宝莱坞生死恋

电影的中文名称翻译为《宝莱坞生死恋》，看上去像在讲述一段最终得不到的爱情，然而电影原名叫Devdas,《德夫达斯》，是男主人公的名字，Devdas，查了一下，意思是神的仆人，豆瓣上有篇55年版的评论里说是婆罗门子弟喜欢用的名字，这也就说明了男主家为什么不会与女主家进行通婚。

尽管在英国受过教育，德夫达斯其实不可能轻易背叛他的家庭，从小受到父亲严厉管教打骂的男主也不可能忤逆父亲，他能做的只有意气用事地离家出走，选择自我毁灭也是唯一他能想到的坚持对帕萝的感情的方式。

在离家出走的夜晚，帕萝的母亲曾经给了这对年轻人一次机会，然而德夫达斯独自离家出走却并没有带走帕萝，这种做法看起来似乎不可理解，他只要带上帕萝私奔，而这也是帕萝母亲会默许的事，但是为什么德夫达斯没有这么做，帕萝曾经在晚上去找德夫达斯，想要和他私奔，但是德夫达斯显然对帕萝这种大胆的做法没有心理准备，而这时他的父亲又出现在面前，这让帕萝私会的行为变得更加不可饶恕，德夫达斯能够制止父亲继续羞辱他的爱人，表明自己的不满，大概已经算是他对父亲最有勇气的反抗了。

离家出走，一走了之，很难说清楚这是反抗还是逃避，也许只是没有办法的办法。

离开家庭，也离开帕萝。

德夫达斯给帕萝写的那封绝情的信，很容易让人想到《春雪》里面松枝清显写给聪子的那封，但不同于松枝清显不成熟的虚荣心，德夫达斯在信中将自己和帕萝之间的感情降为青梅竹马的兄妹之情，很明显只是在极度混乱之下写出的自欺欺人的文字。

当他看到舞姬的舞蹈之后，忽然醒悟过来自己做了一件十分愚蠢的事，然而这个时候，帕萝已经被他的信气得失去了理智，两个人本来就习惯针锋相，在平日，这种针锋相对是一对充满默契的恋人之间的调情，但在此时，就真正变成了彼此伤害的利刃。

能说他们看起来像他们自己说的那样自负、虚荣吗，也许并不能。

德夫达斯为自己犯的错付出的代价是他自愿选择的。

把德夫达斯的一蹶不振看作是沉沦，这背后的逻辑自然是为了一段无法挽回的爱情而放弃人生是不明智的。

德夫达斯的父亲是大法官，在他看来，儿子如果娶了身份不高的帕萝，或许才是有罪，而德夫达斯将自己犯的错置于“审判”之下，自己判自己喝酒至死。

在印度电影《流浪者》里面，法官的儿子是小偷，父亲审判儿子的意义是对等级森严的社会制度的鞭挞，德夫达斯犯的错并不在法律管辖范围之内，但是一个法官的儿子，这么不理智，本身就是一种背叛。

太宰治在写《人间失格》时，认为主人公不幸则自己作为作者不应该过得太幸福，且不说太宰治本人在男女关系上是怎样，这种奇特的论调之下是一个因为罪感过分真诚的作者。

德夫达斯因为冲动的性格犯下的错，至多也就是年轻人很容易犯的错误，像帕萝嫁的鳏夫，对逝去的前妻怀有感情的同时也并不妨碍他听从母亲的命令把帕萝娶进家门，而德夫达斯从此就不再原谅自己，情愿日日接受内心的煎熬。

我不太愿意认为德夫达斯是一个软弱的人。

一个软弱的人做不到真的将自己喝到死。

也许世人对软弱的看法恰恰相反，因为似乎人生才是最难的，但或许世人也忘了，人生也会是最简单的。

不要说在那个年代的印度，便是在现在的中国，能够遵从自己内心活下去的人大概也并不多。

德夫达斯不满父亲，但是毫无疑问他是渴望父亲的爱的，父亲死后他还是回家参加葬礼，他同样深爱母亲，尽管母亲同样阻拦了他同帕萝的感情。

德夫达斯身上有疯狂的一面，在与帕萝的婚事无望之后，他在房间里关上门烧东西，在阻拦哥哥和嫂子私吞家产的一场戏里，他同样采取了极端的做法，这种做法聪明而危险，含着自毁的因子，他并不在乎毁掉自己。

