不小心看到好多正面评论,实在太夸张了,有人说这是他看过的“最好的电影”,我对这哥们表示深切的同情,太苦了,政府的送电影下乡活动英明,应该继续坚持下去。
bb两句,希望能帮助很多朋友避免损失生命中珍贵的一个多小时。。
电影刚出来的时候好几个朋友分别向我透露说最近又有一部关于摇滚乐的电影,应该好看,说实话我对这种鲜明意识形态类的电影还是比较偏好的,对于这部电影基本还算期待,当有了1024分辨率的下载后我第一时间把它弄到我的硬盘里,在浪费了我生命中宝贵的十分钟之后我忍无可忍的把它删了,有人说“你要看完它才知道好不好”,一部电影,如果它烂,1分钟你就能知道它烂,10分钟我已经很有耐心及爱心了。
就这10分钟我可以肯定的告诉你——1.这不是摇滚乐电影,这是一个二百五编剧和三百六导演根据自己的幻想对于摇滚乐一厢情愿的意淫。
2.如果一定要说它是摇滚乐电影,那它应该改名叫《幻想摇滚乐是这样儿的傻缺们》3.这是另一个《摇滚学校》,编剧对于摇滚乐的理解程度基本停留在一个水平线上,在可看性上甚至还不如摇滚学校,至少摇滚学校还能当喜剧片儿看。
4.如果你喜欢摇滚乐,别看。
烂片并没有什么错误,我也经常不小心就把一烂片看完了,拍的烂可能有各种原因,预算少,本子烂等等诸多原因,如果一定要拍一个烂片,那去拍烂恐怖片,烂青春喜剧片,烂爱情片,这些类电影烂的很多,也不差你这一个,但是专门针对某种文化和某种意识形态来糟蹋就太不应该了,你要拍个关于时装的电影,起码你自己得穿的像个人样,或者至少要知道什么样才叫人样。
评论里有人拿建国大业说事儿,说中国拍不出海盗电台这么牛逼的电影,只能拍出建国大业,我还告诉你,建国大业和这片儿比一点都不烂,不说意识形态,从其他任何角度上说,建国大业都比这个装腔作势事儿逼假莫三道的“摇滚乐电影”更有可看性。
昨儿一朋友跟我说了一句话“摇滚乐是好多人的G点,稍微碰一下就射了”,我身边也有这样的人,他们的观点是跟摇滚乐沾边的就不是傻逼,但凡有人喊一声“摇滚”,他们准不假思索的喊“万岁”并且痛哭流涕,可能这电影是拍给他们看的,摇滚乐里没傻逼么?
有,多了去了。
在此,我真诚的奉劝各位,三思而后行,昨晚熬了夜的去补补觉,能睡一小时就睡一小时,别浪费在这个片子上。
喜欢看文化类型片的我推荐别的,近期的放松日不错,半自传小说改的,拍的很好,配乐也很棒,还能顺道学习学习英国的东北口音。
补充两句:已经被这烂片儿浪费了时间的咱就一块儿骂两句解解恨,看了觉得很好很牛很感动哭了一鼻子想捍卫神圣摇滚乐的麻烦您离我远点,别跟我掰扯,我不是摇滚学校毕业的,我说什么你也听不懂。
叛逆与颠覆是每个人血液的底色,而音乐往往能将这一底色放大,能让这血液沸腾。
正如《海角七号》的开头,伴随着音乐的旋律,随着那把被摔碎的吉他,一句“操你妈的台北”在一瞬间响彻天空;《放牛班春天》里,一阵阵天籁童声和无邪眼神那么的涤荡人心;不搭调的小家伙们在《摇滚校园》里像模像样地玩着摇滚让全场疯狂;《曾经》里,无法相守的有情人只有在音乐中彼此依偎……而在这部来自英国的音乐喜剧《海盗电台》中,政府和法令,在rock-and-roll的面前,都显得那么虚伪和可笑,仿佛它们的诞生就是为了被颠覆的。
本片的剧情源自真实事件,上世纪六十年代,流行音乐席卷全球,而大不列颠王国的境内却对流行音乐在电台的播出严加限制。
一群热爱音乐的疯狂DJ,漂泊在汪洋大海中,利用海盗电台向全英国的人们24小时不间断地广播,而这正触动了政府的敏感神经,开始了对海盗电台的百般绞杀……本片的编剧,导演是大名鼎鼎的理查德柯蒂斯,《四个婚礼一个葬礼》看过吧?
《诺丁山》喜欢吧?
《BJ单身日记》听说过吧?
《真爱至上》牛逼吧?
都是这哥们的作品,此番出山,果然出手不凡,他从自己小时候躲在被窝里偷听广播的真实经历中吸取灵感,重新勾勒出了那个时代人们对于音乐的狂热,剧中十几个人物,每人身上的故事都经过仔细打磨,清晰明了,个性鲜明。
让我们不仅能体会到那个时代人们对于音乐的渴望,而且会被片中这群视音乐为生命的人们深深地打动。
制度,从其被制定出来的那一瞬间开始,就孕育着秩序与变革,附带着压迫与反抗。
二者仿佛硬币的正反面,当政府当局希望永远是顺从的正面朝上的时候,总会有一股相应地甚至更为强大的力量让抗争的反面重见天日。
就好像《海盗电台》的片尾,当船体倾斜,沉没在即的时刻,曾经被寄予希望的政府船只并没有出现,相反,那些同样热爱音乐的普通民众成群结队地赶到了现场,呼救变成了欢呼,灾难幻化成了狂欢,音乐沉入海底,却早已在每个人的心中扎根。
落笔至此,又一次很不争气地想起了国产电影以及我们具有中国特色的审查制度,赶紧打住,摇头叹息,洗洗睡吧,不许联想!
梦里,我会梦到一个不那么让人垂头丧气的国产电影界吗?
