无敌破坏王2：大闹互联网

前情提要拉尔夫，一个工薪阶层职工，每天负责干坏事取悦别人，结果弄得虽然日子过得还不错，但是没人喜欢他，为了挽回局面不再孤单，拉尔夫踏上了作死之旅，这一路上小妮子云妮洛普对他纠缠不休，而拉尔夫眼中只有那伟大的作死目标，没有妹子，然而最后当他终于成功达成了目标时，心里却空落落的，所谓赢了比赛输了人生，他发现还是妹子更重要，于是浪子回头，第一部的结局，拉尔夫喜提云妮洛普。

正文6年后，拉尔夫和云妮洛普以及一干人还在原来的工作岗位上混日子，但是街机已然成了夕阳产业，老板日子不好过，只好学别人弄上了免费的WIFI来吸引客户。

话分两头说，这边业绩不佳焦头烂额把WIFI接上了，那边拉尔夫和云妮洛普这个小妮子每天卿卿我我，喝酒猜谜，看日升日落，俨然一副老夫老妻的样子，然而实际情况却只是拉尔夫剃头挑子一头热，小妮子只拿拉尔夫当好盆宇，拉尔夫也只能把真情实感藏在肚子里，结果，某日天有不测风云，小妮子丢了工作，眼看着就要无家可归了，拉尔夫胸脯一挺开始了拯救云妮洛普的计划。

这一路上拉尔夫忙前忙后甚至老脸都不要了为云妮洛普拼命赚钱想办法，结果当他抛弃尊严费尽九牛二虎之力终于帮云妮洛普找回了昔日的工作，却不小心偷听到了小妮子和某人气公司老总的对话，大意就是小妮子想留这儿工作，不想回去了，这里比以前的地方待遇好还符合自己的梦想和追求。

其实拉尔夫是很宠小妮子的，但是吧看过第一集的人都知道，当初拉尔夫就是怕孤独才闯的祸，这次拉尔夫虽然想支持云妮洛普，但是内心深处一个声音却不断大喊着：SB，她走了你就又该孤独了！！！

于是那个自私自大粘人的幼稚鬼拉尔夫又回来了，这次捅的篓子比之前还大，不仅弄崩了人气公司还把整个地区都闹了个底朝天，十分符合拉尔夫的做事风格。

然而，该面对的还是得面对，“老婆”要留在海外工作，自己又不能丢了之前的工作不要，咋整？

“老婆”最大呗，于是，闹了一通之后拉尔夫认怂了，送老婆上第一天班去了，而自己呢，独守空房和云妮洛普进行每周一次的网络视频电话，两个月（甚至更久）一次的单方会面（拉尔夫去网络世界找云妮洛普。

）总之最后，皆大欢喜（个P）而这只是拉尔夫视角的故事。

站在云妮洛普的视角上就是拉尔夫这人真有意思，是个好朋友好闺蜜（第一部）拉尔夫这人真够意思，帮了我不少忙，这辈子有这个闺蜜值了，但是我得追求梦想啊，祝他幸福吧（第二部）

迪宝大作《无敌破坏王2：大闹互联网》今天上映，关于彩蛋，朋友们已经聊得够多了，现在我们来谈谈本片主（鸡）旨（汤）：如何同朋友相处。

不知道从什么时候开始，迪士尼的公主变了。

不再是只有白雪公主、睡美人那样优雅美丽、大方得体的淑女，同时也加入了像安娜、梅琳达这样冒失闹腾、勇敢无畏的淘气少女——《无敌破坏王》中的云妮洛普也是其中一位。

虽然没有公主裙，但这不妨碍迪士尼的公主基因在她身上散发出无限魅力，小小的身子里蕴藏着大大的能量，妥妥的一名“怪力少女”。

在《无敌破坏王2：大闹互联网》中，云妮同样表现亮眼。

在原故事发生六年后，小云妮和密友“无敌破坏王”拉尔夫由于追求赛道刺激，不小心致使街机游戏《甜蜜冲刺》(Sugar Rush)再次处在生死关头。

情急之下，两名小伙伴携手从电玩世界来到了广阔未知的虚拟网络世界，一同寻求拯救的办法。

在此过程中，小云妮被一款名为 “狂野飙车”(Slaughter Race)的游戏世界深深吸引，并希望永远留下，由此云妮和拉尔夫陷入了友谊的拉锯战。

整部影片看下来，我不得不感慨另类公主云妮追求冒险刺激的精神，以及对待感情的豁达通透。

与小小的云妮相比，破坏王拉尔夫便显得有些敏感脆弱，魁梧的身体之下藏着的却是胆小怯弱、害怕孤独的灵魂。

是的，同迪士尼以往追求正义、善良、勇敢的主题不同，这一次迪士尼动画所要探讨的除了对梦想的追求、个人的成长，还有友谊的真谛。

挚友一定是形影不离的吗？

本片用云妮的行动阐明了观点：不是。

在信息时代的洪流之下，云妮很快地找到了与自己趣味相投的新事物，虽然也会担心伤害到拉尔夫，但依旧朝着自己的梦想走去，离原来的世界越走越远；与此同时，拉尔夫心中的执念却并没有为多彩的网络世界所憾动，只是希望尽快地结束自己的烂摊子，和好朋友回到每天可以一起喝酒聊天的生活。

一个追求冒险新鲜，一个追求岁月安好，这也注定两人会踏上不同的道路。

可就像片中闪姐(Shank)所说：“没人规定最好的朋友一定要有的梦想，朋友一定会改变，只有改变才会使友谊变得更强大。

如果你相信你的朋友，就让他/她追求梦想，要相信在世界的每一个角落他/她能过的很好。

”虽然看起来像是强势的鸡汤，但也不得不让人承认，与其两人为此犟着脾气变得老死不相往来，不如其中一方学着放手为对方的改变喝彩。

同时“距离不是友谊变淡的理由，心灵才是”这种说起来简单做起来却异常困难的道理也显而易见。

接受改变就必须经历成长。

身材高大的就是大人吗？

拉尔夫拥有巨大的力气、魁梧的外形，却对小小的云妮异常依赖，不够成熟。

就算是在云妮想要一个人静一静的时候，他也会敏感担心地每隔三十秒问一次酒保大叔“您看见云妮了吗？

”（由此是不是可以推断拉尔夫可能是双鱼座的？？

）虽然两人都把对方看做是自己最重要的朋友，但显而易见，拉尔夫太沉浸于两人的友谊世界，太害怕分离，而这种害怕最后酿成了大祸，也是意料之中的事情。

网络上有句矫情的毒鸡汤：一个人喜欢怀念过去那是因为他现在过得不够好。

但现实也许并不是不够好，而是他不愿意接受现实；拥抱了现实的改变，其实也会一样好，甚至比原来更好。

就像影片最后给我们呈现的那样，因为有了赛博空间，两人虽然处在不同的空间，也还是能友谊长存，联系紧密。

而拉尔夫经过成长变得比原来成熟，也同云妮一样融入了别的圈子，打开了自己新的天地。

在对待友谊这件事上，其实云妮和拉尔夫都有自己任性的一面——这也和以往迪士尼公主的“完美人设”不同，主人公变得更加贴近现实，贴近人情世故，都是可以理解的。

故事是主人公的成长，也是看故事的人的成长。

迪士尼早就不再仅仅是教会小朋友存善求真的童话故事，同时也是给大人看的现世动画。

“True friendship isn't about being inseparable, it's being separated and nothing changes.”我想，这不仅仅是无敌破坏王拉尔夫与另类公主小云妮友谊长存的道理，也是成长中的人们必须学会的事情。

