每个人看电影都有自己的偏爱,科幻电影从来都不是我的最爱,所以,《猩球崛起》也好,《猿族崛起》也罢,无论怎样翻译《Rise of the Planet of the Apes》这部片子的片名,其实它都不是我必吃的菜。
我之所以会在这部片子下线之后才找来看,是因为几位朋友的推荐,尤其是在这几位朋友还湿润了眼睛的重要条件下。
这,让我对那只叫凯撒的猩猩产生了兴趣。
故事其实很老套,甚至有些俗套,但这是好莱坞的惯用手法或者说老毛病。
对于一部商业电影来说,有这样的故事也算中规中矩,因为它的对象是大众,而对于大众来说,对涉及的问题点到为止可以保证票房,如果过于深刻,则大众不买账,这对制片方来说是不可以接受的。
对我来说,整部片子的高潮不在猩猩们最终的反抗斗争和重返自然,而在凯撒抹去了他画在猩猩收养所墙上的那扇窗。
那扇窗户起初的被画上,以及最终的被抹去,标志了凯撒思想上的一个重要转变,——当那扇窗户被凯撒抹去的时候,也就注定了凯撒及其猩猩同类最终选择奔向代表野性和自然的森林,而非回到人类为其安排的去向,无论是收养所的虚拟自然,还是实验室冷冰冰的隔间,还是威尔家中那个完全人化的温馨阁楼。
那扇窗户的被抹去,实际上是凯撒最终选择了听从自己内心野性的呼唤,或者说,上帝的呼唤。
我们是谁,我们从哪里来,往何处去,这是人类全部哲学所要解决的终极问题。
在这部片子中,猩猩凯撒遇到的这个问题,实际上才是掩藏在故事、视听之后的最深刻之处。
而凯撒的选择,不是回到威尔刻意为其营造的人类之家,而是我们早已料到的那片森林,于是,在经历了所有的故事之后,凯撒的No和Caeser is home这唯一两句台词才会触动我们的心弦。
因为我们所面对的,实际上是与凯撒所面对的同样的问题,虽然从不曾想起,但实际上永远也不会忘记,而我们的一生又何尝不是在这问题里苦苦挣扎,只不过我们的挣扎可能没有凯撒所遇到的那么戏剧化。
人类进化至今,我们是谁、我们从哪里来这两个问题其实已经不那么重要了,重要的问题是我们往何处去,这才是人类现下面对的终极问题。
悲观一点说,我们其实并不知道我们的方向,我们每个人面前实际上都有一扇凯撒的窗,但我们透过窗户所看到的,却绝非凯撒最终归去的那片森林。
与凯撒相比,我们其实才是可怜的一群,因为我们没有最终的归属,即便人类的目光已经投向了外太空。
与凯撒相比,我们这些“宇宙的精华、万物的灵长”不过是一些自以为掌握着自己命运的可怜虫,在这个意义上,这部片子实际上是一种高度的现实讽刺,而不仅仅是科幻电影。
有句老话说,上帝关上一道门,总会为你打开另一扇窗。
这句话经常被我们引用,让我们感到这世界上总会有柳暗花明的又一村,但是,《圣经·启示录》第3章第8节里说“看哪,我在你面前给你一个敞开的门,是无人能关的”,这实在说明了我们面前一直都有一扇“往何处去”的敞开的门,只是我们根本没有找到,只是在不停地给自己画出一道道的门,如同凯撒画在收养所墙上的那扇窗。
不同的是,凯撒抹去了那扇窗,闯进森林找到归宿,而我们却依然没有方向。
从这个意义上说,凯撒的窗实际上是一种启示,而这扇起初被画上、后来又抹去的窗,在我看来,正是这部片子最深刻的“点到为止”,至于文明与科技、人类与自然之间的冲突这些说法和解读,很可能跑偏了题。
当然,见仁见智,各种说法和解读在片子中都可以或多或少地看出,但我仍然固执地认为,凯撒要告诉我们的最重要的东西,实际上就是那扇画在墙上又被抹去的窗。
凯撒有一片森林可以归去,而我们呢?
我们都有一个“家”,但却始终都没有找到最终的方向。
而早在这部片子之前若干年就完成了的《决战猩球》,已经告诉了我们结局,——终有一天,我们会毁在我们自己的手里。
看看我们赖以生存的这个星球吧,还有我们身处其中的这个人类世界。
我们画了无数的窗户,却似乎从来没有真正地把它们抹去,即便我们把目光投向了外太空,却依然关在一个笼子里,而且还找不到闯出笼子的途径。
想到这里,我不由地再度深陷于深重的悲观里,向悲观主义者的方向又滑动了一大截。
Caeser is Home。
而I am home,I am not Home。
谁才是真正的猩猩呢?
