五个扑水的少年

我应该不是唯一一个在dy上刷到说导演在直播推广电影没人看导演的直播，觉得有点可怜，然后就想支持一下，就买票的人吧…没有看过原版，对电影本身的期待就不高，但其实看完还挺惊喜的，平凡和真实挺可贵的，尽管很多地方做的不好，但可以努力。

剧情有些强行夸张和俗套的成分在，但是我喜欢的那种俗套。

这就是搞笑热血励志暖心的，让人很有希望的一部电影啊。

张伟的人设是干啥啥一般，加上他妈的一些迷惑操作，让张伟拼命的想证明自己，想的比别人多，活的比别人累。

故事发生的背景似乎得往14年左右挪一挪。

张伟的妈妈让我觉得挺窒息的，我觉得她一直在给张伟语言暴力…相比之下蛐蛐的妈妈就很出彩，可能这样才能显得张伟非常的压抑，一点小铺垫吧。

展现学校领导的部分，挺真实的啊，动不动就阻挠，闹出点名堂又支持，还请教练，还和主办方杠起来，非常小人做派，非常讨厌，但就是这样啊…这里有共鸣吧？

游泳队每次都一团一团出现有点…莫名其妙，给人一种游泳队很以多欺少，有点低能的感觉。

虽然应该是为了对比他们只有5个人，显得势单力薄。

但还是觉得游泳队无语😑他们去海洋馆干活的时候…这个剧情实在太夸张…内心OS他们5个这么牛，啥都能干，但是看个乐，也是一种过渡。

同时在时间上是一个巨大的漏洞，没有体现时间的紧张，仅仅从占自习和张伟妈妈那几句话真的没有办法体现时间的紧张，相反剧情让人觉得他们时间真够多的。

还有一个是所有人似乎都因为激将法然后得到的信心、勇气…好俗哦！

袁教练就不用了吧，他本来就是管后勤的，不用因为说练不好就真的生气吧，就练不好怎样？

…感谢袁教练，解释了啥叫没吃过猪肉，还没见过猪跑吗？

前面训练那个专业劲还真把我唬住了！

其中还有哪吒的彩蛋和毛毛姐的彩蛋，很多彩蛋后来都没有下文了…为了剧情需要，但医院那段难免有点太用力过猛！

主办方临时取消节目可以理解，但是这么临时才取消有点说不过去了吧？

最最最核心的思想是关于普通到底是不是别人来定义的，普通到底好不好。

普通好这种话应该都是那种一点都不普通的人说的吧…不管是不是普通吧，只要你不想，什么都不会由别人来定义。

为什么队长就要是最好的啊，这个刻板印象只有奎老师能打破吧，因为他选了个听话的哈哈哈哈。

还加了女神哈哈哈哈哈哈这不可爱吗？

似乎每一部分拆开都不行，但是组在一起确实是中二热血少年风。

一个简单、有趣感动的故事。

他们一起去努力克服困难，一起不认怂，这种少年一起努力的拼劲，还有正青春啥也不怕，吵啊闹啊的感觉也很可爱啊…还有配乐很棒！

欢脱的气氛一下子就上来了…最后如果dy上的直播真的是导演的一种营销的话，那我觉得至少有人因此买票，营销挺成功的。

如果不是营销，那看这个电影也挺值得的，因为票价也不贵。

看了也不会亏。

继续加油吧！

客观来看是个六七分的片子吧。

拍得轻松愉快也算自洽，“少年、游泳”这样的设定没有卖腐，认认真真讲了个青春故事，挺好。

我看的是早场，也没有犯困。

五人小团体人物塑造的重心比较明确，就是张伟，其他都有点偷懒的迹象，而且几乎都没什么成长。

最可惜的是体育生吧，打架之前说的那句“重要吗？

”颇有深意，有点英雄不问出路、黑猫白猫抓到老鼠就是好猫的意思；分享的个人经历全然没起到作用，很可惜。

不过除此之外群像塑造还算可以，个人比较喜欢最后集体表演的时候镜头下沉给到每个少年在集体里的特写，那像是在告诉我们，虽然他们同在集体，配合良好，但是个人的个性并没有泯灭，王子依旧笑的很甜。

（这里cue了一下开头王子吹气球的机器人声，很细致很有意思。

）

其实不光五人小团体的其他四位，本片的其他故事线同样潦草。

比如妈妈部分，有很明显的对比描写，但到最后也没有展现导演任何的观念和思考，甚至到最后一场戏了，妈妈们的对比还需要平行剪辑。

而张伟妈妈的转变未免太过生硬，对她所有的描写都集中在她的“打击教育”上，人物的B面没有着墨，最后落泪也来得唐突。

说到打击教育。

本片的打击教育浓度真的太高了，而且不乏极度刻薄之词，尤其是张伟妈妈，以至于本片的反叛意味异常浓烈，最后直接“打到司令部”，朝着这几个随随便便一句玩笑话就让他们受了几个月苦的大人们做起了鬼脸。

这个处理太有意思、太有力道了。

但结合最后的三十七周半自述，做鬼脸会不会也和阳光、泳池、音响、观众席上的女同学一样，是个美好的想象呢。

最后来聊聊本片中我最喜欢的张伟这个形象。

前面提到，本片人物塑造的重心很明确，虽然一定程度上牺牲了几个比较有意思的形象，但张伟这个角色塑造得还真挺好，我还是非常能够共情的。

作为一个普通人，在被赶鸭子上架当了队长之后，他的懦弱与慌张和想要证明自己的一口气交织得非常真实，这就是大多数普通人做了领袖在最开始的样子，对外，有时候一件事情能力达不到，能做的就只有承担责任，代表集体的利益发声。

