再见，在也不见

三个导演三段故事，亲情、友情、爱情。

说的是距离，人心的距离。

1. 『心各天边，纵使相对，父不识子，再见，不记当年。

』2. 『情牵湖畔，生死相望，我不能爱，再见，最后一面。

』3. 『恋生忘年，十年千里，你没有变，再见，不减思念。

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刚看完由陈哲艺监製，并跨国连三位新生代忻钰坤、陈世杰、Sivaroj Kongsakul导演，陈柏霖、秦沛、蒋雯丽、杨祐宁、小茶领衔主演的《再见，在也不见》，感受是闷、很闷、极度闷。

主角失落的人生让我极度失望。

三个故事，三种情感，三段人生。

温吞到沉闷的矫情作品，无法相认的父子俩，万千阻隔的断背情，暗涌深藏的师生恋，每段都矫情， 陈柏霖的表演在我看得好累，亲情、同性恋、师生恋，都鑽牛角尖，压抑成殇，情感如斯纠葛是深情重情吗？

我认为不是，主角是心灵在各种情感需求中严重飢饿，隐忍压抑，自怜自艾，行尸走肉地徘徊在时间河流裡，他是迷失的魂、软弱的灵、自虐的人。

「生活中围绕着我们的人那么多，到最后我们还是孤独一人。

」想探讨人「生而孤单」，如果只有晦暗色彩，就不能出彩。

没有哪一种遗憾可以解读人生的一切，任何人（不论男女）都该从人生各样不如意中超脱出来，疼痛、伤心、失望、挫折，谁都会有。

爱不得是苦，更苦的是软弱的自我，自我綑绑在自怜的角落，没有爱与希望的人生。

一切都太矫揉造作，缓慢节奏让人受不了，为伤而伤，无法深刻动人。

我和创作团队心的距离很远。

二星給祐宁、小茶。

昨夜看完电影，当孙燕姿的歌声响起，压抑的感觉一直沉闷在胸口，回到住处，再打开这支歌曲的MV，理解完全不同，无尽的心酸触在心底。

不从拍摄手法，仅从故事上说说我的看法吧。

第一段故事叫《背影》主角是陈柏霖，可是当初选择再见的对象是父亲。

父亲在公司变故后，选择了悄无声息地离开自己的孩子，我们无法体会选择当初父亲选择离开孩子内心的那种痛苦，但是很巧妙，陈柏霖经历了，随着小琪一个又一个电话，到最终冷冰冰的“拿掉了”三个字，陈柏霖也失去了自己的骨肉，当他终于体会到了自己与骨肉割舍的痛楚，再看到父亲现在不堪的生活，矛盾交织的复杂心理，让我带入了。

电影巧就巧在每段故事并不是单一的故事，每段故事中的参与对象不是只有两人，而是三人，或者更多。

就比如第一段故事，他讲了儿子终于在偶然间遇到了自己的父亲，却只能选择不相认，自己的父亲当初选择了离开，知道自己还在，却不再见面，而他的弟弟，拥有着父亲却并不珍惜。

在最后，愤怒的他殴打了自己的弟弟，在发泄自己矛盾的痛苦的同时，也选择了与自己未出世的孩子告别——小琪去做流产。

第二段故事最为揪心，我也最喜欢。

当来自新加坡的一封信打扰了陈柏霖的生活，终于，不得不让他把回忆拉回到童年乡下的那一段，自己必然早已告别、不愿忆起的往事。

两个少年，按动车铃作为信号相约湖畔游泳，在那个隐秘的国度里，他们没有同龄人，彼此是彼此仅存的朋友，青春年少，两个伙伴之间的暧昧情愫或者就在大人的口中变成了不堪，于是，父亲变责令他不要再去湖边，真正的意图当然不能说出口，于是，“自杀的渔夫”这一桥段便成为了父亲警告儿子的理由。

翠绿的青山，荡漾的湖水，轻柔的薄雾，潮湿的空气，故事就在这样一个美丽而暧昧的环境下展开，两少年简单的对话和动作，心思的细腻和眼神的变化，都像针一样戳着我。

他们仅有彼此，却不知道那究竟是友情还是什么别的，或许只是依赖。

到后来，父亲发现自己的儿子再次失踪，愤怒的父亲去向湖边，儿子害怕地躲起来，匆匆逃离后，却不知道自己的父亲，此时已经在那潭湖水里，为了救他的伙伴，而淹死了。

不知道，当他得知了这件事，对自己的心里，将有多少的自责、对自己曾经仅存的依赖的伙伴将有多少的怨恨。

所以，时隔多年当他选择来到监狱，选择将自己多年未见的伙伴——此时，他再次成为了对方仅有的依赖的时候，面对着童年那段尴尬而痛苦的故事，他的勇气、沉默和痛苦可想而知。

