大明风华

“孙贵妃体态妖娆，性情狡黠，少成若天性。

百般取悦上意，几把这位宣宗皇帝，玩弄在股掌中。

”在《中国历朝通俗演义》中，蔡东藩如此评价明宣宗孝恭孙皇后（明宣宗登基时，孙是贵妃，皇后是胡氏，后胡被废，孙成了皇后）。

在涂改了孙皇后的出身（本是永城县主簿之女）、籍贯（本为山东人）和履历（年幼时便入宫），肇赐嘉名（变成孙若微）后，再带上一口宝剑，将谈恋爱、谋杀和治国三重任务集于一身，便成了《大明风华》——一部“侦探+古装+穿越”的奇剧。

它融合了几乎所有能想到的、当下的电视剧流行套路，并将它们的缺点全部继承下来。

《大明风华》试图重新评价“蟋蟀皇帝”朱瞻基（朱亚文饰），并将明代初期治理的主脉捏造成“明成祖—明宣宗—孙皇后”，可创作者们无法指出三人的共同治理思路和风格，只好一律套上关心民瘼、维护稳定、反对阴谋、当机立断、顾全大局之类套子，从而又回到忠奸之辨的旧逻辑中——用对人，国家兴旺；用错人，国家危殆。

不必绝对否定忠奸之辨，但它是用简单思维来图解复杂历史，由此揭示出来的东西远不如它遮蔽的多。

可问题是：“民能载舟，也能覆舟”的道理有何难懂，为什么历史上的好皇帝却如此之少？

难道仅仅是个人素质问题？

任何治理都建立在具体条件之下，明宣宗能取得一定成就，因为他利用了被长期打压的政治资源——文官集团，而且找到了控制文官集团的办法，即强化内官系统，予以制衡，但这也为明朝后来的衰亡埋下两大隐患。

所谓“仁宣之治”，并不是好人战胜了坏人，而是理性设计与操作的结果，并未超出传统治理的框架。

《大明风华》自称“历史正剧”，却刻意回避这段历史运行的真实逻辑，只好在翻案、奇情、宫斗、阴谋上下功夫，则在细节上再用力，服饰与场景制作得再奢华，演员表演再努力（应该承认，剧中王学圻、朱亚文等人的表演非常出彩），依然难脱虚假二字。

这就可以理解，为什么《大明风华》上线后，如此多的观众指责其中的细节失误。

其实，历史剧是艺术，不是学术，有些瑕疵并非不可原谅。

比如朱元璋的形象，既然在古代肖像画中存在较大差异，则电视剧选择其一也无不可。

再如片中出现了朱棣率军攻打南京城的“安定门”（并无此门），也可解释成艺术处理。

又如在服饰、礼仪中出现了较多错误，特别是忽略了明初胡服、胡礼风行的大背景，亦无需以专业标准来批评。

观众对《大明风华》如此苛责，恰恰是因为：该剧主题过于薄弱、平庸，给人以强烈的虚假感，而普通观众又不知如何表达自己的感受，只好揪住细节，吐槽不断。

应该承认，《大明风华》在细节上确实下了一定功夫，但主题立不起来，细节经营就变成了贴片——创作者把自认为有趣的东西放进来，以转化观众们的注意力，进一步扩大了虚假感。

在片中，孙若微（汤唯饰）在回答朱棣问题时，竟然高谈“大明土地虽多，却没有一寸是多余的”。

在为朱棣挡住暗箭后，孙若微竟然像中枪一样，做了一个豪华的180度大转身，准确投入朱棣怀抱中。

更过分的是，孙若微还将过度做作传染给了洋人，她率领洋士兵成功混入天牢救人，离开时，那些葡萄牙人（或西班牙人）竟排成两列，用英语高呼“left—right—left”（相当于汉语队列口号一二一），扬长而去……此时利玛窦还没来中国，秦淮河上洋人们竟已能狂饮、胡闹，更别说近代英语直到16世纪才进入发展期，出现了英王詹姆斯钦定《圣经》英译本和莎士比亚戏剧，此时朱瞻基已去世上百年了。

为了让细节贴片闪闪发光，《大明风华》把倭寇、西洋人、火枪之类“爆点”统统塞了进来，结果却弄巧成拙——卖弄太多，出错的可能性也多。

观众确实很少注意到主题上的缺陷，但细节缺陷被放大，亦属得不偿失。

相比于历史基础知识不合格，《大明风华》的故事知识却能拿高分——将亲姐妹（孙若微、胡善祥）设计成从小分别，一起进入皇宫，先后当上皇后；赋予她们反思能力，拥有现代独立人格，却投入最传统的宫斗中；为争皇位，霸道总裁与老实人、阴谋家和狠人的博弈，再度被搬进了明宫中；为增加紧张感，一群“靖难之后”组成的刺客在京城四处招摇，成功将朱瞻基牵扯到三角恋中……这些构思都很专业，只是在不同剧本中已被用滥，组合到《大明风华》中，“风华”遂成杂货铺。

