我要复仇

这是我看过一遍后再不想看第二遍的片子之一。

杀戮太直白原始，主题太压抑绝望。

《老男孩》的过程虽然也压抑，结局毕竟没有让女孩知道吴大秀的真实身份，算是手下留情了。

可是这一部呢？

全部死光光，没有一丝希望，我是硬着头皮看完的。

片子虽然也有一些深意，比如经济萧条下小人物的无奈绝望和身不由己的悲剧命运，但我觉得印象最深的还是那种由爱到恨的转变过程，爱的越深，恨得越切，复仇也越疯狂，完全超出了正常的复仇范畴，恐怖得让人头皮发麻。

这种变态的复仇和《老男孩》如出一辙。

申河均对姐姐的挚爱导致了他去卖肾去绑架犯罪，成了全部杀戮的引子，最后残酷杀戮贩卖器官者，他的结局也只有死亡或者进监狱，别无选择。

如果申河均的被杀还有点让人同情的话，那么宋康昊由一个纯粹的受害者变成了一个疯狂的杀戮者，即使他是爱女心切，但我仍然觉得最终他也是死有余辜。

因为他已经由一个人退化成了一个复仇的野兽。

他如果要复仇，直接杀掉申河均也就够了，可是杀死裴斗娜，虐杀肢解申河均，让我对他的同情荡然无存，只盼着他快点被干掉。

导演的确厉害，几处温馨恰恰反衬出命运的残酷和不可预知。

绑架小女孩后的温馨相处（尤其是得知姐姐自杀前的申河均与小女孩一起看电视的镜头）、宋康昊幻觉中与女儿的拥抱和电梯中申河均与女友尸体的牵手，太震撼心灵了，美好同时也是残酷地让人不忍观看。

很好的反映出了爱之深恨之切哪怕这是表面上的主题。

宋康昊和申河均的表演真是厉害，眼神、面部表情和肢体语言出神入化，把人物内心淋漓尽致的表现了出来，真是佩服。

朴赞旭真狠啊！！

爱，可以让人上天堂，也可以让人入地狱。

但愿多上天堂，少入地狱。

生活真好！

活着真好！

阿门！

复仇三部曲，这是第一部，反而是最后一部看的，不过也好，留到我现在的这个年纪才看。

看老男孩的时候，是高中时期，那个时候看的电影也不多，而正好是筷子兄弟大火的时候，就把老男孩下到mp4里面带到学校里面去看，结果哪晓得是这货。。。

这三部曲的编剧也是牛逼，这剧情开始导致我到现在为止都对韩国棒子的思想保持着一个很高的态度，说好听点，真是有想象力，说不好听的，呵呵，宇宙国么。

这等剧情，十八岁以下千万别看，因为你来不及去思考这背后隐藏的意义，三观就以及被毁的够够的了。

当年老男孩的剧情，我自己瞎了之后，还瞎了一号人，因为我不能一个人，瞎。

电影有剧情还是一个很好的存在，而且本片导演拍摄的方法也是很能算是编进教科书里面的例子，时间的转换，大的时间点间进行镜头的切换，而对于发生的过程就直接跳过了，跳过了就跳过了，那不重要，我们知道ryu被割了肾，被骗了，那这手术的过程，不重要了。