很多男影评已经把想说的都说完了。
所以,我就只想讲温情的部分。
1、明眸为了保护刚刚出生的儿子凯撒攻击工作人员被击毙。
2、小凯撒被威尔带回家,打开纸盒时,第一眼看到威尔和威尔爸爸。
3、威尔给小凯撒第一次洗澡。
4、小凯撒望着窗外,看到邻居家的小孩骑自车,渴望户外活动的目光。
5、在野外被路人的宠物狗狂吠,凯撒第一次觉得郁闷,但在车子里,威尔望着凯撒说:你不是宠物,我是你的父亲,你懂吗?
6、当威尔爸爸被邻居指责怒骂时,凯撒第一次攻击邻居后,抱着威尔爸爸。
(说实话,这里是泪点,小凯撒在偷骑自行车被邻居打伤时都没有反击过,但是邻居怒骂动手对待威尔爸爸时,凯撒才真的怒了。
)7、在被关在铁笼里捡起石块画家里卧室的窗,想回家的心情。
(又是一泪点。
)8、最后,红杉森林拥抱威尔,在耳畔轻轻说:凯撒已经回家了。
虽然电影里有些地方不尽如人意,还是有些许的小BUG,但是不失为2011年一部让人称赞的佳作。
没有想像中的血腥和惊悚,意外的收获到温情。
期待续集……
凯撒第一次爬树的时候,我仿佛有在看暮光之城的错觉.人一旦有了脑子,长了知识,就开始有各种诉求,所以我们常说,傻子无忧无虑,活得最开心.猿也一样.不管是112还是113,从电影里可以看出来,其效果仅仅是让猿脑子聪明些,基本达到但尚无法超越人脑,所以悲剧是一开始就注定了的.你看那几个猿像狼牙山五壮士一样,站在电车头上满脸使命感地摆人类英雄已经不再摆的酷姿势,凭几根铁栅栏和几块下水道盖子这样的冷兵器,想扭转这个世界,可能吗?人类是不会允许有威胁到自身存在的物种存在的,这群猿高级了,造反了,但回到森林后,仍是被剿灭的死路一条.烟气里跑出一匹马,马上有个民族解放英雄,他就差开口喊一句”FREEDOM”咯!凤凰男,凤凰女,和这帮猿一样,都是眼界变高了,要求更多了,但又没足够到脱离猿性,两头拧巴,最后酿成悲剧.看2012,使我认识到环境保护的重要性,看阿凡达,我更加明白各民族具有平等尊严的意义.好莱坞大片寓教于乐,做的好的有很多.但看猿族崛起,”人类要善待其他物种,否则是自毁前程(病毒后来通过飞行员感染世界)”的教育目的,我完全不buy,甚至生出反感.
《猩球崛起》是《决战猩球》的前传,但猩猩反人类与人类反猩猩之间的视角转换让两部影片在人物定性和情感宣泄的角度上呈现出完全相反的态势,而这两者之间的因果关系则共同构建了一个粗暴而直接的反乌托邦主题,人类在用膨胀的科技霸权主义为自己掘墓。
关于科技对人类和人性的异化一直是好莱坞很热衷的一个主题,七八十年代曾在内地上映过的《未来世界》和《血洗乐园》等影片都是这个腔调的,《猩球崛起》只是将机器人替换为大猩猩而已,但这个陈词滥调之所以还能以如此震撼的方式讲下去,只是因为观众能从猩猩们哀怨的眼神和愤怒的呐喊中读出更多的不公平,从而让观众更直观地审视科技对生命的荼毒。
小凯撒的萌态可掬,还有被送到收容所时人兽之间彼此的依依惜别,与在黑牢中被囚禁以及一次次被捆上实验台的大猩猩所形成的情感对冲,成为影片赖以引导观众情绪的力量。
这种生命体与生命体之间的对决所带给人的情感上的归属感与《变形金刚》之类的硬金属电影是完全不同的,观众甚至可以在那些猩猩的身上看到自己。
因此《猩球崛起》与我们惯常看到的好莱坞视觉大片相比,在情感诉求方面做得更扎实更细腻,从而也让高潮段落的情感释放也来得更迅猛更彻底。
所以说《猩球崛起》是我近两年看得感觉最酣畅的一部美国大片。
《猩球崛起》在视觉上也许不像科幻大片那样的光怪陆离,但也属于制作精良之作。
片中的大猩猩是采用真人动作捕捉和CG合成的方式制作的,其实这不是一个新技术,《阿凡达》就曾大量运用,将于明年上映的甄子丹主演的《大闹天宫》会大量采用这个技术,而《猩球崛起》可以说是为这个技术树立了一个行业标杆,大量的外景拍摄让大猩猩的动作和表情都更加具有说服力和现实感。
更让我感到赏心悦目的是那些大幅度跳跃的大猩猩的跟随镜头或主观镜头,机位的调度与场景的融合都天衣无缝。
虽然影片预设的主人公是詹姆斯弗兰科扮演的科学家威尔,但给人留下最深印象的是大猩猩凯撒,他的命运和抗争才构成了影片最有力的行动线。
