多罗罗

妻夫木聪的存在，吸引着我从头到尾认真地看完了电影男一号的选择 没有话说眼神 脸庞 身手无辜的脆弱的生命倔强的矛盾的生存可爱地爱着世界的一草一花 一个女孩柴崎幸最近看了侦探伽利略 对此女子颇有好感演员的选择让我对这样一部回归奥特曼打魔兽时代的探讨人生永恒主题——生死爱情历史——的电影 还算没有太过失望亚洲电影的风格都有一体化的趋势古代题材的电影大都源自于中国的辉煌过去父子 君臣 礼仪 家规三纲五常 构成了这一系列的伦理框架复仇 爱情 宽恕 因果报应永远都是邪恶和正义斗争后 正义在反复抉择后用真心感动了邪恶于是 电影就没得可看什么了看看男女主角算了还有一些樱花乱飘的美丽画面。。。

当时上映时学校里人气很火，杂志上预热好久，班上男生都抓耳挠腮的想看。

没能电影院看到，在某桃买的原版初回，十几年过去了还好没丢，氧化程度也很低，标也没弄丢，哈哈哈。

配置只有一张盘，没有单独做特典盘，有点小气。

封面是妖气冲天的高饱和镭射效果，可惜mr. children的单曲木有搞到手。

去年日本映画票房第二，第一当然是武士的一分。

哪个更好看？

我喜欢虹之女神，笑。

多罗罗和武士的一分完全走了两种路线，一个朴实敦厚，一个鬼神乱力。

对妻夫木毫无兴趣，可是歌曲很好听，这能不能构成看片的理由？

结果发觉也只有预告片那段好听，所幸片子不坏。

简单的故事，杀死一个妖怪重获身体一部分，投资虽大，场面也并不很精致，请了香港武指，到底还是不能和港片相提并论。

大半眼光落在柴崎幸身上，很可爱的小男生性格

电影的副标题叫做——除妖总动员加寻找自我。

不过非要从中看出点除了fans们热衷的主角之外的东西必须抛开这些表面。

恶魔是由前世的因缘而来，人在世就是要去斩杀困扰生命乃至肉体的妖魔鬼怪，将之一一除去，自我才能渐渐显现，寻找自我、完善自我、洗涤他人，救赎肉体到灵魂，都要归结到世世轮回的因果和恶念，什么一统天下什么为这为那不过是表象的借口和浅薄的表白。

