11度青春之《老男孩》

对于青年导演暂且不提艺术与诗意在电影之中的体现，单纯的可以把故事讲好就是一个很了不起的事情了，比如说，李安，宁浩，都是这样的选手，所以看出导演的潜质是无限的。

对于这样一个短片还能要求什么那，他真的做到了很多，开始的时候采用了荒诞的手法来进行处理，但这不是全片的风格，好坏效应都是有的，好的方面就是用最简洁的方式进行了人物性格的塑造和人物关系的塑造，同时也会闪现出一些精致的小细节，不得不说这些都是导演的才气，跳舞时候踩牛屎还有一些，可是你感觉到了塑造，却让故事够精彩却少了几分详尽，这方面阿巴斯早起的短片就展示了十足的功力，也是导演现在最欠缺的，希望尽快学习提高。

后期回到中年导演开始发力，想要点名主题，但依然贯穿之前，用的是迈克尔杰克逊这个人物，从两个方面下手，一就是他们依然爱着迈克，同时象征着他们对艺术的追求，二是舞蹈的表演，全片有四段，成递进状态，少年时候有两段，一是在同学前的炫耀，二是真的爱到骨头里面了，在镜头上面有所体现，之后会单独说明，同时诗意蒙太奇，选切到迈克的MV，相互呼应，使舞蹈更有力度，其实这已经是一个极限了，导演取巧在成年就开始用迈克独有的舞姿说话，海选的时候一段擦镜子，最后进十强的时候太空步，如果仅仅只是太空步又不能造成力度递进的冲击力，导演也同时为了呼应主题，采用平行蒙太奇的手法，展现同时刻我们身边人物的状态，我们曾经是否都有梦想，我们是否已经妥协。

但此时此刻站在舞台上面的这两个人依然还没有放弃。

这样很有力度也是这种片子经常用但是从不会落后的手法，并且在最后表演的转场很漂亮，扇子的舞动，直接把两人带回到了青年时那个无忧无虑的年代，这是全片我看到最惊喜的地方。

喜欢极了。

再就是有时候看这个系列其他短片的时候你会有所疑问，为什么看起来不像是一个短片，到底差在哪里。

这其实就是视觉和大脑之间的一个联系，就是镜头选取和剪切时候的问题，有时候差0.1秒就会造成完全不同的感官体验。

一般来说，这个问题很好解决，只要频繁使用中近景和特写就可以让影片显示出成熟的感觉，但是只是对于新手而言，这个电影就是这样的，但是镜头的表现个人觉得过于保守了，个人认为这个导演常年收到好莱坞电影的影响，所有剪切也都是好莱坞的电影模式，有模仿的痕迹，其实有的地方可以适当用稍长一点的镜头解决而不是简洁迅速的剪切，当然这个方面导演可能有自己的顾虑，剪切要配合节奏。

反正就是这个地方也是逊色一些，再次希望导演快速学习和提高，形成自己特有的风格。

最后说电影，为什么这个电影的评分已经超出了他的品质范围，原因就是和去年《待业青年》一样，在不失趣味的同时展现了当代最现实的问题和话题，其实海选甚么的都是浮云，关键的是一个人对信念，对艺术的执着与追求。

我们不知道多年以后自己是什么样子，我们不知道当自己有了老婆孩子之后是否还会坚持，这个短片其实对这个主题的描写都太表面化了，不够深刻，其实导演很想，他在片中老婆的反对进行了一个很淡的描写，如果更挣扎一点，戏份更多一些，就更可以突出抉择，挣扎，失去，拥有这个问题了，可是没有，我希望导演只是想让片子尽量的欢快，不想破坏整体的气氛，但同时也缺少了一次自我提高的机会，但总体来说，依然不错，至少最后还用歌词表现了一下，这其实是最最低速的手法了。

好了就到这里全文提出了三个有待改进的地方，我会继续关注的，希望可以看到更多优秀的作品。

在这次赞了！！

去掉临近片尾的那首煽下无数人眼泪的歌曲，前半部就像一个花里胡哨的烟雾弹，那是青春吗？

还是成年人把猥琐当有趣的意淫？

用力过度的猥琐，些微拙劣的模仿痕迹。

哪一代的青春不是那样呢？

男生们打架，坏小子们对着漂亮又胆小的女生耍流氓，他们有的赢了有的输了，被扒了裤子，学会了抽烟，在日复一日的荒废与社会的打磨中失去光彩。

有的富了有的穷了，梦想与现实一朝就拉开了差距。

抛开那些歌王歌星的坐标点不算，抛开那些油漆过的阴暗不算，灰头土脸的碎片不算，还有什么特别的呢？

导演把粗俗化成搞笑，把肤浅化成玩笑，功力不浅，却让人觉得青春被拍成这样真是悲恸难鸣。

村上春树说“每个人都有属于自己的一片森林，迷失的人迷失了，相逢的人会再相逢。

”我也愿意相信，再多眼泪青春终究是美好的，再多挫折梦想终究是美好的。

理想主义是会受到尊重的。

但，亲爱的，别拿猥琐来衬托（2020年加更：可能是自己在豆瓣上最有争议的影评吧，仅代表若干年前的自己，看了网友那么多批评，我也在反省自己是不是当时太年轻，对三观要求太片面，但也就是那时候的水平啦！