回头告诉你答案吧。
翻译自英文维基百科,有删节。
卡罗琳电台是《海盗电台》这部电影的背景原型。
它的创立者为爱尔兰音乐经纪人及商人罗南·欧雷海力Ronan O'Rahilly。
当时的唱片公司巨头EMI,Decca,Pye和Phillips联手垄断,与电台联手,拒绝播放小音乐经纪人发布的音乐作品。
在O‘Rahilly被Georgie Fame唱片公司旗下的卢森堡电台拒绝播放他的音乐后,受到了当时活跃着的斯堪迪纳维亚及荷兰海盗的影响,罗南竟然筹集了一笔足够的资金以购了合适的邮轮。
1964年二月,罗南获得了一艘排水量702吨的前丹麦游轮弗雷德里茜娅号,并在他父亲所拥有的爱尔兰港口格林诺将它改装成了一艘电台轮船。
同时,阿伦·克劳福德的亚特兰大项目组织也在格林诺装备了电台轮船MV Mi Amigo,这是头两艘投入使用的电台轮船。
电台轮船的投资来源于六位投资商人,包括皇后杂志的约瑟琳·斯蒂芬斯,她在卡罗琳电台里拥有头号办公室。
再去美国募资的途中,罗南在《生活》杂志上看到肯尼迪与他的孩子在奥瓦尔办公室的生活照,他的女儿卡罗琳此时正在大闹天宫扰乱公务,这正是他所想要的效果。
罗南便以卡罗琳这个名字为他的电台命名。
首次广播弗雷德里茜娅被重新命名为卡罗琳音乐电台。
它挂靠在费利克斯拖的外海上,并于1964年3月27日,周五首次开始试行播放。
翌日,卡罗琳音乐电台开始在1520kHz波段上正式开始播放,并由西蒙·迪主持了它的官方开幕式。
其首播节目由克里斯·莫尔主持,并被预录了下来。
卡罗琳电台的第一个音乐主题是瑟隆纽斯·蒙克所作,吉米·麦克格里夫演唱的的爵士乐主题"午夜旋律"。
1964年3月,伯明翰的财富乐队录制了歌曲《卡罗琳》并被卡罗琳电台作为他们的主题音乐。
午夜旋律限于节目“明天的世界”的播出而于北卡罗琳电台停播。
电台的口号自我标榜为你的全天音乐电台,但它最初的广播时间为一周七天、清晨6点到傍晚6点。
为了和电台名字押韵,卡罗琳(Caroline)电台自称他们的电波长度为199米(one nine nine),实际上它的电波长度为197米(1520kHz)。
荷兰海上电台站维罗尼卡电台为192米(1562kHz)。
亚特兰大电台为201米(1495kHz)。
卡罗琳电台的播放功率是20kW,由两台10kW大陆电器的信号发射器组成。
早六点到晚六点的播放时间,是为了避免与卢森堡电台的竞争。
晚六点停播后,又于晚8点重新开播,直至深夜。
这则是为了避免与电视播放的黄金时段相错开。
卡罗琳电台的流行音乐节目的主要受众是家庭主妇,之后,又开始针对儿童。
由于避开了强烈的竞争,卡罗琳电台赢得了数百万的日间听众。
与亚特兰大电台合并1964年7月2日,亚特兰大电台与卡罗琳电台的公司,亚特兰大项目责任有限公司以及星球制造责任有限公司宣布合并,由克劳福德与罗南作为联合公司的经理人。
当天晚上八点,亚特兰大公司关闭,重组后的南卡罗琳电台在MV Mi Amigo上继续漂泊在小镇海边弗林顿附近的海面,而MV卡罗琳以北卡罗琳电台的名字进行广播。
MV卡罗琳从费利克斯拖沿着不列颠海岸线驶往马恩岛,一路广播。
而上面的DJ只有汤姆·洛基与杰瑞·莱顿两人。
MV卡罗琳在7月13日抵达它的新抛锚点。
这两个站点因此而能够覆盖到英伦三岛的绝大部分面积。
之后他们在陆地上预录了一些节目,将它们带到两艘船上同时播放。
1965年10月,罗南使克劳福德对MV Mi Amigo产生了兴趣,并且鼓励负责北卡罗琳电台的汤姆·洛基对节目进行一些改动以从伦敦电台夺回听众群。
洛基雇佣了一支新的DJ团队,并且引入了一种全新的自由播音模式,因此于1966年八月大获成功,为卡罗琳电台赢得了二千三百万的听众群。
在伦敦电台离开英格兰海岸,开始正式广播之前,它与卡罗琳电台之间曾有过一桩失败的合并案。
DJ名人1964年3月28日,卡罗琳电台的第一个项目,是由克里斯·莫尔主持的。
之后,汤尼·布莱克本,汤姆·洛基,雷·特雷特,罗杰·德依,西蒙·迪,汤尼·普林斯,斯巴格尔·穆尔顿,凯斯·斯库斯,强尼·沃克尔(Johnnie Walker,现在成了有名的鸡尾酒的名字),罗比·戴尔,大卫·李·特拉维斯,汤米·凡斯,鲍勃·斯德瓦特,安迪·阿切尔等DJ都变得十分有名。
有些从美国和旧英帝国属国来的DJ,比如格拉汉姆·韦伯,汤姆·洛基,安培拉·罗斯科,斯蒂夫·杨,凯斯·汉普谢尔,克林·尼可和诺曼·圣约翰也广为人知。
DJ杰克·斯贝克特,美国纽约WMCA的“好男人”节目主持人也定期地为卡罗琳电台录制节目。
同时,他们也播放与美国联合录制的节目以及预录的宗教节目。
BBC2台的克林·贝利和经典调频的尼可·白雷因为收听南卡罗琳电台的新闻而开始自己的事业。
在1965年9月中旬,MV Mi Amigo的员工和DJ们迎来了1960年的著名流行歌手希尔万·怀庭汉,她在周末到船上客串并且发布了她的新单曲《We don't Belong》,由于一阵暴风来临的缘故,她无法离开船上,被迫在船上过夜。
她是唯一一个在船上过夜以及帮忙录制歌曲,讲顺口溜并且最终关闭播放的歌手。
Mi Amigo在漂流1966年1月20日,MV Mi Amigo在一场风暴中被扯断了锚绳,沿着海边费林顿漂流了好长时间。
工作人员最终成功获救,然而由于船体严重受损,不得不将船停在荷兰的赞丹进行维修。
1月31日至5月1日之间,南卡罗琳电台在切塔二号船上播放。
该船属于瑞典海上电台席德电台的布利特·瓦德纳所有,由于波罗的海上的浮冰,席德电台正处于休眠期。
切塔二号装备了调频广播,Mi Amigo号上的10kW信号发射器勉强可以给它当天线使用。
虽然信号很弱,但至少确保了南卡罗琳电台的广告收入得以维持。
Mi Amigo号重新返回海边费林顿时,它重新装备了50kW的新信号发射器,预计于4月18号恢复广播。
波长259米,使用与北卡罗琳电台使用相同的1169kHz频率,但实际上波长为252米。
最初,信号发射器的功率对天线绝缘层来说太过强大了。
于4月27日,Mi Amigo全面运行。
南卡罗琳电台的259波频很接近于伦敦电台的266米(1133kHz)和BBC曙光节目的247m(1214kHz),最终,北卡罗琳电台将波频迁移到了257米(1169kHz),但它仍然称之为259波段。
-未完待续,2013年6月30日的工作档--城市电台事件1965年10月起,Caroline电台和城市电台开始洽谈前者接手后者的相关事宜。
城市电台是在颤抖海滩边的二战遗留海上工事里发送广播的。
. 前亚特兰大电台台长,时任Caroline电台台长之一的Oliver Smedley少校,与城市电台的老板,乐队经纪人Reginald Calvert达成了伙伴关系,并且在工事里安装了一台功率更高的信号发射器。
然而, 根据Gerry Bishop的书《海上电台》,这台信号发射器十分陈旧,无法使用,Smedley之后取消了这次交易。
1966年6月20日,Smedley带着10个工人登上了颤抖海滩的军用工事,抢走了Smedley资助购买、但始终没能赎回资金的信号发射器。
第二天,Calvert来到Smedley在埃塞克斯,萨弗伦沃尔登的家,要求他让那群强盗离开军用工事,并且归还重要的信号发射器部件。
经过一番暴力的搏斗,Calvert被射杀。
Smedley手下的人占领工事到6月22日。
7月18日,Smedley被以谋杀罪起诉,后改以误杀罪起诉。
