光辉岁月

6.10我们齐聚电影院来观赏《光辉岁月》，片中的各位都是身怀绝技，身份不凡。

这是一部让人时而感动、时而欢笑、时而沉思的电影。

当我看到柳爷为了救安乐而奋不顾身时，带给我的是满满的感动；当我看到安乐被柳絮砸时的表情，又让我不禁笑了起来；当我看到，博尔格亲王派满天红去抓铁云，但却因为卓知府帮助铁云逃跑，而放火烧死了卓知府全家时，我又不禁沉思了起来。

剧中的所有人都来自不同地方，但是都是有情有义的大英雄。

我觉得影片中有一句话说的特别的好：没有国哪来的家！

是啊，没有国，哪来的家！

是他们用他们的血泪，为我们现在的美好打下了坚实的基础，我们应该好好珍惜现在的生活！

我们也永远不会忘记那段光辉岁月！

這部戲一開始以為是爲了紀念黃家駒製作的，沒想看完后才知道除了主題曲和《光輝歲月》有關，其實劇情與“光輝歲月”不是特別貼切，以此光輝歲月作為主體略為牽強，但也許是主體在先，故事在後，就像一個命題作文一樣，這個主題和創意都是好的，但是作文不能夠給滿分。

演員陣容可謂強大：曾志偉，黃日華，梁咏琪，任达华，狄龙，莫少聪，郭涛，吕良伟，倪虹洁，惠英红，李子雄，梁家仁，吴启华等等，就連片名也是趙本山題的，這種演員陣容要不就是國家一類的大製作，要不就是礙於某圈內名流的面子，由此可見曾志偉圈內的人緣頗好。

看下來只是感覺這種陣容的演員演這種戲有點可惜了，因為整部片更像一大集電視劇。

本片一開始的錯覺就是那幾聲低沉的貝斯，真以為這是一部記錄黃家駒的音樂片，不料“喬峰”騎著一匹快馬從鏡頭出現，卻帶著禮貌穿著風衣，不能怪我黃日華的那張“喬峰臉”太深入人心了，這就像六小齡童只能演孫悟空，張鐵林只能演皇阿瑪一樣，電視劇的高曝光率給他們帶來了很多名氣，但同時也毀了他們可以扮演好其他角色的機會，作為一名演員，這樣的事既幸運又悲劇。

影片一開始給出的大漠荒蕪的氛圍讓人以為這是一部西部片，但有點摸不到頭腦這是哪個年代。

大風沙的效果實在不敢恭維，而且那麼大的風禮帽爲何還能安坐于腦袋之上？

繩子為何還能那樣安穩的垂著？

大漠美景固然壯觀，但影片整體的感覺很奇怪，既不完全像西部片，又不完全的清末民初，有點不倫不類，我想如果從整體的風格把握一種西部感覺，包括打鬥不要過於誇張，如各種翻跟頭，武打設計更加真實一些，臺詞更加生活化一些，不要刻意的煽情大道理，這樣的西部武打片反而可以走的更遠。

出現這樣的原因應該是為了貼近“光輝歲月”這幾個主題吧，但《光輝歲月》這首歌本身就沒有西部的氣質。

話說回來因為導演熊欣欣的武指功底，所以全片對於武打設計的可看性還是很強的，佔據比例也夠多，但因對於文戲的把握不足，導致瀑布下求婚那場戲越軸鏡頭過多，剪輯變得混亂，而在武打設計上用火燒死敵人這招未免過於“狠”，會讓觀眾轉而同情那些反面人物。

各大腕的演技當然沒得說，這部戲一是他們可以找到一個聚會的由頭，二是大家可以互相飆一下演技，所以演員表演方面都還不錯。

最為意外的是梁詠琪，哭戲超多，但表現的很自然和適度，印象最深的還是狄龍那雙堅定而又真誠的眼神，真的太喜歡這種眼神了，為何戲那麼少呢。

領銜主演還有郭濤，泡在一堆香港演員里的大陸演員，現在我才看出點門道，為何以前很多內地香港合作的電影，兩地演員的表演都是“兩張皮”，極為不協調，因為香港的演員大多都是在進行“情緒創造”，更多的是“本色出演”，而大陸的演員大多都是在極力進行“角色創造”，更多的是在找人物性格，屬於“角色出演”。

