虽然原著党痛批人物选角,人设。
可是这就是一部美版的轻喜剧啊~只要在原著的基础上进行合理的改编,我觉得是很有意思的,如果要求一比一还原原著的,麻烦你自己去看动漫好吗?
无脑跟风黑不可取。
剧本从第六集突然精彩了很多,前几集偏划水,有点像肥皂剧,第六集斯派克从多重梦境中一次次自我救赎也找到了答案,加入了一些LGBT的元素,我觉得也挺有意思的原著动漫偏硬核科幻,看起来是比较累和疲惫的,我觉得拍成电视剧,这个风格刚刚好最后总结7.3分
镜头语言没到位,选角神不似形不似,政治正确,配乐风格不一致,布光魔幻,构图诡异,无精致开阔外景,更改了人物性格,更改了人物背景,无意义的特写,拖沓的时长,台词费话化处理,线索不相交,武术指导看起来像是现代舞编舞,特效塑料感,道具廉价感,以上如果你都能接受的话,我只能说你审美不行,是个昂撒就能舌头伸进去。
cowboy bebop拍成了cow boy be bop把牛仔拍成了帮派,把bebop拍成了ragtime你可以理解为,风暴兵枪枪爆头的星球大战你可以理解为,在梵蒂冈拍摄的暮光之城你可以理解为,高堡奇人统治的战锤40k你可以理解为,高考723考入了霍格沃茨你可以理解为,柯里昂家族的敌人是蝙蝠侠你可以理解为,成家班拍了敦刻尔克这不是说原片,是指剧作各方面的配合 ,如果是只蜘蛛的8条腿,那这蜘蛛能给自己分尸,头还是彼得帕克。
我对于原著没那么热衷,但是它既配不上搞笑剧,又配不上肥皂剧原片让我感觉艺术起源于生活,这部剧让我感觉网飞起源微博,掏空了近20年的人口热点,却抓不到20年代的独特风情,那我看什么cowboy,看什么bebop,不说原片,你连这部剧名字(同名)都抓不住,你还拍什么啊,我真不知道网飞的受众都是什么玩意,能不能有个久居美国10年的给我科普一下,是不是看网飞的都是xx?
他怎么能排出这么个玩意?
现代美国人是不是毫无生活情趣可言?
这都什么烂梗不如我去逛4chan,充满情欲的戏被演的充满色欲,你是蠢猪么,布鲁斯是美国发明的么我都怀疑。
大学生拍的都比你好吧,你是社区大学毕业还是cdpr跑出来的啊能把这布光打成这样。
还有那个外景,你还原不了你去唐人街gopro一段都比这摄影棚加合成质感好吧,原片都快写生纽约城了你给拍成这样?
啊?
你是真的穷,这片我都没见到几个室外大场景,怎么是怕我电脑配置不够渲染优化呢啊?
啊?
你那个政治正确搞得是什么玩意啊?
原片有黑人有拉美人有高加索人有东亚人有西亚人有北非人,用的着你改什么啊?
美国是找不出来这么多移民么,只有昂撒东亚印度黑人四种了是吧?
公路剧情片拍成家庭伦理剧了属于是。
真的臭网飞真的不行弃20世纪美国文化于不顾成本真的低运镜真的拉场景真的穷演员真的出戏台本真的词穷配乐真的平淡(爵士乐里也算平淡)统一喷一下下面几位说改人物性格背景台词是为了照顾美国观众,这部动漫欧美排行第一,不用你来帮照顾。
顺便一提,这剧烂番茄红线了。
刚刚拖了一下netflix的cowboy bebop第一集和最后一集,不在在简介里标一下out of character预警请问你们礼貌吗?
能做到主角所有的character全都off也是厉害。
跟原著最贴的也就只有OP和music了。
发挥的不好可以不发挥,留白也是美。
这家伙为了表现spike的身手好,脱了光着膀子拍上身,好歹给个由远及近的连续镜头啊,结果是近景镜头两个角度一通狂切。
拍个后背,拍个腹肌,拍个后背,拍个腹肌。
以为我没见过男人?
给我绕过前胸看后背,绕过后背看腹肌,腹肌后背腹肌后背的给我看。
还有Spike,走进店里跟酒保开玩笑,上来就一通嘲笑,哎呀,这个人死了只有红龙才能清理的像没死过人一样干净。
这个悲天悯人的情怀都被你给调笑完了,明明spike是一个悲情英雄最明白身不由己的滋味,对无必要的冲突和牺牲都持否定态度。
这一通无视人命的调笑让这个人物根基就松动了菲的精致优雅娇俏魅力也完全没有拍出来,演员腿粗也就不提了,不body shame,可是打戏笨拙沉重不流畅,个性喜怒无常简直就像一个女疯子一样,跟腿粗可是毫无关系啊Jet的人物魅力,一部分就在于他是一个硬汉, 不善于沟通,柔情和细腻很多通过行为表达。
没有那么多油嘴滑舌的俏皮。
他要是嘴这么甜,怎么就和他老婆闹掰了呢?
