美味情缘

　本来一心奔着《哈利5》，可是面对100／张的电影票，我毅然决然地发誓，从今天起，为了祖国的盗版事业，我不惜抛头颅、洒热血！

　　《美味情缘》，一部浪漫的爱情片，在大多数时候，浪漫意味着烂俗，看海报就知道这部片子只能当作爆米花来看。

但是主演深深吸引了我——当然不是打着“产后复出”招牌的凯瑟琳·泽塔琼斯，这个女人已经老了，最可怕的是，老了的她没有任何迷人之处，除了眼睛依然深邃，可是身上那股不变的性感气质与满脸的细纹实在不般配——吸引我的是男主角，曾获得金球奖提名的阿伦·艾克哈特，身兼制作人和演员双重身份的阿伦常年在独立制作影片市场发展，并且成绩不俗，比较著名的作品有：《决不妥协》、《记忆裂痕》、《黑色大丽花》等。

冲着阿伦，我拖着刺猬走进了影院。

　　凯特(凯瑟琳·泽塔·琼斯)是曼哈顿区高级餐厅“布立克22”的主厨，为人刻板，一丝不苟，控制欲极强，从不对人敞开心扉，是个典型的完美主义者。

虽然手艺一流却个性孤傲，让周围的人又敬又怕。

凯特对厨艺的偏执甚至让她的心理辅导师抓狂，老头子建议凯特结束多年的独身生活，至少让自己拥有性生活，而凯特执著地让他当她的试吃员，吃得老头子几乎崩溃。

　　直到有一天，凯特的姐姐车祸丧生，凯特收养了外甥女柔伊(艾碧贝丝琳饰，这是个小天才)。

等她料理好家中的大小事宜后，发现餐厅来了一位个性毫爽、不拘小节的副主厨尼克(阿伦·艾克哈特)。

尼克的宽松、欢乐的工作风格对凯特来说简直就是“胡闹”，尼克目标明确地追求对凯特来说就是“陷阱”，出于照顾小柔伊的需要，这两个南辕北辙的人逐渐走到了一起，并且拥有一个大团圆的美丽结局。

　　整部电影看得顺风顺水，每个观众都可以预料下一个情节是什么，满桌名目古怪的美食对于我来说实在缺乏吸引力。

春树曾经说：“最干净的就是最变态的”，这部电影和《山楂树之恋》不一样，它的“干净”是人造童话的纯粹。

想想，一个人渴望又恐惧爱情，孤寂多年，然后一个完美犹如阿波罗神的男人出现在你面前，用最温柔和最泛滥的爱心呵护你，蛊惑你，为你付出无极限，只为了“红颜一笑”——你会怎么想？

　　女人都不可能逃脱这“爱情的陷阱”，男人往往不遗余力的编织这种罗网，这两厢情愿的“浪漫”情结让所有的爱情片，喜剧也好，悲剧也罢，都拥有令人咋舌的拥趸。

　　要知道，过分的美丽，其实虚伪至极。

就是因为我们的生活太过真实，真实得有时候不忍卒睹，才需要虚伪的美丽来装点。

　　肮脏的深不见底的娱乐圈这么不遗余力地营造最纯洁的爱情，我不得不佩服他们娱乐大众的奉献精神。

在不上班的下午，窝在房间看了这部07年的美国喜剧爱情电影。

整部电影并没有很大的起伏冲突，一直是平淡而温馨的缓缓进行，但是精致的美食、可爱的孩子、温暖的细节，全片弥漫着一种淡淡的幸福感。

既然是一部喜剧爱情电影，爱情故事必然是其中的主旋律，但这个故事并不是男追女浪漫到死的或者千回百转的戏剧爱情，而是两个人在彼此的相处中，慢慢熟悉，排除偏见，小心翼翼敞开心扉，各自向前迈出一步的故事。