扮演凯撒的安迪瑟金斯实际上只是在工作室里完成动作捕捉,他此前最著名的动作捕捉角色是《金刚》中的大猩猩以及《指环王》中的咕噜,我认为他才应该是《猩球崛起》的真正主角。
《猩球崛起》应该再次让中国的电影人看到,好莱坞对华语电影所具有的压迫性优势不是在于技术上的领先,而是在依托于流畅情节之上的情感抒发和价值观输出上的纯熟,这才标志着一个国家电影工业的成熟程度。
【网易】
我主凯撒 天生奇智统帅众猿 驱除人虏筑我猩球 千秋万代--《猿族太祖传》天不生凯撒 万古如长夜天生凯撒 谁敢高高在上--后世学者赞扬凯撒我对导演鲁伯特·瓦耶特不是很看好,同时对于帅哥弗兰科的演技更是存在着长久的质疑,尤其影响我对2011年大片的看法的则是包括《美国队长》、《雷神》等一系列漫画改编电影的眼高手和低令人唾弃。
可想而知当这部《猿族崛起》出现的时候,我多么欣喜——归根结底,好莱坞仍值得期待。
当凯撒欢快的纵横于红杉树上时 ,我也抑制不住心头的激动,这种激动甚至超过了阿甘第一次挣脱脚上的铁架的束缚,超过了杰克利用阿凡达的身体再一次奔跑。
而当凯撒的目光落在了远处的金门大桥时,电影又将这种激动带到更深的层次。
韩松落曾经写过一段文字,说的是电影的一个重要的主题之一,就是复仇。
复仇的道路如此崎岖,复仇的结果如此甘美。
而起义本身就是复仇,起义天生是史诗。
一次起义一定有一个压迫的历史,一个复杂的谋划,一个伟大的领袖,一次石破天惊的交锋,留给后人一次惆怅的惊叹。
《猿族崛起》很好的将凯撒率领的猿族起义完整的表现了出来。
使影片更加丰满的是凯撒和主人的父子般的情谊,当这种情谊面对猿族的革命浪潮时,在凯撒心中激起的回应。
当凯撒最终在红杉树下告诉主人:凯撒已经到家了时,他已经不再是那个科学家领养的智商超高的宠物猿,而是一个选择了自己种族的,勇于担当的伟大领袖。
这个角色,能够毫不脸红的和那些电影史上伟大的领袖角色比肩。
凯撒并非天生的领袖,但是他将注定成为领袖。
从母亲将变异的基因传给他的那一刻,已经注定了其日后的反叛。
凯撒的起义,和历史的众多起义一样,除了种族不同。
凯撒在栏杆后面的盯视告诉那些手拿电棍的人:永远不要认为可以压迫一群有智商的人而不招致灭顶的反抗。
影片最令人舒心的一点,就是这正的让人猿成为影片的主角。
包括安迪·瑟金斯在内的众多特型演员和视效工作人员,成功的让弗兰科和弗雷达·平托成为灰黑色猿族皮毛上镶上的不值一提的水钻。
这次,奥斯卡欠瑟金斯两个小金人了。
期待续集。
整部电影长一个半小时,约120分钟。
电影的前10分钟展示整个故事将如何展开:首先一组漂亮的镜头,展示热带雨林,人们从大猩猩的生长环境追捕大猩猩,随后镜头将我们带入了正在展开实验的实验室,随着大猩猩的表现,我们知道实验有了突破,主角将我们带到了他的老板那里,我们知道了这项实验是一个商业的拨款项目,药品的作用最主要不是用来治病救人,而是带来利润。
随着主角在拨款方面前的报告和实验室内‘明眸’的交叉剪辑,情况越来越危急,最终导致‘明眸’被开枪射死,这个项目被迫终止。
这是‘开头’过渡到‘建置’部分的第一个情节点,主角遇到了障碍。
电影进行到这里,正好10分钟左右。
随后,场景变化,镜头展示了主角的家,观众得知主角没有杀死年幼的凯撒。
我们还了解到主角之所以研究这项药品,是因为自己父亲的老年痴呆症,这是主角的需求,是他的动力。
接下来的片段展示了凯撒和主角父亲的微妙关系,在这个段落里主角的父亲为凯撒命名,还发现了凯撒超长的智力。
下面联系的是一个较长的过渡段落,以主角的实验录音为贯穿了到凯撒的成长片段,直到遇到了下一个情节点。
(1)影片进行到16分钟的时候,遇到了一个小事件,就是主角父亲病情的恶化,主角的解决办法就是从实验室偷偷拿了几罐已经被迫中止的实验药品112给自己的父亲用。
随着父亲流畅的钢琴声,我们知道主角父亲的病情有了突破。
(2)紧跟着又是一个小波澜:年少好奇的凯撒跑到了邻居家,使邻居受到了惊吓,并受了伤。
受伤的凯撒带领我们来到了女主角的诊所,紧接着迎来了整部影片最让人轻松愉快的段落。
电影进行到这里是20分钟。
