痞子英雄2：黎明升起

去一家号称星级的饭店，装修不错、环境优雅、服务周到，处处透着米其林的味道。

老板热情地讲解着饭店的故事以及食物的特色，随即领进开阔舒适的包间。

不一会，服务生端进盖着盖子的大盆，思索着会是怎样的大菜时，服务生一个踉跄差点摔倒，却又用一个近乎不可能的姿势护住了菜！

万分期待中，服务生掀开盖子，露出一枚没有任何佐料的白煮蛋。

————《痞子英雄2》观后感。

刚看完《痞子英雄2》。

看的时候一直在心里跟自己说，不要发火不要发火，要冷静要冷静。

电影结束后，刚起身朋友就跟我抱怨电影难看，一顿吐槽。

我就很不爽了，我在心里憋了这么久的脏话怎么全他妈被你抢先说了啊。

但我这属于怒其不争，因为我是《痞子英雄》迷，尤其是在电视剧时代。

《痞子英雄》一定是我近几年看过最好看的电视剧，没有之一，不包括美剧。

作为电视剧，《痞子英雄》的制作绝对是超一流的。

作为电影，《痞子英雄》一二两部的制作也是非常合格的。

但是我实在不能忍受他们每次电影宣传的时候总拿好莱坞说事，什么“不管在特效方面，动作方面，场面方面，我们没有任何道理会输给好莱坞”，什么“率领国外团队挑战华语电影不可能的任务”，什么“走上国际道路”。

这些我在看电影的时候基本上都没有感受到，甚至戴着3D眼镜的我全程以为在看2D电影。

这让我想到前天看的《心花路放》，我个人非常喜欢，好电影不多说什么了，直接推荐。

但是还是有很多假装高雅的人觉得这部电影不够雅，不够艺术，太俗，太草根。

电影宣传的时候徐峥（好像是徐峥，为核实这个找了好久资料没找到，急死了，说错了算我的）说“不会去拍所谓高雅的小众电影，要一直拍接地气的大众的电影”。

讲的太好了。

什么是雅？

什么是俗？

阳春白雪弄得不好就成了阳春面，下里巴人弄好了也能成阿里巴巴。

雅与俗不重要，重要的是好与差。

前几天去吃代官山，我早就对这种装逼的餐厅没什么兴趣了，主要是为了陪朋友，就勉为其难地去了。

唯一的惊喜就是餐厅的外墙大面积石材竟然跟我家的客厅背景墙石材是同款，因为是一种非常少见的石材，所以我印象特别深刻。

但这毕竟不是一家室内设计公司而是一家餐厅，餐厅的核心价值还是菜的口味。

菜色方面主要还是花里胡哨，有色无味。

最狠的是竟然能把一道手撕鸡做得跟凉面似的。

人家餐厅都是把素菜做出荤菜的口味的，他们是把荤菜做出素菜的口味来，真他妈牛逼啊。

而今晚我去到一家土菜馆吃饭，一点不玩花样。

全是家常菜，最土的菜单，最土的餐具，最土的服务员，但是菜的口味却很好，吃得很舒服，关键价钱还很实惠。

我能接受一道菜非常的贵，但我非常不能接受一道菜很贵却又不好吃，毕竟钱都不是捡来的。

《心花路放》就是对我口味的土菜馆，而《痞子英雄》就是假装高大上的代官山。

《痞子英雄》第一部靠黄渤主演硬撑着还算合格，当然痞子一角让周渝民来演效果会更好，毕竟角色已经深入人心了嘛。

第二部黄渤都变客串了，是真的不好看了。

大boss居然还是导演自己演的，请不到演员了还是咋滴？

反正蔡导一出现我就出戏，蔡导一到动作戏我就觉得肯定是替身在打。

所以这部电影的主要目的就是满足导演个人的表演欲吗？

这未免也太奢侈了一点吧？

蔡导，咱能踏踏实实地拍电影不？

还能不能一起愉快地玩耍了？

在中国观众眼里，看电影有一种叫做“看大片”的习惯，什么是大片？

这都是90年代初分账制电影实行以来，《亡命天涯》、《真实的谎言》、《勇闯夺命岛》等一票进口动作片冲击相对保守的内地而诞生的新名词。

这个称谓一直沿用至今，不仅对于观众，甚至在影视从业者之中也不例外。

不信可以去电影院售票处，看看形形色色观众去电影院买票时，嘴里嘟囔着“大片”的观众占绝大多数，因为大片的定义意味着一部电影有大明星、大导演坐镇，或者最起码在电影厅超大屏幕和环绕音效甚至3D技术下能够带来极强的感官冲击，起码对得起不菲的票价。