有這種區別應該是因為表演教育制度和方法的問題，內地更加“體驗派”，香港更加“表現派”，不過現在兩地的演員越來越認識到這點了，所以“兩張皮”的問題也越來越淡化了。

其實這部戲是為了紀念香港電影的輝煌年代，致敬華語動作片的黃金時代，由曾志偉發起并監製的致敬性影片，也許這是一種萎靡不振后的自我救贖，但也無濟於事，由於大陸各方面的飛速發展，現在的香港電影的確沒有以前那樣“唬人”了，這是大勢所趨，不能說香港電影落後了，只能說是我們內地電影發展了，尤其是觀眾的目光，所以要想找回香港電影的輝煌光靠紀念和致敬是沒有用的，不如從現實出發繼續研究。

那永不泯灭的，熠熠地散发着光芒的，是光辉；那饱经沧海桑田变换，却历久弥香的，是岁月。

当岁月在刀光剑影的腥风血雨中已铸成诗，在飞沙走砾的大漠中，便铸就了这一段刻骨铭心的光辉岁月。

宁静祥和的黄金峡，镜头里的画面俨然就是一幅安详和谐的田园画卷，阡陌交通，鸡犬相闻。

生活在这里的每个人都忘却前尘往事，蒙着眼睛，捂着耳朵，不愿也不想去听外面的苦难。

虎儿的满月，大家聚在一起为他庆贺，祈福虎儿能顺顺当当，无灾无难。

烟花升起的瞬间，每个人脸上的笑意，那样的场景幸福美好得让人沉醉。

一生忙碌只为一个家，可身处乱世，没有国哪有家。

皮之不存毛将附焉。

烟花再盛，风景再好，亦不过是人生旅途中的匆匆点缀，终究还是要骑上战马驰骋沙场，保家卫国。

“马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊。

了却君王天下事，赢得生前身后名。

可怜白发生。

”人为义死，千古垂青。

千军万马踏上漫漫征程，卷起黄沙漠漠，广袤无垠的塞外，马蹄声远去，空留马行处。

有些事就算死也要做，这是我们的使命。

硝烟弥漫，金戈铁马，战场上挥刀杀敌的你们心中都有着一个深深的执念，为了心中最深最沉重的挂念，宁愿倾尽所有，势如破竹。

这份铮铮铁骨中的侠情柔骨，最令我动容。

猫老板，忘记刀光剑影的生活来到黄金峡，“黄金我无力帮你抢回，而且，我对黄金峡以外的事不感兴趣。

”大概是想彻底抛弃从前的生活吧，却仍存着一颗豪情壮志的心，拍着铁云的肩膀便是最直接的誓言，不是你去，而是我们一起去。

铁云，为了抢回救国钱的黄金来到黄金峡，“而今天的铁云，就是十年前的你们。

”铁云是一个铁铮铮的汉子，一身革命大义只为捍卫国土，宁愿为了国家而决然离开黄金峡，远离安宁祥和的生活。

是铁云的出现，让大家选择了轰轰烈烈的反抗。

为了我们自己，为了我们的将来，拼了吧。

无仇，太平天国的后代，“自我懂事起，梦里就是血，刀和追杀我的人。

”这样的生活却造就了英勇无畏、有血有肉的他，无仇的形象无疑是最鲜活的，他是在用自己的生命与敌人搏斗。

因为我知道自己将要去做的是什么事，知道了自己要做什么就不会感到害怕。

慕白，意为崇尚清高，孤傲，“空有赤子之心，却无报国之门。

”慕白的性格恰如其名。

总是一个人独来独往，在临战的前一天晚上题下辛弃疾的词，一句“可怜白发生”包含着多少难以诉说的郁闷、痛苦和愤怒。

门是靠人打开的，世道不会自己变好，慕白，明天我们一起去把这扇门打开，让阳光透进来。

柳杉，既是八国联军侵华时带着弟兄们与洋人拼命的侠客，“我一生只有柳絮这个命根子。

”其实也是充满侠骨柔情的父亲吧。

用自己的生命成就了女儿的幸福，在最为难的时刻把女儿的心上人推向安全的地方，虽然嘴上强硬却是那么沉重的一份父爱啊。

刀枪无眼，你跟在我身后，别跑丢了。

安乐，不谙战争乱世的男孩子，“柳爷，我会一辈子照顾好柳絮，但瓦石城，我也一定要去。

”安乐和柳絮之间的爱情是最纯粹干净的一笔，带着少年无知的莽撞和冲动，却在战争的硝烟中渐渐成长，学会责任，学会担当。

那个脸上有着最美好的笑意和最动人的誓言的少年终于成长了，抱起炸药一路无惧地冲向敌人，有着炽烈而冲动的热血。