剧中主要有两大冲突，一是凯特与尼克的爱情。

表面看起来是工作上的冲突，但是其实是两个人性格中缺陷的表现。

凯特高超的厨艺学习自母亲，但自从母亲去世后，父亲便整日不回家，她把所有的生活信念都寄托在美食上，对于厨房工作，她不仅对自己要求严格，对于下属也一样严厉。

除了工作之外，她的感情生活一片空白，对于男人天生的不信任，缺乏安全感。

因此当尼克告诉她经理想聘请他做主厨时，她下意识的就认为尼克是在挑战她的工作，想要“偷走她的厨房”。

尼克的厨艺并非来自专业的厨师学校，而是他多年在各家餐厅打工自学而来。

对于凯特高超的厨艺，他由衷的佩服；而对于自己的厨艺，他心底又有所疑虑，没有自信组建自己的厨房，只能作为副手工作。

凯特“偷走她的厨房”的怀疑说到了他的痛处。

因为柔儿的离家出走，两个人重聚在一起，一起四处寻找柔儿的下落。

尼克辞职后，正视了自己内心的胆怯，决定去洛杉矶发展，独立组建自己的厨房；而因为这次相见，凯特终于正视了自己内心的疑虑，勇敢的恳请尼克留下来。

二是凯特和柔儿关系由疏离到亲密的发展。

这其中，少不了尼克的穿针引线，但是凯特的努力也必不可少。

她非常尊重和体谅柔儿一夜之间变成孤儿的心情，对于柔儿在失母后一系列寻求安全感的做法，凯特并不会强制要求她改变，而是默默关心她。

对于小姑娘喜欢超多布娃娃——ok，都搬回家；想要戴自己喜欢的围巾——ok，帮你找；不想吃自己做的饭——ok，慢慢来；不睡床上睡在床底布娃娃堆中——ok，好好休息。

而对于柔儿孤僻的性格，她带她去自己工作的厨房，教她一些简单的工作，在繁忙的厨房中，小姑娘慢慢的适应了这样的环境，慢慢开朗起来。

结局自然是皆大欢喜，三个人一起开了一家“柔儿&凯特&尼克小店”，幸福的生活在了一起。

看日本作家新井一二三的《午后四时的啤酒》时，有一句印象特别深刻“幸福就是跟心爱的人一起慢慢品尝美食而彼此说着多么好吃” 。

这部《美味情缘》的影片正好印证了这个简单朴素的幸福观。

在现代的都市中，我们的孤独很多时候因为我们彼此怀疑，护踝戒心，因为对自己的生存状态的恍惚和恐慌。

人生的路，有时候越走越窄，有的时候越走越宽，每一次选择便意味着一种人生的走向。

勇敢向前一步，用美食与爱融化人心的隔阂，化解彼此的孤独吧。

题记：。。。。。。

圣母院在巴黎，这是确切无疑的事情，但我原来却认为我需要的是丹吉尔。

——《我原来认为我所需要的是丹吉尔》蓝斯顿。

休斯<美>好莱坞——文化海洋里的海妖任赛，美妙的内核里藏着路人皆知的秘密。

刚好影片里的音乐美得不行，美声、爵士、流行、后摇、拉丁。。。。。。

一一都精致美丽。

只有有原声碟出来，笔者将毫不犹豫的倾囊之。

一如明明“香水有毒”却怎么也拒绝不了其糜人的诱惑。

大有“飞蛾扑火”的壮烈。

咱‘博爱’坚决遗弃那使人尴尬的‘坚定立场’，做一个名副其实的‘心怀世界’的新新青年。

在高举‘人权、平等、博爱‘的USA的带领，横扫一切‘神权、专制、’的牛鬼蛇神。

再说影片不知是有意还是无意照顾到华人地区的票房，某反打镜头里某城市公园里那打太极的闲定与卖青柠檬叶的可爱真挚中国小店绝对会让银幕前的我们自豪感油然而生。

（但这片刻的自豪感的前面到底堆积了多少‘东亚病夫’的积怨，我们是不愿去正视。

）特别是那个黑暗哥特的大学生保姆所代表的黑色少年，却把——玛丽莲。

曼森为标志的反文明一族秀了一下，给于一个反面的在场证明。

外加西式文明的始祖——意大利的文艺复兴三巨头所遗留下来的歌剧、美食有男主角的这个狂热的崇拜者，（从某个角度来说，这个不帅的男主角的幽默和豁达的自信事来源于他所依附的欧洲文明，而女主角这个工作狂所依附的200余年的美国文化则显得有些底气不足，一如意大利的正点ESPRESSO咖啡对‘星巴克’不屑一顾如出一辙。

