天地英雄

四年过去，再看《天地英雄》，实在是这些年这些大片当中把故事讲得最好的一部。

《天地英雄》不幸诞生在《英雄》之后，举国上下人心浮躁，即使何平拍出《教父》，也能被骂成《无极》。

如果何平沉住气，等张艺谋陈凯歌冯小刚们出尽洋相，再出手，效果会很不同。

白衣飘飘的赵薇漂亮极了。

可惜她的旁白太平板，毫无悬念。

还有那个看护佛骨的僧人，姜文后来的老婆，如果她不开口讲话该多好。

还有王学圻，他比姜文更出彩。

结尾潦草了。

由姜文主演的天地英雄啊看完了因为他是2003年的片子2003年的片子都有一个什么特征故事讲的乱七八糟然后这个故事又神乎其神七剑下天山对不对营造那种好屌好屌那种感觉但是故事很弱故事讲了个什么故事呢我至今都不知道我只知道七剑下天山然后一群邪恶势力过来然后七剑把他铲平了其实就是这么简单故事然后拍了好像是接近两个小时吧天地英雄特别在结尾的时候那结尾太扯了吧夷族把这个山寨给攻陷了所有人都被他给干掉了然后他就把那个圣物给夺走然后他就变成一个光环然后那家伙就被干死了就被类似于灵魂形态的僧人还是谁然后一刀给干死了然后这里面最大我疑惑的就是姜文为什么要保护这个东西啊一路把这个货物给护送到这里然后又在这里对抗就几个人对抗一整支军队有什么意义还有那个僧人感觉别人都杀不了他的然后别人一刀啊，挂了麻了这部电影反正我看着看着也是睡着了看前面部分还有点意思还可以还可以然后越讲越无聊

不知道这部电影上映的时候票房怎么样，好像很一般。

不过我真的觉得它比十面埋伏、夜宴和无极强多了，至少有个合乎逻辑的剧情，看过后没觉得导演当观众是白痴。

在近几年的国产古装大片中算是很难得的了。

在演员中个人认为演的最好的是王学圻，在这部片子之前他在我心中一直是一个纯朴农民的形象。

这次演了一个土匪头子还真有股邪气，让人眼前一亮。

姜文基本属于正常发挥，演什么都很姜文。

中井贵一的扮相是这些人中最酷的，就是这日本味儿的中文听起来有点儿别扭。

赵薇的主要作用是点缀，让演职员名单看来更豪华些，没有什么太出彩的地方，导演并没给她太多的空间，这基本上是部男人电影。

我觉得喜欢看古装片的朋友们还是可以看看的

很多人都说这不片的结尾不好，其实我反而觉得用佛来安抚这帮人非常合适，在大家各尽所能，山穷水尽之后，更盛大的力量出来告诉大家，别闹了，每个人都担负着自己的使命而来，结束使命之后就该回到属于你们的地方去，一切尘归尘土归土，而且为了那些你们自以为重要的东西杀戮之后，我得告诉你们，这一切基本都不重要。

让思念的人得到安宁，让残暴的人死于温婉之手，让算进机关的人死在即将成功之时，让可渡之人看到神迹。

这多好，挺感动的。

杏花春雨江南，骏马西风冀北。

这是典型的中国式意象组合。

那么，千尺黄沙中的孤胆英雄，可谓是十分符合这种传统审美的形象。

比起中文片名，很有跟风味道的《天地英雄》，我倒是认为英文版的翻译更为贴切： Warriors of Heaven and Earth. 因为它真正点明了本片的中心词：武士。

尽管在服装设计和故事选择上本片显得西化，然而究其精神实质，仍旧是最传统的忠孝节义中国式道德。

只不过是将其定格在了武士这一群体的身上，而非官吏或儒生，从而获得了一种新鲜感和陌生化。

武士精神的沦丧，在中国大约始于宋朝。

“崖山之后再无中国”说的不只是民族血统，同时也是民族精神。

因此，这个设定于盛唐时代的片子更多的包含了一份抚今追昔的意味，兴味阑珊的沧桑，和男主角深沉的面容一起，贯穿了整部影片的始终。

真正的武士，在中国的起源应该说是战国时期的侠士们。

“重信义，轻然诺”、“尚义轻生”、“滴水之恩涌泉相报”、“不侮矜寡不畏强御”、“功成身退”，与季布、荆轲、聂政、高渐离、鲁仲连等一个个掷地有声的名字一起，成为了后世武人的圭臬和楷模。