这样的他，眼中最坚定决然的神情该是影片中最浓墨重彩的一笔吧。

柳爷，我为你报仇了。

最后，钟声响起归家的讯号，大批的黄金从空中落下的那一刻，带着些许胜利的悲壮。

当铁云目送着马队的远去，沉寂的天幕中，浮现的是每个人依稀的面孔。

蹄声远去，英雄已逝，沉淀的，却是那一段璀璨的光辉岁月。

影片最后挥动马鞭迎接光辉的镜头令人心生无限感怀，Eason的光辉岁月的响起，也恰如其分。

感谢，这段光辉岁月。

我很庆幸的发现，说它是致敬港片的光辉岁月，它做到了。

致敬，电影光辉岁月。

这样的风格，在这样的时代，只有老港迷们能理解编导的苦心，健在的昔日巨星，重聚在大银幕中，开心数过一遍星星后，不禁唏嘘，光辉岁月。

　　曾志伟战前的演讲。

太好了，能见到大家我很开心，其实，我知道你们隐姓埋名，隐居塞外，都是想告别过去那种刀光剑影的日子，你们都已经做到了。

可你们还是来了，今晚来的没有一个是为了自己，你们是为了你们的下一代能过上安稳的日子。

作为一个男人，一生劳碌不就是为了一个家吗？

但是身处乱世，无论怎么做，都保护不了我们的家，你们隐居在瓦石城，我们选择黄金峡，好像过着一些很安逸的日子，其实，我们是蒙着眼，捂着耳朵，不想听，也不想看到外面的那些苦难，还好，还好有铁云的出现，他让我们知道，我们可以有另外一个选择，就是反抗。

也许今晚来的朋友，几个时辰之后就阴阳两隔了，这有什么关系？

人总是会死的嘛，不是老死就是病死，你能选择轰轰烈烈、很有意义的去死吗？

今晚就可以。

我们都年轻过，豪迈过，也意气风发地在这个世界上活过，这样够吗？

所以我们应该做一些真正男子汉应该做的事，这样以后，能让我们的后人，我们的子孙，大声地对别人说，我们的爸爸，我们的爷爷，他们曾有一段光辉的岁月！

家仇国很.血染江湖.当亲人倒在血泊.当家园受到侵害.他们奋起反击.见证了一段光辉岁月.开场就是一阵狂风暴沙...他们却冒着狂风暴沙坚持下去.他们用他们的坚持告诉我路在艰难也要走下去.当安乐出现的那一刻我就笑了.在这样一个乱世中有那么一个地方山青水秀黄安玲.他们在那里过着安乐的生活.这和安乐的名字相符.也许安乐的名字就有那么一种蕴意吧.烟花飞上天空的那一刻绚丽多彩.每个人脸上洋溢着幸福.这是影片中最温馨的一幕.傻傻的安乐被柳絮欺负.家园受到侵害的时候.安乐像柳絮求婚.虽然没有豪情状语.却能在平凡中体现爱意“我愿意被柳絮欺负一辈子”等我回来就办喜事.这是柳絮和安乐的爱情.而猫老板与细帘的爱情虽然没有他们的那样直接.却足以很感动人.这是影片中的柔情之处.影片的后半部分是在刀光剑影中度过的.一群没落的英雄再次相聚.为了国.为了自己的后代再战江湖.有那么一幕.柳爷为了保护安乐而死.安乐从最初的害怕变成了真的男人.也许所有的影片都证明了这样一句话“斜不胜正”.他们成功了.他们用自己的鲜血保家卫国.剧中有很多老前辈.但也有新生代.他们为了这部影片付出了多少我相信只要看了.都螚感受的到.整部影片给我的感觉就是震撼与正能量.不管怎么说他们致敬的是光辉岁月.然而他们拍摄的那段时光也能称得上是一段光辉岁月.就像有那么一句“多年之后我不会忘记我们有一段光辉岁月”英雄聚首.再战江湖！

家仇国恨.再战江湖！

请看光辉岁月！！

“干爹,到家咯“,“口水都流出来了“.跟着电影镜头,伴随着蓝天与白云,一个调皮又纯朴的安乐出现了.他生活在与世隔绝的世外桃源里.普通但快乐.然平静很快被打破了.战争接踵而至.仍记得安乐在黄金峽仍酒缸时的愤怒神情,仍记得安乐对柳絮许下诺言时的深情凝望.仍记得安乐对柳爷承诺时的坚定目光.仍记安乐为了报仇时的不顾一切…这是李炜的首部电影,他就像是里面的安乐.虽然还年轻,但有强大的信念,虽然很稚嫩,但十分刻苦努力,虽然有挫折,但不轻言说放弃.也许他的演技还不成熟,也许他还有很多要学习的地方,但他是一个很认真,有理想并愿意为理想付出的人,他还有很大的发展空间,他值得更多的人为他的梦添砖加瓦.