“轻视主题，重视细节技术”，这是当代创作普遍存在的问题。

不仅体现在《大明风华》中，在电视剧领域普遍存在，也不仅体现在电视剧领域，在小说、诗歌、舞蹈、绘画等领域中，也是广泛存在。

一方面，现代社会表达意见的渠道更多，呈现出众声嘈杂的面相。

艺术作品已很难开启新主题，即使开启了，也很难得到受众的积极回应，给了“为艺术而艺术”“增加专业度”更多的空间。

只是“专业度”往往会抵消“创造力”，而缺乏“创造力”，作品只好围绕娱乐性、刺激性做文章。

另一方面，现代化是一个日渐脱离历史智慧、历史逻辑的过程。

过去500年间，人类生活发生了剧变，古今之变的效果远远大于历史沿革，这使现代人很难从历史中找到自我定位，产生出戏谑历史的情绪。

遗憾的是，这份情绪得到了资本加持，《大明风华》等只能投其所好。

换言之，《大明风华》的故事可以安放到任何时代中，既不反应时代特色，也不承担以史为鉴、实事求是的义务，明代只是包装。

通过华丽的宫殿、相对陌生的二线历史名人，创作者们真正想讲的，是一个“爱情加阴谋”的故事。

从这点来说，《大明风华》的硬伤在于它的东拼西凑、自甘平庸，而非对历史细节把握不力。

有八卦却无历史，《大明风华》的困境并不是单独的，而是许多自诩的“历史正剧”所共有。

批评《大明风华》不难，难的是如何摆脱批量生产《大明风华》式作品的氛围。

“电视剧不是纪录片”。

很多人都是这样的说辞，这句话本身没错，但用在明朝剧现状上并不合适。

首先，历史粉从不要求做到纪录片水准，更何况国内的纪录片也好不到哪去。

他们大多数只求“看起来像明朝”，那真正的明朝什么样呢？

像韩剧那样。

我知道说这句话会被明粉喷，但是，和这部剧的画风比起来，真正的明朝只会更向韩剧靠拢。

这样一来大家能理解了么。

如果还不理解，我举个例子，清朝剧看过吧，试想一下，假如你从小看到大的清朝剧都是没有辫子的，由于你对历史不感兴趣，所以并不觉得违和，久而久之也就看习惯了。

突然有一天，第一部号称有辫子的清剧出现了，大家激动不已，结果一看，大家梳的都是脏辫，但你并不觉得有什么问题，“有辫子不就行了么？

电视剧又不是纪录片”（现在能理解了么？

）所以结论就是：大多数人并不了解真正的明朝是啥样，也就无法正确评估电视剧的审美跟协调性。

那么，是什么原因造成的呢，按道理明朝剧并不少，为什么大家不了解明朝呢？

因为没有特色代表。

结合我上面说的，明朝剧更像韩剧（或者说韩剧更像是mini版的明朝剧），我想大家就算不听声音也能正确分辨哪些是韩国古装剧吧，那为什么明朝剧就不行呢？

回答：因为没有网巾，大帽，道袍，四团龙补服，护领等等这些明代基本元素。

历史粉要的只是这些，试问很苛刻么？

咱不讨论那些服装道具那些外在的，就说这部剧的人物形象选择，还有剧情，台词。

如果这部剧不是标榜着历史正剧，没人会这么较真，毕竟比这改的还离谱的有的是。

但这部剧既然打着历史正剧的旗号，就要承受得了考验懂吗？

别说里面有你们的爱豆朱亚文汤唯，就算里面有整个演艺圈的小鲜肉老明星，拍正剧结果剧情胡编乱造，该被人喷还是要被喷的，这叫不尊重历史。

官方微博打着历史正剧的旗号，文案“重新定义新时代历史正剧”

yxh吹上天还原历史的服化道，结果就是特效化妆朱元璋！！

猪圈吃屎朱棣！！

被叔qb胡皇后！！

真不怕朱重八从棺材里跳出来剐你九族啊孙后本人的经历还不够苏吗？

她跟宣宗不够恩爱吗？

宣宗对她不好吗！

她这一辈子除了儿子是个叉烧还有什么不顺心的吗？

好好拍她不行吗？

为了给玛丽苏女主抬轿连身份都改成靖难遗孤qtmd“我要告诉天下人，我的妻子就是靖难遗孤”，朱瞻基说这话是找死吗？

好圣孙你要上天啊？

要不是你爷爷靖难这皇位有你p事？

你爷爷不靖难你早就成建文帝刀下鬼了后面还有太后披甲执剑上战场，我呸，北京保卫战有她p事，那是于谦的功劳，结果于谦转头就被孙后生的大sb朱祁镇给杀了女主演盖章孙若微没爱过朱瞻基，男主演盖章朱瞻基一辈子都在想孙若微到底爱不爱他。

还有女主和徐滨耳鬓厮磨你侬我侬的画面，nmd恶心谁呢？

也就是说，朱瞻基这个短命但颇有作为的皇帝生前不被枕边人爱，死后头上还得青青草原是吗？

就算想编女主因家仇一辈子不爱男主，为什么非要弄一个徐滨恶心人？

玛丽苏女主光环？

只能这么解释了还有把吴贤妃生的朱祁钰硬塞给胡皇后，历史上胡后厚道无辜又可怜，剧里为了给女主抬轿强行编黑化线，这也罢了，写胡后被朱高煦qb是什么东西？

这跟她黑化有一毛钱关系吗？

胡善祥不是一开始就野心勃勃要傍上太孙吗？

后面和女主相认之后不是联合女主处心积虑搞事业要报仇弄死朱家人吗？

加一个没必要的qb戏码意义何在？

还是被男主亲叔叔qb，编剧就是为了侮辱胡后是吧，为了抬高女主不惜任何代价也要抹黑女二。

没来由的qb戏码让我觉得恶心哈哈哈哈(ಡωಡ)hiahiahia编剧又突破下限，胡皇后流产，要借腹生子，怀四五个月的孩子说没就没了，就算借腹生子瞒天过海，不得怀五个月最多六个月就得生吗？