老实说，这个跳过这个手法我在哪部电影里面也看过，但是忘了。。

结局是重要角色都死了，也是可悲，社会的苦和痛，牵扯在每一个人的身上，用别人的苦痛去弥补自己，这就成了一个结，谁都逃不过。

Ryu和病重的姐姐是社会最边缘的那一类人，Ryu是聋哑的，贫穷的，却又对生活充满着向往与感恩。

他会给流浪汉穿上花裤子，他还染着一头绿色的头发。

大概即使作为这个世界里最不起眼的人他也想让自己拥有自己的彩色世界。

可是这绿色真的是属于“阳光”的色彩吗？

我还记得那个夕阳从各个角落穿透进房间的下午。

他终于有钱救赎姐姐了，他欣喜若狂地大亲一口那个东劲乖巧的女儿，逗她玩，陪着她看动画片。

直到她从裙子里掏出姐姐的遗书。

他冲进卫生间，姐姐的血将浴缸的水染红，他抱着她的头痛哭，却无法哭出声音。

此时阳光在他背后，绿色的头发在空中无力地飘动。

我早就预料到了姐姐的死亡，就在姐姐在他背后痛苦地喊叫，他却在餐桌前若无其事地吃着面时，因为他听不见。

而这正如东劲女儿的死一样。

她在他身后一声又一声地叫着“欧巴”，可他就是听不见，直到她的尸体漂到一颗石头旁。

可他又有什么错呢？

全片红与绿遍布各个场景。

红色也许是欲望，是复仇，是暴力，是警告。

绿色呢，在我看来这是红色的底色，红色过后残留的是无尽的悲伤。

正如《老男孩》中李佑镇对吴大秀所说的那样“你复仇了，又怎样呢？

我敢说，隐藏在内心深处的痛苦，将会再度袭击你”。

绿色是呆坐在绿色背景中的流浪汉，是东劲看着女儿被肢解时的悲伤，是那无尽绵延的河流，是Ryu绿色的头发。

是无力地渴望着美好的人生的人们。

另外，无论是Ryu的出租屋还是隔壁那四个男人的出租屋，其墙纸分别是对称的印花格子以及五颜六色的圆圈。

就好像作为底层的无用的他们早已被这个社会设计好了自己悲惨的一生一样。

我们深陷这个巨大的陷阱却不自知，或者说无能为力。

姐姐死了，东劲的女儿也死了。

他将一切怪罪到那骗他钱拿他肾的那帮坏蛋身上。

如果他们没有骗走他的一千万，姐姐就有救了，而这一切也不会发生。

于是他穿上血红色的外套，用鸭舌帽将自己那头绿色的头发遮住，以极其凶残的手段杀了那一家人。

他剖开他们的尸体，把他们的肾脏吃进肚子。

东劲也一样，从第一次看女儿被肢解时的恶心到后面看Ryu姐姐被肢解时打呵欠。

人们便是这样变得麻木的，资本主义也是这般变得麻木的。

他对警察说“我从来没有做过对不起别人的事。

”作为资本主义获利者他早已经习惯剥削那些任劳任怨的工人。

或者说他认为“理所当然”，一如《燃烧》里的Ben认为穷人便是需要烧掉的大棚一样。

不是他刻意为之，这只是“理所当然”，就好像下雨一样。

“下雨，河水上涨，有什么被冲跑，难道雨会做什么判断吗？

”这就是资本主义世界，或许不仅限于资本主义世界的社会价值观。

他对警察说“我以为乖乖交钱，他们就会放人”，然而那些时刻处于生存困境中的人们也以为“只要我乖乖接受一切，他们就不会辞退我”。

我想起那个前来祈求他不要解雇自己的彭工。

直到后来他去到彭工的家，发现他们一家人早已服毒自杀了，几个小孩凌乱地躺在脏乱的地板上。

他们最后一餐吃的是披萨，这对于他们来说已经是最奢侈的一顿饭。

他们死在一个破烂的五颜六色的房子里，门口还晾着五颜六色的衣服。

也许他们曾经也渴望着美好的未来吧？

可东劲又怎么能体会到这种人的痛楚呢？

而且，他对事业的陪伴可比对女儿的陪伴多得多，女儿记的甚至是已经和他离婚的妻子的电话号码。

可他也把所有的罪责推到Ryu身上。

他一边平静地吃着饭一边电死作为左翼分子的Ryu女朋友(这里极具讽刺意味)。

他把Ryu带到那条河里杀死，再把他肢解。

姐姐死时是割腕自杀，弟弟死前被割破脚腕。

手足皆亡。

我们死得如此彻底。

而这时Ryu女朋友曾说过的自己背后的“恐怖集团”即左翼同盟也来到这里，一人一刀把他杀死。

而他至死也在问“为什么”。

这其中的政治隐喻不言自明。

人们你杀我，我杀你，连环复仇，永无止境。

朴赞郁花了三部电影的时间从复仇的角度去探讨社会，探讨阶级，探讨人性。

《亲切的金子》中的金子复仇后的绝望，《老男孩》中李佑镇复仇后的刻骨的悲伤以及《我要复仇》中人们复仇后的无力与迷惘，都在告诉我们复仇并不是一种可取的行为，我们都深陷欲望的泥潭中难以自拔。