还有Juliet和Vicious也是完全体会不到人物的厚重和悲情。
总而言之这一版星际牛仔就是全员俏皮+精神不稳定。
这次没见好,希望下次能好好遇见,see you space cowboy……
二十年初见的作品,做为老粉,这个作品翻来覆去看了很多遍,音乐ost也听了无数遍。
在中年和这样的bebop相遇实在三生有幸,完完全全把cowboy世界的那种散漫和无奈展现了出来,个别角色换成了女性,有些拖沓,但是看到菲这集就顿时觉得值得了,仿佛看见二十年意气风发的那个少年
加油自己,给过去的自己点赞👍,给现在的自己加油💪
就算这个世界上真的有记忆消除枪,能把我关于原作动画的所有记忆消除,我还是会说,这是一部处于及格线、鲜有亮点的剧集。
更别说有原作金玉在前,抄作业都抄成这样,真的让人头疼。
原作配乐还在,只是因为版权少了片尾曲。
服化道也还不错,布景特效不违和,且能看出来是有预算的,还原了一些经典镜头,比如第一集最后在太空中的“香消玉殒”。
但是最大的弱点还是故事和角色。
大多数改编过后的单集故事显得平庸无记忆点,许多传神动人的细节被无情地抹去。
角色也都被改了背景故事,显得单薄且老套。
更别提最令人头疼的主线剧情,到最后两集真的就让人如坐针毡,如鲠在喉。
如果想更直观地体会原作与本剧的区别,直接对比两部里都有的“青椒肉丝”就好了:原作中的,虽然也被主角吐槽没有肉(因为没钱拮据),但至少“色香味”的“色”是有的呀,跃然纸上,青椒、香菇、葱,一应俱全。
而剧集中的,连菜名都懒得提,直接以“辣椒”取代。
稀稀拉拉的青椒,莫名其妙混入其中的豆角(左上),还有大量豆芽“注水”其中。
更别提,一看就知道缺少的灵魂,酱油生抽等中式调料品(好像也没啥油水)美式中餐,寡淡如此。
其实都可以对应起来:稀稀拉拉的青椒:聊胜于无的原作元素;混入其中的豆角:本剧加入的“现代元素”;大量豆角:注水严重,单集20分钟拉伸到40-50分钟,都还没法把一个故事讲好;缺少调料品:细腻的情感、“浪漫感”被抹去;结果就是我们所看到的,缺少灵魂的“菜肴”,让人没什么胃口。
先说角色,相比之下,约翰·赵所饰演的男主 Spike 却是全剧中表演最自然、最不出戏的。
尽管有着肉眼可见的年龄差距和抬头纹,但演技毕竟靠谱,该有的英气以及后半段的悲情、犹豫都展现出来了。
争议比较大的Faye,虽然确实和原作形象差距很大,开始几集观感上有点不太适应,但其实演得也还不错。
背景故事从原作的“王子救公主”变成了“母女心结”,情感线上避免了和主线同质化。
Ein小狗狗或成为演技当担,但戏份较少;Ed直到本季最后才登场,但初印象少了点可爱多了些熊孩子的聒噪,看第二季(如果有的话)怎么展开。
很不喜欢Jet新的角色定位,一个整天惦记着女儿的离异大叔,丝毫没有了原作中告别过去的那种洒脱。
和前妻以及前妻现任的戏份,更是让人尬得脚趾抠出个城堡(所谓现实感吧)更别提最后几乎“二极管”式态度翻转:一心想要救Spike时多么诚恳忠义,知道女儿因为Spike被绑架后就有多么翻脸不认人。
三年的战友情下一点挣扎纠结都没有?
我不太信。
本剧中设定的Jet不知道Spike的旧身份,以及通过绑架Jet女儿来要挟Spike,更像是为了冲突而制造冲突,挺生硬的。
最后就是最要命、最雷人的反派Vicious了。
造型上,不知道的以为在cos马尔福他爸,在cos大亨版的猎魔人。
满脸写着苦大仇深,全剧前后都瞪大着双眼,好像在跟观众或者镜头后的导演玩干瞪眼似的。
原作中出场次数一只手就可以数完的角色,为了带动主线,硬生生被拉成了半个主角。
而且因为原作出场较少,演员可参考的内容不多,结果就只抓住了Vicious复仇时最癫狂最狰狞的表情,90%的剧情中都是类似的咬牙启齿,瞪大着眼睛,无能狂吼,青筋暴起(真的演得用力过猛了)另外就是角色定位上,保持原本冷血无情的杀手就好,加入的这些masculinity issue,甚至不惜篡改元老身份(没有比这更white wash的桥段了)而创造俗套的daddy issue,反而画蛇添足,愈发狗血。
Spike听他讲述伤心过往而不惜下狠手那一段也比较离谱,反正我是听得内心毫无波澜,甚至还有点想笑。
???