）

有的歌我们听了那么久，有些电影我们反复翻看很多遍，从清晨到黄昏，从初夏到暮冬，最终还是保留在硬盘里，总有一天会翻出来看一场午夜场。

有的物什就那样置放在箱底，每次整理东西时都会翻见，用之又不会有太大用武之地，弃之又不舍，最终仍是呆在原地，总有触目伤情之时。

其实我们贪恋的不是旧物，而是旧时光，那些与之一起观影听歌的人，那些送物的人，那时的甜蜜或是伤触。

而又有谁能狠心将过往全盘抛却，而又有谁能遇见16岁时的自己。

那首《我一定要得到你》狠狠地击中了我，听了这许久仍是能够听下去。

它分明是俗气的不得了的曲名，却听的我感慨万千。

过了这么多年，发现很多东西开始倒了回去，好似回归。

少时听王菲，只觉得她骄矜，一首《容易受伤的女人》听的恨恨，感情老气的很，多年后再来听这首歌，道来确是不同，那种爱情山水回转的感触亦只有此时才会懂。

就像，红与绿，大红灯笼与红对联，少时只觉俗气异常，此时却觉得欢喜，透了喜庆与市井在里边。

而这市井寻常又恰是年少时急急想要逃脱的，逃离生活许久的家乡小城，逃避秉持的感情，逃离受伤的爱恋，逃离所有的生与欲，仿佛才会觉得洁与静，是独自自成一统的内我世界。

偶尔看到一段话，觉得好，分明是当下的心境。

“我年轻时听前辈讲过刘永济先生的一副对联，可以见出老辈知识人的胸襟：“读常见书，作本分事；吃有菜饭，着可补衣。

”人生的大道理不过就在常见书中，个人的担当无非做好分内的工作，有菜下饭足以品味乐趣，衣着整洁可以坦然对人。

知道自己的平凡，了悟物欲的虚无，其实是真趣味。

通达平实才是高境界。

”对啊，猛然惊悟，莫不是如此。

假期在家，一家人围着厨房做一桌家常小菜，有香味经过小院，木窗飘过来。

躺在床上翻看一本，卡夫卡。

这个孤独的男人。

他在日记中写，纵使我现在在家中，与最亲近的人在一起，仍是觉得自己是个异乡人。

人与人总是不同，所以说他是卡夫卡，而有些孤独是与生俱来得，无法消解。

窗外有风，扉页上写着零三年六月，这么久的时光，而那个时候我在做些什么，应当是正处于少女叛逆期，乖张孤僻。

原来这么多年过去了。

我突然感到庆幸，我还有爱的人在这个世界上，而我仍有爱的能力，还有人还有时间能够我去爱，都是值得感恩的事情。

我喜欢听她讨论她新买的衣服，新做的发型。

喜欢听他责怪我没有继续求学下去，喜欢听他和我讨论某本书，某个历史人物。

喜欢听小弟调皮的话语，友爱的说昨天又和母亲进行了一场星际大战。

明明是琐碎的话语听来却觉得开心，是怎么都听不厌的市井平常。

而如今，就是这市井平常让我觉得愉快。

与咖啡聊天，说起《春天里》，说起老男孩里这首歌，说起又开始听罗大佑，最近听的最多的是《你的样子》。

说起最近沉浸在这种调调的歌中，无法自拔，他说和我一样，好似低潮期。

我沉浸在这温厚的男声中，我知道自己沉浸的是旧时光，那些厚厚的发黄的时光，那些飞扬的时光还有笑脸。

而那么爱过的人呢，早已消失在街角。

剩下的是快要消融掉的记忆，那些瘦掉的对话，或者是被雪藏，而那些信件呢，是怎么也不会再翻看了吧，而那个说赠我满面明月光的人呢。

是不是人生都要有这种低潮期，想要回家，想要和父母呆在一起，把自己关在房间内，只放上一下午的老歌，那些十多年或者更早的歌，和我们的年龄一样老掉。

会不自觉的掉泪，为一个哭点很低的桥段或是话语。

女朋友对我说，前阵子在朋友的生日party上，有一男孩子唱了一首《皇后大道东》，她说那是怎样一首我以为俗气的不得了的歌，俗气的歌名，俗气的歌词，俗气的旋律，却硬是把我给听哭了。

把一屋子的人都僵持的不知所措。

她说她想起了她年少时这样的歌是怎么也不愿意听的，那时候只有十几岁，突然那些时光就突突的在脑海中放映，如同时光机，那些爱的人脸都不记得了。

然后他们一屋子人合唱了那首煽情的歌，有人哭，有人笑，有人鼓掌，完全分不出是快乐还是悲伤，把进出的人看的完全愣掉。

他们怎么会明白，这哪是一首简单的歌，那是时光，是那些逝去的青春时光，是那些敢爱敢恨的少年时代。

我开门见山的说，《老男孩》这电影告诉我们一个严肃的事实：生活是多么的残酷，以前的我们招之则来，挥之即去的小弟现在一个牛逼哄哄了，如今我们见了面还得点头哈腰的叫一声“哥”。

生活就是这样，你猜得到开头，却猜不到结局。

以前我们的家长总是说，你看那谁谁学习多好，长大了一定有出息，又说谁谁谁那孙子一天不学无术的，你要敢像他那样我把你腿儿打断。

结果谁谁谁那孙子如今左手诺基亚，右手摩托罗拉，怀抱我们曾经心爱的姑娘你还把她想。

而那谁谁现在还给人开出租呢，有天在车上偶遇寒暄了几句，临走车费没给免，还非得收那一块钱燃油附加费，还说是兄弟就别让我难做，我这给别人打工呢。

我们不禁要问，过去那些牛逼的人，现在怎么都不牛逼了，而那些曾经被我们踩在脚底的傻逼们，现在咋都一个个飞上枝头变凤凰了？

古语云：三十年河东，三十年河西。

风水向来都是轮流转的。

你以前牛逼，不代表你以后牛逼，你过去傻逼，不代表你永远傻逼。

学生年代，我们没什么可比的，只能比谁学习好，比谁文艺水平高，比谁把的马子靓。

可是这些，对现在的我们又有多少影响呢？

那时的我们，不清楚学到的东西到底以后有多少有用，也不知道谁爸是李刚，更不知道我们曾经挚爱过的文艺姑娘在故事的最后都嫁给了大款。

我们以为我们大家站在同一起跑线上，并为着称之为梦想的东西而努力，其实不知那时的我们已经在牛逼的路上渐行渐远了。

所以当以前的哥们们抱着吉他开始流浪，当以前的老大们看着大门打着麻将，当心爱的姑娘们钻进了汽车，住进了洋房，你不必感喟世事的无常，也不要抱着猪头老婆还把她想。

因为每个人都曾牛逼过，只是以前你太牛逼了，现在轮到别人牛逼了。

你这一辈算是完了，但你大可不必把你经历过的傻逼事再转嫁给你的下一代，告诉他 “你丫再不好好学习、天天向上老子打残你”。

如果你不想你娃重复你的悲剧，你只需在他失落、沮丧、自惭形秽的时候狠狠的在他脑门上弹一下，好好的敲醒他，鼓励他说：“傻逼！

哭啥？

老子告诉你：笑到最后的人，才是最牛逼的。

”

年近中年的王小帅和肖大宝坐在校园的操场边上张望，远处有男生在踢球，明眸皓齿的制服学生妹走过塑胶跑道，伴着画外音里的朗朗书声，这让人哭笑不得，甚至啼笑皆非的大龄青年怀春短剧（是怀念青春的意思），才稍稍开始让人心生怅惘。

和许多观众一样，临近结尾的歌伴舞，加上闪回里切换着老同学们昔日的年少轻狂和如今的劳碌庸常，我终于坐在电脑前面泣不成声。

其实这就是比我再大一些的人怀念自己傻不愣登的青春的戏码，自己的经历和他们有百分之八十缺乏共振， 毕竟我上中学的时候早就不流行麦克杰克逊了。

可究竟是什么让许多人像剧中的昔日校花一样，一边看着筷子兄弟的表演一边涕泪横流呢。

　　 一代又一代的少年，被时代的浪潮裹挟而来，如同无坚不摧的火车，助动燃料是少年特有的自以为是和万丈豪情。

所谓时尚，总是变化得特别快，王小帅和肖大宝他们念书时的各种时髦拉风，在我们眼里落伍得叫人简直目不忍视——而要不了多久更年轻的学生们也会嘲笑我们土气到惨不忍睹。

但剥开流行的发型和时装、追逐的明星和偶像、不同时期的少年们各具时代特色的理想等各种各样的外壳，青春的故事，其实都差不多——男生们打球跳舞弹吉他，就为了吸引心仪的她；欺负人，被人欺负；想当老大，想做明星，在异性面前稍微失态一点就觉得天都要塌了，等等等等。