一家人带着凯撒来到了红衫树林,凯撒在这里第一次获得了被许可的自由,随着一段快速的专场,凯撒长大了,整部影片迎来了下一个阶段,电影进行到这里是25分钟。
长大成人后的凯撒开始怀疑自己的身份,主角告诉了凯撒他真正的身份,这时候的凯撒不再是小孩子,他有了自己的思想和要求,电影的重心转移到了凯撒了身上。
当凯撒对着镜子审视自己独一无二的胎记时,电影进行到了第29分钟。
-----------------------建置部分结束(3)随后紧跟着又是一个情节点:主角的父亲病情恶化,撞坏了邻居的车,被无理的邻居责骂,气愤的凯撒咬掉了邻居的一根手指,这样的血腥行为另人们发指,然而这仅仅是接下来“崛起”的一个开始,凯撒被抓进了收容所。
电影进行到这里约为34分钟。
主角开始为了他两个最重要的人奔走,一方面想要救出伤人的凯撒,一方面想要治好他的父亲,这是电影中最让人感到疲惫和悲伤的段落,但剧中的人物就是这样,一旦陷入困境,就要主动寻求解决办法,当主角决定找到老板重新争取这个项目的时候电影进行到了第39分钟。
唯利是图的老板看到这个项目的赚钱潜力,很快又招募了资金研发112的改良版。
于此同时,凯撒在监狱中也经历着性格的转变。
电影进行到第43分钟的时候,凯撒靠在监狱中那扇自己画出来的承载着他愉快的同人类相处的童年的圆形窗户上神情黯然。
凯撒这个角色非常有说服力了。
接下来的两分钟,出现了一只面相非常可怕的猩猩,经历了很多次实验,他在心里一定非常痛恨人类,与上一幕里在人类关怀下长大的小凯撒形成了对比,同时也是一种控诉。
(4)在给这只猩猩做实验的时候,输送药品的管子漏气了,主角的一位同事感染了病毒,留下了一个伏笔。
(5)凯撒在主角第二次来看望它并抛弃它(凯撒认为的抛弃)的时候,痛下决心,要与人类做抗争,电影过去了正好一半。
监狱管理员的行为已经逼近了人忍耐的极限(带女孩,酒精,电击),(6)凯撒释放出了关在特殊笼子里的那只凶猛的黑猩猩,象征着他隐藏力量的释放。
(7)58分钟的时候,主角尝试用改良的药品治疗父亲,父亲无力的摇摇头终于在黎明离开了人世。
主角失去了两样他最重要的东西,同时为后来凯撒回家偷药打下伏笔。
主角主动离开了这个能获得巨大经济利益的项目,贿赂了监狱长要接凯撒回家,但凯撒拒绝了,他已经在自己的群体里找到了定位,凯撒毕竟不是人类。
基本上这个时候主角已经失去了他所奋斗的目标,所以在这时,影片的主角已经完全变成了凯撒。
63分钟。
(8)凯撒回到了家中,偷走了113。
这个时候凯撒第一次从监狱里走出来,站在高处眺望五彩斑斓的人类世界。
69分钟:监狱中所有的猩猩全部拥有了高智商,最后从隧道中走出来的就是那个强大的黑猩猩,但是只能略略的看见一个模糊的影子,能听到他低沉的呼吸声。
这段里非常喜欢凯撒轻轻的拍拍从前与他做对的那只猩猩的下巴,这一个动作充满了人性,非常打动人。
紧接着还剪了一段人类发射载人宇宙飞船去火星的新闻片段,似乎在告诉观众这一切都有可能成真。
70分钟:(9)监狱长发现猩猩们已经有了组织,凯撒就是他们的首领。
这种非常危险的药物已经投入了生产(10)这里实现了之前的伏笔:感染的那名研究院终于去世了73分钟:在与残忍的管理员对峙的时候,凯撒喊出了no,象征猿族的崛起, 将影片带入了一个小高潮。
74分钟:(11)凯撒用水管冲向手拿电棍的监狱管理员,导致他触电而死,这样的动作设计仿佛在告诉观众,这是他的自作自受。
76分钟,(12)猩猩们大批的出逃,非常壮观的景象。
--------------------------电影还剩30分钟,由此转入了结局部分(真准)接下来的30分钟是影片的结局,情节上没有太多可说的,猿族们在凯撒的带领下冲向实验室,释放了城市里的猩猩们冲向属于他们的领地,凯撒成长的红衫树林,开始了他们的生活。
我第一次写分析,出发的角度还有点乱,这一段不知道应该如何进行。
这里最吸引人的是动作设计镜头设计和对前面埋下伏笔的解释,比如黑猩猩的牺牲和疤面的猩猩将唯利是图的老板推下大桥等等,是影片最富有感染力的章节,前面埋下的情绪都在这里爆发了出来,电影的主题思想也揭示了出来。