记住只要心还在，经历斩魔的苦痛寻找到的才是自我！

（续集不会脱离这个方向，如果愿意导演在内心的情感深度上下点功夫会是另外的收获。

）

醍醐景光：要完整的天下，还是完整的儿子和自己？

“把你献给魔鬼，我一点也不会后悔”。

醍醐景光在与儿子持刀对峙时，仍然执迷不悔。

20年前，割据，战乱，醍醐景光在最绝望的时候和魔鬼立下了盟约，愿意将自己即将出生的儿子的脏器献给48个魔鬼，换取自己一统天下。

20后，混战依旧，醍醐景光还把重遇的儿子视为自己一统天下的障碍，甚至再度与魔鬼立约，把自己的身体献给魔鬼，换取天下。

醍醐景光用自以为的“我不下地狱谁下地狱”式的觉悟，来掩饰自己独霸天下的贪欲。

他的领地不断扩张，但是不着边际的“天下”，何时才能“一统”？

醍醐景光，就这样在战乱里迷失了自己，先后失去了儿子的，还有自己的身体。

百鬼丸：用养父给予的不坏之躯活下去，还是找回被生父出卖给魔鬼的肉身？

“为什么我的心还在痛，一直没有停”。

百鬼丸自己真正的心脏获得了重生，这是他打败第24个魔鬼的战果，然而与魔鬼一起死于他剑下的，还有他的亲生父亲。

养父为他制作的哪咤式的肉体，是金刚不坏之身，真正的肉身，却不能快速愈合，会痛。

百鬼丸每杀灭一个魔鬼，真正的脏器就会长出。

自己的声音、自己的视力，重生的感觉是欣喜的，但是战斗力也会因此下降。

更何况，本来只是怀着单纯地“找回身体”的欲望，后来却获知自己苦难的身世，像哈姆雷特一样责问“生存还是毁灭”的生存意义，像俄底浦斯一样面临“轼父”的宿命。

对自身立场的怀疑比肉体的缺失还要痛苦百倍。

获得心脏之后，也获得了更多常人的感情。

最后，百鬼丸继续踏上漂泊的旅程，寻找其余24个魔鬼和一半的肉身。

在魔鬼般的生父给予的肉身里，用养父式的慈悲灵魂生活下去。

Dororo：像强壮的男孩一样活下去，还是做一个女人？

“可是，我还不想做一个女人……”Dororo第一次流着眼泪，回答百鬼丸“一起漂泊”的暗示。

“正合我意。

”百鬼丸也是第一次说出有点幽默感的人话，让观众从一点点小感动里笑出声来。

“在战争的年代里，要像一个强壮的男孩一样活下去，直到你遇到一个像你父亲一样勇敢的男人，这时候你才可以哭，当你想做一个女人的时候，你才可以哭”。

母亲临死的时候对她说。

Dororo，一个像男孩子一样的机灵小女贼，起初出于对百鬼丸的宝剑的觊觎，一路跟随，后来成了百鬼丸的战友。

只是当时，一个把自己当男人，一个没有正常人男欢女爱的心。

Dororo一心想着拿到宝剑，为父母报仇，很落电影俗套的，她的仇人，就是他的亲生父亲。

冲动的，像男孩一样的Dororo，这时候却像一个最善解人意、忍辱负重的女人一样，帮助百鬼丸平息狭隘的报仇怒火。

Dororo哭了，她找到了自己，并继续帮助百鬼丸找寻他剩下的自己。

1.盐田明彦6月时，moviegoer打算在上海采访几位电影节来宾，其中行定勋在列。

赶制的备选问题中本人放有一个比较类题目，是打算问行定勋对于盐田明彦的评价。

老实说正式采访中应该避讳触及此类问题，不过当时所想的也只是感兴趣的东西，作为同辈人，作为不同经历出身，作为寻求商业转型，似乎有可细谈。

比如《多罗罗》中，盐田明彦采用着的，是行定勋作品中常见的一男一女主角：妻夫木聪和柴崎幸。

但转回头一想，其实这哪是盐田明彦决定得了的事情，背后还有东宝呢。

无非演员二人具有不错的商业市场号召力，又为年轻偶像，即便在中国，知道《多罗罗》演员的也能比认识导演的多出以万计的数目。

无论如何，看《多罗罗》，只是由于盐田明彦——遗憾的是，在《多罗罗》片头结尾留意到不错过任何蛛丝马迹，却没找到任何盐田明彦勇于大胆打上 “A Akihiko Shiota Film”的粗体黑色字母，甚至没看到导演名字的落款字样，取而代之只有在编剧一栏中出现。

对于此类情况可以怪罪电影院不专业急于咔嚓掉字幕准备下一场，也可以责难压片组不敬业居然漏掉真正the end的出现。

盐田明彦早年是和立教大学一帮“学院派”兴趣小组厮混多年，并非传统片场摸爬滚打出身（事实上当时日本已经失去得天独厚的土壤），20出头的他就在琶雅电影节（PFF）引起注意。

