挑战者

现在看来，卢卡·瓜达尼诺并不是纯粹的电影作者，他的电影从没有过完整统一的美学风格，一直游走在各种类型里，从同性浪漫爱情片到血腥惊悚的邪典片，不论什么题材他都能抓住吸睛的热度，这跟好莱坞商业流水线的出品似乎并无太大区别。

不过，他在焕发类型新意上往往有不少出人意料的尝试，这些类型融合的手段未必招招奏效，却起码让观众重新认识了意大利铅黄片或者是食人族电影。

再加上他对颜色、音乐、服装、男性身体的异常关注，他的作品中自然流露出高雅奢华的情调、暧昧迷离的性感气息。

简而言之，这位意大利导演兼有商业头脑与风格化表达，令影迷对他的作品既爱又恨，有时也难以揣摩其真实用意。

新片《挑战者》也不例外。

咋看上去，这是一个司空见惯的三角恋故事，却因与网球运动题材紧密结合而迸发出前所未有的迷乱与激情。

故事讲述帕特里克与亚特是从小一起在寄宿网球学校就读的好友，他们互相竞争又玩在一起。

某天，他们遇见了网坛新星塔西，两人都想赢得塔西的芳心，势必得分出高下。

而塔西的网球梦因伤势而提早中断，三人关系发生重大变化。

十三年后，亚特已经与塔西成婚，他与帕特里克再度于一场地方比赛相遇，谁会是这十数年来争斗的最终胜利者呢？

影片巧妙地以一场网球比赛拉开序幕，又以同一场比赛落下帷幕。

当然，这不是一场2小时的比赛实录，而是借此来刻画三个角色成长后的人生抉择。

瓜达尼诺采用大量倒叙与插叙，聪明地延宕着这场比赛终极高潮的到来，在反复回溯的时间线上刻画出三位角色的性格特征与情感弱点。

这种打破线性叙事的手法让观众不断调整对三位角色的看法，对各人的认同感也随之摇摆不定。

三个角色对网球运动都有一种与生俱来的兴趣，却有着截然不同的追求目标。

帕特里克对网球有着纯粹的热爱，却缺乏职业计划而沦为疲于应付挑战赛的选手；亚特是稍逊一筹的选手，他的胜负心不重导致发挥不稳定，更想早日退出竞技圈；相比之下，塔西的求胜欲最强，即使因伤不得不退出，甚至在成为人妻后仍然将期望放在丈夫亚特身上，甚至不惜以欺骗的手段来获取胜券在握的满足感。

众所周知，网球比赛大多是两人对决，双方通过发球-击球-反击的策略，试图击败对方以获胜。

比赛是多局制，前面局数领先并不代表着最终胜利，胜负关键往往取决于选手的体能、速度与技术。

这些看起来有点乏味，但导演将以上种种规矩与定律投射至三人的情感脉络里，全程编织出趣味十足的情节。

正如网球比赛无法有三人同场竞技，这三个彼此较劲的角色在情感世界里同样容不下第三者的存在。

事实上，他们每个人都是其余两人的“第三者”。

首先是塔西的出现让帕特里克和亚特反目，彼此都要争夺塔西的芳心；亚特在塔西和帕特里克热恋中闹矛盾时趁虚而入，最终抱得美人归；帕特里克更不择手段，先后两次介入亚特和塔西的感情世界，让这对夫妻的关系摇摇欲坠。

换句话说，他们都是彼此的“挑战者”，在情场上挑战着对方的底线。

而这场高潮迭起的比赛不仅是帕特里克和亚特在13年后的实力比拼，还见证着两人要如何从好友、情敌的关系中做出最终的抉择。

值得注意的是，剧本有意在性别层面上刻画出对网球运动胜负欲的鲜明对比。

塔西是一个进取成熟的角色，赞达亚成功演绎了这个霸气十足的女性，让人眼前一亮。

尤其是她对丈夫的爱有不少控制的成分，甚至不惜出轨前度男友来换取丈夫赛场上的胜利，有点让人侧目。

相比起这种走火入魔的性格，两位男主角之间不仅有暧昧的同性欲望作点缀（接吻、摸大腿、吃零食）来暗示两人天真无邪的友情，还突出了他们对网球纯粹的热爱足以压过对胜负欲的疯魔渴求，导演在最后一个镜头给我们透露出惊喜的答案。

无疑，这是一部高强度的运动题材，在视听层面上，这位意大利导演有过分炫技的嫌疑。

慢镜头与电子音乐过于泛滥，甚至部分场景像是在看MV的错觉。

特别是每当人物情绪或关系突变时，不得不用上一段激奋人心的电子乐给出提示、烘托气氛，这种用配乐掩盖角色台词的手法太过偷懒。

不过，在最后一幕比赛，以网球的主观视角来展示两人关系可谓出奇不意。

随着两人激烈对战，这个网球的视角在旋转、跳跃、回旋，让观众感受到两位男主角真正投入到比赛中，享受网球的乐趣。

用片中一句直白的台词来概括：网球就是一段关系。

译者按：红迪上的r/gayforceleb是我在互联网上新掉进去的兔子洞。

我其实一直都have a fetish for fetishes，因此自从我第一次发现这种古怪性癖的时候就为之着迷。

gayforceleb简短一点说就是，两个直男（加不加双引号都可以），出于对同一个女明星的喜爱和性欲，因此在这个女明星的影响下，决定互相发生性关系。

鉴于这个性癖起初对我来说实在不make any sense！

因此我特意去搜到了这篇全网为数不多探索了这个sub的文章。

这篇文章将gayforceleb放在一个三角关系的语境下理解，并将其和热门电影《Challengers》相比较。

就文章所描述的，这个性癖的逻辑其实是将一些更加常见的性癖诸如女性统治和性别/性取向的角色扮演给综合并升级了。

而且gay for celeb可能和英语语境里喜欢将男性对女明星的过度迷恋和男同相联系有关。

其实研究这个sub的时候我正好了解到了一个叫异性恋矩阵的说法，我们一直以来都习惯于将人的性取向等同于性欲望，但其实欲望的产生是由多元因素而引起，因此我们将性取向简单理解为身份认同的认知也应该被改变。