他对认为自己不敢放火的嫂子说，你没见过这个家族血液里疯狂的一面。

这句话，让我忽然看到了一个家族不为人知的面孔，仿佛是《简爱》里疯女人的基因复活了一般，在德夫达斯这个被称作小风暴的家族的小儿子身上，集中了一切家族中美好的和疯狂的特质。

妓女婵佐穆琪爱上德夫达斯，因为德夫达斯对她说，在醉汉面前起舞是可耻的，一个女人除了母亲、妻子、女儿、朋友，其他什么不是，其他的男人因为她的美貌和舞姿而看上她，但德夫达斯在宴席中途就起身离去。

德夫达斯在这个爱他的女人的身边“忘记”他的帕萝，他对她说，我没有心，也没有家，你想从我这里得到什么呢？

这种情节本身俗套不堪，是因为似乎总有第二个男人或者女人做备胎，并且爱得不亚于原来的那一位，而让主人公陷入道德困境。

《德夫达斯》里突破这一俗套的方式是让两个都爱德夫达斯的女人成为了朋友，并且为两个女人各自增加了女性力量的光辉，帕萝突破了阶层观念，接受身份低贱的婵佐穆琪，在供奉杜尔加女神的盛会上，婵佐穆琪有力地还击了企图用身份羞辱她的贵族。

对婵佐穆琪的付出，德夫达斯在最后做出了表示，他说出了爱这个字眼，但是很快又表示自己要离开，在迷失之前。

接着，在德夫达斯的内心旁白中，他表示如果有来生，自己不会推开婵佐穆琪。

这就像唐僧对女儿国国王说的话，他并非没有动心，但是这个心还是不能给。

德夫达斯拒绝了婵佐穆琪想要在路上照顾自己的请求。

似乎如果德夫达斯对婵佐穆琪的付出无所动，显得过于冷酷且不合情理，但如果他从此接受婵佐穆琪，便有损他和帕萝之间的感情。

正如《大明宫词》里薛绍在发现自己爱上了太平之后选择了死亡，成全了自己的长相守，抛弃了一个深爱他的女人。

或许只能说，死亡草率而及时地带走了一段本不该开始的爱。

《德夫达斯》里有华丽到极致的歌舞场面和室内布景，也将女主角帕萝拍得如同仙女一般美丽惊人，似乎在一部故事本身就已经十分哀艳动人的爱情片里去看演员的演技，有些不太必要，然而，这大概也恰恰是个可以去关注的地方，在极容易带入感情的爱情片里，演员是如何来演绎人物的。

不能说所有印度电影都是如这般华丽热烈奔放，但这部电影确实让人想起印度神话里的那些脾气暴烈，形象多变的神，德夫达斯和帕萝一样，身上的优点和缺陷并不是截然分开来，而是一体。

如果抛开片中那些歌舞场景，尽管它们对刻画人物起着至关重要的作用，来看人物之间的对手戏或者是人物自身的内心戏，毫无疑问重点是放在德夫达斯身上的，错误并非他一人犯下，但故事是讲他如何毁灭。

有弹幕说喜欢看沙鲁克·汗眼含泪水，影片里的确给了很多沙鲁克·汗眼睛的特写镜头，很多时候，是用眼睛来传递人物在不同情景下的情绪，同时也用了相当多的肢体语言。

失去帕萝后的德夫达斯，很多时候用自嘲来掩饰内心，无论是在妓院门前摔倒，如同表演一样模拟法庭宣判自己有罪，还是同帕萝一起回忆往日的时光，总是一边笑一边哭，这个倒不是什么以喜写悲之类的手法，而是很符合人物的性格，两个人都是很聪明，又古灵精怪，活泼调皮的，在面对悲伤的事实时，还是会习惯性地说笑话，不会突然转性，就像《漫长的告白》里的弟弟立冬，即使在知道自己得了不治之症的时候，还是用很古怪滑稽的方式来表达自己的内心。