港片越来越成为一种过去时，纯正的港片一年也出不了几部，看港片长大的那些人现在也很少再看，年轻人更是根本不会去看，因为大制作的好莱坞大片或者唯美浪漫的日韩片对他们来说更有吸引力。

七哥熊欣欣找来一堆港片黄金时代的演员打造的这部《光辉岁月》，虽然看得出来是拼尽全力试图再现港片的辉煌，但是实际的结果更像是对逝去港片的一种凭吊，只能让人想起过去，却无法让人看到未来。

作为一个港片迷，我对片中的每一个演员都充满了敬意，曾志伟黄日华任达华吴启华吕良伟莫少聪梁家仁李子雄狄龙等，个个都是港片黄金年代红极一时的男主角，是他们陪伴着我渡过了我的童年和青年时代，尤其是黄日华，在我心目中的地位不下于刘天王，尽管他没有演过几部电影，但是电视剧却有很多经典之作。

偶像归偶像，情怀归情怀，无法否认的是，这部电影整体的效果并不出色，无论是从故事情节、演员表演，还是动作设计来说，可看性都不高，摄影美工等方面更是让人觉得非常潦草。

上面已经说过，这部影片集合的港片黄金时代的演员非常多，但是并没有让任何一个演员与他以往的经典角色发生关联，很多演员都只是在最后十几分钟一涌而出，出场十分随意，甚至连正面亮相的镜头都没有，观众想借机激动一下的时间都没有。

可能是因为全片出现的演员实在太多，戏份不好分配，以至于看完全片都不知道谁才是真正的主角，本来以为是黄日华，后来才发现他只是线索人物，曾志伟和梁咏琪谈恋爱的戏份都比他多。

当然，你可以说这是部群戏，没有绝对男主角，但群戏也是要建立在出色个体的基础上的，全片除了莫少聪的半边脸和吕良伟的大反派算形象鲜明些之外，真的没有任何亮眼的角色。

对于一部群星参与的怀旧电影来说，做成喜剧是最讨巧的方式。

但是，七哥显然并不想简单的讨好观众，将这部电影的背景设置在清末民初，场地是沙漠荒村，主线是革命党反抗清廷，似乎是要讲一个只属于老男人的硬派热血故事。

但是，从后面展开的故事来看，这个故事并不怎么硬派也不怎么热血，动作场面多却不够精彩，来得快去得更快，好像在走过场一样；儿女情长也并不少，比如看着令人非常别扭的曾志伟和梁咏琪这一对老的，还有郭涛的女儿那一对小的，这些感情戏不但不能加分，而且还冲淡了故事的雄性气质和怀旧质感；黄金峡众人的辉煌过去本可以用镜头加以展现，可是影片里却只是通过曾志伟尖细的嗓音道出，毫无带入感；故事和片名光辉岁月的联系十分牵强，而熊欣欣和小男孩的对话那一段甚至有点苦口婆心的主旋律味道，实在不是港片的应有之色。

至于像曾志伟的那句“我对她只有感情和亲情”这样明显的台词错误，就不想再一一挑刺了。

只能说，这部影片对于当年看过很多港片而很久没有再看港片的观众来说，只会让人感叹岁月真的是最大的小偷，当年的偶像们真的都老了，想通过此片怀念一下往日经典的目的都很难达到。