at least this is a cool shot再说剧情,和本剧类似的重制作品,常常就会被卡在尊重原作和变出新意的两难选择之间。
在这个充斥着翻拍和续集的时代,打“安全牌”成为了最明智的选择。
于是“尊重原作”,照着原作的模样画,但三心二意,想照顾“主线”,想加入些“现代元素”,结果既不贴合原作,也没玩出新意,八戒照镜子,里外不是人。
在本剧中,反而是几乎脱离了原作、自行说开去的“番外式“E6幻境套娃和E7被追杀的母亲,这两集观感最不错。
能看出来对应原作中,人工智能和Faye苏醒这两集的故事,但内容已完全不同,加入了对spike内心挣扎的刻画,以及Faye“母亲”和前任爱的小游戏这个让人忍俊不禁的punchline。
反而其他保留原作“遗风“的单集,却显得拧巴。
一是少了新鲜感,二是有可比较的对象,所以缺点也暴露无遗(下面有原作动画的剧透)有的是处于一种“有预算,但又没有那么多预算“的状态之中。
比如“贩狗大盗“一集,打斗戏全部搬到了黑乎乎的夜晚(据说夜景戏省钱,第一集也被搬到了晚上),原作中精彩刺激的追车戏全砍(个人认为是这一集的亮点),好像预算全花在了第一集和最后一集,中间这里也省吃俭用的即视感。
原本贩卖高科技数据狗的超强打手,也变成为了父母报仇、想要向狗狗们重拳出击、却最后还是下不了的软弱男,好生无语。
比如“极端动保”一集,原作是躲在了相位差通道中,发射了如天女散花般的毒气弹,非常壮观震撼,最后是通过及时关闭通道入口解决;本剧中则没有这些“大场面”。
不仅如此,反派也变得笨手笨脚,狼狈不堪,丢下儿子们就仓皇逃跑,地上的储备被轻松解决,而飞船发射的导弹也被Faye轻易撞毁(疑惑这里为什么要极限一换一而不是开火击落导弹),紧张刺激程度被大砍一半。
另外这一集的点睛之笔,极端动保的“自作自受”,也被改成了俗套的“孝死人了”,食之无味。
有的是有意无意地删减了原作的情感细节,比如Jet和老搭档的那一集,原作最后真相揭晓,两人对决时,搭档是选择了假装射击,坦然赴死,最后还让Jet给他点上一根烟。
本剧中则变成了无情且愚蠢,自己当年背叛Jet导致他失去左手,最后关头居然还忘了那是一个义肢?
最后只留下Jet那一句“A-hole“,好生空洞。
比如“小丑杀手”一集,虽然很多细节有还原(c'est la vie的酒吧招牌,spike被踢飞身空的背景等等),但是却忘记交代了最基础的设定——他就是个拥有超人能力的孩子,大脑发育滞后。
结果导致最后中spike刀后,大喊“妈妈,疼”,如果不是了解原作,可能也会有点懵逼吧。
另外就是还原度最高、预算应该也是数一数二的第一集。
两位通缉犯的选角很棒很传神,有亡命鸳鸯那味儿了。
后面结局经典的太空“香消玉殒”也几乎复刻,尽管肯定达不到原作的美学高度。
虽然遗憾的是少了那句"adios, spike",细节上也有不同,但是整体算是四平八稳照搬原作的例子。
细节情感上的不同,比如看见爱人陷入癫狂后的失落、悲伤与绝望,
以及不忍心看他继续折磨自己,于是杀了他作为最后的一点爱与仁慈。
这些都是非常能够打动人的细节,但在剧集中都被平庸的桥段所取代,是商业角度还是创作角度的考量,无从得知。
最后提一下主线,原作中的那种江湖儿女即视感,不应相恋却坠入爱河的悲剧,被爆米花&家庭狗血所取代。
vicious和julia这两个角色基本被这要命的主线给拉垮。
而最终两个男人的决斗,却被Julia的“觉醒”画上句点。
这样的女性觉醒在近年的影视作品中也不算稀奇,在适时的时候也值得鼓励,但在这里明显不是这样的。
没有一点伏笔的反转,不叫惊喜,那叫闪着腰,劈了叉了。
思来想去,本剧最大的意义,不是真人化,而是变相推广了原作动画。
比如我,就是听说了真人剧集的制作,才好奇去补了原作动画(目前小破站有阿婆主更了全套资源的),开了开眼界,不然,这又是一部不经意错过的神作。
所以说,虽然本回答基本在吐槽剧集,但千言万语汇成一句话,那就是去看原作动画!
原文在我被禁言期间发到了知乎上: 原著粉怎么看《星际牛仔》真人版的改编?