虽然影片从头到尾把Ralph和Vanellope之间的感情冠以Best Friend，但却透出了一股男屌丝默默暗恋讨好霸道女总裁的代沟感，别看Vanellope长了一张娃娃脸，她从语态到动作都透出一股社会一姐的感觉，而大块头Ralph却总有种没带脑子的蠢萌像。

Ralph为了让生活不满的暗恋对象开心，给她制造了一个惊喜——一条新的隐藏赛道！

但是没有起到好的结果，反而让游戏被拔掉插头，于是Ralph带领Vanellope前往新地图买方向盘以修复游戏。

在新的世界里，四肢发达头脑简单的Ralph总是慢半拍的，它不适应联想能力很强的搜索引擎，不喜欢shank太过“危险”的塞车游戏Slaughter Race，觉得Vanellope应该就适合粉蓝色的可爱尖角塔——后来证明那是Disney——同时Vanellope发现被送到“Oh My Disney”时发出一句“好没劲”的感叹。

全片以Ralph的不安全感贯穿，他一直在小心的讨好Vanellope，看到Vanellope越走越远的时候，这种不安全感爆棚了，让Ralph变得偏执走向极端——破坏她喜欢的东西，妄想这样她会回到自己身边。

Ralph铤而走险去“暗网”（dark net）找双头怪拿到病毒，希望能让Slaughter Race游戏变慢变得不再有趣味性。

哪知病毒队友胡乱出牌，先是复制了Vanellope偶尔闪现的glith，让Slaughter Race整个游戏都变成即将崩塌的闪现，导致Slaughter Race游戏关闭，后来又复制了处于不安全感想要找回Vanellope的Ralph，导致整个网络都是暴走病毒。

折腾了一圈，Ralph才终于悲哀地发现，喜欢的人有了自己的梦想，但是这个梦想里没有我。

Ralph有种谈了一场单身恋爱的感觉：我以为我们即将领证，没想到你只当我是姊妹？

傻萌傻萌的，令人心疼。

如果是我，想要挽留住心爱的人，此时应该握住Vanellope的手，说：“我一直以为不论发生什么事，都应该是我们二人携手，去互联网闯荡也罢，留在游戏厅逍遥也罢。

我们绝不会出现什么分歧的，至少有分歧我也会放弃我的选择去追赶你的脚步的。

”拉尔夫抬手拨开云尼德普额头碎发：“云霓你且考虑我一下吧。

回头看看我追赶你追赶的有多么辛苦吧。

”云霓愕然，陡的眼眶一酸。

（以上都是作者YY）电影的高潮是，Ralph 站在病毒巨人的手掌里，说服敌人从内部瓦解，让病毒和自己同时明白了：纵有万般不舍，即使会非常难过，也要放手让她去飞。

Do not hold friend from her dreams, you need to let her go.It hurts a lot, but we are gonna be ok.会很疼，但是终有一天会好的。

就像每一个当下我们觉得无法迈过的坎一样，回头看，它渺小的不值一提。

在Slaughter Race游戏门口俩人分别时，Vanellope跳上Ralph的肩膀发自内心地说：I love you so much! I am really gonna miss you.那一刻，我浑身起了鸡皮疙瘩。

看！

看吧！

终于说出口了！

你还是爱他的！

Ralph回到游戏厅，平时和其他朋友聚会的时候也会企图跟上时代的步伐开始读书，同时还自嘲：Actually I don’t really know what I was saying. （事实上，我并不是很理解我刚才说的东西）满满的一股中年危机感。

最后，以Best Friend自居的Ralph也只能在和Vanellope视频结束后，一个人对着升起的朝阳长叹一口气，是真的要失去她了吗。

眼底有水雾悄无声息地漫上来，酸酸痒痒的几乎要滚落下来，他吸了一口气，用力忍住了。

路过的Felix问：Are you doing ok there ralph？

他疲惫的回答：Yeah I’m ok. 然后收拾起一切的失落感，拍拍屁股继续去工作生活。

即使这一切都没有你。

或许这就是成长。

你的未来，孤单而诱惑，危险却荣耀。

而我在没有你的地方，默默守护着你。

电影的创意无疑很棒，迪士尼也是有版权任性，各种彩蛋数不胜数，还有公主们世纪大同框，各种自黑自嘲都是亮点。

但是！

这本来是我11月最期待的一部电影，看完却觉得整个人都不好了……难道没人觉得，女主那个小女孩有点过于自私任性了吗？

她要新赛道，拉尔夫就为她开辟新赛道。

游戏毁了她闷闷不乐，拉尔夫就带她去互联网。

为了买下高价的方向盘，拉尔夫为她做了能做的一切。

永远是拉尔夫在付出，在为了维护这段友情耗尽所有的心血，最后小女孩一句不想回去了，拉尔夫还得“大彻大悟”笑着祝福。

尤其看到拉尔夫面对网络无情的黑评，安慰自己说我不在乎，只要她还当我是最好的朋友就行。

真心心疼。

友情是应该成长，应该独立，但不应该如此肆无忌惮理所当然地享受对方的付出吧？

小女孩貌似连句谢谢都没说过？

因为拉尔夫情绪失控下做出不当的行为她也只有怨恨。

她从来只考虑着自己要什么，又为拉尔夫做过什么？

有没有尊重过他的梦想？

不想评价人物的塑造，剧情的逻辑，立意的深度等等，只想说大大为拉尔夫不值，也从来没这么讨厌一个迪士尼女主。

作者评分：6.5分，3星豆瓣：8.4imdb：7.75星制与10分制换算规则：1星（很差）：1-3（不含）2星（较差）：3-5（不含）3星（一般）：5-7（不含）4星（推荐）：7-9（不含）5星（力荐）：9-10

首先，我们是在严肃讨论一部电影是否值得消耗近两小时去影院观看，如果算上找停车位的时间，成本还在增加，记住，曾有一位智者说过，时间就是生命，生命就是金钱。

其次，我们得承认这是一部电影，虽然说这是广告的观点非常普遍，但是，怎能在这里吐槽一部广告？。

而且片中又臭又长的前半段，广告还是很少的。

再次，需要再次重申《无敌破坏王1》的历史地位和5星好评（5星制5星，10分制9分）。

而且开创性地有彩蛋堆积的玩法，并且完美融入到剧情中。

此片会择日发布专门影评。

由于为了周六这场大戏，我周五回顾了一遍第一部，这也许是非常错误的决定，因为反差萌，哦不，反差尬，太强烈。

周六观影时的小插曲，买票时没看清，买到普通话版本，看了5分钟，尴尬到毛孔倒竖。

从手机上发现旁边厅就是原声版本，晚开场20分钟，于是等到隔壁开场时，我们灰溜溜钻过去。

没想到，等待我们的，依然是尴尬，看来我错怪普通话版本了，整部剧一直在尴尬，白白多尴尬了20分钟。

全剧对白信息含量极低，为了塞下大量的画面信息，剧情从多个维度被“削减”，对白是其一，其二是：配角的的深度刻画严重下降，第一季中，其他配角个个活灵活现，全都有十足存在感，令人记忆至今：酒保、小修、冷酷队长、假国王、抑郁的绿色酸梅汤，甚至是虫子都非常有趣生动，毫不做作，人物性格、语言、姿态思维方式全都和原本游戏角色衔接，并且可以服务于剧情。