人家一看这是部文艺片或小成本，扭头就走，这不是在贬低小成本电影，中国观众的观影习惯就是这样。

今年的国庆档就是这样。

动作片《痞子英雄2》在国庆档七天收入了1.6亿，这个成绩平心而论并不算突出，而且电影在国内市场属于非传统性的“大片”。

这里的“大片”并不是指的那些大明星大制作的电影，尽管经常在国产片海报上能见到“XX动作大片、灾难大片”这样的字眼，但这个名号其实指的是那些进口电影，大爆炸、大枪战、大保健，海陆空全方位立体感官，当年的叫法先入为主，甚至前不久小弟看电影时有个妹子指着尼古拉斯凯奇主演的一部电影海报说：就看这个，有他的一定是大片。

殊不知如今凯奇兄早已与大片绝缘好几年了，而且那部电影已经下落不明。

这都是当年《勇闯夺命岛》、《真实的谎言》等片惹的祸，乃至这个传统影响到现在引进片策略，因为进口片很少有喜剧片和剧情片，哪怕片子再烂，只要有动作有爆炸也会引进。

后来又有了“中国式大片”的说法，这都是《英雄》惹的祸，中国式大片基本上是古装片，充其量就是人力资源丰富，《投名状》、《黄金甲》哪个不是人山人海塑造场面。

乃至后来《白蛇传说》、《逃出生天》等标榜特效的电影，《金陵十三钗》、《1942》等有场面的出现还是没能扭转“大片”属于进口动作、科幻片这一观点。

现在的华语电影市场偏重明星和话题，大片并不一定卖座，像《泰囧》和同期的《心花路放》这类中小成本电影照样卖座，仰仗的是导演明星和话题，反而华语电影在“大片”这一方面做得向来不尽人意。

这里要说的这部《痞子英雄2》不能算是“中国式大片”的标准，因为该片第一次让观众觉得“大片”这个名词放在一部华语电影中是很贴切的。

台湾电影不缺乏匠气，但向来与“大片”绝缘，一来拍摄习惯不同，文艺电影，清新爱情片才是台湾电影最能拿得出手的。

二来台湾商业电影发展一般，而且在注重商业的香港，动作大片似乎也比较罕见。

吴宇森可以在酒吧、茶楼里狂泄上亿子弹，成龙可以在一家商场或轮船上打一个小时，但追求的都是效果而不是场面。

并不是香港没有类似于美国动作大片那样的电影，早年间的《紫雨风暴》、《B计划》、《极度重犯》等都是学习好莱坞枪战片的产物，内容涉及到反恐、国际化的趋势，格局上走出了香港街头。

这些电影拍得成功与否暂且不论，他们共同的目标就是为了提升本土电影格局，让电影的类型化更丰富一些。

这些电影毕竟是少数，大制作未能起势，如今香港电影江河日下，才有了《寒战》、《风暴》这样格局稍大一点的电影，能否拯救香港电影那就看未来的《赤盗》等片能不能接上口气。

台湾电影也是一样，以往台湾片过多注重文艺和爱情片，商业电影几乎消失，如今台湾电影在以往风格上更加注重了商业化的发展，《那些年我们一起追的女孩》、《变身超人》、《骇战》等作品都是在台湾本土电影风格不变的大方向下，进一步向商业片靠拢。

而《痞子英雄2》则属于另类。

因为如本片这样的动作枪战类电影并不是台湾片的长项。

但是这部脱胎于同名剧集的电影史台湾电影商业潮流的标志之一，比起很多台湾电视剧，电视剧版《痞子英雄》更像是台湾版的《致命武器》，两位警察搭档，一个是火爆的拼命三郎，一个是来自街头的痞子警探，兼具偶像派剧集的气质和动作悬疑剧集的特点，播出后大受欢迎。

