欢颜

前6集还不错，后半部烂尾了，越来越离谱，这部片子明显是资本请一帮老戏骨硬捧董子健的，董子健演的也算投入，但后半程明显让董子健装逼装大发了，有点反感了，垃圾，太失望了剧本内核上也是太过虚幻，幼稚到令人发指：1、刀美兰不顾孩子死活，屡次回来找张译，我看的都快气炸了，极不合理2、卫生所不可能一个都不杀，徐天乱放枪，一个都打不到，浪费子弹，简直了会有这样的剧情，这也太和谐了吧3、男主光环太过了，不想说理由了，垃圾的不行4、国民党都是傻逼，被你玩的团团转，上海的戏没必要看了，再多影帝看着都别扭5、革命的本质没讲清楚，不知道核心是什么，就是为了硬捧董子健6、有人觉得片子拍得理想主义，我觉得不是理想主义的问题，是愚弄观众的问题，后面的情节就是不合理，跟理想主义无关。

红色、新世界都看过，欢颜暂时只看了两集。

反而是越老的作品越喜欢。

欢颜风格意图很明显，情节和节奏真的一言难尽。

一边看一边想到了疯狂的石头、让子弹飞、无名之辈、火锅英雄、夜店等等。

可人家都是电影啊两小时讲完整个故事，你这个脸谱化戏剧化的俩角色两小时还没走出一百里地。。。

说快吧情节实质推进很慢。

说慢吧每个角色一出场人设都直接刻在脸上，跟走马灯赶场子似的。

又是革命现实题材，还有个旁白讲人物成长，又不是纯粹图一乐公路片，割裂感也很强。

总之就是意图明显但把握不好。

个人感觉远不如红色，从两集来看甚至不如新世界。

后面还有喜欢的演员没出来，但有点看不下去了。。。

后续要是看了再来补评分或改评论。

前两集里最喜欢的角色和表演是当铺掌柜，有戏但合理。

有了原来“和尚”张桐出演的《绝密使命》打底，这个开场的王者气氛完全被后面的神秘逻辑彻底击溃了！

从香港汕头闽东井冈山到浙江上海一路的秘密线路与交通站体系被完全忽视掉了，使人物与历史完全被充满惊恐的未知意外把节奏不知道带成什么样了！

出发时的组织性，老孙的丰富斗争经验，若说是被敌人设下的重重圈套不得已求助于三寨，然而三寨的老孙终局交代的接头直接就跳到上海了，中途没有任何容错的交通站，全凭阴差阳错的书生意气、江湖道义、狗血爱情、无厘头的主义信仰跌跌撞撞到了上海。

途中靠运气，大佬的一个个盒饭，完成这种社会阶层万象的描绘，信仰的传递，真的是把当时的革命组织完全玷污了。

“苏区的威信”被曲解，误读了。

真实的社会场景，从观众的角度来看，《绝密使命》里面所描述的，有组织的隐秘战线，参与的人成分复杂，阶层多样，忠诚与背叛同在，由于力量薄弱，敌情复杂，但为了革命信仰前赴后继，有组织性、纪律性地传递物资和情报，有失误，有背叛，我们不相信神剧的主角光环，但也实在是看不下去这种靠光怪陆离串起来的主线剧情。

欢颜 (2023)7.82023 / 中国大陆 / 剧情 / 徐兵 张胜富 郭子敬 / 董子健 张译1.看不懂为什么这么重要的男主（三家独苗、南洋富商、去上海结婚开公司人生大事等）沦落到一个人上路？

且这么小白，家里放心父亲放心？

2.看不懂对党这么重要的人和物资（还是极其缺乏物资的情况）只派一个人护送，且没有任何接应？

且没有任何警惕随便就露财，没有任何防备随便就被仙人跳喝迷药？

感觉就是为了送人头而送人头…3.看不懂为啥要为了一个钱包一张照片一封信跳车，男主后面也说了照片都印在脑子里了，他相信真女主一眼便能相认，那就完全不需要所谓信当信物…4.看不懂俞亦秀，说的话都很有人生道理，做的事却像小孩过家家，死的更是莫名其妙，为了xx而xx的感觉再一次扑面而来…5.看不懂俞舟和柳条儿这一站想表达什么，全程都在故作深沉，像极了青春疼痛文学，无病呻吟，唯一作用感觉就是给男主找金条给银元给剧加时长…6.章医生的地下室相当于军火库，周围的人完全不知，乡亲不知警察不知常去的呼兰更不知，求个情就能随随便便放人，emm在导演这里革命真是过家家呀nb……7.死人堆里爬出来的章医生，有美满的婚姻刚出生的孩子还是个老婆奴，一点不珍惜生命为了三个巴掌在乱世闯荡只为送人头，刀片寄给导演，想问问，这合理吗？

