茶之味

两个多小时的电影，起初以为会乏味，看着看着却喜欢上了片子的节奏与味道。

片子讲述了一家六口的夏日生活。

清新的生活小品，淡淡的味道，宁静沁心而清香回味，犹如夏日午后睡醒呆坐在屋子里头脑意识朦胧时，口中含着的那口香茶带来的感觉。

很喜欢这种感觉。

清爽一部让我感觉亲切一部让我感觉 死亡的平静片子的主旋律很简单田园的景色阳光 雨滴 单杆 伞 酒 画 音乐生活这样不不给自己带来恬静感觉的片子静静的沈醉在片子中轻松 快乐茶之味值得我们去品位点点滴滴 侵入我们的生活享受

<茶之味>,戏如其名。

没有和茶直接相关的因素，但能感觉到茶的沁香扑鼻、悠然自得。

首先是景，很喜欢电影中自然清新的景色，让人很想身在其中，一树、一叶、一花，没有特别和奇特之处，似乎随处可见，但是纤尘不染的生活情景，尤其让人觉得亲切、喜爱。

然后是叙事的节奏，整部影片长达2个多小时，没有激烈的情节，没有高潮起伏，倒象是一个人在午后闲暇时光，漫无目的的想象。

电影有很多种，一种纯粹是视觉享受，刺激、惊险或者完美的镜头一个接一个，绝对不会感觉时间的推移，绝对不需要思考，是消磨时间的首选；一种是大师级的电影，艰涩难懂，闷的让你怀疑自己的品位，然后一遍又一遍，再看看影评人的观点，才多了一点理解。

还有一种，就象〈茶之味〉，完全放松，心情平和，类似对弈或者品茶，比第一种多了一些回味。

记忆中，台湾、日本导演的片子经常有这样的风格，简单、平缓而长久。

很喜欢的一幕：爷爷死后，一家人走进老人的房间，偶然发现爷爷生前留下的画本，每个人都有一册，封面和图案都很可爱，只是每一幅都差不多。

妈妈是画动画的，当她连续翻动画本时，每个人开始活动起来。

原来爷爷把印象中每个人的可爱之处画了下来，多么令人怀念、充满智慧的老人啊！

而他生前，大家都觉得他有点疯疯癫癫。

又是一部关于夏天的影片，宁静悠长，怡然自得的夏日，发生在一家六口的身上平淡却又不平凡的事情。

影片的在播放一个又一个生活片段，时光在电影里流淌的真慢。

小津一惯的风格。

正如他自己所说，我是开豆腐店的，我只做豆腐。

而我就是喜欢他的豆腐，干净朴实。

在下着暴雨的天气里，男孩终于有机会和女孩下了一次围棋，两人奔跑着追着校车，在车门即将合上的那一刻，男孩把仅有的一把伞扔给了已经上车的女孩，自己奔跑在滂沱的大雨之中。

可是他却那么兴奋，好像全世界的快乐都是为他。

青春年少之所以美好，就是因为每一份感情都如此干净真挚，每一次经历都值得被铭记。

这一幕，深深打动我。

而这余味，就如袅袅升起的茶的热气。

一位看起来疯疯癫癫的老爷爷，有一双看透人世的眼睛，有一颗充满爱和好奇的心。

很像《大鱼》里面那位把人世灰暗的事情都变成童话的父亲。

爷爷去世后，在爷爷的屋里，发现了爷爷为每一位家人留下的漫画，这是一份沉甸甸的心意，更是无尽的爱与不舍。

电影里，不断出现青山，无尽的稻田，幽僻的木屋，天空变换的云彩，空荡的电车，以及茶，一幕幕勾勒出宁静的夏日。

即使在死亡面前，依然不动声色。

一群富有艺术的思想的人们告诉我们一个道理，无论思想多么疯狂，生活依旧平静。

思想可以无限放到，一直散发到宇宙中去。

茶的味道，天然，醇厚，浅浅自若，这就是我一直追求的平静。

又是一年新开始，在一月的头几个天，是不是都在做这一年的打算呢？

人是终身坐牢的动物，在时间里坐牢，就如现在一样，在人为创造的历法中，我们迎来所谓的新的一年，在这个节点想着做一些什么改变，但结果大多数，无非还是在这个牢笼里打转。

其他的情况，而且人类还善于给自己添加更多的牢笼，比如所谓伦理，感情，法律，国家，礼仪——这个年龄了，要上班了/那个年纪了，要进步了/要上学了/要结婚了/要考个研究生/要进入公务员/要留学/要退休/要生孩子——一个又一个的牢笼，人类创造的乐此不疲。