可是他那样做了，他去了，他把他的伙伴带回了湖畔。

他埋掉的不仅仅是他伙伴的骨灰，更是对童年那一段故事的埋葬。

当最后，镜头划到两个少年快乐地骑着单车，阳光明媚，车铃铃铃响着的那一刻……再也回不去了。

第三段故事与之相比略显平庸。

两段纠缠的忘年恋。

一段禁忌而惊骇，一段是毫无结果的单相思。

小PIM喜欢着老师，就像当年老师爱着自己当年的老师一样。

但结果不同，小PIM什么也没有得到，她只能回头看看自己偷拍的和老师的合影，用眼泪填满眼睛，而老师那感情，是在多年后的思念与秘密。

孩子、当年的衣服、岁月的侵蚀……当后来镜头拉向熟睡的老师与坐在椅子上沉思的陈柏霖的时候，一次预谋的重逢，或许在以后，也再没了相见的必要。

三段故事把无数种纠缠复杂的感情杂糅在了一起，无论如何总有一种感情让人不难带入，每个人与人告别、与事告别、与回忆告别，留下遗憾、留下辛酸、留下痛苦，我知道你还在这世界上，但是我不得不离开你，在心里对你说声再见，当我不得不再次的面对你，所有的记忆被连根拔起，那就是时候该结束了，哭一场，比什么都好用。

听到那句"若还能重演,是否会痛得更熟练."眼前很容易就浮现出青草湖畔的夏天,两个陷入朦胧情感的少年.很典型的台湾电影会有的色调,拉远了的镜头,所有的鲜丽色彩都像蒙了一层雾.他结了婚,有了小孩,和妻子住在一个不大的房子里,客厅还摆着去世父亲的照片,和其他的成年人并没有什么不同,过着庸碌平凡的生活.直到突然收到一封挂号信,决定去见少年时期的朋友最后一面,中间隔着的关于两个人的这十几年都是空白.回忆里只有少年时的夏天,两个人时常约好在湖畔见面,一起游泳,在水里打闹.也说些关于未来的话.期待着离开这个小城镇,去往更大的城市.有什么感情在心里悄悄地萌芽.然后就是湖边少年仓皇的背影,而父亲沉在水里再也没有出来.没有哪一种感情不值得珍视.他把记忆重新检阅，那些片段仿佛还带着湖水的湿气在他脑海里快速的闪过。

最后一次见面，他问，还有什么我能帮你做的吗。

"把我带回去就好"，他说。

重新回到湖畔，他认真的把他埋在草地上。

在湖畔开始的感情最后也是在这里结束。

金马影展的开幕影片，一部真正意义上的分段式电影，讲述亲情、友情、爱情三段不同的故事，由三个不同的导演打造，却由同一个人演绎，保持统一的情感基调，别有一番韵味。

《再见，在也不见》，一个很有意思的片名，既然再见，那难道不是再也不见，为何又在，也不见呢，主题曲《在，也不见》更是让人产生无限遐想，而影片的英文名《Distance》则像是在说，即使相见也有那永远无法跨越的鸿沟。

《背影》——再梦一次，就醒了亲情的段落由中国导演忻钰坤在广西拍摄完成，陈柏霖饰演一个沉默寡言的外派经理，在外派途中意外遇到多年前负债出逃不知所踪的父亲，而他已经由当年叱咤风云的商人变为扫垃圾的瘸腿老人，还抚养着一个不孝顺的小儿子。

朱自清在散文《背影》中所描写父亲是关怀体贴而又沉重的，而影片中陈柏霖这样一个事业有成的儿子只是跟在落魄的父亲身后，这其中或许包含着恨意，透过摄像机看着那个人的生活，被嫌弃，被驱逐。

他甚至还跟踪自己的“弟弟”，这两个儿子，两个不同的人生，一个父亲不在身边渴望去接近，一个父亲在身边却得不到丝毫关爱，这样的设定无疑给影片笼罩了一层伤感一层更深的思考。