同理，电影版走的也是该路线，而且制作上更加突出国际范和大手笔，同样可以让台湾电影打开走出小清新路线的一扇门，并因此而破局。

从这一点上来看，《痞子英雄2》沿着这条高端的路线走，其价值是很明显的，但从场面上来看就够得上“大片”指数，本片的场面的是最大的卖点，简单一句：本片把警匪片当战争片拍。

制作、场面上的升级，是《痞子英雄2》与以往本土电影划分格局的例证，然而更加重要的意义则在于后面。

华语电影的警匪片，向来是比较稀缺。

以前这个题材的作品只有香港玩得转，比如前不久的《扫毒》，内地和台湾在警匪片方面则显得比较被动，一来制作经验匮乏，二来类型片道路不明朗，与台湾电影类型，内地也是一味的追求古装、青春、喜剧类型的电影，鲜有作品去触碰这个题材。

不过去年的《毒战》是内地与香港合作的先例，内地的背景+香港的制作团队，打造出不俗的水准。

而这部《痞子英雄2》与前者类似，来自内地、台湾、香港三方的制作团队打造的国际化警匪片，电影在故事和人物方面还有很多问题，情节比较七零八落，但从格局上来说无疑是华语电影非常罕见的，《痞子英雄2》这样的电影是在过去基础上打开了一条新路。

可以以韩国电影为例，韩国电影的崛起。

这条路是其中主要原因，早年间的《实尾岛》、《生死谍变》打开了韩国动作电影大格局的路线，乃至如今的《柏林》、《夺宝联盟》等片玩起来得心应手，同时也不忘《阳光姐妹淘》、《非常主播》这样的纯韩式风味的电影。

华语电影打算有所出路，可以选择这个方向作为未来的发展之一，甚至可以说是一条捷径。

毕竟“大片”的含义在观众心中根深蒂固，将电影做“大”并不难，而且观众也喜欢这种类型，可以凭借依靠题材和场面烘托起来的制作格局，让港片找一条出路也未尝不可。

记得在《盗梦空间》中汤姆·哈迪那句台词：做梦就要做大一点。

拍电影也一样，小片有小片的精彩，但市场是大片的天下，做大没有坏处。

《痞子英雄2》本身其实毛病不少，但其路线却是正确，不敢说一部电影对华语片类型化之路多有大帮助，但这个趋势却是顺应潮流的。

西方动作电影日落西山，但东方同类题材作品才刚刚起步。

华语电影也不能一味的往青春、喜剧等类型片的单一模式里钻，很可能不久之后这些电影就会像中国古装大片一样，噎死在自己唯一的美德——无节制上。

华语动作片这条路线应该在未来大有潜力可挖，《痞子英雄2》这种尝试属于摸着石头过河的类型，尽管可能这条过得比较狼狈，但方针路线正确，期待同类作品在未来更加出色。

有两个铁轨，一个是废弃的一个是正在使用的，一个小孩子在废弃的铁路上行走，十几个小孩子在正在使用的铁轨上行走，这时候火车开在正在使用的铁轨上，看到了那十几个顽皮的孩子，火车司机要做出选择，要么前行压死那十几个孩子，要么变道到旁边废弃的铁轨上压死那唯一的孩子。