Smedley的审判于10月11日在切姆斯福德巡回法庭开庭,而法官随后无罪释放了他。
-未完待续,2015年5月15日的工作档--非法化1967年,英国颁布了海洋广播犯罪法案, 宣布资助离岸广播电台或在离岸广播电台发布广告为非法行为。
在早先1966年的众议院讨论中,政府声称海盗广播电台干扰了正常海上救援频道,对艺人、唱片公司和创作者毫无忠诚。
更甚者,海盗们占用电波频段的行为违反了国际条例。
马恩岛议会试图将北卡罗琳号排除在非法化之外,并就该法案被强加于马恩岛向欧洲法庭提出上诉。
四个仅存的离岸电台中的两个——伦敦电台和270电台被迫关闭,但两艘卡罗琳号躲进了荷兰海域继续进行广播,在那里,直到1974年无证广播的船只才被宣布为非法行为。
当1967年8月14日,海洋广播犯罪法案被确立时,卡罗琳电台改名为卡罗琳国际电台。
六周后,BBC开始为1号电台做广告,1号电台以极为成功的海盗电台伦敦电台为模板,雇佣了大量的前海盗DJ,而BBC轻音乐频道,第三频道和家庭频道则相应改名为2,3,4号电台。
1968年3月3日,Mi Amigo号和卡罗琳号在开始播报之前,被登陆并且捕获。
它们被打捞公司拖拽至阿姆斯特丹作为对荷兰招标公司Wijsmuller Transport的欠款抵押。
1970:北海国际电台(RNI)1970年3月24日,英国大选期间,一艘名叫梅伯2号的船从英国东海岸离岸,开始以“北海国际电台”(RNI)的名义开始广播。
RNI有中波、短波和调频广播电台。
但它的中波频道被英国政府屏蔽。
7月13日,RNI与 Ronan O'Rahilly合作并改名为卡罗琳国际电台。
卡罗琳电台为持证商业电台做广告,为保守党做政治宣传,并且反对工党。
在大选过后,RNI恢复原名,但仍然遭到新选出的工党政府的屏蔽。
直到RNI离开荷兰,返回其起锚地,屏蔽才得以解除。
1972-1980: Mi Amigo 重生1972年,Mi Amigo号作为废弃船只被爱好者Gerard van Dam在拍卖中购得,他原计划将废船改造成电台博物馆。
O'Rahilly 承诺,如果van Dam 能够使船只回到可播报状态,他愿意偿还van Dam为此所支付的一切款项。
船自荷兰的海边度假胜地Scheveningen起航,并开始向荷兰开始广播。
它重开时名叫199电台,但很快改名回卡罗琳电台,并且凑齐了华丽的顶级团队。
DJ Chris Carey,他在播报时用名Spangles Muldoon ——他本人自己也是一个电台老板, Roger “纤细” Day, Andy Archer, Paul Alexander, Steve England, Johnny Jason and Peter Chicago (真名 Peter Murtha)主持着电台。
1972年末,卡罗琳电台遭遇了经济危机。
12月28日,被拖欠工资的员工们切断了Mi Amigo号的电源线并且自行解散了。
晚些时候,荷兰皇家海军将员工们押回船上,在甲板上还发生了一起斗殴事件。
两天后,Mi Amigo号被拖拽至 IJmuiden 并因欠款未还而被羁押。
由于正值圣诞节期间,没有律师能够来提供律师函,于是船持续停靠在阿姆斯特丹港口。
O‘Rahilly试图让它重返海上,但由于船壳受损,在律师函被签署之前,Mi Amigo号得到修复并且离岸航行。
Mi Amigo 号沉没1980年3月20日,伦敦时间午夜刚过,, 在一场风暴中,Mi Amigo号由于锚索断开,漂流并且沉没了。
它持续进水,员工们乘救生艇逃离。
虽然发电机仍在运作,然而水泵早已不堪重负,船只于10分钟后沉没。
三个英国人,一个荷兰人以及他们的金丝雀(名叫Wilson,是以前劳务部总理Harold Wilson命名的) 被救起。
Mi Amigo最后的播报来自于 Stevie Gordon 和 Tom Anderson:(Gordon): "呃,我们很抱歉地告诉您,由于极端恶劣的天气以及我们的船进了好多水,我们要停业了,目前大家正在逃离这艘船。
显然我们希望能够尽快地重新给你们播报,但眼下我们不得不暂时说再见。
" (Anderson): "这实在不是一个好情况,我们得尽快完成播报,救生艇正等着我们。
我们并没有离开,也没有消失。
我们上了救生船,希望水泵能够撑得住暴雨的肆虐。
如果真的撑住了,我们立刻就回来。
如果没有……呃,咱们能不谈这个么。
" (Gordon): "我相信无论如何,我们总会回来的。
" (Anderson): "嗯,我也这么觉得!
" (Gordon): "但是现在,我们必须得说再见。
上帝保佑!
"Sheerness公司所属救生船Helen Turnbull上的船员因在Mi Amigo号于沉没时救援了播音员Tom Anderson, Stevie Gordon, Nick Richards以及Hans Verlaan而受到表彰。
在滔天巨浪和凶猛的东北风中往返接近沉船13次的壮举为Coxswain Charles Bowry赢得了一枚皇家救生艇协会银质奖章. 他的每一个船员都获得了皇家救生艇协会的羊皮卷感谢状。
Mi Amigo号49米高的桅杆在海中保持竖立了6年。
======================2016年5月9日,完结========================
《海盗电台》的分类算是喜剧,可是又一次的,我看的泪流满面。
如果说前半部我还能没心没肺的哈哈大笑;看到政府取缔了电台之后最后一晚,Count和大家心情悲凉的做最后一次倒数,然后沉寂几秒钟之后的爆发:扯个蛋而已,let's rock,我已经热泪盈眶;那么最后关头船即将沉入海中时,海面上突然涌出大大小小各色打着不同标语的救援船只,我几乎眼泪已经决堤;而还是Count,那个穿棕色皮衣的络腮白胡子胖老头儿,船上唯一的美国佬,和Gavin挑战,不愿做chicken而纵身从桅杆上跃入海中的Count,浮出海面时,请无视我的失态,我已经稀里哗啦了……看到后半段的时候,“至少在我的心中,还有个尚未崩坏的地方”这句歌词不停的occur to me。
心中似乎被深深掩藏的一些地方,被保护或者说被遗忘的地方,又渐渐的清晰起来。
我也不知为何有这种感觉,但它似乎和我的神经相连,不停的持续的摧残我的泪腺……只匆匆看过一遍,海盗电台的每个人都给我留下深深的印象:穿细格子衬衫套头毛衫,纤细瘦弱英伦范儿的carl,用laica m3相机拍船上的事情,见到心仪的女生满脸羞涩;可怜兮兮的结婚17个小时老婆就跑了的simon;有范儿到不行的,全英最牛逼djGavin;低沉神秘的午夜帅哥mark,还有他的无敌泡妞1vs30秘籍:HOW ABOUT IT THEN.;笨到不行傻的可爱的,稀奇古怪描述耶稣而不直接说“上帝之子”的Thick Kevin;胡子邋遢的专做午夜节目的怪老头Bob;冷静绅士的头头Quentin;蕾丝边的厨师,还有好玩的胖子Dave,以及我最爱的皮衣老头儿Count……印象最深的场景是那些听众热烈愉悦的眼神,扭动的腰肢;最后的单身之夜的狂欢;沉船之时Gavin颇有泰坦尼克遗风的最后的演播;怪老头bob在水中看着他心爱的黑胶唱片们翩翩飞舞……这是一部看的很“爽”的电影,爽到想不停的连着说那个被禁锢的"F word",爽到部长连身大骂ass ass时的浑身颤抖,我得承认它是一部很会抓g点的电影,2个小时的过程中看的人一遍又一遍的高潮。
你最近活的很郁闷吗?