电影的开头展示了原始大猩猩的家园,以凯撒站在树顶眺望人类文明世界为结束,首位呼应。
总的来说,这部电影看着很过瘾。
我是照着《电影剧本写作基础》中的一些章节,加上自己的理解写的,试图通过分析这种非常规范而且优秀的美国商业片学习大的框架,研究故事是怎样一步一步展开,情节点的设置等等。
《猩球崛起》投资9000万美元,算是大制作中最为寒酸的一个等级。
令人感动的是制作组把钱都花在了刀刃上,绝不靠短镜头剪接糊弄观众,高水平的制作团队贡献了大量逼真、震撼的长镜头。
除去惊心动魄的猿猴大军行进外,个人印象很深刻的是凯撒第一次从活动室走到囚室的那段长镜头,摄影机紧紧跟随他的后背盘旋而上,周边疯狂嘶叫的猩猩们造成了强烈的压迫感。
关于本片的主题,像科学发展的瓶颈与局限等等老生常谈我就不多说了。
它如同一部简明社会学通俗读本,展现了凯撒大帝从一片荒芜中建立新秩序与新帝国的过程(根据原著,这是一部从无到有到壮大到毁灭的史诗),如同历史的微缩模型——你看它的英文名就叫Rise of the Planet of the Apes,我猜是受到了 Rise and fall of the Third Reich(《第三帝国的兴亡》)的启发。
不过从第一部来看,或许称它为“建党伟业”更为合适,因为它传神地展现了一群手无寸铁但愤怒爆棚的无产阶级,是如何在一个睿智又英俊的领袖的带领下抛头颅、洒热血、反抗压迫、对敌人施以残酷的打击报复——并最终人民当家作主、专了有产阶级的政的。
当文明的凯撒初入狱,本以为能和和气气地排排坐吃果果,可是其他囚室的猩猩、也就是与他血脉相乘的同胞们,竟二话不说就粗鲁地扒掉了他挚爱的上衣(或许还爆了他的菊花),巨大的痛苦使他变成了折翼天使。
他痛定思痛,决意带领同胞们走出这种愚蠢不堪、麻木不仁、备受奴役的状态,完成猩猩一族的伟大复兴。
沉思中、纠结中的智者凯撒,其形象瞬间与曼德拉、甘地、O主席等伟人重叠,一股浓厚的主旋律气息扑面而来。
尤其是结尾处它还有个很绝妙的伏笔:冷酷的敌人,即无辜的飞行员,穿着沾血的衬衣,将病毒播撒到世界各地——原来即便是本该小心翼翼的主旋律片,也可以这般不露痕迹的巧妙:有的敌人看似没有被消灭,但丧钟已经敲响,我D的威力是无穷的,不是不报,时候未到。
与猩猩们同仇敌忾的强大气势相比,本片的几个人类角色简直弱爆了,充分体现出腐朽而堕落的地主阶级在革命群众面前是何等的脆弱渺小、微不足道。
James Franco就是一个观众视角,十年间外貌没有丝毫变化;而印度妹之所以存在,是为了说服观众,男猪不是从《马克思我的爱》剧组穿越过来的。
汤姆菲尔登,一度觉得他适合droogs类角色,但他的内心不够强大,可怜远远多过可怕,完全比不了德尼罗在《穷街陋巷》里塑造的那种干完坏事后洋洋得意的小混蛋,距离吉恩哈克曼、本金斯利那种不露声色的究级恶魔,还有很长很长的一段路要走。
由于他们的充分衬托,几位猩猩演员的牛逼程度简直难以衡量。
尤其是看到四位带头闹事的猩猩,即领袖、军师、打手和投诚的土匪头子,齐刷刷地面对镜头怒目而视时,如同O大常委会合影。
片中的猿猴段落非常过瘾,仿佛经典默片的重现,镜头容量很大。
后知后觉的本人查了资料才知道,为凯撒做动作捕捉的安迪·塞基斯,演过咕噜和金刚两大注定要名垂青史的怪物,接下来还要在动作捕捉大片《丁丁历险记》中扮演阿道克船长。
部分影迷尊称他为当代卓别林,因为他能仅用肢体和眼神传达最丰富的信息,奥斯卡不给他奖只能是由于评委们老傻逼了不解释。
自打声音被引入后,电影就不再那般优雅简洁了,原本导演们绞尽脑汁用画面来呈现的信息被无比聒噪的声音代替,像他这样的优秀演员也越来越少了。
这个剧本在很多人看来大概很傻而且毫无看点,一样是猩猩,看人2001太空漫游里的多洋气。
我感觉很多所谓文艺青年故意忽略了这种典型好莱坞傻片的牛逼之处,事实上把简单的故事讲好了就不简单。
现在很流行主题先行的作品,比如西班牙的那部《活埋》,私以为《活埋》虽然创意好,但剧情展开以后简直一无是处,只是一味地虐待主人公,我简直以为自己在看《渴望》。
什么样的剧本算是基本功好呢?