但人类又是一种不能没有牢笼的动物，大部分人如果给他自由，如果自由的剂量过大，会有生命危险。

他不知道该去干什么，或者不该干什么，于是一整天都不知道干什么，自由了太自由了，那么什么是该做的什么事不该做的呢？

如果再也没有那些规范，告诉你这个时候了，喂喂！

该找个工作了/或者哎哎！

都这个时候了，该睡觉了！。。。

之类的，自由之后的人类将要干什么呢。

最安全的最适合于大多数庶民的状态，或许还是回到自由之前的状态，为了所有人为制造出来的牢笼儿奔波，花费一生做完自己不喜欢做的工作，在不喜欢的城市买了房子，还一辈子的贷款，然后找个凑活的人结婚，生了个并不太喜欢的小孩但又不得不喜欢的小孩，给自己找个借口必须将小孩养大，于是可以日复一日地忍受那些所有的不喜欢，再终于小孩长大了，自己退休了，一下子不知道存在的价值和意义了——卸下所谓责任的那一刻，马上就生命枯竭的人，无论是我们听过的还是身边见过的，都有很多。

如果，我们把到退休后或者财务自由后才思考的那些问题前置，也就是说，把自由握在手里面，在还年轻的时候，一切的选择都会不同：这就正如每个人都到世界里玩这个游戏，出生的时候拥有一样的装备和货币还有血量，那么这些天赐的生命你将怎样度过。

当然有人不断刷等级，不断刷装备，达到一个全服务器都仰望的地位；也有人在河边钓鱼或者就只是跑跑没见过的地图度过；或者有人喜欢交往各种不同的人，来到这个游戏的目的就是社交。

每一种选项都无可厚非，但这个游戏有一个特别重要的规则和前提，就是每一种选项只能有一个。

当你在河边钓鱼这样的日子过到一段时间突然想成为功成名就的人，但你已经似乎追不上那个从新手村就在练号的人。

这个游戏的规则，就是选择了一个方向，然后一直走，会有各种不同的风景等待着。

无论哪种你选择了，都会出现无数的金色瞬间。

日常，就是那些金色瞬间。

其实《茶之味》是科幻吗？

那些奇妙的树，巨人小女孩，还有从土里爬出来的泥人，这些是科幻吗？

他们其实是如果你觉得所有的日常都很有趣味，凭空就生出来的趣味吧。

因为每一个瞬间都是金色瞬间，喜欢的时刻也好，不喜欢的时刻也好，都有类似科幻一般搞笑或温柔的解释，对于生活，有这样的一些解释，是人与人的不同。

你怎样看待烦躁不安焦虑愤怒，你怎样看待有趣幸福开心兴奋，这些情绪产生的时候，我们怎样看待，是我们与他人的最大不同。

当烦躁产生时，是不是也能像小女孩一样幻想，并没有什么，只是旁边有一个巨大的自己在看着自己而已，这样的想法，好像会让自己所有的情绪都平静下来——是啊，一切都会过去，唯有时间永恒，时间是最大的监狱，自然也是最大的自由。

——这个时候，再像小女孩一样，日复一日地去相信，只要天天去练单杠，翻个后空翻的时候，就是烦恼会消除的时候就行了。

至于真正做出了后空翻，其实那些烦恼，早就在过程中就流失掉了。

而金色瞬间，正是当下经历的所有，一茶一饭，眼前的工作和书籍，眼前的同事和娱乐，眼前的种种，一茶一饭思之，也觉得颇有滋味——这时候，就是茶之味的真义。

一家人静静的坐在榻榻米上，每个人捧着一个小茶杯，望着外边若有所思，咋一看来似乎有点无厘头，每个人奇怪的要命实则这就是生活。

正是通过导演无边的想象力把每个人内心那奇特的异想世界呈现给大家，当爷爷去世家人翻看他给每个人画的漫画时，质朴平时的感动涌上心头。

如果你喜欢摄影，如果你喜欢玩胶片，如果你喜欢日系的摄影风格，那么这部电影非常符合你得胃口，低低的饱和度和反差，唯美安静的构图，当影片开始hajime走过樱花树下，当大雨瓢泼那广角中的一片树林随雨摆动.......安静平时的美感扑面而来，日系的摄影和电影作品往往都是这样善于抓住最内心深处的东西，暖暖的柔柔的，不经意间眼眶微湿。

