昭和元禄落语心中

新番越看越少，筛选越来越难，本是冲着少爷美炸天的颜值点进来看，却被CV 声音传达的故事，满满的时代感，纠结的感情线吸引进来。

落语：以前稍微看了一些落语相关的虎与龙，因为实在是对落语了解的太少，虽然是评价很高的日剧，也没有坚持两集就弃了，至今也不能想起当时看的情节还有什么，就算看完落语心中也不会再去拾起来重看。

落语心中 真正吸引我的，是少爷和阿信那份情谊，无论如何都难以舍弃，无论何时都不会改变的情，只要你肯回来，少爷会张开双臂牢牢的抱住阿信，溺爱的任他放肆的做自己想做的事，阿信的开心才是少爷开心的源泉。

CV：除了感情线，故事有大篇大篇的落语故事，没有一个快进，不漏掉一点儿令人惊艳的声音，声优声音的变化在就在不同的动画中领略到，但是头一次以落语的形式感受，节奏紧凑，切换自如，使得落语内容更加有画面感，又一次听着石田彰的声音怀孕了，以前就觉得AKIRA的声音显得成熟，人物都是很沉稳冷静的，这次直接从老头子开始进入，但是回到故事部分少爷的青年时代完全也没有违和感，更加体现了少爷的性格。

各种女生的切换夸张的音调，更好的体现了落语中的人物角色。

时代感：因为少爷美颜和基情追番，还有就是故事背景，历史感时代感是给这个故事营造氛围必不可少的因素，好像这样的背景就在诉说着一个悲剧。

少爷和美千代，少爷落语中女子找人殉情的故事重合在一起让人想起人间失格中的少爷，阴暗悲剧的结局，压抑的时代。

幸好少爷的身边不像太宰治一样只有女人 ，一直是少爷追逐的太阳阿信在身边，这个故事就显得不难压抑。

美千代和少爷，和阿信的感情被少爷和阿信之前的情显得黯然失色。

少爷表示过喜欢美千代，但是没有过多的描述他们之前的感情打底源于哪里，阿信是个温柔的人，最后和美千代感情的加深可能也是因为时间和孩子。

温柔的少爷包容着阿信，而阿信又替少爷包容着美千代，说实话会嫌弃她破坏了他们的感情，去掉却也会失去平衡。

孤身一人的少爷兜兜转转又回到了一人，让人心碎。

细节：在讲落语时的细节镜头让我这个门外汉也紧张起来，第一集中每个分镜头都让人担心待会儿是不是又要出错等等，一下子就被声音和镜头的细节带动起来把故事听了进去，虽然没有那么高的笑点，但是还是对细节感叹不已。

音乐除了落语时的三线 带有日本风格的乐器声，还有就是促进故事起伏也大起大落的bgm，时代原因很多音乐都是复古爵士的感觉，让这个故事把你拉了进去。

可怜之人必有可恨之处。

全篇看下来还是觉得少爷这个人物最让人喜爱，阴郁的外表之下藏着一颗坚强忠贞的心。

不论大正或是昭和，在文艺作品中总是与放浪、殉情、轻生之类的字眼相关，正是注解物哀最好的时代。

但是不管残酷的世事如何变迁，不能去自杀的人总是要寻求一条生存之道。

少爷选择的道路，是最真实的人间道。

非常温馨有内涵的一部动，看到最后有种《霸王别姬》的既视感。

冷门到无人问津的题材居然也能被拍的这么好看。

这就是文化传承和文化影响力的体现。

反观我们真的有点暴殄天物，守着那么多珍贵题材没有挖掘出很棒的文化故事。

两位落语表演者一生的羁绊，故事情节真的很出彩。

助六坠楼身亡的那一刻浑身鸡皮疙瘩都起来了。

人总在他人身上渴求自己未尝拥有的东西，八云这一名号对于助六来讲从一开始就无法得到。

期待二季的展开，落语二代故事的延续。

我并不认为《昭和元禄落语心中》是BL，这可能更是关于“孤独”的故事。

刚开始抱着看日本版的《霸王别姬》来的，但是现在却觉得这是和《霸王别姬》完全不同的故事。

让我意识到真真正正意识到“孤独”的，是快结尾处松田先生去乡下看助六和菊比古的二人会。

松田先生本来只是一个无足轻重的角色，他充当一个司机兼管家的类似角色，他迎来了小少，爷，助六，助六先离开了，之后他送走了八云师父，小少爷也走了，他最后送走了自己的内人，感到非常孤独，所以来到乡下看二人会，和助六重逢了。

作为一个辅助的角色，一生快终了的时候，也还是一个人。

全剧中孤独的基调贯穿着每一个角色，即使是松田先生也是。

我看这部片子总是有着一些无来由的悲伤，开始时找不到原因，后来在松田先生说出“孤独”的时候，我明白了。

菊比古，助六，美代吉，无疑也是孤独的存在。

他们与其说是被男男女女之间的爱情所联系在一起，不如说是被孤独的情绪所联系起来。

被抛弃和失去，到底哪一个更痛苦？

是我看剧时一直在思考的问题，下面也围绕着这个问题和孤独来浅聊一下我的看法吧。

一，美代吉与菊比古从美代吉说起。

对于美代吉，很多人把她看作是当时时代下，女人的局限性的象征。

包括菊比古也对她说过，“现在这个时代，是男人、女人都自由的时代，你不能一直依靠他人而活”。

但是，我却认为美代吉展现出来的确是一种永恒的人性的代表。

美代吉一直像藤蔓一样，攀附着各种男人而生存，从日本到满洲，再回到东京，再到乡下。

表面上看是这样的，但是美代吉几乎从没依靠过这些男人，她无论是卖身还是卖艺，她甚至卷跑了小店老板的钱，她并不是没有活路的一个人。

她会在不同人面前变化自己，但是她的内心不为任何人改变。

她是一个很热烈的存在。

菊比古就说过美代吉和别的女人不一样，美代吉很会表达自己，表达自己想要什么。

美代吉饱尝了被抛弃的滋味，菊比古的自白中也多次提到了“被抛下”“我又是一个人了”，这点他们是非常相同的。

但是他们如何解决这种“被抛弃”的感觉是两条截然不同的路子。

美代吉选择放大了人性中的“占有欲”，她想拥有别人，也想被拥有，她想找到对于彼此的唯一，这无关生存，这关乎孤独。

而菊比古，他选择了孑然一身，他赶走了助六，他赶走了美代吉，他一个人生活，也许这种“失去”比“被抛弃”来得轻松，也许人本就是孤独而自由的，每个人都有自己的生活，不存在抛弃与被抛弃，我们不可能被任何人所拥有。