德夫达斯饮酒狂欢之后吐血的一场戏，画面里他因为突然剧烈的咳嗽一个人离开热闹的人群走到远处冷清的街道上，他推开了想要靠近的婵佐穆琪，之后咳得不得不蹲下来，继而口中猛地涌出血来。

这个时候，长缓了一口气的德夫达斯睁大了眼睛，似乎因为意识到了死亡而感到害怕，那种害怕又因为眼神的移动而显出惊恐。

这个细微的眼神让我想起《人间失格》里生田斗真的表演，因为同样是吐血的戏，叶藏在雪地里跪倒吐血之后，顺势倒下仰面朝向天空，这个片段在为他做的一期《情热大陆》里被记者问起，问他当时为什么想到要仰面朝向天空，这样来演呢，生田斗真的回答是，当时就觉得应该这样做。

从成片来看，这个画面是十分美丽的。

而沙鲁克·汗这个同样细微的表演，是在看片段视频的时候忽然意识到的，在剧烈咳嗽甚至吐血之后，他为什么还要睁大眼睛，这让我开始去注意影片中人物其他地方的表演。

德夫达斯这个人物的设定其实是很丰富的，他要面对多重人物关系，内心的矛盾复杂得多，在各个阶段所处的状态也不一样。

德夫达斯按照自己对自己的判决，喝酒到死。

对于这样为爱死的情节，在中国大概最有名的就是梁祝了，但是德夫达斯在女方还活着的情况下，为了惩罚自己而不再“好好生活”，我始终对这样的人是否真的存在心存疑惑，像《少林问道》里男主在永远不可能和女主在一起的情况下，最后硬是把入了青楼的女主给渡了，即使是为爱死的杜丽娘，最后也是因爱又活了过来。

因为爱而毁灭自我，听起来太过理想，也太过极端，毕竟我们有谁会真的把爱当作灵魂，失去了它便活不下去呢。

“我在哪里……才能找到我逝去的纯真，我逝去的梦想，我逝去的童年……”阶级制度不尽扼杀了德夫的爱情，还有他生活中所有欢乐的源泉，生活在父权强势的家庭中，他的童年是悲剧的，也许他在回来前就知道他们的爱情没有结果，所以回国前他给她写的信那么少，第一次的见面他显得那么沉重而压抑。

宝罗是单纯而偏执的，如果德夫不弃她而去，她会死守爱情的征地，而德夫因为从小被父亲压制，没有抗击的勇气，最后只能用酒精来麻醉以逃避自己的懦弱……结局太悲剧了，宝罗那个奔跑带动了我所有的悲情细胞，随着大门终于闭上，神经迎来最大的摧残，泪水不由得留下来，这是影片的高潮，可是接着就是字幕了，我有种不甘心的想死的冲动。

原谅我的脆弱，我没想到这一幕来的如此猛烈，去的这么突然。

里面的台词也很美丽，像德夫在婚前见帕萝的对话“就这么虚荣吗，月亮也没这么虚荣”“但月亮好受伤……”用项链打了帕萝后纠结而心痛的说，“把你弄成和月亮一样，留下我爱你的痕迹”还有啊片头她们说着算术那一段，什么…“五封信，一天读五次，一天是多少次……”！

“记忆是留给可以遗忘的人，我就是你点燃的等那盏灯里的火焰……”加上两人动情的表演真是可爱又深情“为什么河流以海为尽头，为什么向日葵总是向着太阳，为什么我会如此深爱你”“哪里有爱那里就没有恐惧，哪里有烟哪里就有火”印度电影虽然有没那些情爱镜头，连接吻都没有，但演员眼神肢体的表现加上语言的配合往往使得印度电影更加充满情欲，真是让人看得赏心悦目啊