是的，只要给一束追光灯，或者一阵在当事人听来山呼海啸，但实际上有可能只是稀稀拉拉的掌声，就觉得世界在我脚下，未来在我手心，给一个支点，就将无所不能。

　　但一代又一代的少年，也无一幸免地又在浪潮的冲刷下失了棱角，面目模糊。

春风得意的校园偶像也好，愁云惨淡的受气包也罢，脱掉校服，他们都会在岁月的蹉跎和为生计的奔忙中，成为油腻的中年人，在夜市摆摊，举着剪刀为客人理发，提着公文包挤进地铁和公车，在客户面前点头哈腰，在上司跟前忍气吞声；如刀岁月削掉他们的额发，挫上深浅不一的皱纹；备受仰慕的校花也好，无人问津的胖妞也罢，统统嫁做人妇，说不清谁比谁更幸福。

　　 毕业还不到半年，在格子间里只过了几个月复读机一样的生活，我已经开始担心和自己那张没心没肺的笑脸渐行渐远了。

和自己一起成长的朋友们各奔天涯。

通讯技术如此便捷，地域上的距离不至于把我们彻底分隔，但生活境遇的大相径庭，总有一天会在我们之间筑起越来越深的隔阂。

各自过着复读机般的生活，面无表情的我们还能想起穿着制服的自己吗，明明愣头青一样，还以为只要自己愿意，命运的咽喉就掐在我们手心。

　　 看完短剧，联想到自己初入社会无措和彷徨，再看自己父母辈，终于也有了一些设身处地的酸楚——谁没有过光芒万丈的理想，他们也曾血气方刚，在时代浪潮里横冲直撞，只是挥来挥去的生活大锤，把他们砸成八面玲珑的螺丝钉，拧进轰隆作响的社会机器，在日复一日的重复中变得庸庸碌碌。

待到有朝一日习惯了面无表情地生活，过去的愿望连祭奠一下都无从下手——或者说不敢再想起。

岁月如刀，曾经的少年在生活的历练中披荆斩棘，滚出一身伤，等伤口结痂成坚硬的盔甲，我们也终将变得本分认命。

让人担心的是，若有一天，早已无力逐梦的自己看到那些沉渣泛起的梦想，会产生多少不合时宜的感伤。

　　 青春如江河奔流而不回头，世界不会记得谁曾经年轻过，唯有铭记只属于自己的，最好的青春。

筷子兄弟 世界突然开始加速，我们早早开始回忆《北京青年报》2010年11月7日11月5日，东城区猜火车电影餐吧，筷子兄弟肖央和王太利被粉丝像簇拥明星大腕一样包围，忙着签海报、满足合影要求。

现在的他们，吃个饭也会被食客认出，停在路边打电话，都会有人指着他们说：“看，筷子兄弟！

”变化仅仅发生在一周内。

10月28日，电影《老男孩》通过网络首映，然后迅速走红，一部充满幽默元素的电影，让很多70后、80后落泪看完。

不少粉丝也承认，这是一个略显俗套的故事：两个男孩，中学时为了追校花，一个练吉他，一个练舞蹈，长大后却分别成了婚庆主持和理发师。

生活中不如意的他们，选择参加一场选秀比赛实现年少时的梦想。

上世纪80年代的青少年，如今刚好是社会的中坚力量，正处在为事业打拼的黄金年龄，这些人却早早地陷入了回忆中，露出沧桑心态。

“并不是年少的生活多美，是我们把它想像得很美。

”肖央说。

与之对比的，是现实生活中强烈的失落感。

这一代人正处在大转折时代，被推向社会时面临着比父辈更动荡的环境，生活的压力与日俱增，这时候回头看看最初的梦想，已离自己越来越远。

每个人看完《老男孩》，好像都找到自己的影子。

说的最多的是感动，有人宣称看了23遍“影片上线的时候，我跟肖央说，200万点击量是一个坎儿。

”筷子兄弟的朋友和合作伙伴王珂说。

《老男孩》剪辑完毕，王珂的媳妇先看哭了。

紧接着是北京电影学院的内部放映，观众们站起来鼓掌。

影片主创们开始有些信心了，但第一天上线，到零点时分，点击量只有30万，略让人失望。

一天之后，点击量猛冲到200万。

王珂觉得，网络上的东西，也许会慢慢冷静下来，点击量300万到头了。

话刚落下，300万点击量也到了，留言上万。

“我开始还试图在微博上推这部影片，找我的朋友宁财神、陆川他们帮忙，宁财神他们看了都说觉得不错。

”王珂说。

到后来他发现，不少朋友发给他链接，说：“这片儿太好了，推荐你看看！

”王珂打开一看，正是《老男孩》。

钓鱼的论坛、手机论坛、摄影论坛、电子游戏论坛……各种专业、小众的论坛中，都有人转载推荐《老男孩》，而且留言特别多。

大家说的最多的就是感动，不少人称自己流泪看完。

影片最后字幕“梦想这东西和经典一样，永远不会因为时间而褪色，反而更显珍贵”也被大家转来转去。

甚至有人宣称把影片看了23遍。

影片上线第三天，就有媒体打电话要求采访。

这时，点击量已经不再重要，王珂和筷子兄弟开始面对影片产生的巨大社会效应，这让他们措手不及。

“‘11度青春’之前，《老男孩》是韩国的一部戛纳获奖电影，‘11度青春’之后，《老男孩》是中国网民的一部青春记忆经典。

”这可能是最具代表性的点评之一。

《老男孩》是“11度青春”系列片中最后上映的一部。

“11度青春”是中国电影集团公司和视频网站联手推出的电影项目，“这个时代的青春”主题，由十一位当下青年导演各自制作一部短剧。

导演阵容中有热播剧《中国式离婚》、《手机》的导演沈严，动画导演皮三、著名音乐制作人张亚东、女诗人尹丽川等等。

“筷子兄弟是最不靠谱的一对儿。

”肖央自嘲说。

迈克尔·杰克逊去世了，我们赶紧做点什么吧来自河北省的肖央是已进入而立之年的80后，毕业于北京电影学院美术系影视广告导演专业，之后一直没离开广告这一行，在国内外都获过奖。