8.仰公馆出事一年天天特务出进，没有一个人报信给苏区…也没人报信给南洋，就算男主顺利到沪，也不考查一下难道用嘴就能开公司？

对，在这剧里，革命就靠路上的好心人对男主的善意，没有组织没有计划没有行动…9.男主所谓的成长就是重复别人的台词，自学玩枪，随便买把刀战斗值嘎嘎提升…10.最后的最后，想说一句，这剧纯属浪费好演员，也浪费了我的时间！！

9.看得人好生气😤ps.这个剧里那个年代人均会开汽车，你说奇怪不奇怪

在炮轰这部剧之前，我先说一下这部剧的几个优点:1.一种很有意思的尝试，是一种新型的电视剧形式。

“创意”很有意思。

主要人物不重要，串起来的配角更像是主角。

这种故事叙述方式让我想到了昆汀的《无耻混蛋》。

2.姜文的黑色幽默与导演本人所崇尚的浪漫主义风格。

黑色幽默贯穿始终，但是只有在老孙那一部分比较好，后面的幽默变成了抖机灵式的幽默，而且整体风格不够专一。

浪漫主义更不用说了，当徐天辛辛苦苦闯入党调科，就是为了让仰止吃她喜欢的蛋糕时，这种浪漫主义很明显地表现了出来。

更别说这部剧的主线:奔赴千万里，就是为了跟一个已经忘了模样的女孩结婚。

那么这部剧问题出在哪里？

浪漫主义不可能违背现实的逻辑。

当人们在坚实的地基上吟诵诗歌，这种浪漫更具有动人的效果。

而假如连地基都是混乱的，那么这种浪漫不过是自我陶醉，自我意淫，自我感动。

一个背离了所有合理性的浪漫主义，就是没有地基的自我意淫。

任何“革命”式的浪漫，都是在合理的逻辑地基上前进的。

你不能每个板子都是松动的。

梁山伯与祝英台是在合理的故事和时代逻辑下，才完成了他们的浪漫主义献身。

而你呢？

徐兵，你的故事有哪一点是合理的？

这是一个彻头彻尾的空中楼阁，因为它的底板都是松动的。

所以它显得那么假，那么不合理。

第一，没能立得住的人物动机。

每个人物都浪漫，所以都不真实。

老孙这么浪漫，连个被民兵抢夺的少女都不去救。

老孙到底想干什么，搞不明白。

三根金条到最后也没声响了，以至于前面说的“苏区的威信”打了个哑炮，光听响了，空喊口号。

到了上海更是奇怪，章加义为了惩罚打老婆的人，毁掉了好兄弟的一切。

他就不能换个时间换个地方下手？

想不明白。

浪漫主义不是蠢。

明知不可为而为之不是无脑狂送。

明知道党调科在到处调查，徐天还是去教堂见了仰止。

想不明白。

徐天这些没脑子的做法够他死好几百次了。

所以这些人物太假了，因为太蠢，显得不真实。

是导演的金手指让他们这样做。

是“创意”改变了人物的动机。

人物就不是活的，是为了满足导演的自我陶醉和自我感动，而被迫变得不合理。

第二，混乱的故事逻辑。

最后几集故事发生在上海，几个主角就这样玩弄了党调科。

大摇大摆在GMD的领地杀人放火，到处溜达。

你的地基混乱了。

到最后一集干脆不加掩饰了，GD的人直接开车去救了徐天，在上海最出名的商城随意出入。

这背后意味着什么？

意味着GD与GMD根本没有实力上的差距，甚至比后者更强。

这就是地基混乱了。

两个人，通过一堆古董枪炮和炸药，就毁了党调科的一个办事处。

这是什么抗日神剧剧情。

一群党调科特务在眼皮子底下搜了半天没有搜到炸药——那么显眼地放在礼盒中，徐天当着党调科的面放到了屋里。

这意味着什么？

意味着什么GD、GMD都没有出场的必要了，这两个人这么厉害，直接单枪匹马去挑翻世界得了。

所以你的浪漫主义有什么必要？

这成了爽剧，不是什么浪漫主义剧情。

地基松了。

这就是我想说的。

浪漫主义不是空想，虚构不是生捏乱造。

故事越合理，地基越牢固，你的浪漫主义越真实。

1.开场独白交代人物基础身世，预叙接下来的行动线索。

以本剧的叙述方式：“我两岁随父母下南洋……”而论，最好一开始就告诉观众他自己的名字。

因为名字是一个人最重要的符号，自述身世时，不说不行。

当然也存在特殊情况，比如剧中人要与观众玩“猜谜”游戏，邀请我们去猜他的身份，以此营造悬念，故意不说。

这是合理的。

但本剧显然不在这种情况之内，因为紧接着，那两个人的对话，就从侧面告诉了我们，这段独白属于徐天。