最终陈柏霖决定不告而别，这正是一种“在，也不见”，既已找到，却也安静的离开，不打扰或许是更好的选择，即便是父亲，还是不见为好。

虽有怨恨，但那依旧是血浓于水的亲情。

《湖畔》——再念一次，就忘了友情的段落由新加坡导演陈世杰在台湾和新加坡拍摄完成，陈柏霖和杨佑宁两个真正的好兄弟，从小一起在湖边戏水长大，若干年后，陈柏霖接到一封来自新加坡的挂号信，才得知杨佑宁已被判刑入狱死期将至，他又为被判死刑的兄弟踏上送行的旅途。

兄弟，每个人都会有，他是用来陪伴的，也是用来记录过去的，过去的美好，过去的痛苦，陈柏霖的父亲因阻止儿子去河边玩耍无果，被他的兄弟引入河中溺亡，让这对兄弟不再相见，两人谁都不会想到，当初的无法面对会是永远的错过，而多少年后的监狱相见却是不如不见，这让“在，也不见”有了更深刻的含义，见，即是分离，即是死亡，这最后的相见让经过时间洗礼各怀心事的两人再次将心交在一起，但相见不如怀念，时过境迁剩下的只有麻木。

兄弟，请珍惜；再见，请放下。

《再见》——再伤一次，就懂了爱情的段落由泰国导演西瓦罗•孔萨库在曼谷拍摄完成，上海的年轻教授陈柏霖远赴曼谷讲学，却遇到自己昔日的恋人——相差十几岁侨居泰国的老师蒋雯丽，而初到曼谷的陈柏霖又意外受到了一位泰国女孩的青睐。

初恋相遇却发现早已物是人非，恋人重逢却是一种若即若离，这种感觉恐怕只有酸涩在其中，这次的相见，一个事业有成，一个已为人母，他们都早已不是当初的那个自己，一个泰国女孩的介入却让原本简单的故事变得看不清结局，两人之间的持续的距离感是“在，也不见”的完美诠释，而最后酒店的相拥激吻，是十二年前旧情复燃的释放，也是面对现实不得不告别的无奈。

人生若只如初见，再见，早已落寞不堪。

三个迥然不同的“不见”故事，用陈柏霖及一个“见”字相连，有一种平行时空的感觉，三个导演三种不同的风格，将亲情友情爱情三个最基本的感情蕴含其中，分明是一个个片段却不显脱节，片段间契合的十分巧妙，始终将一股淡淡的离愁贯穿其中，但过于文艺的气息扑面而来让人感到有些不适，擅长告别的陈柏霖对于三段感情的处理有些过于平淡，但在蒋雯丽秦沛两位老戏骨的加持之下依旧让人觉得情感冲突十足，杨佑宁与陈柏霖经历多次合作配合默契，举手投足间都让人感到舒服，泰国女孩的可爱给影片带来一丝丝清纯，不得不说这是一部及格的分段式电影。