在《天地英雄》中我们很容易看到这些道德标准的影子：李校尉因为沙尘暴中的救命之恩，答应为驼队护航，之后便以此为己任，即使发觉卷入乱局也从未离弃；而李校尉之所以被朝廷通缉，是因为不肯杀妇孺百姓，“仁”也；李校尉的旧部们为了兄弟义气抛弃安逸的生活和家庭……开片的这一切都给我们一种十分熟悉的感受，水浒式的豪爽奔放，三国式的忠义干云，看得人心中疏朗，男儿气足。

如果这一切只停留在开始，那么这就是一部宣扬个人英雄主义的中世纪骑士小说。

因为天地英雄的崇高感，来自于这批武士们对国家历史的自觉承担，一种苟利国家生死以的精神升华。

转折出现在驼队第一次鏖战后，山洞中唐朝将领说出了驼队的秘密：国宝释迦摩尼舍利。

这绝不同于一般珍宝，对于西域（今新疆一带）大小佛国来说，谁拥有了舍利子谁就拥有了这片土地的统治权。

因而引来了突厥的争夺。

想巩固唐朝在西域的统治，就绝不能使舍利子落入人手。

这临时拼凑的驼队，自觉不自觉地担负起了国家兴亡的大任。

看看驼队中的各路人马：李校尉是因为侠肝义胆加上救命之恩，义务护送行程；几个旧部是为了义气同时也是出于不甘平淡生活的寂寞；老不死的和地虎是受人之托忠人之事的职业雇佣兵；来栖是出于勤于王事的心情保护国家的驼队，同时也是考虑到独自旅行的危险；文珠是在来栖的保护下顺道入京。

我不由得想起《十月围城》，同样的，历史的责任在毫无意识的情况下落在了一个个普通人身上，他们并非都是明知肩上责任的重大，多数人是在无意识中成为了推动历史的力量。

同《十月围城》不同的是，《十月围城》的中豪杰是出于不同的目的，参与到最后保护孙中山行动中去的，有的人并未真正了解这项任务的真谛，但也无愧于伟大；而《天地英雄》中队伍形成阶段众人是无疑是对，但当驼队秘密揭晓，大家都意识到了自己任务的重要性。

值得注意的是年幼的地虎被遣返，因为孩子无法承担这样的重任。

其他留下的武士从这一刻起，就自觉的背负起国事重担了。

崇高的任务执行中，每个武士的个性，他们的前世今生，他们的心曲，他们的悲欢和愿景，也一一展现在我们面前。

从两位主角来说，李校尉是出类拔萃的武士，但应为通缉犯的身份郁郁不得志，这趟行程的终点也许就是自己的身系囹圄。

正如我前面所述，他深沉的面容始终压抑着什么，对和兄弟们重温往日自在生活的向往，对国家眷恋却又畏惧的矛盾（作为通缉犯），对文珠欲说还休的感情，即使这是一趟令人紧张又激动的旅程。

来栖是一个主流意义上的优秀武士，克己奉公，忠于职守，但他内心却有着连自己都不敢面对的惶惑和虚无。

身为日本人，虽自幼在唐效命，但终非吾乡。

而远在海外的母国也仅是一份念想，其实他对扶桑早已毫无概念。

心灵不知归依何处，只好全身心的投入工作来求的些许安慰。

更要命的是在旅程中他逐渐与自己追捕的犯人相知相惜，甚至相托以后事，对他来说这更加增添了心灵的迷茫。

其余人物如老不死的、独眼鹰，甚至大反派安大人，也都是个性鲜明，性格丰满，令人过目难忘。

影片讲述的不只是武士的美德，更有武士的内心。

结局的玄幻色彩常为人诟病，但对这个设计断不该只看其表面，那只是一个象征性的符号，象征着一种外在的认同，从武士们的内在来说则象征了一份心灵的超脱和救赎。

故事中的武士们其实像普通人一样，各有各的执着和苦恼，而光荣的伟大的死亡，是他们最好的安慰和解脱。

老不死的作为一个“廉颇老矣尚能饭否”的形象，他虽乐观豁达但仍受着被他人怀疑能力的痛苦，最终以死找到泉水是他最终获得了武士最看重的认同；来栖迷茫的心灵在佛光普照下安息，他终于不用再苦寻心灵的家园，武士的荣誉就是他的栖身之所；壮士们的鲜血被灵光洁净，魂灵归于天堂，恶人受死，善人得存，这分明是导演的“上帝之手”做出的末日审判。