其三是剧情的丰富性和逻辑性。

第一部中存在多个转折，整体剧情层层递进，场面由点及面，不断推波开去。

第二部则每一个危机都来得不明不白，云妮洛普强行掰断了方向盘，买方向盘时则是强行整出了27001美元的价格（主角连钱的概念都不理解，这是什么级别的bug？

游戏厅啥最多，是币呀）。

临近结局，想起来第一部的套路必须套用，否则愧对“破坏王”称号，强行让拉尔夫去犯错误，释放病毒，后来打击病毒原始病毒都未出现，友情分别的冲突也非常牵强，云妮洛普何至于两个月见一次呢？

要不是看了第一部，我真的以为迪士尼从不在乎剧情逻辑。

也许上一部真的是皮克斯把人借给了迪士尼拍动画用了。

这一部皮克斯说啥也不给借了，于是迪士尼又回到了弱弱的剧情和萌萌的表情展示上了。

第一部的世界观建立在游戏角色拟人化，并且通过爽快的群戏加以展示，全新的视角，比《超能陆战队》《疯狂动物城》《头号玩家》等剧的idea都更早。

第二部为了更加宏大的世界观，只能跳出游戏厅，进入互联网，将互联网世界（其实是真实世界）一一加以对应，将搜索引擎比喻成一个商店，ebay成了拍卖中心，遗憾的是，谷歌、eBay、亚马逊之类长时间出现，很难分辨是不是植入广告的需要。

剧本写的时候是不是广告合作先确定的？

回到主角，第一部剧情紧凑，人物认定自然符合逻辑，而这一部，我们的两位主角拉尔夫和云妮洛普的友情定位不明不白，我觉得很多人会猜是爱情，连上wifi后才发现是比喻父女情。

想来这一点挺契合现实的：云妮洛普懒得回答拉尔夫为什么她想要生活有所变化。

多少女儿明白父亲所想，却不愿父亲明白她的内心想法。

从拉尔夫全新全意为了甜蜜冲刺的重建努力拍视频看，真的很像一个为了女儿拼尽全力的单纯父亲。

云妮洛普的表现则是完全忘记了曾经的朋友，甚至不关注他们能否重新回家。

主角身上体现出的某些不可思议的价值缺失，很让我觉得提高对迪士尼的警惕，说到这个，小白兔居然爆炸了。

惊呆。

剧情的撕裂也体现在受众不明，两个主角十分幼稚，从分歧到理解，这是要对幼童说教，从大量展示老ip，让大家找彩蛋，则是要对成年大龄观众说教了。

彩蛋的无节制大量存在，俨然成了最近几年的奇怪风气。

少量而有趣，是别有趣味，大量而干扰剧情的菜单堆积，就是恶趣味了。

拍完广告片，再拍一轮纪录片得了。

迪士尼为什么会觉得这样的模式好玩，明着玩的彩蛋不就成了扯蛋吗？

是因为2012年奥斯卡输给了“勇敢传说”，迪士尼对精心雕琢剧情心灰意冷了吗？

这几年逐渐爆发的彩蛋热潮，此次终于以如此极端的方式爆发，“扯蛋扯蛋”是不是就要从这儿盛极而衰了？

但愿如此。

终于逃离了电影院，憋了两天才发出来这篇并未畅快吐槽的评论。

迪士尼本来就不是我的最爱，电影的注意力却总是被这些大ip经销商垄断，影院外的寒风更冷了。

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作为上一部《无敌破坏王》的脑残粉，电影上映之后我第一时间就赶去电影院朝圣了这部经典动画的续作 。

果不其然，迪士尼就是迪士尼。

世界观，满分（网络世界和现实世界无缝对接，看到某浪某猫的logo+建筑我差点笑出声）情怀，满分（迪宝宝的全家福大秀，公主趴简直不能更赞）画面效果，满分（毋庸置疑，一如既往的精美酷炫）彩蛋，满分（字幕全走完后还有第二个彩蛋，大家千万别错过了= =+）不过以上这些都不是我今天想要讨论的重点，今天重点想讨论的是人，也就是我们的男女主角，破坏王拉尔夫与赛车手云妮洛普。

（以下内容有剧透，不想被剧透的童鞋请看完了电影再来吧= v =b）有豆友表示，“如果说第一部的拉尔夫是傻的可爱，那在第二部就是傻的讨厌……特别是病毒事件直接把他的形象变得油腻又屌丝。

云妮洛普挺正常，但就是莫名的对拉尔夫无限包容？

好不容易对拉尔夫生气了，却是脾气来的快去的也快？

两个人害得甜蜜冲刺直接被关闭，那么多人无家可归，感觉他们俩却一点罪恶感也没有，只是一个劲在担心今后云妮洛普该何去何从……”对于这个看法，在一定程度上我是赞同的——是拉尔夫自作主张增加新赛道导致甜蜜冲刺主机受损，也是拉尔夫为了把云妮留在身边偷偷传播病毒，同时又没管好病毒，导致整个互联网都面临重大的危机。

甜蜜冲刺被关闭后，他俩看上去也确实没怎么充分地反思和考虑其他人的处境。

但我又不能完全赞同。

仔细想想，当初如果没有拉尔夫，云妮到现在恐怕还窝在甜蜜冲刺的某个没人知道的犄角旮旯里过着流浪儿一般的生活。

她是在拉尔夫的帮助下，费尽九牛二虎之力才夺回了甜蜜冲刺里的赛车手地位的。

然而日子一长，她逐渐淡忘了过去的种种艰辛，又对日常生活不满足，跟拉尔夫抱怨甜蜜冲刺里的日子太安逸不够刺激，所以拉尔夫才会给她搞了一条新赛道，否则后面一系列的麻烦都不会发生。

拉尔夫虽然有愚钝和让人火大的一面，但不可否认他在这一部电影里的所有行为的出发点，都是“让云妮再度快乐起来”这一单纯到不能再单纯的理由（当然放病毒的那会儿是他自私的时刻，但他很快就意识到了自己的问题，并努力地去挽救）。

最后云妮确实重新获得了快乐，因为她得到了更大的舞台和更多酷酷的伙伴，所以她果断从小小的游戏厅跳槽，去往更广阔的世界大显身手了；而拉尔夫什么也没得到，甚至还因此与最好的朋友异地而居，再也不能天天见面。

但他不怪任何人，只是默默地回到了自己的小游戏厅，过回了自己的小日子。

他唯一得到的东西，只是学会了“如何放手”。

屌丝或许是屌丝，但说他油腻我真的不能苟同。

当然，甜蜜冲刺被关闭确实是他俩的错。

但他们也很努力地在帮忙安顿那些流离失所的游戏角色，并且最后也通过自己的努力买到了新的游戏操纵杆，让所有人都重新回家了——更不用说在这一过程中，拉尔夫为了赚钱而使自己的恶搞视频在整个互联网疯传。

虽然受到了许多人喜爱和点赞，但也被无数人耻笑和厌恶。

联想到现实中长期存在的网络暴力，他付出的代价真的太大了。

当他看着键盘侠们的一条条充满恶意的留言，当那个曾经鼓噪到停不下来的破坏王背对着我们不发一语，只是一个人对着屏幕静静地发呆时，你敢说他真的一点也没往心里去，真的一点都不悲伤，不难过吗？