或者你心中也有些什么被深深的藏着,或者你只想单纯的“爽”一下,甚至是,你想练习英语口语的话,看《海盗电台》吧……就让我们在rock 'n' roll里再一次找自己。
提示:全部字幕上完之后还有一个场景
——简评《海盗电台》 文/l老丁“现在是深夜十点钟。
这个星球上所有无趣的人都穿着拖鞋,呷一小口睡前的雪利酒。
但对热爱摇滚乐的人们来说,夜晚才刚刚开始。
您正在收听的是摇滚电台(Radio Rock),我是科特,我让你们加入倒计时队伍,进入整日整夜(All Day and All of the Night,The Kinks的一首歌)的摇滚国度。
” 有说这是英伦大腕编剧理查德·柯蒂斯写过的最为私人的一个剧本(之前的《憨豆先生》、《四个婚礼和一个葬礼》、《诺丁山》、《BJ单身日记》都算是大众喜剧),他把自己所钟爱的二百首上世纪六十年代经典摇滚歌曲放进了所有演员们的iPod,然后带领他们穿越时空回到那个无比疯狂的六十年代。
在他惯有的英伦幽默和室内喜剧的掌控和操盘下,让一群流氓无赖DJ以音乐为武器与“党同伐异”和政府作对,甚至逆潮流而动推行起更为老派的爵士乐,在“天高皇帝远”的海面上,在英国北海公海领域中一艘破船上,这群流氓DJ恣意的享受着乌托邦式的自由生活…… 听起来很是好玩,尤其是在当下的时代背景下,况且今年整好是伍德斯托克四十大寿,虽然美国人因为钱没能组织起更热闹的纪念活动,但大洋彼岸的中国,各大媒体和文艺青年却在轰轰烈烈的纪念这场中产阶级的孩子们的游戏。
而《海盗电台》很显然来的正是时候,虽然是在英国,是在海上,不是乐队,更不是什么音乐节,而是一群嬉皮DJ,照样有着混乱的生活方式和让人艳羡的男女关系,有着当代人最渴望的自由和为所欲为以及不负责任。
所以不妨意淫一下,并且,还有那么多经典的老摇滚可以听到,不看画面,只听一遍电影原声就已经够本。
但真的是这样吗?
“海盗电台”也只是一次回眸或者缅怀吗?
或者只是一次规模不小的煽情带来的娱乐快感,作为《海盗电台》所营造出来的摇滚童话有着什么样的现代性隐喻?
或者这其实也就那么回事,有着中产阶级的自我安慰和主流趣味,是既得利益者的一次充盈自恋。
而乌托邦这个已经被用滥了的字眼,再用一次也就无妨。
乌托邦之自由 ——到底是谁和谁对着干 《海盗电台》也是理查德·柯蒂斯继多线索的《真爱至上》之后第二部亲自执导的影片,他曾经不止一次地说:“作为一个出生在1950年代的人而言,60年代的摇滚潮是绝对不可能错过的。
当时的官方电台BBC根本不愿意播放摇滚乐,所以我们只有去听那些独立电台放的节目——他们根本不吝啬去放摇滚。
正是有了这些音乐,我这一代人才能成长起来。
”所以故事就设置在1966年,那时候的英国政府是对摇滚乐非常看不顺眼的,所以一个非法的“海盗电台”就和专门和政府对着干,24小时日以继夜地播放着被视为大逆不道的摇滚乐。
而2500万人——超过当时英国人口一半的听众,都在私下里忠实地收听这个电台。
就在这帮DJ在海上过着“醉生梦死”生活的时候,英国首相和政府官员对这群法外之徒“传播下流低俗商业化的摇滚乐”虎视眈眈,绞尽脑汁想在圣诞节前消灭它们。
肯尼斯·布拉纳饰演的英国官员,刻板无趣,他与娘娘腔的助手图瓦特对抗着在北海上这群嬉皮DJ。
来来往往的斗法中,当局侥幸发现一个海盗电台带来的弊端,将其放大,渲染,定罪为非法电台,坚决取缔,全英格兰的人们都在哀伤地收听最后一次他们喜欢的电台,背景音乐变为忧伤的老歌《世界末日》。
而在音乐熄灭几分钟后,传来放肆的笑声:“开玩笑的,伙计们,我们一起摇滚!
