蝙蝠侠：侠影之谜

《蝙蝠侠：侠影之谜》可能是影史战斗力最差的超级英雄！

恐惧源于内心，当有一天你能直视你内心的恐惧，你就是超级英雄。

从人物的内心入手，讲述光鲜亮丽的亿万富翁布鲁斯·韦恩是如何成为那个让罪犯闻风丧胆的黑夜骑士蝙蝠侠。

诺兰不再炫结构，而是将自己一直对人性的探索融入这个家喻户晓的超级英雄故事中，在减少视觉奇观呈现的同时，将更多精力放在男主内心的抉择和挣扎，配以写实风格的动作设计，将这位遥不可及的漫画英雄真切的带到观众身边，他也是普通人，他也有我们一样的仇恨和恐惧。

完全不同与以往的漫改电影，一位暗黑系的超级英雄就此诞生！

7分！

ps：这部本身还是以塑造人物为主，为后续故事做好人设上的铺垫。

译制名单（以下内容均取自美食D咖）蝙蝠侠：侠影之谜.Batman Begins.2005.美国.上译公映国配译制导演：胡平智录音：成樱剪辑：钟鸣翻译：顾奇勇混合录音：成樱、魏鲁建配音演员：克里斯蒂安·贝尔 饰 布鲁斯·韦恩 配音 翟巍迈克尔·凯恩 饰 阿尔弗雷德·潘尼沃斯 配音 乔榛加里·奥德曼 饰 吉姆·戈登 配音 海帆摩根·弗里曼 饰 卢修斯·福克斯 配音 胡平智凯蒂·霍尔姆斯 饰 瑞秋·道斯 配音 詹佳连姆·尼森 饰 亨利·杜卡 /拉尔斯·艾尔·古尔 配音 刘风希里安·墨菲 饰 乔纳森·克莱恩 配音 吴磊汤姆·威尔金森 饰 卡迈恩·法尔科内 配音 王肖兵莱纳斯·罗彻 饰 托马斯·韦恩 配音 海帆渡边谦 饰 拉尔斯·艾尔·古尔（替身） 配音 陈兆雄加斯·刘易斯 饰 布鲁斯·韦恩（8岁） 配音 曾丹鲁特格尔·哈尔 饰 厄尔 配音 桂楠Colin McFarlane 饰 洛布局长 配音 余冠廷德莱恩太太 配音 丁建华小男孩 配音 黄 莺另附中录华纳碟片京译国语配音译制名单：配音演员：迈克尔·凯恩 饰 阿尔弗雷德·潘尼沃斯 配音 程寅加里·奥德曼 饰 吉姆·戈登 配音 齐克建摩根·弗里曼 饰 卢修斯·福克斯 配音 李志新凯蒂·霍尔姆斯 饰 瑞秋·道斯 配音 王晓燕连姆·尼森 饰 亨利·杜卡 /拉尔斯·艾尔·古尔 配音 齐克建希里安·墨菲 饰 乔纳森·克莱恩 配音 赵述仁汤姆·威尔金森 饰 卡迈恩·法尔科内 配音 李志新莱纳斯·罗彻 饰 托马斯·韦恩 配音 李志新加斯·刘易斯 饰 布鲁斯·韦恩（8岁） 配音 王晓燕鲁特格尔·哈尔 饰 厄尔 配音 郭政建Colin McFarlane 饰 洛布局长 配音 孙佳禾拉里·霍尔登 饰 芬奇 配音 李志新渡边谦 饰 拉尔斯·艾尔·古尔（替身） 配音 郭政建小马克·布恩 饰 弗拉斯 配音 郭政建克里斯汀·亚当斯 饰 杰西卡 配音 李蕴杰蝙蝠侠战车声控 配音 李蕴杰