但他并没有对周围的人表示任何不满，也没有任何抱怨，只是吸了吸鼻子，强打起精神回去一心一意地继续做好自己的工作。

那时的他，依然天真地以为只要赚够了钱，甜蜜冲刺就能够修好，云妮就会高兴，生活就能够回到从前。

为了这个目标，忍辱负重根本不算什么。

相比起破坏王拉尔夫的牺牲，云妮洛普在本片中的付出确实不太够——在赛车游戏里玩了把自己擅长的赛车，在迪士尼发了几张广告传单，除此之外她几乎全程都在开小差。。。

想离开，却连最起码的跟拉尔夫当面商量、当面告别的勇气都没有，直接将手机调成静音，跑到新游戏里体验新生活去了。

新游戏闹病毒之后，拉尔夫没有隐瞒，第一时间向云妮坦白了真相，可云妮根本就没想去了解拉尔夫这么做背后的原因，直接“你不配做我的朋友”，一把扯掉了自己亲手给拉尔夫做的奖牌。

而面对这一切的一切，拉尔夫依然没有责怪云妮。

正所谓“人无完人”，我们如此，他们亦如此 。

云妮是很包容，可拉尔夫又何尝不是？

除此之外，也有一些观点提到“ 见异思迁贪玩婊与默默付出备胎男”，认为拉尔夫和云妮完全就是男女朋友的关系，之所以设定成友情只是迪宝宝不想惹上恋童癖这种麻烦 ，对此我更加不能同意——云妮和拉尔夫谈恋爱是恋童癖，那阿修和女队长结婚又算怎么回事呢？

人小俩口可是结婚多年已经准备当爸妈了呢，总不能因为性别对调了就双标了吧。

事实上，迪士尼动画最高明的一点，就是知道怎么将现实中的人性与普世价值投射到电影里的动漫角色身上，并引发不同年龄层、不同际遇的观众的广泛共鸣。

仔细想想你会发现，拉尔夫和云妮他们俩的关系其实是一种很微妙同时又很普遍适用的关系，可以是友情，也可以是亲情，当然也可以是爱情——你有过怎样的人生经历，看到的就是怎样的关系，仁者见仁，智者见智。

这也正是一部有社会影响力、有广度也有深度的全年龄向动画电影所应当具备的品质。

所以最重要的不是“他俩谁好谁坏”，或者“他俩什么关系”，而是“我们从这种现实中广泛存在的关系模式中能学到了什么”——天下没有不散的筵席，当分别的时刻到来之时，不管是朋友与朋友，父母与孩子，还是恋人与恋人，都要学会尊重、放手、彼此成全。

唯有这样，我们才能心无旁骛，像拉尔夫那样笑看每一天的日落日出，勇敢直面人生中的每一次潮起潮落。

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6年前，迪士尼推出的《无敌破坏王》，以街机游戏中的大反派拉尔夫为了得到认可而乱入其他游戏，最终拯救街机世界的故事，唤醒了观众的“怀旧游戏梦”，更依靠着天马行空的想象力和满载的情怀，改变了人们对迪士尼动画“老套刻板合家欢”的认知，甚至出现了“迪士尼和皮克斯拿错剧本”的评价。

尽管在当年奥斯卡最佳动画长片的竞争上，《无敌破坏王》惜败给皮克斯的《勇敢传说》，却丝毫不影响前者成为动画迷心中的新经典。

时隔六年，这部口碑之作迎来了续篇。

故事背景从怀旧的游戏厅，变成了广阔的虚拟网络世界。

破坏王拉尔夫和云妮洛普为了寻找修复《甜蜜冲刺》游戏的组件，而前往未知的互联网世界，开启了一场惊奇的冒险之旅。

前作中集结了复古的街机游戏IP，续作在全新背景下更是全面升级，彩蛋多到可以用密集轰炸来形容，每一秒都是惊喜，俨然成为了动画版的《头号玩家》。

《头号玩家》中，华纳花式秀了一波版权。

而《无敌破坏王2：大闹互联网》中，气大才粗的迪士尼站出来用实际行动证明，谁才是业界大佬！

预告片中，14位迪士尼公主连连看的场景（和原版公主CV们集合献声的话题）赚足了眼球。

正片中，公主们妙语连珠的“官方吐槽”同样是全片最高能的段落。

你绝对没见过玩得如此开的迪士尼，把迪士尼公主的stereotype自黑到体无完肤。

对《勇敢传说》梅莉达的开涮——“She is from another STUDIO”，不仅像是出了口当年被抢走奥斯卡小金人的“恶气”，更换来了全场最高分贝的笑声和掌声。

除了公主梗以外，漫威宇宙中的钢铁侠、美国队长、雷神和格鲁特，《星球大战》中的暴风兵和C-3po，1941年就问世的迪士尼元老级IP小飞象，《玩具总动员》中的巴斯光年，《疯狂动物城》中的尼克以及《小熊维尼》中的屹耳也都轮番登场，刚刚离世的“漫威之父”斯坦·李的“客串”同样带来不小的惊喜。

“抱歉，有版权真的可以为所欲为！

“

片中对互联网世界的呈现，比《头脑特工队》中的脑内剧场更具创意。

互联网被具象化为一座高度发达的城市，各种耳熟能详的logo令人目不暇接。

搜索引擎、弹窗广告、竞价拍卖、短视频平台、大数据算法、疯狂点赞、楼层评论、网络病毒等我们最熟悉的网络元素，都以想象力爆炸的形式被呈现出来。

对于电影迷而言，《无敌破坏王2：大闹互联网》的迷影向彩蛋，同样叫人肾上腺素激升。

云妮洛普高声唱出梦想的场景，致敬了《爱乐之城》和《月球旅行记》；拉尔夫病毒巨人爬上Google大楼的高潮段落，也不难看出对《金刚》的戏仿。

《无敌破坏王2：大闹互联网》绝非只是暴发户式的彩蛋堆砌，不管是流行元素还是情感表达，片中都面面俱到，应有尽有。

疯狂自黑却依然有爱的公主们，全新登场的闪姐和赞姐，以及结尾云妮洛普对自由的追求，都精准地反映了现代女性独立、自信的形象。

片中对于高速迭代的网络流行文化所滋生的负面产物，同样提出了反思和质疑，网络暴力、Dark Web等尖锐话题也有所提及。

然而，蜻蜓点水式的处理最大化了娱乐性，却也牺牲了在立意上深挖的更多可能，有些小小的可惜。

宏大的背景下，故事的落脚点打了安全牌，回落到迪士尼最招牌的友情和梦想上，但也绝非陈词滥调，而把一个老生常谈的母题升华出了新意——“即便是好朋友，也不一定要拥有相同的梦想。

”最好的爱，应该是成全和支持，而非自私的捆绑与占有——这个道理用来形容亲情和爱情同样贴切。

迪士尼正在用一次又一次的自我颠覆，向全世界证明：动画片并不只是拍给小孩子看的俗套童话，它属于每一个心怀纯真的成人与孩子，并能与时俱进地传递给观众更多元和包容的价值观。