”官员立即气得吹胡子瞪眼睛,而对比下的是全英各行各业人士的载歌载舞。
正是和影片基调的轻佻一样,这种所谓的“自由”和与政府的对抗也是轻浮的,其实没有真刀真枪或者一定要颠覆什么,而是“躲进小楼成一统”,是一种“刺猬”式的的自由。
这其中与政府的周旋甚至还不如“静坐”,况且这里的自由并没有延伸下去,当船体沉没,流氓得救,高呼的是“摇滚万岁”,滑稽的如同儿戏。
这里的自由不是“要面包也要蔷薇”,不是“要做爱不要作战”,只是一帮“中产阶级的孩子们”,衣食无忧之后的一种取乐。
好在这种取乐可以支撑他们继续享乐下去,他们真正的敌人不是政府,而是广告商。
和后来唱片业以及摇滚乐界所面临的境遇一样,没有革命性的举动,只有革命性的空洞和臆想,最终是被政府招安,或者干脆自己都活不下去。
乌托邦之情爱 ——到底是谁和谁在发生关系 船上虽然只有男性,因为仅有的厨娘费丽西蒂还是一个拉拉(同性恋),但他们并不缺女伴。
尽管最年轻的卡尔唯一的接吻经验只是被一匹马舔了,但当他苦苦寻找后找到自己的真爱,一次失败的性经历之后遇见自己喜欢的女子,一回头才发现对方已经躺到了胖子DJ戴夫床上。
没有沮丧,尽管沮丧没有用,大家都不是随便可以搞定的人,而你只是技巧差一些而已。
坚信“一次爱个够”的单纯西蒙突然像中了头彩一样迎娶美若天仙的艾莲诺,在新婚之夜后的第一个早晨,当他兴冲冲地给新娘子泡茶喝时,艾莲诺却说自己是因为喜欢船上的另一个性感DJ加文,当对方又不打算结婚,她才找西蒙下手,这段短短的17小时婚姻就这么结束了。
然后呢,西蒙也没有自杀,这个情节只是一个情节而已,反正电影是多角戏,大家不过是凑个份子。
除了戴夫这个胖子情圣外,午夜DJ马克的泡妞手段则让所有人眼红,他都不用说几句话,甚至在主持节目时,也只简单的发出一声“WOW”就令无数女性销魂。
在一次热心听众参观电台的活动时,甲板上本来聚集着200来号人,在重新集合后却少了一半人。
最后昆汀打开马克的房间,里面堆满了裸女。
谁不想有这样的礼遇,只要你体力够充沛,可以协调过来,可以不被世俗的感情拖累住。
再回到因吸毒被学校开除的卡尔,他因为年纪轻还一直百思不得其解为何自己被母亲送上这么一艘腐败的摇滚之船。
他幻想自己的教父,酷酷的船长昆汀就是自己老爸。
万万没想到,衣着邋遢,留着大胡子的怪胎“沉默鲍伯”才是他的生父,而他优雅高贵的母亲称作口口声声称“他当时很迷人”。
如果说只是男女关系的话,《海盗电台》还可以让人莞尔一笑,但可怕的竟然还有“寻父”和“寻根”,还要问“我是谁,我从哪里来”,就显得比较无理取闹了,尽管戏里戏外都充满巧合,但更让人折服的刺激,还是发生关系的伦理,而不是发生伦理的关系。
乌托邦之昼夜摇滚 ——海船可以沉没,还有什么沉没了 这个不法电台向为数众多且非常热心的听众介绍了很多像“披头士”、“滚石”这些在当时看来非常大逆不道的摇滚乐,同时还有包括吉他之神吉米·亨德里克斯、迷幻女杰珍妮斯·乔普林和灵歌皇后艾瑞莎·弗兰克林等传奇歌手。
这些DJ虽然生活作风都有问题,但是他们本人都是异常忠实的摇滚乐迷,这群DJ的头子本来是一个叫科特的美国佬,作为一个感情大于语言的家伙,他业务精湛,无条件地支持着自己的每一个合作者。
结束“大麻之旅”从美国回来的加文,却更擅长煽情和营造气氛,一张口就是黄段子和性暗示,许多师奶和准师奶就好这一口,两人为了争夺“英国第一DJ”大动干戈。
此外还有制作午夜节目,沉湎于民谣和毒品的鲍伯,以及新闻播报员约翰,一个个都是这个草寇电台里的乐痴。
纯情得堪比阿娇和酒井法子。
影片的最后,当摇滚之船遇难时,忧伤委婉的背景音乐回荡在整个船舱和整个英伦大地,每个听众都在默默地为邮轮上的人祈祷,被水冲散的黑胶唱片破碎的浮荡在水面,仿佛预示给观众这又是一个泰坦尼克式的沉船悲剧,而导演也狡猾地模仿着这个经典桥段:坚持到最后还为大家播放音乐的DJ科特,卡尔重新回到水里寻找自己嗜音乐如命的老爸鲍伯,尤其是再跳下去捞回唱片的桥段,实在催人奶下。
当大家都聚集在船尾躲避汹涌而上的海水,当局也断然拒绝了这些“叛逆者”求救的信号。
当大家以为这群活泼可爱的家伙要葬身鱼腹的时候,突然鸣声四起,雾色散去的海面出现了无数电台粉丝自发而来的营救船支,顿时阴沉的海面变得明亮起来,每个DJ被各自的歌迷救起,拥抱,亲吻,欢呼,热情融化了北海的冰冷。
当轮船彻底沉没,一直坚守到最后的科特随着海浪跃出水面,并高呼“摇滚万岁”,所有人都跟着高呼“摇滚万岁”。
有的人被感动了,有的人哭了,有的人笑了,有的人无比沉醉,有的人想起自己,还有的想起那个如火如荼的年代,发了疯式的祭奠,我的睫毛都快被风吹掉了。
其实和海船一起沉没的,也许是梦想,也许是理想,也许是青春,也许是伦理,也许是花样年华,也许是东邪西毒。
如果有什么东西会万岁,那一定不是摇滚,这个短命的音乐形态,早就完成了历史的使命,而中产阶级的孩子们以及其遗民,朝拜的不是什么摇滚精神,不过是沉没而已。
“想着从前是什么,不会记起有的过错,打扮自己和好话……”让我们做作的打扮自己吧,这就是个打扮自己的年代。
(superfei对本文亦有贡献)
没想到作为对摇滚音乐发展做出重要贡献的国家拍出来的摇滚电影是这个样子!
人物设定只能用装逼两个字来形容,剧情土的不能再土了,再简单一些就和AV片一样直接了,到处都是听着摇滚晃晃悠悠的人,到处都是为摇滚电台伤心流泪的人,而这些DJ则享受了神一般的待遇,到处都是温暖的胸脯和更加温暖的大腿……,最让人受不了的是电影对摇滚概念的界定,你他妈爬到桅杆上你就摇滚了?
你耍耍流氓你就摇滚了?
你把屎拉到床上你就摇滚了?
草!
我小时候爬到树上逮知了的时候,树摇着摇着我就从上面滚下来了,我是不是更“摇滚”啊?
丑恶的商业片,把无耻·堕落·肮脏的屎盆子扣到摇滚的头上竟然能还有那么多人叫好,我怀疑是那个带着眼睛的部长拍的这部电影,意在让你以为听着摇滚乐就会有女生上床,你务必兴奋地幻想,然后把那肮脏的东西留到艾薇儿的CD封面上,当然你说里面的歌好听让你高潮了我不反对。
希望有人能告诉我这不电影怎样看才能好看,我现在还坚定的认为把屏幕关掉看这部电影是最好的选择,不过最后那句Rock n Roll还是让我弄了一裤子。
他大爷的!
在我们现在这个天天有无数作品被被 广 电 总 jv(就这几个字还不让都写出来)阉割的时代,好像能让我们精神为之一震的作品已经越来越少了,还好,我们还有电驴,还有curtis及时的为灾区群众送来的《海盗电台》( the boat that rocket)让我们再一次的沉浸在那个追求梦想,自由,和平的世界。
故事其实发展的空间不大,讲述的是一个摇滚独立电台孜孜不倦抗争阴险 英 国 证 符(不让打那两个字。。。
),最后千钧一发被广大善良人民群众搭救化险为夷的故事。
大部分的事情都发生在那艘被作为电台而抛锚在北海的邮轮上,但是邮轮上发生的点点滴滴都被这群帅酷无敌的DJ用电波发送到英国的每个角落,每个英国年轻人的心灵深处。
整个影片里笑料百出,基本上是curtis擅长的英式幽默,笑点其实很低。。。
正好适合我=。
=!