）我们的好莱坞大导史考特希克肯定是不会忘怀马丁。

路德的。

所以无论是餐厅里的黑人厨子还是学校的黑人女校长的参与，都是不会让种族主义有任何的借口来拽住好莱坞的文化导弹的后腿的。

特别是女主角在里面的简直是变得专制的女权主义，并且连餐厅老板这个角色——这个文明社会强权的代言人都安排的是的老女人，用意更是不用多说。

其中的“博爱、平等”的体现可真的具有美丽国家的特色来着。

不得不佩服这‘任赛’的美妙和平易近人。

而整个影片以女主角从一个没有‘人性’的自大狂人慢慢找回自己成为文艺复兴所定义的“人”为主旨，不温不火的推进剧情，伤感和快乐情绪的交错引导，以悦耳音乐为催化剂暗度陈仓，最后以一家三口的完美关系心安理得的结束这次文化侵吞。

值得一说的对于女主角找回自己，对事业的成败等于人生的成败的人生意义的标准理念中唾弃，回归人，回归母性，回归家庭，（最近日本一作家的《你是三十岁后的未婚者吗》为题的书中，对于此类以事业是否成功为标准拒绝对承担家庭责任的大龄青年贴上“失败者”的标签）成为以家庭为单位的社会意义上的女人，与男人一同获得在工作和家庭的责任和快乐。

而以此前为独立制作人身份的影人阿伦·艾克哈特里阳光、豁达的形象，在那两个没有出场外甥女的他爸和其外公的毫无责任感行径的衬托下而无比温柔起来。

树立了这个好好男人的标准像。

值得我们这些还在分泌雄性激素的XX好好“检讨、顶礼膜拜”。

而据说此片是根据某部欧洲文艺片整容后的贴牌影片，虽然笔者没有看过原片，不过这并不妨碍笔者的恍然大悟。

难怪男主人公做的意大利面那么难以进入凯瑟琳的口中，其实不过是放不下USA那高傲的头颅（这可真和凯瑟琳一贯的银幕风格吻合得惊人）。

不过就如太极拳和中式蔬菜行一般文化底蕴的厚度足可以穿透一切“导弹防御体系”在美丽国度安身立命。

‘三口之家’——和谐发展。

后记：再一次表扬该片的配乐，他几次把笔者从周公的边缘拉到法国料理战场。

而那个阳光小美女的忧郁与那双剔透的蓝眼睛估计可以把你的心彻底软化，随她一起甜蜜的疼痛。

看过走仓雨MM的观后感（http://zoucangyu.1027.blog.163.com/edit/），泥巴自卑的的不行了，自己堆积的一堆堆的堆堆，空的不行，女人是伟大的——我说的。

当放着jazz 　即使在再烂的厨房　也能觉得浪漫　兴致盎然随着音乐　哼唱　起舞　不需要recipe　其实心中早有度量　凭着感觉　一种艺术　创造　不是度量衡把心情融入到食物中　这就是生活　甜酸苦辣即使身在国外　漂泊　孤独　贫穷但即使不是珍馐佳肴　享受其中过程　跟housemate或朋友共餐　何尝不是人生一大幸事不要太忽视你的对食物的品味　正如不要轻视住的环境因为这会影响你　对生活的感知正如看一个人的房间　能看出他是否热爱生活　是否情绪稳定　知道自己在干什么一顿健康美味的早餐　提醒自己有一天美好的开始u r having a life, not in hell或许怕被伤害　把外界想得豺狼猛虎　个个尔虞我诈包裹自己的同时　也隔绝了可能的真善美this is life,　there is no happy ever after结婚了　不代表就一劳永逸　生孩　婚外情　破产　或其他鸡毛蒜皮的波折　交了一个assignment 完成一个大project不代表以后就能退休了　还有千千万万的来临所以　何必执着得失　世事难料when u work hard, and need to learn how to let gojust enjoy this moment p.s. 女主对于小孩的尊重　和　理解　让我好好反省了在中文学校做得不足中国式的强压教育对我根深蒂固　正如心理学上说的　儿时受什么教育　成年后就会对子女重复相同的行为　映射除非自己认识到　才有机会改善哪天　我能开一家小餐馆　小cafe　招待我的朋友　认识五湖四海的朋友