一时的吐槽居然蛮多人赞同的也是有点小开心。。

更新一下想法，好多人说第二部是父女情，，，我EXO ME ???第一部讲的就是友情，友情就是友情，是平等双向的，双方都是要100%的。

任何一方90%了都可能导致友谊的崩塌。

不接受父女情这种强行升华。。

父女亲情我感觉是非常无私的那种，哪怕孩子是10%。

父母的爱也始终是100%。

都是游戏人物不能因为云妮洛普是小孩设定就把她当小孩吧。。

我心里面他们是同龄人来着，云妮洛普是班级里爱热闹的文娱委员，拉尔夫是长的最壮却很憨厚的卫生委员那种。。。

刚看完。

怎么说呢。

公主和各个别的动画电影中出现的角色客串都是亮点，画面很精致很美。

总而言之一部比较适合孩子的影片吧。

如果说第一部是告诉大家为了梦想而奋斗，那第二部可能想说梦想不是都一样的，每个朋友都有自己的梦想？

第一部超喜欢云尼洛普，为了梦想永不放弃，为了朋友奋往直前。

为了家园全力以赴。

看这部电影没有那么喜欢云尼洛普的的感觉了。。

拉尔夫所做的一切都是为了让云尼洛普开心。

云尼洛普觉得游戏无聊了，他就帮她开辟新赛道。

虽然算是好心办了坏事。

当云尼洛普没了家的时候第一时间安慰她并各种想办法帮她重新回家。

当她和拉尔夫从闭塞的局域网第一次到大世界互联网。

感觉拉尔夫是把云尼洛普当作唯一的依靠和帮助云尼洛普买到游戏转盘为目标才来的。

他不管做什么都是冲着这个目标去的。

而且都是拉尔夫在赚钱。

姑且算是拉尔夫在为自己的莽撞导致云尼洛普没了家而弥补吧。

在他知道云尼洛普不想和他回到曾经的家里去之后，的确是犯傻了。

但是云尼洛普知道这一事情的时候就直接跟拉尔夫吵架了？

这也不完全算是拉尔夫的错吧！

当你知道你自诩为自己最好的唯一的朋友突然有了新的交际圈子新的好朋友新的生活了之后难道你会不慌吗？

真的看到拉尔夫在底下捡到碎成两半的心型奖牌的时候超心疼拉尔夫的。。

感觉云尼洛普配不上拉尔夫的友谊。。

当然了电影最后还是圆了回来云尼洛普为了救拉尔夫想要奉献自己。。

总之没有第一部好看了。。

为了一部动画片打这么多字真的是真情实感的心疼拉尔夫了

该片一直想表现的友情，让我想到的却是天龙八部里的阿紫和庄聚贤，导致到后半段越来越讨厌云妮洛普这个角色确定，为什么全片都在强调云妮洛普的梦想，为什么都没想过拉尔夫的梦想呢？