可一直到1999年，盐田才迟迟交出剧情长片处女作，《月吟》去了洛迦诺电影节。

而此时，他的多位同仁已然成名，这其中包括黑泽清、周防正行、青山真治等。

还好被期以厚望的盐田明彦并没有让人看走眼，他迅速一跃成为优秀新晋导演。

《害虫》出现在2001年威尼斯电影节现代电影部分以及南特三大洲电影节。

但盐田并没有在电影节路线上继续前进，而是在 2003年抛出一部纯爱片《黄泉路》，票房可喜。

盐田没有成为“快枪手” 或者“闷骚派”，都是一个奇怪经历，之后有所回归又不甘心，一直到2007年的《多罗罗》。

在《多罗罗》影片结尾，人们已经看到“还有24只魔神”的续集预留。

会心一笑外，《多罗罗》三部曲会否伴随着盐田明彦前行，这大概也是十拿九稳的事情吧（也有可能出现意外，彼此看不顺眼害盐田明彦跑掉）。

2.多罗罗有人好奇既然题为《多罗罗》，怎么都在说导演演员一堆不着边际的东西。

事实是，用不到500字，就可以讲完《多罗罗》的故事，没有任何惊心动魄或者沉闷晦涩。

片子更多时间被投到绚丽华丽而未必有实际回味效果的CGI制作。

证据就是片尾罗列一大堆名目繁多的职位，日本人的确有一手，哥斯拉力撼金刚，关公战秦琼，在眼下说CGI制作人们会想起在中国热火朝天上映中，比这个夏天38、39℃还高烧不减。

不计画面逼真震撼程度，但在情结上，想必手冢治虫的群体影响在中国远不如金刚来得多，自称浸淫多年的过半虚报，无非拜得大名。

即便是动漫迷、同人女一大半也比不过八九点钟太阳的追星粉丝们，所以，就当是一部剧情电影的《多罗罗》，所能创造的影响也只是限于饭日剧迷日影的年轻群体，妻夫木聪、柴崎幸外加瑛太、土屋安娜基本足够。