对于这个剧的开拍,我做了很多“期待管理”。
我当时在豆瓣上说的是,如果菅野洋子不来搞音乐,那么这个作品会失败一半。
由于中国没有客户,日本客户比较少,Netflix主要受众还是西方英语国家用户。
所以“去日本化”和“文化中和”肯定会激怒不少原著党和亚洲观众。
毕竟历史证明,先入为主而且拒绝接纳作品稀释的人永远是多数。
结果片子出来,我的预言实现了,一群下载盗版的喷子口吐芬芳。
反倒是周围一群年轻人没看过《星际牛仔》,看的津津有味,然后还回去看原版。
从这个角度来看,我还是要说这个剧几个好话的。
毕竟:给《星际牛仔》圈了一波新的粉丝菅野洋子阿姨出山做音乐了(求出一张新黑胶)正好同时出了这个和Tiger King第二季,看完Tiger King再看这个可以洗眼睛同时洗涤心灵我不想说这个剧一无是处,看着老年Spike(对不起我不该提前吐槽)浑身是血的走进教堂时,音乐响起,还是那首《Rain》时,我不能骗你说我没有一下激发的情感回流。
结局(不剧透)改的让我要喷血准备砸键盘时,Spike从教堂飞下去时又响起了《Green Bird》,我站起来又坐下把第一季看完了。
我只想说,我就算拿手机拍个vlog,找菅野洋子配个乐,也可能让片子值得一看。
所以最后再吹一把菅野洋子老师。
然后这些就是我想说的好听的······下面开始吐槽。
Cast····Cast方面,我最喜欢的是那条狗。
没看以前我很失望John Cho来演Spike,Faye的挑选也让我莫名其妙。
看完后,我觉得John Cho虽然身高不足,年龄太大。
但是他毕竟是演了100多部作品的老江湖,他外型的不足拿经验还是弥补了很多的。
Faye方面,Daniella Pineda的颜值不是我这样的亚洲人欣赏的那种。
但是我不停告诉自己,不要总期待真人跟卡通片似的,也不能期待Netflix给这种项目砸钱上安海瑟薇或者Gal Gadot或者什么顶级日韩模特什么的。
说实话,看完后觉得Daniella Pineda演的可以。
问题不是演员(不主要是),而是这个角色本身被篡改了。
实际上星际牛仔里虽然有明确的主角,但其实是一个多角色多线的故事。
整个星际牛仔里的每个人都有自己走到目前这一步的来龙去脉,那种被生活剥夺了一切之后,不停的自我囚禁,然后被同伴一点点的拉出来,那种和大家一起寂寞的精妙,在改编后变成了经典的美剧格式化······有些配角的作用就成了一个脸谱化插科打诨负责扛起笑点的功能型角色。
Faye就是这样被处理了,就好比是《Silicon Valley》里的Jing Yang就好比是《Big Bang Theory》里的Penny。
确实有一集单独给了Faye,讲述她看录像带的那一个桥段,但是你我都清楚,她被改成了标准美剧的配角格式化人物。
那个自己特有的脆弱和坚强被剥夺的一点也不剩。
Mustafa Shakir演的Jet我喜欢虽然很多人争论说Jet Black其实是个胖白人ex cop。
我觉得Mustafa Shakir虽然45岁了,但是要可以从他身上加15岁,再给John Cho减15岁,那就更好了。
同样,虽然剧里有一集关于Jet的故事,但是Jet也被“美剧功能化”了。
大主题没有服务这个角色,而是让这个角色功能化来辅助大主题。
这样的操作就是我前面提到的稀释,一个比较深刻的东西被浅显化了。
我知道有人要提青椒肉丝的事,我觉得比起整个结局走向的改写,这些细节我都可以不计较了。
Vicious·····他被骂的最惨我太伤心了,一方面我理解为什么大家骂他。
另一方面,我认为Alex Hassell(这个演员,一个歌剧话剧大神)演的莎士比亚的Henry V是最好的一个版本之一。
我喜欢这个演员,但是讨厌这个角色。
在我不剧透的前提下。
Julia和Vicious的关系,结局,故事走向被这个剧大改。
改的惊天动地山崩地裂大雨磅礴铺天盖地···改的我辗转反侧夜不能寐,每当想起这个改编都会一声叹息。
这个角色糟蹋了一个演员,这个角色糟蹋了一个原著很棒的故事。
我宁可一个大反派被好莱坞处理化,就是那种无脑的恶徒····哎···················你们看看最后一集吧,真的是没有菅野洋子老师我简直要砸(我外设都好贵砸不起)···Julia不提了,同上,我觉得她略微有些感觉像是整容失败的脸,我不该judge长相,我只是说说个人感受······她是一个很朦胧的存在,被拍的无比具体而且改编成重要角色后整个故事我都不知道该如何了。
总之···············································除去黑人大哥,这次选角当之无愧的是:Ein
至于········Ed········哎·······你看完最后一集再说吧
说完选角说一下其它方面的。
画面········这个片子的画面大概是最顶级的youtuber水准,特效虽然做的不错,但是运镜,摄影,一些打斗场景的动作设计,基本上都处在让我能接受的边缘线上。
片子有一股浓厚的budget不够的感觉。
我对比的是《Witcher》的电视剧版本。
Netflix在上面砸钱明显要多很多,可能Netflix没有一个具体的数据去考量《星际牛仔》到底多少粉丝。
说实话,如果忠于原著这样拍我也可以接受。
但是剧本的改编从小到大实在变动的面目全非。
什么酒吧啊,什么faye的妈妈啊,jet的女儿啊,吃蛋蛋的黑人啊·······我转念一想,这样也好改的太细微了,我还会和原著比较改到后来,我就直接“比较不能”了,你爱咋地咋地吧。
大概看了2-3集,我已经当这个剧是一个新故事了,偶尔出现和原著一样的,我还会惊讶的指出来,就像这样:
如果你完全没看过原作。
这个剧其实还是可以看的下去,只不过有些比较让人不好接受的角色颜值。
如果你是看了原作并且喜欢原作的人,支撑你看完的只有几个原因:情怀你好奇这接下来还能改成什么样自虐菅野洋子老师的音乐救场综上,其实演员选的都是一些名不见经传的人,虽然未必符合漫画审美,但是其实演技都是没问题的。
但是剧本这一改,整个《星际牛仔》给你带来的悠长的伤感,那些对于尝试重新建立人与人之间信任的微妙关系,一些对于寂寞的思考,现在都只剩下了一个巨大的问号。
我整个观看过程中,脑子里都是和编剧的对话,具体的对话内容就是一个词:WHY?
