本片导演福泽克雄几乎负责了社会派作家池井户润近三分之一的作品影视化改编——包括广受好评的《半泽直树》、《罗斯福游戏》等,文本类型和题材也都大同小异:多发生在日本职场中,将企业喻为一个封闭、畸形的特殊社会,再佐以悬疑元素和推理情节,以此来揭露可怖的真相,具有强烈的现实意义。
②当职场与政治划上等号,那这样的作品或许可被称为“职场惊悚片”(稍微宽泛地说则是“社会惊悚片”)——类比于“政治惊悚片”。
③“忠诚这个词听起来不错,但反过来讲,你也享受到了庇护,这种相互依存、相依为命的关系,是日本独树一帜的企业文化,我们这个毫无资源的区区岛国,能够跻身发达强国行列,这种企业文化功不可没。
”
日常表白斋叔和及川光博!
为了完成业绩而铤而走险制造假冒伪劣商品的企业太多太多,可还往往把这样的事情美其名曰忠诚。
最后那段企业如同蕃国,社员如同武士的比喻很贴切了。
可是忠诚不等于泯灭良知,不等于可以视而不见。
所以废柴社员的抗争,是为了弥补自己过去的罪恶,也是为了让阳光照进现实。
及川光博的两次呕吐真的太社畜了,我也有这样的经历,有时候看到太恶心的事情还有太变态的上级真的会想吐。
[吐][吐]野村万斋的魔性笑声令人难忘,还有在自己家里看着前妻与女儿的照片默默哭泣的场面令人心疼。
毕竟曾经的自己也是努力工作的上班族,在认识到上级的无耻之处变得消极,还好最后找回了曾经的那个自己。
香川照之最后的那一声咆哮,泪流满面是自身良知的唤醒,让人感慨良多。
虽说基本上是《半泽直树》的原班人马,故事又是跟螺丝钉有关系哈哈哈,但是不同于半泽的复仇,这部更着重于对企业文化的探讨和对员工内心思想转变的刻画,以及日本传统思想对企业的影响的反思。
可惜你国缺少对企业问题的反思,出了问题不解决问题只解决提出问题的人,即使酿成重大安全事故也是大事化小小事化了。
永远有一种员工叫做临时工,他们永远都是替罪羊而不需要问责上级。
想想疫苗和奶粉,真是不寒而栗。
电影把自己定位为池井户润系列的娱乐片,应该说可以给出出一个及格的成绩,毕竟有那么多实力派大牌的出演,也差不到哪里去。
影片还是讨论日本(男)人最关心的问题——公司和社员。
看完电影,细想起来,个人觉得有以下三个问题。
问题一:情节设置的不合理、不够细致之处1.主人公八角多年以前,因为卖高价商品给年老的“星野”夫妇,结果(直接/间接?
)导致老人之死。
感觉推销商品和老人的死之间的关系没有交代清楚。
八角的负罪感来自何处?这还是挺重要的啊。
2.梨田在二十年前的伪造螺丝强度的先例,导致了今天的再次伪造的事件的发生,即所谓的公司的“体质(体制性)”问题。
这样说并不是没有道理,可能也真的是根本的原因,但毕竟不是直接原因,放在电影稍显多余。
而且,主人公八角,从一个企业战士,变为一个企业负资产,究竟是因为以上的1.事件,还是2.事件?
还是因为两个?