所以张伟才在几次面对领导的时候率先展露“反骨”，虽然音量堪称是声若蚊蝇，但也算是给了大伙底气；对内，有时需要展现一定的“领导力”，可之前又没有相似的经历，自己又不是佼佼者，没有服众的着力点，就全凭一口自己给的气顶着。

于是乎，张伟在对外“放狠话”说找到了老师，对内又要服众，就有了后来的网上找教练的片段。

没有经验，白手起家，每一步真真正正是“摸石头过河”。

而张伟的成长，也就从这里开始。

张伟的成长轨迹我很能感同身受，因为我自己在高中做班长就是这样一个状态，当时在台上讲话都哆嗦，晚自习都不敢大声维持纪律，好多事情的处理，比方说和同学的相处、和老师的相处、还有比如开“班长大会”接受的“上级指示”该如何展开，都在自己一步一步的试探中化作了自己宝贵的经验，两年下来，自己也成长了不少，现在回想起来，还挺感谢自己去做了班长。

我想张伟也会是这样，多年以后，会庆幸自己做过男子花游队的队长，怀念那个夏天自己的所有努力。

现在才看这一部电影，记得当年也是小有口碑，今天一看还是落差感挺大的。

好的方面就是真的很夏天，很多少年露肉镜头，毕竟游泳嘛，但就真的是青少年的那种青春清爽气息，影片基本蓝色调的，真的很舒服很舒服，听说是十一上映的，好可惜，如果暑期档不敢想会多么的别致，真的是会让你想去游泳的那种。

而且里边讲男生友情啊不是那种什么一起做坏事的那种，就是不同性格的男生在一起完成一件事，花样游泳不一定多爱，但就是那种既然做了，就要做到最好，为了兄弟那些 不好的是挺简陋的，导演拍了没几部电影，画面构图就是普通的标准的那种，有点电视剧的风格在，还有剧情有点片段式的，比如拍了个照发现是假的教练，就解散了，教练去哪了，前边本来要解散，因为网红上了新闻校长看了一下就答应了，后边明明最高潮的表演，好像也几分钟搞定，还有最主要的灵魂人物张伟，张伟就很灵性，很普通的名字，但每个普通的张伟都有着不一样的人生，扑水少年张伟没有那么惊心动魄，还是跳不了三十七周半，但他努力办成了一件事，努力带领大家完成了花样游泳，努力提升自己，努力鼓励大家，可能后边成绩还是没有提高，可能后边不会继续游泳，但他已经是不一样了，他就是个普普通通的学生，里边对于学生细腻心事、成长变化有描写，但不够深入突出，会觉得可惜，哪里都差了一口气。

希望导演能够继续进步，贡献出更好作品。

《五个扑水的少年》观影记这可能是我看过的国产青春电影中最动人心魄的五个男孩。

当男主人公在四个男孩协助之下纵身跳上碧水蓝天之间的那片世界，此刻的他不仅在展示身体的美，也在诉说生命的意义。

五个男孩挑战被划为男性禁区的“花样游泳”，这样一种挑战也在提醒观者，所谓“禁区”从何而来？

“禁区”为何会变成“禁区”？

是谁下的禁令？

这一禁令又如何进入人们的意识并成为人们恪守的准则？

为何无人对此提出质疑？

“花样游泳”这一运动为什么只能专属于女性呢，社会热衷追寻的阳刚气质为何会排斥花样游泳？

当男孩们被剥夺参与花样游泳比赛资格之际，我们失去的仅仅是一种运动项目吗？

海报较之古代中国，现代社会对男性气质与女性气质有了更为鲜明对立的划分，被排斥在男性竞技运动项目之外的男子花样游泳可能会被笑话为“娘”，参与者可能会被贴上带有贬义色彩的标签。