克里斯托弗·诺兰执导的黑暗骑士三部曲第一部《蝙蝠侠：侠影之谜》，是影史上最具深度的超级英雄起源电影之一。

本文将带大家浅谈影片主题，找出电影内外你可能不会注意到的隐藏细节。

克服恐惧，就要成为恐惧全片围绕着一个主题——恐惧。

正反派角色的发展都是由他们与恐惧的关系展开的。

“蝙蝠”是布鲁斯·韦恩小时候内心最大的恐惧。

父母的死，在他心中正是由于他惧怕舞台上的蝙蝠形象，提早离开剧院而间接造成的，这让他对蝙蝠的恐惧蒙上了一层憎恨。

为了克服自己的恐惧，他选择的方式却是——成为恐惧，因为害怕蝙蝠，所以他偏偏要做夜里行事的蝙蝠侠，甚至利用声波吸引蝙蝠行动，将恐惧作为自己的武器。

影片中的反派都在利用恐惧达到自己的目的。

忍者大师以散播恐惧来摧毁城市；法尔科恩依靠恐惧得到权力；而稻草人则利用恐怖幻象来对付敌人，甚至自己就是恐惧本身（这一点与蝙蝠侠相似）。

托马斯·韦恩临终前，对小布鲁斯说的最后一句话是“不要害怕”。

忍者大师与蝙蝠侠最终大战时，也对布鲁斯说了同一句话。

但此时的布鲁斯已经不是当年被恐惧和仇恨充斥的小孩，他拥有足够的勇气去面对黑暗，因此最终战胜邪恶，拯救了整个城市。

致敬漫画作为探索蝙蝠侠起源的电影，影片剧情主要参考了讲述蝙蝠侠初出道经历的漫画《蝙蝠侠：元年》。

每一个蝙蝠侠起源故事，少不了小布鲁斯目击双亲被杀的名场面。

高谭市的单轨列车，曾出现于《元年》的第一幕。

在《元年》中，腐败警察佛拉斯骚扰他人，乐于滥用权力，戈登毫不掩饰自己对其行为的厌恶。

蝙蝠侠利用靴子上的声波装置召唤蝙蝠，分散警察的注意力，这个桥段正是来自《元年》。

与《元年》结尾里一样，电影的结尾中戈登提及到一名自称“小丑”的罪犯。

（漫画里提到小丑扬言要对哥谭市的水库投毒，与电影中忍者大师的阴谋一样）

小丑预告在影片结尾中，蝙蝠侠从戈登手上接过一张小丑卡，这张卡牌是一个名叫J. Kerr的警察找到的。

J. Kerr是小丑（Joker）的别名之一，两个名字的读法也十分相似。

此处意味着，这位J. Kerr可能是小丑安插在警察局里的卧底，甚至也可能是小丑本人，毕竟在续集《黑暗骑士》中小丑就假装成了警察企图刺杀市长。

不死之身影片中，杜卡再次出现在布鲁斯面前，揭示自己才是真正的忍者大师雷霄古。

雷霄古对布鲁斯说：“也许忍者大师不会死？

也许他有特异功能？

”，呼应了漫画中忍者大师的不死之身。

在漫画里，忍者大师是一个活在世界上数百年的魔王，依靠拉撒路之池延长寿命，这个地方能治愈他所有的创伤（包括死亡），而使身体能恢复到壮年。

第四个反派？

影片中除了黑帮大佬卡迈恩·法尔科内、稻草人、忍者大师外，还有了一位著名的DC反派——维克多·扎萨斯，出现在稻草人克莱恩医生初次登场的法庭场景中，克莱恩为黑道杀手扎萨斯做假口供辩护，让其转送到阿卡汉精神病院，免于承担杀人罪名。