美代吉陷入了寻找“两个人的乌托邦”的徒劳中，菊比古选择了直接解构“抛弃”与“被抛弃”这个命题。

美代吉看上去像是飞蛾扑火，菊比古看似超然，实则是掩耳盗铃。

岔开话题讲一讲菊仙，菊仙和美代吉都是妓女，都在两男一女的大三角中，但是两者非常不同。

菊仙是现实的，对于小楼是爱，对于自己前程也是，菊仙的逻辑是朴素现实的，是坚韧的，像烧不尽的春草一样。

美代吉确是更飘渺的，美代吉所追寻的东西是很难扎根现实土壤的，美代吉是必死无疑的。

美代吉临死之前的颤抖，我更倾向于是菊比古的想象，是菊比古的内心保护机制。

我倾向于理解成美代吉看到了自己追寻的虚妄，包含着爱与恨，自己在死前，特地盛装完成一场华丽的复仇，一次想象的落幕。

二，菊比古于助六助六和菊比古的关系和落语紧紧联系起来。

我觉得助六，菊比古身上互相有着超然的一面。

这与程蝶衣和段小楼有着本质上的区别，我觉得段小楼是生活化的，是世俗化的一面，程蝶衣是超然的一面。

而菊比古和助六身上的超然和世俗相互交织，程蝶衣，段小楼的公式已经不能套在他们的身上。

助六是落语天才，他为了观众们的笑，因为观众们的需要，而讲落语。

被需要的感觉是助六讲落语的目的。

菊比古不同，他刚开始讲落语甚至不看观众。

他先是去练习歌舞伎，后来受伤去练习落语。

菊比古本是少爷，但是家道中落。

菊比古身上存在着身份的迷茫远比助六强。

助六，反而赤条条来去无牵挂，只要有人需要，我便有存在的意义。

菊比古呢，他完全看不清自己。

经历战争中的百无聊赖，落语才开始逐渐渗透到菊比古的内心，他借着落语中的段子，各色人物去平复自己，去远离现实，去找到自己内心的宁静。

之后，他才慢慢喜欢上落语，找到了自己适合的落语风格。

他的落语更像是一种无人之境。

菊比古是一个现实中比较循规蹈矩的恪守礼法的人。

落语中或滑稽或愚蠢的角色，也许是他的释放，是他的探索，是他体会生活的方式。

他是为了自己讲落语，落语让他从现实的师门，现实的人情世故脱离出来，他可以滑稽，愚蠢，甚至下流，他同时也在落语中得到了认可，得到了他在世间的定位——落语家，完美解决了他的身份迷茫。

这种认可和助六的被需要感不太一样，认可和社会定位，身份认同紧紧绑定，但是助六的被需要感似乎更单纯一些。

这也许和七代目八云，一代目助六的名号之争有关，这也许和八代目八云的称号继承有关。

八云的称号是菊比古不想要的，还是他内心所隐秘的思想，这不得而知，也许是我的过度解读。

说说菊比古和助六的感情吧。

这肯定不是爱情。

程蝶衣对于段小楼是有爱的。

程蝶衣身上存在着性别认知失序的成分，他和戏中的虞姬很难清楚地分开。

无论小楼怎么样，演不演霸王了，程蝶衣始终是虞姬，永远是虞姬。

可以说他是沉湎于与段小楼的往日岁月，也可以说他沉湎于《霸王别姬》的戏文里了。

菊比古，我认为他自己的地位是比落语要高的，对于程蝶衣来说，戏高于一切。

但是菊比古是自己高于一切，落语是他寻找身份认同的一个锚点。

他被助六的落语吸引是真，但是这只是引子，助六并不会成为菊比古落语路上的真正的动力。

助六被逐出师门后，菊比古去找他，我认为这和落语的关系不大，而关乎于菊比古与助六之间的感情。

段小楼和程蝶衣的关系是相互保护，相互依靠，菊比古和助六之间的情是相互激励，相互羡慕嫉妒又相互依靠。

段，程之间是乱世中的不变的情，菊比古和助六之间有这种，但成分更加复杂。

助六羡慕菊比古，因为菊比古还有八云师父依靠，人人叫他小少爷，助六看上去来去无牵挂，潇洒自由，但是其实助六缺少了真真正正记挂他的人，所以他把观众们的爱，观众们的需要看得很重很重。

助六看似一个世外之人，不参与人情世故，只想着自己开心，天不怕地不怕的潇洒形象，实则非常非常在意所谓“被拥有”“被需要”的感觉，他需要一个可以在他头顶的天。

我觉得这可以解释为什么美代吉让他不讲落语，他也愿意，并且最后和美代吉一起死亡。

因为他在意的是“被拥有”，在落语中，他被观众们需要，他被观众拥有，得到观众的爱；和美代吉一起时，他被美代吉拥有，即使美代吉是因为被菊比古抛弃才和他好的，他也没关系。

能够相互拥有，相互取暖，才是助六最深的渴望。

（从这点看了，似乎助六讲落语的初衷也没有并不很“单纯”。

）这一点他和美代吉很相似，即使美代吉和别的男人跑了，她仍然叫助六“老公”，这是身份，是互相拥有的象征。

回到菊比古，菊比古羡慕助六的天赋，助六的落语天赋已经给助六指明了身份和道路，这种归属感，认同感，安定感是菊比古没有的。

助六，在菊比古看来是个不用苦苦寻找自我的幸运儿。

但是陪伴远远超过了嫉妒，剧中很多次出现“你们这一代的人很少”“又只剩我们两个了”之类的话，菊比古和助六，两个不同的人，漫长的岁月，互相的等待，已经让他们拥有了彼此的一部分，两个人的孤独曾无数次交汇，现在已经分不开了。

三，三人份的孤独最后，助六，美代吉死了，菊比古被留下来。

即使悲剧不曾发生，我也不认为他们三人和小夏能像菊比古所规划得那样生活在一起。

孤独是永恒的，是无法消解的。

三个人，你懂我，我懂你，从没有误会，没有真正的争吵，但是为什么不能在一起呢，为什么当初要赶走对方，或者主动离开呢？

孤独，占有，绝对自由，绝对独立，这些矛盾点，也许要用一生的时间去抗争，一生的时间去明白。

(和《乒乓》一起心中的动漫TOP2,本以为动漫是个局限性很强的体裁，没想到做得这么好，真的很喜欢) (上面都是个人的胡思乱想，仅作为看完的纪念，第二部再见吧)