为什么勇敢冒险的梦想就一定是好的呢？

为什么留守于故乡安于生活的梦想就会低一级呢？

为什么拉尔夫把云妮洛普当做唯一的最好的朋友期望获得同等的情感就要让人厌恶抛弃，一定要拉尔夫自己去看到自己的丑恶呢？

如果是真的友情，拉尔夫为什么都没有平等的与拉尔夫沟通过呢？

云妮洛普只痛苦于拉尔夫对她的不理解，但是她有帮助过拉尔夫，有主动帮助过拉尔夫疏导过拉尔夫吗？

这些只是观影中偶尔冒出的一些想法，虽然可能有些较真偏执，但是有想法还是想记录下来。

当然这部影片前半部分对于互联网的想象和描绘手法确实不错。

（决定用个简单粗暴的标题。

写了一周，累却满足，其实作为老粉，还可以写很多很多。

【已授权“豆瓣电影”公众号，严禁私自转载】）版权阔佬迪爸爸的彩蛋之最，就数《无敌破坏王2：大闹互联网》（以下简称《无敌破坏王2》）了。

友情提示：通篇剧透。

1. 米奇与米妮90岁生日90年前的11月18日，米奇与女友米妮一同出现在短片《汽船威利》（1928）中。

这是他俩的首秀，也是迪士尼传奇的开始。

如今，在迪士尼电影的开头与结尾，总会出现米奇边吹口哨边转船舵的一幕。

《无敌破坏王2》又怎能少得了这两位大寿星呢？

再者，米奇的耳朵和米妮的蝴蝶结都是随处可见的。

2. 《吃豆人》日本的《吃豆人》（1980）可谓80年代最为经典的其中一款街机游戏。

《无敌破坏王》的“反派联盟”（Bad-Anon）互助会就在《吃豆人》的“房间”里召开。

《吃豆人》的反派幽灵有不少台词，而看起来跟果冻一般的他们，在外头同样会遵循直线移动的规矩。

散会后拉尔夫顺走了两只樱桃（游戏中吃了能加100分），并躲过安检，偷偷带回游戏大厅。

看到失业的贪吃蛇等角色，好心的拉尔夫还分给他们一只。

《无敌破坏王2》中，拉尔夫与云妮洛普在游戏大厅猜谜，谜底就是《吃豆人》。

而且，拉尔夫还在吃樱桃。

3. 《街头霸王》从第一部开始，《街头霸王》（1987）的角色就游走在电影里。

比如咱们中国的春丽和日本的隆。

但其实着墨最多的是俄罗斯摔跤手桑吉尔夫，好歹他也是互助会成员，最后还组办了读书会。

在《无敌破坏王》里，拉尔夫在《酒保》的失物招领处翻到了他的内裤。

而在续集里，云妮洛普跟拉尔夫在游戏大厅中八卦他精心修剪过的胸毛和腿毛。

给他配音的，正是《无敌破坏王》系列的导演兼编剧瑞奇·摩尔。

摩尔还给糖果国王的手下酸比尔（又叫优格比尔）配音。

4. 《酒保》游戏《酒保》（1983）在两部动画里都有。

隆也在喝酒主创太会利用场地，一个酒保加四张大长桌，就能供游戏角色来消愁解闷。

常客拉尔夫把云妮洛普带来，一起喝根汁汽水，而这次，乖乖仔阿修也来了。

不过这里的生意似乎不是太兴隆，经常看到有空座。

5. 《电子争霸战》拉尔夫和云妮洛普去玩赛车游戏《创战纪》，但因为没有修复好，所以玩得并不尽兴。

36年前，迪士尼就推出了一部真人科幻片《电子世界争霸战》（1982）。

同一年，就有据此改编的街机游戏《电子争霸战》问世。

这些年来，游戏更新换代，有了《创：进化》（2010）和《创：逃脱》（2015）等作品。

而在电影方面，《创：战纪》（2010）重启之后，《创：上升》正在制作，第三部也很有希望。

6. “你是我的英雄”《无敌破坏王》中，拉尔夫竭尽全力训练云妮洛普，帮助她成为一名合格的赛车手。

当他们准备出征时，云妮洛普还非要跑回去给拉尔夫做一块奖牌，上面写着“你是我的英雄”。

这一幕非常感人。

图自豆瓣@我有洁癖→_→6年里，拉尔夫始终戴着这块奖牌。

因此，当奖牌碎掉时，还是很感伤的。

7. 网络世界重要网站与APP在电影中一网打尽。

作为故事的主要场景，eBay、BuzzzTube（综合了BuzzFeed与YouTube）和谷歌都被放大呈现。

经过谷歌大楼时，拉尔夫错把Google看成goggle（护目镜），以为人家是卖眼镜的。

与此同时，亚马逊、IMDb、脸书、YouTube、Snapchat等等都有出现。

咱们中国也有不少品牌亮相，包括猫眼、QQ、新浪、天猫、京东……

找不齐也没关系，片末的超长字幕里，它们都会出现。

网络世界的各种图标也是层出不穷。

当去到网络世界的拉尔夫和云妮洛普大发感慨时，旁边就是等待的旋转标记。

赞姐上传视频失败，出现了苹果系统的卡机标志，即拉尔夫称之为棒棒糖的那个。

对付病毒合体时，拉尔夫抡起了Pinterest网站的收藏图标（谢谢@叽叽叽🍨 指出）。

外逃时他跌入飞驰的邮箱列车，里面还飘出了许多邮件图标。

8. 万事通的“前身”这里的万事通（KnowsMore）跟白雪公主的小矮人头头万事通（Doc）在中文翻译里重名了。

不知道你们有没发现，万事通的声音很熟悉。

配音演员艾伦·图代克在《无敌破坏王》里，藏在糖果国王身上。

在《超能陆战队》（2014）里，他是那个克雷科技公司的CEO阿里斯泰·格利。

在此之前，他到《冰雪奇缘》（2013）里给威斯顿公爵（Duke Wesleton，大家更爱称他为“猥琐屯公爵”）配音。

开了这个头之后，在《疯狂动物城》（2016）卖盗版碟的“猥琐屯公爵”（Wesleton变成Weaselton，weasel正是黄鼠狼）也是他了。

卖的碟里，恰好包括《无敌破坏王》《冰雪奇缘》《超能陆战队》以及《海洋奇缘》（他给小鸡憨憨配音）。

其实图代克本尊长这个样子，一点都不猥琐。

话说万事通要是再霸气与骚气一点，神态就更像《超人总动员》系列的衣夫人了。

9. 迪士尼在大秀版权的大厅里，迪士尼有许多影片出现在房顶的胶片与底部的海报上。

比如《小姐与流浪汉》（1955）、《森林王子》（1967）、《狮子王》（1994）等。

尖顶上是《幻想曲》（1940）与《幻想曲2000》（1999）里的魔法师学徒。

而在《幻想曲2000》中，迪士尼首次使用了IMAX技术。

展台前面，还坐着《小飞象》（1941）的主角。

明年，真人版《小飞象》将会上映。

导演蒂姆·波顿还执导过《爱丽丝梦游仙境》（2010），监制过《爱丽丝梦游仙境2：镜中奇遇记》（2016）。

此外，《森林王子》里的熊有在远处到处走动。

当云妮洛普吐槽这里都是公主和卡通人物很无聊时，《小熊维尼历险记》的驴子屹耳表示话不能这么说。

《疯狂动物城》的狐尼克跟云妮洛普也有过一面之缘。

10. 皮克斯展台上投影的巨大跳跳灯是皮克斯的标志，短片《顽皮跳跳灯》（1986）里就出现过。

如今，每部皮克斯动画的片头片尾都少不了它。

前面，《机器人总动员》（2008）的伊芙飞了起来，而《恐龙当家》（2015）的主角阿洛也扬起了头。

展牌上有《玩具总动员》系列的好基友胡迪和巴斯光年，期待明年的《玩具总动员4》。

巴斯光年稍后还会跟大白一起出现，与粉丝互动。

在展台左上角，还有《飞屋环游记》（2009）。

11. 漫威迪士尼要秀版权，怎么少得了漫威。

拉尔夫与云妮洛普一进来，身后就飘过钢铁侠。

他飞到展台上，那里除了有放大的手部模型，还有美队的盾与雷神的锤。

小格鲁特也出现在互动环节，观众问了他一些搞怪的问题。

有人提起《美国队长》的反派红骷髅抢走空间宝石，与生命之树相关。

也有人问起银河护卫队的毁灭者。

格鲁特一律回答“我是格鲁特”。

影片结束后的第一个彩蛋里，小莫吐槽说，预告里有一些镜头，电影中并没有出现。

这段没有出现在正片中（猫有出现，但这段对话没出现）其实经常做这种事的，就有漫威。

《复仇者联盟3：无限战争》就有好几个镜头是这样。

比如美队、黑豹在瓦坎达冲锋陷阵时，预告里特意弄了个绿巨人跟在后面。

然而，正片里并非如此。

12. 星球大战小机器人R2D2、千年隼、TIE战斗机、死星，都能在星战展台见到。