标志性的光头，脖子上可见刀疤在漫画里中，维克多·扎萨斯是一名连环杀手，每杀一个人就会在身体上留下疤痕作为记号。

在影片的后期，忍者大师引发阿卡汉病人逃脱，扎萨斯再次登场，意欲袭击瑞秋和乔佛里，最终被蝙蝠侠制服。

歌剧隐喻看过漫画的人也许知道，小布鲁斯失去双亲前观看了电影《佐罗的印记》，从而驱使他效仿这个蒙面英雄的形象惩治罪恶。

而在影片中，布鲁斯与父母观看的是歌剧《梅菲斯·托费勒》（Mephistopheles）。

剧情取自诗剧《浮士德》，讲述魔鬼企图通过帮助浮士德实现愿望，以此腐化浮士德的故事，在故事的结尾，浮士德没有败在魔鬼的诱惑中，而是转而相信上帝。

《侠影之谜》的剧情某程度上对应了这个故事，布鲁斯（浮士德）接受忍者大师（魔鬼）的训练后，得到能力上的升华，但并没有追随组织的理念，而是用自己的方式追求正义，化身为蝙蝠侠（上帝）。

意想不到的选角是否觉得韦恩企业的白发CEO有点眼熟？

他正是《银翼杀手》中仿生人罗伊的扮演者鲁特格尔·哈尔。

事实上，《银翼杀手》是诺兰非常喜爱的电影，该片更是他拍摄《侠影之谜》的“模范样板”。

在电影开拍前，诺兰曾组织全体剧组观看了《银翼杀手》，借鉴其中黑暗破败的视觉风格来打造罪恶之都哥谭市的风貌。

（甚至女主角也叫瑞秋）。

也许你在初次观影时并不知道，影片中在天台遇见蝙蝠侠的小孩，后来成为了《权力的游戏》中令人恨之入骨的乔佛里·拜拉席恩。

导演的叔叔约翰·诺兰，在影片中饰演了韦恩企业的高层之一。

高谭市水务局的技术人员之一，是诺兰首部长篇作品《追随》的男主角杰里米·西奥伯德。

高级餐厅中的女客人之一，是《追随》的女主角露西·拉塞尔。

隐藏的蝙蝠除了影片中的细节，电影的原声音乐大碟里也隐藏了有趣的彩蛋。

看看歌单里的词汇，是否觉得自己瞬间不会英语了？

这是因为曲目的名字都来自不同的蝙蝠品种，再留意看歌单中第4至第9首音乐的首字母，它们刚好拼成了"BATMAN"。

文 | 彩蛋君KL 【任何形式转载请联系授权】 个人公众号「电影彩蛋堂」（movierush），专注分享电影彩蛋。

前几天看完正义联盟候很失望也没有想二刷的冲动，突然又坏念了诺兰的蝙蝠侠，又刷了一次诺蓝的batman begin，这才是真正值得我一在看的英雄电影。

里面我们想知道都在两个小时多的电影里有交代，比如他是如何成为蝙蝠侠的心路程，还有蝙蝠侠身上的一些配件等都有交代也很合逻辑，里面的笑点也是很随意的，看起来一点都不做作。

不像现在的是用很多刻意的方式放很多笑点进去拍的好像喜剧。

现在的英雄电影看完候都流很多文号，逻辑也漏洞百出。

这系列蝙蝠侠看完候也有很多台词会让人印象深刻或会对我们有所启发，正义联盟里就完全失去这意义，过候只记得几句搞笑的台词罢了毫无意义。

这是我看完 batmanbegin后再跟现在的英雄电影比较，现在的只为钱而拍的电影以毫无意义，所以我也很久没去电影院看这种已经失控的曼伟式的英雄电影了。

"Deep down you may still be that same great kid you used to be. But it's not who you are underneath, it's what you do that defines you."