生不下来怎么办？

捶肚子打下来吗？

当大明朝的太医女官都是废物？

当朱瞻基聋的瞎的吗？

本来以为把朱祁钰编成胡皇后的儿子已经很不靠谱了，结果把朱祁钰写成不是朱瞻基的孩子，直接变野种了？

那后面朱祁镇回来之后名正言顺推翻朱祁钰的理由是不是就是血统不纯啊？

得，编剧野心真的很大吧，大明朝前几位皇帝都不够他祸祸的，朱元璋鞋拔子脸，朱棣吃🐷💩，朱高炽废柴，朱瞻基活活疯死，怎么还跨朝代碰瓷呢？

蝗虫梗明明是唐太宗李世民的好吗？

偷二凤的梗也就罢了，毕竟秦始皇曹操也中枪了，这还跨朝代黑上了？

踩着二凤拿他当反面典型教育朱祁镇是什么鬼东西？

朱祁镇荒唐的地方多了去了，想教育他拿太宗当反面教材？

文治武功第一流的太宗文皇帝还不如亲征被俘虏坑死三十万明军精锐冤杀于谦还带路叫门的朱祁镇吗？

打仗还成了错了？

李世民年轻的时候不打仗李家拿头坐稳天下？

他是初唐第一战神好吗？

这台词的意思是他其实是个只会舞刀弄枪的莽夫？

气笑了，“不读书没文化”的太宗？

李世民出身贵族，拥有那个时代最顶尖的教育资源，《全唐诗》开篇78首，飞白体名家，欧阳询虞世南是他的书法老师，《威凤赋》，秦王府十八学士骑马打猎斗鸡走狗怎么了？

唐人尚武，贵族子弟骑马是基本技能，打猎是普遍爱好，他又没骄奢淫逸误国误民……这也值得拿出来当负面典型？

近年以来，国产电视剧出现了复古的潮流。

宫斗剧、权谋剧的热潮，使得皇宫成为新的竞技场，赢得权力，成为万人之上，戗伐敌对者，掌握主宰他人命运的生杀大权，是“爽感”的有力生产者。

也因此，各种宫廷大剧如雨后春笋，中国历史上帝王不管有名没名几乎都被拉出来搞创作了。

我一开始也以为《大明风华》是诸如此类的宫廷升级剧，不过也由此引发了我一个观看的好奇心：通常来说，戏剧一般都讲究一个上扬的调性的，但这剧却一直写到朱祁镇朱祁钰，众所周知，土木堡之变乃是奇耻大辱。

按通常处理，写到朱瞻基登基女主角当上皇后就可以了。

由朱棣到朱祁镇，这个发展调性是向下的，不符合一般的戏剧处理规律。

《大明风华》自开播以来受到许多抨击：恶意抹黑历史人物形象，胡编乱造历史。

我不通过电视剧学历史，更看编剧通过人物传达了什么。

就算是个人的发散过度，但在我看来，《大明风华》是一股清流，一阵清风，不仅人物形象饱满，而且台词俗哩接地气，不装腔作势故作高深，最值得惊喜的，是整部剧目的其实只有一个，那就是揭下皇权那层华彩的外衣。