而且，这种独白常见于小说叙事（回忆体）。

直接搬用到电视剧里，至少得像《我的前半生》里那样，成功营造出戏剧情境，帮助到剧本叙事才可以。

《欢颜》里徐天的独白提到的“北上”，“将信仰付诸实践”，“去见从未谋面的爱人”，“老孙是第一个人让我对自己失望的人”，“之后还有四个”，“搞得我一生不得安宁”。

则有非常大的问题，不仅没有帮助到剧本叙事，反而造成了极大的破坏：一个是一次性交代的信息量过多。

一个是信息本身过于空泛，不够具体，指向性模糊。

一个是过早告诉观众接下来的行动有可能失败；“失望”“一生不得安宁”等负面词语，不应该这样说出来。

用具体的情节表现出来即可。

（失望这句可以，因为老孙马上就出场。

但“之后还有四个”，“一生不得安宁”这样的盖棺定论式的、指向过于遥远的用语不可以在电视剧开头就告诉观众）2.廖凡和印小天站桩式对话的戏非常死板，难看。

非常地笨拙，没水平。

还有镜头也乱七八糟，看得人头晕。

进一步交代徐天的身世和行动任务，提出人和金条哪个更重要的问题。

……这些统统不需要在这里这样交代！

后面有的是机会交代。

这场戏，直接删掉就可以。

3.寻常土匪打劫都要蒙面。

你军人客串的土匪居然敢不蒙面，心真大。

我知道编剧是这么想的：既然任务包括护送金条，那就安排土匪打劫，制造危机呗。

但你不能拍得如此随意，简陋。

首先，一上来就拍土匪拿枪对准制服男。

这个进度太快！

你连必要的渲染危险紧张氛围的戏都没有！

观众怎么入戏，进而为主人公担心呐！

（后面倒是有土匪抢钱的细节，但先后顺序不对，效果就没有了）而且，整段戏写得观众根本搞不清楚，这些由军人客串的土匪到底是跟火车上的安保沟通好了，还是没沟通好。

其次，人物不该这么写。

见义勇为写得不像见义勇为，土匪写得不像土匪。

愣头青写得不像愣头青，像弱智。

对中国普通人，则有不合分寸的恶意。

（2那场戏，删删改改，挪到火车站送别时分用更合适）其实火车遇劫属于比较大的情节了：土匪怎么带武器上车的，怎么控制住安保，主人公怎么脱困，怎么节外生枝等等。

（编剧尽可以创新，但层次感，铺垫和必要的戏不能少。

）得分出很多层次。

要设计好几场戏才能写清楚。

本剧这么写则过于潦草，不可信了。

感觉编剧就是想着，需要这么一场戏，让金条和皮夹丢失，就随意安排几个土匪火车上抢钱。

却完全没有考虑到，这是一个很大的行动，土匪也需要提前计划的。

土匪有计划，行动才有层次，分步骤。

主人公的应对才能有针对性。

这样写出来的人物才真实，可信。

像本剧这么处理，显然就是只奔着戏剧目的去，完全不考虑过程。

过于偷懒了，一丁点说服力都没有。

（类似的毛病一再出现）而且，说实话，这种戏在动作片里，看到太多了。

你好好写都不一定好看，何况你还不好好写。

4.徐天和老孙在火车上聊到皮夹，带出未曾谋面的爱人，不就重复交代了前头的一则信息了嘛。

所以说，前面根本不应该说，要去见未曾谋面的爱人。

等皮夹丢了，徐天执意要找回来。

老孙问原因，就可以把这个信息交代出来啊。

（写剧本，新信息得一层一层地交代，这样不断累积，才能给观众惊喜和期待，构成新的悬念；不要一股脑倒出来，这样很不专业。

）5.土匪去当铺，遇到黑吃黑。

（缺戏。

难道这些土匪是第一次打劫？

去黑店销赃怎么不去合作愉快的那家？

）6.徐天和老孙在药店和当铺的戏，非常地乱。

这样把两个人物都写失败了。

我感觉他们不像成年人。

7.那个路人男可以见财起意，但得有铺垫啊。

你既然想这么写，何不一开始让他在火车上看见老孙的金条，然后回去，什么也没说，老是用眼角的余光打量老孙身上。

下火车，一路尾随。

这样不就把他的用意写明白了吗。

现在这样处理，非常地随意，潦草。

想一出是一出。

莫名其妙。

总而言之，戏写得非常乱，不准确。

没有层次感。

还老有一些自作聪明，其实很蠢的地方。

不是这里缺戏，就是那里缺戏。

人物也莫名其妙，让人看不懂他们的性格。

看得心烦，不看了！

防杠声明:请注意，文中举例说明修改方向的作用，是指明哪里缺戏，缺什么样的戏。