我特意翻译这篇文章的一个原因也是想提出一个问题“在异性恋规范性从未如此弱的当代，该如何思考和实践性爱/亲密关系的可能性，以及它们和享乐的关系“。

文章来源是https://www.thedailybeast.com/obsessed/meet-the-straight-boys-going-gay-for-zendaya-rgayforcelebs ，有翻译错误的地方请指正。

卢卡·瓜达尼诺 (Luca Guadagnino) 执导的《挑战者》是一部罕见的以真正的三角恋为特色的电影，即三人互相都对对方感兴趣；大多数假装这种结构的电影实际上是在描述一种有顶点的三角爱情，即一个人和两外两个互相不感兴趣的人之间的关系。

在这部新的三人关系电影里中，原始的吸引力充斥在银幕和社交媒体上，网球高手Art Donaldson (Mike Faist饰演)和Patrick Zweig (Josh O’Connor饰演)在球场上展开较量，不仅是为了奖杯和吹牛的权利，也是为了获取他们共同暗恋的对象Tashi Duncan (Zendaya饰演) 的尊重。

然而，尽管他们之间竞争激烈，但有些东西——也许是阴茎状的西班牙油条在双方脸上晃来晃去，也许是Patrick懒洋洋地用嘴唇蹭着阴茎状的可乐瓶，也许是Patrick在蒸汽房里向Art炫耀的真正的阴茎——暗示着Tashi的两个“小白人男孩”之间激烈的同性恋张力。

《挑战者》按照色情的逻辑行事，其中一切都听起来像是主要事件的含蓄前戏——只不过在这部电影的情况中，事件是运动而不是性交。

但是这两个男孩是否都在利用Tashi来洗白他们对彼此的欲望？

又或者他们三个人组成了一个独立的单位，Tashi的存在是否对于一个脆弱的平衡至关重要？

又或者这对他们来说都是一场游戏吗？

和其他任何事情一样，好奇的人最好转向 Reddit 寻找答案。

与《挑战者》类似的动态关系每天都在 r/gayforcelebs版块上演，发帖者们构建并参与以一个以这个情况为主题的场景：两个男人在女明星的命令下、为了获得女明星的认可或仅仅在想象女明星的同时发生性行为。

该论坛目前拥有近 58,000 名订阅者，在这个特定性癖的保护伞下，人们有着各种各样的方式和需求。

虽然热门帖子的点赞数通常只到三位数，但它们的平均评论数却高于一些流量更大的论坛。

跨大西洋分支 r/gayforcelebsUK 只有 3,500 名读者，但它的存在一定程度上说明了原始论坛的流行程度。

“我们去看dualipa的演唱会，你一直压在我身后，一边跳舞一边用激凸的阴茎上下摩擦我的屁股。

我们走后你想对我做什么？

[流汗吐舌头表情]” 一条帖子问道。

“没关系，哥们，一起对着Jenna Ortega打飞机不算gay。

你的女朋友不必知道。

就算我们开始抚摸或骑着对方，这也仍然算他妈的直男行为，”另一条帖子保证道。

甚至Tashi（zendaya那个角色） 自己也偶尔会在论坛的头条出现：“我喜欢和朋友们一起露着鸡8看 Euphoria，每次 zendaya 出现在屏幕上时，我都需要给他们口。

”在格式和细节上的无数调整中，r/gayforcelebs 代表了安全（尽管不合适）的异性恋规范性和彻头彻尾的酷儿勇敢新世界之间一个友好的中途停留点，对于那些从小就被强加了异性恋规范的人来说，重塑他们的性取向自我是一项艰巨的挑战，因此逐步分解这一过程可能会有所帮助。

一位同意接受音频采访的 Reddit用户Throwaway（匿名临时账户）回忆说，他通过专门讨论“gooning” （一个将长时间手淫提升为一种的更高层次的无所不包的生活方式）的论坛找到了 r/gayforcelebs，Throwaway 解释说，他认为从“与其他男人谈论手淫（一种非常自然的消遣，全美各地精力充沛的年轻人在更衣室里都在做），到谈论”与其他男人手淫“之间存在“直接联系”。

在解析这种场景的诱惑时，Throwaway 用furries作比较。

初次涉足同性恋社区可能会让人感到害怕，尽管外行人本能地嘲笑这些怪人，但furry文化中对拥抱和其他友好形式的低风险亲密行为的强调为人们打开了通往陌生性行为形式的大门。