沿着剧情看到这里是我并不觉得突兀或荒诞，只是觉得心中充满了崇高带来的感动和神圣意向给人的震撼。

很多人谈到文珠，认为是一个多余的角色。

其实不然，她作为这些武士的旁观者，以女性的视角记录着他们的一言一行，并给予适时的评断。

同时文珠的形象也可说是对主题的一个补充：武士家女子的形象。

有别于士族女子的娴雅雍容，文珠的形象从一开始就有其独特之处。

第一次出场，她处在战时的城池中，素面朝天，亲自劳动，一边张罗着备战事宜，干练而又朴实，确实是武家女子的风范。

文珠的性情温柔沉默可以说是恭顺，谨遵父命回中原，对于父亲托付来栖也是言听计从，但与此同时也展现出她的坚忍，旅途中危险重重，困难众多，换了其他女子一定叫苦连天，而她是给大家一个内敛的微笑。

作为传统文化中的女性她十分文静，很少主动同队伍中的异性多交谈几句。

可她的勇敢和沉稳却是传统女性所没有的，最后的战役来临时李校尉交给她铠甲，怕她紧张还出言抚慰，文珠只是平静的说：“我是将军的女儿，不怕打仗的。

”看她在枪林弹雨中操纵炮石，横刀纵弩，我敬佩她所具有的英雄气概。

她同故事中的其他武士一起，共同展现了一幅迥别与儒家士大夫的中古武士群像。

作为故事的叙述者她走到了最后，同时她的存在也给予李校尉坎坷的一生一个还算完满的结局，一个中国武士所能期待的最好的结局：事了拂衣去，深藏身与名---最近连看了两部姜文电影，才发现以前对他太不了解。

《天地英雄》与其他几部作品可以说是一个异数，当然这与导演不是他有关。

然而《天地英雄》还是沾染了明显的姜氏气质，比如那个佛舍利显灵的戏，魔幻现实主义的风格，明显与《太阳照常升起》有相承，相比之下本片中的隐喻已经是十分浅显易懂的了

电影真的太一般，这个是写的作业....顺便发一发《天地英雄》是一部武侠题材的电影，中国传统电影的发展过程中，武侠电影的题材往往与道教元素联系紧密，主要角色往往围绕着修炼武功、惩恶扬善的道路实现肉体和精神的双重升华，极少有“宗教”的力量压倒“人”的力量的主题。

而电影《天地英雄》中主角团队的英勇牺牲的忠义精神，最终都敌不过“佛骨”显灵亲自制裁邪恶的神秘力量。

但也正是由于这种看似荒诞的结局安排，更加显现了电影主题对“英雄”的塑造，面对具有至高无上的力量的“佛骨”，主角团队的英勇赴死将其身上具有的儒家忠义精神拔高到了“神”的层面，最终以“佛骨”为中心的“天”，和以“皇权”为中心的“地”，最终在运送至长安时达到了“天地合一”，由此开启了一个大唐盛世，呼应了“天地英雄”的主题。

值得注意的是，电影《天地英雄》虽然以佛教的宗教超自然力量为核心，以正统儒家忠义精神的李唐皇权的力量为暗线，但不可忽视电影中暗藏的道教精神内涵作为世俗力量的影响。

这种以道教精神为核心的世俗力量沟通了象征“天”的神秘力量和象征“地”的忠义精神。

结局时女主角文珠将佛骨送到长安，旁白“在这智慧的光芒从皇宫中放射出来的那一刻起，中国唐朝这个伟大的帝国开启了太平盛世”，儒、释、道三种精神内涵即在护送佛骨至长安的旅程中走向融会贯通，共同敲响了盛唐之音。