在我看来这其中最主要的是关于“欲望”的探讨。

复仇正是一种极其强烈且极易展露最真实的人性的欲望。

而如何面对你我的欲望，需要从自己的河流中找寻答案。

（本文为韩国庆熙大学电影戏剧系韩国电影研究课程作业）我的复仇是一部关于阶级之间无休止的复仇的故事。

朴赞郁导演用小女孩失足落水这个起因，排除了贫富两个阶级之前不可调和的矛盾。

而这种矛盾最终只会走向相互的毁灭。

电影塑造了三种不同的穷人形象。

一种是刘所代表的穷人。

这种穷人生活潦倒，需要钱救命。

他在血汗工厂里被富人压榨，最后却被轻易的舍弃。

当他被逼到绝境的时候，自然想到了他痛苦生活的源头——他的老板。

第二种穷人是彭技师所代表的穷人。

他也生活潦倒，又有一整个家族指望着靠他微薄的薪水生活。

当他被开除之后，他的愤怒只能通过自残，来博取富人的同情。

当他得到的只是富人冷酷的回应时，他和他的家族也就也一起陷入了绝望。

最后选择全家喝农药自杀而结束他们悲哀的生活。

第三种穷人是英美所代表的穷人。

她是一名左翼学生，却称自己的集团是恐怖集团。

他们通过团结穷人的方式，暴力反抗富人的压迫。

贫富两个阶级的矛盾在小女孩失足落水之前似乎还没有到不可调和的地步。

富人心甘情愿交出赎金，换取家人的平安。

穷人得到一笔补偿，可以继续苟延残喘。

那么这样偶然的落水事件为什么在这部电影里必然发生呢？

这来自于并不团结的穷人内部。

脑性麻痹的青年所代表的穷人是那些既没有智商，又无比贪婪的穷人。

他毫无理由的就把小女孩脖子上并不值钱的项链当做了宝贝。

在他笨拙而又滑稽的偷项链过程中，导致了小女的落水。

于是小女孩死了，富人也进入了复仇的状态。

这里我想提起我很喜欢的两个镜头。

刘开车带着死去的姐姐和小女去到河边的时候，导演给到了车前一片浓雾中的黑暗的镜头。

这大概预示着刘的前路因此会走入一片黑暗，前路没有光芒。

另外一个镜头是富人在女儿死后跪在草坪上，死死地握着一把草。

他旁边就是光明的阳光，而他却选择跪在一小块阴影里。

这里导演想预示富人的复仇即将开始，他的内心也不再会沐浴在阳光里。

富人和穷人的斗争中，富人有着两个天然的优势。

一个是他们掌握的知识，另个一是他们掌握的财富。

富人掌握的知识让刘和英美毫无还手之力，他面无表情地用电杀死了英美，又轻松的电倒了刘。

而他掌握的财富又能轻易收买警察为他办事。

警察在穷人和富人之间的选择非常有趣。

被收买后，他可以全力地追踪刘和英美。

但当富人杀了英美和一个无辜的外卖员之后，他反而提醒富人小心刘，他很危险。

那么斗争之中，穷人的鹅优势是什么呢？

答案是：穷人人多。

当穷人团结起来，一起对抗富人的时候，富人才会被杀死。

电影的最后，三个为英美复仇的穷人，站成一个三角形。

有秩序地轮流地用刀捅死了富人。

富人到死也不明白，为什么几个和这件事毫无关系的人会无缘无故地捅死自己。

而穷人们似乎已经知道，只有团结起来，暴力反抗，才能战胜富人。

这部电影用复仇作为名字，赤裸裸地揭穿了贫富之间的对立并没根本的解决办法。

只有无休无止的复仇，和永不平息的矛盾。

他们两方各有优势，也各有劣势。

他们两方的矛盾也没有对错之分，因为这种矛盾天然就存在。

温习了韩国复仇三部曲，这部是我最新看的，在这三部不分伯仲的影片，如果要让我选出最爱的一部我怕我是选不出的。

看了三部发现都有个因素环节在里面——就是绑票，每部都会有绑票，也都会因为绑票而引发一系列。。。。。。。

导演真的很厉害，演员也很赞，每部都是，不是韩迷不知道所选演员在韩国是不是都是当红演员，李英爱还蛮有名的，我知道。

此片很压抑在观看过程中几度都要点着香烟。。。。。

温故而喜欢 推荐 三部 都很虐！

先讲一个我很喜欢的情节。

民工向老板讨债，想要威胁老板，于是拿刀划破了自己的皮肤。

但效果一点也不可怖，导演没配悲壮的背景音乐，周围没有惊呼尖叫的路人烘托气氛，甚至刀割下去不会立刻出血，血过了两秒钟才从伤口里缓缓流下来……非常窝囊。

让我想起《推拿》中王大夫面对黑社会上门追债，也是用的这一招。

电影中充满了黑色幽默，这是其中之一。

《我要复仇》是由一连串的巧合构成的，就像连环车祸，一辆车被追尾后会撞上另一辆车，一个悲剧的发生还会引发下一个悲剧：Ryu是一个聋哑青年，勤恳工作挣钱，想要为患有尿毒症的姐姐换肾，却遭到辞退；想到黑市以肾换肾，却被诈骗，白搭一个肾还被骗了一百万韩元。