大喜大闹大跳感情起起伏伏的生活才精彩吗？

三言两语品茗作画小小幻想的日子也不错的雨天有蛙鸣 晴天有鸟吟 舒缓恬静的小日子

还记得和MM一起在宿舍里一个人守一个窗户看了整整一下午的雨。

还记得MM给我email说在英国有大段的时候是躺在草坪上看云。

幸福的滋味应该就是这种悠然自得。

慢慢的看电影，回味起那些曾经的在路上看风景的时刻，被感动、被荡悸。

我喜欢那个古怪的爷爷给每个人画的画册。

今年五一到处人山人海，无票，拥堵，自己宅在家看完了这部慢节奏电影。

影片超过2小时，而且开篇有些荒诞的想象，需要耐心看。

取景地令人心旷神怡，日本是怎么做到有山有水有农田的同时，还能有路有店有城铁。

作物生长的整整齐齐，没有一块裸露的土地，田间的沥青小路也有公交来来往往，乡间的房子干净整洁，像是有人精心打理日常维护着，与城市并无太大区别，坐在院子里发呆，整个人都清静了。

尤其喜欢黄毛跳舞的小河岸，水流清澈，微风和煦，目之所及皆是绿色。

一家五口居住在乡下，父亲应该是使用催眠术的治疗师？

母亲是动画从业者，儿子高一，女儿小学，爷爷是画师，更是个老顽童，有些浪漫和童趣在身上，小叔借住在这里疗养情伤。

故事的最后，小叔走出了失恋阴影重回岗位，妈妈实现了家庭事业兼顾，儿子鼓起勇气向喜欢的女孩表白，弥补了先前错过的遗憾，女儿终于练成了单杠后翻。

爷爷用画笔默默为位家庭成员记录下美好的瞬间，安详的离世，离开时嘴角还挂着笑意。

一个关于亲情和成长的故事，平淡温暖，适合一个人耐心细细品味。

不理解头盖骨上大便的回忆，黑帮和cosplay那条线的意义，以及出轨下属暴打老板的情节。

另外，早些年对艺术界从业者的刻板印象是从何而来，瓜壳头加粗框眼镜，花里胡哨的衬衫搭配领结或围巾，举手投足之间还有一些娘炮。

审美无能。

《茶之味》人物性格解码 　　 　　内陆飞鱼 　　 　　一颗沙里看世界，半瓣花上说人情，从微观细节去观察宏观事物的冰山一角，总是充满了神奇的魔力，这个“蝴蝶效应”能调动人无穷的好奇，一些隐藏在下面的细枝末节，总能牵动事物核心，若隐若现，表象往往是“顾左右而言他”，只要稍微留心，就能洞悉一些被忽略的细节。

一叶落知天下秋，能“知秋”的这个人一定是个有心人，而“叶“可能就一叶茶。

茶，在中国文化里是淡雅、脱俗、归真的代言之物，既是老百姓喜爱的消闲饮品也是文人墨客的灵感来源。

　　 　　一个美丽的山村里，有着传统的日本宅子，青山绵延，碧水环绕，蓝天下，绿油油的田野，婀娜的樱花树，空气中弥散着清新的山野气息。

春野一家人和睦相处，生活自足，自由劳作，安然悠闲地过着不紧不慢的日子。

阳光明媚的夏日时光，父亲常常席地而坐跟儿子下围棋，时而严肃地板着脸，时而悄悄自得自乐，贤惠能干的的母亲忙里忙外，也忍不住在丈夫身边看看父子两对奕情况，爷爷喜欢自娱自乐也不知道沉醉在什么里，练习着即将失传的歌舞伎。

　　 　　一开篇，影片《茶之味》就向观众展示了一幅幅水墨画，澹泊诗意，仿佛一杯沉静的茶悄悄舒展。

与自然环境、生活场景的“静”相对比的是，一系列若隐若现的“动”，象刚刚注如杯中的滚水，惊动了原有平衡：正在进入青春期的儿子身体和思想一起发育，对恋爱有了懵懂憧憬；而女儿则处于儿童启蒙期，总觉得是自己童话里的庞然大物，能力无穷；母亲腻味了家庭主妇的生活，想继续自己的漫画师生活；爷爷人的脾气有些怪；所有这些，因为来自城市的油滑散漫的叔叔到来波动起来。