大致看了看伪文艺们的短评，十条里面有8条都在讲泽塔琼斯怎么怎么韵味十足，怎么怎么好看。

一部电影的好与坏，女主演的味道确实占有比重，但绝不是评分标准。

一帮傻逼看见美女，就二了吧唧的忽略了电影应具备的其他元素，贱嗖嗖的给了3,4星。

所以，说本片优秀的人，除了男女主角的粉丝，就是悲春思秋的矫情蛋。

小生愚钝，恳请本片粉丝全面地说一说这片子哪儿好，为什么好。

不要看到一些所谓的温馨场面（屋子里搭帐篷吃披萨），就把评判一部电影好与坏的门槛降低。

看问题应该理性感性兼备，再次恳求豆瓣的各位伪文艺们为我指点迷津。

刚看的。

在家看的。

美食、帅哥、美女。

喜剧的结尾，是大多数人喜欢的那种。

一部适合闲暇观看的爱情亲情片。

这是凯瑟琳·泽塔琼斯在自己的小女儿出生后的复出之作。

凯特担任曼哈顿区高级餐厅“布立克22”的主厨，其一丝不苟的个性使身边的人对她又爱又恨。

她以极佳的工作效率和决策能力掌理厨房各大小事、管理百道餐点，从准备美味酱汁、调味到烹煮食物，每一个细节都要求尽善尽美。

凯特只接受别人对她拿手好菜的赞美，若有客人质疑她的专业，她便会与客人争辩。

下班后，她大多准时就寢，第二天一大清早就要去市场采买最新鲜的食材。

她的好胜心不容许她在专业上有所让步或退败。

直到有一天，餐厅来了一位个性毫爽、不拘小节的副主厨尼克(阿伦·艾克哈特)，凯特的完美主义性格终于面临试炼。

尼克是料理界颇富潜力的新星，他习惯工作时听歌剧，也喜爱制造欢笑逗大家开心，他随性的生活方式和工作态度，跟个性严谨的凯特简直是南辕北辙。

这一切当然和凯特的工作方式和氛围格格不入，并且此刻的凯特因为姐姐意外车祸去世，留下一个七、八岁的小女孩需要她照顾和扶养而心情糟糕至极。

于是两个人的矛盾从这里开始了，这让这个店的女老板和厨房的同事们感到左右为难，而凯特更对尼克产生反感和厌恶，认为他的到来是试图抢走她来之不易的工作。

生活中的凯特同样和工作一样陷入了困境，凯特本来就是一个连自己都照顾不好的女人，一个连恋爱是什么滋味儿都忘却的工作狂。

小外甥女的到来，让她无所适从。

一连几天的生活让她感到疲惫不堪，生活对于凯特来说，已经陷入了困境。

在工作和照顾外甥女产生冲突的时候，只好将年幼的外甥女带到了厨房。

当尼克听说凯特的外甥女已经好几天没怎么吃东西的时候，自己动手做了一碗意大利炒面，以非常聪明的办法让她很快地吃了下去。

这一幕让凯特所预料不及，也让凯特对尼克的帮助产生了感激，化解了之间的矛盾。

至此，凯特的小外甥女成了餐厅厨房的编外人士，也成为了凯特和尼克的情感纽带。

慢慢地生活改变了凯特，她认识到生活除了菜谱和厨房，爱情和亲情一样需要她细心料理。

于是，凯特在享受美味的同时，不再将美味作为生活的第一元素，她接受了歌剧、接受了外甥女祖儿，也接受了助手尼克的爱情，生活自此开始发生了本质的变化，一切都变得那么美好。

虽然最后的大团圆结局大家都知道，但有什么不好呢。

这世界已有了那么多痛苦和悲伤，为何不让电影的世界温暖些呢？

我喜欢最后那家叫Nick and Kate and Zoe's的店。

这样属于自己的店，感觉不要太好哦。

可是那样的店，估计也只有电影里才会有。

男主角和女主角是大厨，然后他们开了这家NKZ的店，厨房是开放式的，客人可以看到他们的菜是怎么做出来的。

他们在厨房里恣意地打情骂俏，然后kiss在一起。

阳光小美女里的小主演在这里显得更洋娃娃一些。

很甜蜜、很温馨、很冬天、很美味、很美女、很帅哥、很可爱、很厨房、很老套、很打发时间的一部电影。

整剧的情节发展一直相当平缓，包括小美女zoe的母亲去世，kate和新男厨的冲突，都并没有觉得揪心以及有关注感。

而原本说zoe父亲的出现，也并没有在这个新上映版本中出现，最终三人一起开了自己的饭店，并巧妙地用三角形转盘设置了店名（三边分别是男、女、童的名字），就幸福地结束了。