你是火车司机你会怎么选择？

就像吴英雄要么选择拦截导弹发射而杀死一些人质，要么救了那些人质由着导弹发射毁了城市。

我并非要有此展开一场叙述，因为这本身就是个无解的话题。

并且老掉牙到幼稚。

电影里陈真对吴英雄说，就算你拦截了导弹也不会阻止悲剧的发生。

你可以理解为一种安慰，我觉得其实这是真理。

无论我们做了什么选择，都阻止不了悲剧的发生。

不知道为什么我看着这部电影脑补了很多莫名的东西，于是我突然产生了一个观念，觉得人类的血液都是肮赃的，我们身上的罪孽都是赎不清的。

我们贪婪，嫉妒，自私，残酷。

人类其实是无法救赎的，所以我并不赞同那些想要杀死绝大部分人然后培养小部分人的念头，你要么将全人类都毁掉包括你自己，让这个地球成为一片死城，要么就不要动这个念头。

因为每个人都是魔鬼，都是地狱，都是一样的贪婪，一样的自私，一样的残酷，一样的嫉妒，包括你自己。

我以前有个老师曾经说过，我们不断的接受教育提升自己只不过是为了把自己堕落的底线往上提。

你至今没有发现自己庸俗或者罪恶是因为你的底线没有被试探出来，但并不代表你不是一个庸俗罪恶的人。

人类为什么要被毁灭，或者说，魔鬼有什么好被嫌恶。

我们在罪恶中建立了制度铸造了城墙成立了家庭延续了生命。

企图改变别人的人都是可笑的，还不如自顾自的好好活着。

我李莫愁平生行事，一向只凭自身喜好。

这句话的意思已经无事了所谓的道德门规，所谓的人间正义。

都是一样罪恶的地狱，又凭什么指责别人是魔鬼。

正是这样的嘴脸可笑，所以宁可化身修罗，佛当杀佛，魔挡杀魔。

警匪动作片曾经是华语电影里相当重要的一块拼图，也是华语电影里追求大格局国际化的先行者，早在上世纪九十年代，成龙的《警察故事》系列便迈出了向好莱坞看齐的第一步。

然而随着港产类型片的萎靡不振，加之内地对于此类题材的严格审慎，近几年的华语警匪片可谓星光黯淡。

老一辈如成龙，中生代如林超贤，无不是在守旧与模仿二者间纠结不停。

而或许是缺少历史的牵绊，来自台湾导演蔡岳勋的《痞子英雄》系列从诞生起便为自己确立好了好莱坞本土模仿秀的定位，到了今年国庆档的第二部，这种因循则更进一步。

两年前的《痞子英雄》实际上是一部被市场低估了的作品，受困于落后台湾近半年的档期，以及原版剧集在国内并不算旺盛的人气，加之暑期档几部国产大片的夹击，使得第一集在大陆的知名度相对一般。

但实际上早在第一集里，导演蔡岳勋兢兢业业的工匠精神便给人留下了深刻的印象，大量实景拍摄的爆破、飞车等惊险场面，接近亚洲顶级水平的电脑特效制作，以及长达两个半小时可谓诚意满满的长篇巨制，都为续集留下了可供继续挖掘的伏笔。

第一集口碑上的成功让蔡岳勋得以在续集里坚定系列好莱坞化的决心，而电影也基于此种制作理念变成了好莱坞经典动作片桥段的超级拼盘。

《黑暗骑士崛起》、《碟中谍2》、《绝地战警》、《虎胆龙威》……导演的学习与改编能力足见一斑。

当香港人还在为《风暴》里炸平中环感到自豪的时候，一向被讥讽为阴柔有余阳刚不足的台湾人却已经玩上了生化危机核弹爆发这类更具国际范儿的把戏。

针对第一部里片场过长的诟病，导演也适时将续集剪为更适合院线观众习惯的120分钟，缩短片长但武戏长度不变，喜欢看热闹的观众自然看得过瘾，然而续集放弃了实景拍摄，改为大量的CG特效，本地技术上的缺陷也因此暴露无遗，足够大的脑洞不能被足够优秀的技术实现，当然是所有人的遗憾。

至于说动作片少不了的打斗，似乎除了慢动作之外，导演也想不出更多打得更漂亮的方式。

台湾人在动作片上的短板在续集上可以说被放大了许多。

尽管有着这样那样的问题，《痞子英雄2》在制作上而言仍是华语电影如今的一流水准，但与之形成鲜明对比的是，续集在选角上的策略实在有欠妥当。

因为周渝民与赵又廷的分道扬镳，《痞子英雄》电影版从诞生之日起便处于失去单翼的尴尬，好在聪明的导演笔锋一转，索性将重心从剧集的痞子转到电影的英雄之上。

咆哮帝赵又廷的演技虽然屡遭跑轰，但久而久之他的面瘫表情与话剧腔念白却也成为了系列的标志特色。

第一部里蔡岳勋启用善演小人物的黄渤出演痞子，并且身份从警察变成了对立面的黑道，一黑一白，正邪搭档，更加切合影片“Black and White”的主题。

续集在宣传之初，有意引导观众形成真英雄+徐达夫的三人组印象，而影片的头半个小时，三个男人的同台飙戏（其实主要的功劳还在黄渤）也的确让电影颇有好莱坞黑白警探喜剧片的味道，然而徐达夫按照剧情的需要早早离场，替补登场的新痞子林更新却没能填上留下的窟窿。