男孩们所在的学校领导甚而只把男子花样游泳队看做是一个玩笑。

五个少年中有四个也并不真正具备运动特长，有的还不会打架，受伤了还会哭鼻子流眼泪，好像不那么符合一个“大男人”所应具备的特质。

那他们坚持参与的动力从哪里来呢。

我觉得是源于一种内心的召唤。

电影并没有明确讲出来，但我们可以透过导演富有隐喻层面的镜头语言去体会。

譬如队长男孩一个人在天台的蹦床上一次次练习翻跟头之际。

少年上下弹跳带出的碰撞声在夏天闷热的夜晚一遍遍回响。

台下另一个男孩专注地凝视着队长在夜空之下辛苦翻腾的身影，他的目光里似乎蕴含了一点不一样的东西。

我想，他一定是听到了什么。

人有时会听到别人听不到的某种声音。

如果不去回应它，就始终不能平静。

菲律宾电影《两只左脚的舞蹈》亦有一段两个男孩的心灵之舞。

电影中的两个男孩经由舞蹈来传递只有彼此之间才能听懂的语言。

菲律宾电影《两只左脚的舞蹈》剧照从某种意义来讲，花样游泳亦是男孩们献给体育竞赛舞台的一支舞蹈。

舞蹈是先于语言的语言，因不可捉摸含有不可言说的准确。

在舞蹈之前，一切被定义的世俗规矩都显得荒谬可笑。

当五个少年目光投向彼此，当台下男孩凝视着队长男孩身影的那一刻，就彷佛是划过黑暗天际的一道流星，瞬间昭示了某种火花，所谓无声胜有声。

男子花样游泳被剥夺了参与竞赛的资格，但却给参与者意外展示了另一片不一样的天空。

无需多言，展示自我身体的美，不仅属于女性，也属于男性。

五个少年告诉我们，我们做一件事情可能并不是为了一枚金牌，而是因为我们是人类的一分子，人类应该是充满激情与梦想的。

分数或者金牌固然可以带给我们荣誉、好的地位或者生活。

但舞蹈、诗歌、浪漫、梦想以及美，这些才是我们活着的意义。

夏季是男孩们成长的季节，法国电影《野芦苇》把三个少年的困惑放在一个战火年代的背景里观照，夏天的阳光照耀与人生的复杂滋味形成鲜明对照；意大利电影《请以你的名字呼唤我》的Elio经由一支夏日恋曲感悟到生命的广度与厚度；德国电影《契克》的胆怯男孩迈克经由蒙古男孩契克引领的暑期旅途收获了直面人生的信心；日本版《五个扑水的少年》更多从性少数群体的视角探讨了男性气质的多样性；受制于一些不可言说的原因，华语版难以在此层面予以深化。

虽然如此，男孩们的青春绽放也带出了边缘人群的一种呼喊。

沐浴在夏天光芒中的男孩之所以如此炫目，只因他们的美不能被忘记。

看完《五个扑水的少年》，出来后我的第一反应就是：这是国产青春片里送给男孩子最好的礼物了。

首先，是剧中的高中生的角色设置让我十分共情：偷逃自习课、在字典里抠出了一个大坑玩手机、会争吵也会团结等。

这些人物符号的构建在镜头的凝视中显得更有少年的舒朗与真实之感。

其次，《五个》作为体育运动电影来讲，与《摔跤吧！

爸爸》、《夺冠》等相比而言，它没有宏大的主题叙事，只是聚焦于小人物的成长征程。

这群孩子面对困顿不服气，他们就是要拼搏，将心中的“不爽”变为“爽”。

而且他们面对的还是不被看好、会被人骂太“娘”的花样游泳。

在这样的叙事框架中，导演精锐的用“超越自我、团队竞技”的核心来铺陈影片，由小及大的逐层推进，反而更能映射出体育精神中热忱与共情的价值传递。

有人觉得这部电影消费肉体、套用青春片的万能公式、胡乱塞一些幼稚园的bgm。

但是今天，我偏要为这部片子正名。

一、由“扑水”一词就能想到，这群少年的花样游泳表演并不是一蹴而就的。

高中水上运动会马上就要举办了，愣头青体育老师由于打瞌睡的疏忽，阴差阳错地答应参加高中水上运动会“男子花样游泳”的项目，于是他的学生便要替他的这种行为买单了：为了逃自习课来游泳的张伟与蛐蛐、只想免修体育的学霸陈铭涵、钟爱游泳的王子、以及烧了老师衣服怕被惩罚的高飞。