这两个都没有交代得很清楚的问题纠缠在了一起,让人更觉得理不清,况且,这还是一个比较关键的问题。
另外,经理部的新田,负责客服的佐野,虽然电影前半段还比较有戏份,特别是新田构成了很多重要情节,但后半段就完全没有他们的事情了。
电影本身长度有限,如此使用方法有点浪费,感觉至少要像坂户那样一直有存在感比较好。
这些可能是小说改编电影会产生的一些必然的问题吧。
就好像这个作品的名字《七个会议》,如果是小说的话,七段故事,读者还能把书翻回去,回看一下,数一数是哪七个;而作为电影,看到最后谁还能记住是七个会议,还是五个会议,还是九个会议呢。
问题二 “野村问题”作为能剧演员的野村万斋,出演电影总是有他自己的独一无二的能剧表演风格。
如果完全接受,大概不会在意,更何况喜欢这一风格的粉丝也大有人在。
不过,要是无法接受这一风格的话,这部电影估计就要频频出戏,看不下去了。
本人虽然说不上喜欢,但也就把这理解为的野村特色了,不过在电影中的突兀还是可以感受到的。
可以说,电影中几乎所有的角色都是“小说改编”的感觉,而只有野村的扮演的角色给人的是“漫画改编”的感觉。
即使是加入了香川照之,及川光博,桥爪功,这还是一部野村万斋的电影。
每一个潇洒的姿态,画面外的能剧般的高声大笑,特别是电影结尾时,野村撇开腿坐在椅子上的一阵字正腔圆的论述,都在说明这个问题。
问题三 可以笑吗如果本片想以剧情取胜,那么可能不用追求“笑果”。
不过,电影似乎还是挺想在某些桥段把观众逗笑的,可惜笑点不足,或者说力度不够,也有可能是因为片子的类型有点复杂,观众们不知道该不该在这个还稍显严肃的电影里寻找笑点吧。
以上,水平有限,匆匆写就,还请指正。
豆瓣评出的2019年日本电影年度十佳中,《七个会议》位列第六。
文山会海这个词让人昏昏欲睡,但日本导演居然拍了一部关于会议的电影,而且电影中呈现了七个会议,从评分来看,这部电影的情节很提神。
慕名观看,电影快接近尾声的时候,我有些失望,电影主线是问题螺丝带来的安全隐患,螺丝被用在办公室的折叠椅上、高铁、飞机上,然而电影没有大型交通工具的镜头,没有展示超级工程物力之巨、技术之精尖的画面,我的内心和电影情节一样毫无波澜。
电影尾声,参与揭露螺丝质量问题的企业员工在政府派驻的调查员面前坦白自己的感受:在日本,公司就像藩国,公司员工就像为藩国卖命的武士,武士为了捧住藩国的铁饭碗可能违背道德,公司员工也可能为了握住公司的长期饭票而罔顾良知。
这个精妙的比喻让我对这部电影的评价改观。
1853年,美国蒸汽船驶进了江户港口,巨大的黑船震慑了日本人,一直实行锁国政策的日本打开国门与美国通商。
与西方社会的贸易往来促使日本开启维新运动,摘掉封建农业国的帽子,步入现代工业国的队伍。
在美国黑船到来之前,日本一直是幕藩统治,天皇是一个符号化的存在,他居住的地方被称为「云上」,现实的权力掌握在幕府将军手中,将军管辖着各个藩国的统治者大名,在藩国内部,大名的统治由武士维持。
武士为大名效忠、卖命,作为回报,武士不事生产,同时享有杀人豁免的特权。
美国黑船洞开日本国门以后,最后一代幕府还政明治天皇,天皇主导了大刀阔斧的改革,废藩设县,废除了武士制度。
郡县制加强了中央政府的领导,是日本从封建国家向现代国家转型的重要一环,然而郡县意味着藩国的终结,没有了藩国,武士也就没有了可以依附的寄主。
然而让人深思的是,在美国黑船抵达日本后,与美国签订通商协定的是幕府,思想保守的武士们愤怒于幕府的卖国行为,武士们集结在「尊王攘夷」的口号下积极倒幕,住在「云上」的天皇来到现实的权力中心,实权易主,新主果断废藩。
可以说,武士们是天皇掌政的奠基人,另一方面他们也是自我的终结者。
忠诚是武士的必备,「侍奉主上,永不生逆心」这一条居于九十九条《武田信繁家训》之首。
日本战国时代,丰臣秀吉曾想把德川家康的干将鸟居元忠招入自己麾下,鸟居元忠以「不知尽忠二主之道」拒绝。
在古代,如果武士在一个藩国内已经没有立足之地,通过效力二主来维系自己的社会地位与生活水平,是非常不切实际的,走投无路的武士往往只能放下武士刀,加入自己之前瞧不上的农商队伍。
