感到一种好景不常在，人生无常的感叹，一种乐至极点而陡然生悲的况味。
外交官属于那个时代，不论从精神上，思想上，都标举这那个时代的旗帜，对女性的殷勤风度体现那个时代的教养，对宗教的崇信又有质疑，体现那个启蒙的18世纪的思想，对音乐的鉴赏，“所有音乐家不都是日耳曼人吗？
”的确，那个时代，时格鲁克，海顿，莫扎特的时代，那个“精神风发”的年代。
他对于俄国音乐的偏见也体现那个时代人们的普遍看法，认为最好的音乐家来自欧洲，而俄罗斯并不算是欧洲，在法国人眼里俄罗斯也属于亚洲。
他对于衣着的品味，在看到两个现代人穿的西装时惊讶地说，这种衣服会扼杀人的一切创造力。
相较于18世纪的服饰，那种轻快夸张的装饰风格，现代人的衣服的确太板正太严肃也太沉闷了吧。
外交官与“我”在宫廷里畅游，给观众带来了一场视觉的盛宴，片中也不是流露出对于那个已逝去的时代的留恋惋叹。
也与正因为外交官着着实实的属于那个时代，他终于选择了留在人散镂空的舞会大厅。
他不能再往前走了，对于一个18世纪的人来说，过了十八世纪，就只有尖锐的阶级冲突，革命，共和制，一切他欣赏的美好都将烟消云散。
“我”又何尝不是呢？
他选择的留在盛大的舞会终结的时刻，选择在月正圆融而将缺，花正鲜妍而将谢的地点留下，也就暗示着那个时代的最后的繁华就在那里，戛然而止了吧。
10 ) 时代变幻的悲喜
【声明：极其主观的影评，含有浓烈的个人色彩，只是出于热爱分享一些不成熟的观点。
仅在豆瓣和bilibili发表，不同平台评分可能会有细微的差别】欧亚大陆的弃儿随一场贵族舞会的落幕与欧洲彻底分道扬镳，却又悲哀地在时代洪流的裹挟下脱离苏联，在迷茫中找寻下一个方向。
俄罗斯的未来该何去何从又有谁知晓。
无论如何，时间这场舞会永不终结。
每一个参加舞会的人都无从左右命运，只能把自己交托未来，最后的结局不过是在一个又一个时间点退场，或喜乐或悲戚。
【P.S】参观过冬宫并对俄罗斯历史有一定了解之后，再看这部影片会非常有代入感，似身临其境。
法国先生退场的那一刻我莫名流下泪来。
真的假的一镜到底也都看过，时空穿梭时代的《午夜巴黎》也很喜欢，但这个片就很无语。您这是风光片么，从头到尾就把些俄国历史作为旁观者无逻辑的连起来。后来的《绝美之城》好歹还有个人稍微有点脉络。这个真不知所云
博物馆的背景设定让奇幻的剧情变得有点春晚了。形式大于内容，见面不如闻名。
60/100，精致的，惆怅的，时空观相对完整的，但依旧是走马观花的玩法，比起《1917》也强不到哪去。
An uninterrupted 95-minute single take fusing cinematic ambition and historical meditation, a 21st-century masterpiece condensing 300 years of Russian art and history @资料馆 | 181012 游冬宫后重看
炫技的噱头罢了，黑屏了好几处，而且非常不舒适的观影体验，黄卷毛跟猪一样啊啊哼哼的，一个劲儿叫，真恶心人，还跟旁边人说话，不是说别人看不到他俩吗？还有一镜到底在景别，构图方面牺牲太多了，转场的时候一般都是被剪辑掉的，但电影里只能用旋转镜头，造成了很多废笔，我本身很喜欢长镜头，融入剧情调度很难，对演员要求非常高，但这种单纯的为了一镜到底而写剧本，而演，而编排，真的太垃圾了