五个少年各有千秋，就这样开始冗长而没有系统地备战练习。

当然，少年们的练习并没有如此顺利。

他们的第一层练习障碍就是同学：校游泳队和他们争夺场地，旱鸭子王子不敢上，蛐蛐簇拥队长和他们比赛，最终还是磕破血的高飞为五人小队赢回了泳池。

第二层阻碍是学校：由于教练失足摔倒泳池，他们没有人指导，此时学校要解散队伍。

在此刻，陈铭涵说：学校的通知从来都是没有经过个人同意，那以后面对这种通知我们是不闻不问，还是积极响应呢？

这也向教育模式下的学生发问，学习究竟是为了成绩，还是为了更独立自由的成长呢，倘若失去了思考空间，会不会置入一种无根砥的自我荒芜与麻木之中。

也正因为这段对话，为自己争取了两个月后“高中水上运动会”的赛前表演名额。

第三层的阻碍是家庭：父亲的根固思维中，花样游泳只能女生参加。

母亲觉得这样的活动会耽误学业与打击式教育。

但是镜头缓缓降到炽热的哪吒手办之时，“我命由我不由天”的力量跃然于困境之上。

张伟依然坚持自己的最初想法，开始找教练、场地组织训练。

正是少年能够在短促欢悦与集体碰撞的昼夜交替中，没有墙与路，才形成了最美得不可方物的从容与傲然。

然后，队长开始找场地、询教练，带领队员练习花样游泳。

可现实只有：忙碌的教练抽不出时间、场地太远没有办法带领队员前往、邵海公园热情的大妈队伍的邀请等问题。

一筹莫展之际，队长在网站上看到省教练退役的袁教练，他仿佛看到了天光。

生活里没有免费的午餐，遇到严厉的袁教练后，他们被要求打扫完停业整修的海洋世界，才能获得指导。

面对“一贫如洗”的场馆，少年们为了能够被栽育，开始对其进行整容式的焕新装修。

“置换”任务结束后，五个少年正式开始他们的花样游泳训练。

他们在公路上奔跑、在泳池中训练基本功、还有高难度动作后翻一周的练习。

少年们纯粹地寻找自我的极致，频次的练习、拒绝急切的追求，最后想不到竟觉如此地疯狂与自如。

有一个练习的场景让我印象极深，让我觉得这是全片中美到惊诧的镜头。

高飞出来场馆后，手持镜头跟着他后移，随后一个景深镜头框到了画面中的张伟。

镜头特写切到张伟的脚部练习跳跃的特写，随后一个对称构图给到他在阳台练习。

此刻，昏暗的夕阳向蔚蓝色跳跃，底部的绯红还在少年的跳跃中隐隐约现，透过蹦床网的人物仿佛置入天空的环绕中，其实跃动的不是后翻一周的张伟，而是具有韧性的各个普通人。

他们也曾在自己的少年时光撒泼打滚、乐此不疲，不以玩一玩为满足。

他们也曾是孤独与傲岸的磊磊巨石，但为何在湮开的万水千山中，变得沉默而又行随意己呢？

全片的二次高潮在发现袁教练是假称号开始，蛐蛐和高飞的争执导致王子头部被玻璃砸到，然后进医院剃头动手术。

队长在医院的自我哭诉被博主“毛毛姐”上传至网络引发热议。

于是群众纷纷要求让这些葆有理想的孩子们能够系统性地练习花样游泳。

在高中水上运动会正式演出的这一天，他们又被通知临时取消表演。

少年们蹑手蹑脚地进入后，偷闯仓库、运输音响、在颁奖后不顾主办方的阻挠，用尽全力表演出自己练习数日的“花样游泳”节目。

至此，影片落下帷幕。

二、何为少年？

官方解释为十岁到十五六岁的时期，相当于初中和高中的教育阶段，在这一时期的成长过程中，便是每个人的少年时代。

在少年的中学时期，其实大多数还是和朋友一起，相比于同类型青春片的狗血桥段，我认为导演制胜的地方就是抓住了少年们的团结，而且是有层次的热血聚焦。

第一次，学校通知五个少年，由于没有教练指导，他们面临解散的命运。

在这时四位同学军心动摇，张飞率先站出说：如果你觉得不爽，为什么不证明给他们看呢？

第二次，高飞迅捷的游泳技术征服了校队的人，他们想来“撬人”。

王子看到高飞，以为他被群殴了，立刻冲到各个教室呼唤大家（呼唤用词不准，几乎是撕心裂肺）赶紧去找人救高飞。

第三次，他们想要得到袁教练指导，于是同心协力地打扫海洋馆。

误将海豚的闸门打开，五个人又一同与海豚打闹，被它们戏耍到屁滚尿流。

第四次，王子动手术后剃掉了头发，在上学的路途转角，看到了其他的队友也剃了光头等着他。

第五次，学校的田径队、游泳队、足球队、篮球队等等都要加入花样游泳队伍，因为他们被队长在医院的痛哭感化了。

我认为，“五个、少年”在此刻已然成为一个代名词，可以有五十个、五百个人的队友出现，而他们的出现，只是纯粹为了达到男孩子们心中不服输的和衷共济与通力合作。

五次事件的发展，他们的友情也随之逐层递进，其实也是五个少年的自我成长与自省的迷思与认同。

张伟，从一开始木讷的询问自己，能不能当得起这个队长，随后通过找教练、找场地、被袁教练骂、独自练习、目睹队员进手术室、带着队友在泳池共舞，每一次他都认为自己就是他人印象中的普通人，最终他从不自信走到了跳脱自身的桎梏，实现了小人物的成长。