比肖央年长的王太利来自山东，做着演艺经纪人的角色，平时组织一些音乐会、商务演出。

最早王太利是肖央的客户，找肖央拍了两个广告片。

2007年，喜欢音乐的王太利发给肖央一首改编的日本歌曲。

“居然有这么有意思的客户。

”肖央一琢磨，俩人干脆掏几万块钱拍了个MV，于是就有了《男艺妓回忆录》。

6分钟的短片纯粹恶搞，王太利男扮女装，妩媚出演。

两人合计，这片子不能用真名，得上个“马甲”。

吃饭的时候，两人想出筷子兄弟这个名字。

“筷子嘛，缺一不可，还很有中国特色。

”肖央说。

第一次拍摄很顺利，只是王太利男扮女装太扎眼，拍摄过程中就造成围观，让老王直呼“没脸见人”。

MV上线后，点击量数千万，哥俩也接受了些采访，体验了下做网络红人的感觉。

但这部纯恶搞片并没有更多深意，势头很快被其他网络热点盖过。

这次尝试让两人引起注意，很快有品牌愿意投资他们下一部作品。

虽然还是一部MV，但肖央开始考虑尝试讲述完整故事。

《你在哪里》讲述小区大哥和窝囊保安之间的纠结，影片镜头更酷，插入了打斗场面。

拍摄持续四天，又导又演又策划，让俩人累得够呛。

算算帐，结果又是赔钱。

这部不太红的作品过后，两人一歇两年，各忙各的。

今年4月，“11度青春”工作组找到肖央，希望他加入这一计划。

“一开始还打算拍一个MV，但对方说，必须要短片，于是用一个多礼拜写出来一个剧本。

”肖央说，自己最擅长的肯定还是自己最熟悉的生活。

但王珂说，这个故事其实在肖央心中酝酿很久了，只是考虑到预算很大，一直没有行动，而“11度青春”恰恰给了他机会。

2009年6月25日，迈克尔·杰克逊病逝，肖央从王太利口中得知这一消息。

“杰克逊最辉煌的时期我们在上学，我们步入社会即将迈入中年，杰克逊却去世了，真感觉象是给我们的青春画上一个句号。

”肖央说。

他告诉王太利，赶紧做点什么吧。

肖央负责剧本、导演，王太利负责音乐，两人拉着一帮朋友操练起来。

不停地剪片子时一回头，发现看片的人居然在哭步入社会，年龄渐长，但心还依恋过去，这就是《老男孩》。

在学校里，肖央扮演的肖大宝是老大似的人物，为了追校花，苦练吉他。

王太利扮演的王小帅被欺负，但模仿杰克逊舞蹈却是一绝。

俩人惺惺相惜，合作表演，在学校很受欢迎。

长大后，王小帅是理发师，肖大宝婚庆主持人，混得并不如意。

直到有一天，肖大宝曾经的小弟包小白作为选秀节目制片人出现，哥俩打算通过参加选秀实现自己的梦想……80年代的青年，不像父辈似的生活环境缺乏变化，他们生活的整个世界在加速发展，《老男孩》刻画的是在社会加速中被甩掉队的小人物，他们也有着不弃不舍的理想。