看这个动画，是因为网络电台节目大内密谈。

刚好那期节目来的嘉宾是票友，朋友把当期节目发给我，拖了很久才听完，意外地发现节目很有趣，里面提到了这部动画，嘉宾还讲了浅草寺附近的剧场，落语的观众少得可怜。

当时还蛮好奇究竟是怎样一部动画，是讲解如何表演落语么？

打算翻出来看看。

之所以题目是太阳底下无新事，是我看过动画以后发现，传统艺术的现状都是相似的，事情在中国有，到了日本也是一样的情形，未见得日本的传统艺术就不会没落。

而昭和元禄落语心中通过细腻的感情传达了艺人之间的羁绊以及对于艺术的态度，精准的描述了传统艺术面临的现状，这是我在观看之前没有想到的。

传统文化会受到新的娱乐形式的冲击，没有谁家例外，之间有共同点，当然也有各家的特点。

后面提到的所有梨园相关的事情都是个人看法，本人看戏不过两年，观点不成熟，请见谅。

在论资排辈还有出身论方面，这一项动画里和现实很相似。

上一代助六因为血统，在继承八云名号的竞争中被迫出局，虽然动画是夸张的情形，但现实也大体如此。

京剧里经常争得最凶的就是谁是正统，而相对比较消停的派别除了是没什么传人的门派，基本就是家中后人在世，继承了衣钵。

X门X代，带着光环，拥有资源优势，入行也就容易得多，看在面子以及交情上，相比同辈也有更多的机会。

但也限制住了子弟的未来，如果不是背负着家族的重任，估计有些人也不会入了梨园行。

想起来X七结婚的时候，网友除了祝福新婚，之后就是调侃预祝X八早日出生。

至于新出科的演员，如果既没奖项作支撑，又没有家底作后盾，进剧团都困难。

著名琴师姜凤山在纪录片粉墨春秋也提到过，出科唱戏，入不敷出，做几身行头家里恐怕就要熬不住了，也就放弃了做演员，改做起了琴师。

像是助六这种有才华，却很容易冒犯前辈的，在梨园行一样不受待见。

各种前辈都要搞好关系啊，京剧还不像落语是独角戏，虽说一棵菜的精神说出来不看戏的人不明白，但是换成团队精神又觉得和京剧不般配。

这一季最后一集第八代八云师傅不断变换身份最终熬成了会长，演员的道路也如出一辙。

也不是说年少时出了名就能一路高歌猛进，身体条件嗓音条件都是不可预测的因素，年少时可能会经历倒仓（男生变声），中年以后又面临塌中的风险。

感觉戏曲圈里更残酷。

在继承发展这个问题上，动画片通过助六表达了一种观点：“看战争结束以后，日本得一切都变了，可是落语却一点没变。

仗着这股人气，倒不如说是在害怕改变，现在还行，可是啊，要想一直作为人们的娱乐项目，那是不行的。

并非只有落语才是娱乐，我想开创出一条落语能持续存活下去的道路，总之我只想说现在受观众喜欢的落语，都要迎合观众，我必须要时刻改变才行。

”传统戏曲曲艺的没落是一个大体趋势，并且是很难扭转的，大家已经不好这一口了。

剧场里的观众，多看几次演出基本都能混个脸熟，来回来去就这么些人。

动画里菊年轻的时候，观众席是满坑满谷，到了与太郎的时代，那下面就是稀稀落落地坐着几位观众。

国内靠着青春版牡丹亭带动了昆曲的市场。

但看戏的人却未必买账。

现在几年来各个院团翻来覆去地演出牡丹亭，换哪个忠实观众也受不了这种折磨。

何况牡丹亭也不能代表整个昆曲。

昆曲的新编剧也根本做不到迎合观众口味，观众的口味差异本身也是相当大的。

当然他们需要做到的是迎合评委，争取入围奖项。

毕竟他们的衣食父母真不是观众，我们说不好看是没什么用的。

这个问题在日本应该不会出现。

再说京剧小剧场。

作为新编戏，确实起到了吸引年轻观众的作用，也在群里看到有人说基本不看京剧，因为小剧场剧目开始接触京剧。

我自己看过的第一出京剧现场也是小剧场京剧浮生六记。

但小剧场剧目题材比较局限，男欢女爱的事情居多，而京剧最大的好处在我看来就是故事题材多样化。

爱好传统戏的老戏迷对小剧场从形式到内容似乎也并不买单。

本身观众人数少，口味分化还明显，迎合观众也是一件很难实现的事情。

另外，现在可以不走出家门，在家一样能进行娱乐活动，演出除了迎合观众口味，更需要很高的质量。

剧场艺术如果没有高水平的作品，很难把观众带回剧院。

我去看一场不好看的演出，被雷一次的代价不只是金钱，还包括大把的时间，不出门，我可能在家能完成观看两部优秀质量的电影。

看到这里的时候真的是感触颇深。

这就是京剧这一年的情形啊（虽然这种情形可以说是持续了很多年了……）。

有一天票房通知不活动，是因为老师要去参加李毓芳老师的追悼会。

那些我们耳熟能详的人物都走了，只剩下手机里保存的当时演出的录音，默默地躺在语音备忘录里。

P.S 至于国内戏曲相关的动画片，我看豆瓣评价还挺高的，但我在地铁里看过两眼，太幼齿了吧。

这其中新鲜的事是我们是有好故事的，但我们距离拍出类似水平的动画应该还有很大一段路程吧。

传送门：第2集拉片 https://movie.douban.com/review/7835323/第4集拉片 https://movie.douban.com/review/7850811/第5集拉片 https://movie.douban.com/review/7874274/又来愉快地拉片了 <(￣ˇ￣)/<图片1>早晨菊独自在练习落语，助六走进来后，开玩笑说菊的声音“好像小鸟被人掐住了脖子”，又被助六说中是因为之前师父提过让菊改变发声方式的缘故，菊一脸被戳中心事很丢脸的样子，眉眼和嘴唇都在抖，此处近景（2'23")，强调两个人的表情，而且显示两个人坐得很近，两张脸可以同时被收到画面里。

<图片2>2'23"切到助六的主观镜头：菊的侧脸。

助六看菊抿着嘴不发一语，眉头皱着，是真的很难过的表情，他也没心思开玩笑了，收起笑容，很担忧菊。

<图片3>这个动作又出现了，依然特写镜头，之前在第2集拉片里我们已经mark过了，是助六安慰菊的方式。

<图片4>助六一脸担忧，凑近身子对菊说出自己的想法：老师未必是对的，你可能比较适合其他风格的落语。

助六把手一直搭在菊身上，既是安慰菊，通过手上的压力传递力量给他，也是让对方感受到自己对自己观点的坚定，我们试图说服别人的时候也经常用到。

<图片5>菊一开始听到要说艳情落语有点不以为然，眼睛半耷拉着，等听到还能用上三味线和舞蹈，就睁大了眼睛，嘴巴也微微张开，有点感兴趣了。

这里其实是呼应后面菊会弹三味线，也学过跳舞，都是他擅长的技能。

顺便安利一下，在微博上有个#昭和元禄落语心中豆知识#的话题，一位名叫“卢沟桥下玉搔头”的大大分享了很多关于落语知识，非常棒！

这位大大推荐了一本落语科普性质的书，是桂米朝的《落语与我》，其中提到了，为了刻画女性角色，舞蹈也是落语家的基本功之一。

<图片6>从这句话上，我觉得助六在说服菊上真是很有技巧，他很清楚菊对他有一种不服输的劲儿，想追赶上他的步伐，那么菊可以做到而助六做不到的事对于菊的诱惑是很大的。

<图片7>注意菊脸上的红晕，虽然嘴里讲着“基础还没打好就说更难的落语不太好”，但其实他被助六小小地称赞一下后有点害羞，这种反对非常微弱，注意声优的语调，完全不是反对的语调，加上“是不是太早了”这种反问句事实上是希望别人反驳他，其实内心多半已经被说服了。

潜台词是：快来打消我的顾虑吧。

<图片8>助六挠着前胸，痞气十足（再次刻画人物性格），一脸坏笑看着菊说要带他喝花酒。

这和后面师父批评他耽于美色是一致的，还这么小就想着和女人困觉，唉<图片9>菊一副被吓到快要发病的表情，然后借口上学，速度遁了。

两个人的表情形成鲜明对比，对于女色的态度也形成鲜明对比。

<图片10>菊自己的解释是，又要上学又要学落语，忙得要死没空想女人。

唉，但是十八、九岁的小伙子思春想妹子普遍来说是本能吧，自然而然就会有吧，不是想没有就没有的吧，而且你也不是完全没有闲下来的时候吧。

应该这里就是为了说明菊对妹子本能上就不太感兴趣。

男生之间说这个话题还被吓到的真还蛮稀有的吧<图片11>4'23"处给了个近景，菊拿着鼓锤，旁边可以看到鼓面，应该是作为伴奏的太鼓。

依然引用#昭和元禄落语心中豆知识#po出的知识：学徒在见习期要学习打太鼓，第1集出现了与太郎打鼓的画面，第12集里助六被菊比古分配去打“一番太鼓”，所以理论上每个落语家都会打太鼓的。