而其他队员亦是如此，从旱鸭子走到了花样游泳队，从对体育嗤之以鼻最终完成表演等等。

其实你看，男孩子之间的共情在“泳池”这个环境下，好像更为纯粹。

我愤怒了，我就要对你发泄，不行打一架，之后我们还是好朋友。

如果我快乐了，我就跟你分享此时此刻的心情。

如果你一个后翻动作没有做好感到自责，我只会用行动告诉你，我会一直陪着你完成训练。

这是我认为目前青春片中，把友谊拍的最为真挚和纯粹的部分。

除去灯红酒绿和浮华世界，少年们在水色的粼粼波纹中落落大方。

其次就是主角的感情线了，张伟和陈铭涵的姐姐陈铭语一共遇到了三次。

第一次，他在楼道间看到陈铭语，好像立雾溪水一般清澈，张伟自然而然地起了生理反应，随后落荒而逃跳进泳池中掩饰尴尬。

这是少年情愫的初次涌动。

第二次，在餐厅，他们背对而坐，他听到陈铭语会来参加花样泳池赛，便更痛下决心训练。

这是少年为了彰显自我的二次飞跃。

第三次，他终于可以鼓起勇气和陈铭语对话，发现对方早就了解自己，他满怀爱意含羞而去。

这是少年暗恋时刻的隐隐掠动。

全片中只有三次的相遇，这好像是导演的刻意为之，淡化了少年的感情线，其实也是每个人在青春时期暗恋涌动的体现，这也是我认为本片叙事设置的精妙所在。

三、和我国青春电影做一个纵向的对比，《五个扑水的少年》也并非堪称完美。

他在叙事上也存在缺点。

从开头讲起，组件泳队的意外让人觉得信服力度不大，为什么五个少年那么热血、放弃学习地去练游泳，纯粹是和学校反抗吗，所以人物动机不足。

而且既然是群像式的描述，那就应该把每个人的支线任务讲清楚。

影片着重地去聚焦于“张伟”这个人物，但是当每次开始展开叙述其他人的时候，就会有突入而来的泳池训练与热血音乐堆砌。

这样做的直接后果就是重要情节讲的不太利索，为了一味地迎合少年的挫折而挫折。

最大的不满，也应该是让众多人吐槽的点就是最后一部分，主办方取消的太过突然，让很多人措手不及。

这一段有点刻意为之。

其实结尾如果想从转折点下手，完全可以从五个少年身上“开刀”，毕竟之前很多支线任务也还没有讲的清楚。

不过我觉得瑕不掩瑜，和同类型青春片相比，《五个》已经是比较能够引起共情与认同的了。

其实不管是矢口史靖导演还是宋灏霖导演，他们镜头下的少年都是纯粹且带有一切疯狂与稚嫩。

我觉得这才是当代少年所具备的品质吧，在城市森林间寻找自我，在灿亮的生活中步履不停。

我觉得《五个》当中的少年，最珍贵的成长也正如荷叶一样，最后一舞，带给你的是无限惊喜。

可以看到生活中许多少年的美好瞬间，他们或许不为人知，也或许夺目耀眼。

但是你会时不时地被这些少年所感动，不管是他们委屈的哭泣，亦或许是从磨砺走向了成熟，我觉得这都是他们与外界事物相互糅合的至纯时刻。

诚如五个扑水的少年在影片结尾那样，男孩们对着镜头恣意大笑，我甚至觉得这是导演喊卡后没有停机的快乐。

所以，这种真实才是青春片中最为优游自在的时刻，你觉得呢？

看了还是很感动的，虽然从现实角度看，许多情节多了一些理想主义色彩，但不得不承认有很多点都引发了共鸣：1）大多数的时候我们都是张伟，平平庸庸混在中间，有时候是因为没有足够热爱的东西，有时候是因为没有破釜沉舟的压力，也有可能是缺少一个突如其来的机会，又或者是没遇到一群不想辜负的人；2）有的时候我们也是高飞，发现自己学某些东西会比较容易，比如学习，但到了一个更大的平台（特别是超常发挥到了一个高几个的品台）发现自己也会垫底，周边常有比你更有天赋在这方面更轻松或者基础更好的人；3）当然也有可能是有点天真却有着治愈力的王子，是乐观妈妈下带大知道怎么追求快乐的“蛐蛐”，也有可能是机缘巧合下进入另一个领域打开新的世界的大门的陈铭涵。

青春或者后青春1）是有一群人陪你“疯”，是会有一个共同追求的“梦”；2）是会有打击你甚至磨灭你人性的老师但也会在你有生命安全跑在第一线的老师；是会有一直吵着你甚至骂着你但在懂你之后落下热泪来的父母；有些时候很多东西不是我们能把控的，大多数的时候我们是被安排的，但有的时候，我们也在我们知情或者不知情的一些庇护和安排下，帮助我们做“成”了一些想做的事情。

也在反思究竟什么样的教育是好教育，但至少热情和“想要”是做“成”大多数事情的必备元素。

越成长，会发现做很多事情的成本会越高，可能是因为感觉到精力和心境不能像既往那么专注和集中分配了。

但总可以继续向前，是因为我们想要努力，是因为我们还在努力。

国庆档，《长津湖》《我和我的父辈》独占了80%的票房市场。

如果成人观众想看第三部电影，就只剩下一个选择：夹在两部巨制之中，“无人问津”的青春体育片《五个扑水的少年》。

这部电影的品质在我眼中，于今年的国产商业青春片中仅次于《盛夏未来》、《兔子暴力》。

但与此同时，它也有着一些无法被忽视的缺陷。

最主要的缺陷，就是电影的表达：是反对社会陈规给予男性的束缚，还是提倡社会要求男性达成的“阳刚”？

《扑水》表现得非常摇摆，在前半部中似乎讲的是前者，但在后半部中却又倒向了后者。

《五个扑水的少年》翻拍自日本的同名青春片，但在故事上做了不小的改动，将原作“中二搞笑”的风格，扭转为更现实化的语境。

辛云来演的男主角张伟，是个长相普通、成绩中游的高二学生。

成绩谈不上多差，但在老师和妈妈的多方打压下，他渐渐对自己失去信心。

云淡风轻的高中生活，眼看就要这样平凡无奇地过下去。

没成想，他们的体育老师办事全不着调。

由于他的失误，学校不得不组建一支男子花样游泳队，去市里的比赛表演。

五个各自都有点问题的少年，被老师“安排”进了男子花泳队。

性格最温吞、看着最乖的张伟成了队长，从未被他人正视过的他，要面对四个性格各异的队友：不热衷于体育的学霸陈铭涵，从小就是体育生的高飞，爱挑事的老朋友“蛐蛐”，以及没有朋友努力创造朋友的自来熟王子。

随着一场意外发生，体育老师因伤下阵，五个扑水少年的训练之路也因此变得越发坎坷。

提到“花样游泳”，人们脑海中浮现的通常是女性在水中优美的姿态。

确实，这个体育项目很特殊，赛事基本上只有女选手可以参加。

男选手从运动开创之初就在参与，但鲜少有出场的机会。

究其根本，是因为社会对于男性气概“阳刚”的要求，导致了一种根深蒂固的偏见：男性被普遍认为不适合去做这一项体育运动。

男性练习花样游泳，难度高、没人教、遭人白眼。

五个少年，不仅要面对学校游泳队同学的质疑、家长的困惑，还要被迫自学、给自己找教练、打工，才能勉强让这支队伍运转下去。

况且，他们找到的教练其实也来路不明，他是一家海洋馆里训练海豚的小老板，不靠谱的训练方法背后藏着难言之隐。

但也就是在种种困难面前，少年们燃起“我想赢一次”的热血。

影片的剧情始终贴在人物身上，从他们的视角理解、练习花样游泳。

同时，随着情节点的发展，一点点揭开每个人心里的秘密与期许。

在这趟发现自身可能性的旅途中，少年们以各自的方式成长。

自2013“青春片元年”之后，大多数的国产商业青春片总是在重复着一条老路：追忆怀旧那些年的爱情。

不同的青春片轮番上映，又殊途同归。

它们一次又一次地打出催泪煽情牌，这个套路逐渐被奉为“财富密码”，却也日渐失灵、遭受越来越多的差评。

毕竟，普通观众的青春回忆里，不可能只有爱情的感伤，青春片是时候“祛魅”了。

正如暑期档时的《盛夏未来》，轻巧、真诚地展现出当下高中生对于自我身份与取向的认同。

他们不够成熟，但拥有成年人没有的勇气与魄力。

可以看到，《嘉年华》、《少年的你》、《过春天》、《兔子暴力》，这些年的国产青春片逐步回归到展现“青春的本质”：从封闭的“自我天地”里走出来，面对社会现实中的暴力和束缚，怀抱着慌乱和迷茫，走向无可避免的成熟。