高中看过的电影，这几天又翻出来看了看，还是那么感动那个印度才会发生的故事，还是那么喜欢看帕萝的那双眼睛，我在月光下和devdas一样看到那让我觉得美丽无比的姑娘。

说实话有的时候外国人的美我是欣赏的来的，正是因为我只认识印度的艾西瓦娅·蕾，所以我认定了她就是印度最美的女人。

也是从阿育王开始，觉得原来沙鲁克·罕是那么出色的演员，他的魅力不止是那双会演戏的眼睛，还有充满爆发力的演技!!我不再絮絮叨叨的说他们美丽的爱情，那个故事不需要别人讲给你听，需要你自己去体会那种含蓄委婉而又纠结的爱情，一切的一切都仿佛是神的捉弄。

记得那个情节，devdas拿着奶奶送的手镯来送给帕萝，两个人嬉笑的看着手相，devdas说帕萝：你会嫁给你的老男人。

帕萝反击道：你一辈子也不会结婚……然而后面的故事就是这么凑巧，两个相爱的人就这样被命运放在了车轮上，碾过他们曾经的美好，和永恒的爱情……帕萝为了devdas守着一盏不灭的灯，一直守着，可是她怎么也守不住他的生命，在他倒在她门前的树下时，那些抖落的花瓣诉说着曾经的爱，和逝去的火焰……哇塞，我啥时候这么文艺了，主要是受电影的感染，真的是一部非常好看的印度电影，如果你还相信爱情去看看吧，如果你早就不相信爱情也去看看吧……你永远会有一个帕萝为你守护你的那盏灯，也请你不要为了可以克服的困难去伤害你们的爱情……宝莱坞生死恋观后感篇二一对从小就青梅竹马的男女，由于世俗观念和身份地位的差别，使得两人在少年时期就受到家人阻挠和破坏。

如今男子在国外学业有成，回到家乡可以功成名就的时刻，与久别重逢的爱人相见，准备迎娶心爱女人时，再次遭到家人的反对和责骂。

一怒之下，男子离开家人，女人也即将被迫嫁给他人。

悲痛欲绝的男子只好整日以酒消愁，把自己麻醉在青楼妓院之中。

就算有名妓的眷顾，也不能把男子从爱人的思念中拯救。

最终男子忧郁成疾，准备在咽下最后一口气时能再见爱人一面，却也成为奢望之求黄粱一梦。

影片根据1917年的印度爱情小说改编，尽管此前已被重拍过数次，故事也并非多么复杂，当此次被国宝级导演桑杰·里拉·布汗萨里再次搬上银幕时，不仅以大手笔投资打造奢华至极的金碧辉煌歌舞剧，还请来诸多实力明星加盟，由印度影帝沙鲁克·汗和两大美女，一位是超级舞后玛德胡瑞·迪克西特，一位是世界小姐艾西瓦娅·雷联袂主演。

把一部令人荡气回肠、激情无限、感天动地的爱情故事演绎的缠绵悱恻悲情无限。

三小时的时长观赏下来，犹如欣赏了一次盛大的春节晚会。

不仅极具印度特色风情，还美女帅哥轮番上阵，各种桥段成堆，并且歌舞不断，诗情画意的对白。

在奢华无尽如皇宫般的场景中，述尽男情女爱的欢乐和悲苦。

随着剧情的发展，观众们也是心荡起伏感叹不已。

影片一经上映，即得到各大影展的追捧，并跻身新世纪十大歌舞片之列。

对帅哥美女着迷，又偏爱歌舞片的观众，此片绝对是不容错过的一部，更何况这还是一部事关生死的爱情。

宝莱坞生死恋观后感篇三美的.标准本来就不是统一的，宋人之后的美人标准是“清水出芙蓉，天然去雕饰”，讲究的是个自然清新浓淡相宜，即使稍有修饰，也不过一支碧玉簪斜斜插在乌发间，博一个“不是人间富贵花”的美名。