这是一部让我看得很开心的剧。
现在是凌晨四点五十一分,要不是看这部剧我四个小时前就已经睡觉了。
轻松、诙谐、猎奇,让人看得很放松,足以忘掉生活中的烦恼,设定上也是爽剧的那种,男主战斗力爆表却吊儿郎当,有点像银时,各个演员的表演也很棒,男二号念台词完全没有念经的感觉。
场景、道具很用心,每一件物品都做到了很真实的做旧质感,这一点很多科幻片都做不好,做不好就特别出戏,包括近期巨大成本的《基地》以及预告片里的《三体》。
看完之后得去找一下动画版看一下,但我还是觉得原著也许好很多,但这部真人版绝对不能算差。
一般来说,所有的影视改编,只有两条路可走。
第一条就是忠于原作,贩卖情怀。
哪怕你挑一些顺眼的演员,对原作依葫芦画瓢,也有一大批原作粉丝买账。
所以,除非你有本事做得比原作更好,剧情一般不会大改。
这是比较保险的做法。
第二条是彻底抛弃原作,剧情重新写,最多借一下原作的壳。
就像周星驰的《大话西游》那样,除了人名跟西游记里的一样,其他的跟原著一毛钱关系没有。
但这一点也不妨碍它成为一部神作。
这次剧版《星际牛仔》的片头,就是一比一复刻了原版动画的片头。
在音乐方面,也是请来菅野洋子,重新扒了一遍动画版的原曲。
而且,在人物的服化道以及场景上,也尽力去还原了。
可以说,制作方的意图就是想走第一条路。
然而,这场看似尽心尽力的模仿,只是一次蹩脚的东施效颦。
完全没有抓住原作的精髓。
先说动作戏吧。
剧版的打斗场面看得我很不舒服,动作设计格外生硬。
spike的格斗术,应该像李小龙的截拳道那样——快、准、狠。
可是剧版里的spike打起架来软绵无力,而且打斗的画面一点也不流畅,镜头的拼接感太强,很不自然。
整套动作,一看就不是一气呵成拍下来的,所以导致效果也很拖泥带水,不连贯。
再说主题。
动画原版的剧情,每一集看似是由独立、不相关的故事构成的。
其实它的所有内容都是由同一个主题——孤独,贯穿始终。
在这部剧里,不论是主角,还是配角,不论是赏金猎人,还是罪犯,都是孤独的可悲的社会边缘人。
所以,动画原版的故事表面上是“散”的,但它的基调、意境、内核,却是高度统一的。
这一点只要是看过动画的都懂。
另外,动画版每一集就只有二十来分钟,可谓是短小精悍。
而剧版“注水”后单集扩充到四五十分钟,依然讲不明白一个故事……不过,以上这些根本算不上什么要紧的问题。
就像我之前所说的,真人版最大的失败,是没有抓住原作的精髓。
而原作的精髓,就在于它处理人物情感的方法,十分巧妙。
比如,我记得有一集faye偷偷离开团队,去寻找自己的过去。
jet放心不下她,就和spike一起去找她。
找到她之后,faye就问jet,为什么非要不辞辛苦地来找她?
jet只好说,是为了让faye还钱,因为她离开时撬走了他保险箱里的钱。
而faye说,保险箱里总共就两万块,言下之意是就为了这么几块钱,大费周章地来找她根本不合算。
有趣的是jet接下来的反应,他只是淡淡的回了句,是嘛,我犯糊涂了。
意思是说,他忘了保险箱里有多少钱了。
然后就把这个问题带过去了。
可是,jet真的是为了钱才来找faye的吗?