“这是一个愉快而流畅的入门渠道，从那里开始你可以进行任何探索，”他说。

“我认为 r/gayforcelebs以相同的方式运作，”他继续说道。

“你可以说，‘哦，天哪，我小时候经常对着布兰妮·斯皮尔斯自慰。

现在别人也在谈论这个？

’然后你就从那里出发。

你一直拥有关于情欲的小暗示可以被温和地展开，因为你们都是从直男关系开始的。

”最后，一篇配有电影《红雀》 GIF 的帖子表达了许多 Reddit 用户分享的启示感：“第一个让你如此兴奋以至于觉得自己是双性恋的名人是谁？

我的是Jennifer Lawrence.。

第一个让我为之吃自己精液的名人。

”让用户们安慰的是，尽管名字里叫这个，但大家可以理解，r/gayforcelebs 上发生的事情有多gay完全取决于个人意愿，。

这个sub提供的各种前提意味着梯度性的自我认同，从暂时的双性恋好奇到创造性的同性恋。

要么是为了好玩而装模作样，要么是真心实意地在坚持。

每一种身份都有着一定程度的否认性， Throwaway 认为自己是“相当公开的双性恋”，而 Reddit 用户 Budforu 的概念则不那么明确。

哦，我是直男，100%”，Budforu 通过 DM 告诉《Daily Beast》。

“至少我是这么认为的，这里的大多数人都是直男或“直男“’,这有点性感，说实话，这只是乐趣的一部分。

标签并不限制我们。

玩弄界限本身就是有趣的。

”在这种被认可的实验环境中，直男和男同成为可以尝试、表演或挑战的角色。

r/gayforcelebs 的基础有时就像一个伞状类别，在这个类别下可以实现任意数量的分支幻想。

“对我来说，这归结为与另一个男人亲密接触但又不承认。

比如，‘哦，这不是gay，因为我们没有眼神交流。

’我不确定这种怪癖叫什么，但它是关于与好朋友或类似人的亲密接触。

”社交元素是培养欢迎、轻松、支持氛围的关键，这种氛围将新人吸引到严格管理的 r/gayforcelebs中。

常客习惯于使用“buds”这个词来指代其他人，这是一种强调低调友情的爱称。

“说‘bro’和‘bud’这样的俚语会让与他人交谈变得更容易，也更容易理解，”Budforu 说。

“你和‘bud’交谈就像和朋友交谈一样。

”在评论区，不受管的灵魂会找到彼此发色情短信，而不在现实生活中聚会；这就是一些类似的 Discords 被关闭的原因——禁止羞辱规则正在生效。

任何指控、任何侮辱、任何让用户感到不正常的努力都可以得到 “那么，你在这里做什么？

的”反问。

对那些喜欢名人辣妹外表魅力的人来说“如果你来这里是为了看最直的、异性恋的、大奶子的色情片，那就放手试试吧，” Throwaway 说。

“如果你来这里是为了让男人用自己的鸡8拍打对方鸡8，我们都是这样的。

但如果你侮辱人，或取笑任何人‘太’gay，你就不属于这里。

”Throwaway 讲述了他在网上冲浪时遇到的一件事，它就像一个警示故事，说明了安全空间对男人们做任何事的用处：“有一个专门为 Nicki Minaj 设立的reddit版块，名字类似于 r/NickiMinajGoonFarm。

它一开始是用来观看 Nicki Minaj，说她是不是太火辣了，但后来它默认成为了gay for Nicki Minaj的sub。

但因为它一开始并不是同性恋的版块，所以有人进来了——我以一个酷儿男性的身份这么说——‘哇，这些faggots在这里干什么？

’你的意思是，在 Nicki Minaj 的粉丝圈里？

我们可以假设，对此感到惊讶的人不是 Nicki Minaj 作品的粉丝，而是她身体的粉丝，”他继续说道。

“但它引发了两派之间的争论，一派完全承认自己是 Nicki 的gay，而另一派则说，‘天哪，你们这些人真是变态。

’最终，这个子版块被关闭了，因为版主不想惹麻烦。

”崇拜女性的态度仍然是这个恋物癖群体的核心信条，而A级名人所固有的成功、财富、地位和卓越性更是放大了这种态度。

（Throwaway 暗指关于谁有资格成为“名人”有一些争议，一些人坚决反对允许 TikTok 明星或其他网红出现。

截至目前，成名的门槛是 Instagram 上有 起码10,000 名粉丝。

）在某种程度上，关注上流社会是一个实用性的问题；如果你是一个想和另一个男人聊聊一个女孩的男人，你们俩需要一个共同的参考框架。

精英阶层的氛围与 Throwaway 认为的围绕着“主导、观察性的位置”的“妈咪怪癖（mommy kink）”在逻辑上是一致的。

打飞机的兄弟们努力通过乖巧和顺从来赢得这个女人的青睐，做任何她说的事情，她也可以说任何话。

当被问及他从 r/gayforcelebs 中得到了什么时，Budforu 说：“从我的角度来说，这绝对是我表达顺从的方式。

”“显然，这因人而异，但我一直更倾向这种。

而且这种关系里的两个男人谁都不需要成为顺从者（sub）。

虽然这是可能的也是常见的做法，但更主流的方式——或者至少我是这样认为的——是权力的等级制度。

即一个男人按照名人的指示支配另一个男人。

你也会遇到传统的同性恋怪癖角色，” Throwaway 补充道。

“有人给你发信息 [通过 DM 或 Kik 等第三方通讯工具]，‘我想和KatyPerry做爱，但我不能，所以我会用任何我能用的洞。

去实现我的欲望。

这只是其中之一。

这其中有很多与鸟洞相似的东西，比如，‘嗯，就我而言，这堵墙后面有个女人。

但我不会问任何问题。

是的，我有点好奇是不是一个男人在做这件事。

但我也不需要知道这件事。

’”以同样的方式，r/gayforcelebs 上的一群 用户将角色扮演引向了移情的方向，想象自己不仅被某位明星迷住，而且实际上成为了她。

“我刚刚花了一个小时一边听着Sabrina Carpenter的音乐，一边看着这张照片，一边用梳子操着自己的屁股。

哦，我一直在自言自语‘我是Sabrina Carpenter’，”这篇文章配上了最近流行乐坛大热的匠妹躺在少女卧室布景中的照片。

你可以称之为autogynephilia（幻想变性性兴奋理论）也可以称之为雌堕（sissification）；但无论如何，每一次性实验都标志着自我实现之旅的另一个路标。

