所罗门的伪证后篇：审判

首先，篇幅实在长，前后花了一星期才看完。

不知道有多少人可以一口气坚持看完两部。

宫部美雪的东西常常就是把所有细节都写得具体啰嗦。

其次，伪证集中在痘痘女，而审判是针对漠视和实施暴力的众生。

虽然家家酒一样五脏俱全，但从取证到辩护前半段，一直替他们捏把汗，如果不是辩护人自己才是解密钥匙，审判对揭发真相根本没有什么推进。

所以这部作品只能列为社会派吧，有效推理真的很少。

第三，女主的演技不足在后半段单一表情显露出来。

小演员们特写给的太多了。

最后一个晕倒也真是略shock。

最近几年和社会暴力特别是校园暴力有关的影视作品真是太多了，相对这部，可能还是“告白”给我的震撼更大。

如果生活已经很痛苦，为什么还要把痛苦放大了给我看？

自我保护是人的本能，如果人为了自保而无法做到舍己为人，我不觉得是什么羞愧的事，何必要徒增压力。

暴力问题需要更好的解决方式。

审判很荒谬，演员在进步。

影片的反转颠覆了前期及上一集的艰苦努力，上一集能拍下来就难为了导演，但这一集有剧情的变化，导演就容易驾驭多了。

不过藤野涼子的进步还是不小的。

也许在今后的影片中她能发挥的更好，但是不要出现捧杀的厄运。

本集拍的不紧张，辩护也不是那么精彩，不过无伤大雅。

结局能猜得到，所以结束也不那么震撼了。

总的来说不错。

审判开始的时候，会场里闹哄哄。

即便有亡者父母在场，台下的孩子们准备看好戏，台上的孩子们像过家家酒，对他们来说这次审判只是无聊生活中突然有趣起来的一项活动。

只有凉子和神原是作出觉悟打算付出任何代价寻求正义的审判。

因为这是对他们自己的审判，如果以学习为重为借口一直作为优等生生活下去，成年后大约会是一个选择性漠视对自己不利现实的上层中产。

但在这经济泡沫破裂的前夜，虚伪又浮躁的氛围格外使人想要打破现实。

相对于凉子和神原，三宅和大出是被动面对自我的人。

这一点上两人又稍有不同，三宅是举报信败露的惶恐、被霸凌的恐惧、和对松子的愧疚交替出现的。

不管是她自己还是她的母亲，都鼓励她以逃避和撒谎的方式来解决问题。

但每次凉子一出现，她又有了面对自己的冲动，于是只说出了对自己有利的现实，不利的部分继续撒谎。

大出的问题更多是源于他的父亲，无力反抗乱暴的父亲于是向其他的弱者施暴来发泄自己的愤懑。

一旦父亲这个外部压力消失，他就可以按照自己的行为和意愿来行事，在神原的压力下也能当众承认自己的过错。

柏木一出场就已经死去，他所有的行为和性格都是通过他人的回忆和叙述来完成的。

他人所知的柏木，表面上不甚起眼，但是对校内的霸凌和暴力、同学的伪善和软弱、老师的回避和不作为都看在眼里。

即便看穿这一切也不能改变什么，除了愤世嫉俗地跳出来刺痛他人，他没有做任何事，甚至完全融入这虚伪的背景之中了。

这样的自己他也感到无聊了吧，所以决定去死。

死前他找了神原，可能是他唯一朋友的人。

但是在生与死的节点上，神原打算超越的出身活下去了。

这对柏木是最后的打击吧，他不仅是可笑的，而且是孤独的。

也许不必等到多年以后，在审判结束时他们再来看这件事发生的动机和背景，已经是幼稚可笑。

竟然会为了这样的理由去死！

竟然当初没有发现身边人的变化！

竟然等到事情失去控制才追悔莫及！

对中学生而言，学校、老师、同学、朋友、父母这些就是全世界，其间小小的崩坏都会让整个世界倾覆。

如果等到看一切已幼稚可笑的时候还会这样诚挚地回顾往事、悔不当初、寻求忏悔和告解吗？

如果人生已经改变，正义昭彰与否根本没有意义，只能接受现实。

年轻人总是好的，只要不是致命的错误好好反省会有重头再来的机会。

像津崎校长和森内老师那样，走错一小步，是要以自己的人生负责的。

20150817, 把握住了煽情但不烂情的度, 还是喜欢日式的极致纯朴, 菊花与刀的矛盾。

多喜欢简单的快乐,简单的生气。

明白了很多道理, 仍坚持过自己的人生。

人越大越容易自欺欺人,而越是没有自信,则越容易自我偏执,远离真相。

绝对的粪作，气的我飞机上下来觉都不补也要喷一顿，半个小时说完的毫无爆点的故事愣是活活拉成四个半小时，所谓的重点部分平均每说一句话都要给十秒的脸部特写，看的我最后恨不得一拳击穿屏幕。