《五个扑水的少年》拥有一脉而下的母题。

电影中，不再是类型化的虚假人物，而是通篇以现实的笔触写就。

五个少年各自有着不同的性格和过往，他们有的昔日没有朋友，有的一事无成，有的不敢面对体育竞赛，有的被生活的平庸所湮没却又不甘于此，有的缺少担当……但在练习花样游泳的过程中，他们学会为目标承受代价。

然而，本片最大的问题也出在表达上，它是畏首畏尾的——对于男性所谓“阳刚”气质上的表达，在反对后再次接受；对于社会“丛林法则”与“挫折教育”，在反对后再次接受。

这些都让影片原先呈现出的反差表达，被内卷、迭代，成了一曲“努力就能成功”、“没人在乎你累不累，只会在乎你行不行”的成功学变奏。

也许这不是导演与编剧最初的表达，但无论是政策导向，还是市场导向，最终影片都导致了这样一个遗憾的结果。

如前文所言，花样游泳是一项对男性“紧锁大门”的运动，男性练习，很可能就会被世俗异样的眼光审视。

影片选择这一题材，最初想表达的，就是那些被社会的陈规束缚的人，要如何不管不顾，拼出自己的人生之路。

男性社会不仅是对女性的压迫，也是对男性的束缚。

男性意识已悄无声息融入大多数人的日常观念当中，并使大众相信，这个体制是自然、普遍的。

诸多男性气质的信条，致使整个世界的主流观念都以如此标准的视角出发，认定男性必须要做到什么才能被视为男性集体中的一员，并且不能呈现出脆弱、柔性、美丽等气质。

不少男性因为受到周遭的目光约束，在无意识的情况下，成为了自己内心深处不想成为的男性。

片中的五个少年也是如此，他们不仅想挑战平庸的生活，还想挑战他人对于自我的评判，因为那些评判的标准是不公平、不合理的。

相比更为轻松、无忧的原作，本片在这一方面的本土化改编下了心思，植入了大量中国式教育和社会眼光的问题：父母与老师过度的“挫折教育”，是否会让原先就没有自信的少年更加茫然？

当少年们处在茫然的状态中遭遇一次次打击，他们要如何跳出这一处境？

我们活在这世上，是否要因为他人异样的眼光和要求，就改变没有过错的自己？

但非常可惜的是，本片并未给出像样的答案。

在后半程，它仍旧陷入到了“反差燃”的套路中，努力即指向一条杨庄大道，对男性气质本身的探讨也被草草丢弃，甚至扭转成另一种集体主义式的宏大表演。

相比原作以诙谐的气质，悄无声息地解构掉这一命题，本片的尝试无疑是“棋差一着”的失败。

最后，为了再次重申主旨，编剧还设置了一个尤为刻意的情节点，将其企图心瞬间暴露短板——赛事的主办方为了节约比赛的几分钟时长，临时决定不让男子花样游泳队上台。

这自然是托词，本质上，是主办方怕男子花样游泳引发媒体与观众的争议。

为了不留遗憾，众人只能偷偷地在后台准备，并在比赛结束时火速上台，用一场“阳刚有力”的表演让全场沸腾。

通过这场表演，电影粗暴地一次性解决了少年们的群体忧虑，同时也带来了更大的问题，那就是将世俗的审视、性别观念的束缚这些难题，一口气地拿所谓的热爱与热情给掩饰掉。

当然，本片归根结底是一部处在及格线之上的青春片，它最大的优势在于选角。

在流量当头的时代，不少国产片的片方，在策划前期都会想方设法地塞入流量明星，甚至还会创造一些不合理的角色让明星客串，以此吸引关注度。

而《五个扑水的少年》则反其道而行。

片中的五位主演，除了辛云来此前在《悲伤逆流成河》、《我在未来等你》、《如果声音不记得》等影视作品中曝光露面，其他四位都是新发掘的素人演员。

冯祥琨、李孝谦、吴俊霆、王川，对于绝大多数观众而言，未曾看到过这些名字。

国庆档其他两部巨制都是“众星荟萃”，本片则是选择了“全员素人”，显现出强烈的对比。

比起动不动上热搜的流量明星，为什么这部电影要启用几乎全素人的阵容？

除了在五人群戏上“控制成本”这一制片层面的原因，更重要的原因则在于，素人演员可塑性强，能给观众新鲜感、自然感，让人更好地投入戏中。

这几位素人演员表现青涩，甚至有几场戏的台词都没有说在节奏上，表达情感时也往往是无言的，仿佛失语的状态。

但反而是这种状态，让观众相信他们处在高中这一阶段。

因为这一阶段的少年们往往无法通过准确的话语来表达自我，他们的肢体、情绪承载着心中真正的隐含信息，在话语未落之前得以表意。

戏是从生活中来的，贴近生活，才能演出细腻、真实的反应。

几位演员的青涩，恰到好处。

甚至可以说，这部电影的“灵气”，最大限度地集中在了这些年轻演员的气质上，是他们形塑了电影的整体风格。

戏里戏外，五个少年刚好完成了同样的轨迹。

他们处在素人与明星之间的那种“中转状态”，从完全不会花样游泳到逐步入门、最终能完成动作，从刚开始表演到逐步入门，拥有了自己的第一个代表作。

虽然他们的表演有着很多问题，却恰是最好的选择。

此外，作为一部体育电影，本片在摄制时会涉及到大量真操实练的戏份，需要演员们集体进行两个月的高强度训练，甚至达到花样游泳的专业水准。

启用尚未成名的素人演员，其实也是必然之举。

他们能够动用更多的时间和精力参与训练，同时无需顾及这些训练是否会被媒体抓拍、曝光。

对于观众来说，频繁曝光在大众媒体和大银幕上的资深演员和流量明星，也许能够胜任大多数的角色塑造；但青春片里，还在上高中的小男生，反而需要这些未成名的素人演员来演绎，才更有说服力。