不是说按这个拍就万事大吉了。

真正好的修改方案，要花时间想的。

戏都已经拍成这个样子了，木已成舟；又没有人给我发工资，我没有多余的精力给出完美的修改建议。

作为腾讯X剧场的第二部作品（第一部是《漫长的季节》），《欢颜》的阵容是足够吸引人的，聚集了董子健、张译、张鲁一、吴晓亮、廖凡、佟丽娅、田雨等演员。

一部剧将这么多特色鲜明、演技出色的演员聚在一起，就足以吊起人的胃口了。

作为年代传奇剧，《欢颜》也玩出了新花样。

形式上，它像公路片，也像一个接力打怪的游戏。

故事以一个很小的切口展开——将三根金条和一个叫徐天（董子健 饰）的年轻人从广东送到上海。

这算是本剧的主线任务。

领取这个任务的，一开始是廖凡饰演的老孙，但在路上，却横生枝节，于是任务从老孙手上转到了张鲁一饰演的俞亦秀手上，之后又将从俞亦秀手上转到了吴晓亮饰演的俞舟以及张译饰演的章加义手上，成为了任务接力。

每一个人执行这个任务时，都会遇到不同的困难和挑战，他们将面临怎样的阻力？

又将如何突围呢？

这便使得故事充满了悬念与惊喜。

接力完成任务的故事设置，除了增强了故事的悬念，同时，剧情有种游戏闯通关的感觉，这一设定可以让观众更好地代入剧中角色，并随着角色的视角进入故事。

廖凡饰演的老孙是任务的领取者，他的这段故事，颇有点江湖片的味道，气质硬朗，有侠气，也有匪气。

老孙很像个侠客，很有江湖气，他的外形硬朗，武力值爆棚，头脑也很灵活，遇事懂得随机应变，该装怂时绝不逞强，该硬刚时又绝不手软。

他的性格也有一种古典侠客的执拗，受人之托，便忠人之事，哪怕舍命，也得保护徐天和金条，并且捍卫所谓的“面子”。

人物性格上，老孙颇有点像《师父》里廖凡饰演的陈识。

从领取任务的时候，老孙其实就知道这个任务有多难，如果只把金条或只把人带到上海，都会简单得多。

但要把人和金条都安全送达上海，难度指数立马上升一个档次。

一个大活人，不可控因素很多；三根金条，又十分惹眼。

两者都要送到上海，在乱世，何其不易？

也正因不易，老孙才问了个问题，问是东西重要，还是人重要。

他得到的回答是，都重要。

老孙皱了皱眉，估计在心里骂了句娘，不过还是接下了任务。

“东西”重要，自不必说，三根金条是经费，代表了苏区的面子，是信仰；“人”重要，不仅仅因为徐天是雇主的儿子，更因为这一单一的“人”恰恰指代了那个年代的千千万万个生活在水生火热中的百姓，是群众基础。

有了经济，有了信仰，同时还得有群众的支持，旧貌才能换新颜。

知道是条险途，但为了心中的信仰，吾愿往之。

《史记》中《刺客列传》中每个人物，都有这样的秉性，而这便是侠义精神的精髓所在。

老孙这段故事的题眼是“面子”和“规矩”，整段故事都是围绕“面子”和“规矩”展开的。

接任务时，交代给老孙任务的人就说明，把人平安送到上海很重要，“出了差错，大家谁都没面子”。

这也就是为什么，老孙誓死也要要那三根金条的全部，舍自己的命也要保徐天的命。

他顾全的不是自己的面子，更是苏区的面子。

面子其实本质上也不止是面子，而是别人对他、对苏区的信任。

得了信任，才能得人心、得天下。

故事开始，在火车上遭遇劫匪时，老孙最初只是不想惹是生非，之后也想给劫匪们留足面子。

面对打劫，他低着头、闭着眼睛，还教徐天别抬头。

闭上眼有两个好处，一方面不看别人，便可以不引起别人的注意，另一方面，闭上眼，别人就看不到你眼里的愤怒，这便是给面子的体现。

低头也是同样的道理，人在屋檐下不得不低头嘛。

只可惜，徐天初来乍到过于稚嫩，不知世间凶险，根本不听劝，这才节外生枝，被搜走了皮夹，而皮夹里，有他未婚妻的照片，和与未婚妻成亲的信物凭证。

徐天又不知死活去讨要皮夹，生死悬于一线，老孙这才不得不撕破脸。

在被仙人跳偷了金条典当后，为了讨回全部金条，老孙一级一级找当铺的真正负责人，结果得罪了闽西地界的地头蛇七爷。

他得罪七爷的点就在于，当众下了对方的面子，说“当家主事的明白天高地阔，讲究和气宽容，跑腿打杂的凶巴巴的，小气抠搜”，这席话说得是没毛病，他本意或许是想激将对方一下，让对方做回主，把三根金条原样退回。