剧中一次都没正面出现菊打太鼓的段落，估计是太鼓的气质和菊不太合吧，所以把三味线作为菊的技能点展现他的优雅。

<图片12>又一次切到菊在后台注视助六的镜头，上一次是第2集中菊注视着他说时荞麦。

在后台注视的场景也要mark由于和助六差距越来越大而心理压力越来越大。

主要是mark菊对助六的注视，这也会在剧中反复出现，每次心情都不一样。

也体现了助六对他的影响力吧。

<图片13>面对明显对他表示好感的女孩儿，他就是这个样子：面无表情，仰视的镜头让他看起来居高临下，带着审视的态度，我甚至觉得他这副表情有点恐怖，吓死宝宝了。

对比一下小千代红着脸的羞涩表情，反差巨大。

对白也说明，这段初恋的开始源于对女性的好奇，而不是发自内心的情感上的吸引。

<图片14>约会的时候两人也不牵手，淡淡如水，保持着距离。

<图片15>两个人分手时，切了一个菊眼部特写，强调表情，非常平静。

最后只给了一个安慰性质的拥抱，纯洁的、小手都不拉的初恋就结束了。

<图片16>原本百无聊赖靠在墙上的菊，看到助六出现就高兴得要命，对比开始交往和分手时候的平静，真是无语。

又是特写镜头强调表情。

<图片17>原来是助六注意到他心情不好，主动揽下活计帮他打打杂，顺便也想和他谈谈心、做做思想工作。

第一，这说明水池里堆得那些碗都是菊的活儿，可他宁愿靠在墙上兴致缺缺地听着落语，也没把活儿给干了，看来的确是心情不好；第二，助六很关注他的状况，因为菊平时就话少表情少，不是了解他关心他的人，不会注意到他其实不开心了。

在助六说出“你最近心情不好”之后，菊把话头岔开了，不想多谈，同时侧过身子，眼睛避开助六的方向，也是逃避话题的表现。

<图片18>助六抱着菊靠在墙上，菊耳边听着助六的落语，一脸岁月静好、现世安稳的表情，难过的心情又一次被他发觉、被他治愈。

助六令他对落语爱恨交织，因为和他巨大的差距而讨厌落语，因为他的落语有安定人心的力量而喜欢落语，喜恶皆系于一人。

再次表现助六对他巨大的影响力。

<图片19>师父只带助六走，他惶恐于自己被抛弃。

自从离开亲身父母，师父家就成了他的立命之所，他对师父有感情，可也根本不敢反抗师父，此处为他决心和美代吉分手伏笔。

因此，师父离世时，他也是真心难过的。

<图片20>又一段纯洁的恋情，两个人约会中间隔的距离还可以再塞一个人，讨论的也是书本，志（you）趣（dian）高（wu）雅（liao），君子之交，最后也无疾而终。

这段关系也代表着放弃落语、安于工厂的工作、按部就班结婚生子的未来。

<图片21>吃晚饭的时候他安慰师母，好像师父与助六不回来对他的生活影响没有那么大。

<图片22>其实晚上辗转反侧，心里烦躁得睡不着觉。

mark一下这个经典的拉钩镜头（特写镜头）吧。

他想到助六临走前安抚他说的落语，也不由自主说起那段来，伸出勾过的左手小指，想象是助六勾起同一根指头在说落语哄他入睡，两人的分别历历在目，对方却生死不知，他难受到控制不住手抖，只得用右手一把制住剧烈颤抖的左手。

从此他就落下了一紧张就开始说落语安慰自己的毛病。

在助六去世后的日子里，不知道有多少次他靠想象着助六说落语的情形安慰自己，才能把助六的落语模仿得那么惟妙惟肖呢？

大虐(>_<)我其实看到这里很有共鸣：中考之前我紧张得凌晨4点多还睡不着觉，就跑去我妈旁边挤着她睡，她拍着我的后背，然后我闻到我妈枕头上的香气，很快就睡着了。

大概只有最熟悉最亲近最信赖的人能有这种安抚人心的力量吧。

看，这个搭肩的动作再一次出现了，仍然特写镜头，绝对是监督想重点强调的内容啊，再次mark

助六的预言又一次被验证，菊对他的话全心全意信任着，也期待起助六描述的美好时代，希望能从助六的乐观预测中找到自己未来的方向。

这一集给我的感觉是独白非常多，因此没有太多微妙的、留白的镜头，基本上靠分析台词就能得到大部分信息，不过这也是铺垫很多、承上启下的一集，只是有点遗憾，本来可以把更多信息用镜头语言去描述，会显得更有余味。

总的来说，第2集可以概括为：助六给菊力量，助六指引方向；菊恶落语，因为助六；菊爱落语，因为助六。

菊对女孩儿，没啥兴趣。

没有落语，心灵空虚。

以上！

(～￣▽￣)～Fin传送门：第2集拉片 https://movie.douban.com/review/7835323/第4集拉片 https://movie.douban.com/review/7850811/第5集拉片 https://movie.douban.com/review/7874274/

传送门：第3集拉片 https://movie.douban.com/review/7843245/第4集拉片 https://movie.douban.com/review/7850811/第5集拉片 https://movie.douban.com/review/7874274/动画进展到第12集，这三个人的感情已经是一笔糊涂账了，看到菊舔美代吉的眼泪，我脑袋都断片儿了，真是惊悚(°o°；)鉴于这部作品如此美妙，我试图通过镜头语言分析菊比谷、助六和美代吉三个人微妙混乱的关系，加入一些肢体语言的分析，力求更加科学地佐证我的观点，奈何不是专业人士，拉了半天，只弄出第2集前半部分，写得非常不专业，大家凑活着看，但求抛砖引玉，为冷清的评论区引来高手！

<图片1>第一次相遇时，助六飞奔而来，背后是耀眼的太阳，注视着他的菊脸在阴影处，两个镜头都是特写，其中助六跳跃的身影也是菊视角的主观镜头，强调当时助六带给菊的主观感受：富有活力的耀眼姿态。

<图片2>助六占菊口头便宜的样子，一股七代目八云后来评价他的“彻头彻尾厚颜无耻的劲儿”，菊好似顺从地搭手，却出其不意打助六手板找回场子的腹黑劲儿，两个主要角色的性格都初露端倪。

最后定格的远景中，护送菊的婆婆露出一脸惊讶的表情。

他在父母身边应该是被教育要端庄有礼，却对陌生人上来就是一巴掌，这和他平时的举止大不相同，让熟悉他性格的人都目瞪口呆了。

这次的初遇，助六以强势的姿态来到菊的身边，扰乱了他冷静自持的姿态，即使大半辈子都过去了，这种冲击性的感觉仍然清晰。

此处BGM是其の一中的01 落語心中のテーマ，欢快的爵士风很有味道。

<图片3>助六大言不惭、信心满满的样子吸引了菊的注意。

<图片4>助六的落语让菊不知不觉转过身来。

<图片5>又让他情不自禁笑了出来。

菊默不作声，目光却一直停留在助六身上，完全被他吸引，分别给出了脸部特写、眼部大特写和一个中景。

年幼失怙的助六也让菊感到同病相怜。

<图片7>澡堂的场景几乎必有谈心，脱下衣服，暗含着放下伪装，袒露真实的自己。

菊一开始拉开两人的距离，助六主动进攻缩短这段距离，两人身体的距离也代表了心理的距离；菊拿浴巾挡住身体，两手交叉放在胸前，是不愿意向别人袒露自己，防备他人的姿势，助六拉开嗓门唱洗得爽，被人泼一脸，主动让菊看自己笑话的同时也卸下了他的防备。

<图片8>被助六说中自己真实处境的菊，一脸被戳中的震惊表情。

由中近景切到菊的特写，景别的缩小渲染出菊紧张的情绪，让观众的心也随着小林沙苗的抽气声紧缩了一下。

接下来是菊再也压制不住情绪、当着助六的面哭出来的一组镜头：8'34"-8'40" 空镜头 声音：澡堂里的白噪音<图片9>专注帮孩子洗头的父亲，靠着池壁、用毛巾盖住眼睛闭目养神的老伯，很舒缓、安静的气氛。

8'43"-8'44" 空镜头 声音：澡堂中的白噪音（蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽）+助六喊“坊”时稍稍带有回音的效果<图片10>仰拍高处的大窗，采用对角线构图（注：一幅画面，直线的构图比较平淡，一旦主体发生倾斜，不稳定的动感就体现出来了，而当主体倾斜在对角线的位置时效果尤为明显），加深了画面的纵深感和窗户的高远感，使得整个澡堂显得十分空旷。