在人们对于自然灾害几乎没有防控能力、社会政治经济剧烈波动的古代,依靠自己的农商劳动养活自己,是一件充满不确定的事情。
厌恶经济风险的武士们往往宁愿承受生命风险、为效忠的大名杀伐。
当美国黑船洞开日本的国门,被动开启工业化的日本建立了一批现代化企业,武士精神在日本企业内部被弘扬,于是,日本特色的现代企业文化出世。
回到《七个会议》那个把公司比喻成藩国、把员工比喻成武士的修辞。
武士、员工这样的个体与藩国、公司这样的机构之间是交换关系,前者付出时间,后者给予经济报酬。
明治维新以后,为了加速工业化,日本政府扶持了一批国有企业,同时,民间也出现了家族把持的财阀企业。
财阀企业是巨无霸,往往控制着其所在的行业上游到下游的方方面面。
财阀企业又与政治权力水乳交融,当日本完成国内的初步工业化,持续扩张的野心让日本国内军国主义思想甚嚣尘上,这时,财阀企业摇身变成了军工企业,助力日本海外殖民。
二战结束之后,美国全面接管日本,美国肢解了很多日企,并中断了很多产业的海外供应链,以纺织行业为例,美国禁止向日本出口商业纺织原材料与成衣,日本的纺织企业由于无法获得原材料而无法正常开工,进而,日本人的日常穿着衣物供应严重不足。
冷战爆发尤其是50年代朝鲜战争爆发以后,日本成为对朝鲜战场供应物资的前哨。
美国取消了对日本的出口禁令,重启了日本工厂被封冻的产能,重新扶持日本的国内势力、财阀企业,以便让日本工厂生产的军需物资直接就近补给半岛的美军。
除了二战后被美国占领的前期,日本企业尤其是财阀企业处于休眠期,明治维新以降的其他时期,财阀企业是日本国内无可撼动的存在,在财阀企业面前,员工个人以及工会的话语权微弱,加上企业内部忠诚文化盛行,员工唯公司是从,员工终身服务某家公司这种在西方国家少有的现象在日本比比皆是。
《现代日本》作者克里斯托弗·戈托琼斯指出,「到了18世纪,德川社会体制开始成为自身成功的牺牲品。
」武士维系的是一个封闭社会,封闭的体系难以长青,当封闭社会走向衰退,数量庞大的只消耗不产出的武士队伍成为随时待爆的炸弹。
当日本承接欧美的产业转移,融合了武士道、以终身雇佣为特征的企业文化有利于日本公司的腾飞,然而到了一定的时期,当经济增长陷入瓶颈,终身雇佣制也会和武士制度一样成为自身成功的牺牲品。
换言之,终身雇佣是增长期的配置,在充满不确定性的新局面中,如果雇员依然执迷于终身雇佣带来的安全感,结果只会增加自身的脆弱性。
去年10月,新一季的长寿日剧《相棒》开播,原本打算利用春节假期的时间追剧,但因为新冠疫情爆发,无心观看,追剧的计划就搁置了下来。
今日得闲,看了18季第19集,这一集和《七个会议》一样,讲的也是一个公司雇员在饭碗与良知之间二选一的故事,警部杉下右京密切接触的当事人常挂在嘴边的一句话是「我只会依附于公司,没有什么能力」。
这个自贬无能的人曾在建筑公司的研究部门工作,公司取消他所在的部门后,他被下放到勤杂岗位,虽然他的专业技能在新岗位完全没有用武之地,但他没有跳槽的想法,依然兢兢业业服务老雇主,于是,年纪越大、职场技能越衰退,他越意识到自己对公司的依附,依附的认知越强烈又让他更加谨小慎微、更加对上级唯命是从。
如何反脆弱,这道题公司人必须自己独立思考、应答。
参考资料克里斯托弗·戈托琼斯《现代日本》娄贵书《日本武士兴亡史》W·大卫·马克斯《原宿牛仔》
抛开影片中要反映的日本职场问题,这部电影的名字会让人觉得是部沉闷的电影,但稍微看一下,就发现原来是熟悉的中二风格啊。
剧情不算复杂,场景也不多,但整体足够丰满,得益于演员们的演技,尤其是斋叔,第一次看他的电影,看完立刻去搜这个演员,太有日系动漫里搞笑耍酷男的影子了。
嗯,剧情的转换,一些人物OS的呈现,也是恰好吧,看着不累,有时剧情就是不用这么烧脑吧,开心就好。
韩国是揭露政治黑暗没在怕的,日本是揭露企业黑暗,特别是大企业。
日本的很多男性是在一家企业内完成整个职业生涯的,所以企业在一个人的生命中的重要性不言而喻。
这种黑暗看多了觉得非常合理,否则福岛怎么会核泄漏的。
又是批判唯销售业绩引发的罪恶,可是哪里不是呢?