“我以前真的很喜欢穿女装，当男娘之类的行为，” Throwaway 说。

“那时候我年轻，体重 120 磅，做twink对我来说是一段美好的时光。

这很有趣，但也夹杂着很多恐跨和厌女症的东西。

主要是通过gooning，我才意识到我可以是同性恋，我不必假装成女人 （才能被男人吸引）。

看到人们在这段旅程中处于自己的位置很有趣。

有些人会说，‘好吧，我只是喜欢名人！

’而评论里会有很多人告诉他们，‘当然，等一年就行了。

’”Throwaway 在 Ringer 的 The Big Picture 播客上听说《挑战者》后，试图去他当地的小剧院观看，结果发现票已经卖光了。

当他有机会看到它时，他在 Art、Tashi 和 Patrick 之间那纠结而又激动的渴望中认出了很多东西：当Patrick 回忆起有一次他教 Art 如何手淫时，他们隔着手臂进行调情；当 Tashi 招手时，他们匆匆忙忙地冲上酒店房间的床；当她从他们的三人行亲热中抽身时，他们兴奋而惊恐地涨红了脸。

在那个决定命运的夜晚之外，Art和Patrick压抑的欲望和给Tashi留下深刻印象的不懈渴望让他们在余生中继续着三角关系。

这三个人彼此之间建立了一种微妙而不同寻常的关系，这是他们与其他人无法拥有的。

他们之间化学反应的精确色调——老朋友Art和Patrick之间兄弟般的亲密关系、Tashi的冷漠女神气质、他们共同的奋斗精神——融合成一股统一的情色能量。

Art和Patrick对于Tashi那短暂的going gay开始了一系列以网球比赛形式出现的身体接触，每一次都让他们三人越来越亲密。

在职业生涯结束时的腿伤之后，Tashi成为了一名职业教练，在工作中，她是一名出色的推动者。

在她放下球拍后，她活着是为了推动Art和Patrick——为了不断提高球场上的标准，但更主要是为了让他们认识到他们原本从未做到过的事情。

影片以一个定格画面结束，不清楚谁赢得了这场大战，镜头对准了Tashi，她从看台上发出高潮般的吼叫。

也许Art和Patrick永远不会获得高潮。

也许他们不需要获得高潮；他们宁愿永远打网球和吃鸡肉来获得快乐。

一场因网球而起的三人行，从叙事结构上看，三人的故事在最后一场比赛中闪回，配乐、镜头、剪辑有些炫技，但是观感体验还算不错。

Challengers这个名字很有意思，表面上看两位男士在网球输赢上的挑战，暗示对女神“争夺”的较量，但是又很难说清楚三人之间的关系。

就像电影海报一样，她眼中的他们俩，表象之下更多的是Patrick和Art之间友情和情敌感情之外的情感故事。

Tashi——谁也不爱作为女神出场，主动大胆，性张力拉满。

刚开始和Patrick在一起，床上激情之时，他谈情爱，她谈网球，不欢而散Tashi受伤，成为转折点。

拉到现在的时间点，Tashi和Art结婚并有一个女儿，女儿说，你们总在聊网球。

Tashi作为Art的教练，在屡次战败后想要帮助他赢得比赛找回自信，真的是在帮助Art吗，当Art提到退役，Tashi一脸恨铁不成钢的样子，原来是她自己想赢，因腿伤无法完成的梦想只能寄托在丈夫身上。

有一幕是Tashi独自坐着，电视里转播女子网球新闻，昔日的手下败将如今赢得盆满钵满再无对手。

Tashi 的角色设定更像一个实力强大，享受成功的事业型大女主，当自己受伤马上改变“赢”的策略，非常清晰的知道自己想要什么，对女主而言，两位男士更像是牵线木偶。

只是面对情感方面，又像工具人一样，毫无喜好，说不出她真的爱谁，也不在乎谁爱她，她爱的只有网球——网球背后给她带来的名利成就。

Art——原来我爱的是他跟随Patrick知道Tashi，相识后一次打网球，Art想知道他俩有没有上床，告诉Patrick如果上床了就模仿他自己的发球方式来告知对方，这一专属于他俩传递信息的“秘密”在最后一场网球比赛中复现，也把他俩的基情拉到高潮。

种种细节来看Art是喜欢并忠于Tashi，但爱得一定不是Tashi，例如：即使知道他俩上床，Art的反应是我会祝福你，当验证后先是一笑，后边又增加了一个表情，那个是留给Patrick，他在意的是他而不是她；13年后亚特兰大赛前的一夜知道他俩私会也并不在意。

Art和Tashi 在一起的目的都是源于Patrick。

再次和Tashi相遇，Art说“我们没有打过职业赛，也失联了”，Tashi说“什么，我又成第三者了”。

一语中的，Art的动机全是Patrick！

Patrick——都爱最先被Tashi吸引，也是一个最有爱的人，毋庸置疑他是爱Tashi的，第一次和Tashi 上床未遂他是想表达对她的爱；脚扭伤着急跑去医院看她；多年后还是穿着和Tashi一样的情侣T恤（I TOLD YA）。

亚特兰大比赛再次见面，Patrick想让Tashi给他当教练，这场戏印象深刻，Patrick指出Art和Tashi各自想要什么，因为他确实非常了解这两个人，了解深刻的背后源于对两个人的爱（虽说有些普信但也一针见血）。

也看得出Patrick不仅爱Tashi也爱Art。

其他暧昧和极限拉扯的画面更是不言而喻，例如，P对A说“很开心看到你对一件事充满热情，即使那是我女朋友”。

故事比较简单，情感比较复杂，时尚感拉满的情色，性张力十足。

结局最后一球，大量升格镜头，诱导观众焦点在谁能赢球上，内心波澜堪比看球的女主（我知道我主宰着一切，但是好像又有点不受控制）随着他俩相拥女主的一声come on结束，算是Happy ending，每个人都得到了自己想要的就很美妙！