正好有空，就想着把诺兰的三部曲补全一下。

个人感觉小丑封神。

至于这第一部嘛～我简单的拆解一下吧。

首先，一个富二代想体验人生，然后就去犯罪？

被拉入莫名组织后，开始修行？

修行部分更是不想说，武打戏简直垃圾，漏洞百出，故弄玄虚。

然后又不满教义？

直接把房子炸了？

全球通管家直接把飞机开到门口？

回哥谭后还要假装富二代装13？

后面倒是还好，慢慢的把剧情拉回来了。

总体来讲，有几个点我还是比较不满的。

1.忍者大师竟然让哥谭首富毁灭哥谭？

哪来的自信？

我毁灭我自己？

2.典型的阴谋论，连罗马瘟疫都扯上了，成吉思汗家族估计要从棺材板里面跳出来了。

（不过也好，倒也省的找了。

）将经济危机简单的理解为某个组织出手这样的阴谋论，着实很坏。

因为攻击对象是美元体系，这几乎不可能。

换句话来讲，如果有一个组织能够攻击美元，那只有美元自己。

它的流通性与地位都太庞大了。

（当然攻击别国倒是可以，例如索罗斯席卷东亚等地。

）这个阴谋论就像川普攻击中国，认为在经济上搞垮中国美国就能复兴，这样的毫无逻辑又极富煽动的做法真是，唉，典型的煽动民粹。

3.蝙蝠侠搞得那一堆酷炫的操作，什么房顶飞车，什么扔路障之类的，在实际情况中如何做到不伤及无辜？

这并不是我在较真，有人可能会杠这是剧情而已，重点还是理念精神的塑造。

我的观点是，由错误的行为推导出来的理论，那本质上就是错误的。

整体上，把惩恶扬善拍的太简单了，超越法律的私刑，直接一步到位，看着很爽，但实际解决不了任何问题。

可能是我老了吧，不再幼稚。

　　诺兰的蝙蝠侠三部曲第一章——《侠影之谜》像是一篇英雄神话，故事跌宕起伏，重在讲述蝙蝠侠诞生的整个过程。

当然，电影对人物的塑造也是富有深度的，然则比较后面两部，全剧重心还是放在了情节上。

人物个性不够丰满，造成言行的演剧味道较浓，单拎出来看好像在欣赏剧本朗读。

最要紧的是，如此一来不仅在人物纵向塑造方面不能像后两部那般深入，而且在思想层面也难以深究。

　　布鲁斯在影子联盟通过最后的测试，忍者大师命他斩杀一个他们擒获来的杀人犯，让布鲁斯以此来表明自己打击罪恶的决心。

布鲁斯没有答应，他说自己不是刽子手，犯人该依法审批。

他的好友杜卡反问：“让谁审判？

让那个腐败的司法体系吗？

”布鲁斯语塞，没有回答。

紧接着，因为影子联盟要毁灭高谭市，于是布鲁斯动手消灭了他们。

而这个问题也没再出现过。

　　不再出现，是因为，要解释这个问题太复杂了，依照片子既定的容量和设置难以作答。

借贝尔的另一部作品《金陵十三钗》为例：贝尔不忍玉墨等人代女生受辱，问男孩道，为什么要让妓女们去，她们也是上帝的子民呀？

男孩含糊应道：可这也是没办法的呀……不错，妓女和学生的价值对比问题太复杂，要在本片里解释根本没办法。

布鲁斯面对的问题类似——他不是刽子手所以不能对罪犯用刑，可该判刑的社会机器或者司法体系也不顶用的话，蝙蝠侠忙着打击罪恶又有什么真正的意义呢？

　　蝙蝠侠漫画没看太多，据介绍，起初蝙蝠侠独自战斗，后来培养了如他一样的侠士罗宾、夜翼等，可惜高谭市大厦将倾，老管家阿尔弗莱德因主人日渐暴力又劝说无效而忍痛离去，只留布鲁斯独自镇守……整个系列始终贯穿着阴暗悲情的基调，犹如布鲁斯双亲被害当晚的昏黄路灯。

