在异国

最近刚好在看福柯和德勒兹，免不了用他们的思想去解读这部电影。

对于福柯和德勒兹二者，力场是超越于视与思的域外，而力场所拥有的唯一的属性就是关系，这部电影的3个故事其实就是这3个力场之间的角逐，没有胜者，一切都是在此起彼伏中进进退退，在力场之间的接点处产生一个个摩擦的火花，刺激着视与思的射线，视与思由此得意得到最具有原生性的布局。

作为局外人的写剧本的少女最后居然没有交代，被踢出了整个角逐，她不过就是一个线条，一道光线，在3个力场之间划清界限，让3个故事有各自的领域。

但是吊诡的是，第二个故事中的红衣女子藏起来的伞竟然被第三个故事的花衣女子找了出来，并且被作为电影的结束所展现，这结尾作为一个逾越，打破了被划清了界限的力场，他让力场在其各自的视与思的领域中互相穿透，从此力场之间的角逐宣告结束，因为3个力场现在已经被这故意的安排刺破，犹如视与思的无数门栏的其中一个，它刺穿了屏障，不仅让门在自己的领域中开启，还让门通向另一个绝对领域，门此时打乱了力场原本的划分，使力必须画立新的界限，而导演让这一切停留在这个即将开启无尽循环的时刻，恰到好处。

技巧是这部电影的主题，爱情，生命，虚无，真实，都是在这严肃的氛围中被调侃的对象，作者让叙事作为其本身颠覆了主题，固守住了其本质。

一众亚洲著名导演转向国外拍摄非母语电影时，题材和剧本最为关键，接下来就是演员了。

毕竟是面向西方观众和市场，导演深知演员对于影片成功与否具有举足轻重的作用，因此找流行歌星或者演技派大腕出演都比较有保障，前者例子有如《蓝莓之夜》的诺拉琼斯、《咖啡时光》的一青窈，后者就不用说，例子比比皆是。

在这批跨国作品里，法国女演员茱丽叶·比诺什的出镜率目前为止是最高的，阿巴斯、侯孝贤、是枝裕和、河濑直美……这一长串响当当的作者导演先后向她抛出橄榄枝，足以见她在当今影坛上无可争议的殿堂级地位。

接下来这位女演员也是不少亚洲导演的至爱，这位演技派女王擅长演绎高难度的角色，心理扭曲、精神分裂的表演都难不倒她。

没想到她初次与韩国导演洪常秀合拍的轻松小品一下子扭转观众对她以往沉重压抑角色的印象。

伊莎贝尔·于佩尔原来一直是洪常秀导演仰慕的演员，他们先后两次合作拍片。

在这部首次合作的《在异国》里，洪导为她量身订做了三个身份和性格截然不同的角色，让她在戏中尽情发挥：单身的法国导演、与有妇之夫偷情的已婚女子，以及刚经历离婚的女人，能在同一部影片里同时扮演三个角色的演员在当今影坛上恐怕也没剩下几个了，于佩尔不愧为影后中的影后，身心放松的演绎产生出不少令人捧腹的喜剧效果。

这个貌似随心所欲的三段式故事，实则暗藏着洪常秀导演精心设计的叙事脉络和把戏。

三个故事诞生于影片开头一个女学生写作的小说，具有元电影的结构意味。

背景均发生在韩国一个不知名的海边小镇，于佩尔扮演三个名字同叫安娜的角色，除她之外，其余几位韩国演员也在三段故事里扮演不同的角色。

当观众以为这是三个平行时空里的故事之际，剧本里却不时浮现出暗中连结三个故事的象征物。

最鲜明的莫过于灯塔，三个“安娜”都一心想去看灯塔，结果却找不着，只有第二个“安娜”却在梦中见到。

而沙滩上的碎酒瓶以及藏在花丛中的雨伞这两个神奇的道具将第一个和第三个故事完美衔接上，还有那个傻傻的海滩救生员则是贯穿三段故事的唯一见证人，令影片形成一个不太严谨却趣味无穷的环形叙事结构。