很多人都说《大明风华》自从朱瞻基死后，就不好看了。

确实，前期剧情塑造的两个核心人物——朱棣和朱高炽，是最符合中国人传统想象里的两个明主形象：一个霸主，一个仁主。

朱棣，是帝王也是枭雄，杀伐果决，雷霆万钧，有恢复华夏疆土，让万邦来朝的宏愿，隐隐激发着国人心理最深处的大国情怀。

朱高炽，仁政爱民，休养生息，礼贤下士。

前期剧情中，他是最让观众感到温暖与人性的形象。

只是，恢复华夏疆土的宏愿固然让人热血沸腾，但事实是，朱棣为此拖着六十万大军在外飘摇。

皇帝有一层层将士护卫，小兵则是以血肉之躯面对刀剑。

一将功成万骨枯，史书上也只会把这个功绩记到皇帝的身上。

但大多数宫廷电视剧，总会造成我们若回到古代也会生于帝王将相家的假相，忘了自己只是茫茫众生中的一员，是堆成史书功绩上的一根骨头。

而朱棣自己，因为夺位不正，害怕有朝一日建文突然出现抢走他的皇位，从此就生活在可能失去皇位的梦魇之中。

因此他时常若惊弓之鸟，为了让自己心安，孙子的人头都可以随时送出去。

朱高炽，做皇帝和做人，几乎都无可挑剔。

只可惜，短命，就做了十来个月的皇帝。

他的短命，未必就没有在朱棣身边战战兢兢如履薄冰二十多年的原因。

他的两个兄弟，一母同胞的兄弟，一个被烧死，一个被幽禁一生。

朱瞻基，惊心动魄但也算有心无险地做上皇帝了，也没有兄弟来跟他争皇位。

可是呢，他还不是一样陷入了梦魇，变得狠厉阴暗，与他爱的人离心。

做了十年皇帝，在四十岁，古代也还是壮年的年纪，就死了。

到朱祁镇这儿，就更是笑话了。

朱祁镇登基之时，一个五岁小儿无来由地尖叫一声，下面一堆胡子花白的老头就下跪山呼万岁，这个场面还不够荒谬不够可笑吗？

一个五岁小儿，哪来的施政理政能力，来管理一个国家？

成年后也是昏庸无道，亲信奸佞，最后闹出皇帝被人俘虏的笑话。

热血沸腾的北京保卫战，在也先将朱祁镇绑到阵前当人肉盾牌时，直接将大明将士战争的意义消解了。

这个人是天子，多么的尊贵，可此时他却如此狼狈，连尊严都没有，比我们还不如。

而且是他将我们拖入这等狼狈的境地，我们却还不能伤着他。

“这战打着还有什么意思？

”而朱祁钰，天降皇位，犹如中彩。

尝过权力的滋味后，没有人能够割舍得下。

为了坐稳龙椅，也是变得人不人，鬼不鬼。

宫廷兵变如同儿戏。

上位的是徐有贞这样毫无骨气，只会用玄学糊弄人的草包。

为了兵变的合法性，于谦说杀就杀了。

好笑荒诞情节的背后，其实是在一次次拷问观众：权力，以及使用权力的人，真的有那么高尚？

那么伟大的吗？

剧中一句台词形容得再恰当不过了：“你爷爷在猪圈里待得太久，出不来了。

”进入权力的斗兽场，人就回退到了原始丛林，礼义廉耻通通不存在。

皇帝做到最后，只能是孤家寡人。

而这样属于一家一姓的天下，寄望于明主的出现，就跟买彩票中大奖一样，是不切实际的。

或者说，其实在任何时候，将天下兴亡寄望于一人，都是可笑的。

更不应该给权力掌控者披上一层美丽的华衣，去称颂他赞美他。

大明之“风华”，其实最后落到了于谦身上，整部剧也只有于谦能担得起风华二字。

看到于谦时，我总会想起了鲁迅的那段话：“我们自古以来，就有埋头苦干的人，有拼命硬干的人，有为民请命的人，有舍身求法的人……虽是等于为帝王将相作家谱的所谓’正史’，也往往掩饰不住他们的光耀，这就是中国的脊梁”。

以往看古装偶像剧因其弱智程度是不能带脑子的，编剧也不敢编一些反映当时社会现状的剧情以免露馅。

这部剧的编剧胆子大啊，为了表现朱棣一家的“聪明才智”，啥都敢编。

前面几集只是当背景音没仔细看，最近这两集真是弱智到新境界。

孙若薇要选秀女把身世编圆了，所以养父要自杀，因为皇上能把老底翻出来。

皇上真是要查，死的这么新鲜，尸体翻出来看看起不是更容易暴露问题。

真的纯粹为了煽情而煽情，下线而下线。

最无语的是临了还要跟乔振宇讲要一生一世护女主周全。

exm？

你牺牲自己好让女主嫁入宫中，还要耽误男二让他主动去做小三？

反贼这一线的剧情真是没法看，看了只想打人。

又说太孙大婚，尚仪给太子妃报账，一共275万7千两银子，根据查证我们算算太孙到底要花多少钱。

史载明朝万历年间一两银子可以购买一般质量的大米二石，当时的一石约为94.4公斤，一两银子就可以买188.8公斤大米，就是377.6斤。

现在我国一般家庭吃的大米在一斤1.5元至2元之间，以中间价1.75元计算，可以算出:明朝一两银子=人民币660.8元 要知道明朝中后期世界大量白银通过商业贸易流入中国，理论上永乐年间的白银购买力应该更高一些。

我们暂且就以一两银子约660人民币计算，太孙大婚的花费约18亿1962万人民币。

这是什么天价婚礼？

编剧是把钱不当钱吗？

以为银两和人民币元等值？

这个剧看得直叫人在心里骂脏话。。。

《大明风华》第一集，太子跟王爷吵架。

朱亚文饰演的太孙，打从朱门外头就听见了声儿，一副要进来凑凑热闹的架势，却被小太监拦住，扑跪在他脚边：“您就别往里凑了。

”太孙不依，闯了进去，对王爷深深作了个揖，称“二叔”。

那王爷便没再吵闹，转过身去说，“我当是谁，怎么搞了一身飞鱼服穿上了？

”

©️《大明风华》讲的是明朝永乐盛世的故事，朱亚文饰演明成祖朱棣的孙子、明朝第五位皇帝朱瞻基，图为其身穿飞鱼服的样子“飞鱼服”三个字，在《大明风华》的台词里出现的频率极高，谁见着了好像都要提上一嘴。