而澡堂中的白噪音和助六喊“坊”时的回音配合画面渲染出这种空旷感。

氤氲的水汽隔绝出另一个世界，加深了刚被家人抛弃、将要寄人篱下的菊的不安和孤独感。

8‘45"-8'48" 特写声音：澡堂的白噪音+其の二06. 遠き日に<图片11>从水面之上的小腿缓慢上摇，视线从看到菊双手抱膝的蜷缩姿势起，由于主人公全身紧绷的状态和石田彰颤抖的气声，观众也开始紧张起来，并对后面的画面，即菊的表情有所期待，接着看到菊颤抖的嘴角，下半张脸处在明亮的光线下而上半张脸的只从屏幕上方露出一点儿阴影，典型的复杂矛盾情绪：一方面他仍在努力压抑，一方面在听了助六同情的叹息“真辛苦啊”后想要释放心中的委屈。

8‘45"-8'48" 空镜头声音：其の二06. 遠き日に （澡堂的白噪声已淡出）

特写天花板上滴落的水滴，与落泪的相似性（相似的运动主体、运动轨迹，滴落在水中的声音），踩着之前菊行将崩溃的节奏，暗含着菊终于落下泪来的意味。

这滴水可以看做是菊所流之泪的象征。

8‘51"-8'52" 近景声音：其の二06. 遠き日に<图片13>冰凉的水滴从高高的天花板上落到助六背上，又凉又痛的感觉激得助六一哆嗦。

从象征意义上来说就是，菊的泪让助六也很难过。

从节奏上来说，观众由于没有直接看到菊哭泣的场面，对于这个信息仍是疏离的、模糊的、不确定的，此时的情绪也在存疑中酝酿积蓄，待助六睁开眼睛和观众一同看到这一事实时，已经跳过菊崩溃伊始，直面大颗泪珠的震撼画面。

如果采取一镜到底，没有波折，没有大幅度的运动感，很容易让人觉得平淡，但是这里正是情绪爆发的时刻，先切到象征物（水滴）以及结果（助六一哆嗦），再切回本体（菊）和起因（哭了），观众从“诶，怎么回事”到“哦，原来如此”，不知不觉间，就是个情绪上的小波折，而且侧面描写比正面描写更能打动人（留白）。

总之，我喜欢这个侧面描写带来的时间差所营造的节奏感。

（写得好乱）顺便一提，这部剧在很多对话场景都会不时插入物体的特写，比如第4集在菊和助六在街道上边走边说话，不时有路标什么的出现，他们在和室中灯、水壶、书的特写，等等这些都有渲染情绪的作用，某些时候具有一定象征意义，而且因为画面比较精致，配色很舒服，也提升了剧的格调，还省钱（请参照庵野秀明省钱大法）。

而且后面第6集也出现了水壶壶嘴上附着着闪烁的水滴，也是类似的用法。

8‘53"-8'55" 大特写声音：其の二06. 遠き日に<图片14>8‘56" 中近景<图片15>8‘57"-9'01" 特写<图片16>从锁骨上摇至头部，泪水顺着脸颊不断滑落下来，抽泣声逐渐变大。

9‘02"-9'04" 中近景<图片17>助六凑近菊，一脸慌张想安慰他；菊双手盖住脸，情绪彻底释放，失声痛哭起来。

9’05"-9'16" 大远景<图片18>大景别俯拍菊和助六，两个孩子缩在水里显得更加渺小，零零落落的呜咽声被空旷安静的澡堂衬托得孤独又狼狈。

镜头极缓慢地拉远，深化这种孤寂感，让画面更有动态，并且暗示将要转场了。

<图片19>进入师门的第一天，菊向助六袒露了一直压抑的被家人抛弃的痛苦、对未知前途的不安。

可以想见，菊这种压抑情绪的习惯是长期得不到关怀所致（“在艺妓之家，身为男人的我即使会跳舞也没被人夸过”），因为喜怒哀乐无人分享、得不到回应，渐渐封闭自己，在遇到和自己同病相怜、对自己的痛苦感同身受、会努力安慰开导自己的人后，终于可以发泄出这股委屈了。

这个人可以把我本没有兴趣的落语说得那么有意思，前路好像不再那么晦暗不明了。

这应该是菊潜意识里逐渐开始依赖助六的开始了。

TBC

窗户被推开，夜空中一弯月牙十分遥远，幽幽地发出月白（淡蓝）的光。

非常寂静、清冷的画面，渲染忧伤的气氛。

下弦月，已经是下半夜了。

明天就是初高座，菊这么晚了还是睡不着，情绪很低落，心里有对自己的怀疑（“我是不是不适合落语呢”），有对未来的迷茫（“这样下去只看眼前，路走下去到底会怎样呢”）。

Mark：此时菊只在意眼前路，没有身后身。

13'24"时切了一个菊的特写，一脸忧愁的样子。

13'38"时，切到菊站在走廊的窗户前的身体全景，没有给出脸部表情（观众已经看过菊的脸部特写了，不需要再给出、再去提示了，这时候让观众自己体会这种低落的气氛比较好，留白），过了一下，助六从画面右侧入镜，眼睛看向菊，然后切到以助六的角度、视线看到的菊的侧脸，一个主观镜头：菊的脸笼罩在月色下，一动不动仰视着月亮，很凄清的氛围。

13'46"时给了助六一个特写，助六一脸担忧的样子，视线向左，是菊的方向。

13'48"时切到楼梯间里，助六转过身，没有和菊打招呼，坐在台阶上，左手撑住脸，很烦恼的样子。

菊对自己的初高座很担心、很紧张，后面也果然出了状况；助六之前就是信心满满的样子，现在看到菊这么烦恼，好像也跟着烦恼起明天自己的初高座来了，我看到这里的第一直觉是这样子的，所以后面成功形成了一个反转。

菊的落语说得很不顺利，效果很不好，观众都开始瞌睡了，师父也直摇头，他自己也察觉到了，满头是汗，双手颤抖，音乐也诡异起来（BGM: 其の一12 - 兄貴…--）。

这时候（17'22"）切到一个人双臂交叉置于胸前的特写，观众会想，这是谁呢？

这个姿势也是防备或是焦虑不安的表征。

镜头停留了一会儿，17'24"时给了这个人一个中景，但只有半张脸，不过能看出应该是助六。

他嘴角下垂，情绪不高。

前景是个穿红衣的乐师，给本来昏暗的画面增加了一点亮色，她百无聊赖地吐出一口烟，给画面增加动态（此时助六不动，上一个镜头也是一个固定机位的静态画面），乐师也是听得很不爽的样子。

这里助六与乐师也形成对照，一男一女，一黑衣一红衣，一静一动，一个焦虑一个无聊，一个关心则乱一个事不关己。

<图片22>18'22"伴随着鼓声谢幕时，菊的嘴唇和眼珠都不停颤抖，脸上都是汗水，一脸噩梦成真的惊恐。

<图片23>回到后台，18'31"切到助六的特写，他笑着看向菊，然后切到菊的特写，垂下的目光移向助六。

两个人的表情对比鲜明。

大家肯定也很疑惑，菊演砸了，助六怎么这么高兴呢？

刚刚不是很难受的样子吗？

此处开始设置悬念。

<图片24>菊对于助六满脸笑容也不高兴，觉得助六是在笑话自己，虽然助六口气略欠揍地予以否认，菊仍然恼羞成怒，说对方不好好练习，到时候也要玩儿砸了，说这句话的时候，菊自己也不好意思了，眼睛往右撇，因为自己没表现好，突然觉得没底气教训对方了。