印度的美人全然不同，必定要穿金戴银着花缀锦，耳环鼻钉手镯脚铃额饰项链臂钏披帛头巾一应俱全，纱丽要色彩最鲜艳图案最繁复的，左披右卷裹住玲珑身段，朱砂丹蔻与香料要最昂贵最神圣的，点在眉间发上与指间，用以夸赞富贵与美貌。

移步时环佩叮当，舞动时花团锦簇，眼波流转间必然要衬得花与月一齐失了色。

印度这个国度不出骁勇善战的战士，炎热湿润的气候容易消磨斗志埋葬铁血，这片肥沃富饶的土地上出的是多情的诗人和痴情的美人，出的是诗歌与神话。

《宝莱坞生死恋》是一出古典爱情式悲剧，亡于门第之见与父母之命。

各国各剧种铺天盖地的“青梅竹马式”爱情侵袭下，是什么吸引了我又观看了一部青梅竹马的片子？

华丽的印度歌舞传统的服饰，华丽的布景，妖娆的舞步。

是密集的鼓点，是镯子轻敲的声音，是脚链伴随舞步的撞击，无不风情万种。

国内跳印度舞的海多了去了，但仅仅是形似却不能得其神，有些连形都走样。

实则，印度歌舞是热情的，妖娆的最重要的是它是有故事的。

一开始，PARO捧着油灯的一段舞，饱含爱人即将归来的欣喜。

很美全篇中，拍得最美的一段是在山泉边，PARO身着水蓝色的裙与蓝水融为一体，此时，DEV和PARO互诉衷情，DEV深深为PARO倾倒，PARO的甜蜜回应及让人忍俊不禁的少女羞涩。

在DEV家彻底回绝了他们订婚的可能性并当中羞辱PARO母亲后，甜蜜的故事开始发生变化，DEV懦弱地放弃了PARO，并在此时结识了另一位将深爱他的女人歌妓常德拉姆希，这个女人在他最失落最颓废的时候始终陪在他身边，但他却最终都没有给她一份爱。

他们第一次见面时，拉姆希的歌舞中充满了对DEV的挑逗暗示，但DEV却不领情。

一次歌舞表演，拉姆希坚持要等DEV，于是一个客人与拉姆希打赌，若是蜡烛燃尽DEV还不来，拉姆希就必须穿上舞铃跳舞到客人满意为止，蜡烛燃尽的最后一刻，DEV还是来了，拉姆希接下来的舞蹈中充满了抑制不住的开心甚至“高兴得要死了”。