我认为应该像本片一样,观片好比憋尿,期间的过程一波三折,而且旁敲侧击了许多社会问题,如老年痴呆症(我的亲属就备受此病的折磨,深有感触)、绝望的年轻人(我就是…)等等,观众一直释放不出来的情绪终于在那声振聋发聩的“NO!
”之后酣畅淋漓地倾泻而出——我想电影剧本的中流砥柱并不在于剑走偏锋的想法、假大空的框架和无病呻吟的哲学思辨,更不在于地下导演们晃动的镜头和不可理喻的边缘人物,专心把平凡的故事写得不平凡就是可贵的,把简单的想法延伸到极致就是动人的。
最近在生活总是能在各种场合听到人提到飞行员,也不知为什么,我就全当这是一种巧合好了。
结果么,看这片子的时候,那个飞行员的车被男主角的爸爸开,结果撞坏了。
他直接冲出来说了一句:我是一个飞行员!!!。。。
我当场么,有种五雷轰顶的感觉。
旁边的朋友狂笑,一直在嘲笑我。
接着看,那位飞行员好像也没做错什么事情。
只见,一开始,女儿被邻居的宠物猩猩吓唬,自己打猩猩,未果,把他气的!
走了。
接着,买了一辆新车,被邻居爸爸老年痴呆复发,开。
撞啊撞,撞坏。
本来他是受害者,结果又被邻居的宠物猩猩把手指咬坏!
本以为手指坏了不能开飞机了,他就退出这部片了。
结果某天闲逛的时候,邻居朋友中毒了,一口血喷他衣服上,然后他就感染了。
最后,电影院的灯都亮了,字幕的都出了,我还没走到门口呢。
他穿上制服到机场了,然后开始流鼻血了。。。。
这是说把病毒传播全球的意思么。
所以,选择邻居是多么的重要。
这是多么苦逼多么暗的一条线索啊。
话说,飞行员有几天呆在自己家里啊,全让邻居家有猩猩的他赶上了。
早有《人猿星球》的模板,是从上世纪六十年代开始使用的。
大获成功后,前传、后续又拍了四部,组成了《人猿星球》全系列。
从某种意义上讲来,68年至73年的五部曲也算是另类复制的成果。
如今,再看各种复制这四个大字的追忆版、升级版,如蒂姆伯顿的《决战猩球》、2011的《猩球崛起》,可见这款模板的耐用性,及复制性之强大。
当然,单纯地复制,这肯定是行不通的,人类不聪明,但也跟着东升西落的太阳慢慢“进化”着,多少知道挑肥拣瘦。
所以,像这种人与猿“半个世纪”不可化解的恩怨,要反复搬到银幕上讲述,必然要从电影的技术手法上寻找标新立异的突破口,再者,若有能力,便要从剧情上动刀用药,尽量呈现出没有破绽的整容术。
我不谈技术,其实也不知如何去谈。
只要动动鼠标,百度百科会告诉你全部,什么“Weta Digital特效小组把他们在《阿凡达》使用的革命性技术,延伸到《猩球崛起》中。
首度将动作捕捉完全整合在实景动作捕捉中,以此消除视觉特效与真人实景的界线”等等而且,随便找来一篇有关《猩球崛起》的评论,都能了解到维塔数码资深视觉特效总监Joe.Letteri给出的技术注解。
实际上,进看客脑子里的,只要知道《猩球崛起》的视觉特效有多牛掰、多逼真,就得了。
接下来说说我在意的剧情。
从老版《人猿星球》到鲁伯特.瓦耶特的《猩球崛起》,这次显然是以人类大反攻为主线讲述故事的。
我的视角很单一明了,就剧情中正反派而言,《猩球崛起》自然要遵循整个一个大倒换的规律。
原来是人类被囚禁在不知名的猩球,这次人类要回到地球老家跟猩猩们算总账了。
但结果往往有规律可循,非正义非人(猿)道的一方注定失败。
当然,《人猿星球》结尾时自由女神像仿佛是抛出的一个人类自我毁灭的彩蛋,这个暂不谈。
于是,这部《猩球崛起》的故事有了一板一眼的颠覆。
猩猩们成为试验品,恺撒被抱养进基因科学家里给人当“儿子”,最后猩猩受尽恶人的凌侮虐待,恺撒不得不联合同胞兄弟彻底发动翻身做主的革命。
自然,结局可前瞻,而且是肯定的,这一系列的变化,都是人类为各种“自身”利益自酿而成,必然自食其果。
而谈及蒂姆伯顿的《决战猩球》,我又觉得《猩球崛起》给我的冲击力比《决战猩球》要大,并非全部来自视觉的逼真感受,还有剧情中流露的各种更加亲民的主题思想“自由、平等”,以生命为本的人文课题。
另一点也正如导演鲁伯特.瓦耶特所言,他遵循的是原著故事,且巧妙地把浓重的科幻色彩隐藏在了现代强烈的写实意境中,也必然讨巧。