但老孙没想到的是，对于老七而言，他早已不愿意居人之下、听人号令，他觊觎头人的位置已久，这团火也压了很久，正好被这番话给点燃了。

所以，老七不仅没受激将法退回金条，反而把老孙给吊了起来。

我觉得无论是质疑当铺当家能不能做主，还是质疑七爷能不能做主，其实都是老孙的策略，他都是想激将对方做一回主。

但结果并没朝着他预想的方向发展。

迫不得已，老孙和王鹏举、马天放、胡蛮当晚就炸了当铺，拿走了金条。

当然，为了抢这些金条，他们也付出了巨大的代价。

七爷一路追杀老孙，除之而后快，其实也是为了讨回面子、维护自己的面子。

但本质上，这是面子的事儿，又不止是面子的事儿，还有威信的事儿。

他想杀鸡儆猴，给城寨和自己立威。

这段故事的后半段，也经由老孙和俞家当铺之间的博弈，探讨了“规矩”这个话题。

那是个很不讲规矩的时代，而讽刺的是，无论是当铺也好，还是为祸一方的老七，都在大谈特谈规矩。

当铺为非作歹、草菅人命，可是涉及利益的时候，他们却利用所谓的规矩来赚黑钱。

被偷来的金条被当了，失主要全部领回，他们却要扣掉五成，最低扣掉三成。

还说这是规矩，说什么没了规矩，生意就没法儿做了。

而很经典的是徐天和当铺当家的一番对话。

徐天说他可以押上信义，意思是现在给他那三根金条，他回头会把那三成还给当铺。

但把总说“当铺不凭嘴上信义”“世界就这样”，这时徐天说了出场最霸气的一句话——“如果就这样，那就砸烂它”。

老七要杀老孙和徐天，也是以所谓的“规矩”要挟头人俞亦秀的，规矩不止是他的敛财手段，也是杀人的工具。

剧中真正守规矩的，反而是老孙。

老孙要金条，是扶着当金条的人、拿着票据要的，他也是先跟当铺谈条件、要东西，要不到才炸的铺子。

最体现他守规矩的是，花了老大力气炸了铺子和保险柜，他也只取回了自己的三根金条，只多拿了三个人的24块银元，其余并没多拿任何东西。

什么是规矩？

这就是规矩。

在人物设计上，《欢颜》还是比较巧妙的，与核心主题相呼应。

老孙是个老江湖，而徐天是接受过新思想的年轻人，他对于如今的中华大地是怎样一幅景象完全不了解，所以他显得单纯、稚嫩，但也正因如此，才能从他的视角看到这样的世界有多么的糟糕，他也才会有“那就砸烂它”重建一个新世界的期冀与情怀。

从广东到上海的过程，是徐天感受世界有多乱的过程，也是他越发确定“砸烂旧世界”这一理想的过程，他也会跟着那些帮助他的人，一步步成长。

比如他就和老孙学会了在危难关头虚张声势，在和把总聊天时学会了老孙的那句“凡事想想后果”。

此外，本剧人物的感情戏也拍得很细腻，老孙和徐天之间，虽说是护送、被护送的关系，但却有点像父子情。

徐天和父亲感情疏离，而老孙也曾经有过孩子，在旅途上，老孙是把徐天当自己儿子保护和教育的，而徐天也像依赖父亲一样依赖老孙。

对于老孙而言，这趟旅行，体验了一把做父亲的感觉，弥补了人生中的遗憾，应该也算值得吧。

《欢颜》基调并不严肃。

剧集中，有很多桥段和对白，都有点黑色幽默的意味，比如老孙去找王鹏举，忽悠王鹏举和自己炸当铺，王鹏举说“你突然回来，一见面就是让我做这么要命的事情，又不提钱”，老孙回他“你不就是喜欢玩命吗”，就很好笑。

还有徐天学会老孙那句“凡事多想想后果”，还装腔作势说给把总听，也是喜剧效果拉满。

这种特别的幽默感，让观剧过程变得轻松愉快。

《欢颜》的剧名颇有内涵，让人联想起杜甫《茅屋为秋风所破歌》中的“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”。

这首诗，表达了杜甫兼济天下的愿望。

而《欢颜》的故事也恰恰如此。

无论是徐天，还是那些一路守护他和金条的人，都是为了同一个目的：为了砸烂眼前糟糕的旧世界，建立一个新世界，让天下所有人俱欢颜。

而一段又一段的接力、护送，也是前赴后继的精神、信仰、信念的传承。

如今的我们，可以展露欢颜，也正是如老孙、俞亦秀、章加义等人共同努力的结果。

他们也许只是被历史烟尘淹没的小人物，但他们共同成就了如今的大时代。

这个故事中的徐天在进行一场大冒险，为了新世界而冒险。

而《欢颜》本身的分段式叙事也是主创们的一次冒险，为了新的观剧体验的冒险。

无论冒险的结果如何，有人在为新的事物而努力，便已有了希望。

居然有人拿这个剧跟<漫长的季节>比，真的是脸都不要了，这本剧最终能拿到6.5分，还要感谢廖凡的演技，前面三集感觉还在轨道上，后面开始就像喝醉了酒一样，如果没猜错的话，这些明星都是来给董子健捧场的，可惜还是捧砸了，这样豪华的阵容，这么多的好演员，真的可以拍的更好些！！！！！！！！！！！