这种叙事小把戏令影迷在笑声中意外地挖掘出更多的乐趣，而第二段混淆现实与梦境的段落也属于这种导演钟情而迷惑观众小花招，貌似平淡无奇的叙事因此变得惊喜不断。

洪常秀在这部非母语作品里，自创出一种教科书式的英语台词，这种刻板和无聊的对话带出干涩和尴尬的幽默感，却往往能直接命中人物的心理状态，甚至有撕破人物伪装面具的效用，这也是导演巧妙利用文化差异制造喜剧效果的手段。

在以往作品里，他的男女主角往往是在不断的尬聊里逐渐揭示出彼此之间的微妙关系，通常与欲望相关。

而在这部涉及东西方不同文化背景的作品，这种手法更能产生出意想不到的效果。

救生员挖空心思想出赞美女主角的英文形容词，不小心暴露出他对女性的本能欲望，而第三个“安娜”在两人野合后写了一封信给救生员，不谙英文的后者以为是情书，却读不懂西方女人的心态，于是陷入纠结可笑的情境。

这种在不同文化语境中产生的尴尬错位感不仅是喜剧效果的来源，而且透过这种灵感乍现的剧本写法，更显示出其作品的核心价值观：女性对自身的欲望和幸福都是有明确目标和追随方向，相比之下男性却是被欲望牵着鼻子走的人，要么是天真幼稚的模样，要么是猥琐无情的负心汉，这种两性对比悬殊的设定在这部跨国合拍片里反映出更强烈的色彩。

伊莎贝尔·于佩尔扮演了三种不同类型的女人：第一幕中很独立的女性，第二幕变的如此小女人，第三幕化为怨妇，拿着烧酒放纵自己，衣服也就三套，但就造型来说，还是喜欢第二幕。

第二个女人藏起来的伞，怎么就被第三个女人找到了呢，谁说结构不能这么玩，又有谁不犯错呢？

爱怎么想怎么想！

我且不追究洪尚秀如何玩耍似的拿捏台词和场景的重复，单就这些单调的走动和静止镜头，居然也能让这个格格不入的法国明星成了一道风景，惹得人暗自发笑；生活怎么如此无聊却又聊以慰籍，这个怎么能被拍成了电影，而理所当然的洪式复调又成功上演，这完全是导演独特的小心思使然。

刘峻相客串的救生员也算是一种变奏，洪尚秀想把这支曲子弄的更jazz一点，可是我还是比较喜欢rock,所以他喝酒调情这些伎俩我这次算是看乏了 ，不如《夏夏夏》来的更干脆。

个人评分：6.9分。

如此热爱电影和女人的洪尚秀，希望下次不要太搞笑。

期待已久的《愛，在他鄉》，好啦有點小小小失望。

但是真的只有一點點點點而已。

這次依然是則愛情公案。

除了愛情的兩造在八點檔爛梗裡揪來扯去的若即若離關係以外，多了層語言隔閡，多了個白種女性給其他角色發花痴，於是又多了塊人際角力的場域。

這次語言機妙不如前作，以洪尚秀來說，算是小品而已，但是他愛嬉耍的排列組合遊戲還是令人看得挺舒暢。

單就三種排列而言，第一則公案是我最喜歡的。

就整部電影而言，第一種排列之下，那封讀不懂的情書帶給救生員的疑惑，好像在最後一則故事裡獲得若有似無的安置。

（但真的只是若有似無而已）

看了这片就想着动笔写本子的有木有！

觉得三段式、人物道具固定、情节推倒重来，好好玩儿的有木有!看过于佩尔饰演的三个女人，很能带盐法范儿的有木有！

第一个女导演，扣子开到胸口，紫色衬衫，夹脚拖，叼根烟，很随意的文艺女中年做派；第二个阔太太，那高跟鞋俗气，到海边亲吻附赠扇耳光，好肥皂剧，她做了一个少女祷告状的有木有（见海报）；第三个弃妇，很收，也不是太幽怨，终于找到灯塔，在一个韩国男子的帐篷里！