女友劝他绑架有钱老板的女儿凑手术费，姐姐却因为不想成为弟弟的负担割腕，安葬姐姐时绑架的孩子又溺水死亡。

孩子在水里呼救，聋哑青年没有听到。

有钱老板为了给孩子报仇，杀死了聋哑青年及其女友，自己也被青年女友所隶属的恐怖组织杀害。

电影让我想到加缪的一个剧本，叫《误会》：离家多年的长子突然回到故乡，想要找回自己的母亲和妹妹。

为了制造一些意外和惊喜，他没有说明自己的来意。

然而母亲和妹妹在长久孤寂的生活中早已绝望，只想对来住店的客人谋财害命后去往他乡。

于是悲剧发生了，母亲没有认出儿子，妹妹没有认出哥哥。

真相大白后母亲悲伤投河，妹妹也随之自杀。

甚至母亲之所以没有认出儿子，是因为她已经把这个陌生人看作下手的目标：“我没有仔细看他。

凭我的经验， 最好不要看他们，杀掉不认识的人下手还容易些。

”加缪对这个故事念念不忘，在《局外人》里也提到了这一案件，并评价道：“不论如何，我都认为这个店客有点咎由自取。

”我相信加缪如果看了《我要复仇》，大概也会对聋哑青年Ryu说：我觉得你有点咎由自取吧。

毕竟只要他不绑架这个孩子，似乎之后的一切悲剧都不会发生。

或者说，不会有这么多悲剧发生。

这种论调我还勉强能够理解，我不能理解的是一些观众说：“姐姐好圣母啊，如果她不自杀，事情就不会变成今天这个地步。

”看得我真是太生气了。

我觉得人活在这个世上，最令人讨厌的不是冷血，而是自以为是。

怎么能认为自己的善良才是真正的善良呢？

这部电影给我留下印象最深刻的一幕，是宋康昊饰演的丧女父亲找到Ryu后，脸上浮现的不是以眼还眼的快意，也不是大仇得报的释然，而是迷茫。

他看起来那么可怜，那么迷茫……他对瑟瑟发抖的Ryu说了这样一句话：“我知道你是好人，但我必须杀死你……”他为什么会这样说？

Ryu的确没有故意杀死小女孩，是他的失聪造成了惨剧。

但宋当时并不在场，在丧女的大恸之下，宋究竟是怎样洞悉这一切的，是出于两个可怜人之间无师自通的心心相印吗？

这一处在《误会》中同样可以找到照应。

《误会》有一个容易被人忽视的问题是：妹妹究竟为什么要自杀？

我们想当然地会认为，这是兄母身死引发的决绝举动。

但剧中妹妹在死前有一段独白，从独白里我们可以得知：哥哥自小离家，妹妹对他的感情非常淡薄；而母亲重男轻女，妹妹对她去世的态度是“她死就死吧，反正我也没有得到过母爱！