暴风兵出现了不止一次。

云妮洛普去给弹窗广告拉客户时，还被他们撞见，连广告牌都给吓掉了。

此外，赞姐在听手下汇报当下热搜时，平板上出现了一个楚巴卡太太。

楚巴卡是星战系列的老面孔，这位伍基族战士是尤达大师的好友，后来则跟韩·索罗搭档。

而带有一点强迫症却非常可爱的礼仪机器人C-3PO，这次来催促公主们换装去跟粉丝见面。

至于暗网里的双头蠕虫，是不是也有点像赫特人贾巴？

13. 布偶星战展台左边就是《童话王国》（1976-1981）的阵地。

布偶角色最先出现在电视短剧《萨姆和朋友们》（Sam and Friends，暂译，1955-1961）中。

紧接着，它们出现在夜间谈话节目和广告里，1969年，则在《芝麻街》亮相。

《童话王国》让它们大放异彩后，1979-1984年，还推出了三部相关电影，随后，各种节目不断。

80年代末迪士尼介入，2004年正式买下。

大获成功的《布偶大电影》（2011）和《布偶大电影之最高通缉》（2014）让更多人熟知他们。

14. OH MY DISNEY布偶站台左边与皮克斯站台前端，都能看到红底白字的OH MY DISNEY。

这是迪士尼的粉丝官网：https://ohmy.disney.com

电影后面还有粉丝在玩小测试，比如看哪个公主是自己的朋友。

你们有兴趣的话也可以去试一下。

https://ohmy.disney.com/quiz/

15. 《头脑特工队》“再现”《头脑特工队》（2015）其中一个惊艳的地方是把抽象的概念变得形象化、实体化、可爱化。

《无敌破坏王2》对网络世界的构建，同样如此。

与此同时，无论是弹窗广告小哥、eBay工作人员，还是万事通、赞姐，都很像《头脑特工队》里的情绪小人。

16. 闪姐中国内地把盖尔·加朵配音的Shank翻译为闪姐，兼顾了音译与意译，中国台湾则翻译成神力姐。

须知，《神奇女侠》（2017）在台湾的译名是《神力女超人》。

《无敌破坏王2》展现了闪姐的厉害与飒爽，而影迷更直接的联想，则是《速度与激情》系列的吉赛尔。

当年这个角色挂掉，让无数影迷伤心不已。

如今觉得，她在游戏世界里长存。

这里放一张《速度与激情6》的照片，有没觉得闪姐尽得精髓？

闪姐手下的屠夫哥也很有反差萌，虽然一脸凶相，但看了TED Talks后却是一派温和。

右二为屠夫哥17. 赞姐同样拉风得不要不要的还有赞姐。

英文名是Yesss（是是是），中文翻译还是挺形象的。

在数据为王的世界里，她就是叱咤风云的王者。

为她配音的塔拉吉·P·汉森是个气场十足的演员，尤其是在美剧《嘻哈帝国》中饰演曲奇姐，火力全开。

赞姐对网民的喜好了如指掌，也对网民的暴戾深有感触。

当拉尔夫为恶评难过时，她遗憾地说，“上网第一守则，不要看评论”。

有关于网络迷狂与暴力，前段时间的《超人总动员2》里也有抨击。

18. 热门视频最会炒热点的赞姐和手下霍许，罗列出当下最火的视频，如吃魔鬼辣椒、美妆、尖叫山羊、蜜蜂段子等。

BuzzzTube的Buzzz，念出来就觉得耳边有群蜜蜂嗡嗡嗡的。

拉尔夫录制的系列视频，全都是模仿网上已有的大热之选。

不过他跳舞时，也挺像《疯狂动物城》（2016）夏奇羊（夏拉奇 配）的猛虎舞伴。

而猫猫狗狗等萌宠视频，无论在哪里都有超高人气。

生于2012年4月4日的不爽猫（Grumpy Cat，又叫暴躁猫）红了那么多年，《无敌破坏王2》也要给它一席之地。

一开始推特小鸟的对话框里有它，之后的视频也有它。

而斯坦·李跟它还有个合影。

19. 斯坦·李一定要睁大眼睛找斯坦·李。

这一次他变成了上网的那类大头萌物，去跟钢铁侠交流，只有转身面对镜头时，才有惊鸿一瞥。

20. 迪士尼公主当你看到房门上出现“迪士尼公主”（Disney Princess）标志时，就知道年度自黑大戏马上开始了“迪士尼公主”就是一个厂牌。

在本世纪初，由迪士尼商品顾问安迪‧穆尼创立，集结各大公主，用到媒体、商品中。

这可是公主们的首度集结，而穆尼当时为了让公主们保有个人神话，禁止她们在任何产品中相互接触。

按照官方说法，它本来只包含接下来要提到的其中11位公主。

因为《无敌破坏王2》而被加快“提拔”的，是《冰雪奇缘》的艾莎、安娜，以及《海洋奇缘》的莫阿娜。

其实《冰雪奇缘》推出时两姐妹就该加冕了，只是电影太成功，她们被归到了独立商标“冰雪奇缘”下。

当然，云妮洛普在游戏中的设定也是公主，即便她抛弃了这个身份。

所以，共有15位公主同框。

大多数公主都是有皇族身份的，而灰姑娘、贝儿和蒂亚娜都是因为嫁给了王子。

唯一没有这层关系的是木兰，尽管在《花木兰2》（2004）里她差点就嫁给契骨（Qui Gong）王子。

曾被除名的有《小飞侠》（1953）里的小叮当和《钟楼怪人》（1996）里的爱丝美拉达。

小叮当《爱丽丝梦游仙境》（1951）的爱丽丝、《大力士》（1997）的蜜格拉、《泰山》（1999）的珍妮等都只出现在候选名单里。

爱丽丝米妮、《小鹿斑比》（1942）的法琳、《狮子王》（1994）的娜拉、《狮子王2：辛巴的荣耀》（1998）的琪拉雅和《虫虫危机》（1998）的雅婷、小不点等等角色，输在“不是人”上。

辛巴与娜拉话说，选中的公主虽然在不同时间登场，但这次同框，年纪都沿用了第一部电影里的设定（不计孩童时期）。

相信有些公主，你也没想到她是这个年纪的。

15岁组的代表是茉莉。

17岁组只有贝儿一人。

16岁的人最多，睡美人、小美人鱼、木兰、梅莉达、莫阿娜都是。

宝嘉康蒂、乐佩、安娜都是18岁。

灰姑娘和蒂亚娜都是19岁。

年纪最大的是艾莎，21岁。

白雪公主最年幼，才14岁，尽管她的单人电影最早推出。

而云妮洛普，作为一个游戏角色，并没有标明年龄。

以往的童话故事里，通常都是男人拯救公主。

在这里，当拉尔夫从高空坠落时，乐佩率先说，有一个强壮的男人等着我们去拯救。

呼应了前面这句这就非常具有现代精神了。

21. 白雪公主《白雪公主和七个小矮人》（1937）是迪士尼的第一部动画长片，意义非凡。

当年她被继母通过苹果下毒，结果在《无敌破坏王2》里，具有强腐蚀性的毒苹果成了她的武器。

且不说苹果长成这样一定有诈，要注意的是，苹果当年是让白雪公主长眠的，如今则不一样了。

而她对毒苹果也是相当情有独钟了，就连T恤上都画了一只，写着“Poison”（有毒）。

后妈看了应该很欣慰。

七个小矮人中脾气最躁的爱生气也出现了，在云妮洛普躲避暴风兵追捕时，爱生气带有投诉心态地告发了她。

22. 灰姑娘第12部长片《仙履奇缘》（1950），主角便是灰姑娘辛德瑞拉。

当云妮洛普闯入公主休息室，灰姑娘直接把自己的玻璃鞋给当酒瓶子砸了，非常社会，果然是底层混久了。

灰姑娘那几个老鼠朋友，这次也出现在她的手上。

当公主们对云妮洛普的衣服质地感到好奇时，灰姑娘说可以让她的老鼠来缝制。

23. 睡美人第16部长片《睡美人》（1959），由奥罗拉（Aurora）当主角。

奥罗拉也是罗马神话黎明女神的名字，让无法醒来看黎明的睡美人用这个名字，意味深长。

那时她碰过下咒的纺锤后，陷入沉睡。

在《无敌破坏王2》里，发着绿光的纺锤也有戏份。

她的恤衫很像睡衣，上面还写了“NapQueen”（瞌睡皇后），非常贴切了。

毕竟，她有空就在打瞌睡。

被人叫醒后还一副老娘根本没睡着的装模作样，非常可爱。

24. 小美人鱼再下一部公主电影，是30年后的《小美人鱼》（1989），这是迪士尼的第28部长片。

小美人鱼之所以有腿，是用声音去跟女巫乌苏拉换来的。

所以见面第一句，她就问云妮洛普，“你是不是跟海底女巫做了交易才有了腿？

”