这是剧情大概。

　　蝙蝠侠漫画的最大贡献之一，就是提出了一种理念——制造一种极具神秘感和威慑力的正义形象，令它深入人心，好人敢于反抗，恶人也将收敛。

这种理念确实触及到一定的人性深度，然仍带有个人主义色彩。

毕竟，一个传奇终究也有褪色的那一天，个人力量不可能强大至无边无际或成为永恒。

为此，人类社会需要依靠的还是一系列完整的制度体系——立法、司法、行政、监督、评议……这些才是人类社会的真正基石。

蝙蝠侠最终未能力挽狂澜，可见作者也是赞同此点的。

超级英雄表面上风光无限，事实上应该起着辅助社会合理运行的作用。

布鲁斯会被问倒，就是因为他——或者说是导演、编剧——明白，正面回答这个问题，就等于否定最初的依靠自己拯救社会的宏愿。

　　诺兰的蝙蝠侠系列后来还是对此作出正面回应。

诺兰在第二章《黑暗骑士》中安排了邓特等正义的司法人员，寓意整个高谭市步入正轨——当然，是在蝙蝠侠的影响下。

至于后来小丑作恶，正义的司法官员遇害，蝙蝠侠的正义形象崩塌，则是为让我等了两年的第三章铺垫。

　　最后，向伟大的英雄史诗剧《侠影之谜》致敬！

　　向最令我感动的台词致敬——　　-Why do we fall,sir?We can learn to pick ourselves up.　　-Still not give up me?　　-Never!　　以及——　　It’s not who you are underneath,but what you did defines you.补：或许正是因为自身的英雄史诗剧的性质，所以电影里才会出现上面的激昂台词。

无论进化到什么程度，人类始终需要补充正能量呀！

蒂姆-波顿的那两部对我影响实在太大，夸张的戏剧表演、batman的肌肉外衣加上特色鲜明的反派人物，波顿的那两部，几乎是被众多后来者模仿。

于是我们看到的只是一个又一个复制品。

但是Begins改变了这一切。

正如名字所说，begins，一切就此开始。

这是全新的一部batman的故事，原创剧本、全新的人物设计、风格不同以往的导演。

想想也是，如果继续前四部的故事继续，终归是逃不出惩恶扶善的老套路，最终的胜利者，是以对手暂时被消灭作为故事的结局的，所谓的胜利，无外乎是一段新的迷茫期的开始。

与其从一开始就表现出一个不变的结局，不如回溯到开头，探寻batman的过往。

他是如何从韦恩少爷变成batman，相信这一切不是传承。

纵然家族富可敌国，但是在面对强暴的抢劫者的时候，依然束手无策。

这一切需要痛苦的拷打，需要身体和精神的磨练，需要一个全新的人，一个被重新塑造的人。

他的家境，让他拥有了为自己制造战衣的能力；他对于复仇的愤怒，让他充满了原始的动力。

但是需要注意，这样的动力并不足以让他持久的为正义而战，一旦自己的仇人被解决，batman还会存在吗？

或许只是一个兴趣爱好或者闲暇的乐趣？

复仇只是开始，但不是全部。

所以要想持久的充满动力，就必须让自己从内心明确batman存在的意义。

于是在最初的满足之后，需要更大的痛苦和教训，只有这样才会有更大的磨练，让韦恩和batman真正实现统一。

当batman成为常态，韦恩已经不复存在，他存在的意义，是为了整座城市的正义、公平和公正。

于是batman begins

首先我们就不要跟着诺兰的”碎片“走，他是个”碎片“大师，我们姑且试着整理出一条连贯而舒服的主线。

孩童时期：布鲁斯第一次感到人性中最深的恐惧(Fear)是在他落下洞穴收到蝙蝠惊吓的一幕。

其后因为自己的恐惧(Fear)使得父母被齐利（流浪汉）所杀害。

在孩童时期的布鲁斯就对蝙蝠这一代表性物件种下了恐惧(Fear)和内疚、悔恨、自责。

其间最重要的，莫过去跌倒后布鲁斯父亲说的：我们为什么跌倒？

这样才能学会站起来。

这是这场电影的魂。

少年时期：少年布鲁斯当时的心态，或说对正义(Justice)的理解：有仇必报、杀人偿命（这也是当今社会看待伸张正义的一种方式，正如一直被讨论的死刑是否该被废除）。