生活会告诉你原来再见，就是在也不见，因为再见，永远有着他在，也不见的距离。

5月10日的北京颐堤港，陈柏霖穿着非常得体的西服在影厅门口为首映礼做准备，不知被哪个粉丝看见了忽然大叫了一声他的名字。

陈抬起头本能就是一个微笑，既然被发现了他就大大方方的抢了一个话筒，他说，好像主持人还没来哎，我就先代替一下吧。

说着就领着大队伍浩浩荡荡的进了场。

怎么回事啊？

他在大场合下是如此的自如又得体。

我们回到电影，在那样能发觉每一个细微表情的镜头下，陈柏霖也尽了力，尽管这个尽力，可能会被遭到一些异议。

陈柏霖在三个故事的表演里体现出了一致性的隐忍，有一度我甚至于以为这是一个人，代表了一个人无能为力的三个维度。

在第一个故事里，陈在出差的城市一次次的跟踪当年欠债逃跑了的父亲，看着他落魄而勉强的生活，以及新家庭里新的儿子的宠爱和被嫌弃。

他跟踪的节奏很慢，情绪发酵的也很慢，到了最后跟父亲有一场面对面的较劲，秦沛饰演的父亲轻松的咨询他给新儿子买电脑的事情，全然不知道对面坐着的是他的另外一个儿子。

是你的话会怎么做怎么办？

陈柏霖的选择是去默默的揍了那个毫不知情的弟弟。

我们在他打的过程反复猜测究竟是因为这个弟弟对父亲不好？

还是因为这个弟弟抢了自己应该得到的父爱？

又或者仅仅只是因为看不惯他吊儿郎当的习气？

导演用一种充满了自制的镜头和种种无关紧要的细节继续拍摄了陈柏霖在打完人之后无法自制的大哭了一场。

于是我们看到了那个最最残酷的真相：是他自己，感到无能为力。

所以，在那个过分殷勤的司机拍马屁的时候回答，我也只是打工的。

所以，一次又一次的按掉对面爱人的电话，与爱人通话拒绝的时候，就像自言自语。

所以，鼓足勇气给妈妈打了一个电话想告诉她遇见了爸爸却最终没有提起。

所以，每一跟踪都好像是一场情不自禁的浩大勇气，却终于消灭于无声息。

所以，他打得是那个懵懵懂懂的弟弟，而不是藏在钱包里挂在心里过不去的父亲。

无法承认自己是如此的虚弱，如此无能为力。

而这种无能为力，继续的蔓延在第二个故事，第三个故事。

我一直在想，“在也不见”到底是怎样的一种情绪，是一个人更强大的表达还是一个人更虚伪的表演。

看电影的时候我明白了，原来命运的随波逐流，是一个人最顽强的抵抗。

三个故事里的三个人主角无数个配角，有的软弱、有的被诱惑、有的世俗、有的不肯真实面对的自己。

可是，这才是人真正的样子呀，电影在努力做的，就是正面侧面的塑造出一个个立体的人，以及他们所能遇到的人世间所有的无助。

读懂了这份无助，你才会更加的体会到人是这样身不由己的弯曲，而这种弯曲充满了善意和怜悯，让人在寸步难行中继续前行。

三个导演的风格并不同，这是所有分章节电影都不可避免的劣势，但它们却都有一个我很喜欢的明显的技术性延展（可能是因为陈哲艺导演监制的原因），那就是对多余的细节的描述。

例如第二个故事里陈柏霖去监狱看杨佑宁很仔细的安检过程，例如第三个故事里反复的吃饭喝酒的过程。

这些细节与主线的故事并没有什么关联，但导演们很用心细致的描述每一个枝桠，他们却占去了电影好大一片时间，我在观影非常隐忍的情绪中舒缓一口气的时候忍不住想，就是这些多余，看起来的多余，构建了我们最真实的人生，而人生的大多数时光，都是这样机械重复而无意义，也真是因为这些多余，才使得那些在记忆中闪着耀眼光芒的见面，沉重婉转不可磨灭。

我没有给这部电影打分（要发表还是打了），因为我与这部电影利益相关。

出品方是我的前东家，出品人和制作人都是我曾经最敬爱的老板们。

这是公司制作的第一部电影，个中曲折自不必言说，我记得当时很多客户打电话来问我说找不到张总，问我张总去哪里了，我就半开玩笑半认真的回答，他逐梦去了呀。

四十岁的不惑之年逐梦，不像是选择梦想，更像是被梦想击中。

而就在前几天，一位做网络视频直播的朋友找到我跟他谈秀场模式，我去下了映客看了二十分钟，然后出离愤怒。

我几乎觉得我们下一代的文化彻底完蛋了，整个交流的过程里没有任何有意义的内容和情绪。

然而在首映散场我跟着三个读大学的粉丝小姑娘离开的时候听到她们讨论，她们说哎呀我还蛮喜欢这样不辩解不表白的情绪的，虽然陈柏霖亲上蒋雯丽的时候我快受不了了，但他们演的很到位呀。