女主基本只会抬着个眉毛一脸你他妈还不还我钱的表情瞪眼和以上表情加两行或者一行泪，毫无演技可言。

影片安排毫无重点，百分之七十的内容都是我给你钱求你别讲这事了换下个场景吧，事实证明那些跟故事主线也没屁关系。

剧情本身傻逼加神逻辑，先不说学校里搞这种烂审判有什么屁用完全看不出来为什么能煽动那么多人，男主做出这种浪费大家时间的傻逼行为到最后居然没被混混打死真是太他妈遗憾了，嗝屁的那个的理论也是叼的不行，不知道怎么活那么大的。

讲真日本很多这种类型的小说都是主要角色全是精神病，也就只能靠这个犯案破案搞大新闻做看点，就这样其实蛮多我也仍然蛮喜欢的，但是贵电影故事情节一泡污，主要角色出全了都基本上能猜出七七八八了，看到最后就是一群精神疾病在屏幕上做一些正常人都不会做的事情群魔乱舞，也没达到什么炸裂的后果，真是觉得导演编剧把观众当智障，或者怀疑他们按电影时长领工资。

总之这电影让我在飞机上浪费了四个半小时，看到最后简直是在上刑，只是自己选的烂电影含着泪也要看完。

还有作为一个弹丸游戏爱好者，本来还天真的期待学级裁判上逻辑推理的精彩对决，结果你他妈给我看个这，讲个人他妈就要问出庭人对该人怎么看怎么想的，连个真正有效的人证物证都没有，问这种问题有屁用，贵电影上法庭原来全靠想象力？