而他最大的痛苦就是不能亲手杀了那个枪杀父母的齐利（流浪汉）。

少年雷切尔对正义(Justice)的理解：齐利（流浪汉）的被杀并不是伸张正义，而是报仇雪恨。

伸张正义是为了维护社会和谐，报仇只是为了逞一时之快。

所以才有司法制度的存在。

雷切尔对布鲁斯父母被杀害的看待逻辑：法尔科（黑帮老大）让人的生存环境变得恶劣，使更多的人被迫成为恶人（如：凶手齐利），真是这样的环境导致布鲁斯的父母被杀，而法尔科（黑帮老大）才是这桩杀害的间接而根本原因。

出走：布鲁斯见法尔科（黑帮老大），他以为自己明白了正义(Justice)，不再恐惧(Fear)恶势力。

但后来他发现自己并不了解什么是恶，一个人为什么会变坏，一个人到底可以有多坏，于是他出走了。

此间他也明白到了，人是会因为环境而改变，分不清善恶的界限。

但至此他并没有变坏，而同时他也憎恨着坏人，用这种恨来战胜恐惧。

学忍时期：“你真正害怕的是你自己的内心，你害怕自己的力量，也害怕你内心的愤怒会逼你做出伟大或可怕的事情”这句话道出了布鲁斯和忍者大师，所走向的不同的路。

从布鲁斯拒绝砍杀杀人犯看出他对正义(Justice)的二度理解：不再是那个少年时期的他了。

他相信正义不是复仇，是和谐，是改变大环境。

让大家不敢于作恶，但他并不裁定和裁决罪恶。

“我不是刽子手““敌人不会对你手下留情”“这才是重点，这就是我和他们的不同”次对话背后的逻辑：如同其中一个废除死刑的逻辑——杀人犯杀人，是不把人当人予以残杀。

而公权杀害杀人犯，亦是等同于杀人犯的杀人逻辑。

回归：布鲁斯用宽恕（宽恕不等同于不惩罚，只是非同态复仇，是一种不一样的正义），在洞穴中、在具象而抽象的蝙蝠群中战胜了恐惧(Fear)和蝙蝠代表的一切。

重新站起来了。

布鲁斯家再会：忍者大师对正义(Justice)的理解：正义(Justice)是有仇必报的同态复仇，是腐败到极点的毁灭。

大宅被毁后，多年的老仆人又一次谈起了那布鲁斯父亲说过的：我们为什么跌倒？

这样才能学会站起来。

纳罗斯岛：这是一场最后的集体盛宴的升华。

所有的人类无法前进、相互厮杀、争斗都是因为恐惧(Fear)。

而人战胜恐惧(Fear)有两种：1）如忍者大师以恨战胜；2）如布鲁斯以宽恕战胜最后的主张：宽恕！！！

“I never said thank you.”“And you’ll never have to”这不是你的正义(Justice)或者我的正义(Justice)，这是属于所有人，彼此的…谁都不需要感谢谁，因为这都共同的。

最近一个星期内，连着把华纳公司的5部蝙蝠侠电影都看了一遍，很多人都以为89年那部batman是蝙蝠侠初次登上大银幕，其实不然，作为美国漫画英雄的代表人物之一，早在40年代就已经拍过几部蝙蝠侠电影，但当时由于技术所限，以及这些电影都仅是针对儿童观众而拍，所以这几部电影都没有引起太多反响，另外，在电视开始兴旺的60年代，电视台（具体哪个不记得了）也看准这棵摇钱树，拍了一系列蝙蝠侠电视剧，初期很受欢迎，收视率很高，但随着这个系列开始变得亢长乏味，观众们也开始不买账，最后电视剧也惨淡收场。