或许是前期看了太多关于赞达亚造型如何出圈的报道，真正走进影院时反倒预期降到低点。

但惊喜的是，虽然优点和缺点都十分明显，这部电影不能不算得上是野心之作。

商业考虑把赞达亚的人设强化这点暂且不谈，《挑战者》剧情设计、拍摄手法都有独特之处。

首先英文剧名Challengers，说得很清楚，是三个人的故事。

三个人都是挑战者，可他们各自都在挑战些什么呢，这其中的偏差正是核心冲突所在。

女主的人设非常有意思。

这显然是一个女性主导的客观视角叙事。

很明显可以看出女主是这三个主角里最强势的一个，但整个叙事里没有女性的自我辩解。

两个男性角色的设置某种程度上是她内心世界两极的外化。

这是一个非常强势的女性声音，比起很多刻意为之的大女主，《挑战者》里的她是毋庸置疑的，不需要多余的一丝自证。

两个男主在象征女主内心两种欲望的外化表现的同时，又互为各自的倒影。

一个彬彬有礼、内敛、善良、温厚，另一个不拘小节、激进、外放。

所以这段过于戏剧化的三角关系，某种程度上两两成立的每一组都以不同的方式讲述一种需要挑战的心理困境。

女主和黑发男主之间的关系是一种永远追求新鲜、变化、自由的动态，互相吸引但却互相消耗。

女主和金发男主则是一种近似于友情的安全感，是适合日常的一种依存关系，但时间长了本性的不一致带来的疲惫无处可藏。

两个男主之间在女主出现前是亲密的、互相“看见”、互相“接住”的状态，但这种状态在女主出现后转为一种互相的较劲，除了彼此嫉妒，更有一层隐秘的对女主的嫉妒。

上述三条感情线中一直贯穿的是“赢”这个概念，明线是球赛，暗线是三个人之间互相的求爱与抉择。

女主想要赢且愿意为此不惜一切代价，却因受伤而不具备赢的条件，在她最低谷时她选择了愿意为了她替她去赢的那一个，而没有选择与她性格底色更相似的一个；黑发男主想要赢却无法接受赢要付出的代价，比如收敛自我、做出取舍，所以他虽然和女主有着相似的性格底色，但这不妥协的自我就会造成他们二人必然的冲突；金发男主本无所谓输赢，但却总是为了他重视的人（比如生病的奶奶、比如女主），违背本心逼自己赢，这令他无数次为了别人而忽视自己的真实需求。

最后一层影射为了赢而扭曲内心的设计，是在两组男女主关系和一组两个男主关系的对比中体现。

前者外在目的性很强，每一个动机都在清楚指明想要之物，后者则很模糊，没有一种“我想要”的意图，而是全程在说“我懂得”，其间二人关系不乏偏离，但归位的时候任何人都可以看出治愈和释然。

影片最后一幕，两位男主在网前拥抱、而女主眉头终于舒展露出真心的笑容，这是一种与赢的和解。

剧情戛然而止，后来这三人怎样？

发生了什么？

这段关系告终了吗？

许多疑问接踵而来，但没有答案，一切都留给了想象。

这样的结尾虽然略显突兀，但别出心裁。

除此之外，全程蒙太奇跨越多个时间点的剪辑和节奏强烈的电子乐背景音更将三个人物的内心感受放大、并以一种开放的形式供观者自由解读，剧情的戛然而止赋予观众主动参与辩证思考的时刻，这种手法非常具有知识分子电影人的色彩，空白的几秒钟足以让感官印象沉淀为隽永领悟。

挑战者们都与自己和解了，过程曲折但所幸最后各凭本事回到了家。

三个人，三个迷途者，纠葛之后坐定，终成自己的信徒。

如果纯科普网球，或许会显得冗长且无聊，这篇会以挑战者电影的角度来告知片中的一些与网球相关的知识和彩蛋。

1. 网球与很多其他球类联赛不同的是，网球运动员会以自己的排名与需求报名不一样的巡回赛。

巡回赛的等级也种类繁多，其中最重要的是全年四大满贯（澳法温美），其次是1000赛，500赛，250赛，接下来就是Challenger赛事，算是联赛中的低级赛事，归ITF管理。

网球运动员要不断地克服时差，每一周的巡回赛都只会有一个冠军。

打完这一站又会去下一站，所以基本全年都在旅游和比赛。

四大满贯 从左到右：温网，美网，法网，澳网2. 网球协会分ATP（男子）和WTA（女子）。

在电影里，两位男主的用球是用的ATP。

ATP恰恰有代表了三位主角的名字：Art，Tashi，Patrick。

3. 此片的灵感是编剧Justin Kuritzkes（Past lives导演的丈夫）在看了2018年美网决赛，大坂直美对战小威廉姆斯，其中一颗球，小威廉姆斯疑似收到了教练的教导。