写了很长一段评论，但是po不出去，说是有问题，好吧，那再试一次，毕竟写了挺多也不容易；

第一夜看了三集，感觉得吐槽三天；1、第一幕，广东汕尾山中。

镜头一转已经在列车上了。

一瞬间以为是穿越剧呢，铁路，1930年，哪条铁路？

汕尾地区第一条铁路，是2007年开工的厦深铁路汕尾段，那应该不是这条。

那是粤汉铁路、广九铁路、或者广三铁路？

但这方向不对啊，广州在汕尾的西边200公里呢。

苏区在北方偏东，这圈子兜得有点大啊。

那可能就是潮汕铁路？

虽然汕尾离汕头也有100公里，毕竟方向正确，而且汕头到潮州也是朝北走。

汕头、潮安、大埔、青溪到永定，也是著名的红色交通线，和剧里面的“出福建”也对得上。

等等，谁说人家剧组不考古的，这不写得清清楚楚么，福州到南京。

好吧，那可能是穿越了，毕竟福建铁路建设确实晚，建国后福州才有真正意义上的铁路，还都是到厦门、漳州、宁德、长汀等省内线路。

更别提汕尾到瑞金350公里，汕尾到福州500公里，这么远的路连一个过场都没捞上，估计是坐飞机过去的。

好了，不计较了，不计较了，就算有这么一条铁路吧，反正那时候铁路平均时速不到10公里，一般人走水路、陆路都比铁路方便点。

对，徐天是少爷，不是一般人，走铁路合理。

2、老孙一顿操作猛如虎，直接干翻两个劫匪，这是个老江湖啊。

可是在人来人往的过道，坦然检查自己藏起来的金条，这是什么操作？

旁边不是有徐天可以帮忙望风么？

金条是展开剧情的引子，但这引子出现得有些随意呢。

3、没想到还有更随意的第二条引子——皮夹。

徐天说皮夹子对他很重要，因为里面有未婚妻的照片，还有未婚妻写给他的一封信。

按徐天的话说，没有信，他的未婚妻就不认识他。

这是什么逻辑？

这是认信不认人的逻辑。

幸亏疯驴子不知道这是个信物，不然疯驴子一路跑到上海，迎娶白富美走上人生巅峰。

那照片呢？

哦，对，按上面的逻辑，要是没有这张照片，徐天也不认识仰止。

反正以徐天现在的憨头表现来看，指望他看照片就认出人来，没戏。

合情合理合逻辑，佩服佩服。

4、老江湖和新少侠，在人潮人海中畅谈保密纪律问题，就差拿着大喇叭喊话了。

5、这一男一女究竟是啥关系，这里留的悬念越足，后面打脸就越狠。

6、这情感没有铺垫，没有酝酿，也没有传递，怎么就突然升华了。

就因为你儿子比徐天小一岁？

随便找个二十岁孩子的爹娘，看看他们是不是这么容易共情？

7、你看看，是不是到福建双溪了？

前面一程一定是飞机！

8、老江湖怎么会贪这种小便宜，无事献殷勤！

就是为了丢金条吧，还重复犯同样的错误；

10、仙人跳？

难道各地对这个词语的用法不一样？

仙人跳，福建广东叫捉黄脚鸡，是指让女人勾引男人，然后骗取钱财的做法。

欺负观众读书少么？

11、不停的出角色，不停的死角色，观众经不起这样的考验。

12、哦，好吧，原来是一部单元剧，一个单元死一个人，那就不一一评价了，耽误唾沫。

13、这台词就不要尬吹了，这要是也能火，熊耀华的粉丝可就纷纷上线了。

14、徐天的成长背景、和他的信仰追求、和他的为人处事，完全是三个维度的事情，真三维体；极其分裂，很难想象，他在什么成长环境中，获得了革命信仰，又是如何幸存至今的；15、估计这段有问题，迟迟不给审核；16、当铺里的伙计都是杀人不眨眼的狠角色，结果从掌柜的、把头到头人，都是反派大BOSS的通病，话多，该杀不杀；17、兴师动众都用炸药炸当铺了，但我只杀人不越货，这矫情劲，，，要不是角色属性摆在这，估计得加一句“盗亦有道”的台词吧？

18、剧情需要，自行车跑得自然比汽车快；19、前面说熊耀华还只是感觉，俞亦秀出场简直就是旁证。

这不妥妥武侠小说中的少帮主角色么。

一时想不起出处，但应该是有那么一个著名角色，从小身体残疾，聪明绝顶，武艺也超群，但是行动不便，所以虽然没出过门，但是江湖经验知道的很多；现在就可以断言，俞亦秀的金手指不会少。