《天地英雄》有三种不同的文化势力参与其中，代表中原正统的李唐王朝，代表臣服者献来经书和释迦摩尼的佛骨的印度国，代表着野蛮势力企图争夺佛骨统治天下的突厥王朝。

被卷入佛骨事件的人物更是三流九教，有日本遣唐使来栖，落难将军之女文珠，因释放俘虏被通缉的校尉李和他的隐姓埋名的弟兄们，被突厥势力收买的响马头子安大人，一路运送佛骨的年轻僧人觉慧等等。

这些人虽然出身和个性不一，但在佛骨这一具有统摄剧中所有人物命运的力量的驱使下，每个人都主动或被动皈依了“佛”。

这是“佛”在人的精神层面实现的统治，是形上层面的至高无上、凌驾一切的权威力量，决定着所有人的命运和归宿。

而从剧中所有人的立场和动机而言，则涉及到民族、信仰和自身利益的问题，这个层面也更加复杂，这也是道教精神的世俗力量影响最大的方面，其中最具有代表性的是校尉李这个人物。

校尉李身上所展现的儒家忠义精神与其流亡于政体之外的身份形成了鲜明的反差，道教精神有效调和了两者之间的裂痕，塑造了其忧国忧民、勇担重任的救世者形象。

校尉李原本是戍边的小统领，因为违抗朝廷军令拒绝杀死老弱病残的俘虏，被朝廷通缉成了逃犯。

这一背景事件很好地体现了校尉李这个人物的复杂性，首先，校尉李的怜悯之心致使其反抗君权，成为朝廷通缉的嫌犯，但是实际上他并不是不满李唐政权的反叛者，他违背朝廷军令是出于其儒家思想影响下的“仁”心，其对李唐政权至始至终没有失去“忠”心，同时他对自己的弟兄真诚以待的“义”心，这些都是他身上浓厚的儒家思想的底色。

可是，他毕竟已经被驱逐出了李唐政权，“很显然他是个因为违反了秩序而被主流社会所放逐的流亡者”，这使得他的立场与李唐政权有了鲜明的对立性。

但是究其本质，他虽然违抗君权却并不反对君权，就算成为了流亡者，他对李唐政权始终有一种归宿感和认同感，“修身齐家治天下”仍然是他的抱负，只是作为一个逃亡者，他只能遵循“达则兼济天下，穷则独善其身”的生活方式，所以他和他的弟兄们隐姓埋名，直到被卷入“佛骨”事件，校尉李身上报国之志再次复苏，他毫不犹豫地扛起重担，冒着性命危险护送僧人觉慧逃脱安大人的追杀，将佛骨送往象征李唐政权的长安。

校尉李以被排除在政权之外的身份护送佛骨至长安，哪怕自身受到政权的迫害，他仍然认同李唐王室的正统性，在“忠”这一儒家思想的影响外，其实还嵌套着他更加底层的行事逻辑，即救世济民的“道”心。

在中国传统道教影视作品中，许多人物形象都具有这种“道”心，他们虽然位卑位小、性情各异，但是都嫉恶如仇、惩恶扬善，在面对邪恶力量时毫不畏惧，不为金钱所动，不为强权所屈，驱使他们行动的并非儒家的“忠义”，而是对所有生命一视同仁的善意。

他们可能认同整个政权的正统性和合理性，但却敢于和政权中的邪恶势力作对。

如武侠小说中的侠客常常会惩治某个贪官污吏，但是并不会对整个政体体制产生变革。

安大人是一个残忍嗜杀的响马头子，为了自身的利益接受突厥人的收买去争夺佛骨，不惜杀死一切阻碍他野心的人，《天地英雄》的校尉李面对武功高强、来势汹汹的安大人，将生死置之度外，毫不妥协；但是在面对同样要取他性命的遣唐使来栖时，却保证在运送佛骨成功后主动伏法。

他身上的“侠义”精神和儒家思想内核不是相互冲突的，正是他的“道”心使得他的立场和行为的不一致有了合理的解释，与跨越不同文化实现形上层面的统一的“佛”不同，校尉李的“侠义”之心与其“忠义”之心统一在民族层面，所以哪怕他身为逃犯，立场和李唐政权相对立，其行为仍然偏向于李唐王朝。

校尉李身上这种济世救民的“道”心，沟通了象征“天”的形上层面的佛和象征“地”的以儒家思想体系为根基建立的君权，正是他的“道”心使其成为了“天地英雄”，值得注意的是这种“道心”所象征的世俗力量。