看到最后我真是想弄死导演和小说作者。

我没看过小说，作者以前给我的印象只有推理小说家，尼玛我算是怕了，这作者的粉丝是图什么啊不要跟我吵，我只图喷爽，跟我吵没用

这部影片给我的触动很大，我甚至有点震惊，一群初中生为了寻找两个同学的死亡真相而组织了一场为期五天的审判。

这是多么大的勇气啊……感触最深的还是女主那句：我们背负着所犯下的罪行前行。

成长不就是这样吗？

我们一路走来，披荆斩棘，风尘仆仆，那颗不谙世事的心不可避免地蒙上了一层阴影。

我老是想起自己小时候，我想那时大概是有些抑郁的，五年级还是六年级那年，为了一次不理想的考试而割腕。

当时边哭着边拿着剪刀不断地在手腕上划，现在想来也是触目惊心。

但也正应那次疯狂的举动，才有了现在想好好活着的自己。

关于柏木，我不太理解为什么有人咒骂他。

这个孩子像个受伤的野兽，对着这个世界大吼大叫，用恶毒的语言刺痛周围的人。

他为什么这样做？

他又为什么在临死前对神原说出那样的话？

他太孤独了，孤独到被巨大的怨念吞噬了所有。

关于凉子，我挺喜欢她的，她正义，她理智，她雷厉风行。

作为一个14岁的初中生，她真的很优秀。

她虽然畏惧，却不退缩。

她每次悲痛不动声色地滴落眼泪，都是一种坚韧的隐忍。

关于神原，这个男生帅帅的，他的父亲酗酒后家暴他母亲致死后，在派出所的厕所上吊自杀。

那年他才七岁。

正是刚懂事的年纪。

但他依然正义，依然勇敢向前，依然好好活下去。

对于柏木自杀而深深自责的自己，他也勇敢面对。

在“法庭”上，他说“请判我杀人罪”。

他真是一个奇迹，出淤泥而不染，我俗气地想。

关于树理，真应了那句“可怜之人必有可恨之处”。

她被大山欺凌，心中被怨恨所扭曲，一封谎话连篇的举报信将大山推到风口浪尖，而自己躲在角落中丑陋地笑。

我理解她的心情，那颗建立在自卑之上的倔强的、不甘示弱的心情。

她常常讥讽松子，言语之恶毒令人不齿，但松子懂她，每次都是笑笑而过。

树理仗着松子对她的一片真心，肆意践踏松子的自尊和感情，因为她看不起松子，认为松子不会背叛她，这种优越感却是松子在友谊面前的卑微态度所滋生的。

但是，树理只有松子这一个朋友，无论是伤害松子，还是利用松子，她只有松子这个好朋友。

所以，她最后哭着说：”对不起，松子。

“关于松子，我觉得这个乐观的女孩子是全剧最可怜的角色。

她被欺凌，她被看不清，她被朋友欺骗，最后意外出车祸而死。

但我认为她的父母有错。

善良又怎样？

善良连独善其身都做不到。

麻烦再教她乐观之时，告诉她这个世界有多残酷，人心有多恶。

你弱自为砧上肉。

关于大山，我本来想这种孩子就该抓去少管所，但是神原最后还是感化了他。

他以一种令人发指的暴力行为欺凌同学，不管脚下的同学如何苦苦哀求，他们依然笑着践踏着他们的自尊。

不能原谅。

绝对不能原谅。

如果是因为在家中受气而将愤怒发泄这种说法就将他洗白，那么我只能说：tan90°。

但是，法庭上神原质问大神那段真是大快人心啊。

好了，总结一下。

我觉得每个孩子一开始都是水，他们最后变成什么模样，几乎是环境这个模具所决定。

他们所遇见的人，他们所听到的话，他们所看到的画面，都在潜移默化地塑造着他们的身心。

家庭尤其重要，我认为凉子那股正义感，来自于她的警察父亲；树理的尖锐，受了她那无能且三观不正的母亲的影响；松子无可救药的乐观来自于她父母的“精心教导”；大山的暴力直接遗传了他那发疯般的土豪父亲。

多一星给神原小帅哥o(≧∩≦)o 浓眉大眼的气势好足。

女主演技吃力就不要给那么多长镜头啊，本身角色性格就是很容易被嫌弃的那种，演技再跟不上就更要挨骂了，特别是最后对神原的劝说和晕倒，简直表现的太作了！

为什么要晕倒啊！

而且台词是谁写的啊，什么叫“在场的都没资格审判你”，这种事放在心里就好了，说出来只能起到反作用啊！

其实神原的性格更容易被人说成伪善，但是演员帅气势足演技又跟得上，就没有女主那么烦人了。

柏木这种人太恶心了，自己认为自己在泥潭里活着，也要拉别人下泥潭，我还以为他做游戏是想拉着神原一起自杀，结果其实是想让神原自个自杀啊，我勒个擦。

用自己的性命绑架别人的良心最恶心了，比大出还恶心。

三宅是可怜之人必有可恨之处，发假举报信是因为太痛苦了，但是当着那么多人的面，特别是当着松子父母的面诬赖松子就太过分了。

即使不敢说是自己发的信，说不知道是谁发的信，松子跟这个没关系不就好了，毕竟发信人的身份只是女警察怀疑告诉了校长而已，其他人只是因为松子恰好死了才怀疑松子，三宅跟着哑了才怀疑三宅的啊，又没有确定的证据，赖到底就好了，何苦赖给松子呢？

女老师的邻居是肿么想的啊，难道是怀疑女老师和她丈夫有一腿吗？

偷信泼脏水就罢了，干嘛还上去打人家啊，多大仇啊！

虽然设定中二，但真的是那个年龄能做到的最棒的处理方法了。

不知道原著内容，但电影版编剧的三观绝对是被吃了。

结尾部分突兀牵强的反转，苍白无力的洗白，故作姿态的救赎，都令人作呕。

最败笔的是女主，冷血动物流下的也只是鳄鱼的眼泪，无论如何努力的想要真相大白于天下，也只不过是为了给自己的良心一个交代，为了自己能站在太阳底下活着而已。

比起杀死自己的吉本三三，这种人成为老师，简直是人类的不幸。

最值得同情的是小胖妹，有那样白痴的父母和阴沉的朋友，被异性欺凌，被同性鄙视，却始终三观在线，是全片唯一温柔和正面的存在，结果被车撞了。

编剧一定是想证明好人不长命的千古至理吗？

最悲哀的是痘痘妹，作为受害人没有能力去反抗，却将怨恨转嫁给比自己更弱小的人，用比加害者更卑劣的手段报复社会，这种可怜之人必有可恨之处的搅屎棍在现实社会中比比皆是。