后来，蝙蝠侠的东家DC COMICS被华纳公司收购，华纳公司决定推出新的蝙蝠侠电影，于是，就有了现在为人们所熟悉的这5部电影。

The Heroes：既然是蝙蝠侠电影，头号英雄自然就是我们的蝙蝠侠同学了，或者说，是布鲁斯韦恩同学。

蝙蝠侠可能是美国漫画英雄中最富有的，但也可能是最容易被击倒的，因为蝙蝠侠不像超人蜘蛛侠他们都有超能力，蝙蝠侠没有任何超能力，完全就是普通的地球人一个，但是......布鲁斯韦恩可是超级富豪，所以就能搞出很多先进尖端的装备把自己武装起来，成为令罪犯闻风丧胆的超级英雄。

在这5部电影中，扮演过蝙蝠侠的一共有四位。

第一位就是迈克尔·基顿，当年他被选中出演蝙蝠侠令很多人大跌眼镜，因为当时基顿并不是很当红的一线明星，而且他比较出名的是演喜剧，媒体都很不看好他能扮演阴郁深沉的蝙蝠侠，甚至有报纸写文章大肆讽刺基顿（顺带说一句，当时开拍蝙蝠侠可是娱乐界的一件大事，有关选角开拍的事都能登上报纸的头版，上面说那篇讽刺文章也是登载在报纸的头版上），但导演蒂姆·伯顿力排众议，坚持使用基顿。

最后的结果证明启用基顿是成功的，电影获得观众和影评家的一致叫好，票房大卖，基顿的演出也得到肯定。

蒂姆后来说，他之所以起用基顿，原因就是看中基顿的眼神，因为蝙蝠侠是一个戴着面具的角色，所以不大可能有什么面部表情的表演，眼神就成为很重要的一个因素，而基顿的双眼炯炯有神，带着一种坚定绝然的感觉，能很好的表现出蝙蝠侠的英雄气概和正义气质，所以被选中。

此后由于第一集的大受好评，第二集的开拍也就顺理成章了，主演仍然是基顿，这也表示华纳对基顿演出的肯定。

由于第二集导演蒂姆的坚持，所以第二集华纳高层没有过多插手拍摄，让蒂姆按照自己的想法进行拍摄，从而使第二集比第一集更加具有哥特式的阴暗风格。

95年第三集开拍时，华纳公司决定改变电影的风格，于是找来了乔·舒马赫担任导演，将此片拍得极为华丽奇特，充斥N多的电脑特效，动作场面也更为火爆。

本来华纳和舒马赫都打算让基顿第三度扮演蝙蝠侠，但基顿拒绝了，他声称的理由是认为自己已经无法突破前两集的演出（不过个人认为有部分可能是因为这一集不再是基顿的好友蒂姆导演，所以基顿也拒绝出演），在经过一轮选角之后，最后选定了当时开始崭露头角的英俊小生方基墨来戴上蝙蝠侠的面具（方基墨后来说到当时被选中时的前一夜，他正好在非洲拍摄一部电影，晚上跑到一个山洞里去，在那里看见了栖息在山洞里的蝙蝠，结果第二天华纳就打电话给他，问他是否愿意出演蝙蝠侠，方基墨认为这是GOD给的一个暗示，呵呵）。

方基墨在本片中的布鲁斯韦恩扮相相当帅气儒雅，蝙蝠侠造型也由于设计得更为紧身的衣服而显得十分性感漂亮，方基墨的眼神不如基顿有神，但本人的英俊掩盖了这一缺陷，动作场面的增多也凸现他的不凡身手（尽管很多是由替身拍的），从而使方基墨被认为是最成功的蝙蝠侠。

第三集的票房成绩超越了前两集，让华纳公司赚得盆满钵满，因此在第三集之后，华纳就匆匆上马，筹备开拍第四集，拍第四集的时候，玩具厂商的赞助资金成了大头，因此玩具厂商也对拍摄事务插了一只脚进来，导演舒马赫后来在访谈中也无奈的说，当时很多事情，包括角色的造型，某些情节的发展，都受到玩具厂商的影响，因为厂商要根据电影制作玩具，与电影同时推出，所以不能让电影出现一些他们认为可能会对销量造成影响的东西。