最后一场大型歌舞，是拉姆希和PARO一起完成的，两人爱慕着同一个男人，表达着对DEV的深深迷恋，与甜蜜心情。

歌舞完结，所有的瑰丽故事也要做结了，上天最终没能有情人终成眷属，DEV遵守他的承诺，死前回到PARO家门前，终了。

看到3/4的时候脑子里突然冒出这四个字。

德威对巴罗的已经不是爱了，超越爱，那是什么呢？

是信仰，一个人只有在信仰破灭的时候才会死亡。

德威的灵魂先死，躯体紧随其后。

不认为他对C的爱是爱，一个没有灵魂的人怎么可能去爱呢。

是感动是回报吧，如果是爱当能拯救他。

C一开始就说德威没有灵魂，没有爱。

错了。

他的灵魂被傲慢和自负覆盖了。

后来他一遍遍问，一遍遍申诉，犯一次错误（写给巴罗的那封信）就要承受这样生不如死的惩罚吗？

是的，这样的惩罚太严重了，我要是法官就判他们两个流放异域。

可惜，爱情不讲常理。

电影之外又有多少人痛失一臂之爱。

我们是没有信仰的民族，所以能行尸走肉般活着。

或者压根儿没有鲜活过。

每个人都守着自家的一亩三分地，活着只不过是一种惯性。

看看那些中老年人吧，多么的死气沉沉。

德威不行，他从了他自己，最后他解脱了。

爱情是一把利剑，大多数人被扎伤了，治疗后当能回复，最多留一个疤，就像巴罗。

但德威那把箭，扎得太深，拔出来后一个窟窿照得日月失色。

电影的语言很诗意，就算看的是中文配音也能读出一点点《吉檀迦利》的感觉，喔，伟大的印度，伟大的诗歌，伟大的爱情。

看宝莱坞生死恋观后感影评宝莱坞生死恋观后感篇一高中看过的电影，这几天又翻出来看了看，还是那么感动那个印度才会发生的故事，还是那么喜欢看帕萝的那双眼睛，我在月光下和devdas一样看到那让我觉得美丽无比的姑娘。

说实话有的时候外国人的美我是欣赏的来的，正是因为我只认识印度的艾西瓦娅·蕾，所以我认定了她就是印度最美的女人。

也是从阿育王开始，觉得原来沙鲁克·罕是那么出色的演员，他的魅力不止是那双会演戏的眼睛，还有充满爆发力的演技!!我不再絮絮叨叨的说他们美丽的爱情，那个故事不需要别人讲给你听，需要你自己去体会那种含蓄委婉而又纠结的爱情，一切的一切都仿佛是神的捉弄。

记得那个情节，devdas拿着奶奶送的手镯来送给帕萝，两个人嬉笑的看着手相，devdas说帕萝：你会嫁给你的老男人。

帕萝反击道：你一辈子也不会结婚……然而后面的故事就是这么凑巧，两个相爱的人就这样被命运放在了车轮上，碾过他们曾经的美好，和永恒的爱情……帕萝为了devdas守着一盏不灭的灯，一直守着，可是她怎么也守不住他的生命，在他倒在她门前的树下时，那些抖落的花瓣诉说着曾经的爱，和逝去的火焰……

我记得在我很小的时候深夜里中央六频道放过，那是和爸爸一起看的 不过我没看多少就要睡着了 可是又舍不得睡 就死撑着 那么绚丽的色彩 那么好看的女子 曼妙热闹的歌舞 爸爸也想看完 也死撑着 。。。。