最别扭CP，柏木和神原。

这对的友情跟三宅和浅井有异曲同工之妙，暗合SM精神的精髓。

柏木显然跟三宅一样都非常了解人性之恶，并且善于利用这种恶来玩弄人心。

跟三宅一样，也同样有着一开始忠犬般的M，而造成全片中所有悲剧的原因都是源于M的背叛。

由此可见，SM有风险，尝试需谨慎。

最成功洗白，大出俊次，作为极端父权和暴力基因的继承者，他对两个妹子的欺凌已经不仅仅是青春期男孩的失控和冲动了。

这种完全无视生命和尊严的恶，竟然也能在主角光环中被轻易归化，可见编剧对人性还是抱有幼稚的善意。

围观悲剧的人，只是评论都已经是种恶，更何况居高临下的审判。

所有参与了这场闹剧的人，人生都依然在有条不紊的继续前进着。

而死去的人，则成为数十年后，衣冠楚楚的主角那成功人生中的一段谈资。

其实与其将悲剧的责任推卸给社会或是人性，倒不如一早就把教学楼的各个大门锁紧。

看到《所罗门的伪证 裁判》中津崎校长在证人席上陈述完毕，藤野凉子说完感谢的一番话鞠躬之后陪审团的成员全部起立鞠躬，但当镜头到全景，坐在旁听席的同学们并没有全部站起来，仍然有同学很多坐在座位上。

在这个感动点上还能如此克制的表达，也是这部作品的整体精神上比较统一的地方。

这部电影让我激动的原因还在于，它正戳到了我对校园这个题材最大的痛点。

《所罗门的伪证》从根本上剖开了学校的现实，像展示一个真实校园的断面一样罗列出了形形色色纠缠影响的人物。

显然《所罗门的伪证》并不是一部主打校园题材的电影，不过它和它选择的校园这一舞台是真正血肉与骨骼般契合的。

《事件》相比《审判》更为出色，最精彩的莫过于“为什么要审判”的这个原因，我深深为这个精巧的构架所折服。

首先是凉子、柏木、三宅和松子这三组人物间的关系。

这一关系由三宅和松子被欺凌开始，柏木和凉子目击了这个现场。

像微型蝴蝶效应一般，从这场欺凌之后他们的命运随之转变。

三宅和松子因为被大出欺凌所以将柏木的死嫁祸给大出，并寄信给班长凉子。

凉子因为目击了欺凌没有伸出援手被柏木指责为“伪善者”，以至于面对柏木的死和告发信她只有找出真相才能安心。

柏木大概也不会想到，因为他看到那场欺凌，让三宅和松子利用了他的死来惩罚大出，也是因为他关于“伪善者”的那句话，让凉子无法对告发信坐视不理，只有站出来探求真相。

在这三角关系之外，其他人物关系穿插其中。

三宅和松子“从属型共犯”关系，虽然三宅树里看起来软弱自私心理脆弱而且为了自保什么事情都做得出来，但对松子来讲这样可以“崇拜”的对象是必要的。

尽管三宅这个角色黑的可以，不过松子追来和凉子道谢时看着她松子的眼睛，我觉得她是在这段关系中快乐的人。

三宅强势的让松子“臣服”于她，在被欺凌的时候大出要踩碎松子重要的东西的时候发出的刺耳声音才是她的本音，否则这段关系也是无法维持下去的，我并不认为松子是被三宅蒙蔽。

（虽然三宅这个角色真的有点太黑了，这部分我持保留意见。

）神原和凉子的关系变化也是重点之一，从同为柏木口中“伪善者”的共鸣，到凉子对神原“你到底是什么人”的质问，神原作为本作中的“所罗门”是把握着钥匙的人，无论是谜题还是整个作品。

而柏木这个同学我就真心有点不解了，说他是太早看透世事了那也不会纠结在同学的认同感里，说是在求救为什么不能好好说话，整个结局因为柏木同学的部分着实让人有点出戏，因此《审判》整体感觉也不如《事件》。