只要有KPI,人的行为就是有指向性的和被调整的。
我总是怀疑单个个人成为英雄揭露挽救一个组织甚至国家的能力,毕竟再强的胳膊能有力到什么程度?
但是无数作品塑造这样的个人,也许真的是存在的,至少是良好的愿望吧。
男性群戏大叔们的演技除了浮夸了点,还是很有看头的
很多人,上班如上坟。
但相信派爷,上班如上刑的滋味,才叫酸爽。
最近一部岛国电影,敢看的,都是职场勇士。
开门见山,是每月的业绩总结大会。
全员安静如鸡,稍微出点声音,仿佛被公开处刑。
每个人都如此严肃,是因为,魔王即将到达。
这魔王多厉害?
咄咄逼人的样子,能把中年壮汉吓得当场呕吐。
可你别看这魔王神气。
接下来的情景,是集团二把手来公司视察。
大魔王忙着用甜甜圈献殷勤。
二把手忙着离开,让他动作快点。
他堂堂魔王着急忙慌,取了甜甜圈,狼狈地跑过来。
到了跟前,再陪上一张标准谄媚的脸。
可二把手只有一句“太慢了”。
把他手中的甜甜圈打翻在地,扬长而去。
官大一级压死人啊!
看到此番情景,此刻的你是不是已经抱紧了被子瑟瑟发抖?
别怕,这群领导,现在也有大麻烦了——《七个会议》(2019) 东京建电,一家有二十五万名员工的大型企业。
名气不小,可工作环境,大家已经见识了。
担心你体会不深刻,请跟随销售部的原岛万二课长再体验一把。
上个月该完成的订单,他没能领导手下的二课完成。
到了论功领锅的时间。
原岛很为难,不得不反映了一点客观情况:咱们的产品,不太给力。
呃,犯了工作中的大忌——只要你从工作中找客观原因,就是工作态度不积极的问题了。
毕竟,那些难倒你的客观原因,在另一个次元里生活的领导眼里,根本不算原因。
既然是手下工作态度有问题,领导便占据了道德高地。
义正言辞地向手下提出更严苛的要求。
在这个氛围下,原岛不得不换上了便秘时的表情,报出了一个能让领导暂时消气的销售额:2千台。
到底能不能卖出去,他心里还不清楚。
之前的工作指标,已经非常苛刻了。
可话都说出去了。
也是彻底骑虎难下了。
这情形,让派爷想起曾经推荐过的《凪的新生活》。
说日本文化里,特别注重“读空气(察言观色)”。
为了照顾一个氛围——当然主要是领导创造的氛围,一个人就得“聪明点”。
找不到源头的错误,你赶快领了。
不知道属于谁的工作,你赶快做了。
这份聪明,其实就是牺牲。
牺牲自己的时间精力,消化掉并不合理的工作安排。
这点恐怕全世界的社畜都深有体会。
可领导又占据着虚假的道德高地,社畜们易守难攻,只能作罢。
而《七个会议》想说,这种职场文化,不仅是忍气吞声社畜的痛,还可能是公司的痛,整个社会的痛。
不合理的工作强度,有时候社畜加点班、费点心思是能完成。
可时间和精力在不合理的工作面前,真不是万能的。
假如领导让上天,员工还得私下里研发火箭不成?