与平时相比，菊在此刻显得十分暴躁、情绪激动。

<图片25>助六一只手搭向菊的肩膀，18'50"切到手的特写。

请记住这个动作，未来它会反复出现。

助六让菊好好看着自己后上台了，切到菊的近景，菊望着他的背影，脸上半明半暗，情绪复杂，心存疑惑：你希望让我看到什么呢？

（悬念）<图片27>助六上台坐定后，切到后台菊的近景，他向台上看去，右手扶住微微敞开的门，专注起来。

请记住这个专注的表情！

<图片28>助六成功让场内冷清的气氛热络起来，中间还曾有孩子稚嫩的嗓音高声应和，观众们都笑起来了，20'45"BGM其の二24. SUKEROKU开始响起，镜头切到菊的特写，此时面上波澜不惊，20'47"切到菊下半身全景，扶在门上的手无力地垂下来，20'48"切到手的特写，慢慢握成拳，轻轻颤抖者。

表面上很平静，实际却不甘心，对于输给助六的难过。

再一次刻画菊不自觉避免表露内心想法和情绪的性格。

21'21"切到菊下半脸的特写，随着助六的落语渐入佳境，菊也受到感染，不知不觉放下不甘的情绪，情不自禁笑出来了（这么可爱的小鸡嘴和与太郎好像啊）。

<图片30>助六的初高座满堂喝彩、大获成功，他笑着走向台下，22'08"切助六近景，带着笑容看向菊，然后22'08"迅速切到菊的特写，菊也带着微笑，随着助六走近，目光追随他，慢慢抬起头来。

菊的景别比助六的小，镜头想要强调的重心在菊的表情上。

此处和之前助六上台前两人的神情形成对比：助六一直挂着自信的笑容，菊却从之前的阴暗沮丧脸变为明媚微笑脸了。

<图片31>22'11"切到两人的近景，助六走到门边，菊才随着助六的步伐退后两步，这期间仍然目不转睛仰视着他。

大家感受一下，在心里沙盘推演一下，这退后两步的节奏真是相当微妙。

那一刻，菊就像是忘了周围的一切，不过是凭着身体本能把助六让进门里，眼里只有那个人，完全的崇拜。

这时候近景是不强调人物动作的，两个人物虽然都有运动（一个前进，一个后退），但是这个胶着的视线一直从上上个镜头（助六微笑走近菊）和上个镜头（菊微笑慢慢抬头）延续到这一个镜头（从助六看向菊的时候，两个人物的关系线就确立了，对视的行为也开始 了，尽管助六在看谁这个悬念是直到菊抬起头这个镜头才揭示），持续到下一个镜头开始之前，从22'08"到22'14"，足足持续了6秒，花了三个镜头去描述，这种视线的胶着一定是镜头想要强调的行为。

不知道小伙伴们有没有觉得菊这个表情很眼熟？

<图片32>是不是和小夏看他老爸说落语时崇拜的表情一样一样的？

这算是呼应了OAD中菊模仿助六的落语后对小夏说的“那个人还活在我的心中，和你心中那个神一样的助六没有分别”。

此时的助六在菊眼中八成就像熠熠生辉的神祇一样。

<图片33>助六像是松了口气一样（这里山寺宏一的表现非常棒，那种放下心中郁结的口气让人仔细听就能察觉到，又十分自然不突兀，点赞一万下）说“你终于笑了”，我和菊一样是“诶？

”的反应。

这句话说得没头没尾，好像也不是一次成功的表演后通常会说的话，不是应该等着别人予以祝贺然后谦虚一番，或者按照助六的脾气，说一句“这是当然的吧”吗？

而且助六的演出行云流水、一气呵成，好像完全不紧张，怎么会在看到菊笑了之后松了一口气呢？

（再次悬念）<图片34>“我说过的吧，先笑起来”这句话一下子把所有人带回拜师那个燥热的午后。

至此，所有悬念一起解开了：坐在楼梯上烦恼的助六不是在担心自己的演出会出状况，而是在担心菊；后台那个双臂交叉在胸前、心情不好的助六表面平静，心中确实烦躁不安，因为菊担心的事发生了；微笑着迎接走进后台菊，确实不在看菊笑话，而是走上高座前的准备，践行自己告诉菊的那句“你首先得笑起来啊（才能让观众笑）”；按在菊肩头的手是为了稳定菊烦躁不安的心；那句“你终于笑了”中的“终于”说明助六其实在意识到菊失败后就开始想办法鼓励菊了，作为观众之一的菊也笑了，即是证明了自己在入师门第一天的话，菊以后都会记得高座之前让自己笑起来了，而不是让初高座成为永远的阴影影响以后的表演，再则菊能抛下难过的情绪，真心被自己的落语打动，也让他非常高兴。

看似游刃有余的演出，还是在心中提着一口气，担心着后台的菊。

而菊由错愕到失笑的表情说明，他记得助六当初说过的话，并且完全理解了助六的用心。

非常漂亮的伏笔与呼应、及其精彩的悬念设置给观众带来一波三折的情绪，也在这一刻达到最高点 。

<图片35>前景是助六很帅的掀开门帘，后景中作为焦点（也是镜头想要强调的重点）的菊嘴角含笑，静立不动，目送他离去，门帘晃悠下来之后，观众仍会觉得菊带着温暖的眼神站在帘后，助六带给他的安慰和感动仍在延续。

当ED画面、声音跳出的那刻，观众们终于可以借着悠扬舒缓的曲调平复激荡不已的心绪、回味菊最后温柔的表情了。

不得不说，ED都被设计成契合观众情绪曲线的一部分，真的很用心，很良心，一点不注水，给制作组点赞。

在这一话里，菊注视着助六的身影，心灵获得了安定和力量；助六注视着菊，察觉到菊的情绪，用自己的方式支撑了他，展现了他细心温柔的一面。

很多细节也都会和后面的细节呼应。

昭和元禄落语心中第2集的拉片先到这里，欢迎大家提出意见、指出我的疏漏之处 如果有了新的想法，我也会即使修改更新 因为是梳理情感脉络，只分析了我认为和情感主线联系最为紧密的一些细节，也许会有不经意间动人心弦或细思极恐的小细节没有注意，大家也可以帮我找找碴！

以上！

\(≧▽≦)/Fin传送门：第3集拉片 https://movie.douban.com/review/7843245/第4集拉片 https://movie.douban.com/review/7850811/第5集拉片 https://movie.douban.com/review/7874274/

故事开始的时候，助六已经死了很多很多年，那个眉目清秀的菊少爷，也成了一个阴郁又古怪的老头子。

他一辈子没有结婚，独身带一个孩子，是助六的血脉。

曾斩钉截铁地说绝不收徒，却忽然打破规矩，收了个关门弟子，只因为他太像年轻时的助六。

他有一个非常讨厌的落语评论家，多少年从未给过那人好脸色，只因为那人曾在他面前贬低过助六的艺术。

助六流传下来的录音不多，他却尽数收藏。

登台时用了多年的一把折扇，想必打开来，里面还藏着助六两个小字。

他还是常常能看到助六的魂魄，有时候他趴在车座上眯着眼看他，有时候他忽然出现在路上与他擦身而过，有时候他就坐在他面前，粗眉大眼，衣衫落拓，不发一语，只是有些痞气的看着他笑。