最后公主集体救拉尔夫时，她在水中向上遨游的姿态正是《小美人鱼》的经典动作。

25. 贝儿第30部长片《美女与野兽》（1991）也是一部经典。

美女贝儿顶替父亲，去了野兽家中。

她是个书虫，野兽丰富的藏书对她是个致命的诱惑。

在《无敌破坏王2》里，最有文化的她同样书不离手。

甚至当大家准备迎战云妮洛普时，她也是以书作为武器。

26. 茉莉在第31部长片《阿拉丁》（1992）里，茉莉就有一只宠物老虎。

这次阿拉丁虽然不在，但是飞毯是有出场的。

第一眼看到云妮洛普时，她非常帅气地抄起神灯，摆出持枪姿势。

嗯，要是还处在需要男人拯救的童话里，第一个动作应该是摩擦神灯，放出灯神才对。

测试公主身份时，她问云妮洛普有没有父亲问题。

爱好自由的茉莉确实与父亲有过矛盾。

而当云妮洛普说自己连妈妈都没有时，一堆公主刷地凑过来说，她们都没有。

27. 宝嘉康蒂第33部长片《风中奇缘》（1995）的主角是印第安公主宝嘉康蒂，很有原住民的警惕与沉稳。

她有一只如影相随的浣熊，这只宠物比茉莉的老虎出场的机会还多。

当云妮洛普首度开嗓，它还表示受到惊吓，戏很足。

28. 花木兰中国影迷喜闻乐见的《花木兰》（1998）是迪士尼的第36部长片。

木兰应对过那么多外敌，一见到云妮洛普，就飞身过来，提剑相见。

她的外套前方印了两条小金龙，那可是木须，一直帮她的小龙。

给她配音的温明娜，现今还在漫威美剧《神盾局特工》里大杀四方。

29. 蒂亚娜大打怀旧手绘牌的《公主与青蛙》（2009）是第49部长片，推出了第一位黑人公主。

她跟睡美人一样，都被别人下过咒。

原本的故事里，王子被变成青蛙后，只要她亲上去，就能恢复人身。

但在动画里，亲吻之后，连蒂亚娜都变成了青蛙。

最后谁都没想到，青蛙在解救拉尔夫的任务中，起到那么大的作用。

30. 乐佩才过了一年，第50部长片《魔发奇缘》（2010）就上映了，并且取得了很好的成绩。

乐佩有比驺吾尾巴厉害的魔法长发。

因为发量大得逼死90后，当别人坐在椅子上，乐佩就坐在自己的头发上。

真·乐佩の移动沙发……

她曾被女巫囚禁在高塔上，跟贝儿组成了囚禁奴役女子天团。

31. 艾莎和安娜在《无敌破坏王》次年上映的《冰雪奇缘》（2013）是第53部长片，迎来了意想不到的巨大成功。

艾莎懂魔法，展现魔法之手时，唯她独尊。

而懂得冰系魔法的她，吃的零食也是冰淇淋。

两姐妹T恤上的文字都与《冰雪奇缘》相关。

艾莎的是大热金曲《Let It Go》，这首歌在云妮洛普刚进公主片区时就响起了。

安娜衣服上的“We Finish Each Others”则出自她与前男友汉斯的对话。

32. 莫阿娜《海洋奇缘》（2016）是第56部长片，主角是莫阿娜。

她在T恤上居然画了片中的反派，一只大型寄居蟹。

上头写的文字则是SHINY，这正是蟹与男主毛伊大战时的背景音乐。

无独有偶地，片尾第一个彩蛋里，出现了同样有一个莫字的小莫，挺像莫阿娜小时候的样子。

在小矮人爱生气旁边的桌子上，则能看到莫阿娜的小呆鸡憨憨。

再往左边一点，还能看到《木偶奇遇记》（1940）匹诺曹的影子。

33. 梅莉达公主当中，只有梅莉达是皮克斯的。

所以当莫阿娜表示她们也听不懂梅莉达所说的话后，安娜跟云妮洛普说，“她是皮克斯来的”。

《勇敢传说》（2012）当年不可思议地击败《无敌破坏王》，拿下奥斯卡最佳动画片，就当是迪士尼小小地“报个仇”吧。

梅莉达有口音，给她配音的苏格兰演员凯莉·麦克唐纳同样有口音。

麦克唐纳的处女作就是《猜火车》（1996），后来在HBO美剧《大西洋帝国》里同样大放异彩。

《猜火车》剧照苏格兰公主梅莉达后来还被游戏《神庙逃亡：勇敢传说》纳入，成为一个可供玩家操作的角色。

她的T恤上画了一只咆哮的大熊，配文是“妈妈”（Mum）。

在《勇敢传说》里，她妈妈曾经变成一只大熊。

34. 倒影与主题歌小美人鱼等公主一唱歌，就会响起主题音乐，亮起聚光灯，甚至吹起鼓风机。

然而除了云妮洛普，大家都对公主的这项礼遇表示司空见惯。

云妮洛普对自己没有主题曲表示难过，花木兰给她支招，说是心念梦想，然后死盯着倒影就好。

《花木兰》的主题曲正是克里斯蒂娜·阿奎莱拉的《倒影》（Reflection），而在粤语版里，则是陈慧琳的《倒影》。

提到水，莫阿娜说到海洋，白雪公主说到许愿井。

花木兰翻了个白眼说马槽，而灰姑娘却说泡沫，实名心疼衣服搓多了的灰姐。

云妮洛普的主题曲MV里，除了能听到加朵一块唱歌，还能看到两部电影被致敬。

一群人在五颜六色的汽车上载歌载舞，对应的是《爱乐之城》（2016）的开头。

月球里出现拉尔夫的脸，很显然是借鉴了乔治·梅里爱的《月球旅行记》（1902）。

当然，下水道那条鲨鱼，要想跟《大白鲨》（1975）混一块，也不无不可，尤其是它头一回出现时。

35. 公主配音迪士尼头三部公主动画分别是《白雪公主》、《仙履奇缘》、《睡美人》。

给白雪公主、灰姑娘配音的演员都已去世，而给睡美人配音的演员已是88岁高龄。

除了她们三位无法回归，其他公主都请回了当年的配音演员。

可以的话，都去看原声版吧。

36. 同性之吻被14位公主成功拯救的拉尔夫穿着白雪公主套装，昏睡在公主床上。

然后，蒂亚娜公主捧出青蛙形态的男朋友（她是唯一带了男票的公主），实施了童话故事常见的“真爱之吻”。

然后在青蛙王子得意的笑容中，女装大佬拉尔夫醒了。

曾经表示要更多元的迪士尼还没有“顺应民意”地给《冰雪奇缘》的艾莎公主找一个女朋友。

那么，这应该是迪士尼动画中的第一个同性之吻吧？

哪怕与真爱无关。

以后或许可以让霍许发挥一下。

37. 拉尔夫病毒结合体无数拉尔夫病毒聚集在一起，变成一个红色的金刚。

不仅长得像金刚，它还像金刚一样爬到高楼上。

这个迷影梗，同样充满彩蛋的《头号玩家》也用上了。

《头号玩家》剧照若从游戏里找，街机游戏《大金刚》（1983）也许能提供一个对照。

而迪士尼才推出的《胡桃夹子与四个王国》里，也有一个由无数老鼠集合而成的怪物。

38. 梦龙乐队与《零》片尾曲是梦龙乐队的《零》（Zero）。

有些唱词，就像形容一个曾经不受重视的“零余人”（文学中指穷困潦倒、失意颓唐的人）。

在《无敌破坏王》里，拉尔夫和云妮洛普都算这类人。

而在计算技术中，由0和1来表述的二进制是被广泛运用的。

《无敌破坏王2》里，梦龙乐队也都以动画形式出现了。

39. 煎饼与奶昔电影结束后，出现了一个吃煎饼和奶昔的游戏。

其实早在拉尔夫录制视频时，就打开了一个印有这个游戏的盒子，随后飞出了一群蜜蜂。

这个游戏已经被迪士尼开发出来了，想玩的话就去搜“Pancake Milkshake”吧。

期待你们跟小莫一样尖叫起来。

40. 唱歌的拉尔夫在片末第二个彩蛋里，拉尔夫唱起了歌，而这并非给他配音的约翰·C·赖利首度在电影中开嗓。

他最知名的一次是在奥斯卡最佳影片《芝加哥》（2002）中，唱《透明先生》（Mister Cellophane）。

那是契合角色阿莫斯的一首歌，讲的是他受尽漠视。

这样看来，阿莫斯跟《无敌破坏王》中的拉尔夫还是挺像的。

41. 《无敌破坏王3》的希望云妮洛普说《狂暴飞车》会在1月25日升级，那时她就可以放假，跟拉尔夫团聚。

算下时间，正好2个月。

曾经，展现两个边缘角色的《无敌破坏王》有过非常伤情的片段。

续集虽然减少了伤感的段落，但在最后也很“冒险”地让两位主角偏离了寻常圆满电影的轨道。

但分离，也许正意味着重聚，而《无敌破坏王3》，兴许可以期待起来了。

注：部分图片源自网络，主要来自豆瓣，侵权立删。

原载于“万达电影生活”公众号，多谢阿呆、一里与王语蔫儿。

除了自己看出的外，主要参考迪士尼官网、Fandom以及维基。