那时的规则是，运动员在场上是不允许得到任何的指令和教导的，所有网球运动员都必须独自上场。

这一颗球让Justin去思考，一个运动员与教练，基本一年大部分时间都在一起，一起比赛，一起飞行，一起倒时差然后训练。

在场上最关心你输赢的人却不能和你对话，于是想去探讨教练与球员的关系。

在电影里，这种关系因为三角性复杂且有魅力了许多。

18年US Open女单决赛，大坂直美横扫小威4. 电影里，三人相识是在美网的青少年比赛。

四大满贯赛事都包含职业赛事和青少年比赛，Tashi拿到的是美网的青少年冠军，但经过三人的谈话才了解到原来Tashi不想走职业而是通过网球去打大学生联赛。

美国的大学网球联赛在美国收视率相当高，每个大学基本都会有网球队，通过网球特招进来的网球运动员学费全免。

不过一些pro职业运动员也是因为在网球大学联盟打得太好了所以毕业以后开始职业巡回赛，虽然这样她们会比其他的职业运动员晚转职业很多。

像莎拉波娃在16岁就拿下了温网冠军，李娜在大学前打了一阵职业，后面读完大学重返职业赛场。

5. 片中的Art拥有数座大满贯，只差一座美网就可以达到Career Grand Slam（全满贯），意为在澳网，法网，温网，美网全部在单打拿到冠军的球员。

这一项成就在近十年只有三巨头，小威廉姆斯和莎拉波娃达成。

一般象征着在三种场地，硬地，红土，草地都拿到了最高成就。

所以Art的职业成就相当之高，商业价值也更不用说。

但电影里，Art在职业末期想冲击美网，却屡遭挫折。

作为教练的Tashi想让他去赢低级别赛事去重找自信。

网球是一个需要心理战斗运动，所以很多名将的团队都会有心理辅导师。

所有的比赛都需要提前很久报名，临时报名会看球员的名气/地域/经纪公司来给Wild Card 外卡。

鉴于Art是大满贯冠军，这种低级别的Challenger比赛肯定是会给外卡的。

6. Patrick的水平是一直在ATP排名200多左右，也就是需要一直打Challenger比赛，偶尔可以去打大满贯的资格赛去突围。

在200以后甚至到1000多的排名，有一些球员是亏钱的，他们有些甚至负担不起教练的费用，理疗师用赛事免费的。

他们得要去转赛事的奖金，打到深层次奖金越多。

7. 在除了大满贯的其他比赛里，男女皆为三盘两胜，如果局数来到6:6就会来到tie break（抢7）。

最后两人就是在决胜盘抢七中结束。

网球是一个时尚的运动，片中所运用的服装是loewe的设计师Jonathan Anderson设计，包括色彩和音乐的运用都很流行和亮眼。

三人人物性格的丰富和权力天平的流动非常具有吸引力。

许多地方都陆陆续续上映了，希望大家透过此片也能看见网球的魅力。

Let’s talk about the evolution of "the eternal triangle", whose internal entanglement is gotten further souped up in Luca Guadagnino's eighth fiction feature CHALLENGERS. Two best pals Art and Patrick (Fast and O'Connor), both junior tennis players, are both taken by a gorgeous gal player Tashi (Zendaya). Their amicable competition turns sour when Tashi realizes she has chosen the wrong one for boyfriend (we are all prone to choose the winner, right?). She is given a second chance to choose again after her dream as a top tennis player is deep-sixed by a knee injury (which is obliquely imputed to Patrick for upsetting her before a match), but the year-long friendship between the two boys are irretrievably broken. Then a few years later, Art and Patrick meet in the final game of a Challenger event, the former, an established champion coached by Tashi, whom he also marries and has a daughter with, chases his elusive Career Grand Slam while the latter is a down-and-out bottom feeder, still scraping by in his early 30s. Who will win this time?Old scores are dredged up and a cocktail of deception, cheating, disappointment, animus, fatigue, ambition and ambivalence smolders among the trio. In CHALLENGERS, the love/hate, competition/camaraderie dynamism is cooked up audaciously with a non-linear, frequently time-frame-alternating diegesis, experimental techniques (the subjective angle from a tennis player, the whooshing rally scenes during a match, etc.), and an AMSR-engendering score from Trent Reznor and Atticus Ross, often coordinated with a commercial-quality slo-mo sequence, that salts the triangular romance with a hipster chic and youthful assurance. Piggybacking on the very first shooting script from Justin Kuritzkes (husband of filmmaker Celine Song, also the scribe of Guadagnino's upcoming drama QUEER, an adaptation of Burroughs' novel), Guadagnino, as expected, spurns heteronormativity and adds a scrumptious queer aroma between Art and Patrick. A gawky threesome foreplay ends up with Art and Patrick passionately making out while Tashi spectates in amusement. Later, years after their falling-out, the two bump into each other in a sauna room, both in their birthday suits, Art’s stern antagonism is countervailed by a pungent persiflage of sex bravado from Patrick, which pungently contrasts their earlier chair-yanking, churro-sharing closeness. Not to mention that final shot, a belated physical clashing into each other symbolizes the sacrality of tactile sensation between members of the sterner sex. CHALLENGERS strictly sets its parameters around its three protagonists. Confidence and pizzazz has been growing into Zendaya, toing and froing between teenage ebullience and adult apprehension, whose Tashi is more than a glamor puss. She has enough cunning to vicariously effectuate her self-actualization, but despite herself, she also cannot escape from the sequela of a comedown after she hears the death knell of her life’s purpose. As for the two boys, Art “the golden boy” and Patrick “the maverick” are two sides of the same pursuance, one makes it and the other doesn’t, one suffers from inanition and the other still aspires to a castle-in-the-sky miracle. Debatably, Faist and O’Connor ignite more sparks together than either of whom with Zendaya, and O’Connor is exceptionally talented in delivering all the nuanced expressions. Putting on a sanguine defense when defeated or rejected, brazenly dragging Tashi down to the level of abasement that has become his comfort zone, O’Connor pours in more than enough compassion and ambiguity to allure audience into the entrapment, like Tashi eventually does, there is neither an easy solution nor a moral guideline in Guadagnino’s whimsy, liberating version of a messily human “eternal triangle”. referential entries: Guadagnino's BONES AND ALL (2022, 7.3/10), CALL ME BY YOUR NAME (2017, 8.9/10); Ira Sachs's PASSAGES (2023, 6.7/10); Jean Eustache's THE MOTHER AND THE WHORE (1973, 8.1/10). Title: ChallengersYear: 2024Country: USALanguage: EnglishGenre: Drama, Romance, SportDirector: Luca GuadagninoScreenwriter: Justin KuritzkesMusic: Trent Reznor, Atticus RossCinematography: Sayombhu MukdeepromEditor: Marco CostaCast:Zendaya Mike FaistJosh O'Connor Nada DespotovichDarnell ApplingHailey GatesA.J. ListerRating: 7.4/10