最搞笑的镜头是 quntin台长告知听众,证 符 已经宣布电台违法时,电台里外一片寂静,只有count在给电台的死亡进行倒数计时,而镜头一转,那些封查电台的 官 圆 也正在家里庆祝。。。
气氛悲凉到极点,突然count大喊: only kidding! dudes, letsrock!!! 全国人民疯了,官 圆顿时石化,那个文化部长 顿时暴走,连喊arse! arse!( 这种脏话也说得出来,太不和谐了,赶紧自己和谐自己去!
)影片的最后,当那艘邮轮遇险的时候,背景音乐响起了procol harum的a whiter shade of pale,忧伤委婉的回响在整个船舱和整个英伦大地,每个听众都在默默地为邮轮上的人祈祷,被水冲散的黑胶唱片破碎的浮荡在水面,仿佛预示给观众这又是一个titanic式的沉船悲剧,而curtis导演也在阴险狡猾的模仿着titanic的经典桥段,比如坚持到最后还为大家播放音乐的DJ,比如男主人公最后时刻又回到船舱深处救人,还有最后大家都聚集在船尾躲避汹涌而上的海水,而且证 符 断然拒绝了这些“叛逆者”求救的信号。
就当大家都以为我们一直深爱了2小时的这些活泼可爱的家伙要葬身鱼腹的时候,突然鸣声响起,雾色散去的海面出现了无数歌迷自发而来的营救船只,顿时阴沉的海边变的五颜六色明亮起来,每个DJ找到各自的歌迷的船只,拥抱,亲吻,欢呼,冰冷的北海也被他们的热情融化。
当最后大家都以为count淹死,这个胖子却随着海浪冲出水面并高呼rock & roll的时候,顿时眼角有一些湿润,自己的很多经历瞬间一下和眼泪冲了出来,生命不止,摇滚不死!
影片在向摇滚致敬的同时,也加入了很多60年代英伦的风格,在那个传奇的colorful年代,出现了无数的传奇的人物,今天他们可能死去,可能妥协,也可能还在同世俗抗争,但是不管怎样,我们还在,我们还年轻,还有梦,还会继续传递着他们的不朽的精神,一代一代。
总之在光 电 总 jv无处不在的这个时代,海盗电台是一部及其适合我们这些牛逼,装逼且伪摇着的文艺青年意淫而达到高潮的一部电影,看吧。
PS: 这部电影的原声音乐太强大了完全就是60年代人类音乐精华。
还有。。。
Bill Nighy 这老头已然成精了,又老又妖,原来黑夜传说,这老家伙还硬撑着非要装大尾巴狼绅士,后来真爱至上就开始慢慢露出大尾巴,这次在一群摇滚青年的咸湿夹击下,完全活开了,潮人老爷爷,性感的皮衣!
大爱
这就是政府的意义,你不喜欢什么事情,你就出台一项法律把它变成违法的。
政府反对人们自由。
——这是多么牛逼的台词啊,还好《海盗电台》是一部英国电影,否则我连感慨它牛逼的权利,都没有。
不止一个朋友,在看完这部影片或者仅仅是看到海报的时候,都言之凿凿表示我一定会喜欢这部电影。
还真让他们说对了,这种洋溢着英伦范儿、搞点小文艺、充斥音乐和激情、构筑一个理想国的电影,重点是结局还不是悲剧,那真是每一帧画面、每一句台词都卡在了我堕落的审美情趣上。
《海盗电台》的故事夹杂真实的时代背景和荒诞的虚构主体,一群行为乖张、性格各异的家伙,在一艘公海上飘荡的船舶上,建立了一个24小时不间断播出的草根摇滚电台,以这种方式来对抗英国对民间电台的管制,并借此愚弄BBC每天只肯播放45分钟的流行摇滚节目的愚蠢和保守,这一切的桎梏和反抗,只因为摇滚和嬉皮在当局看来是“下流而肮脏”的。
电影的主线人物是被母亲送上船寻找未来的年轻卡尔,而爱之船上的几乎每一个DJ都得到了足够释放光芒的空间,连那个唯一的蕾丝边女厨子也不例外。
从时间节点上,《海盗电台》几乎是《这就是英格兰》的前传,整个大不列颠帝国还在60年代的保守中摇摇欲坠,从气质上,《海盗电台》则是《制造伍德斯托克》的英伦版。
导演理查德·柯蒂斯和李安一样,在缅怀了摇滚乐作为社会改革急先锋的伟大和不朽同时,以青春的放纵为旗帜,以狂欢的有序为底线,歌颂了记录他们成长的美好60年代。
唯一不同的是,局外人的李安以自己的方式解构了真实存在的伍德斯托克音乐节,他越是试图还原历史,越处处显露出自己的主观臆断,谁让他当年只是守在收音机旁来感受摇滚乐摧枯拉朽感染力的一名台湾学生呢。
而身处时代洪流其中的理查德·柯蒂斯,反倒是在电影中小心翼翼创造了“海盗电台”这样一个虚拟载体,不过,我相信那些诸如两代台长桅杆对决、新婚17小时别妻等看似荒诞不羁而又让人激情澎湃的细节,一定都有时代真实的摹本。
看《海盗电台》最大的乐趣是在表达一个相对严肃的主题时,影片用了憨豆先生式的英式无厘头幽默,这也让影片后段诸位DJ誓与电台共存亡,捍卫摇滚“Rock&roll”的狗血台词也变得举重若轻起来,那句堂吉诃德式的“我是为音乐而活,但现在没有活着的理由,我愿意为它而死”,轻易地让我热血沸腾并心生向往。
影片的另外一个卖点,则是贯穿影片始终的60年代伟大的英式摇滚流行乐,从经典到不能再经典的Skeeter Davis的《The end of the world》到完全跳跃时空的Duffy的《Stay with me baby》,一部讲述摇滚乐的电影,没有什么比那些经典的音乐本身,更能煽动观者的影情绪的了。
坦率说,李安姑且还能称得上那个时代的旁观者,成长在中国封闭80年代的我们,只能算那个时代的眺望者。
我们现在即使能感受那些经典音乐的美好与震撼,也只能通过导演的作品去憧憬那段岁月的激情和迷幻。
其实,我相信这种电影艺术所呈现出来的激动人心的叛逆美好,也一定是导演对记忆过滤美化后的产物。
就好比是嬉皮士最后也要打上领带,摇滚电台的海船也要沉入大海,但看完这些作品最让人嫉妒的是,不管怎样,那确定是一个值得让他们记住的年代,有放纵才知道能走多远,有沉沦才更理解什么是自由。
当我们不用再靠电台和黑胶片,就能下载全世界的音乐时,我们确认我们处在一个最好的时代么?