“佛骨”作为一种宗教力量，具有至高无上的权威，能够辨识善恶、惩恶扬善，这种惩恶扬善的能力是由超自然的力量达成的。

沙漠之中的带路老人临死前终于找到了暗河，决战时僧人觉慧起死回生，这些都是神迹，宗教的传播并不是通过那十万册经书，而是通过最高力量在现实世界的显现，连残暴的安大人也高呼神迹，影片中出现的所有经书都比不过那一截佛骨，人们对宗教的任何诠释都比不过最高力量本身的存在。

这是象征着“天”的佛的力量。

而从影片中佛骨的移动路线来看，它首先从印度来到中原，中途受到突厥皇权的觊觎，佛骨本身选择了代表中国的李唐王朝政权，承认其正统性，而惩治争夺它的突厥皇权。

自古以来，宗教都是和皇权紧密捆绑在一起的，所谓“君权神授”、“天命所归”，“佛骨”最终仍然平安到达了“长安”，归属于李唐王朝。

这是象征着“地”的皇权的力量。

而校尉李身上“道”心，则是一种世俗力量的显现。

《天地英雄》中出现的各个人物有自己的立场和身份，他们的行事逻辑往往超脱于规则之外，是属于世俗生活方面的，在这种世俗生活之中，善恶往往难以辨明如校尉李本来是李唐王朝的将领，却为了敌方俘虏违抗军令成为逃犯；遣唐使来栖大人奉命追捕校尉李，却最终同意了他的请求，在运送佛骨成功之前不会杀死校尉李。

校尉李的“道”心正是体现在这种世俗生活之中，他敢于打破规则，并不屈服于权威，释放俘虏、关心弟兄、保护云珠、运送佛骨，这些行为彰显着一种世俗力量，而正是这种世俗力量，沟通了宗教力量和皇权力量，“儒释道”三种精神得以交融贯通，共同敲响了大唐盛世的先声。

惊异于片子娴熟的技巧和节奏，矛盾的设置相当有设计感，各人物也相当富有层次感。

从这里就能隐约看出姜文以后片子的风格了，或者说姜文的风格。

一部相当优秀的西部片和史诗片（前），将矛盾的焦点集中在人物身上，集中在男人身上，大漠色彩相当强烈。

不喜欢旁白，和一众大老爷们的对手戏比起来显得格外稚嫩，这个女性角色我感觉有些多余，这是一部完全不需要女人的电影，但是也许就像一盘菜一样，盐放多了需要其他调味品作平衡。

就像女人一样，它不需要怪力乱神，不需要舍利的神奇力量，应该在最后高潮处将男性的魅力进一步发挥出来。

我接受戏剧的发展需要有死亡，需要有遗憾，只是他的死亡，本来是最为遗憾和悲壮的，却一笔带过。

想了一会，我自己改写一下结局，寡不敌众，来棲还是死在了大漠西域，他的遗物被李校尉送回家里，在镜头中，一双年迈的手轻轻抚摸着遗物包，门外是雪景。

船只渡东海向东去，李校尉乘马回到西域，在马背上转身望了东方的那片土地。

然后镜头拉高，突出西东的巨大距离。

屠城校尉李和来棲，两个有厚度的角色。

2023年1月10日，著名导演何平因病去世，年仅65岁。

作为国内著名导演，但何平独立执导的影片数量不到10部，他生前最后独立执导的影片《回到被爱的每一天》在2015年上映，不过票房很惨，仅有不足200万，这部电影也成为何平心中的一个遗憾。

其实何平也是有过壮志雄心的，2002年张艺谋执导的武侠大片《英雄》上映，全球狂揽1.75亿美元票房，开启了内地电影的大片时代。

在次年何平也推出了他的历史题材大片《天地英雄》。

该片由何平自编自导，姜文、赵薇、中井贵一和王学圻主演，王中军和陈国富担任制片人，董玮担任动作指导，在当时来看这般阵容很明显是冲着要挑战《英雄》去的。

影片故事背景为盛唐时期，姜文出演的戍守边境的校尉李因为不忍心屠杀被俘虏的突厥家眷而被朝廷通缉，中井贵一出演的日本遣唐使来栖因屡次提出要回国的请求而被朝廷贬到边疆负责追杀校尉李，两个同是天涯沦落人大战在即。