同样是80后的剪辑师徐泰曾多次跟肖央合作拍摄广告。

“看到剧本的时候，我就觉得这事儿能成。

”徐泰说，“日本乐队Mr.Children有个MV讲的也是老男人实现梦想的故事，我们则要拍一个给中国人看的东西。

”为了还原当年的场景，肖央对道具极为苛刻，北冰洋汽水瓶、旧式录像机……但一直找不到合适的校园场景。

制片人之一吕福宝是天津东丽区人，他推荐了当地一个小学的旧教学楼。

“没水没电，给去鬼屋似的，夏天蚊子嗡嗡地飞，我们得重新打扫收拾。

”徐泰回忆。

男生骚扰女生、往同学的椅子上撒图钉、在教室里喷水枪、学校老大横行霸道……肖央和一些同伴开始都担心是不是太夸张了。

“就好像把七八个学校的老大都放到一个学校里来了，看上去这个学校很乱，但男生们都多少经历过其中一两件事儿。

”徐泰说，剧本不断征求大家意见，最后还是保留夸张的镜头。

“学校教育都差不多，有些朋友觉得影片里的校服就是他们当年穿的，还是很有认同感的。

”每拍完一场，徐泰就要立刻剪辑，肖央如果有新的想法，再修改。

片子越拍越长，因为害怕观众没有耐心看完，肖央不断地删减不必要的剧情，使剧情频繁起伏，最终很多漂亮的镜头只能留作花絮。

徐泰每天不停地剪啊剪，有时候突然回过头去，发现后面看片子的人居然在哭。

既然不是为了钱，就没必要拍做作的东西影片拍摄一半的时候，传来王太利父亲在老家病危的消息，王太利想把戏拍完再回家，但家里一遍遍电话催。

为了见父亲最后一面，王太利放下拍摄，赶回山东老家。

剧组人员都记得，从天津撤离的当天晚上，肖央情绪十分糟糕。

“那一天拍到半夜，很疲惫，剧组又丢了一个镜头，无疑是雪上加霜。

而剧组这一散，大家都有各自的工作，什么时候还能再聚起来，能不能完成拍摄任务，谁也不知道，所有的担子都压在肖央身上。

”徐泰说。

拍摄停了四十多天，但剧组人没散。

王太利回归后，拍的是王小帅和霹雳舞大哥飚杰克逊舞蹈的戏。

38度的气温，为了重现杰克逊经典的45度角俯身，王太利站在汽车顶上被吊威亚，几秒中的戏，拍了半天，肩都被勒红。

王太利说，这还不是最苦的。

他带着假发和礼帽，在酷热天气和大灯炙烤下跳舞，不一会儿后脑勺冒起青烟，原来假发自燃了！

拍落魄的肖大宝和王小帅在家里吃火锅，渐渐全剧组的人都感到浑身无力，太阳穴被针扎似的疼。

王太利赶紧叫工作人员：“开窗户！

煤气中毒了！

”最后俩人在选秀舞台上表演，王太利挥舞红绸跳舞的戏拍了26个小时，最后王太利问：“真的过了吗？

”工作人员笑称，他胡子都得刮了。

总计十六天的拍摄过程中，类似的罪大家都没少受。

“肖央总是强调要真诚，既然大家都不是为了钱，那就没有必要拍出做作的东西来。

”徐泰说。

落魄的肖大宝开着奥拓车撞了一辆奔驰，没想到车上下来的是他曾经的小弟包小白。

对方让他参加自己制作的选秀节目，捏捏肖大宝的脸，揪揪他的头发，同跟班说：“看，这就是草根的感觉。

”这种生活状态、社会地位的强烈反差，极易引起观众共鸣。

肖央也说，影片中一些情节也是他们曾经历的。

王小帅考舞蹈学院，被刷下来，坐在地下通道里哭。

肖央第一年考中央美院附中也没考上，第二年再考，他已能体会其他落榜考生的心情。

王太利说，电影里王小帅因为理发失败，被顾客砸了店，而在现实中他们也经历过因客户不满意，被拖欠费用等情况。

王太利把日本歌手大桥卓弥的《谢谢》重新填词，“当初的愿望实现了吗，事到如今只好祭奠吗”，长长的歌词内容很通俗，却成为电影最终的催泪弹。

而影片13 分开始的那段无词的哼唱乐曲，才是王太利真正的原创。

整个影片里，迈克尔·杰克逊的音乐和舞蹈作为一代人的共同记忆，贯穿始终。

王太利为此，特意重新复习了年轻时的舞步。

花销远远超过预算，演员只收“十斤饺子钱”“11度青春”本计划每部短片10分钟左右，按此预算投资。

但《老男孩》最终时长42分钟，一切都按长片进行布置，花销远远超过预算。

王珂说，即使在很多团队成员不要报酬的情况下，直接投入还是达到40万元，亏了十几万。

肖央笑称，自己装修房子的钱都折在里面了。

最终的《老男孩》完全成了朋友们支撑起来的作品。

除了校花于蓓蓓来自解放军艺术学院，其他演员全部是业余选手。

拍摄现场会出现这样的景象，一群穿着校服的人在机器前工作，等导演喊“准备”，大家就往现场冲，开始演出。

“很多熟人不但不要钱，还倒贴钱。

”王珂说。

剪辑徐泰就是学校里脸上贴条、打牌、对肖大宝比中指的学生。

胖同学是剧组后期制作。

询问“推个油多少钱？

”的猥琐男，被观众戏称为影片里惊鸿一瞥，实际上是道具师。

反串男本来想找天津的妖娆哥出演，最终由副导演宋金岳客串。

爱挑衅的霹雳舞大哥杜鹏是北京电影学院青年电影制片厂的导演。

王小帅一些杰克逊舞蹈动作是名叫袁斌的男孩替身完成的，他片中一个正脸没露。

片中王小帅的胖妻子张末，则是大家平时常去的饺子馆的老板娘，她来过戏瘾，剧组的报酬是“十斤饺子钱”。

饰演选秀节目制片人包小白的韩秋池则中央戏剧学院广告导演，拍过不少大家耳熟能详的广告。

因为把手机号印在名片上了，影片上映后，不少人给他打电话，还有人善意地提醒他：“你的电话号码被人用在一个电影里了，不过这电影不错，推荐你看看，叫《老男孩》。

”制作字幕的是肖央的德国朋友Peter，他特别喜欢《老男孩》，对肖央说：“有一天你成为STAR了，你还会记得住在广安门的Peter吗？

”《老男孩》火了。

在俩人还跟日方谈主题歌版权的时候，KTV里已经有这首歌的点播了。

网友给筷子兄弟做的网站也拉来广告了。

而筷子兄弟哥俩这次却只是赔钱赚吆喝，顶多在采访的时候，有粉丝认出他们俩，指着惊呼：“啊，筷子兄弟！

”肖央向往故事片，王太利梦想做音乐喜欢北野武、黑泽明、喜欢动画电影的肖央，心里太过于重视第一次故事片导演经历。

肖央说，以往导演广告，客户需求是第一位的，自己只是没有自由的执行者。

肖央内心，仍然向往拍摄故事片，《老男孩》是他一次挥洒自如的发挥，是接近梦想的第一步。

王太利的梦想更多还在音乐上，他并不是音乐专业出身，但一直向往做音乐。

“我当初的梦想是开个唱片公司，签歌手，做音乐。

”他跟记者说，但如今凄凉的唱片业，很难让他实现这一梦想。

不过，机会正在找上门。

很多曾经如雷贯耳的名字找到他们，赞扬他们。

有投资人跟他们讲故事梗概，希望他们参与影片拍摄。

有电视节目邀请。

北京电视台网络春晚也希望要求他们参加。

两人的手机不断有未接电话，约访的事宜在后面排着队。

有人提醒他们，《老男孩》拍续集会有商业价值。

肖央则保持着清醒，他有自己的计划，他要把筷子的形象拍成系列动画片，也在酝酿自己下一个电影故事。

《老男孩》火爆后，他和王太利也变成了陀螺，被各种事情牵扯精力，他希望能赶紧度过这一阶段，重新开始工作。

“我能拍的肯定还是些小人物。

”肖央说。

影片完成后，肖央给父母看，老人只问了一句：“王小帅跳舞干嘛总捂着裤裆？

”他们认为儿子喜欢，爱干什么就干什么吧。

而同龄人则把这部电影看成了精神寄托，大家谈论得最多的话题就是影片中的集体回忆。

“我们这一代人，童年的幸福程度是前几代人没有的，但当我们走出校园、面对社会，所面临的压力也是前几代人所没有的，比如买房，晚了3、5年，感觉可能晚了30、50年，甚至晚了一辈子，强大的压力下，人们会不自觉地怀念曾经美好的时光。

”肖央说。

肖央参加同学聚会，真正感觉年轻时代的终结。

大家有做保险的、做建材的，甚至混黑社会的。

过去所说的梦想都不再提，衡量成功的标准就是挣钱多少。

挣得多的炫耀，挣得少的掩饰，挣钱变成唯一追求时，人都变得扭曲了。

《老男孩》就是对这种扭曲的外界世界的抗拒。

肖央怀念的是为追女孩翻录一整盘磁带《同桌的你》的单纯时代。

“筷子兄弟不算草根，两人都有车有房，年收入较高，不像大家想像的艰苦奋斗，希望一部片子闯出名堂，但他们也经历了草根的奋斗过程。

真正的草根可能被关注，但其实缺少话语权。

”王珂说。

他将和筷子兄弟在拍片业务上继续合作，不过他认为理想和现实是两套规则，“理想服务内心，工作服务客户，两者不可能统一，真把理想当作工作，你会发现其中更加痛苦。

”文/本报记者赵卓

其实那首歌一点也不特别，就是典型的选秀水平歌曲，但是我还是跟着飙泪了。

我想你也许跟我一样，曾经攒钱买过卡带，听过牛逼的MJ，悄悄喜欢过一个梦中情人，在失意的时候曾经把偶像的海报贴在墙上那一刻他闪闪发光。

那些校服啊，抽烟啊，打架啊，当大哥啊，骚动的青春啊，都曾经是最真实的青春，它们暗藏在我们的课桌下面，下课以后，操场角落以及所有装逼回忆不愿意去回忆的所有场所。

那个时候我们常常热血沸腾，为了一点小事而大打出手，或者发愤图强。

总觉得未来一片美好，我要奋斗。

长大着，长大着，才知道现实是如此无力。

当我看到牛逼哄哄的宝哥变成了一个婚礼主持，因为玩苹果噎到一位老年新郎而拼命赔礼道歉的时候，他脸上的伤和他嘴里那些客套的卑躬屈膝一同泛着猩红色的光。

“喂，哥，没事没事，我真没事。

老爷子没事吧？

老爷子没事就行。

哎你说今天这事儿弄得，赖我赖我真赖我。

哎呦谢谢您，谢谢理解，理解万岁。

”他的脸在夜色中的后视镜里足够清晰，足够下贱，足够猥琐。

他就是我们青春记忆里曾经在学校里叱咤风云不可一世的宝哥。

青春就像一张燃烧的纸，在风中狂舞飞扬，直到此时，似乎燃到了尽头。

新闻从他的车里传出来。

七个大中城市房屋价格同比上涨8.9%，中国国内生产总值为335353亿元，比上年增长8.7%，全国应届毕业生的数量达到了601万，加上去年还没有就业的，合计有710万大学生需要就业，嫦娥一号卫星在精确控制下今天下午成功撞击月撞击点，拆迁户自焚事件三人……这些新闻从刺刺拉拉的雪花声中变换模样，车窗外三里屯灯火通明，人们在街上徘徊游动。