说来奇怪，在菊的记忆闪回里，从来没有那个叫美代吉的女人。

尽管她曾纠缠过他，后来又为了报复，跟助六生下了女儿。

但他从来不想她，却总是躲在记忆里，絮絮叨叨、不厌其烦的，对着助六低语。

初见美代吉时，大约他就不曾动心。

趁夜去探望她，也多半是因为谈到她时助六的反应。

他不喜欢助六太在意这个女人，所以要先下手为强，好断了助六的念头。

他对美代吉，一直都是冷淡的，拒绝的，无意识的身体语言，都是在推开。

大概人总不能骗过自己的心，所以他才会在助六面前流露最真实的自己，跟他像一对冤家对头一样斗嘴，无意识的骄纵他，无限制的借钱给他去喝酒。

菊远远观望着助六，无限的追逐着他，又自卑着，努力着。

而至于那个女人，对他来说，从来都不过是云淡风轻的一笔罢了。

所以当菊撞见助六抱着美代吉的时候，他的反应那么奇怪。

他没有去追那个女人，而当助六向他道歉，勾住他肩膀的时候，他却那么自然而然的选择了原谅。

也许他也知道，自己再也阻拦不住什么，所以选择了放手。

美代吉对他们之间说不清道不明的感情也不是一无所察，当她偶然撞见助六枕在菊的膝上酣睡时就已发现。

那时菊什么都没说，他只是很自然的竖起食指放在唇上，示意她不要吵醒正在睡觉的那个傻瓜。

她窥破了他的心事，只觉得震惊，于是更加吃醋起来，索性把助六拖起来扔到一边，自己躺到那美少年的膝上去。

而当菊撞破助六抱着她的时候，菊几乎没有任何挣扎就选择了退出。

他淡淡的来，淡淡的道歉，没有挽留，没有心痛，也没有丁点爱意。

所以她忽然恨极了，想要报复。

她的复仇亦很精准，他们之间的感情令她介意，她便选择了跟助六在一起。

她带着他远远离开菊。

这样可以就让他们分开了，这样的话，菊一定，难过到极点了吧。

就像少年时助六离开菊，他总是在夜里一个人望着他们曾经勾过的小指发呆。

助六占据着他的心，以致于他不肯接受八云的称号。

那是助六的梦想啊，他要把这个梦想，完整的留给他来实现。

他向演出的地方请了长假，到乡下去找他。

提着行李站在门口，扬声喊他。

看着助六落魄的样子，杂乱的屋子，和他无人照管的小女儿，劝助六振作起来。

他给他的女儿剪头发，讲段子哄她开心，又重新帮他置办戏服，寻找场地，鼓励他重说落语。

再次登台的那天，助六讲的段子，是一个落魄的人如何洗心革面过起新生活，最终发家致富，一家人和睦相处的故事。

他在台下看着他，盼着他可以像故事里的人一样重获新生。

可那个女人又出现了。

她半夜将菊引入房间，一面倾诉相思之苦，一面流泪。

他到底还是心软了，却被女人胁迫要一同殉情。

助六却在这时出现，他对女人说，如果她不喜欢他讲落语，那他就再也不讲了，好好生活，赚钱养家。

想来菊心里一定很绝望吧。

他对他的爱，对他的艺术的认可，他们之间多年的感情和默契，在那一刻都可以被抛弃，抵不上红颜祸水。

女人激动之下从阳台跌落，助六上前抱住了她，他有多爱她，才至于在生死关头，没有一点犹豫。

菊拼命抓住了助六的衣领。

正如助六不肯放掉怀中的女人，他也不能放掉他。

助六却硬是掰开了他的手。

他抱着助六的骨灰回城，从此彻底孤身一人。

协会要把八云的称号给他，助六已死，他想，只有自己能让他成佛了。

无可奈何，他终于继承了这个名号，从此忘掉自己的名。

后来又过了好多年，他也渐渐上了年纪，落语凋敝，后继无人，他终于成了这个圈子里最顶点的人物。

可他的世界里再也没有助六，凭他一人，又能再精进到何种程度？

曾经一起发愿，要将这传统艺术永远发扬下去，说好一个保持传统，一个跟着时代创新。

他也只能在回忆里缅怀昔年助六说这话时意气风发的侧脸。

于是故事又回到最开始的时候。

那时助六已经死了很多很多年，那个眉目清秀的菊少爷，也成了一个阴郁又古怪的老头子。

时光发酵了他的故事，尘封不再对人提起的往事，成了封存在他内心的醇酒。

为什么那年寻回助六，鼓励他重说落语，只因那是只有他们两个才知晓的，属于彼此的“道”。

他盼着助六选择落语，他盼着助六选择他，选择他们之间的羁绊。

他一生未曾说破，终究也不能和所爱到老。

漫漫余生，自助六死后就变得了无意趣，他也只能一个人走完原本该两个人走的路。

一场青春惨淡收场，剩他孑然一身，陪落语殉葬。

遗憾已极，却又无可奈何。

可知你我这美梦，气数早已尽。

重来，也是无用。

八云母亲和程蝶衣母亲的相似性 八云的母亲和程蝶衣的母亲之间确实存在一些相似之处。

这种相似性不仅体现在她们作为母亲的角色上，还体现在她们对待孩子的态度和她们在孩子命运中扮演的关键作用上。

以下是关于她们相似性的几点分析：1. 抛弃孩子的行为八云的母亲：八云（原名菊比古）的母亲是一个艺伎，她在孩子年幼时因为无法抚养他，将他送到寺庙中，最终菊比古被迫进入落语世界。

这种母亲的离弃和无奈的选择，直接影响了八云的童年和性格，塑造了他孤独而自闭的性格。

程蝶衣的母亲：程蝶衣的母亲是妓女，她在孩子小时候为了生计，将蝶衣送到戏班学戏。

母亲残忍地割掉了蝶衣的多余手指，强迫他接受“自己本是女娇娥”的命运。

这种行为深刻地影响了程蝶衣的性格和命运，使他在艺术与性别认同之间产生了深刻的混淆和痛苦。

两位母亲都在极端的社会环境和个人境遇下做出了抛弃孩子的决定，这种抛弃不仅仅是身体上的分离，更是一种精神和心理上的创伤，对八云和程蝶衣的性格发展和人生选择产生了重大影响。