我会想说这样一类剧情，对于佩尔来说，是不是有点。。

毕竟她已不年轻，可是完全没有问题！

她就是可能五十岁也一样万种风情。

生活就是来嘛，搞一下嘛有没有！

片中女人抱怨男人只知道性，女人为什么就不能多知道一点性呢？

对的对的，女人要孕育要抚养（你看嘛，文素利演的女人多沉重），她需要负更多的“责任”（片中的原话啊，竟然探讨起人生！

），没有心思去“性”。

是没有心思，还是被驯化——我是妻子是妈妈，对家庭忠诚。

最后一个女性，当她被丈夫离弃，两儿子已经长大，都有各自的生活，接下来，她就该寻找自己的生活了。

要不是家庭变故，她可能还不会想到来到遥远的韩国，抱着烧酒瓶跑到海边放纵一把。

放纵并非就指向性，但没有束缚就无所谓解放。

邂逅上床，在所难免。

好像假装很伤心，被丈夫抛弃了，跑到亚洲一个偏僻的海边，满目萧索，又是拜佛又是跟大师问大哉，最后还是在一个肌肉小伙纸身上找到答案。

人就是这么好笑。

女人男人都一样。

这是洪尚秀YY的法国女人，真正的法国女人，感悟人生才不会这般大费周章，当下就解放。

洪尚秀一直喝烧酒就是想忘掉他是男人的这个现实，可是毕竟忘不掉，只能拍电影，匹男人（请用武汉话念）。

所以说，男人想着那事儿，还想着如何将那事儿与光明正大相结合。

那事儿本身并不阴暗丑陋，可他这么一想，也不得不丑陋了。

所以说韩国男人提醒异国女人，那个谁谁不可靠，就是想说自己可靠，赶紧靠过来。

怪不得，韩国女人剑拔弩张，身边的猫一闻到鱼腥就偷跑了。

还是《海边的女人》好啊，满不在乎，争的无非是先说再见，最好连再见都不消说，还是修炼得不如男人。

所以，应该有一部《男人是女人的未来》。

1. Lifeguard、Umbrella、Lighthouse，对命的不安一再被强调。

2. “这真漂亮”“你喜欢吗，送给你”“不必了，这我自己可以买啊”但是“我用这支笔写字、画画，生活真是离不开它”“送给我好吗”“你咋突然这样，很奇怪诶”“不知道，就是突然想要啊”3. “Why am I so afraid？

”“Because you are afraid.”“But why？

”“Because [ you are afraid ]."“What, what's the meaning？

”“You want a meaning？

Ok，I draw a circle on my hand， the meaning，here you are. Understand？

”4. 洪导片里太想表达一些观念，导致看起来有些作有些傻；不能很好地消解太理性的部分，感受起来就很生硬了。

（嘿，刘俊相这个救生员当得还真有情趣，真的不冷吗，这么近看见都在抖了真的不冷吗，还“I can protect you"；全洲民族学女教授表示“这帮韩国男人怎么了”，看见 Huppert 就都生硬起来了？

一连看了好几部洪尚秀的电影，分别是《我们善熙》、《江原道之力》、《不是任何人女儿的海媛》、《自由之丘》和《在异国》，几部作品有着相似的故事情节，连道具都像是从这个剧组拿到了那个剧组。

比如《在异国》里伊莎贝尔拿的雨伞和《我们善熙》郑在泳手中拿的白色雨伞是那么的一样。

演员们也像唠家常一样从这个家唠到那个家。

《在异国》有看似不同又紧密相连的三个故事组成，女主角分别是法国著名女导演、与一个韩国富豪结婚留在韩国生活并偷情的法国女人、被韩国丈夫抛弃的法国女人。

三个女人都叫安妮，他们在不同的时间来到同一个地方，茅项海滩度假，遇到看似不同又相同的人，发生了看似不同又相同的故事。

故事一，安妮作为一个法国著名女导演来到茅项，引起权海骁饰演的韩国导演的注意，连海边的救生员也被她迷住了，又是唱歌又是为她写歌。

为此，权海骁吃醋，文素丽因为丈夫的反常也吃醋。

而安妮一心想去那个灯塔处膜拜，此时，安妮的地位是最高的。

故事二，有夫之妇安妮到茅项与知名导演偷情，在等待导演到达的时间，内心骚动的她偶遇救生员，没想到救生员对她丝毫不感冒。

空虚至极只身寻觅郑柔美饰演的民宿女孩口中的灯塔。

故事三，被韩国丈夫抛弃的安妮来到茅项，清晨与权海骁在海边偷吻被抓，与为她解惑的大师机智对话，诓得一支大师情人送的价格不菲的钢笔，最后几瓶烧酒过后终于和海边的救生员搞在了一起，依旧不忘寻觅心中的灯塔。