整部电影看下来，这个新痞子除了时不时讲几个冷笑话外，似乎真的变成了吴英雄背后的男人。

林更新与赵又廷气质上的接近本就是二人擦出火花的最大障碍，而续集重武偏文的思路更是让二人之间少有互动，原本应该一庄一谐，一红一白的基情组合，最后的化学反应却是味如嚼蜡。

虽然片尾导演有意暗示观众续集的存在，但如果英雄旁边的痞子还是这个存在感极低的白面男，恐怕观众都不会买账。

事实上，《痞子英雄》电影版从上映伊始便面临着如何讨好原作粉丝的难题，因为带着失去半壁江山的原罪，导演只能通过另辟蹊径的方式来弥补这巨大的缺憾。

经历了第一集近乎翻天覆地的革命后，续集导演显然温和了许多，大量剧集里角色的回归也在暗示着系列接下来的走向会更加接近原作。

但至于说众多粉丝真正期盼的真痞子陈在天的回归，恐怕并非如理想中那么简单。

特效有点那啥，剧情也有点那啥。。。

张钧甯怎么晒那么黑，完全没有武媚娘里徐慧的样子。。。

娜扎现代装扮比古代好看，总的来说还成吧，但有的逗乐的台词说得很突兀，不有趣了，全程一直在思考海港城的原型是香港还是厦门，，，颜值倒是够了，在这个看脸的时代，啧啧，黄渤就开头结尾出现了两回。。。

整部电影的喜剧元素光靠林更新真是不行的。。。。

不过我比较支持警察叔叔的观点，林狗你不准打他，因为他帅，不，不是……因为少顺和多数人都是人，都不该死，面前的是不去救就必然会死的少数人，远处是有可能因为救了少数人来不及救的多数人，但这并不是可犹豫不决的事情，不就眼前处于危难的人民群众，就是失职，就像你不能因为先出生的人会吃饭会消耗粮食，而导致以后的人饿死，就不让他们吃饭，饿死他们。

必然和可能，即使是100%和99.999%，虽只差毫厘，也将失之千里。

昨天，祖国母亲生日的当天，我带着全家人，亲临影院，观看了这一集合了[追车破案]、[病毒扩散]、[城市沦陷]、[美女枪战]、[肉搏炸弹]、[高楼火箭]，等等等等商业大片喜闻乐见的艺术表现形式，2个小时的视觉盛宴，荡气回肠的心灵洗涤，回想起来，也是深深的震撼。

那么，总结下来，其实上面这段话，也可以简单的翻译为：这尼玛什么玩意儿！

请问你到底要说什么？！！

我看的电影不多，好电影看过，坏电影瞅过，也许我的好看和赖看评判起来不免主观，可是影评这件事，不就是主观的集合吗？

说回来，我认为，一部电影无论题材如何，最踏实本分的，就是把要讲的故事讲好。

可是在经过长达2个小时，120分钟，7200秒的时间里，导演都没舍得跟我们说明白，这部“大制作”的黎明再起到底要讲个什么故事？！

我只看到，混乱不堪的叙事剪辑，惨无人道的浮夸表演，毫无逻辑的人物行为，走马观花的演员阵容。

剧情我已经回忆不起来太多了，而且在这样的大场面大制作下，剧情神马的甚至都可以忽略不计了。

但我不甘心，仍然试图使劲的去揣摩，我觉得导演在面对剧本的时候一定想了很多，也许基本可以总结如下：1）要令城市陷入危机，要让妇女和小孩受困，引起同情心，给主角出手制造机会，毕竟在爆炸特效里，女主的车已经被炸弹掀翻，却可以基本没事的从车里出来。