特意去电影院看完了电影才到这里来评论的，想反馈给大家最真实的观影感。

影片是在甘肃和云南拍的，场景来说很真实很震撼，尤其在甘肃的大漠里，很苍凉很寂寥，突然给我一种悲悯的感觉。

其实在看到预告片的时候就大概猜测到了剧情，说实话剧情并无太多惊喜之处，所以当我在观影的时候，更多的，注意的是演员在拍摄的时候的小细节。

比如莫少聪饰演的慕白从山上摔下来的时候，不知道你们发现没，是一个镜头的，演员是摔了个实实在在，没有镜头的切换。

所以在剧情一般的条件下，我愿意给这部电影打满分，因为这是一部诚意之作，而这样用诚意去拍摄一部电影的剧组，已经越来越少了。

实实在在的武打片，或许会让你觉得枯燥和乏味，可我当时坐在电影院想到的，却是演员拍摄时候的艰辛。

我没有说假话，当时坐在电影院，很多镜头都会让我不自觉的想，这拍摄的时候，怎么拍啊，得摔多少次呀。

所以我敬佩这群演员。

这部电影，或许没有所谓的小爱情小清新，没有搞笑的情节和华丽的片段，没有酷炫的特效，但是，它是一部实在的、诚挚的电影。

一群老演员，老戏骨，当年红透半边天的演员们，现在，你们说他们过了气，嘲讽之，可他们曾在中国电视史上留下来的经典，却是无人可以超越的。

看完电影之后，去搜索了相关的信息，发现那场火烧清兵的戏，竟是真的用汽油浇在演员身上烧。

看完这条消息很心酸吧。

我们曾最喜爱的演员，都老了。

而他们用汗水泪水伤疤带来的电影，也这样不被理解着。

第一次在豆瓣发影评，我支持光辉岁月。

支持这群老演员！

看这部电影有种莫名的喜感，尤其是看完电影以后，不过不知道为什么。

电影导演熊欣欣，动作导演，印象最深的角色是鬼脚七，之后就没有了，就这部电影说，给我的感觉好多香港明星，看的是眼花缭乱的好多还都认识，恩恩应该很有看头，可是当我看到黄金峡的时候想起来《白发魔女传明月天国》的明月寨这个算不算创意撞车了？

说说明星，看到这么多明星感觉有种看美版《敢死队》，不过整体的水平感觉不怎么样，看的有点伤心，电影除了看看港星以外就是打打杀杀，不过看着曾志伟会功夫总觉得怪怪的。

电影剧情很老套，整体的故事顺利成章，打打杀杀的老套功夫片，拿着这些老港星上演一部清末敢死队，演员的水平因为片长没有什么好的发挥，不过更长可能更烂。

一句话说感受：一个人的想法，没有张力没有亮点，没有剧情。

以前的我，对于这种武打电影没有多少兴趣，总觉得这种片子不就是打来打去，然后最终拼个胜负，来个灿烂的结尾。

　　可是这部片子我有喜欢的少年，于是我便成为影院里的那渺小的一个。

我以为我对这片子其他的部分应该不会有关注的成分。

可是当我真正被某些片段感动到时，我才体会到电影的价值，《光辉岁月》的传奇。

　　刚开始时，在那片大漠上的厮杀，就给我强烈的刺激感，仿佛就是那样的一个场面，在孤漠中的英雄终将扬剑而起，只因为心中的信仰。

　　在循序渐进的剧情中，我见识到了李炜的所扮演的安乐的成长，原本该是一个不谙世事的少年，该在黄金滩中跟自己心爱的姑娘安守一生，可是由于身处乱世中，哪能由自己的心意呢，也或许全身的英雄血也在蓄势待发，而安乐和柳絮之间的爱情就是这部电影里温暖的存在吧。

　　因为兄弟们的死亡，那一群人也最终踏上了跟那人同样的道路，他们之间的义气和扶持就体现了这部电影的初衷，他们所历经的岁月虽然带着血的洗礼，可是那也该是他们心中最光辉的一段记忆。

　　而在真正进行打斗的时候，场面宏大，硝烟四起，烽火映出的脸庞上写满了不屈，他们奋发的身影是一片片火光中吹起的烟，一点点地渗进骨血里。

他们眼眸中所散发出的光芒，像是那晚未现的星星，终归闪亮在结局。

　　最后的惊险时刻，安乐的力量完全被柳爷的死所激发出来，当他抱着炸药冲上教堂的那刻，他便不再是那个只会躲在别人身后被保护的少年，人，终究会成长，尤其是乱世中的少年郎。

　　当一片都风平浪静之后，那晚的夜幕浓绸的散不开，就像这些萍水相逢人之间的情谊般，江湖人最将义气，虽然我不知道他们最后有没有像说好喝了那剩下的酒，不过这些事，这些岁月他们也终将不会忘记。

　　I will never forget these days of glory.