20、三寨罗汉这桥段，，，武侠小说无疑了。

按照武侠套路这个剧情很简单了，要么头人把三人都打趴下；要么头人净身出户；哎呀，不说了，找个武侠大拿刨根问底去。

暑期档电视剧里，《欢颜》是个全新“怪咖”。

看似讲民国义士，内里却有喜剧又有冒险。

18集的公路片放在1930年拉开，火车、当铺、寨子、枪杆子……各种奇奇怪怪的元素组合在一起，让人乍一看摸不着头脑，看下去又乐不可支。

有人说像姜文的“北洋三部曲”，像，又不是那么回事。

《欢颜》如其名，更多看个“欢”，图个乐呵。

你一旦真严肃了，反而就觉得荒诞了。

这部剧最吸引我的是一众配角。

怎么说呢，廖凡、张译、张鲁一，够豪华的明星阵容了，三张影帝牌，一张一张亮出来，每个都让人好奇跟上一段。

但是从第一集开始，就不自觉地被路上冒出来的各色“怪人”吸引，好比《西游记》取经途中遇上的妖怪，各有各的法力，好不精彩。

这回我就着重讲讲让我目不转睛的配角们。

跟廖凡、张译对戏都没在怕的，这些“老江湖”值得一个大红大紫的期待。

马天放：话少人狠

《欢颜》的故事主线是各路义士护送南洋少爷徐天和三根金条去上海。

马天放这个人物，就是“猫鼠游戏”里的猫，看似笨拙，却穷追不舍。

前面的护送军有多机智勇猛，他也有多沉着冷静。

整部戏看下来，我竟然无法忘记马天放始终挺直的身板和冷峻淡定的面孔，细细想来，他可是和每个影帝都对过戏了吖！

马天放低调的出场，看似不起眼，二刷才觉精妙。

廖凡饰演的老孙，问王鹏举叫来的两个帮手打劫可不可靠，马天放吃着馄饨，说他的名字是真名。

掏枪，伸手，接受老孙的凝视（检验）；老孙一个快动作把他手上的枪摸到自己手里，看他实在，确实像出来混口饭吃的。

人调子起得低，后面就好唱高。

身手迅猛胆子又肥的胡蛮，在打劫当铺那里抢足风头，岂料他只是虚晃一枪，真正的狠人是马天放。

直到马天放被胡蛮摁头揍晕，还能爬起来若无其事地走进汽车，这一幕才惊掉人下巴，抖了一个可爱又隆重的包袱。

马天放虽然是个性格冷淡捉鼠的猫，却淡得丰富，淡得有层次。

在和张译对戏的部分里，他和同僚呼兰警长的争权，被章医生拿下吊打后淡定碎了一地还能分析敌我利弊，给自己找活路，确定活路以后他又立马现原形……这一路马天放释放了他的多面性，要柔软有柔软，要狠辣有狠辣。