而太孙一角，也是一天到晚穿着这身衣裳，对外自称是锦衣卫四品大员“黄大人”，目的是方便东跑西颠，查出刺王杀驾的乱党贼子。

©️《大明风华》里，飞鱼服似乎是锦衣卫的专属服制这样看来，飞鱼服似乎是锦衣卫的专属服制。

且在这部剧里，其共分三种颜色，褐色、蓝色和黄色。

却不绣飞鱼，而是似龙似蟒又似麒麟，倒跟太监衣裳差不离了，也怪不得人都说朱亚文“新剧演皇帝，造型气质却像太监”。

但二者还是有别，那些弯弯绕，得慢慢道来。

01 纹样要分辨一件衣裳是不是飞鱼服，先得看绣在上面的纹样，究竟是不是一条飞鱼。

注意，这里的“飞鱼”并不是指某种海洋生物，而是《山海经·西山卷》里的一只神兽——泰器之山，观水出焉，西流注于流沙。

是多文鳐鱼，状如鲤鱼，鱼身而鸟翼，苍文而白首赤喙，长行西海，游于东海，以夜飞。

其音如鸾鸡，其味酸甘，食之已狂，见则天下大穰。

意思就是说，有一种文鳐鱼，形状很像鲤鱼，却有鸟的翅膀，浑身布满苍色的花纹，白头红嘴，常在西海行走，在东海游动，夜晚飞行。

人们看到它就意味着天下太平，五谷丰登。

©️《海错图》里的飞鱼文鳐，清朝画家兼生物爱好者聂璜绘于康熙三十七年也有研究认为，飞鱼服上的神兽很像龙，当出自《山海经·海外西经》：“龙鱼陵居在其北，状如狸，有神圣乘此以行九野。

”可见能飞。

传闻中还有人亲眼见过这种龙鱼，大的有一尺多长，身上长了一对与尾巴相齐的翅膀，飞过海面时，海边的渔民都错以为是起了大风。

©️《山海经图》里的飞鱼但无论哪一种，我们都能得出，飞鱼服上的飞鱼，是一种龙首鱼身、背生双翼的虚构形象。

这种形象绣在衣服上，该是什么样子呢？

据史料记载，飞鱼服是由云锦当中的妆花罗、妆花纱和妆花绢织成的，纹样分“青织金妆花飞鱼过肩罗”、“青织金妆花飞鱼绢”、“大红妆花飞鱼补罗”、“大红织金飞鱼补罗”等。

说得简单些，就是这些纹样里，有的是过肩的，有的只纹在了胸前和背后的方形装饰里。

这种方形装饰，也叫补子，上缀有飞禽走兽，以区别官员等级。

“衣冠禽兽”这个词，最早就是形容这群当官的，且是褒义，有羡慕之味。

山东曲阜有个衍圣公府，也称孔府，建于明朝洪武十年，是孔子嫡系后代所居住的地方。

府中就藏有不少明朝的飞鱼服，其中有一件，就缀着绣了飞鱼纹样的补子，有双翅。

©️明朝服饰上飞鱼纹样的补子其织纬紧密，绣工繁复，精美异常，如《林邑国记》所载：“飞鱼身圆，羽重沓，翼如胡蝉。

”也是飞鱼服能与其他服饰区分的地方。

可惜，明朝中后期，双翅就不知缘何被去掉了，头上还生了两只角，看上去和龙蟒之类无异，也不怪观众会觉得朱亚文的造型像太监。

但细看来还是有些区别的，那就是鱼尾。

一般情况下，飞鱼服上绣的是分叉鱼尾，这一点我们可以从明朝出土的飞鱼补子上窥见一二。

而《大明风华》中出现飞鱼服也是这种尾巴，由此可知，朱亚文扮的真不是太监。

©️上图是《大明风华》中的过肩纹样的飞鱼服，下图是明朝出土的飞鱼补子02 形制冷兵器研究所认为，飞鱼服并不是大明朝原创，而是由元朝蒙古人的质孙服演变而来。

所谓质孙(jisum)服，汉语译作“一色衣”，也称曳撒(yì sǎn)。

明朝人王世贞在《觚不觚集》里描写过这种服饰：短袖或无袖，而衣中断，下有横褶而下腹竖褶之，袖长则为曳撒。

明朝人在此基础上作了改良，主要分曳撒和贴里两种形制，但区别不大，都是上下两截。

©️上图是元朝出土的质孙服，下图是衍圣公府所藏的明朝香色飞鱼服非要说有什么不同，“曳撒前襟分裁而后身不断，腰部以下做褶而中间无褶。

贴里则前后襟均分裁，腰部以下全为细密小褶。

”

©️从香色飞鱼服局部可以看出，其腰部有抽绳，以下全为褶，为贴里形制比如电影[龙门飞甲]，陈坤扮演的西厂督主雨化田，身上所穿的就是贴里。

而樊少皇饰演的大档头马进良，所穿的则是中间无褶的曳撒。

©️[龙门飞甲]，左图是贴里形制，右图为曳撒形制，但纹样并不符合史实从著名的《出警入跸图》中也可以看出，这幅描绘明神宗出巡的古画里，无论太监、护卫，都身着曳撒或贴里两种腰部以下做褶的衣服。

©️《出警入跸图》局部这种绣了斗牛、飞鱼或蟒的褶子，叫水脚，被风吹起时犹如波浪翻卷。

《大明风华》里，朱亚文饰演的朱瞻基蹴鞠时，下摆就是这景象。

历史上的朱瞻基也的确喜欢着飞鱼服骑马游猎，剧中人可以说是与历史相当契合。

©️上图是《大明风华》中飞鱼服的水脚细节，下图是剧中的朱瞻基与真实之人的对比且在这部剧中，所有飞鱼服的水脚纹样都高度还原了《明宪宗元宵行乐图》、《出警入跸图》等明朝画作，皆是将纹样集中在一处，而非[龙门飞甲]中那种融合了现代审美的分散绣法。

©️上图是《大明风华》中的水脚纹样，下图是[龙门飞甲][龙门客栈]在这方面做得也不够好，东厂太监曹少钦所穿的衣服，下摆无褶，更接近清朝时的曳撒，而非明朝中叶的装扮。