这部影片的风格很有西部片的感觉，那种大漠风沙的宏大场景确实很有画面感，董玮设计的动作戏也是可圈可点，刀剑之间的你来我往，真实感很强烈。

不过该片也有备受吐槽的地方，那就是片尾突然出现的玄幻段落，突兀感非常强烈，以至于形成与影片之前的部分不搭调的败笔之举。

极有可能是鉴于《英雄》的巨大成功，所以哥伦比亚也投资了这部影片，并且拿下该片的海外发行权，而国内的发行权则被华谊兄弟拿下。

《天地英雄》在当年制作成本高达900万美元，按照当年的汇率换算已经是超过7000万人民币，对于当时的内地电影来说绝对是大手笔。

就只这样一部巨制市场表现如何呢？

该片在当年国内票房4100万，据说发行方华谊兄弟赚了。

不过该片在海外的成绩很一般，北美票房不足10万美元，全球累计票房也仅过600万美元，这般成绩让哥伦比亚大为光火，对导演何平极为不满。

其实之前的《英雄》能够风靡全球，当时在好莱坞正红的李连杰功不可没，反观这部《天地英雄》全片未有国际影响力的演员，这也是该片海外不吃香的主要原因之一。

值得一提的是，《天地英雄》的主题曲很意外的邀请当时红得发紫的蔡依林来演唱，这般操作估计也是奔着之前《英雄》邀请王菲演唱主题曲来的。

蔡依林为该片演唱的主题曲叫作《海市蜃楼》，这首歌曲一反蔡依林的演唱风格，李焯雄填的词气势磅礴，再加上蔡依林深情的演唱，使得这首歌曲非常契合影片风格，不失为一首佳作。

如今21年过去了，早已经是物是人非，而这首《海市蜃楼》却一直在传唱。

【END】

大一时非常喜欢蔡依林的歌，看了海市蜃楼的MV后，得知这是电影《天地英雄》的主题曲，因为电影里有赵薇，加上大二时有人推荐我看，所以一直都很想看，可惜一直都没看，在这个内外交困的下午专心致志看完了这部电影……人物篇：李校尉：最近比较喜欢男人味儿足的男星，所以姜文饰演的李校尉就成了我关注的重点，一个不愿意杀手无寸铁的妇女和儿童的将军，最后成了逃犯。

意外地与商队结下了缘分，担负起护卫驼队的任务，与马快约定完成任务后再做个了结。

舍利显灵时他并没有下跪什么的，无欲则刚吧，或者他虽不是虔诚的佛教徒，却有着自己的原则，和文珠暧昧的对视，文珠确实是个点缀的角色，凸显出英雄柔情的一面。

当得知所护之物，立马部署战略，带领手下誓死保卫，最后在神的护卫下活了下来，淡淡地说：我要回去了！

去往何方？

难道是那美丽的那噶海子？

抑或四海为家……来西大人：一个日本遣唐使，不喜欢日本人，但此人身上散发着英雄的气息，真男人真君子，后来灵魂回到了故土！

和尚：这个师傅是女的扮演的，他是那么从容淡定……文珠：喜欢上了李校尉这条汉子，最后努力与敌人拼搏，颇有巾帼不让须眉之势，这时的赵薇还是很美的，仰慕地看着李校尉，这部男人的戏里注定要有个柔情的女子来衬托英雄，正如战士也需要温柔！