从失去器官到自有其身，百鬼丸用暴力讨伐魔神完成“赎身”过程，也寻回着自己。

所谓炮制的催泪煽情桥段不过尔尔，与魔神交易包括弑父内容也没特意展开。

倒是留心到打了妻夫木聪超多个特写，迎风中忧郁的面孔。

相反作为侠盗多罗罗的柴崎幸，基本没有遇见面容干净整洁的时候，灰头土脸沾不上特写。

大半是用以出场搞笑，缓和百鬼丸的悲情，上半段更是被魔神们“爆浆颜射”了至少三次——绝非本人邪恶，而的确是叫人浮想联翩的一点。

另一面，《多罗罗》可看点据说是程小东的武术指导，那片刀光剑影中的杀妖除魔，锐不可阻。

大半接触过录像带、VCD一直到DVD的中国人，看了御剑如飞、出神入化也有近二十个年头，所以，东渡的程小东无法成为人们满意顺心的理由。

而广袤无垠的辽阔平原，白色亮光的连绵山脉，展示新西兰自然奇观早被PJ玩得熟溜溜（得记得《在世界中心呼唤爱》也特地跑去澳大利亚取一番景）。

在《多罗罗》中一切景色却也不算陌生，异国情调的原野风光和最后一幕的天海交接，止于如此。

看到这，再有耐心的人也要追问：那《多罗罗》到底是好是坏。

自己不想用虚假的言语说什么观众要装得弱智一点之类的傻逼借口，选择《多罗罗》，只是留意日本电影的一种习惯罢了。

看完不成问题，但打分是个问题。

不过至少，是不可能像反刍动物那样会翻它出来反复咀嚼，惟恐消化不来。

话说如此，那《多罗罗》不成了一捆草料。

看这个片子的唯一感慨。

哈哈。

很早就下载了。

试了几次也没看完中井贵一做交易的那一段，所以一直没有啥。

今天实在无聊，一个人在家就耐着性子看完了。

除了开头和蜘蛛精斗的那一段有点水准，其他的打斗场面都太搞笑了，还是奥特曼的水平，完全没有进化啊。

特技和新龙门客栈无法比，故事铺陈比一般港产国产武打片也还要差，妖怪也缺乏想象力。

唯一支持我看下去的就是小7的美貌了。

真是漫画式的美貌啊。

开头酷的时候更不错。

片尾又退化成邻家美貌温柔的小孩了。

唉。

和瑛太比，才会觉得个子可能不高，不过没关系，看脸就好了，长发造型不错，经常摆个pose，秀下无敌侧颜。

哈哈。

演顾朝夕的那位看硬照和截图好像和他长得很象，个子也更挺拔些，不知道为什么没有大红。

不过我还没看过逆水寒，对演技无从知晓，或许应该下载一下。

这片有下集吗？

多罗罗2？

再看看美貌，发发HC，也是可以的。

哈哈。

在影城的一号厅看的《多罗罗》, 1080 个座位全满. 放映到男女主角的一段精彩对白时, 全场响起了热烈的掌声, 这是我看电影从来未曾有的经验! 剧终时掌声又再度响起, 半数以上的观众一直安坐在原位, 直到片尾曲结束方才起立退场. 我觉得, 已经不需要多说别的了.

《多罗罗》这部50多年前的由动画大师、医学博士手冢治虫创作出来的动画成功唤醒了我这个三次元老女人对于宫崎骏以外的日式二次元的“初体验”以及“初热爱”我要特别强调手冢治虫的医学博士的身份，因为看完电影我更感到这是一个没学过医学的人难以想出来的故事，并且里面“残忍，血腥，冷酷，重口味黑色成人童话，流着冰碴”的“余华式”风格也十分符合一个医学生的风格。

（这是一个明明可以靠医学吃饭却非要搞二次元“少女心”的大叔？

）电影版里面，人体心脏以及其他的各种人体器官都做得栩栩如生，简直就是那个还没完全进入人工智能时代的对于artificial的一个大胆尝试从这一点来说可以将手冢治虫与儒勒凡尔纳相提并论另外一方面，就是男女之间复杂的情感（ps可好不容易看到一部不单单只写爱情明明孤男寡女共处一室但就是不让他们谈爱情的“不走寻常路”的片了，太适合我这个单身狗了，哈哈）个人理解的百鬼丸与多罗罗自始至终并没有真正的爱情，只是类似于起初梁山伯与祝英台的那种兄弟情。

因为，百鬼丸在杀死醍醐之前并没有真正的心脏，他的心脏也是假体，这就导致他没有人类的感情。

多罗罗觊觎的是他藏在假体里面的一把绝世宝剑，眼巴巴等着那宝剑掉下来自己好偷去。

久而久之不可否认多罗罗可能确实对他产生了喜欢，爱慕，可是遗憾的是，恢复了人类心脏有了人类感情的百鬼丸，也显然还是更愿意与多罗罗一同行走江湖，而不是爱上她女人的一面。