与之相比，[新龙门客栈]就靠谱得多，甄子丹饰演的曹少钦，不仅下摆有褶，水脚均匀，上面描金攒银的织绣也与历史上的相差无几。

©️上图是[龙门客栈]，下图是[新龙门客栈]，出场人物都是曹少钦，但服饰有别此外，衣领也是一处可以将飞鱼服与其他服制区分开来的细节。

明朝的很多官服、赐服，一般都是分圆领和交领两类，以交领为多。

但飞鱼服与其他交领不同，会有非常明显的留白部分，[绣春刀]、[新龙门客栈]、《大明风华》等，皆是如此。

©️从左到右依次为：[绣春刀]、[新龙门客栈]、《大明风华》03 等级飞鱼服非官服，而是赐服，也就是特别恩典。

《明史·舆服志》这样记载：“正德十三年，赐群臣大红贮丝罗纱各一。

其服色，一品斗牛，二品飞鱼，三品蟒，四、五品麒麟，六、七品虎、彪。

”说正德皇帝朱厚照为了奖赏臣子，让一品官穿斗牛服，二品穿飞鱼服，三品穿蟒服。

《明实录》和张廷玉修的《明史》中，也有不少皇帝将飞鱼服赏赐给臣子的记载，比如嘉靖帝巡幸承天，特命锦衣卫指挥使张爵“自发驾以至回銮，飞鱼蟒衣、帑金、酒饭之赐”。

而所谓斗牛、飞鱼、蟒都是神兽，长得也很像龙，区别无非是龙有五爪，斗牛和飞鱼则皆为四爪。

此外，斗牛的头顶长有弯曲牛角，飞鱼有分叉鱼尾，此在前文已作说明，不多赘述。

©️斗牛补子很多影视作品里，如[绣春刀]、《大明风华》，飞鱼服上的纹样都是四爪，合乎史实。

©️左图是[绣春刀]，右图为《大明风华》因为在那个时代，穿错了就等同于谋大逆。

《天水冰山录》就记载过这样一桩事，说嘉靖年，权臣严嵩倒台，家里竟抄出五趾龙纹的衣料，才知严嵩不仅巨奸巨贪，还有谋反之心。

导演胡金铨也犯过这样一个错误，他在1967年拍摄的电影[龙门客栈]里，给东厂太监曹少钦一角儿穿的就是五爪龙纹服。

©️[龙门客栈]差别实在微小，不仔细看的确是看不出来，就连史料都说，飞鱼服“作蟒形而加鱼鳍鱼尾为稍异，系不成形龙样”，乃至皇帝都分不出。

《明史·舆服志》载，说嘉靖十六年，皇帝春祭山陵，群臣朝拜，其中兵部尚书张瓒服蟒，帝怒曰：“尚书二品，何自服蟒？

”张瓒对曰：“所服乃钦赐飞鱼服，鲜明类蟒，非蟒也。

”说臣穿的是御赐的飞鱼服，只是和蟒相似罢了。

此外，这身衣裳也不是谁随随便便就能穿的。

根据《大明会典》记载，“拜命日，即赐绣春刀、鸾带大红蟒衣飞鱼服，以便护大驾行大祀诸礼。

”也就是说，这得在祭祀的日子里穿。

那么谁能穿呢？

前文说了，二品大员。

其他文武官“不许擅用蟒衣、飞鱼、斗牛”，即使公、侯、伯等违例奏请，也要“治以重罪”。

所以《大明风华》里，太孙之所以能穿飞鱼服，是因为皇帝要他打着锦衣卫的名头查案。

©️《大明风华》说到锦衣卫，前文有写，飞鱼服是皇帝给文武百官的赐服，并非锦衣卫的专属穿着。

但《明史·卷七十六》也明白地写了：“锦衣卫，掌侍卫、缉捕、刑狱之事，朝日、夕月、耕耤、视牲，则服飞鱼服、佩绣春刀，侍左右。

”也就是说，早晨、傍晚、春耕和牲礼时，锦衣卫需穿着飞鱼服侍奉，这又是怎么回事呢？

原来，嘉靖皇帝虽下令规范制服，却独对锦衣卫网开一面，允许指挥使着飞鱼服。

级别不够者如千户、百户，则“穿青绿锦绣服随侍”。

所以电影[绣春刀]中，沈炼只是个总旗，比百户的品阶还要低，应当是没资格穿飞鱼服的。

©️[绣春刀]在飞鱼服和等级之间的关系设定上，并不符合史实相比之下，1990年胡金铨导演的[笑傲江湖]就考究得多，片中的东厂主管古今福穿白色飞鱼服，而张学友饰演的千户欧阳全并没有穿。

©️[笑傲江湖]不过说是这样说，实际操作中却是非常混乱。

周渝在“大明皇家特典如何滥用成了国民服”一文中写道：“史籍不止一次出现乱用补子、革带制度混乱的记载。

由于滥用过度，还出现过库存告竭的窘境。

真假难辨，僭用成风。

”明朝人沈德符在《万历野获编》一书中也写，京城里稍有些经济实力的太监，都会给自己定制斗牛服或者蟒服，连宫廷侍卫和王府的仆人也经常穿着飞鱼服上街，大家都见怪不怪了。