还有去拿水袋的战士，“老不死的”用死证明了暗井的存在，还有其他所有战士！

风景篇：话说里面的风景很美，尤其是传说中的那噶海子，加上成群牛羊和妇女儿童的笑声，一片祥和之气，但丈夫们却战死沙场，或许战士注定要战死沙场！

结局有些宗教色彩，但是还是要告诫那些贪婪的人，不属于你的东西不要去强求，更不可不择手段，要合乎规律，贪婪之人注定遭报应！

另外：此篇日志是在《海市蜃楼》的熏陶下写出的

总的感觉，很好，很硬朗，比英雄那种银样蜡枪头好。

或者说，英雄的内核像一部歌舞片，造境，用色夸张，甚至有点舞台化；而天地英雄内核是西部片，真正能给人一种力量感。

我认为何平的路子才是中国电影应该去走的（至少是之一）。

当然，也有很多问题，就像上面的一些文章中所谈的。

但这样的电影看起来更让我觉得提气，没有故作深奥，没有炫耀技巧或者某种风格。

好的方面很多，最让我高兴的是，从细部上看很有戏剧张力，也很生活化，不假，不虚。

我比较喜欢里面被安困在沙漠，安扔下两壶水那段。

有一种很猛烈的内在冲突，能给人一种真正的情绪激荡。

那种绝望，那种愤怒都很有依据，可以说颇得西部片的神髓。

像姜文和弟兄们的谈话很自然随意，比较有真实感——比较有趣的一段台词，独眼鹰不希望麻棍一起去，说他老婆怀孕了，麻棍来了句：我老婆的事，你操心干吗。

呵呵，这样的台词在国内电影里算是不错的了。

至于中井贵一，感觉他的戏比较单薄，演员演得很好，但可供发挥的地方不如姜文多。

（这个问题我想下面说） 另外，细节上，比如服装（盔甲、刀剑），看得出很下功夫，而且和影片风格很和谐（不管它符合不符合史实），营造出一种粗犷强悍的气势，不像一般电影，战士都显得软塌塌轻飘飘的。

但我觉得，如果唐朝方面的盔甲更多些金属，像罗马战士那样，而突厥的在野蛮凌乱一点可能更合适。

音乐上，与故事融合的很好，也因此没给我留下深刻印象，有些中东风味。

音效不错，有些地方刀剑的声音似乎有点过头，对耳朵多少有点摧残。

而这部片子最大的问题，我觉得前面有人说的很对，就在结尾，结尾问题的根源又在开头——归结一下，是因为何平对这部影片类型的定位。

他现在等于把史诗片和西部片结合在了一起，大框架是史诗片，什么大唐的气象等等背景，实际上焦点却很小。

试想，如果把大背景去掉，只是写中井与姜文两个互相敌对的人共同保护一个队伍，对抗敌人，那么影片也不会损失很多精彩之处。

也许是出于对票房、观众期待的考虑，何平拉来了一个大架子，下面的故事却没有超出《双旗镇刀客》的范畴。

当然，另一种处理方式或许更好，就是索性加强它的史诗气象。

我和朋友们讨论，比如开头交待一下大唐当时作为一个包容世界的繁华都市的那种气派（例如拍一个各国使节晋见的日常场面；用中井在都城的生活场景交待一下唐朝的繁荣景象），使影片开头便笼罩在一种宏大气氛中。

（不需要太多大场面，看怎么拍得巧了）其次，将舍利（正经舍利不应该是像刚拔下牙齿的那种样子）作为西域进献给唐的礼物，让它象征归化、和睦。

而突厥作为对唐的不满者，自然要夺取它，以此来让西域归于它的治下。

这样，后面的冲突将更加饱满。

更不好的一个设计是中井最后的死，姜文最后的无所作为。

作为一种故事动力，前面的铺垫告诉我们，中井与姜文最后应该有一个解扣的点。

而现在是最后全部虚了，前面的张力却没有东西令其达到高潮，非常可惜。

安大人这个角色也是如此，按平常的路子（也许俗但是符合叙述节奏），他应该与姜文或者中井有一个正规的，突出出来的决斗，把人物的对立推向悬崖，然后给观众一个结果。

而不是在乱砍乱杀中完结。

与此类似的还有四脚蛇那个小孩的角色，草草的退场使这个人物的存在变得毫无意义。

所以，在内在的人物关系上，何平作的并不好。

最后在说说镜头，前1/3感觉不够干脆，有些凌乱。

但那种近景对表现混乱、快速的战斗还是不错的，峡谷一战感觉就很好。

不过中远景的缺乏使影片少了一种气象，就是我前面说的史诗风格，这大概还是要归结到影片定位上来。

像沙漠中出泉水一场戏，如果能用一个中景交待一下，也许会更有感觉。

最后城堡之战全景简直少得可怜，似乎突厥人一旦抵近开始攻击后，我们就只能看到晃动的人影了。

如果设想一下能把姜文这边唐军的数量增加一点，拍成一个真正的攻城战，而不是几个人对抗成百上千敌军的死斗，会更好看。

不管怎么说，这是一部好片子，如果编剧上在下点功夫，类型定位再准确些，将成为经典之作。

注：原文发在水木清华BBS上