《五个扑水的少年》启用了新人阵容，却在种种遗憾之下，最后成了它的“立片之本”。

似乎有很久没看过这么青春的国产青春片了，没有狗血的堕胎、出轨、三角恋，而是单纯的将重点放在了少年身上。

——少年意气，永远是青春片里最珍贵的东西。

2013年赵薇导演的《致青春》上映票房大卖，自此，国产青春片开始迈向批量生产时代，上至制作下至内容都充斥着“恋爱循环”与套路化。

甚至近一半的青春片，如《左耳》《匆匆那年》《同桌的你》等，都将青春与伤痛文学划上了等号，仿佛青春除了怀旧之外，充斥着的只有幼稚爱情伤痛。

“无痛不青春”一度成为青春片的代名词，错误的价值观险些将青少年引入歧途。

而《五个扑水的少年》的出现，无疑是给逐渐走向低迷的青春片注入了新鲜血液，向人们昭示着——好好讲青春的青春片真的也是可行的！

电影《五个扑水的少年》翻拍自2001年的日本同名电影，讲述了五个平凡普通却性格各异的高中少年，因为一次阴差阳错的事故必须完成一场男子花样游泳表演。

影片围绕着少年与梦想，向观众展现了相较而言更加真实的普通高中生的奋斗与拼搏、青春与迷茫以及五个少年之间纯粹而又美好的友情。

（一）芸芸众生中的普通张伟 于绝大多数人而言，我们的青春并没有多么的轰轰烈烈，也没什么大起大落。

更多的，只有那不上不下的成绩、普普通通的长相和成天过得比你还紧张的爸妈。

正因如此，导演才选择了以张伟作为整个故事的讲述者。

不是年纪学霸陈敏涵、不是体育健将高飞，也没有王子的可爱呆萌和曲小东的极致中二，而仅仅只是一个毫无特点，往人群里一抛马上就淹没于其中的张伟。

因为他，才是我们每个人的缩影，才能引起我们每个人的共鸣。

一个平凡到不能再平凡的人，他对于梦想的追逐才是可贵的。

张伟本身是一个有着迷茫与自我定位缺失的人，在这一设定下为他安置“队长”身份与“寻梦”计划，从而构成“在万难之下找寻自我的普通人”情节，矛盾冲突到位，且颇具看点。

青春感也正源于此。

张伟从一个被动者突然转变成主动，从被迫学习花游的高中生到整个花泳队的队长，从只将花泳作为逃课理由到哪怕有千难万险都要登上花游舞台，我们可以看到男孩的成长，深知自己的普通与他那有着时间限定的梦想，却仍不顾一切奋力追寻。

也是这样的追寻，才赢来了父母的支持、同学的敬佩与自我的成长。

张伟还是芸芸众生中的普通张伟，但少年却有了不再普通的热血青春。

（二）性别转换的新颖运用 近几年随着女性电影热潮，电影市场上涌现出了类似于《摔跤吧，爸爸》这种以“女性挑战男性职业”为内容的电影，以此宣扬反性别歧视，呼吁男女平权。

而值得一提的是，《五个扑水的少年》同样也借用了这样的性别转换模式，却是以“男性挑战女性职业”，少年们一起为“女孩才游花泳”这一传统观念做抗争。

两相对比，这样的性别转换反而让人眼前一亮。

虽然《五个扑水的少年》还是立志于体现“青春”二字，并未怎么花心思将这样的性别转换往专门反应男女平权问题的电影上靠拢，但不得不承认的是，观众仍可以从中看到一种讲述平权问题的新方式，给予影视工作者一种探讨平权作品的新出发点。

因受时长与叙述等诸多原因的限制，《五个扑水的少年》所存在的问题也不少。

例如五个少年设定呈现出的脸谱化、一条可有可无让人不明所以的暗恋情节、袁教练在被揭穿是个骗子后与少年们的戛然而止、影片后半部分充斥着的一些烂俗段落等，但幸而在经过台词与情节的处理后能够及时止损： 表演前的那一声“袁教练”是少年仍怀抱着的感恩之心与师徒之情，再没一句多余的台词，却化解了一切本因欺骗所造成的隔阂。

充满漫画感的末尾和超现实的三十七周半为过于戏剧化转折的后半段增添了少年正青春的热血与风发的意气。

尽管有许多不足之处，但瑕不掩瑜，值得鼓励—— 毕竟，它还予了青春片应有的模样。

《五个扑水的少年》吊轨之处在于：一方面刻画了一群少年不畏他人目光，勇敢投身女性专项运动——花样游泳；另一方面，电影的视觉呈现以健硕身材、帅气外表为重点，而且摒除了少年们在花样游泳时可能做出的“娘炮”动作。