如此说来，那些以大明朝为背景的影视作品里出现的服饰错误，倒也算是契合史实了。

-作者/六姨太本文首发于微信公众号【破词儿(ID：pocier)】参考资料：[1] 明朝服饰，维基百科[2] 《绣春刀·修罗战场》中的历史细节，李开周，2017.07.31[3] 并不是锦衣卫才穿飞鱼服！

大明皇家特典如何滥用成了国民服，国家人文历史，2018.03.21[4] 明代帝后文武官员服饰规制，纨素，2015.07.12[5] 锦衣卫与飞鱼服竟都不是中国原创？

大明与沙俄为何都喜欢搞特务政治，冷兵器研究所，2018.05.08

本文图片均来自网络

《大明风华》最初吸引我的，首先是演员阵容和题材。

主演朱亚文和汤唯，都是我特别喜欢的演员。

汤唯一直以来都是以演电影为主，出演电视剧，这还是第一次，我十分好奇和期待。

而王学圻、吴越、俞灏明等实力演员，也让人对这部剧兴趣大增。

我始终相信，一部剧的演员阵容只要够稳，剧的品质就基本有了保障。

《大明风华》的题材吸引我的地方在于，它是为数不多的以明代为背景的历史剧。

从小到大，我看过很多秦汉历史剧，如《汉刘邦》、《汉武大帝》、《大汉天子》，看过很多唐代历史剧，如《大明宫词》、《唐太宗李世民》、《长安十二时辰》，也看过很多清代历史剧，《孝庄秘史》、《康熙微服私访记》、《雍正王朝》……但是相较之下，明代的历史剧就少得多，明朝，似乎是一个被影视行业冷落的朝代！

正因如此，它更像一个宝藏，有很多待开采的精彩故事。

而《大明风华》，就挖掘了这个宝藏的一角。

这部剧从历史上著名的靖难之役讲起，横跨五代六朝，讲述了明朝第二代皇帝朱允炆、朱棣、朱高炽、朱瞻基、朱祁镇等数代帝王的故事。

而贯穿这五个帝王统治时代的人物，就是汤唯饰演的孙若微，一个经历过靖难之役、迁都、土木堡之变、北平保卫战等历史沧桑巨变，并在一定程度上影响着历史走向的女人。

从故事架构上看，本以为这是个大女主戏，但看完前两集后，发现并非如此。

孙若微是主线角色不假，可实质上，她也只是一个贯穿全剧的线索人物。

《大明风华》的前两集着重于故事背景的铺垫，它描述了靖难之役，也展现了朱棣攻陷当时皇城金陵（今南京）的过程。

建文帝在众叛亲离中削发为僧，朱棣自立为王屠戮前朝旧臣… …这些历史故事中耳熟能详的情节，都在这部剧里得到了完美的展现。

孙若微本名是景蔓姝，她的父亲是建文帝时期的御史大夫景清，在那场杀戮中，她的父母被杀，她被托付给一个叫孙忠的军人，得以幸存，而他的妹妹则被朱棣的孙子朱瞻基救下，带进皇宫做了宫女。