到时候手下为了交差,又会怎么做呢?
所以,一味逢迎显然不行。
在魔王北川狂虐原岛时,就“坐”出来一位勇士,销售一课的八角民夫。
其勇猛在,会上公然睡觉。
把领导气走了,还对于原岛的悲惨遭遇冷嘲热讽。
他的课长坂户宣彦看不惯这样的手下。
散会后对他开启疯狂刁难、怼他模式。
八角呢,毫不退缩。
坚持说到点下班是员工的权利。
还要告坂户对他职场暴力。
说出大家之所想的勇士,大家理应喜欢啊。
可喜欢他,真的太有难度。
因为,很多看似合理的事情,在高压的工作环境下就会显得不合理。
员工当然都想到点下班,可工作指标完不成,所有人都要喝西北风。
他所在的一课,在完成指标上是一直表现不错。
但和八角没什么关系。
他整天就是磨完洋工,到点下班,拖累其他同事来的。
更想不到的是,这家伙似乎和领导间有不可告人的交易。
批评他的坂户,真的被认定了职场暴力,被驱逐出了公司。
他个混混,留了下来。
坂户离开后,原岛当上了一课课长。
他也因此得知了八角身上的变化。
八角曾经也优秀过。
可在一个时间节点之后,业绩一落千丈,是骄傲了不成?
坂户离开后,本来毫无作为的八角却又有动作了。
东京建电使用的螺丝,本来是从一家叫做螺六的小工厂采购的。
但因为采购成本太高,坂户任职时,改成从大公司东名科技采购螺丝。
坂户一离开,八角就决定继续和之前的螺六工厂合作。
为此,公司每个月的成本增加了九十万日元。
会计部门把这个消息,告诉了领导层。
可没想到领导层告诉会计部门不要插手。
一切都显得太诡异了!
工作指标定的高高的,让员工不得不大规模加班的东京建电。
怎么就愿意养一头危害公司的废物,还养得如此明目张胆?
明明认真工作,却依然没能完成工作指标的原岛,坐不住了。
开始了私下调查。
原来问题,就出现在螺丝上。
他冒险去了坂户采购螺丝的东名科技,拿到了螺丝样品。
然后对这些螺丝进行了测试。
结果证明,东名科技不同型号螺丝的耐受力。
基本上只达到了标准的一半。
原岛立刻意识到了问题的严重性。
尤其是,东京建电参与了很多高铁、飞机的制造。
螺丝不达标,意味着无数人的生命安全正在遭受威胁。
而八角其实早就知道这种情况。
公司的大部分领导也都知道。
他们当然也不想看到这种情况。
可和大多数轰然倒塌的公司一样,即便曾经发现了问题,也做不到壮士断臂。
因为,那会面临着巨额的赔偿。
也无法向其他员工交代。
他们弥补过错的方式,是设法赶走坂户。
再通过八角的工作,继续同良心的螺六作坊合作。
但这和巨大的错误相比,太过杯水车薪。
八角也深知这一点,因而纠结两难。
此刻面对原岛的调查,八角也知道小打小闹已经不够了。
他开始倒逼领导层,在合适的时机召开产品召回的发布会。
但领导拒绝了。
这激起了八角本就有的斗志。
他写了举报信,把问题捅到了公司最高层。
董事长听了,依然是拒绝。
并且让手下清除证据。
这时候,魔王北川也站出来了。
他把仅存的证据交给八角,让他将丑闻捅向整个社会。
故事进展到此处,简直热血。
它也应该让你想到了一部大热的日剧《半泽直树》。
其实,《七个会议》就是那部日剧的原班人马。
甚至,都把问题着眼点放在了螺丝上。
小小的螺丝,也关乎着性命。
半泽直树、八角民夫,都是背负着他人性命的人。
同不愿承认错误的制度死磕。
《七个会议》制度想遮掩丑闻。
但派爷更感兴趣的是问题的根源。
当初坂户为什么要和东名科技建立合作?