很多人看过这部电影之后觉得“中二”，我倒是持完全相反的意见。

（柏木同学除外）如同作品中的每一个学生所想，大人并不知道我们背负着什么，不论是自己还是身边的事只有弄清楚才能前进。

日语中的“大人”和中文含义有微妙的不同，成为“大人”也是他们作品中一个重要的组成部分。

就算是已经工作的现如今，我仍然背负着学生时代的某些事情，虽然淡了但是它并没有消失。

如果现在发生了什么不被其他人所理解的事，也错过了抗争的时机了。

这部作品里的演员也是一大胜景，只出场几下的角色也是叫得出名字的人，光是看人也是很值。

软弱的班主任黑木华、无力的母亲永作博美都挺有看头的。

有人觉得藤野凉子演得不够精彩，我却觉得她看似没有表情的脸上却有很多情绪，长达几秒的特写镜头中藤野凉子的表情可以说是恰如其分。

要说最让我shock的是清水寻也，我一开始就觉得这个孩子很眼熟，后来猛然想起来，这不是《渴望》里那个被欺负的男生么！

到了这里染个金毛演起嚣张的头头还真是蛮像的，让人不禁感慨风水轮流转【。

法庭戏一直是我比较偏爱的一类电影，不同于警匪片的刺激，法庭戏更是充满了机智、反转和对人性的拷问。

本片是用了模拟法庭的方式，它非常讨巧，因为故事涉及的都是未成年人，用校园里的模拟法庭，既历练了组织的担当同学，又保护了涉事的同学。

而前不久中国的一部《12公民》也采用了校园模拟法庭的形式，但原因是不同的，因为国内还没采取完整的陪审员制度，无法直接复制《12怒汉》的故事。

（上部的海报设计参考了《最后的晚餐》，颇有讲究）影片的剧本还是不错的，峰回路转，最终用意是实现了全民自省的教育意义，可谓正能量爆棚。

但为此换来的牺牲是不是有点太大了，这与日本的自杀文化以及残酷青春泛滥有关，倒也与以上海报中的耶稣等神灵“舍小我成大我”的道理一脉相承。

虽然影片直接的表现方面还比较传统，大量长镜头对准人物大特写，叙事缓慢，表演和画面都追求模式化，显得刻意和做作，但这些都也是可以接受的，毕竟这是日式风格的体现之一，可谓不功不过。

故事中的角色较多，每个重要角色都有较丰富的交代，尽可能塑造地比较饱满。

第一个死者是柏木卓也，他长相清秀，却我行我素思想成熟甚至偏激，早早退学并一心寻死，经常会孤独幽灵般地行动，神奇地出现在高处给女主角藤野凉子和男主角神原和彦以苛刻地批评和打击，然并卵，死后才给他们以神谕一般的警示。

直到真相大白，很多观众其实也并不同情他多少，单身狗要作死，神也救不了。

他有闲工夫怎么不去斥责真正的坏分子？

也许还更有成就感。

而导致第二个牺牲者出现的则是第一女配角的三宅树理，她的戏份不轻，她的表演难度是最高的，从满脸痘痘的自卑，到腹黑的编造谎言，再到遭遇友人意外后的突然失声等等，她经历了大开大合，虽然是个缺点明显的反面教材，但并不是真正遭人厌恶的角色。

还有就是唯一的被告——大出同学，他担纲了最大的恶人形象，众口铄金之下，校园审判几乎是完全为他逆转了命运，同时也让他当庭认错，这比暴力地拘捕和让其父亲把他打一顿要更有价值。

真正的案件还原只出现在这部长达四个半小时的最后半小时，这是日本悬疑片的通行套路，这个真相现在回味起来依然比较吊诡，难以服众。

当然了，这不是真实案件，毕竟还是一个故事。

任务完成，所有人完成了蜕变，该自省的自省，该赎罪的赎罪，该宽恕的宽恕，该内疚的内疚，该感谢的感谢，皆大欢喜。

只有胖丫头浅井松子最冤枉，一家大快朵颐时的幸福时刻永远不会有了，三人长得真像，怀疑演员就是一家子。

总的来说，影片是中规中矩的一部青少年版悬疑法理片，塑造了一群有颜值有担当有演技的新偶像（据说才读初中），同时具有对全社会叩问的现实意义，对其他国家也有借鉴，可看性还是相当不错的。

最惊喜的来自片尾，当U2的《WITH OR WITHOUT YOU》响起，我立马被带回了我自己的校园时光，就像影片的双线叙事一样，把我一下子拉回了23年前，差点泪涌。