肯定不是啊。
因为以jet那么细心的性格,根本不会忘记保险箱里有多少钱。
他明明就是放心不下faye,只是嘴上不肯承认罢了。
好在动画版总会精心设计好这些值得细品的线索,只要观众细心一点,就能借此窥探人物内心深处的隐秘……
好故事总会还原人们内心真实的反应。
越是深刻的情感牵绊,心里越是在乎,表面上就越要装作不在意。
因为我们都害怕失去,都害怕表示关心后,在别人眼里却只是自作多情。
所以,那些曾经伤心过的人,更喜欢用“装酷”来隐藏自己的真实情感。
spike,jet,faye皆是如此。
我觉得,《星际牛仔》的动画版之所以被称为神作,不是因为它借用了一堆西方元素。
西部牛仔、公路片、太空科幻、爵士乐……都只是些不重要的外壳、标签罢了。
《星际牛仔》真正的特色,是它展现出东方精神里的含蓄与深情。
每当故事中的角色面临重大困境,连观众的情绪都快绷不住的时候,我们的角色却一脸无所谓的样子。
正是这样的反差,更加衬托出他们的可怜、可悲与可爱。
也更容易让我们对他们产生共情。
我始终记得,动画版最后一集spike和jet的那段经典对白。
spike马上就要去红龙帮决一死战。
临行前,jet为spike炒了最后一次青椒肉丝(此处呼应了第一集里“没有肉丝的青椒肉丝”)。
而spike也为jet讲了一个故事,回应之前jet讲的故事。
这段对话之所以经典,是因为这两个大男人,没有采用讲大道理或者强煽情的方式去说服对方。
其实,我们观众明白,spike也明白,他这次是有去无回,而jet也舍不得他离开。
他肯定是知道的。
jet用一个委婉的故事,表达了自己的心意,但他不强求spike留下,因为他尊重spike的决定。
而spike也用一个故事,委婉地道出自己的决心。
当他俩同时表达出“我不喜欢这个故事”的时候,他们其实是在跟对方说:“我不同意你的人生态度,但我还是尊重你的决定”。
当这俩人聊完天,哈哈大笑起来的时候,我就知道故事的结局已定……说白了,jet是一个可以放下过去,不必用过去证明自己“活着”的人。
而spike是一个放不下过去,非要和过去做一个了结,来证明自己“活过”的人。
这就是两种截然不同的人生态度,但无所谓对错。
只不过spike的人生态度,注定会造就一场浪漫的悲剧。
而曾经以为会一直陪伴在身边的人,也终究落得个“聚散总有时”的下场。
在原版动画里,这种难以名状的孤独与惆怅,只有配合上唯美的闪回镜头,以及恰如其境的顶级配乐,才能得到完美的呈现。
反观真人版,其剧情之逻辑混乱,台词之废话连篇,实在不配拿来跟原版动画做比较……我终于明白,原来这世上从来就只有一部《星际牛仔》,而它早在二十年前就已经落幕。
原来好东西不需要太多,只要有一个,就已经足够了。
星际牛仔 (2021)5.32021 / 美国 / 动作 科幻 冒险 / 迈克尔·卡特曼 亚历克斯·加西亚·洛佩斯 / 约翰·赵 穆斯塔法·沙基尔
网飞漫改了日本动画《星际牛仔》(Cowboy Bebop),来了个美国真人版。
后妈的太空西部《星际牛仔》毫无悬念地招来了原著粉的群嘲。
虽说动作场面没有那么刺激,但是也不乏轻松与诙谐,观众可以透过爽剧,来感受道具布景的旧质感。
故事猎奇地讲述了三位化名为“牛仔”的赏金猎人力图摆脱过去的故事。
由性格南辕北辙的三人组成的敢打敢拼、嘴巴超贱的牛仔小分队,只要价钱谈妥,赏金小分队可以随时上路追捕危险的罪犯。
混战过后,大伙终究得面对自己的过去。
第一集中的常见英语表达对上你的胃口了吗?
一起来看康康吧0 bounty 赏金;奖金bounty 表示“赏金”,这可是西部牛仔世界中的重要元素,毕竟经济基础决定上层建筑。
剧中出现的其他相关词汇还有:bounty hunter 赏金猎人bounty claim 悬赏金认领wanted criminal 通缉犯1 out of the red 偿清债务
赏金小分队初期只有 2 个大老爷们。
猛男 Jet Black 跟绅士 Spike 倒苦水,觉得赏金太少了,连女儿买洋娃娃的钱都罩不住,同时也感慨真希望能把欠的债给清掉,哪怕能有一次也好。
Out of the red 表示“偿清债务”(可不是没红色了)。
这里的 red 类似于赤字(deficit)的意思;从赤字中出来,那自然就是没有赤字、还清债务、扭亏为盈的意思啦。
另外,如果把红色改为蓝色 out of the blue,表示晴天霹雳、意料之外的意思。
如:The decision came out of the blue. 这个决定来得很突然。
2 fortune cookie 幸运饼干
Jet Black 有点太扫兴了,Spike 就刺了他一下“你还有别的幸运饼干要开吗?
还是说我们现在能开饭了?