帝都遗梦，冬宫倩影。第一视角长镜头移动体会百年俄罗斯的历史与艺术。纵观彼得大帝怒斥，叶卡捷林娜一世观剧，叶卡捷琳娜二世启蒙，尼古拉一世召见奥斯曼使臣，尼古拉二世早餐，德军围困列宁格勒，冷战时监听。领略艾尔米塔藏品：意大利油画，罗马雕塑，马林斯基的交响，盛大舞会与华丽礼服让人动容。
一味的炫技，只有形式没有内容。
上映20年后，俄罗斯与西方再次陷入剑拔弩张的边缘。即使孕育它的是同来自西方的文化，即使它捧出“欧洲最好的舞会”征服了黑衣人，但是，“永别了，欧洲！”它是一艘方舟，封存了最好的瑰宝，却也永远是那个西方榻侧令人不安的存在。它将永远漂泊。
听不惯耳语的说话方式，带点暧昧。俄语不好听。长镜头果然还是无聊的，无论它的诞生是多么艰辛。始终觉得电影还是要剪辑过给观众才是一种自尊和尊重。
摄影机超脱于媒介展示的功能，而成为观众介入影像的身体，幽灵般的镜头游走在虚焦的奇观历史复现中，语言化为朦胧呓语，时间的延绵，视听氛围营造实现了超感官的鸣响；而欧洲外交官的「闯入」与「停留」，有关俄罗斯与欧洲的亲缘关系，“永别了，欧洲”则钩沉了历史页脚的欧洲尘埃；但似乎索科洛夫永远都沉溺于语焉不详的自我陶醉，在专注于长镜头的连续时，叙事便成为了陪衬。
首先，这片从拍摄调度的角度讲炫疯了，虽然类似的电影今天列举也能背个菜名，但从整体观感上大概没能与之相匹敌的。但剧情上吧，电影院里睡倒一片，甚至能听到呼噜声。。。作为一个最近刚好在狂补俄国史的人，我倒是从头到尾都很集中，但几乎都是在骂。。。亡国啦亲你们亡国啦，就别凭吊了，赶紧去死吧！
缺乏相关历史背景了解不是很能明白它的内容，但是我的直观感觉是，导演挺怀念过去的，就是那种哭着喊着“大清国不能完啊”的忠臣
“在欧洲，我们是鞑靼人；在亚洲，我们是欧洲人。”“看，周围大海环绕，我们注定永远漂泊，永远活着。”
一镜到底是想说什么？炫技必然削弱主题。
伟大的俄罗斯？我只看见了贵族蛆虫在它们那富丽堂皇的棺材里翻腾。不提俄国的电影脉络、伟大的文学传统，连十二月党人与帝国解体也没有，空洞的金碧与无望的怀想。那时同样处于彼得堡的陀式，正在地下室笔耕不缀。
拍摄作业间隙看着片子不光头晕，还很焦虑……罗曼诺夫的孩子们消失于尽头，舞会结束，大厦已崩。啊！我不再想看这些过时的遗老遗少们的顾影自怜了……（p.s没看懂我觉得不是对俄国历史文化缺乏了解的问题，想法不错，串联得却很让我失望）
一个半小时畅游埃尔米塔什！就是法国外交官太聒噪了，但这个角色又承载了某些象征意味不能去掉。但最终的效果还是宫殿本身和历史场景的还原比那些絮絮叨叨的谈话更有吸引力。可以说是埃尔米塔什本身撑起了这部电影
与以往的好多艺术片一样是强忍着看完的。我也是对俄罗斯一直怀有情怀和持续的探索学习的，但是完全没看懂索科洛夫想表达啥，最后那几句台词有点陀思妥耶夫斯基说的欧亚理论的意思，但是糟老头子和幽灵一样的主人公的无聊对话让我中途睡了两次。。。而且冬宫舞会那里我竟然觉得闭上眼睛享受音乐比看这帮人跳舞更享受。。。油画的母题由于我一窍不通而无法感受。
技术奇迹，而实际的效果却像是一次游戏之作，一镜到底登峰造极的“长”不可能直接等同于美学享受和主题上的流转永恒。观众体验到的是博物馆中一次虚拟的时空之旅，而不是身临其境的历史漫步。
@电影公社 导演应该把结尾和开头对接一下，那就可以放美术馆里永远循环播放了。