如果单看三个故事，时间顺序应该是231，理由如下：第二个故事救生员对安妮没有任何感情，二人的交集是救生员捡了安妮的手机。

第三个故事，安妮在海滩上喝完烧酒后随手将空瓶子扔在了沙滩上，对应的是第一个故事里权海骁文素丽安妮发现的破碎的酒瓶。

有了第二三个故事的铺垫，所以第一个故事的救生员才能热情地为安妮唱歌写歌；权海骁才会对安妮暗示之前在海边接吻的事，对她的暧昧也就不难理解。

然而，这一切又都是表象吧，明明电影中也说了，这是郑柔美趴在桌上写的小剧本，或许写了一个不满意，撕掉重写，才有了另外两个。

安妮寻找的灯塔，是她一个法国女人在韩国生活失落后想寻找的归属感，那个灯塔就是她的故乡。

另一层次来说，郑柔美饰演的民宿女孩，因为父母对他人的担保引发的债务纠纷，让她不得不继续留在茅项，那个灯塔是她心中想回又回不去的家。

暂时想到写到这里，先做饭去。

寻找属于自己的“灯塔”和“救生员”。

还是洪常秀那些小情调小聪明，三段式也不是第一次用，但还是会有常看常新的感觉。

明显是给伊莎贝尔·于佩尔 Isabelle Huppert量身定做的剧本，阿姨还是一如既往的适合各种作者导演，仿佛她就和导演御用一样融入其中，一些小可爱也算其少于见到的部分。

#ICA 三个故事，三个梦境，三部电影，时间就这么溜走了，但空间还记得他们曾经出现，并均有所遗留，这个故事就像是写给法国异客的一部电影，也像是Won-joo写给自己的电影，电影中可以看到法国女人编写电影，可以看到法国女人灯塔下的梦境成真，也可以看到法国女人决然离去，这个去留的问题就如同编写梦境的Won-joo所面对的，它可能是两三天，可能是一周，也可能是一辈子。

影片中呈现的异国文化下的不可预见性太美妙了。

相同的事物穿梭在三个故事中，一切像是始于第三个故事，原因就是那大家苦苦追寻的灯塔。

根本是因为第三个故事中的Won-joo跟法国女人提及，影片也只有第二个故事中法国女人才到达过，在第二个故事中她还在去过后问救生员灯塔的位置，这里肯定是现实，而原因可能都是一直没有出现的爱人，所以她把伞也藏了起来，追上了年轻的救生员，最后一步却退缩了，这是否是找寻另一种答案？

第三个故事中她喝醉酒的扔下的瓶子出现在第一个故事中被夫妻形容是韩国醉酒的疯子，被僧侣赠送的笔出现在第一个故事中她在用它写着手记。

第二个故事藏下的伞被第三个故事拿走，决然的离开似乎不光是对第三个故事还有第二故事中的处境不满的一种呈现。

第三个故事中男导演与法国女人差点儿发生的亲吻，在第一个故事中模糊的出现了，他们的记忆出现了偏差。

2014年第八部电影《在异国》，韩国导演洪尚秀作品。

以为很无聊，慢慢地竟然看进去…同一个地点同一个旅店同一个海滩同一个法国女人同一个男救生员同一个蓝色雨伞同一个岔路口但是，讲了不同的三段故事。

不想去揣摩导演对故事的用意，单纯看三段故事本身，男人女人的心思却是一目了然的，“导演”的意乱眼神儿，救生员的谄媚语气，无不希望女人能投怀送抱梦想成真！

三个故事貌似毫无瓜葛，仔细穿穿线还是有太多故意留下的痕迹，藏好的雨伞，海滩摔碎的烧酒瓶，以及一直在寻找的灯塔？！

…嘿嘿，在电影里藏细节这事儿，怎么想怎么兴奋！！

真调皮！！