”。
Spike 的意思是他太丧了,所以就索性用“fortune cookie” 来指代 Jet Black 说的那些烂事。
英文中的“Fortune Cookie”在我们中国词汇里对应一种文绉绉的说法——签语饼。
签语饼是一种脆甜的元宝状小点心,烘成金黄或杏黄色,空心内藏着印有睿智、吉祥文字的纸条,食用时轻轻将其拦腰掰开,便会得到印有中英文的签语。
签语饼,饼如其名。
签语饼一般应用于餐厅中作餐后甜点,也可作为休闲娱乐食品。
是独具我们中国民族文化特色的食品。
90 年代初,签语饼风靡南美及欧洲市场,并成为西方文化食品的宠儿。
有趣的是,许多美国人看到幸运饼在中餐馆如此流行,且饼中的签语也常充满睿智独特的中国哲学,故认为签语饼是源于中国的文化食品。
3 You know the drill. 你是知道规矩的。
Jet Black 去领赏金的时候,本来丰厚的报酬怎么实际到手才一点点,就质问啥情况。
办事人员说“你知道规矩的,“You know the drill.” 可是地道的美语口语。
You know the drill 的意思是“你知道该怎么做”,套用中文里流行的一句说法“你懂的”。
这个短语通常指:由于某人对特定情况下的做事流程非常熟悉,所以不需要多问多解释,本就应该知道需要如何应对、处理。
就好像过年的时候,所有人聚在一起吃饭,小辈见了长辈要一个个拜年,然后才能拿压岁钱。
不拜年还想要钱,那就有点不上道儿了,not know the drill;再比如,现如今坐公交、坐地铁,或者逛商场,都需要给保安看行程码,健康码。
“出事个人码”就是当下国内人人都知道的规则,everyone knows the drill.4 throw someone a bone可怜可怜你
Black Jet 在大厅里遇到了前妻的劈腿对象 Chalmers,冤家路窄。
Chalmers 趾高气扬地说道“你前妻让我时不时可怜可怜你,给你点生意接一接”。
Throw you a bone 这个说法听上去味道就不是很对,字面意思是扔给你一块骨头,人在喂狗吗?
其中的 bone 的含义是“小恩小惠”,“一点点好处”,因为毕竟扔的是骨头而不是肉,所以给的东西并不合乎对方的期望。
所以 throw someone a bone 意为“给某人一点小恩小惠、给某人一点好处”;同时,这个行为背后常常是觉得对方可怜,所以 throw someone a bone也表示“可怜某人”。
5 take it or leave it 爱要不要,不要拉倒
Chalmers 愿意给 Black Jet 一个活儿,但是 Black Jet 严重怀疑 Chalmers 会有什么好心,就问他为什么要把内部的生意透漏给自己。
Chalmers 倒无所谓“这活儿你爱接不接,不接就拉倒”。
Take it or leave it 是英语俚语,常见于类似“谈判”/“做选择”的场景,非常简短有力,如:It’s the best offer I can make. Take it or leave it. 这是我能出的最低价,不要拉倒。
I don’t really watch a lot of TV. I could take it or leave it. 我看电视不多,可看可不看。
A: Do you like sugar in your coffee? B: I don’t care. I can take it or leave it.A: 咖啡你要加糖吗?
B: 无所谓。
要不要都行。
6 wild goose chase 白费力气,徒劳
Black Jet 想去抓红眼 Asimov Solensan,而 Spike 想去抓另外一个已经发出了悬赏的飞船盗贼。
Jet 说“传说这个说法第一次出现于 16 世纪一个叫 "wild goose chase" 的赛马运动,在赛马时,跑在最前面的马会被其他马追赶。
在文献里最早被引用于莎士比亚 1597 年名著《罗密欧与朱丽叶》里面:Romeo and Juliet, Act 2, scene 4书中一个叫 Mercutio 的人说 : "Nay, if our wits run the wild-goose chase, I am done; for thou hast more of the wild goose in one of thy wits than, I am sure, I have in my whole five."
Wild goose 野鹅是一种很难抓到的禽鸟,赛马运动和鹅群追赶跑在最前面的鹅一样。
追赶领跑者,很有可能因为追不上而失败。
那么就用 wild goose chase 指代徒劳无益的追求。
7 get off on the wrong foot 出师不利
Spike 遇上了同行 Faye Valentine,两个人互相干扰、谁都没能抓到赏金犯。
Spike 直接把 Faye 抓了回去,锁在了飞船的厕所里。
Faye 第一次见 Black Jet,打招呼的方式很特别“Hey, fuck you!”(你好,SB);Jet 可没什么兴趣跟她逗,着急赶紧抓犯人、赚赏金,直接把厕所门一关走人、懒得理她。
Faye 一看两个大老爷们准备把她继续关在厕所里,也急眼了、赶紧道歉“我刚才是开玩笑的,太抱歉了。。。
哎呀,看来我们一开始就没对上点。
记得把钥匙从门下面踢给我!
”Get off on the wrong foot 是英语习惯用语,表示出师不利、一开始就不对、一开始就没开好头儿、开始就乱了步骤或“一开始就给人一个坏印象”Get off on the wrong foot 在很多剧中都出现过:
那如果一开始就很顺利,怎么说呢?