但是如果用平庸去评价整部电影又觉得很吝啬，因为本片的温馨感觉的确是值得一提。

最棒的部分是在zoe房间中的比萨饼晚餐，画面笼罩在橙色烛光中，显得温暖舒适。

总之，是很生活化而主题美好风格平缓的一部适合全家观看的影片。

（只有大约1分钟的kiss镜头而已）

自从学会用BT下电影之后，甚是迷恋。

把看上去好看的电影一股脑都放到List 里头，然后像农民等待庄稼长成一样，欣喜而耐心地等待它们下到我的电脑上。

一个劲的下，却总不看。

一个假期积累了快有20多部了。

感觉很有成就感。

然后，在哈利看完了之后，在地板也擦完了之后，在不知道干什么的时候，翻出来一部，看着。

今天翻出来的是《美味情缘》，就着用前天剩下的蘑菇排骨汤和剩饭，以及昨天剩下的贝壳米粉煮成的泡饭。

杂烩式的泡饭是我所爱。

以前在家过年的时候经常会就着年菜煮泡饭看春晚。

（不吃年夜泡饭，不看春晚久矣。

）看了个开头，就觉得这个电影很熟悉。

绝对是我在小西天看过的。

再看下去，又觉得好像有点点不一样。

虽然厨房看上去很相像，但是女主角住的公寓似乎太过堂皇，太过豪华。

上网查了一下，发现确实是，这个美国电影确实是翻拍自2001年的德国还是意大利电影《美味关系》（或曰《厨房的秘密》）。

一个严谨到刻板的女大厨，因为外甥女的意外到来（她妈出车祸了），而改变了一成不变的生活轨迹。

改变的核心是一个外向、开朗、热情的男人成了她的副厨。

然后，厨房里成就一段爱情。

剧情差不多。

演员差很多。

依稀记得老的那部里的女主角是短头发的，瘦削的，有点点神经质。

翻拍的这部，Catherine Zeta-Jones 版的女主角天庭饱满，下巴浑圆，太过端庄。

即使加上她去看心理医生的场景，也不觉得她有那种神经质的气质。

我喜欢的是那个神经质的版本，一个通过一些外在的原则以及对事业的偏执来强化自己的内在，来掩盖自己的脆弱的女人，是要有一点点神经质的。

还依稀记得老版的里面还有一段关于小外甥女和生父碰面的情节（几年前看的了，记不太清楚了）。

总之，觉得老版里除了爱情之外，还有关系。

一个假装自给自足的女人，怎样面对突如其来的责任和依恋（小外甥女），以及突如其来的挑战和相处（男副厨），以及小孩子怎样面对失去母亲的新环境。

新版的则强化为一个主题，爱情。

这样也好。

够轻松。

不过不太明白美国人这样子几乎照葫芦画瓢地翻拍电影的意图何在？

是偷懒，还是通过英语做文化交流？

不必因为这是泽塔琼斯的复出作，不必因为想念那个当年惊艳到道格拉斯不惜大闹离婚也要娶的女人而去苛求这部片子，美人依旧，色调清新，能带来欢笑就足够。

个人觉得Zeta-Jones 跟Aaron Eckhart 不怎么来电，两人在这部片的演技也没突出之处，连偶喜欢的“阳光小美女”也不怎么吸引，但却不能否认这部片能使人开心快乐，特别是跟男朋友一起看^^首先，整个剧本对人物刻画太浅、故事太过平淡。

但是，Zeta-Jones的魅力足以让人在一个多小时的影片中无法深究，优雅、强势同时不失妩媚，虽然不再惊艳，但有一种靠近你我生活的平易感。

至于Aaron Eckhart不熟，就是在“黑色大丽花”瞟过，唯一对他的好感一是因为片中Nick这个名字让我想起偶大爱的CSI LV中的Nick然后顺便觉得Nick这个名字果然适合肌肉稍微呆正长相男，二是他的提拉米苏！！！