说白了多罗罗就是那种“适合当兄弟，不是适合居家过日子的小女人”。

另外就是电影里面藏着的一个接一个的泪点。

明明是沙雕五毛钱特技的《龙之战》一样的既视感的电影，却把我看哭了第一条感情线，就是百鬼丸对养父寿海的那种不是父子胜似父子的血浓于水的感情。

电影中他再三强调，寿海就是他的父亲。

这与“玻璃心”的多罗罗完全相反。

多罗罗对他说，什么人都没有亲生父母更亲，可是，她小看了醍醐与百鬼丸之间堪比陌生人的巨大隔阂以及难以消除的积攒了20年的仇恨。

最终百鬼丸还是把醍醐亲手杀死，他像哈姆雷特一样责问“生存还是毁灭”的生存意义，像俄底浦斯一样面临“轼父”的宿命。

他生而痛苦，最终逃不过要痛苦地亲手弑父的命运。

他是醍醐因为自己的贪心而制造出来的徘徊于人与怪之间的“半人”，没有48个器官，最终必将给醍醐一个报应，倒不如说是自然与悲天悯人的神佛给醍醐的一个巨大的报应。

这就像电影《毒吻》，一个死循环，透着令人无奈的打不破的因果报应。

第二条感情线，就是多宝丸与百鬼丸之间模模糊糊的“塑料兄弟情”。

他们之间到底有没有兄弟情？

我觉得还是有的，尤其是结尾多宝丸说，“我等你回来”，还把天下让给他，这是冥冥之中相互联系着的手足情。

第三条感情线，是多罗罗对于苍生，对于贫民百姓疾苦的“菩萨低眉”。

看到在乱世中抛弃孩子的父母，她气愤得无法控制自己的行为。

在地下室看到孩子的苍苍白骨，她潸然泪下。

看到百鬼丸想要“哈姆雷特式”地复仇，她紧紧抱住他劝他放弃复仇……种种这些，都说明她男人的外表下难掩一颗女人的善心。

她永远做不了真正的男人。

一千个读者有一千个哈姆雷特。

以上是我初看《多罗罗》的一点想法。

（BTW就男主咬着假肢那个镜头……啊啊啊啊大爱啊，回放看了好几遍，简直是我这个慕残少女的福利）

如果说是为了看曲折的故事情节而选择了这部电影，那你会说，情节曲折纠结人心的电影这么多你为什么光看了这部？

如果我辩解说是因为豪华而梦想的演员阵容而选择了这部电影，你又会说，演员阵容一直是电影卖座与否的一个关键点，不能单凭演员是否是自己喜欢就来评价一部电影的好坏。

如果我继续争辩说是因为手冢治虫的《怪侠多罗罗》，才看了这部电影，那么连我自己都要惭愧，我对漫画行当一知半解，《多罗罗》和那个大师的关系我也是后来才知道的。

原因不明。

可就是这样一口气看下来，还意犹未尽，回想连连。

大凡世界，除妖斩魔的神话传说听了不少，谁当了英雄杀死了吃人无数的妖怪，孩子们早已听腻了这样的故事。

但为何盐田名彦如此胸有成竹，依着这样俗套的路线，拍出了这样让人深啄于脑海的故事。

是崇仰着除妖降魔的英雄，怀着这样一种英雄情节，还是其他的什么，不得而知。

只知道，他成功了。

日本室町时代中叶的幕府威信锐减，醍醐景光野心勃勃一心要成就霸业，竟没有人性的将自己的亲生儿子身上的48个器官分别献给48个妖怪做祭品。

　　　　没有器官，生下来像块面包一样的孩子，由一个神煞的名字百鬼丸。

为了夺回自己身上的东西，百鬼丸一路征途，杀光了48个妖怪。

除魔路上碰到的小偷多罗罗，最后和自己走完了所有艰难的路。

这个电影的可贵之处就在于用一个“怪”字诠释了感情。

百鬼丸的怪，多罗罗的怪，故事本身的神话色彩，和人的感情，爱情，亲情，兄弟情，友情做了一个完美的交融。

人就是人，即使被外界因素弄得没有了人形，他也还留有人类最为宝贵的一种东西，那就是，感情。

人和妖怪，是两种完全不同的，没有交集的物种，当然，如果这个世界上真的有妖怪的话。

其实每部电影都有着多层涵义，双面教育性。

《多罗罗》当然也一样。

刚刚说了阳光照的着的那面，再来说说背阴的这面。

人活世上，为了自己的利益，甚至可以牺牲一切。

所有的情分这利益面前都变得微不足道。

为了成就霸业可以拿亲骨肉做交易，如果连这样也可以，那还有什么是不可以的。

人性如此，损人利己，舍情填欲。

《多罗罗》也许是一部不够深刻的电影；一部表达不够明确的电影；一部手法欠精的电影，但是它是一部让我能牢牢记住名字和故事情节的电影。

这，或许就够了。

有人说盐田名彦拍摄不够精细，有人说CG效果华丽到失真，也有人说妻夫木聪，柴崎幸，土屋安娜和麻生久美子的演员班欠妥。

世上没有完美无缺的事，也没有完美无缺的电影。

电影的意义就在于能在你未预知的情况下启发点什么给你。

本着这样的定义，看了电影，于是有了这篇小评论的标题。

原因不明，感情却属真实。