我在她们激烈的讨论细微的用词之中忽然间舒乐一口气，笑了。

这个世界并没有变得更好，但这个世界也没有变得更坏，这个世界从成为世界的那一天开始，就跟今天一模一样。

真正的鲜活的人们并不是意气风发蔑视一切，而是痛苦的活着，并且深爱着世人。

去看看吧，看看里面那些痛苦的人。

去看看吧，看看那些有信念的人们的努力。

再见。

每一次再见就是死去一点。

而在也不见，实在是比我们乐观多了，不是吗。

若不辞而别是否遗憾就能拖延都是背影何必回见已经尘封的/能不能视而不见陈文祥到广西出差时他意外地遇见了当年因欠债抛弃妻子的父亲，也见到了他同父异母的兄弟。

他在雨中向同父异母的弟弟挥拳相向，是对父亲离家出走的怨恨发泄，也是对父爱在时不懂珍惜的气愤，分离了，就只能望着对方背影渐行渐远。

故事的最后，也许是想通了要承担起一个做父亲的责任，然而却收到对方“已经拿掉了”的简讯……当对方真的给了他想要的结果，他才发现自己比想象中更难过。

手机掉落雨中，雨水夹杂着他的泪水在黑夜中显得无比压抑、悲郁。

有时候我们心里有痛，自觉苟活于世间，像一个不被理解的困兽。

我们自以为那是无法逃脱的命运，实则不过是为自己的胆怯和不负责找了一个看似合理的借口。

熟悉的人 /远在天边/陌生的景 /涌在眼前杨佑宁懂陈德明，陈德明和杨佑宁的世界是相通的。

他们之间无需太多言语，有时候只需一个眼神就能彼此领会。

能通过对方脸上的表情，看透彼此隐藏的内心。

然而这段“友情之上、恋人未满”的感情随着陈德明父亲的死，而被尘封、埋葬。

多年之后陈德明结婚生子，却意外地收到监狱寄来的信件。

他去监狱看望杨佑宁，将他的骨灰带回并埋葬于那个他们经常在一起玩耍的湖畔。

这一段的“再见”，是成年后的痛，是对年少轻狂的释怀，是面对的死亡的超然和放下。

懵懂时期的我们，对很多事似懂非懂。

直至多年之后，看过世间沧桑，体会人间冷暖，恍然惊觉原来随着时间逝去的不止是青春，还有另个一真实的自己。

能错的都已错过/若还能重演 /是否会痛得更熟练在陈志彬的心里，他的大学老师谢虹依然是他心中那个挚爱却无法触碰的人，就像现在的PIM对他的感情一样。

在现实和道德面前，谢虹选择不辞而别。

多年之后再次相遇，她随早已为人母，再见面时两人仍红了眼眶。

两人相拥而泣，他很难过，她很痛苦。

这一次的“再见”是时过境迁，是再见时对美好青春的怀念，和再续前情之后的落寞。

我们这一生，会遇到很多人。

总有那么一个人，他的出现让你明白自己来到这个世界，大抵就是为了要与对方相遇。

但不是每一份爱都会如期而至，在我们所生活的这个时代下爱是有界限的，为了那一句“为了大家都好”，总有一个人会选择先行离开，而对另一个人来说，这份感情就成了一根倒刺，扎进心底，如影随形。