后来我快忘了这部电影了 可是记忆里总记得那一幕 电影里男主驾着马车 却没有带走那个好看的女孩子～ 辉煌的大宫殿 亮丽的池水 涧洒两边。

还有 我和爸爸在哪死撑着想看完这部电影 最后却都睡着了。。。。

如今回忆起来竟恍如隔世 好久好久以后 这部电影最终我还是给看完了～

这是个难以言说的故事。

男主角和女主角从小青梅竹马。

后来，男主角的父亲想切断他们的关系，便把男主送去读书。

两个人在十三年的分别里还是记挂着彼此。

虽然男主看到了更狂阔的世界，但心内并没得到灵魂的依靠。

而女主却在小村子里一心记挂于他。

男主是不自由的，从从前贵族的身份，到后期失恋后被愤怒带着走的状态，他都是有不被这个阶级或者这个状态认可的地方。

所以他对她的归属和认可是如此强烈。

后期还是因为身份差别，同是贵族，男主爸却看不上比较包容的女主爸一家，认为对方的母亲曾是舞女，断然不能接受。

从这种特别强权的状态看，也很好理解为什么男主在这个家其实有很多不被接受的地方。

后期婚事不成，女主被嫁如跟贵的二婚家族。

女主瞬间拥有了财富。

那么女主就进入了更广阔的世界，一如男主曾经。

但这个新老公在心里上并未接受于她，所以她的心几乎没有变化，依旧归属于曾经的初恋。

无论心里想法是什么，只有行动能改变处境。

但是处境却未必能改变内心。

因为所有的东西全部呈现的就是如此。

环境好一点，心思差一点。

心思快乐一点，环境差一点。

中间有穿插男主流连舞女那段感情戏。

他们还是比较忠诚于内心，所以走出来快，但伤痛也是最大的。

这段感情已经深入骨髓，于灵肉整个灵魂的力量相连，是无法轻易割舍的了。

我并不知道男主爸对他是不是报以厚望。

但是可以肯定的是，他希望他有出息，然后给予一定的奖励和看法。

这类似于你要对我全情投入而我对你权衡利弊。

这是财富对待人的态度。

无限的财富对待有限的人生。

当积累到一定程度，人将被其吞噬，围绕金钱和地位所生。

围绕金钱地位所生的还有那个爱上男主的舞女，其实从这个角度看他们并没有差别。

但舞女的爱需要回应，并且是非常珍贵的。

而贵族的爱，贵族是人，他们以为自己应有权利，拥有无限爱的可能。

一如女主后来的老公一样，为了有人管家找了她，但他的爱并无法再次绽放。

但是最后的最后。

追逐内心的男主失去金钱地位健康。

而接受现实的女主拥有了无尽的金钱和漫长的时间，还有贵族间该有的斗争。

在这里也要提及一下男主的妈妈她因为爱儿子，对自己身份地位的认可，儿媳的挑唆，希望受权利的认可等等因素，羞辱了女主和她的母亲，告吹了婚事。

真是当其位谋其政啊。

只是可惜大儿子跟她并非一条心。

更爱她的小儿子却因为更喜欢自己的心爱之人被她所愤恨。

这本就是本末倒置的关系。

男主父亲去世之后，又失去小儿子的她，不知道在这个家未来会过什么样的日子。

其实她只要稍微妥协一点，她的结局必然比现在要好。

只是她甘心做工具人，最终也被资本抛弃。

而女主一家，很难讲好坏，但女主妈能过得稍微好一些。

有时候对资本的追求和对内心爱的追求，就是在这个一张一放之间，促成了事物的发展变化。。。。。

能。。。。

说什么呢爱情片，但是也并非爱情。

只是里面的人并不幸福，这只是资本流动的一个切影。

观影地点:上海vienna cafe时间:2009年6月18日晚8点比较典型的印度歌舞片,比较绚丽,歌舞场面不错,同类型的电影无需要多看,若抱着只看一部两部过瘾的心态(看过的另一部,<永不说再见>,共享演员,更加生活化),我认为够了,满足了,想法可能比较浅薄.片子有些长,到最后有些拖沓.情节比较简单清楚,好人恶人爱人.结局让人感到有些不满.怎么喝个酒就喝死人了呢?看到的高潮大约是最后10分钟开始(不确定她是否真的跑了10分钟,可当时感觉真是非常长,非常难熬),女主角paro跑啊跑的(这个时候印度的服饰优美绝对是显现出来,真美啊),结果却还是被关在了大门的这一边,倒是眼泪快流出来了,相爱的人啊,应该在一起."Bapuji said leave the village, everybody said leave Paro, Paro said leave alcohol. Today, you said leave home. One day he'll say, leave the world"(喝酒伤身乱性,注意了!)

如果你看过三島由紀夫的《春之雪》，必然会在Devdas身上找到松枝清顯的影子若影若現。

這齣戯和原著不一樣的地方，演員顯得比小說中成熟很多。

所以在劇情進行到婆羅門家族反對和吠舍聯姻時，為什麼已經成人的男主卻優柔寡斷起來？

因為在小說中男主和清顯一樣都是在父親陰影下的酸澀少年。

對女主的美麗，滿月一般的帕羅和泰國王子眼中的聰子，都是令人驚豔的。

少不經事的愛情，總是令人做摸不透，無端的折磨与突然的退卻。

直到帕羅高嫁王公，聰子更是被洞苑宮選中，天皇下旨封妃，Devdas和清顯才驚覺自己的愛戀。

之後便是帕羅的傷痕(心靈上的破處？

)和洞苑宮妃的失貞。

最後，男主的消亡同樣是发生在尋找愛人的途中。

看到這裡發現兩本小說描述的時間也非常近似，不覺驚歎亞洲故事中的年少愛情，真是如出一轍。

還是說，青澀時光的戀人們皆是如此？