要怪上头的北川。
他要完成北川的指标,只有想方设法降低成本。
但北川能走到这一步,也要怪他上头的领导。
当初,他也是用下三滥的方式,才保住职位。
可上头的领头,还能再甩锅。
是集团的掌门人,塑造了如此粗暴的企业文化。
这位主公呢,同样可以再甩锅到社会。
社会文化下的企业文化,就只看成绩。
为了企业能够生存,就得不断地向手下施压。
资源匮乏的日本、一个个草创企业,都得依靠这种企业文化才能跻身强者之林。
可究其本质,这不是一个健康企业该有的成长方式。
再大的企业都不能忘了,组成一个集体的是一个个人。
是人,就不是万能的。
不了解,或者说不愿去了解一个员工所面临的客观问题,就去制定不合理的工作指标。
多让员工为公司牺牲点自我,是没什么。
但一直紧绷的弦,难免会有断的一天。
培育出一个个无所不用其极的“好员工”。
其实也是在培育一个个巨型炸弹。
所以派爷觉得,社畜口中的痛、社畜展现的弱。
比起一直被当成笑谈。
可能,更需要整个社会学着去认真聆听一次。
本片讲述了大型制造商东京建电公司因质量问题而引发的一系列内部斗争。
影片中,男主角八角民夫负责追查产品质量问题。
随着调查的深入,一个又一个责任人被他推至前台,但当他控诉对方的罪行时,得到的回应并不是愧疚和忏悔。
以宫野社长为代表的管理层觉得自己才是受害者:尽管自己也知道篡改检测数据是不对的,但为了销售指标、为了公司利益、为了个人的利益,自己别无选择。
抛开影片的故事背景,就只剩下“知”和“行”的冲突。
“知”和“行”作为中国传统哲学的讨论范畴由来已久:“知”,主要指人的道德意识和思想意念;“行”,主要指人的道德践履和实际行动。
最有名的知行观点,当属明代思想家王守仁所提出的“知行合一”。
他认为“知”和“行”是同一件事:知中有行,行中有知;以知为行,知决定行。
如果那时有人问他“知道许多人生道理,为何却过不好这一生?
”他会说:“真知即所以为行,不行不足谓之知。
”说得白话一些就是:“如果你做不到,那就说明你并不是真的‘知道’。
”自我若是软弱无力,再多的自由又有何用?
——埃里克·霍弗“知行合一”说起来容易,做起来难,更多的人还是把“知”和“行”当成两件事,就像剧中那些人一样,因为和这个“知”争夺“行”的还有另一个“知”。
两个“知”打架,产生了认知失调。
“认知失调”用于描述一个人同一时间有着两种相矛盾的认知从而产生了内心冲突的状况。
这里的“认知”指的是任何一种知识的型式,包含看法、情绪、信仰,以及行为等。
认知失调理论由费斯汀格1957年在《认知失调论》一书中首次提出。
该理论指出这种因冲突而引起的紧张不安会形成一种内在动机作用,促使个人放弃或改变其中一个认知,然后迁就另外一个认知,借此消除冲突,恢复调和一致的心态。
在这种内在动机作用下做出选择是一个决断过程。
产生内心冲突的原因是两种认知所代表的价值在个体心目中大致相近,但在作出选择之后,个体对两种认知的态度评价就发生了改变:人对被他选中的一方更加偏爱,对未选中的另一方更易于采取贬低的态度。
理解这一点并不难。
作出选择意味着放弃了未被选择一方的利处,接受了被选择一方的弊处。
个体对这一结果的认知与他对自身的评价之间所产生的矛盾引发了失调感。
为了消除它,他可以采取行动改变原来的选择,但在很多情况下,所作选择是难于改变的,于是,他便采取重新评价各种事物的方式,收集新的信息缓解失调感。
这时,他更多地意识到被选择一方的优点和被拒绝一方的缺点,致使对双方的评价在态度上有了明显的区别。
我们总喜欢给自己找很多理由去解释自己的懦弱,总是自欺欺人的去相信那些美丽的谎言,总是去掩饰自己内心的恐惧,总是去逃避自己犯下的罪行。
但事实总是,有一天,我们不得不坦然面对那些罪恶,给自己心灵予救赎。