举报/反馈

故事1:负分。

对这个导演很失望，好多镜头搞的背景虚化那么狠，你以为很有意义，实际，呵呵。

故事二：给它8分，一片湖，两个光溜溜的男孩子，在湖里肆无忌惮的游泳，什么都不说，妈蛋，太他妈美了，我可是个直男啊！

这故事棒的不得了不得了。

片中两个男孩坐在门口对他们后背的那个镜头超级喜欢，还有就是最后一次陈德明在湖边看林仁政那个镜头，像那种仙女沐浴图啊，哈哈哈。

故事三：负分。

pim那演员找的不好，20岁女孩的感觉根本演不出来，找个再年轻点的很难吗？

这剧情有啥可拍的，还搞个互联网时代的烂演讲，我真是bi了狗了。

最后问一句，为什么找陈柏霖，就因为他是面瘫吗？

同一个男演员，三个导演，三个故事，组成了一部电影。

三个故事都是讲人和人之间的关系，亲情、友情和爱情。

配乐很统一，很加分。

叙事舒缓，细节表达隐晦，但是都在意料之中。

看到第二个故事时我有昏睡一下下。

主要演员都很不错，陈柏霖对三个角色有不错的区别演出。

秦沛老爷子真是棒呆！

蒋雯丽老师真是有魅力。

冯粒和杨佑宁的客串也亮眼。

泰国小姑娘小茶看着让人感觉舒服，很顺眼。

剧透：第一个故事：背影。

导演就是《心迷宫》的忻钰坤，在这片里他依然保持了水准。

跟老婆陷入僵局的男主到外地工厂考察，遇到了多年前生意失败工厂倒闭而逃走的父亲。

此时的老父头发花白，腿部残疾，跟后来因车祸死去的老婆有一个上高中的不懂事的儿子。

男主只能默默跟踪老父，却不敢相认。

老父看到这个多年未见的大儿子也是没有认出来。

男主最后在小巷里对同父异母的熊弟弟拳打脚踢来泄愤。

最后男主的SONY手机掉在雨中的地上，屏幕上显示着男主老婆的短信：孩子拿掉了。

童年时父亲的逃离给男主留下了难以磨灭的心理创伤。

从男主跟老婆电话讨论拿掉孩子就明白他的婚姻出了问题。

在外地工厂意外看到失踪多年的爸爸，只能看着爸爸的背影默默地跟踪，看着爸爸对异母弟弟百般容忍疼爱又让他很痛苦。

而这一切他只能默默承受，都无法对他妈吐露出来。

他对异母弟弟的拳打脚踢或许不只是对弟弟的嫉妒，还有看到弟弟对爸爸不尊重的气愤吧。

爸爸的背影是男主心里永远的阴影。

第二个故事：湖畔。

这个故事我真的是看到中间有昏睡过去(⊙o⊙)…已经结婚生子的男主收到多年未见好友的一封信，原来好友在异国他乡要被执行死刑，写信给男主希望把他的骨灰带回台湾。

于是男主就在好友被执行死刑的前两天去探望好友。

这个故事是现在和过去两个时间段交叉着讲述，就是节奏太舒缓，真的很催眠。

说是讲友情，但看得出来已经是友情以上了。

故事的最后才揭晓当年一直反对男主和好友交往的男主爸爸是为了救男主好友才溺水身亡的。

片中的湖畔，是男主少年时跟好友经常游泳的地方，也是村里人禁止孩子去玩的地方，因为都说湖里有水鬼会害人。

我个人是觉得湖畔是种禁忌的影射，例如同志情。

这个故事里除了一开始男主的老婆有几个镜头以外，基本就没有其他的女性角色。

所以，即使这个故事里的演员都很直男样，但整体上就是透着一股浓浓的基情。

第三个故事：再见。

男主到泰国某大学做讲座，接待他的泰国女学生对他暗生情愫。

同时这个女学生也敏感地意识到男主对学校里的女教授有着不一般的感情。

事实上，男主和这位已婚有女的女教授在他大学时有过一段忘年婚外恋。

十二年后的男主也做了教授并且离异有一子，他来泰国某大学做讲座也是因为女教授在那里工作。

就像他的演讲主题内容一样，人和人之间因为网络而更容易找到彼此。

而网络能加大人际交往的宽度却不能加深深度。

在网络上的朋友可能有一千多个，但是实际你真正关心的也就五个左右，都是生活中身边的人。

男主通过网络找到了不辞而别的女教授，而片尾则是女教授侧躺在男主酒店的床上酣睡（穿着完整的一套衣服），男主则坐在床对面的沙发上，抱着女教授还给他的已发黄的衬衣，默默地注视着睡着的女教授。

这个故事里的再见，是再次见面呢，还是再也不见呢？

男主是前者，而女教授估计是后者吧。

说实话，根据男主和女教授的对话，我总觉得女教授的女儿也是跟男主生的。

艾玛啊，这个故事看到蒋雯丽出场的时候真是老激动了。

之前宣传时就说了这个故事不输《山河故人》里张艾嘉和董子健的忘年恋。

真的看完后，深深地觉得张艾嘉、蒋雯丽和陈冲这三位老师在与比自己年轻的男生对戏时真的还是很有感觉哒！

相比张老师和董小生的对手戏，蒋老师和陈先生之间真的要克制很多，唯一的亲热戏就是一个亲吻，也就几秒而已，然后陈先生就抱着蒋老师哭了。

三个故事中，第一个故事看得很伤感，第二个故事看得很想睡，第三个故事看得很激动啊！

前两段还行，最后一段俗套矫情。

忻钰坤《背影》里描写的亲情跟成名作《心迷宫》一脉相承，秦沛演得不俗，贯穿的悬疑气氛把握得不错；新加坡导演的《湖畔》胜在剪辑技术，把几个不同时空，梦境和现实场景行云流水般地融汇一起，节奏感强；最后泰国导演的《再见》就没啥好讲了，生硬的点题手法像在看学生毕业作品。

陈柏霖的演技也实在没太亮眼，分明是三个不同层次和性格的人物，却演出同一个味道来，让人汗颜。