瘸腿回到上海报告工作，从刀枪棍棒下死里逃生捡回命来的马天放，已看透官场的虚伪做作。

他那份坦诚倒加分不少，一时间让人分不清是敌是我——相信不少观众和我一样，看徐天还没心疼的，看马天放我都要呐喊了：如此忠于职守的干部，一定要好好珍惜才是啊！

当下不禁搜了搜饰演马天放的演员。

请记住他的名字：张晶伟。

王鹏举：干一票大的，活得卑微，死得闪耀

不仔细看的话，王鹏举一会儿就没了。

他存在的时间非常短，但是短得非常灿烂。

——这就是演员和角色相辅相成的魅力。

饰演王鹏举的杨皓宇，总共也就三场戏：一场家里和老婆对话，交代他背景、性格的戏；一场和廖凡招募帮手，馄饨铺验人的戏；一场打劫当铺，拿下银元死掉的戏。

就这样一个小配角，大部分时候还是在黑夜里对话，脸都看不清的，你都能记住他的个性。

可见配角其实比主角更难演，尤其在大人物面前演好小人物，更不是件容易的事。

和廖凡对戏，要接得上他的沉稳松弛。

即使他只拿出了平时演戏的五六成功力，相比大多数演员，他依然是撑场面好看的戏骨，自然把故事引向深处。

而杨皓宇的演法，接得住和廖凡的重聚。

喝酒说着醉话，桌上还舔一口，见到他平日的落魄；老友深夜造访，他眼里闪光，可见野心犹在，还想干一番大事。

王鹏举和后面张译演的章加义，都是“老婆奴”。

都是能干事的人，选择隐姓埋名，未来只能寄托在家庭，砝码不能再拨弄一分。

但是你能明显感到杨皓宇和张译的演法不同，两个“老婆奴”的个性不同。

王鹏举有一种入世的市侩感，他市侩得很有道理，是乱世谋生应讲的规矩。

生死虽不过一条贱命，给老婆活下去的钱要有。

和廖凡讨价还价那场戏，势均力敌，讲得精彩，听得过瘾。

当铺掌柜：能屈能伸，钱是底线

开一家黑店要有多少本事？

当铺掌柜来亲身传授。

《欢颜》里演员表排在最末的演员雷佳，饰演了一个开局尤为精彩的小角色：当铺掌柜。

从武侠片里汲取了精华，这里客栈变当铺，成了江湖人士三教九流汇聚的舞台。

雷佳的戏，大多在眼神上。

柜台一个小小的洞口，换货点钱都经这个“口”，冷不丁地一个头探出来：掌柜神秘而高贵，守住了“岂是你等小人物能随便讲价”的尊严。

但是碰到比他更神秘的角色，他也会打量上下，掂量几分。

和廖凡对戏，就是双方估计着背后势力的高低。

心理战都写在脸上，不动刀枪，话里暗藏机锋。

对着自己的主子、主子的主子，掌柜也不是完全弯腰低头。

契约得守，规矩要有，始终保住他的一亩三分地，把这份生意打点好，再黑的生意，也不能坏了规矩。

当铺给各路人士搅得稀巴烂，掌柜的还是体体面面，灰色长衫守着旧式的优雅。

倒没成想最后砸烂它的是当铺的主人俞亦秀，把地契一把烧了，掌柜的心理底线也崩了。

这个小人物诠释得好——再烂的世界里，他也有他的规矩。

吴达：二姓家奴，全世界都知道你想当头

城寨二当家吴达出场，脸上就写着阴险狠毒，飘来一阵妖风。

这种人的脸上就是有故事的，你不知道他会做出什么大逆不道的事来，大逆不道还看起来特别有理有据，他会牢牢掌握社会运行的潜规则，在规则中谋生直到权力顶层。

演员宋熹的一张脸，就写着这样的故事。

在《风吹半夏》里，他饰演的郭启东令人印象深刻——改革开放的弄潮儿，一会儿聪明反被聪明误，一会儿又能凭聪明东山再起。

吴达这个角色有异曲同工之妙，既有很强的管理能力和野心，又通常被他的野心蒙蔽，做出一些蔫坏蔫坏的事来。

他的坏和胡蛮的坏还有本质区别，一种是鲁莽，直给直取；一种是阴险，面子要好看，里子却龌龊。

老孙就曾戳破吴达的痛处。

“你不姓俞。

”意思是你永远不可能成为俞姓三寨的领头人。

吴达强装有势，心里却不堪一击。

到最后他果然扭曲到要报复俞亦秀，用胯下之辱满足他多年来当家奴的不甘。

这出戏演罢，这个人物才算完成他的“使命”。

崔萍：又嗲又狠，集上海“作女”之精华

多年不见娄艺潇，她出场时就算不是特别漂亮，也有种少见的喜剧女星的惊艳。

和《爱情神话》里倪虹洁的角色同样讨喜，崔股长这个人物，即使懒、贪、势利、虚伪，你也有三分喜欢她的理由。

因为她行事的标准非常简单，漂漂亮亮，就要精致地活着。

一边不耐烦听着马天放汇报工作，一边慢慢地把枪放到台面上。

脸上写着“老娘也是不好惹的”，保持微笑，保持精致，说完你赶紧滚蛋。

这个人物为《欢颜》最后收尾带来了意想不到的可爱。

荒诞是荒诞的，她还特别有理有据，有自己的坚持。

她觉得自己作为女上司，向来不被下属尊重；她要声讨她应得的权利，为了那尊严，必须加重投入，不惜一切力量维持全部的体面。

这个人物的野心和欲望一样简单。

物质既是接近她的理由，也同样能毁了她。

到她崩坏时，破碎的精致显得特别好笑。

一声破锣嗓子喊出来，还是命重要啊。

保命的时候，头发丝也不能乱。

——也许“嗲狠”是独门武器，只有江湖里摸爬滚打的上海女人才配拥有。

还有许多精彩的配角，如演胡蛮的刘洋，选角选得特别好，一身匪气；演呼兰警长的许君聪，把玩着东北演员特有的喜剧天分，他们都给《欢颜》增色不少，让这公路片一路莫名其妙下去，路过经过错过，到了目的地，回望一程满是风雨。

如果把《欢颜》里的主角当成众星捧月，多少你可能会失望，因为董子健的演技在这些配角面前显得单薄寡淡。

但如果把主角当成一根串联的线索，公路片反而有了嚼劲——你不知道半路上又会杀出什么妖怪来大杀四方，那个演员、那个角色，也许有他刁钻的技能，集中力量，就把一个乱世里的小人物演好。

从创新的角度，《欢颜》提供了一种新的剧作创作方式。

影帝咱可以是一路看下去的，而那些能和影帝们对戏的配角们，他们在多年打拼之后，也在等待一个闪耀的机会。