这不就是我们这个时代吗？

大时代的蓬勃和小人物的悲哀。

新闻里都写清楚了。

紧接着，理发店里的王小帅在电视里听见了MJ的死。

这一系列时空错乱的新闻，胡编乱造的数字，其实就是再真实不过的现实。

他们俩说得对，MJ的死，是我们这一代人青春的终结。

没有想到，这一终结发生在你逼近中年在理发店里手持剪刀的瞬间，在你开着破车点头哈腰的瞬间。

这是一个神马舞台？

快乐男孩？

这算是神马梦想！

让人真想摔啊！

当这两个年届三十五以上的男人拘拘束束手搓衣角地站在舞台上接收跟真实选秀节目评委一模一样苛刻和猥琐的讽刺的时候，你以为，这个片子真想在这里实现你的梦想吗？

呵呵，音乐梦想。

力透纸背的幽默还没有结束。

那个当年被宝哥收做小弟的包子，原来就是减掉当年宝哥王小帅首场小院演出的家伙，原来就是那个娶了宝哥和王小帅同时爱上的女孩的家伙，原来就是快乐男孩的制片人。

好吧，现在，就是现在，他们要在舞台上歌唱了。

这首歌……真的很好听。

“梦想总是遥不可及，是不是应该放弃。

花开花落又是一季，春天啊你在哪里，青春如同奔流的江河，一去不会来不及道别，只剩下麻木的我没有了当年的热血。

”旋律很简单，歌词很直白。

但是，我们都被收买了。

“转眼过去，多年世间，多少离合悲欢，曾经志在四方少年，羡慕南飞的雁，各自奔前程的身影，匆匆渐行渐远，未来在哪里平凡，啊，谁给我答案。

”不得不说，那个红色的扇子真的是一个又俗气又美好的创意，最美好的，竟是中学时就爱上了王小帅的胖姑娘，喊出的那一声：“老公，接着。

”“那时曾经陪伴我的人哪，你们如今在何方，我曾经深爱过的人啊，现在是什么模样。

”那个烤肉的胖子，那个吃方便面的傻瓜，那个喝得烂醉如泥的醉汉，那个正在被老婆打骂的男人。

青春的刻刀让你们变成了什么样。

我的同学们啊，现在的你们都在哪里。

和我一起旷课，一起逃学，一起干坏事的家伙们。

和我暗恋同一个男孩子，和我穿着同一件T恤的姑娘们。

在放学路上堵着我的高年级坏孩子，在学校门口大放厥词的小混混。

现在的你们，都还好吗？

十年以后呢？

“那是我日夜思念深深爱着的人啊，到底我该如何表达，她会接受我吗。

也许永远都不会跟她说出那句话，注定我要浪迹天涯，怎么能有牵挂。

”宝哥梗着脖子唱得那么动情，电视机前他曾经爱过的女孩哭得稀里哗啦。

“青春如同奔流的江河，一去不回来不及道别，只剩下麻木的我没有了当年的热血。

”背叛他们的制作人包子也摘下了墨镜，脸上挂着一滴眼泪。

这一刻，曾经一同长大的他们，又变得同样单纯了。

那首歌，拉着70末和80年代的我们，在心里拉锯扯据，风雨飘摇。

可是，这一首青春的歌，又能唱多久呢？

如果结局是他们赢得了比赛，姑娘爱上了宝哥，大家从此幸福地生活在了一起……那我只能鄙视导演。

可惜不是。

最后的王小帅幸福地为别人剪着头发，宝哥幸福地主持着老年人婚礼。

他们脸上洋溢的笑容，告诉我，其实现实就是那么无力，青春的梦想什么时候都不会过时，但是，它们也只能发光那么一点点。

可是生活的真谛就是，只要那么一点点，就够了。

两个又老又丑的男演员，一段追寻所谓梦想的历程，MJ，吉他，女孩，友情，背叛，婚姻，伪娘，考学失意，人生消磨，一小段时空错乱的新闻联播，短短40分钟把这一代人的生存状态都说出来了。

看完之后，我只能说，擦，我也看哭了。

————————————嗯，写了一个《老男孩》的新闻，里面有两个主角的个人经历。

太喜欢这个电影了，借新华社表达一下爱意。

On-line movie "stars" build dream on disillusionmenthttp://news.xinhuanet.com/english2010/china/2010-11/24/c_13620514.htm

套用最后那句话的缩写版做标题，因为想说的实在太多了。

相当推荐。

42分钟，不长。

我在最后的音乐中哭了。

无关时代背景带来的色彩，我们总要历经一段类似的青春躁动期。

在社会和父母的高压下，走着平凡的路，上学、混、考试。

花大把时间学那些有的没的，聪明清纯乖巧的女生总那么受欢迎。

为喜欢的人不断磨练各种才艺筹码，后来又因为得不到在乎的人的赏识而冲动地赌气放弃，再后来发现自己真的喜欢就开始标榜自我：你们丫算个B。

喜欢别人的时候，喜欢传很多很多字条、发很多很多短信、秀很多很多有的没的她不一定喜欢的才艺。

还会跟她说，我喜欢帕格尼尼和梵高，或者我打篮球踢足球都很棒，或者我是个rocker啊我是个dancer。

永远不想自己的行为会造成什么结果、伤害了别人和自己了没有。

有的时候我们折腾别人，有的时候被人折腾。

打闹不分轻重，想不到伤害和受伤。

有的时候，我们又变成了神，本能良心地去帮助和鼓励。

仗义永远是朋友的代名词。

球赛的加油声总是很大。

为了一点以后都记不起来的小事也能打群架。

哥们有难，第一时间带着板儿砖冲过去。

或者姐们堕胎，不惜背负当时的巨额债务也要减少她受到的伤害。

姐们的眼泪，无论多无理取闹都抱着她哭，都认同她的道理，都盲目纵容她。

蠢蠢欲动的情欲，被压抑在人手相传的小黄书、小黄碟里。

每个男生都想把手伸进女生的胸罩里面。

每个女生都有着和小男友的所谓的难言之隐，和姐们谈论的时候都不好意思的够呛，总想带着拼命解释的语气。

每一次，感觉自己要发光了，感觉自信心爆棚了，情境就突然会变得操蛋，总有些操蛋的细节。

然后真相就是那么的操蛋，远没有想象的那么拽那么酷那么天下无敌。

自我最后还是被无情抛弃了。

然后突然，就这么默默地被迫长大了。

做着一份与自己想象中相去甚远的工作。

不管年薪是五千还是五千万，一定都和一开始的想象截然不同。

逐年上涨的CPI，逐年上涨的房价，恒年不变的工资。

逐年上升的升学率，伴随同样上升的失业率。

要适当装孙子，也要适当装爷爷，就是不爱装自己。

然后有一天，心中的偶像和标尺也坍塌了，现实的压力也开始咆哮了。

然后有一天，曾经一块折腾的人，开始变得不认识起来了。

然后有一天，你还是跟最初那个爱你你却不爱的人走在一起了。

然后有一天，你曾经最爱也曾经在雨中向你回头的女孩现在在别人的床上呻吟。

可是有一天，也许当我们学会了默默接受了平凡和麻木，学会了冷眼目睹生活扭曲变形、卑俗不堪的时候，却发现年少时期默默关上的幕布又渐渐拉开了。

于是当梦想照进现实，又何必管那个幕布又会在什么时候默默地关起来。

我还记得那个想当守林员的律师。

职场上指点江山的恢弘气势，职场下优质生活的优雅品味，可是她只想隐居深山，做一名守林员。

于是她终于可以做了，她也哭了。

我们在找东西的时候，总是认真地找了好久都找不到，于是放弃，开始说服自己去过还算有点小意思但是没有那个东西的生活，可是偶尔有一天它就突然自己冒出来了，于是欣喜若狂，不管它碎没碎、变得操不操蛋了。