蒂姆的地外星球显然拒人千里之外了,而且蒂姆的个人标签也过于耀眼,科幻的味道太强烈,猩猩的形象也很“萌”,这些猿人奴役人类的画面仿佛回到了古罗马角斗士的竞技场,蒂姆的电影显然要独立于蒂姆的银幕世界上了。
相对《决战猩球》我这样理解,但回归到翻拍六七十年代《人猿星球》系列的轨道上探寻,便有了另一种感悟,偶有踩到《猩球崛起》编剧尾巴的喜悦。
毋庸置疑,《猩球崛起》用了《人猿星球》的思路及对决的阵营,绝对参照着《逃离猩球》与《猩球征服》的设计路线,剔出原著故事的骨架,整合而作,是相当直观的翻拍作品。
与原著比较,显著的是一种变装的效果,还有一种做拼接重组智力游戏的感觉,因为新旧版里某些细节与内核是有共同之处的。
就如恺撒说出第一句“NO”时,能联想到的《逃离猩球》里恺撒父母泄露未来人猿King(也就是恺撒)将开口说出第一句话“NO”。
你一定记得恺撒的“好狱友”,那位来自马戏团会手语的大猩猩,或许与曾经那个在马戏团生了第一个猩宝宝的海洛维兹有点关系。
而《猩球征服》里有位善良的马戏团团主,他是恺撒父母的好朋友,是他照顾着年幼的恺撒,他教会恺撒骑马,这在新版中真有一种“盗梦”的奇妙。
事实上发生在恺撒身上的“掉包计”,在《猩球崛起》中设置得更为朴实直接,但编剧们似乎早做好了要用原著中的事件人物做玄关或点缀处理的准备。
我特别喜欢这种改编方式,能让人观影过程中有小小的自以为聪明的感觉。
回到新版电影《猩球崛起》中,坦白讲,整部剧能够完全俘获我的好感,其实只在最后恺撒说出的那句“Caesar is Home”,莫名其妙的感想一涌冲顶。
而之前所有的电影情节,在演绎时,我天马行空的想象空间是四分五裂的,脑子里一直盘旋着剧作家威廉.M.埃克斯的各种忠告,电影故事在讲述时要不断地升级危险的张力,要主人公时刻赢得观众的支持,要不断地变换推进剧情的思路,变幻莫测,但最好内含玄机。
我觉得《猩球崛起》完全做到了这些,且做得很好。
甚至在观影的过程中,我用感觉丈量过这样一部清晰的科幻动作剧情片。
这部剧就像一辆行驶的过山车,凸凹起伏中,转战了各种战场。
开始基因研究、病菌实验,我看着看着便进入了《生化危机》的阴影中;之后恺撒被关进猩猩看护所,我的神经又一步一步地跑进了肖申克及越狱的地盘;再之后,恺撒带领起义军进攻实验大楼,攻占城市公路,金门大桥一战中,我便不得不讥诮自己的“自以为是”了。
但仍要遐想,猩猩们换一下妆容,破衣烂衫血口獠牙,就是十足的僵尸大侵略了,或者是另一个世界末日临近了。
最好玩的是,越到后面越呈现出为革命而战,造反有理的政治片体征,恺撒穿红衣的那段又让人记起来了。
事实上,早期的系列电影里,猩猩们不是一身红军服(原著橘黄色)就是一身绿林衣,真有革命者的范儿。
大概只有恺撒能说话,所以,那位为战友挡枪子儿的、英勇殉难的猩猩遗憾没留下只言片语,在某国,一定要交完党费,说完最后一句话才可以闭眼睛的。
恺撒骑马奔来的气势真有张麻子的风采,可见为自由正义而战的都是威风凛凛的骑士。
这时聪慧的恺撒,能骑马,可比“马戏团里存在唯一会骑马的猩猩”的意义重要了。
马,是自由的象征。
说来,《猩球崛起》里饰演猩猩的幕后英雄都是才华横溢的。
研究猩猩的顾问专家们也不是吃白饭的。
我曾经在《情感的力量》一书中阅读到过卡琳教授研究猩猩面对恐惧时表现的三个面孔,1幼猩猩被母亲独自留下时表现害怕,会撅嘴,仿佛在喃喃自语。
2被吓到时,会一动不动地待着,悄悄地观望。
3遇到攻击,会露出牙齿大声嘶吼。
细想想,恺撒在镜头前可把这些都完美表现了,安迪.瑟金斯光芒四射。
最后出现于镜头中的那位流鼻血的人,指向着鲁伯特.瓦耶特正筹备的《猩球崛起》续集。
是不是验证了原著中的一句,猩猩不会杀死同族,但人类会自相残杀。
当然,后来猿人占了一半的“人”,也就破了戒,什么都敢做了。
事实上,这是残酷的课题,适者生存,弱肉强食,这一直存在着。
或许,某种因素不仅存在于戏里,戏外它也一样存在着,人的大脑再发达,经过半个世纪,自由平等的问题依然未被解决,种族歧视,残害其他生物,破坏生存环境等等。
陈胜吴广版:human being宁有种乎!?