　　 　　精巧流畅的故事，真挚生动的感情，简约的配乐，茶一样清新纯净，安静宁和，亲切自然，诙谐轻快，洗涤浮躁的心灵，让人过目难忘。

实际上剧本本身和茶没有太多的关系，只是情绪有着茶的味道，天然，醇厚，浅浅自若，娓娓道来。

就象喝茶的过程，水温带来的波动，最后还是被亲情、被茶香所中和，围桌而坐大家其乐融融，日子依然不徐不疾。

逝世的爷爷留下的小画册，是另外一种“合影留念”方式，把一家人幸福的长长短短记录下来。

在尊崇儒家文化的日本，日常生活中，茶象是一剂黏合剂，在现代家庭里依然起到了润滑和稀释的作用。

　　 　　2004年是小津安二郎诞辰100周年纪念，东京安静的榻榻米上温煦的日子，轻言细语的寻常生活，即使还存在也是恍若隔世。

虽然坚守传统的人还在惦念大师1952年《茶泡饭之味》里当喜欢摩登妻子和崇尚简单传统的丈夫出现情感纠葛，不能生活在一起，最终还是丈夫取得胜利，儒家文化里的“粗茶淡饭”中和了婚姻生活的节外生枝。

再稍微回忆一下，会发现日本“纯爱”电影里的茶道情节，偶像明星松岛菜菜子主演的《红茶情缘》里，男主角在失去妻子后的默默怀念，面对心仪的女子含蓄的样子，女主角的翩翩衣袂，轻盈爽朗的笑声，恋爱和生活一样不徐不疾，茶如生活，水到渠成。

尽管能猜到结局，我还是会被深深吸引，甘愿被这“茶道”浸润。

　　 　　可是，今天看来，在全球化的铁蹄下，这些东西多么显得一厢情愿和不切实际，1950年代已经成为记忆，用“茶道”来平和现代社会欲望多么象是一个理想主义者的梦呓。

镜头内外人生如茶温凉自知，大师小津终生未婚难道是一个预言？

提前预告传统文化在商业社会里的失语？

几年前的《红茶情缘》也没多少知道。

大师电影里浓浓的乡土情节，怀旧的影子还在拉长人们的悠长记忆，所以电影仍然在帮人们造梦、圆梦。

2004年台湾的侯孝贤导演和日本合作拍了一部《咖啡时光》向大师致敬，石井克人导演的这一部《茶之味》也有类似的意思，虽然没有正面言明。

巧的是这两部片子都是由我非常喜欢的“方法派”演员浅野忠信主演。

　　 　　古人语：“累日不食犹得，不得一日无茶也”，又说曾告诫：一杯为品；二杯即为解渴蠢物；三杯便是饮牛伺马之流了。

由此观之，喝茶需要的情境、心境和茶本身相得益彰，讲究点到为止，自然和谐，拍这样的电影，导演和演员也需要“入境”。

日本茶道，一直可追溯到一千二百年前的奈良时代，时值得盛唐时期，由中国高僧的鉴真和尚及日本的留学僧最澄法师领路，茶道很快在日本的上层社会流传。

它源于中国，却将日常生活行为与宗教、哲学、伦理和美学熔为一炉，成为一门综合性的文化艺术活动。

　　 　　而所谓茶道，就是有关沏茶，饮茶的礼仪，有一整套形式，用以修心养性，增进友谊和学习礼法。

“和，敬，清，寂”是茶道的宗旨。

电影通过故事把“虚”的茶道，捕捉成了“实”的光影。

人人都说电影是儿童的梦想，成年人眼中的的神话，看的见，摸不着，同样，茶道也是看得见，摸不着，导演用秒钟24格速度奔跑的美丽胶片，耐心细致地制造了大荧幕上的另外一种怡然自若的“茶道”，水一样润泽清澈，定格了在“时间熙熙皆为利来，时间攘攘皆为利往”流失的时间。

　　 　　如同电影名为《茶之味》，却和茶的联系不大，而广告片出身的年轻导演石井克人，和生于1970年代，90年代后被称为日本电影救世主、“日本的布拉德.彼特”的浅野忠信，两人并非传统青年，实际上他们都更擅长拍摄和表演现代边沿题材、卡通题材，黑色阴冷，早几年就以《杀手阿一》《鲨皮男与蜜桃女》等片扬名立万。

所以，某种意义上看，“茶”在这里成了部分年轻人期待传统文化回归，渴望脱离浮躁的城市生活，憧憬田园亲情的立体符号，算是传统的乡愁的另外延伸，并非无力回天的寥落，而是在启迪人们活得简单自由些。

　　 　　演了很多灰色角色的浅野忠信，这回土里土气地钻进以茶为比喻的乡村题材里，一定感悟到一些什么，不然眼神里不会这个明亮，笑容也不会这么调皮干净！