很多时候,我都庆幸自己活在当下,甚至无法想象,没有电脑和网络,整个世界会变成什么样子。
而更加无奈的是,回首我们成长的年代,那也是一段国家慷慨激昂而个体灰头土脸的时光,我现在所能想的起来的细节大多写上无忧无虑和不咸不淡的标签,那些听卡带、混电子游戏厅、溜进录像室已经是其中难得的亮点了,而这些因为在被提速的工业化进程里,因为无人提及也很快就要被时代忘记了。
对我们这一代人来说,最大的悲哀是,青春来不及或者说容不得叛逆,就已经行将结束了。
当年骂战写的两篇,重贴上来做纪录---------------------- 当我年轻时,往往没有可以上床的女朋友,于是我就拨号上网,使用特定的关键字搜索特定的视频和文字内容。
当然了,最后结果就是两手粘糊糊(小波语)。
我无意否定这种行为给了我很多快感,也打发了很多时间,但是我不大可能因此性奋的推荐给我的朋友哥们和其他人,因为此一活动对成年年轻男子是一种后备的性活动,是独身状态不得已的选择,是贫血苍白的个人生活状态的写照,即使每天超过五次,十次,只要你没有写出金斯伯格的胡言乱语,就算不上手淫大师。
后来,我逐渐明白,手淫这个概念,可以用在无数地方。
那些在售货柜台后面,电梯间里手捧读者的小姑娘,向往着一个改邪归正的黑帮哥哥,带着打架攒的余财把自己娶回家,一夜操上七次,这是一种;在咖啡馆,书店手捧踢翻你的购物手册,向往着一个改邪归正的互联网哥哥,带着坑蒙拐骗的余财把自己娶回家,披挂一身踢翻你,不用操就high了,这是另一种。
不过,无论哪种,大家都知道,这种意淫既不实惠也不高明,跟闺蜜承认一下还好,到处说只会显得自己智商过低。
不过,世事难料。
现如今,我们手头啥也没有,啥也不能干,所以稍微看个啥都像意淫。
哪知偏偏有好这口的,意淫之余还自己动手,要跟着高潮。
这也很正常,我也经常梦见自己拿了澳大利亚的护照,想看考拉看考拉,想看袋鼠看袋鼠。
夸张的是,这些朋友把粘糊糊的双手擦完之后,拿粘糊糊的卫生纸给别人看,企图以此证明此片真的很淫荡,这就让人很无语了。
我们来分析一下此片中比较high的因素:一:大量的老歌儿。
对于不知道为什么喜欢怀旧为什么喜欢摇滚的怀旧青年而言,这就是大量的tits和hips,本能的刺激。
二:以摇滚的名义互相操。
对于当不上骨肉皮以及当过骨肉皮的朋友,这里属于拉近生活距离的手法,就好像毛片儿里虚幻的都是上门送外卖的诱奸主人公,让男的女的都觉得自己也可能赶上一样。
三:打着摇滚的旗号做宁死不屈状。
这个类同于被容嬷嬷扎针,纯粹是自找SM,而且极假。
不过,快到高潮的时候哪管那么多,只管看就是了... 总之,这片子表现的是一帮为了赚点小钱,违法播放一些流行歌外加淫词浪语的小混混,装腔作势以多操几个逼的故事,论才华,放的歌都是别人的,说的脏话都没什么新意;论胆量,就看他们没胆量打架就知道爬竿可以看出是一帮肛门期没过的失败者而已。
那个时代而言,他们就是混迹其中可以沾点光的不入流的傻逼,这种傻逼现在北京也满街都是,年纪轻轻就一个自费的啤酒肚,油腻腻的头发或者是一身小清新的英伦范儿,喝酒必以“我给老崔调音的时候/我最早喜欢苏打绿”开始。
-------------------- 在英文里,所谓loser是个很常见的词儿,类似于中文的窝囊废,废物。
小孩儿骂架也常用这个词,指谓对方没本事。
直译就显得有些没劲。
这片子的作者算是英国老牌搞笑的编剧,憨豆的主创,这是第二次做导演而已。
这么看,倒是不能算loser。
不过,这片子实在是滑稽有余,幽默不足,全场人物的动作之铺张,台词之苍白,足可以和憨豆一拼。
遗憾的是,他们么有憨豆的豆子眼,锅盖脸,发条身子作笑点。
片子以kinks的All Day and All of Night开场,为整部黑白颠倒节奏不明的气氛作了很好的铺垫,"Girl I want to be with you" 也指明了做DJ的主要动机。
镜头的拼贴和剪接很好的借鉴了好莱坞流行过一阵子(换句话说,有点过气)的漫画式切入,同步和置换的形式,整部片子大量的使用模仿DV的轻微晃动方式,不过从颜色和细节看似乎还没穷到真的用DV。
快速的中景和近景的切换和摇换保证了节奏的快速和不至于过于单调,但是总的来说都是新的老一套了。
接下来就是英国小帅哥和老帅哥的见面会,这个场景是我认为整部片子最有cult风格的片子,小帅哥棱角分明,脸色苍白,一身ben sherman的典型英伦混搭,老帅哥感觉整个是欧洲贵族吸血鬼的高贵打扮和毒品大亨的逼人气质,实在是养眼之至。
从这之后,整部片子的台词之无聊乏味从DJ们和官员们的台词就能看出来。
用5分钟的群戏来交待人物,5分钟交待电台的激进(注意还不是音乐上的,只不过是少年肛门期延长,要说两个脏字过瘾),5分钟的政府之痛恨和不公平的打压,然后是另外5分钟的群戏来交待人物。
我想如果这样都算好编剧的话豆瓣按现在的一千万成员就能找出大概100万左右。
接下来!
就是我第一次哭的地方!
响起了熟悉的音乐,一个幽怨的男声... 那不是Aaron Neville嘛,擅长女声的黑胖子,我实在不能接受把R&B也算摇滚乐的一种... 好在原声音乐似乎把这首去掉了。
中间的若干成年情节就算了,但是我着实奇怪为什么片子里这么换女友的多P情节,就是没有吸毒和酗酒情节,我想一定是响应现在的环保趋势吧,没有大麻算什么英国青年?
要知道大麻现在都不算吸毒就是那时候的功劳,真是扯淡。
不过,那段胖子DJ让小帅哥替自己上骨肉皮来破处的情景倒是有趣,不知道鼓楼有多少姑娘喝醉之后自己也搞混了。
当加文同学头戴印第安羽毛出现的时候是我听到的第一首算摇滚乐的歌,The Rolling Stones的Jumpin' Jack Flash。
这歌也巨应景,这哥们确实很禽兽... 后来发现原声里竟然也没有... 难道是买不起版权么... 太弱了这个。
加文放的Cathedral的fire i´ll take you to burn 也好爽,可惜也没有,连官方的play list里也没有,还是我听错了?