猩猩兴,Caesar王!
黄巾版:米国已死,猩猩当立。
岁在一一,天下大吉。
黄巢版:待到秋来九月八,我花开后百花杀。
冲天茉莉透罗省,满城尽是banana。
宋江版:心在山丛身在笼,飘蓬江海咚锵咚。
他时若遂凌云志,敢笑拉登汗悟空。
文革版:猩猩无罪,造反有理。
-Rise of the Planet of the Apes,又名《一袋饼干闯天涯》
立意不清晰,故事模式仍然是一贯的压迫之下的反抗,然后产生的个人英雄主义,只不过从斯巴达变成了“凯撒”,从人变成了猿。
故事很多细节都处理得不够细致,前半段也稍嫌拖沓,但最后半小时实在太给力了,伴随着不安和兴奋混杂的刺激感,高潮段落摄影配乐和特效均震撼十足!César霸气外露啊有木有!
节奏好 演员弱 动物变异带来惊讶和进化速度快的震撼
还是脉脉温情的面纱,星星所要的不过是回归红树林。人猿版的全世界无产者联合起来!想不到啊,猩猩临牺牲前也得交党费。
没有那么夸张啦。我个人还是“相信”啮齿类更有希望崛起。而且这类片对物种的一概而论还是挺棘手的,毕竟,三种最接近人类的猿类彼此的基础智力与社会性还是差距蛮大的,40多年前这方面的研究很有限,玩玩其实挺有趣。这都21世纪了,多少该有点进步才是。
想不到啊,猩猩临牺牲前也得交党费。
我不知道哪能评分这个高了 前半截我可以说是温馨的家庭片。。后半截。。你把可爱的猩猩弄得那么小气弄得那么暴力 智力那么高有毛用啊 还不是一枪打死一个 感觉是雷声大雨点小。看的我很憋闷!
某个饱受欺凌的弱势群体,在外来观念与思维的灌输下,掌握了一套话语体系,逐步摆脱了上层社会的压迫,并计划在全世界建立一个平等正义的理想社会。
剧情OK,场面OK,结尾一看肯定是要拍续集的。金刚死的时候居然哭了,哎,泪点低没办法。男主感觉气场有点弱,女主比贫民窟百万富翁时候漂亮了但是气场也还是弱。那个被电死的管理员居然是Harry Potter里面的马尔福!惊了~演技真好~
咕噜安迪所演的凯撒可以用一个眼神秒杀众人,甚至让人忽略帅到发指的付兰兰。精彩流畅的铺陈让这部戏充满了信服力,当你开始思考,世界已经发生变化。最亲密的族种间总有着最深的嫉恨,成为和超越只有一条线。我们是人,却都情不自禁的站在了凯撒身边,当他高喊出那个音节时,整个电影院都瞬间安静。
难以置信的细节,非常满意,剧情不过火。下一级是个灾难片?
什么破电影,还不如金刚好看,还有那个男主角就一SB,拿自己父亲做实验,有病
不就想回个森林悄悄逃回去就是了,需要那么折腾么。。。
是我的审美观有问题吗?付兰兰也阻挡不了...
不说话的动物在电影里总要受到人类欺负,那楚楚可怜的眼神真的很虐。欲望像台阶,跨上一级就总想再上一级。有了IQ卡的大猴纸才能想做什么就做什么。男主用实验药物治好了爸爸的阿兹海默症这一幕好温暖。最近总看到人类的生物化学在电影里出现,我们的生活一点都不危险啊不危险,直到顺理成章的某一天。
還好沒去電影院看我覺得還是挺一般的,雖然還蠻感人的,但是始終太虛構了。btw, all animals belong to nature. no one can deprive their rights of living freely. it can be said that the disaster was created by human being.
@美菲阁。很一般啦,逻辑十分混乱的科幻片。合理地想象得到那些猩猩最后还是会被团灭的。让我来决定也要把他们团灭,不然那病毒就会搞死全人类了。
前半真不行...
额。。。。。自作聪明的太狠了点
如果动物拥有和人类匹敌的智慧,人类确实会在非常短的时间内灭绝。自然进化不会产生这样的结果,但是人却可以。这或许就是上帝之手吧。PS:Tom Felton真悲催,怎么还是演外强中干招人烦的角儿哈