2. 社会边缘身份与无奈选择八云的母亲：作为一名艺伎，八云的母亲处于社会的边缘地位。

她的选择深受社会阶层和职业限制的影响，作为一位单身母亲，她在贫困和无力中不得不做出将孩子送人的决定。

这种无奈的选择反映了她身处社会底层的无助和被动。

程蝶衣的母亲：程蝶衣的母亲作为妓女，同样处于社会底层，她在面对生活困境时的选择也是出于无奈。

她希望通过将儿子送入戏班让他有一个生存的机会。

她的选择虽然残酷，却也是迫于生计的无奈之举。

两位母亲都因为社会地位的低下和生活条件的艰难而被迫做出将孩子送走的决定。

她们的决定是对社会环境和命运无奈的反应，折射出社会底层人群的生存困境和命运无常。

3. 对孩子命运的间接塑造八云的母亲：她的抛弃直接导致八云进入寺庙生活，并间接引导他走上落语之路。

虽然她没有直接参与八云的成长过程，但她的抛弃行为和艺伎身份始终是八云内心深处的一道阴影，影响了他对女性、对母亲、以及对艺术的理解和态度。

程蝶衣的母亲：她的行为直接将蝶衣推入京剧的世界，并且通过早年的残忍举动（割掉多余的手指、逼迫其接受女角）深刻影响了蝶衣的性格和性别认同。

这种母亲的压迫和传统戏剧文化的结合，使程蝶衣在艺术与现实中都陷入了痛苦的挣扎。

两者的母亲都在无形中决定了孩子的命运。

她们的行为虽然出于无奈，却在很大程度上决定了八云和程蝶衣的性格发展和人生走向。

4. 母亲的缺席与孤独的艺术之路八云：八云在成长过程中一直没有母亲的陪伴，这种母亲角色的缺席让他在人生和艺术的道路上显得格外孤独。

缺少亲情的关爱让八云在感情上显得冷漠和自我封闭，他只能在落语中寻求某种精神寄托。

程蝶衣：同样，程蝶衣的母亲在送他去戏班之后就再也没有出现过，这种母亲角色的缺失让他在戏班这个复杂的环境中显得孤立无援。

他把情感寄托在艺术（京剧）和段小楼的身上，但这两者却都给他带来了深深的伤害。

母亲的缺席导致了两位角色的孤独感和艺术上的极端追求。

他们在失去母爱的情况下，转而投入艺术中寻找寄托，但这种寄托最终都变成了自我毁灭的原因。

结论八云的母亲和程蝶衣的母亲虽然身处不同的文化和社会背景，但她们的角色却具有一定的相似性。

她们都因社会的边缘地位和个人的生存困境而被迫做出抛弃孩子的决定，这种决定不仅对她们的孩子产生了深远的影响，也在无形中塑造了孩子的性格和命运。

她们的缺席导致了八云和程蝶衣在艺术和人生中的孤独和挣扎，折射出传统社会中母亲角色的复杂性和艺术家的悲剧命运。

从多角度看待霸王别姬与昭和元禄落语心中两部作品的联系 《霸王别姬》和《昭和元禄落语心中》都是极具文化深度和情感厚度的作品，它们分别通过中国传统京剧和日本传统落语这两种艺术形式，探讨了艺术家在特定历史背景下的挣扎和追求。

这两部作品在主题、人物塑造、文化背景以及历史视角上有着诸多联系和共鸣。

以下是从多个角度来分析它们之间的联系：1. 艺术与人生的交融《霸王别姬》：影片通过两位京剧演员程蝶衣和段小楼的故事，展现了京剧艺术与他们生活的密切交织。

程蝶衣在角色和现实之间模糊了界限，逐渐将自己视为虞姬，将艺术融入生命，甚至付出了自我毁灭的代价。

《昭和元禄落语心中》：落语家八云和助六的故事同样展示了艺术对生活的深刻影响。

八云沉迷于落语，但他也因艺术而孤独；助六则活在艺术的自由和放荡不羁中。

他们的生活轨迹无不体现出艺术与生命的不可分割。

两者都体现了艺术家如何将自身投入到艺术中，以至于艺术的成败直接影响了他们的人生走向。

这种艺术与人生的交融反映了艺术家内心的冲突与挣扎。

2. 传统与现代的冲突《霸王别姬》：影片背景设定在中国二十世纪的历史动荡时期，京剧这一传统艺术形式在现代政治和社会变革中挣扎求存。

艺术形式的现代化与传统精神的保持成为影片的核心冲突之一。

《昭和元禄落语心中》：落语作为一种古老的艺术形式，也面临现代化的挑战。

昭和时代，日本社会经历了巨大变革，落语的生存环境变得更加严峻。

作品探讨了如何在现代社会中保持和传承这一传统艺术。

两部作品都通过展现传统艺术在现代社会的处境，反思了传统与现代之间的矛盾和冲突，探讨了如何在不断变化的社会中找到艺术和生活的平衡。

3. 师徒关系与传承《霸王别姬》：师徒关系是京剧艺术传承的重要部分。

影片中，师父与徒弟之间既有严苛的训练和文化传承，也有深厚的感情与矛盾。

师徒关系在艺术和人生中都起到了重要作用。

《昭和元禄落语心中》：落语的传承同样依靠师徒关系。

八云与助六之间既有深厚的师徒情谊，也存在竞争与冲突。

他们的关系不仅仅是师徒，更是一种互相依赖、互相学习的复杂关系。

两者都体现了师徒关系在传统艺术中的重要性，以及这种关系在艺术传承中的关键作用。

通过师徒关系，作品展示了艺术传承的复杂性和情感深度。

4. 历史视角与社会背景《霸王别姬》：影片以中国近现代史为背景，呈现了文化大革命等重大历史事件对京剧和艺术家的冲击。

政治动荡、社会变革深刻影响了角色的命运和选择。

《昭和元禄落语心中》：故事背景设定在昭和时代，反映了战后日本的社会变迁和文化冲突。

战后经济复苏、现代化进程等背景下，落语这一传统艺术的困境与变迁成为主要描绘对象。

两部作品都通过特定历史时期的社会变革来展现传统文化的命运，反映了在政治和社会剧变中的艺术家所面临的挑战和困境。

5. 性别与身份认同《霸王别姬》：程蝶衣的性别认同和角色认同之间的模糊界限是影片的一个重要主题。

他在生活中对段小楼的感情也模糊了性别界限，表现了个体在社会角色与自我认同之间的复杂关系。

《昭和元禄落语心中》：虽然这部作品对性别认同的探讨没有《霸王别姬》那么直接，但通过角色们的情感纠葛和身份转变，也揭示了在性别和社会期望之间的微妙平衡。

结论《霸王别姬》和《昭和元禄落语心中》虽然来自不同的文化背景和艺术形式，但它们在探讨艺术家命运、传统与现代的冲突、师徒关系与艺术传承等方面都有着深刻的联系。

这两部作品通过特定的历史背景和人物故事，反映了艺术和人生的复杂交织，体现了在变迁时代中艺术家们的困境和追求。

这种多维度的相似性使得两者在艺术性和思想性上都具备很高的讨论价值。

你我这美梦，气数早已尽，重来也是无用。

我出生在艺伎世家，从小跟着家里学习跳舞，但碍于腿脚，家人把我送来学我不喜欢的落宇，作为一个累赘被家人抛弃了。

我努力学习，但收效甚微，旁边的半吊子自称我师兄的师弟进步神速，我想，我可能不适合落语，所幸师傅待我不薄，日子倒也过得去。

时间过得飞快，这么不开窍的我终于也熬出了前台到达了二目，师弟依旧吊儿郎当，他的落宇大气狂放，洒脱不羁，一起一落，总能牵动观众的情绪。

他可能真的是落语天才，他邋遢，他懒惰，他贪酒好色，他从不存钱，他甚至带女人回家，他让我尝试我不喜欢的落语，让我演鹿芝局的女性角色，因为他，我讨厌落语，因为他，我喜欢落语。

我想，我可能有点喜欢他？

就这样一个女人闯入了我的生活，她让人怜，让人爱，让人爱之深同时又恨入骨，我爱她，但是她为何出现在这样的当口？

落语与她，我选择落语，更何况我的身边还有，他。

我说了分手，也许是我的任性，可是她要的，我给不了。

她说会报复我，于是，她和他，都不见了，她说到做到。

我渐渐习惯了没有他和她的生活，我说着品川心中，想你们在乡下过得可好，想他的八云梦想。

我真的习惯不了，没有他和她的生活。

那一天终于还是到了，师父去了，八云的名号落了，我受不起，我要去找你。

他还是像以前一样邋遢，懒惰，酗酒，只是不再说落语，她出走了，梦想不在了，人也颓废了，不行，我要让他振奋，我要让他重拾落语，我是因为他才说的落语啊！

我是因为他才喜欢的落语啊！

现在我有了自己的落语，你呢？

一切发生的都是那么突然，他和她就这样去了，就在他重拾落语的当晚，就在她归来的当晚。

留下了振兴落语的担子，和要杀我的女儿。

世上两个我最爱的人，终于也不在了。

我一直等着，等你追来，终于重逢而你却不曾抱过我，喜欢你，很喜欢，把一切都给你。

讨厌你，很讨厌，把一切都还我，说着玩的。