而在上一集选用大帅哥方基墨出演获得成功后，这一集再次决定起用大帅哥来担纲主演，但不知道为什么没有再找方基墨（幸乎？

不幸乎？

），而是找来了当时因为出演电视系列剧仁心仁术而走红的乔治·克鲁尼，平心而论，克鲁尼的演出中规中矩，没有什么太差的地方，但是他戴上头罩，变身为蝙蝠侠的造型，总让人感觉很别扭，这是因为他的气质是他看上去更像是一个儒雅斯文，彬彬有礼的公子哥儿，完全不像是个拯救歌谭市的孤单英雄，他单独扮演布鲁斯韦恩这个富豪可以说完全适合，但在电影中飞檐走壁，大打出手，就看上去不像他能做出来的。

最后，第四集也成为华纳的蝙蝠侠电影中最失败的一集，票房远不及上一集，影评家也是口诛笔伐，使得华纳公司也心灰意冷，停拍了蝙蝠侠电影。

一直到2004年，华纳公司看到漫画电影最几年的走红，蜘蛛侠，X战警等纷纷出现在银幕上大显身手，就又想到了曾经的摇钱树，于是决定开拍第五集。

第5集相对于前四集完全不同，前四集的故事基本都取材于漫画情节，第五集则另辟捷径，仅仅利用漫画中提到的蝙蝠侠幼年目睹双亲被杀的事情，而拍摄布鲁斯韦恩是如何成长为蝙蝠侠的这一过程，这一过程在漫画中完全没有提及，因此编导们便可以天马行空，自由发挥。

这一集的导演是因为执导《失忆》而名声大噪的克里斯托弗·诺兰，诺兰以拍小众剧情电影成名，拍摄这样的暑期动作大片实属首次，但他却成功地把这一部拍得无论观众还是影评都交手称好，在这一集里，动作场面仍然相当火爆，但诺兰更多地把着眼点放在蝙蝠侠的心理性格上，以布鲁斯韦恩幼年因受蝙蝠惊吓而产生的对蝙蝠的恐惧，因目睹双亲被杀而产生的强烈负罪感出发，描写布鲁斯韦恩如何战胜心理的阴影，将自己对蝙蝠的恐惧转化为敌人对蝙蝠的恐惧，从而成长为一代英雄。

而这次戴上蝙蝠侠面具的，则是名气不大，但演技实力已具相当水平的克里斯蒂安·贝尔。

贝尔本身具有一种亦正亦邪的气质，恰好贴合布鲁斯韦恩在成长过程中在正邪之间摇摆的过程，可以说超越了前几任蝙蝠侠，再度塑造了一个真实可信，令人信服的蝙蝠侠，让人感觉蝙蝠侠不再是漫画中那一个平板的形象，而是在现实中确实存在的栩栩如生的蝙蝠侠。

贝尔同时也是一个相当敬业的演员，在拍蝙蝠侠之前，他拍了《机械师》这部电影，由于剧情需要，贝尔将体重骤降到120磅，瘦得双颊下陷，皮包骨头，而拍完《机械师》后，他又在两个星期内将体重回升到220磅，并锻炼出一身健硕的肌肉，立即投入蝙蝠侠的拍摄。

四任蝙蝠侠的形象，按照我个人意见，迈克尔·基顿的蝙蝠侠造型最为传神，方基墨的布鲁斯韦恩形象最为相像，克里斯蒂安·贝尔则是综合形象最佳，乔治·克鲁尼一无是处。

而由于贝尔在电影中要承担比其他三位更多的心理戏，而其表演也相当到位，所以个人最喜欢贝尔的这个蝙蝠侠，基顿和方基墨并列第二。

码了半天字，有点累，其他的heroes和反派人物们（其实他们才是我在蝙蝠侠电影中的最爱）下次再说。