嗯，要大镜头特写，要让车摔到悬崖边，要紧张要抓心！

可是哎，我没懂的是，被困的妈妈是要救孩子还是要跟孩子同归于尽？？

假设妈妈已经有了站立点，那么孩子为什么还要拽住车门？

这样不是会让车子滑下来？

假设妈妈没有办法站稳，那么为什么要紧紧拉住孩子不放？

孩子只负担自己身体的重量显然比两个人的重量能坚持的更久想的脑袋疼。。。

2）要透过通缉犯们的现象看本质，表达出通缉犯也是普通受害者的本质，军民鱼水，发挥主角们的聪明才智，一同打破敌人的邪恶阴谋，然后人民马上就要挂掉，但要保证英雄能在封城的情况下顺利的叫到救护车3）接着，要全城瘫痪，电力崩溃，抢劫犯罪虑攀升，市民恐慌，人人自危，但我没领悟到的是，对于通讯已断，纸币已经完全没用的情况下，超市掠强我能理解，抢包包是为了啥呢？

我还是太naive，也许只是因为包包太好看。。。

另外，请着重凸显主角的临危不乱，和为强势插入的情感纠葛腾个地方，主角也是血气方刚的青年男女，这样才体现主角人性的一面，嗯嗯。

4）然后，要追查出巨大阴谋，最好牵扯到军方，给观众的阴谋论想法找到释放的出口，政府是一定要开会的，市长是一定要出现的，最好能在会议中表现出各方的争执，从而让市长更为难以抉择，同时也让观众了解，大家都不容易，何苦为难自己（不过ella你是去客串军方代表了吗？

一看到那个叔叔我就跳戏，哦，还有杉菜麻麻。。。

）5）再然后，一定要多线作战，让瘦弱的黑鹰部队独苗直面大boss的头油型男下属，实力是一定要悬殊的，但正义是一定要胜利的，哪怕腿已经瘸了，也请大战的时候一定要痊愈，拜托了！

毁灭全城的病毒一定要放在有争议性的孕妇身上，但是作为孕妇要理性面对自己和孩子被杀的事实，“君要臣死臣不得不死“，死就死呗，就像baby不是亲生的似的。

决战一定要选在高楼之巅，否则场面怎么能够？

终极肉搏一定要先让反派占据上风，使劲的蹂躏小男主但就是不死，打死都不死，接着主角小宇宙爆发，等着好基友拿完解药（解药是终极解锁秘籍，要不全人类都玩完了，可还行？

），军方的飞弹也适时的来了，高楼坍塌，大boss心满意足的死掉，小男主给孕妇注射完基友藏起来的最后一只解药，连绳子都不舍得帮孕妇姐姐解开，眼神平静的望向外面初升的太阳。。。

6）最后，市长还要给影片来个有力的收尾，新城市会在废墟上重新建立起来，小男主被嘉奖，人类的明天更美好。

初一看啥都有，仔细一看，还不如初一看。

我已经先节哀了。

呵呵。

讲述的是大魔王试图通过自己的方法为海港城重新定秩序，由于死不了的男主角出现而未成功的故事。

大魔王之所以成为大魔王的原因是这样的。

部队或执政者为了实现自己的野心决定发明一种生化武器，还不是大魔王的大魔王当时还是部队中的一员，由于大魔王的爸爸反对部队制作生化武器，并且研制了抗体解药，于是部队要大魔王杀掉自己的爸爸。

部队没有人了吗？

为什么这么蠢非要儿子杀爸爸。

于是激怒了大魔王，逃离了部队，成为了大魔王。

而大魔王成为大魔王的途径竟然是用爸爸反对的生化武器控制海港城！

你到底对老爸是个什么态度？

为什么非要选择这种方式呢？

直接组建军队对抗原来的部队组织不好吗接着大难不死的男主角出现了，他的价值观是人生义气大于一切，因此可以不用理睬服从是警察的天职，一心救一个成为生化武器培养基的上一部出现的痞子的怀孕老婆，不惜冒着整个海港城被生化武器入侵的危险以及各种自己珍视的自己当炮灰的人死掉。

最后好讽刺的是领导者为了消灭生化武器也就是搞死这个孕妇，决定炸毁存储了人类文明数据的大楼。

男主角千钧一发之际把生化武器的孕妇用飞机携走了。

还好男二号也就是亲爱的小鲜肉林更新再丢失了抗体以后从怀里拿出最后剩下的一个备用抗体注射给了孕妇。

作为低下人类的我应该不用操心如果男二号没有备用的抗体，男主角到底即使拉着孕妇逃离了部队轰炸的大楼以后下一步要如何拯救这个孕妇，该如何拯救如果孕妇把生化病毒传给海港城人民以后的摊子要如何收场。