作为一部改编自同名日本电影的作品，很可以通过比对两者的差异，来辨析创作者的动机。

在原作里，之所以选择花样游泳，而不是其他运动形式，原因在于由少年诠释花样游泳，可以极好地为电影创造冲突：消解男性与女性，阳刚与娘炮之间的区隔。

这一点在中国版里做了简化处理，电影基本上放弃了构筑阳刚与娘炮冲突的意图。

我们看到的是一群少年为了证明自己，真的开始练习不擅长的花样游泳，并且获得成功。

最终，改编后的电影变成一部普通的体育励志片，而与原电影轻喜剧的设定背离。

这是为什么呢？

原因或许不难找到。

近阶段，国家大力提倡男性的阳刚之气，防止男孩女性化。

其出发点无疑是现今影视作品里多数男性角色及大部分鲜肉过度女性化的倾向。

在此前提下，如何能拍摄一部少年花样游泳（“娘炮化”）的电影呢？

既要依循原作的设定，花样游泳显然无法替换；也不能违背国家对“阳刚之气”的号召。

于是，一个怪胎诞生了：五位少年没有一位看着有阴柔之气，反倒夸张展示出高中生不具备的身材；同时，可能引发“娘炮”质疑的元素尽遭删除——比如男女同学的嘲弄，家长的不理解……中国版《五个扑水的少年》成为以“阳刚之气”诠释“娘炮”（男孩女性化）的案例，对这个时代涌现的诡异思潮做出了一个必要的注解。

只有当我们将改编电影与原作放置在各自的时代语境中比对，我们才能发现创作者的情感结构真正发生了怎样的变化。

二刷《五个扑水的少年》我看出了和之前不太一样的，甚至有些奇怪的感觉。

这部电影所要表达的究竟是什么呢?其实这部电影可以改名成《一个孤独的少年》，整部电影中只有一个主角:张伟。

影片中多次出现张伟背对着观众的镜头，这么做的目的是什么?是为了增加观众的代入感，代入到这个局外人的内心中。

其实张伟始终没有能融入进这个小团体中，虽然同班同学蛐蛐跟他走的很近，但到了关键时刻却一点情面都不给，不但不挺他，还狠狠地指责他。

蛐蛐这个男孩除了碧池话唠，还特别爱跳舞，一高兴就body wave、两手翻花，而且他的背心、泳裤总是花里胡哨的。

这个角色更像是某些小鸡电影里女主角身边的“塑料姐妹花”。

高飞这个角色在灵魂上和张伟走得最近，他虽然表面很冷酷，但实际心肠很热。

他选择呆在这个荒谬的男子花样游泳队，很显然和张伟有关。

张伟一次又一次的空翻失败，只有高飞不断激励他，并从不放弃对他的信心。

高飞和游泳队长比赛一幕，张伟独坐在泳池边观望，这样的镜头在其它电影中很常见，大部分是一个女人站在旁边，看着两个男人为其拼命，比如《天若有情》中吴倩莲看刘德华和别人赛车，西部片中两个男人比枪法以获取一个女人的芳心等。

为什么不拍四个人一起在岸边加油助阵，而让张伟在对岸一个人观望，值得玩味。

除了上述三人，还有个爱笑的东北少年，他一直想参加集体活动，但没人带他玩，只有这个小团体愿意接纳他。

另外还有个体育不及格的书呆子。

这五个人都是被主流所排挤的人，他们各自都是孤独的，除了小团体，他们和学校里的其他同学没有太多互动。

张伟在医院里痛哭一场戏，让我感觉更奇怪。

东北少年脑袋受伤了，但无大碍，其他的老师同学也离开了，他一个人哭个啥劲儿啊?他的委屈来自何处呢?很显然这里被过度表演了。

偷拍他的是一对情侣，问他“怎么了”的是个老太太，他们和张伟好像是两个世界的人，对如此显而易见的事情还好奇过问，很显然有其他弦外之意。

在非艺术类电影中夹私货，也是并不罕见的行为。

比如《猛鬼街2》的编剧想要借助弗莱迪来表达同性恋的困境，《蝙蝠侠与罗宾》导演情不自禁地将二人刻画成情侣等等。

甚至史诗片《宾虚》中的主要矛盾，其实是来自大反派的醋意！

这些意向不需要台词直接点破，而是通过演员的肢体语言和暧昧的镜头暗示来传达的。

还有来自外在的敌意，为什么这个花样游泳队那么不招人待见呢?教练受伤、学校叫停、场地被占用、表演被取消，拒绝层出不穷，好像洪水猛兽一般。

张伟母亲听到儿子参加并当了队长后，毫不犹豫地反对，在儿子表演的时候无声的哭泣。

还有表演中段是一群人突然隐藏，然后慢慢露头、爬出泳池、冲上裁判台，和裁判、观众形成了一种视觉对立，然后他们突然狂笑，跳起了妖娆的泳裤版爵士舞，这单单是一种情绪上的释放吗?最后，张伟孤独的在天空中翻滚，就像之前他一个人在泳池中独舞，一个人在蹦床上翻滚，再之前他一个人看着高飞为他和别人比赛一样，他始终游离在局外，始终只是和自己的心魔作斗争。

这种状态也有些像色戒中的王佳芝。

片中有很强的厌女症倾向，袁教练一出场就粗暴开除了一个女孩；张伟喜欢书呆子的姐姐是个短发中性的木头人；张伟的妈妈看不上丈夫和儿子；参加比赛的其他女性花样游泳选手年龄显然偏大，且摄影潦草等等等等。

影片中还有一个另类特点，我说的文雅些吧，就是“昆汀之癖”。

片中出现的脚丫子特写多不胜数，有单人的有群体的，画面之多，甚至让我不断回想起年少一进学校宿舍楼就呼吸到的“熟悉”味道。

《五个扑水的少年》是一部好玩、独特的电影，以上基本是我的主观臆想，究竟它能带给你什么思考，还需要你亲身体会。