这个时候冒出来的那个东西，和经典一样，随着岁月，变得更加弥足珍贵了。

前提是，你总需要前面那个心急如焚、不断努力找东西的过程，以致这个东西最后冒出来了，才会引起你的注意，让你更加珍惜。

前提是，你需要真正的梦想。

世事如此，爱人如此。

姜昕唱：早就决定好了，做个做梦的人。

她还唱：有阳光到达的地方，就有生生不息的向往。

最后的音乐：那是我日夜思念深深爱着的人啊到底我该如何表达他会接受我吗也许永远都不会跟他说出那句话注定我要浪迹天涯怎么能有牵挂梦想总是遥不可及是不是应该放弃花开花落又是一季春天啊你在哪里青春如同奔流的江河一去不回来不及道别只剩下麻木的我没有了当年的热血看看满天飘零的花朵在最美丽的时刻凋谢有谁会记得这世界他来过转眼过去 多年时间多少离合悲欢曾经志在四方少年羡慕南飞的雁各自奔前程的身影匆匆渐行渐远未来在哪里平凡啊 谁给我答案那时陪伴我的人啊你们如今在何方我曾经爱过的人啊现在是什么模样当初的愿望实现了吗事到如今只好祭奠吗任岁月风干理想 再也找不回真的我抬头仰望这漫天星河那时候陪伴我的那颗这里的故事你是否还记得生活像一把无情刻刀改变了我们模样未曾绽放就要枯萎吗我有过梦想如果有明天祝福你亲爱的我想再谈一次穿着校服的恋爱，操蛋的、毫无技巧、肆意伤害，总要试图隐藏无法无天的性欲。

一起吃肮脏的小吃，一起淋雨然后发烧，一起放肆、不管其他。

没有人喜欢你性感，只会喜欢你学习好，喜欢你懂得欣赏他那点操蛋才华和虚无梦想，喜欢你给他带吃的，喜欢你陪他聊天陪他玩。

我想总有一天，哪怕几十年后，哪怕在我往生之后，我会仍旧懵懂的穿越迷雾，看到内心一直坚持的珍贵的向往。

我爱你，便努力离开，离开不代表不再爱。

总有一天，会有个人用我的方式牵我的手。

假如，有天意。

假如，历尽沧桑仍保持赤子。

希望我们都不放弃也不急切追求。

我们需要在折腾之后妥协，再在妥协之后不灭曙光。

总有一天，我还会听到你弹着破吉他唱那首Yellow Submarine。

最近总是频频看见有人分享一段MV，是筷子兄弟作词、演唱的《老男孩》。

该视频画面考究、情节感很强，比起一些歌星穿着金光闪闪的衣服和路人甲乙丙丁一阵乱蹦，或者骑在摩托车上，背景图案电脑自动切换的MTV来说，完全是一个制作精良的MV。

分享这首歌的题目里大概都有涕泪横流的近义词。

太感动了，怀念青春，如此等等。

看完这部MV，我没有涕泪横流。

再回味一下，努力挤一下眼睛，还是没有眼泪。

怎么办？

我对这部MV没有感觉。

我又找到了其中大概最感人至深的歌词，仔细品味：青春如同奔流的江河一去不回，来不及道别只剩下麻木的我没有了当年的热血看那满天飘零的花朵在最美丽的时刻凋谢有谁会记得这世界它曾经来过自从我知道“青春”这个词的意思，就知道它总是在和“流逝”在组词。

从小到大，有太多感怀青春流逝的音乐、文学、电影，《老男孩》绝对不是第一个。

这是因为这世上总有许多人在为流逝的岁月感怀，我也不例外。

除了不懂事的小学时期，从初中升高中，从高中升大学，再从大学到研究生，哪一个阶段不会感怀上一个阶段的天真烂漫、可爱美好。

我第一次感觉自己老了，是从初中升到高中时，十四岁的小女孩子每天中午与初中校友一起回忆过去，照照镜子发现脸上还没有爬满皱纹实在觉得有点不合剧情。

我想，现在分享并给《老男孩》评高分的男孩或女孩大概也没有一个是真正步入老龄阶段的。

而现在，我却想引用一句极为流行的网络极品语录：“怀旧是一种病。

”没错，怀旧的确是一种病，因为怀旧的人没有当下。

鲁迅在和许广平的书信集《两地书》里有这样一句话：“我看一切理想家，不是怀念‘过去’，就是‘希望将来’，而对于‘现在’这一个题目，都缴了白卷，因为谁也开不出药方。

所有最好的药方即所谓‘希望将来’的就是。

”也许这么说有些伤人自尊，不过大概在分享《老男孩》的人的资料里都会有类似“80后就要这么打扮自己的家”或“LV经典款”之类的其他分享。

而向往这些美丽家具与时装的80后，又有几个是能够真正拥有它们的？

哪怕是在“希望的未来”？

自己少年回忆与这些光鲜浪漫的家居摆设、世界顶级名牌一样闪闪发光，把他们收藏进自己的资料库就像小孩子从路上捡回一颗一颗的玻璃弹子，五彩缤纷，晶莹剔透，可是它们没有一颗是可以在一天三餐里嚼碎了吞到肚子里去的。

苏珊·桑塔格在《三十年之后……》中如是说：“怀旧情绪和乌托邦情结是现代情感的两个极端。

被贴上‘60年代’的标签的那个时期最有趣的特征是它几乎没有怀旧情绪。

在这个意义上他是乌托邦的时期。

”也许有太多人染上怀旧的现代情感可以归咎于我们没有处在乌托邦时期。

就像歌词中所唱：“当初的愿望实现了吗/事到如今只好祭奠吗/任岁月风干理想再也找不回真的我”不能说没有时代的责任。

不过，是否真的在糟糕的时代只能产生糟糕的人吗？

我从“老男孩”这个oxymoron（矛盾）修辞中看到的并不是伤感而是悲哀：同时据有老年人的衰弱无奈与孩子的幼稚无助。

完全应该把他扶到公交老弱病残孕专座。

我并不是说不应该保持孩子一般的童心与或敬重老人的沧桑，而如果一个人除了童心与再不能用童心混世的沧桑以外，别无长物也实在是可怜。

最有意思的是，这首备受追捧的歌并非筷子兄弟原创，而是改自日本歌手大桥卓弥的ありがとう。

筷子兄弟对原曲填了新的词。

词写得不错，不过他们也就做了这一点而已。

换过来之后，编曲都没有改变，吉他键盘的事全省了，只需要像唱卡拉OK一样，对着旋律自己唱就行了。

不过，这首歌还是和大陆最流行的系统软件番茄花园一样荣登最受欢迎山寨之列。

大桥卓弥的ありがとう原本表达是对父母养育之恩的感谢，MV拍得比《老男孩》更为简单朴实，亲子之情也甚为感人。

在此列出原作的歌词，对比可见唱出这样的歌的男人，不管他是否已老，而他至少已经是一个男子汉，不再是男孩。

他活在当下，有担当而更为动人：ありがとう（谢谢） - 大桥卓弥なまぬるい风に吹かれながら 东京の空眺めてたら被生涩的风吹拂着 遥望着东京的天空远くで暮らしてるあなたの事をふと思い出す 元気ですか?突然想起在远方生活者得你，你还好么？