曾在某处看过说提拉米苏意大利原文(Tiramisu)中，“Tira”是“提、拉”的意思，“Mi”是“我”，“Su”是“往上”，合起来的意思就是“带我走”。

如果你爱上了一个人，只要给对方一块提拉米苏，就意味着将心交在他(她)手中，愿意与其远走天涯。

所以才有人说，提拉米苏的苦味，是开启爱情的钥匙，是从红尘走向天堂的滋味，只是不要贪吃太多，否则你会习惯于忘记勇气。

带一个人，陪一段爱，远走天涯的勇气。

在看的时候无意想起这句“带我走”，我又走神怀念起逃避繁事时看的twilight四本勾起少女情怀，旁边的某人对我很无语= =。

这段算熟烂手法，但还是满足观众的浪漫情节，至于我走神是偶思维过于跳跃= =而Abigail Breslin的Zoe实在没意思，不惹喜爱同情算了，也不必破坏偶在Little Miss Sunshine对你的喜爱嘛，偶要无视偶要无视。。。

其次，整个影片的色调、音乐都处理得清新明亮！

西餐厅那种特有的小资优雅格调，简单适景的音乐，一样样看起来无比美味的法国菜加甜点，偶尔的小幽默，男女主角的互动，让观影者很愉快地度过了这1个多小时。

尘世纷扰，能这样单纯地逃避一小时也是好的，没有过多的羁绊和欲望，感受着男女主角简单的生活：美食，爱情，亲情。

电影一结束，回到五味现实，深刻思考没有，但总能在阳光明湄时，因为想到这部片子而有一丝甜蜜。

我不喜欢这部电影的名字，no reservations，对应的是生活方式、人生的戏剧性。

可爱的编剧，何必将无聊的人生思考强加于这样一个单纯快乐的小故事，俗套并不坏，；相反，功力不到，硬加个升华，倒显得可笑最后，贴点资料，偶索隐癖的年代已经过了已经过了，就一点点。。。

本片改编自2001年一部名为[Mostly Martha]的德国影片。

为了凯特这个角色，凯瑟琳·泽塔-琼斯特别在纽约一家著名的餐馆当了一个晚上的服务生，当客人们讨论这个服务生怎么这么像凯瑟琳·泽塔-琼斯时，泽塔-琼斯回答：“我总是听到有人这么说。

”里边的菜谱偶就没兴趣了最近扑在自由主义、米瑟斯、罗尔斯上了，头都是昏的。

　　说实在的一直很期待这部电影，一来喜欢泽塔琼斯这样的美女，二来喜欢美食。

碰巧，在看这部的前一天看了《Ratatouille》，再看《美味情缘》时候，脑袋里就不断的浮现那个小老鼠电影。

　　一样的是法国美食，一样的故事场景，主角也是两大一小——一个是小女孩，一个是小老鼠。

甚至两部电影里的厨房都一模一样！

结局更是一样的吓人。

主角们都离开的老地方，合伙开了一家小饭店！

都很小！！

都挤满了人！！！

　　总的来说这部电影完全没有满足我的期待，就像有位同学说的平平平平平。

男主角很好看，但是人物塑造有点扁平，除了爱听歌剧外没有别的性格符号，和女主角的感情发展也有些突兀。

　　但是还是有一些细节让人难忘。

首先就是ｚｏｅ的蓝眼睛。

不知道为什么我看过的国外的电影里不管主角的演技多烂剧本多差，里边的小演员的表现总是让时过目不忘。

ｚｏｅ从车上玩孔雀羽毛的单纯小孩，一下便成了失去母亲的孤女。

无比清澈的蓝眼睛里满是失望，悲伤。

半夜起来独自坐在黑暗里看妈妈的录影带，对抱住她的ｋａｔｅ说“ｄｏｎｔ　ｆｏｒｇｅｔ　ｈｅｒ”。

看到这里我也忍不住流了眼泪。

不知道这部电影是不是已开始就打了中国的算盘，里面出现了两段很明显的中国元素影像，一次是公园里打太极地人群，跟片子毫无关系的长镜头，还有那个中国招牌的瓜菜店，仿佛在说：恩，，我们很重视中国市场。

还有尼克给ｋａｔｅ专门做的巨大一盒提拉米苏。

我想每个女人都是招架不住这样甜蜜的礼物的。

有个男人把你像小女孩一样宠爱，偷偷给你藏着一份最大分量的甜点，多么美好的意境。

多么希望，当我不再年轻饱满的时候，也会有一个笑得很好看的哥哥，留一大份甜蜜的点心给我。