十年后，孙若微跟随孙忠回到金陵，与靖难遗孤一起行刺朱棣，机缘巧合之下遇到了朱瞻基，开始了一段恩怨纠葛。

从背景的铺陈可以看出，在大的历史走向上，剧作都尊重了史实，譬如靖难之役中，朱棣大肆屠杀建文弟旧臣等，在历史上确实如此。

在相关的历史关键细节上，《大明风华》都基本遵照了史实。

导演对历史的尊重，还体现在了选角上。

这部剧中的每个演员几乎都是按照历史原型来找的。

作为观众，我们看剧的时候，会觉得每一个演员和角色之间都嵌合得非常好，好到让人觉得，这个角色理所应当就该这个人演。

王学圻饰演的朱棣，在历史上是个常年征战沙场的军人，他既有一代君王的谋略和霸气，也有军人的戾气和杀气。

王学圻既演出了他老谋深算的一面，也演出了他的为人父的慈祥的一面。

他沉默时，不怒自威，张口说话时，更是振聋发聩，令人害怕。

他说话时，甚至有时候还爆粗口，乍看之下，令人捧腹之余，更是疑惑，他可是一代君王，怎么也不怎么文明？

可恰恰是这样的朱棣，才能和历史上真实人物的经历、性格相契合。

梁冠华饰演的朱高炽，历史上关于他的介绍是“喜静厌动，体态肥胖，行动不便，总要两个内侍搀扶才能行动，而且也总是跌跌撞撞”。

而剧中的他，还原度可以说是非常高了。

而历史上的朱高煦，虽然不肯向学、言行轻佻，却是个难得一见的将才。

在靖难之役中，他屡次救朱棣于危难，被认为是几个儿子中最像父亲的一个。

俞灏明对这个角色的诠释也非常精准，他行事跋扈，锋芒毕露，奚落起太子也是一套一套的。

朱瞻基这个人物在历史上很有意思，他生性比较“会玩”，不光军事能力卓越，还是个杰出的书画家，听曲儿、斗蛐蛐，这些“歪门邪道”也都颇为擅长。

朱亚文塑造过很多极具魅力的男性角色，《红高粱》中的余占鳌，《闯关东》中的朱传武，都堪称经典。

而导演张挺说，之所以最后敲定朱亚文演朱瞻基，就是因为他的不仅能演绎出朱瞻基潇洒的一面，目光和嘴角还有那么一丝狡黠。

在叔叔朱高煦的打压下，他坚强地站在父亲背后，不断为他解围。

在调查朱棣被刺杀一案时，尽管孙若微以为自己掩饰得极好，朱瞻基却很快识破了她的破绽，古董铺搜查时，他的眼神和行动，体现出了他的聪慧。

不得不说，朱亚文对这类角色，可以说是驾轻就熟。

尽管在大的历史事件和关键人物上极大的尊重了史实，但个别人物也有所改编。

譬如历史上，景清确实遭到了诛杀，也是被诛九族，不过是因为他降了朱棣后，又密谋行刺，才会引火烧身。

而在剧集中，为了增加戏剧冲突，景清是在靖难之役后就被诛杀了，密谋刺杀朱棣的则变成了孙若微的养父孙忠。

这种改编，并不影响观众对历史事件的理解，而又使得剧情更加跌宕起伏，是在合理范围之内的。

不过，尽管在关键的历史大事件上都遵照了史实，但正如导演自己所说，这部剧 “不是历史剧，而是传奇剧”。

其实，对于观众而言，无论历史剧，还是传奇剧，只要剧情足够精彩，就会有继续追下去的欲望。

电视剧是历史的一种打开方式，但没有人真的会在一部电视剧里去学历史。

相较于以往的同类题材电视剧，《大明风华》在风格上，相对更加轻松有趣，朱棣和他的儿子朱高炽、朱高煦之间的关系，除却君臣之间的权谋，更有父子之间的血脉亲情，三人的关系十分微妙，却又妙趣横生。

王学圻饰演的朱棣杀伐决断，是一代枭雄，却也是一个为了儿子操碎了心的老父亲。

在外征战一年，这一年由太子监国，他一回家就检查太子朱高炽批阅的奏折，像在外工作一天，回家还检查儿子作业的老父亲。

而他对朱瞻基的宠爱，也像普通人家的爷爷，对自己的孙子的宠爱。

梁冠华饰演的朱高炽贵为太子，可他对父亲却畏如虎狼，在父亲面前唯唯诺诺，说话永远吞吞吐吐，父亲问什么，永远答不上来，说不清楚，简直就像扶不起的阿斗。

可是回到家，在妻子和儿子面前，他又思路清晰。

这种对父亲的“怕”，其实是中国传统文化中的“孝悌”的贯彻，他内心真的怕父亲吗？

倒也未必，可表面上装得怕，却能表现出对父亲的尊重，满足父亲的权威感。

与此同时，面对一个猜疑心重，无比强势的父亲，作为太子，他装得弱势一点、低调一点，倒比锋芒毕露来得安全。

自古以来，皇帝疑太子，从而父子之间心生嫌隙、太子被罢的前车之鉴并不少，所以像朱高炽这样扮猪吃老虎，也不失为一种科学的生存策略。

由于梁冠华老师把朱高炽的“怕”演得惟妙惟肖，所以观剧的过程中，总会情不自禁被他一些小表情逗笑。

在剧中，朱家的四个男人之间，总有这样既像是有点小心机，又像是性格和人性使然的小互动，令人不禁为之一笑。

人物的有趣和生动，一半是故事和细节的功劳，一半是演员的功劳。

一众实力派演员用精湛的演技，塑造出了性格鲜明的角色，加之考究的服装道具，最大限度的再现场景，赋予了《大明风华》非常醇厚的质感。

当然，《大明风华》最有魅力的地方在于，把历史中的王侯，还原成了有血有肉的人。

皇族的外衣下，君臣之外，他们亦是父子、兄弟，权欲斗争下，他们也有温情，也渴望温暖。

虽说是古装剧，但我们也可以在剧中找到一些自己的影子，了悟一些道理，追剧的时候更容易带入进去。

把“人”拍得鲜活、生动，而不是仅仅拍一段枯燥的、没有人情味的历史，也是这部电视剧的一大亮点呢。

说实话这部烂剧我连一集都没看过，在头条上看了俩三个短视频，一个是俞灏明和太子关于神机营的剧情，俞灏明一个坑爹直接把我崩晕了，请问“坑爹”这么时髦的词语在明朝就有了吗？

还有一个视频是朱棣训斥三个儿子那段，太扯了，皇上竟然叫自己的儿子这爷，那爷？

我们这个古老的国家从古至今都特别崇尚一个“礼”字，历朝历代都设有专门管礼法的高官，尤其是庙堂之上不同于民间更加注重礼仪，礼节，相互间的称谓也是非常严格的！

这部烂剧白瞎了这么多老戏骨，可惜了俞灏明的演技了！

编剧太脑残了，这部烂剧真是烂出了新高度，还成天在头条上打广告，养水军，豆瓣给你评0星

别的还好。

就是听这些皇子们 和皇帝日常对话 老大老二老三 爹来爹去 一口一个老爷子 爷爷 的喊的那么接地气。

听着那个尴尬啊！

不是应该叫父皇或者父亲吗？

这些皇子皇孙仪态举止和台词，还有说话语气哪有一点皇亲贵族的样子啊？

总是闻到一股浓浓的渣土味儿。

怎么看着这帮人感觉像是《乡村爱情》的演员们跑到皇宫里演戏去了。

而且那个胖太子和赵本山真的也太像了。

哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈！

姑且叫做紫禁城里的《乡村爱情》吧！