梦を追いかけて离れた街 见送ってくれたあの春の日追逐着梦想离开了故乡，被你目送的那个春天的日子頼りなかった仆に「后悔だけはしないで」と优しい言叶 ぬくもり その笑颜ずっと覚えてるよ そして忘れないよ永远记得你对我说“从不后悔”那温柔的话语和温暖的笑脸，永不忘记今 心からありがとう从心里感谢你出来が悪くていつも困らせた あなたの涙何度も见た我很没用，总是惹你掉眼泪素直になれずに骂声を浴びせた そんな仆でも爱してくれた不诚实的我总是让你挨骂 即使这样你也爱我今になってやっとその言叶の本当の意味にも気づきました到了现在终于知道那句话真正的意义「辛くなったときはいつでも帰っておいで」と吃不消的话什么时候都可以回来いつも仆の味方でいてくれた你总是站在我这边心配かけたこと 支えてくれたこと为我担心 支持我今 心からありがとう现在 从心里感谢你返しても返しても返しきれない还呀还也还不清この感谢と敬意を伝えたい要把这份感谢和敬意告诉你頼りなかった仆も少し大人になり靠不住的我也慢慢的长大了今度は仆が支えていきます这次我会支撑这个家そろそろいい年でしょう 楽して暮らしてください我们已经长大了 请轻松的生活吧仆ならもう大丈夫だから交给我吧あなたの元に生まれ本当によかったと被你生出来真好今こうして胸を张って言い切れる现在可以常开胸怀的说あなたの愿うような仆になれていますか?我长成你希望的人了么？

そんな事を考える考虑这件事今 心からありがとう现在 从心底说谢谢

《老男孩》最后说。

除了《老男孩》，另外9部中我能给及格分的只有《哎》和《拳击手的秘密》。

《哎》：从剧本来看，找到话题点很不错，一下子就能在被说滥的话题中挖掘出一个别致的戏眼，这点很不错。

但除此之外，故事走向落入俗套，导演处理手法毫无新意——大约相当于电视剧导演的平均水平。

总体无功无过，6分。

《拳击手的秘密》：这9部短片中导演手法最娴熟的，剪辑流畅，画面丰富，缺点与上部恰好相反，在一个精彩的开头后，内容上有点无病呻吟，如果故事做得更“实”一点，可能会更好。

6.5分。

其余7部，都多少有些弊病。

《李磊与韩梅梅》：其实说这部不及格有点不厚道，或者说揣着私心，因为我觉得它的标题在刻意误导观众，其实这个短片跟人教版英语上那两个伴随我们长大的小孩没有任何关系。

如果不算这点，单看片子，算是这8部中比较流畅的，但结尾部分处理得十分草率，5.5分。

《夕花朝拾》：这部让我非常失望，导演前作《爱情的牙齿》给我留下的印象太好，结果到这部时让我深深怀疑是否是同一人作品。

故事的核心创意不算新颖，但如果做出点东西倒也不错，可惜，不仅没有新东西，整个故事松散、拖沓（短片拖沓，你想想这是什么概念）、“间离”（你懂的），剧本底子非常差。

导演对演员的控制也非常差（颜炳燕真是一个好演员，通过这次反证了），大部分时间两个角色处在游离状态，毫无戏剧可言。

4分。

《泡芙小姐的金鱼缸》：这部是10部里唯一的动画。

客观来说，真实场景与动画交错做得还可以，有些场面用得还挺有味道的；剧本嘛，我是觉得极其矫情与无病呻吟，但估计会有一些小资妹子会中意，姑且不算是大缺点。

真正缺陷是声优，这部片的声优无论是角色还是解说，恐怖到了一定程度，会让你对自己的声线有相对自信的重新认识。

此外，这绝对是一部成人动画，不客气的说，不是情色，是色情。

比如有段男女猪脚靠床做享受状，女猪忽然往下沉往被窝里钻……5分。

《阿泽的夏天》：虚伪的情感，扭捏的剧情，生涩的导演，上山下乡广告宣传片，4分。

《L.I.》：试图做成一部科幻短片，可惜剧本容量不够，前面已经靠无关镜头在凑了，到3/4后，完全无情节推动，完全靠抒情镜头，抒情……抒你妹啊……张亚东还是mv感觉太重了4.5分。

《江湖再见》：导演试图以象征手段穿插两段爱情，又欲借用《爱情是狗娘》式的多线交错玩圆形叙事，并最终阐述他的爱情观与价值观，可惜，手艺跟不上想法：剧本时而故弄玄虚时而用力过度，最后干脆背了一段百度百科；演员在糟糕剧本的基础上完全失控，特别是两个女猪；导演手法有一定可取之处，可你为毛要把这片处理得像鬼片一样捏？

5分。

《东奔西游》：导演是校友李冯么？

这是当年那个先锋作家以及后来国师御用写手么？

不管是不是，这部毫无疑问是11部最差。

相信我，你把1台DV吊在阳台上挂一晚上随机拍的东西，都比这部要好太多。

3分。

最后，说说《老男孩》。

《老男孩》：片子绝对没有你看的评分那么好，但肖央至少有两个优点：1、mv式剪辑用得很熟络；2、了解80后的G点。

与其说是这片子拍得多么好，不如说它对80后的g点搔得很到位。

这片缺点其实挺多的：前半截拖沓、凌乱，且过于夸张（说直白点就是猥琐），如果稍微控制一下high度，可以使片子后半部分的煽情进行得更到位，不过前半部分也是有闪光点的，基本集中在一些细节的设计上。

后半部分煽情很成功，典型的开场-高光-多角度-过去闪回-各路观众反映-回现场……其实本子挺虚的，画面风格和剧情走向棒子风明显，但就靠后半段对80后心理的把玩，也足以使它成为话题。

6.5分。

总体看这10部短片，我觉得这上面反映出来的情况是：国内导演缺的不是一个、两个突然闪现的创意或者点子，这10部短片，几乎每部都有创意上的闪现，哪怕是烂到极点的《东奔西游》，它的最初故事创意如果认真，还是可以出点东西的。

这些导演们缺的是两样东西：一是让这个核心创意生根发芽长成成熟的大树的能力，即有不错的创意，但难做出来合格的剧本；二是用镜头说故事的基本功。

我觉得与其自命清高地做电影，不如学着管虎那样老老实实地拍几年电视剧：一来电视剧最靠故事说话，接触时间长了会对编桥段定构架很敏感；二来电视剧对导演能力要求不高，刚好可以练手。

所以，管虎在“第六代”了几年，“电视剧”了几年后，一出手就是《斗牛》这么惊艳的作品。

其他的年青导演还是应该效仿一下的。