就自然就是 get off on the right foot 啦OK,正片结束,花絮时间到!
a “Bebop 号”是飞船的名字,可以直接音译为“比博普”;也有咆勃爵士乐,博普(一种节奏复杂的爵士乐)。
“Bebop”一词的起源一部分来自于即兴拟声吟唱中使用的荒谬的词,最重要的是自由的表达方式、以及“逃出”被古老音乐规则对和声及旋律的限制。
Bebop 可谓见证了爵士乐的革命。
(偷个懒,感兴趣的话,更多介绍可见这里)
b 三人小分队的飞船长这样(虽然稍微有点老旧,不过能跑就行了,毕竟是小公司)
c 飞船内部的提示语中间的橘黄色字=》Beware of Dog 小心有狗(浓浓的调侃感:,明明是刀尖上的生意、但是日常贱来贱去也是家常便饭;跟两个男主的气质还是蛮搭的——既严肃就诙谐)
d 抓捕 Tanaka 以后的赏金工资条悬赏总金额一百五十万,结果实际税后只有十万,连总价的十分之一都不到,也是够可怜的,勉强够飞船的油费。。。
好啦,今天就到这里了。
原著党也罢、非原党也罢,看完漫改以后,你觉得这部剧踩没踩对脚呢?
get off on the right foot
get off on the wrong foot
感谢所有不捧场的群众🙏感谢所有不捧场的群众🙏感谢所有不捧场的群众🙏感谢所有不捧场的群众🙏感谢所有不捧场的群众🙏感谢所有不捧场的群众🙏感谢所有不捧场的群众🙏感谢所有不捧场的群众🙏感谢所有不捧场的群众🙏感谢所有不捧场的群众🙏感谢所有不捧场的群众🙏感谢所有不捧场的群众🙏感谢所有不捧场的群众🙏感谢所有不捧场的群众🙏
Why…? (Faye的选角和形象塑造是最跑调不能忍的。。。vicious是来搞笑的吗 以及“fearless”。。哈??)
Julia的香肠嘴看得我非常出戏,偏偏她和Vicious还各种被加戏,一季砍了不冤。可惜了John Cho
John Cho实力证明头大穿高领就是灾难。
节奏真的不行,赵约翰也是真的帅,反正也是冲着小哥来看的,打斗身型一看就是平时有运动的好习惯,腹肌加一星~
灰常一般
牛仔也救不了多数的人品味
咱就是说网飞牵头米亚文化交融牵疯了,你老老实实重启日本动画项目不香吗,嫌亚粥信徒喊爸爸喊得不响吗,为什么非要把动画真人化!为什么偏偏选的星际牛仔!让本山化的小栗旬演都比约翰赵合适。米亚之间有审美隔离,攻壳就是个教训,求求了。我宁愿看史塔克演斯派克,黑寡妇演菲,局长演杰特,狗就不用换了。
前七集其实还好,看着三人组笨拙地徒劳无功,让人不禁认为故事会有更多的可能性,可惜最后三集急转直下,最终塌缩在了一个无聊荒谬的地方…
花了8集给自己洗脑,除了设定外就当一部新剧还是没问题的,可最后2集每个人都怕不是有什么大病,每个决定的动机都很奇怪……
原作毋庸置疑的喜欢,网飞真人也没抱希望,纯图一乐去看。从服装道具场地的廉价感太重,剧情也远不及原作更流畅。改起伏的部分也都点到为止,差点意思。
没有魔改已经谢天谢地了,还行吧
作为粉丝其实很想给一星的,选角相比原作还是偏老了,其实制作上来说是不差的,可惜了,这部片只是在拙劣模仿形,更不要提深度了。另外日语配音是原版人马,如果老粉想看看建议看日语版
哈哈哈哈哈,就是个笑话。
最后面条人ED登场太让人惊吓了,主要是发型。为什么感觉相对Faye比较顺眼呢,因为至少关联角色原创女机修和男友性转老妈比较有意思(女机修桥段挺让人想起萤火虫),虽然也被家庭剧了,但你只要一比较Spike和Jet的家庭剧元素……当然,说点好的,就是用家庭剧元素将它从原作的隐性连续剧变成了大明显连续集;不过,原作为什么有趣呢,不说类型元素和配乐,说角色——因为除了主角,几乎所有的配角甚至路人甲都让人感兴趣,真人改编呢,大概就Faye的那俩关联角色比较有意思(以及适当程度的性驱动)。
强编出来的主线也太狗血了。。。
11.21 角色、剧情、气质都是错的,打着致敬的名义180°的倒行逆施
Faye的媚态就像峰不二子一样 是换谁都难复制的,也不能怪演员
终于看完了,其实还凑合,可惜有动画版做对比
没看过原著,单纯看Netflix真人版觉得挺好看。总体来说人物刻画细腻,故事走向合理,演员演技在线,音乐服装道具品质上乘,而且里面的Ein让我一个对狗无感的人也想养条柯基了!
这漫改还原度顶级,按美剧风格整体制作水平也还可以,不明白为什么评分这么低?