—— 卡勒德·胡赛尼 《追风筝的人》在东京建电公司,至上而下选择数据造假,也可以称为一种从众行为。
埃利奥特·阿伦森在《社会性动物》中给出了两种从众原因:别人的行为使他认识到自己最初的判断是错误的;他可能希望在团体中免受惩罚(如不被别人排挤和嘲笑),或者希望得到奖赏(如得到别人的喜爱或被别人接受)。
从以上两个原因还可以得出一个结论:缺乏自信的人比那些自我评估较高的人更有可能遵从团体的压力。
20年前,北川诚选择听从于梨田董事弄虚作假;20年后,他一开始也还是选择将事情真相隐藏。
他也劝八角放弃追责,但八角说即使被当成傻子,他也要把自己知道的真相面对面讲给大家听,直到有人相信他所说的,因为他“不想再逃避了”。
八角的话深深触动了北川,他再一次强烈感受到了内心的冲突,而这一次他做出了不同的选择。
对此,荀子早有所言:“天道有常,或因人势而迟,然终不误 。
”永远不要认为我们可以逃避,我们的每一步都决定着最后的结局,我们的脚正在走向我们自己选定的终点。
——米兰·昆德拉
这是我最近看的日本电影系列里面最突出最有趣的一部了日本这种像剖析社会现实的影片 还没有太涉及开篇就是一个暗黑到不行的百人业绩大会黑暗的色系 两大排的会议椅子 是分为两大阵营的组别魔王到达歇斯底里的怒吼 对着所有人怒吼 发火 拍桌子把一个个状如牛的成年大汉骂的体无完肤甚至椅子都坐烂了 可以想象这个魔王有多可怕在会议结束的时候 领导总是要下达死命令销售2000台的季度任务让整组人陷入死亡沉默但在这组里 有一个“混世”大魔王是那种在全组人勤勤恳恳加班到深夜的对比下他总是准时下班 浑浑噩噩 甚至于工作时间趴在办公桌上休息但就是这么一个看起来混日子的人多年前却是一个积极向上的人公司里存在着很多的利益输送 大家都会为了明哲保身或缄口或加入利益纽带这样的生活日子还少吗?
好像哪儿都有
确实感觉打8分有点困难,现在7.7比较合适。
福泽克雄+池井户润,演员都是老熟人。
其中还有野村(狂言)+香川(歌舞伎)+片冈(歌舞伎)+春风亭(落语)传统艺能四人组。
野村叔是忍不住有点狂言?
前面有些过于浮夸了。
Mitchy帅归帅,演戏还是那个味,略出戏;常务选角挺好,就是一直哈哈哈是想表示出压迫感?
这一点欣赏不来。
说回剧情,前面切换人物视角叙事,想到了《告白》,节奏很舒服,直到两人被八角抓包,揭示螺栓造假到了高潮。
问题到了中期 ,2分钟就把八角的过去讲完了,“硬卖给他们几百万根本用不着的产品”“后悔买了产品”“是我杀死他父亲”导致八角重大转变基本就靠这两三句话带过去了,不像半泽,多次插叙拼凑大和田是怎么抛弃半泽工厂的,只能认为是控制时长?
也说不通。
还有一个,北川和八角拍的像是误导观众以为他俩一明一暗找机会揭发,实际又不是,北川一开始不是坚定揭发,少给很多镜头,一句“同期”,一个专务强迫改数据,有没有暗中默契的场景,只有前面北川包庇八角有点这意思。
所以到了最后,北川那场哭戏比较唐突,前后场景没衔接好,紧接着北川八角那场对手戏有点像半泽2结局的正面翻拍,也像半泽2里两人慢慢握手的场景,右手紧握然后高举有力的拍出螺栓很过瘾,像是仪式一样。
但说实话,电影时长已经告警,沙发下找到螺栓算是简单粗暴的剧情杀。
情绪根本没铺垫好,情绪还没到,香川叔你演技很好,但是这里是唯一用力过猛,丑闻后也看不到你的戏了
最后就是经典日剧童话时间了。
总得来说,还不错。
野村一开始的浮夸不太适合;八角北川的过去戏份严重不足;结局得太快,有点草率。
其余挺好的,要是从2小时拉到2.5小时感觉上8分是没问题的,前面切换视角接力很巧妙,但也花掉了大量时间。
接下来看看13年的电视剧版的怎么样。
中间联动了一波东京中央银行,看来是同一世界观,刚好半泽家也是生产有点像的螺丝
半泽:总行营业第二部次长
你是大和田吗?