2024美国剧情片《挑战者》，全球累计票房7853万美元，定级R，豆瓣评分6.6，IMDb评分7.6。

影片的剧情很独特，说是体育片吧，激动人心的竞技桥段并不多，说是爱情片吧，爱情戏码也不多，是一部将体育竞技和旧爱新欢这两种戏剧冲突集于一身、具有独特戏剧冲突设计的剧情片。

两个男人既同时爱着一个女人，又是球场上的对手。

女人既是昔日的球场明星，又是男人的网球教练，不得不说影片的戏剧冲突构思得够绝的了。

有人将本片的三角恋剧情比作《燃动》，我没看过周冬雨主演的电影《燃动》，只是知道《燃动》也是二男一女三角恋的爱情故事，但我想《燃动》不会有《挑战者》的尺度。

《挑战者》开篇3P桥段虽然没有床戏，但狂吻舌吻的戏码在中国电影中是不会出现的。

对赞达亚的了解更多是他和“蜘蛛侠“汤姆·赫兰德高调秀恩爱，在本片之前看过她戏份不多的《沙丘1》和女一号的《沙丘2》，《挑战者》是我第一次看赞达亚出演现代题材电影。

人并不算漂亮，褐色皮肤很有特色，体型很好，大长腿，有肌肉，不骨感，是健康的美。

赞达亚在片中的角色很独特，热爱网球，将自己的遗憾寄托在给丈夫做教练，对丈夫既有爱，也是在给自己圆梦，这有些像当代的父母，努力培养孩子，既是父母之爱，也是希望在孩子身上实现自身无法实现的梦想，将希望寄托于孩子。

赞达亚角色实质是个事业女强人，在她身上爱情与网球密不可分地融合在一起。

最后她为了让丈夫赢球，不惜出轨于前任，思想根源还是是网球，而不仅简单地对丈夫的背叛和对婚姻的背叛。

结局很精彩，真心没想到，没有输赢，剧情反转，戛然而止，非常戏剧化的高潮戏。

想来，谁输谁赢都是剧情的固定模式，没有输赢才是给观众带来惊喜的神来之笔。

影片两个小时的剧情铺垫，其实都是为了结尾反转。

影片定级是R限制级，脏话没几句，床戏没有裸露画面，舌吻算不上R级，主要问题是男球员在浴室内正面全裸，生殖器清晰可见，这个尺度把我看糊涂了，导演搞出这个桥段目的何在，意义何在，不是服务于剧情为何要搞出这样的尺度。

本片虽然没有引进国内上映的消息，不过豆瓣里有一款简体中文海报，像是官方的预告海报，不像是饭制海报。

网球电影很少，2022年中国引进过一部日本动画片《龙马！

新生网球王子》，到现在也没网络上线，没看到。

《挑战者》是我看过的第一部网球题材电影。

#挑战者# （Challengers）三人之间的关系实在难以用简单的几句话描述清楚。

但可以肯定的是，三个人在本片中都展示了性感身材，彼此之间的化学反应爆棚，很多场相当火辣性感的戏份却不直接露点，隔着银幕都能多次让人脸红，显然会创造三对CP，并引发CP之战表面上看，这是一个两男争一女的三人行故事，但其实仔细看，导演种下很多细节在两个男主角Patrick和Art之间，充分展示出他们俩的关系也不仅只是情敌或朋友。

首先是电影开始不久就看到迈克·费斯特（ Mike Faist ）出演的Art穿着很紧的三角裤躺在床上，臀部线条不比赞达亚差，让人差点以为是赞达亚，直到看到头发才确认是他。

之后出现了一对明显的老年男同情侣，其中一个看上了乔什·奥康纳 （Josh O'Connor）出演的Patrick。

Patrick与Art之间也出现了很深情的吻戏，裸体桑拿，以及拍大腿的戏份。

Patrick更是在网上找伴侣时男女选择都包括在内。

更为明显的是，在展示两个男主角打球时，特别着重放大了两个人交替出现的呼吸声，而这个呼吸声绝对跟叫床没区别，你来我往的，相信我，整个影院的人都听到了。

反倒是他们与赞达亚角色之间除了吻戏之外就没其他特别强调和渲染的内容。

所以这绝对不是两个直男争女的故事，No， 这个故事很🌈 你看看导演是谁：）我个人的解读是两个人都是双性恋，虽然看起来Patrick是更加确定，Art则更像个0， 但可以肯定的是，两个人都被赞达亚出演的Tashi 所吸引，而Art这边更多的是崇拜，希望成为Tashi 这样的人。

就像很多男同也崇拜女性、模仿女性一样。

但两个男主确实产生了竞争关系，在竞技场和感情上都希望获胜，因为Tashi 的出现导致彼此有了心结。

Art这个角色从头到尾其实展示得很熟练、隐忍，你很难说清楚他究竟是在吃谁的醋。

反正他一直在吃醋是绝对的。

我本人是对网球不了解也没兴趣，但本片绝妙之处就在于把打网球也拍摄得特别性感，不仅是上面提到的“叫床般”的呼吸声，还有汗水、大腿、裸露的肌肉，甚至更衣室里的裸男等，反正是把网球拍出了A片的感觉。