之后是第二次几乎哭的地方,年轻的 Leonard Cohen的So Long, Marianne 太好听了... 三个失意的年轻人坐在一起喝茶泡饼干也很妥贴,这是我给第一颗星的主要原因之一。
推荐大家去找这个人的所有诗来看看,歌来听听。
然后...我没有再想哭了,这帮年轻人在夜总会喝酒、打架、并排撒尿和满地爬的场景太摇滚了,我几乎因此给了三分以上了,可惜实在太短了,而且后面接了一段很没格调的假结婚打着琼瑶反琼瑶的煽情戏,尤其是让那孩子跟着女声唱I can't believe不是抒情他的痛苦倒是讽刺他的善良软弱了,所以分数定位二星。
最是后面加文说什么睡别人老婆是dark side of rock'n'roll,我当时差点把这台词发到代表月亮消灭你小组... 后半场,就是一溜的英国遍地的小清新加英国难得的各种阳光田园景色,各种伪温情伪勇敢,各种小混混不喝酒不吸毒坐在一起玩真心话打毛线,如果这也算摇滚乐,难怪我党笑哈哈的允许各种音乐节开张了,已经自己阉割的够够的了,你们这些英伦范儿,千万别打着摇滚的旗号到处甩鸡巴了。
我衷心的承认这片子是个不错的怀旧音乐片儿,颓废版皮特潘加英国口音的阳光灿烂的日子,祝大家看得愉快。
最亮点最英国:西蒙同学说,老婆跑了我之所以活下来,因为我为音乐而生,我也能为音乐而死。
我正一阵恶心,哪知那个小个子新闻联播说,我为新闻和天气而死。
至少是为天气。
这句台词太英伦太牛逼啦... 最吊场景:电台开始非法之后,群魔乱舞,老吸血鬼跳起来弹空气吉他那段,虽然只有两秒但是实在是帅的要死;当时放的是Let's Spend the Night Together,真正摇滚的滚石啊滚石... 想想这个美国乐队公认最英伦,而甲壳虫一路从汉堡到伦敦之后入侵美国,片子里那个美国人的遭遇也有点意思。
其实这段的剪辑和开篇完全一样,如果片子按在这里结束还是相当有趣的,可惜导演非要让小帅哥破处,用很假的泰坦尼克桥段非要把船在片子里沉掉让一堆骨肉皮各自捞自己的偶像,实在是恶心之至...
任何一次革新,新时代标志的孕育,无疑都是始于质疑的。
革新出现之前的人们各自过着离群索居的生活,老套的生活方式,习惯的循规蹈矩,服服帖帖地充当着良民。
人们被残酷地散布在空气中,隔着无法感知的屏障。
革新呼唤领袖和自由精神,而人们均有渴望自由和解放的诉求。
我是魔鬼,那么接下来就会有追随魔鬼的你们。
当痞气十足的海盗们拿着话筒放肆地传播摇滚乐,你们看到的不是一个个鄙夷的表情,而是一个个满心激动的听众。
如果我就是魔鬼,我还怕什么魔鬼,我只需要疯狂地去想去做。
成为领袖的海盗,并没有强制地给你们灌输任何思想,他们仅仅是唤醒你们的自由。
“至于管理者们,不要期待一切会结束。
时代会到来的,政治家们会让整个世界变得更好。
但是这个世界,年轻的人们,总会有自己的梦想,然后梦想变成歌。
今晚的死亡并不重要,就是在一艘破船上的一群丑陋的人,今晚唯一可悲的是将来。
没有梦幻般的歌曲,因为被禁止歌唱。
但是请相信,他们还会继续写歌,还会歌唱,那将会是世界的奇迹。
”政府的干预和恐吓并没有中止海盗的疯狂,他们自由独立的精神支撑的不仅仅是他们自己的梦想,更是对时代对梦想有同样诉求的年轻人。
甚至于当政府官员窃喜于电台海盗们宣称的最后一次播音,认为一切终将划上句点的时候,海盗们再次沸腾的热血感染了所有听众。
悲情的故事永远不会存在,在这样一个充满疯狂和梦想的时代。
海盗电台终究还是深眠大海,然而海盗们伟大的梦想并没有跟着死去。
海面上赶来营救海盗的成百上千的救生船不仅使所有的海盗生还,更营救了一个伟大的摇滚梦想。
如果我是魔鬼,我就是最可怖的。
没有任何事物能吓倒我,我只需要放肆地以梦想的名义为所欲为,毕竟梦想的浪潮永不殆退。
大状老板@囿于实务
PPS在45分时画面跳了一下。我咒骂了一句后去直接verycd下载来看,几个小时后,我看到了被删的那个船舱里酒池肉林的一小段。~~之前看一谈话节目谈60年代,“我们过度相信文化的力量,我们过度相信只要把文化上的旧东西打破了,世界就就会被我们改造了”,所以摇滚永远只是形而上的事物。
音乐的重要性被缩小了,浪荡生活放大了(摇滚的阴暗面?),而且我才不相信那么一群另类的人可以在一个小圈子里面和平共处。里面把女子也描述的太无聊了太随便了,最后结尾也太泰坦尼克了。反倒最喜欢看里面听众们做着不同事情时候听着音乐的样子,还有那个老DJ逃生时还不忘抓着黑胶碟跑路也满那个。
邪恶的政府 。自由放荡的R ock DJ 。这是1960s的童话。主题不是摇滚乐。整个故事只是努力从古老的摇滚乐时代里挤出边角笑料来。一群男人在船上。会发生什么。这只是部喜剧。1960s只是件衣服。下次换上70S。还有80S等着呢。
不如回家听摇滚
天呐,这什么男人看了会高潮的狗屁电影啊
仅供娱乐结尾矫情,打着摇滚旗号却找不着britpop的感觉,对其OST没兴趣。
【C+】频繁的快速剪辑和一句接一句的台词搞得人心烦,各种假high伪高潮,小聪明耍的再多也挽救不了片子的不尽人意。难怪烂番茄只有60%。
充满做作和噱头的电影,大多英国片都无共鸣。
立意很好,但太符号化和仓促。
摇滚万岁
拍得有点装
Ungelivable!!!
除了音乐真的一无是处。
我也不想因为配乐而多给一分
他们执着地追求理想、爱情、信仰。。。而我们貌似只有对金钱那么执着了。
看完两个月前看得剩下的另一半。
是怎么做到说着英式英语拍出如此油腻的电影 呕 嬉皮士电影就是色调画面都要杂乱无章才好嘛?导演能不能好好安排画面和剧本 这都是啥??
一种情绪
严重过誉 ,摇滚个啥 这部电影所展示的所谓“摇滚”,除了一群奇葩听众在跳舞,便是DJ和脑残粉对性的开放态度。剧中所有人物我都觉得可有可无,重度脸谱。主角和他爹那条线我只能呵呵