社畜之悲鸣。及川光博真女主,啥事没干但是可爱甜美又娇弱。2019.6.23
垃圾筒那里是不是找对了湿垃圾桶?
这电影脸谱化也太重了,演员演的都很用力的样子
那么多年过去了还是看不动池井户润,me bad
全员戏骨好过瘾,好喜欢野村叔的少年感~
7/10.一颗小小的螺栓所引发的质量丑闻,背黑锅大赛。虽然演员们的舞台腔演技比较浮夸,但男主最后的话所揭露的问题是现实存在的,日本的大公司就是封建领主制度,他们从来都没进化到现代文明。
日本进行企事业单位改革,缩减单位编制的同时,加强了对在职员工能力的要求。人在公司只谈工作,专心业绩,这对于习惯于熟人网络与人海战术的中国人来说不可思议,但在高度现代化的东京都己成为了现实。房价,物价很高,工作竞争很激烈,多说也无异。京沪两位爷也必然忍受不了国内嘈杂的环境,转而远走他乡求取功名。
很少看到讲大公司内部腐败的片子,里面谈到的问题也很有代表性,从题材来说值得一看。不过演员的表演都太表面化了,人物刻画也是。另外:谁家销售会同时管采购啊 显然的conflict of interest 么
阵容、表演、场景,还有池井户润式的故事情节和反转套路,完全就是电影版的半泽直树,只是主角不是堺雅人、舞台从银行换成了公司而已。一开始会不太适应野村万斋狂言舞台般的表现(尤其是有意为之的笑声),显得用力过度而不自然,但随着谜团的揭开以及人物多面的展开,会觉得这个角色其实相当适合他。光是看这群老戏骨重新聚在一起飙戏就已经值回票价了,何况剧情的讲述方式依然吸引人。
看野村万斋和香川照之飙戏太过瘾(我怎么都喜欢深井冰?)以及原来现在的横滨流星是模仿野村万斋的表情,我说怎么似曾相识。
一手的好牌打的稀碎,题材内容演员都一线。什么时候才能从沉浸在自我感动的满足中醒过来?导演刻意的情绪表达,像是在告诉我发生的事你该愤怒或惊讶,老掉牙的题材拍的格式化不要紧,但导演仿佛自身也沉浸于自我满足中沾沾自喜。告状会议这场戏格式完全照搬柯南,到结束还不忘给犯人试图洗白,整个故事多处站不住脚。片尾独白让好感度降到最低,失败教化的典范。
叙事很戏剧式,演员的表演也是用力的戏剧式,但因为整体风格统一所以一点都不违和,看得很过瘾。内容上对于霓虹金的传统精神本质和企业文化的点操太特么精准了。
最后的一段评论点题了,是日本独特的武士道企业文化造成了这一切。企业如藩国,员工如武士,出了问题,死扛,扛不住就找人切腹。#20190913
最后开会那场戏仿佛在看最后的晚餐
集合了一帮老戏骨,就给我看这??剧情平淡如水,毫无新意。。男主也不讨喜。。。这就是企业文化啊。。。
人本主义和集体主义要取得平衡哦
日本电影的色彩很重;日本电影的色彩太重。过犹不及。香川照之的角色,分明前半是《半泽直树》,后半是《99.9刑事律师》……这种自我重复也挺无聊的。
从办公室政治到企业危机再到文化和人性批判,以小见大,激情澎湃。
有点流水账,不及原著精彩十分之一
剧情老套,最后的独白和配乐也还行。日本人真是太喜欢反思了。日式的夸张式演技已经自成一派了吗?