而且本片是绝对的喜剧，很多台词都非常毒舌、搞笑。

赞达亚的角色Tashi 是三人中最A的，一开始是开起来完全掌控着两个男人，直到最后一刻。

如果说整个电影是一场两个男主角之间的比赛，一开始赞达亚的角色Tashi 以为自己是裁判、教练，但最后她才发现，她不知何时已经成为赛场上你来我往的网球🎾。

最后两个选手扔掉了网球🎾，抱在了一起。

这是一场权力的博弈，在赛场上，也在情场上。

大部分的体育电影都会更强调运动员的成长经历，往往有小兵立大功或咸鱼翻身等感人事迹。

但本片却跳脱了这个框架，用倒叙、插叙等方式讲述了三个人之间几十年来的感情变迁，从叙事角度来说比较新颖。

但在不同时段经常跳跃可能会导致一些观众感到混乱，基本上我最终都放弃看字幕上的时间，只看两个男主发型长短来判断是那个时间点。

迈克·费斯特出演年轻时代的Art时的小卷毛非常可爱，像一只憨憨的小狗。

不过，我不是很喜欢的地方是每次有对话或比赛，总会伴随很吵、很有节奏感的音乐，有时会导致对话都听不清楚。

无论如何，娱乐性很强，非常值得一看，三位主演身材都特别火辣。

我估计会至少入围个什么MTV电影奖最佳吻戏之类的。

把运动色情化是很自然的事情，尤其作为三角关系的背景支撑更是顺水推舟。

“tennis is relationship”这句台词实在有点土，你甚至可以把“tennis”替换成任何其他的东西，比如，“优衣库就是关系”。

事实上，只要把运动（奥林匹克）、同性友谊这些事情放在斯巴达和古希腊，就很容易理解这些成分是如何能融为一体的。

而运动是被允许的战争。

这就是为什么他们之间的关系是依托网球而深入的，而网球又如何成为 power play 的双关。

在运动中的身体姿态与神情——是直达一个人、理解一个人真实面目的绝佳入口。

赞达亚大喊“come on” 的时候，完全是一种无意识状态，一种癫狂，而这种癫狂被同为网球选手的两人几乎瞬间理解，以至于很难分清这究竟是精神还是爱欲。

而在赞达亚的惊鸿一瞥与受伤过后，她就彻底成为一个被投射的容器, all of a sudden she became powerless. “I'm taking such good care of my little white boys”，这就是她之后所做的一切。

为什么这么说，她不是自己选择的吗，因为你若去看《易燃易爆炸》的歌词，就马上明白这就是两个男人的想象，就是两个男人希望她做的事。

一个要"unconditional love"，要"hold me 'til I fall asleep"，另一个要电光火石，飞沙走砾，而 man child 都需要一个"coach"来管教. 当然，从主奴辩证的角度来看谁是谁的容器也两说（这个理论太好用了实在忍不住），那么这个文本简直是为赞达亚而生，for her refusal stance.

有剧透，准备看电影的请立刻退出。

看到中间得时候我偷偷的掏出手机打开豆瓣，想看看网友是否跟我一样给这个电影打低分。

顺便看了一下表，刚好演了一个小时。

不喜欢的原因，是我不知道这电影要干嘛？

这是个年轻人恋爱得轻喜剧么？

那搞这么复杂得叙事干什么？

为什么有些笑点又不让大家痛快笑？

这是个讲网球运动得体育片么？

我一度以为会像爆裂鼓手一样讲对于热爱事物得疯魔，但看着这仨一个也不像是真正热爱网球的啊？

这是个故事是峰回路转得剧情片么？

显然这些情节很普通，也没什么悬念，跟白开水一样一点也不吸引人啊？

还有这个忽然一激灵得电子音乐配乐、这大特写、这慢动作，这都要干嘛啊这是。

而当一切铺垫都完成之后，这部电影忽然有趣了起来。

首先是演到比赛前一天三个人分别两两对话得部分，看到了张力。

这里有些爱情片得味道，女主角喜欢好男孩得靠谱踏实，但看不上他缺少对于胜利得极致追求；喜欢坏男孩无论什么时候都有的自信，但看不上他缺少成为胜利者得目标感。

两个男性之间还有关于什么是男性力量各自的定义和角力。

这是经典白玫瑰与红玫瑰得难题，但放在这样一个故事里，用了大段的背景故事铺垫，让这三个人之间的情感、故事的发展顺理成章。

我还一直很好奇这场持续全场的比赛最后会怎么落幕？

到底让谁赢呢？

最好要是平手就对称了，但怎么可能最后一球能平手呢？

这个编剧太厉害了，因为重点根本不在最后输赢得那个球上，那只是中途故事推动得一个引子。

放在电影最后的倒数第二球才是最终的高潮点。

于是我看到了这部电影另外一层得乐趣：女主角一直以来希望推动两位难为男主角达到的对于胜利的渴望，最后一刻的实现。

女主角在整部电影中让我一直怀疑，她是真的希望push两位男主角追求胜利，还是单纯的PUA。

顺便说一句，这个角色这一点也真的很难演，虽然我对于赞达亚这两年这么火无法理解，但这部电影里演的真不错。

最后一个球两个男主角都到达了女主最渴望见到得“英雄时刻”。

它不一定需要一个人得性格一直是追求胜利，而不同性格的人在某一个时间点上因事情得推动可以短暂的进入状态。

在这一刻，女主角爽到了，大喊一声，电影结束。

而且在最后一个球得处理上，前面积累得技法，比如电子音乐、特写、慢动作都为成为了烘托最后一刻不可或缺得道具，也让我在屏幕全黑后达到了满足感。

这个电影还真挺有意思得。