大魔王为何非要在孕妇没有完全培养出生化病毒就袭击海港城，而不能多等几个小时，给了男主角逆转的机会。

当权者忖度半天决定炸掉大楼以搞死孕妇，为什么不知道有抗体解药，而且这个大楼被炸完全是个炮灰因为男主角带着孕妇逃离了…结论就是不用操心啦，反正有男主角和大魔王在作为普通市民的我们或者被大魔王搞死或者被男主角搞死或者被政府莫名的搞死，多操心也没有用，还不如多烧烧香。

这个片子最与众不同的是作为男主角身边的二号三号四号居然没有当炮灰，而是最终都活下来了呢！

那些可以智能瞄准的机枪等等高科技武器都是用来打群众演员的。

最终有个问题问广电总局，这个片子宣扬的是个人英雄主义，以及完全无视组织无视命令，为了自身兄弟义气为广大群众带来了巨大安全隐患，为什么不禁播？

尽管好多人吐槽"痞子英雄“模仿美剧"二十四小时",但我还是认为蔡岳勋把这部中国反恐剧拍的很国际范，情节紧凑又有层次，该有的元素全齐了。

第一部"全面开战"虽说剧情略为薄弱，但冲着八五大楼、黄渤大亮点的表演、ANGELABABY的回眸，也足以让我给出四颗星的赞，唯一让我不满的是杜德伟太帅，喜欢上配角是一件多么寂寞的事情啊。

今天晚上看的第二部"黎明升起",黄渤沦为配角，蔡导大胆启用名气并不是很响亮的林更新出演另一主角与"吴英雄"擦出新火花，两种风格的警探组合并不让人感觉突兀，反而不时出现美式冷笑点。

高科技的特效在整部片子里更是运用的淋漓尽致，尽管没有恐怖气氛的刻意营造，却不时让人有毛骨悚然的感觉，最让我寒毛竖起的地方不是"夜行者"男杀手的多次突然出现，而是那位美艳的女杀手居高临下站在大集装箱上面一幕。

但还是忍不住吐槽为什么让张钧甯出演女主角，虽然戏份并不多，可一部优质的男人戏还是需要一位美丽而且优秀的女一号。

期待第三部吧!

痞子英雄2的故事线路，很像好莱坞的英雄影片，正义的英雄与邪恶势力的抗争。

刚看完《忍者神龟》没多久，所以对于影片中邪恶势力利用生化武器控制城市，研制抗体的情节觉得有点相似。

《痞子英雄》是以小人物为出发点，影片中多加入了一条黑影特种部队黄世概的线，只可惜他与吴英雄那条线的交集太少，本可以相互协作激发更加强烈的冲突，却在影片中看起来更像一个人在战斗。

可能是因为影片想过多的突出吴英雄与陈真这对搭档。

其次是影片中恶势力的存在，可以说从头至尾并没有任何的逆转，毫无悬念。

我一直期待着陈真的逆袭或者在指挥中心某位高官的逆转，掌握着真正的权利，制造出更大的混乱，将影片推向高潮，可是没有。

从头至尾都是英雄的光环。

但影片中的最后攻击EMP，也起到了一定作用。

英雄式的电影都会不同程度上弱化感情线，《痞子英雄》同样，极大程度上的压缩了情感上的冲突。

也许影片看起来会感到有些缺失。

在《痞子英雄》中有很多打斗的场景，武打场面的精彩是整部影片的亮点，虽然刚开始觉得有点像玩CF，但画面还是很激烈的，能感受到导演的用心。

在影片中吴英雄和陈真在港口与恶势力打斗中，陈真自救的两次方式都是碰巧抢在他面前，这不免有点重复了。

相比较《忍者神龟》来说幽默的元素有点少，相比较《痞子英雄1》来说小人物的刻画和感情线的丰富来说也有点少，但好在影片的武打场面较第一部增加了许多，也精彩了些。

最后再多说一句，在拍摄逐渐靠近好莱坞式的影片的同时，还是应多加入些创新元素，可能会更加吸引人。