”自杀是因为对世界感到绝望，发现生命没有意义。

人活着需要答案，需要回应。

到底是谁害死了自己的女儿？

自己该向谁复仇？

宋除了杀死Ryu，别无选择。

而妹妹在经历这一切后即使去往他乡，究竟能做些什么呢，她的生活会有任何的起色吗？

她除了死，已经没有其他可以做的事情了。

妹妹在决定赴死之前说：我恨这世界，因为在这里我们只能屈从于上帝。

可是我，蒙受不公正的待遇，我决不跪下。

我在这大地上，生存的位置被剥夺了，现在又被母亲抛弃，在罪恶中孑然一身，我离开这个世界也不求赎罪。

她为的不是与母亲哥哥在地下团聚，她要的是孤独地死去。

有一个故事专门描写人类的绝望，故事是这么说的：一个魔鬼被封印在瓶中，长久的孤独中，他许下承诺：如果有人来救我，我将送给他全世界的财富。

一百年过去，魔鬼没有得救，于是把承诺改成：如果有人救我，我将满足他三个愿望。

又过了一百年，魔鬼依旧无人问津，终于他下定决心：无论谁来救我，我都将杀死他！

很不幸的，大部分人都要等到第三百年。

甚至三百年后照样无人来救……自己先从这个世界上消失了。

1。

真实的韩国片中的街景介于90年代中国和朝鲜的面貌。

拍摄于2002年，大概是金融风暴之后的样子。

在经济不振的形势下，社会内部矛盾各种涌动。

2。

各个阶级都苦逼残疾人、吊丝打工仔、小企业业主、公务员、左翼分子、地下交易团伙、边缘人群（农村疯子）。

这个片子在非常有限的时间空间中，犀利的剖断开一个社会内部的真实切片。

各阶层之间斩不断理还乱的纠结就这样连环上演。

擦，饿急眼的人吃人是太肤浅了，我国导演就只会就事论事，讲故事的本市被甩开无数条街啊无数条街。

3。

强烈建议集体观摩学习此片4。

结论一个社会的彻底覆没是以流氓无产者的胜利告终的。

5。

暴力美学不套名词了。

各种干脆利落，每一个镜头回味无穷。

从木有关注过任何韩国电影，但是今天血淋淋的发现，朴赞郁同志有大师气质啊。。。

像很多导演一样，朴赞郁也并非影视专业出身。

出人意料的是，他毕业于西江大学的哲学系。

这个看似与电影毫不相关的专业，却使得朴赞郁日后执导的的作品散发出不一样的哲学观，成为了朴氏电影风格独特的一面。

朴导的导演之路对于影迷来说堪称励志传奇。

难以想象以暴力美学电影著称的朴赞郁却有着极度温和的性格，他认为自己适合写文章，所以高中毕业后他选择攻读哲学专业。

但是兴趣爱好决定他必将走进电影世界，大学期间他和志同道合的朋友组建了“西江电影联合会”，朴赞郁的观影量大得惊人，是不折不扣的狂热影迷，早期在电影界混得不如意的日子他就靠写影评和主持脱口秀节目养家糊口，后来他的影评集受到热捧，被称为“电影观影圣经”。

我总觉得，只有影迷才最懂得影迷要的是什么样的电影，昆汀如此，朴赞郁也如此，他们都是在数以万记的碟片中成长起来的导演，他们有自己的观影体验，他们知道什么样的故事什么样的蒙太奇才最吸引观众。

除此之外，他们还有一个共同点，热爱香港动作电影，喜欢吴宇森、张彻。

原来“暴力美学”真的是一脉相传！

朴赞郁的导演之路并不顺利。

大学期间、大学毕业，他都在剧组当助理导演，学习怎么制作电影。

他的第一部小成本B级作品《月亮是太阳的梦想》以恶评如潮告终，坚持自我，描写底层人的生活状态和迥异的风格成了他电影路上的阻碍。

低迷的导演之路并没有击倒他，他还是一直创作剧本，奔走推销他的拍摄计划，但是没有人投钱给他。

1999年，是朴赞郁的转折之年，世纪末的他终于交上了好运。

一次，在他给某公司推荐自己剧本的时候，正好遇到他们为《共同警备区JSA》寻找导演，虽然拍商业片有违朴赞郁的个性化表达方式，朴赞郁依然抓住了这难得的机会。

这次商业化的妥协却给朴赞郁带来出乎意料的成绩，《共同警备区JSA》在观影人次和口碑上都获得了空前的成功，从此朴赞郁名声鹊起，成为韩国响当当的一线导演。

有了底气和资本，朴赞郁终于可以放开手脚开启属于自己的电影世界，后来“复仇三部曲”在世界影坛取得的成绩足以证明他的极具个性化的电影理念的成功。

从2002年开始，朴赞郁以几乎一年一部的速度制作了《我要复仇》《老男孩》《亲切的金子》三部以复仇为主题的的电影，也就是“复仇三部曲”，朴赞郁从此蜚声国际，他凭借着复仇系列在各大电影节相继获得各种表彰，也受到了国外影迷的喜爱。

其中《老男孩》最为成功，获得了当年的戛纳电影节评审团大奖，这部邪典佳作显然成了世界影坛的一部重要作品。

黑暗社会的构建传统意义的黑色电影产生于美国好莱坞的20世界30年代，黑色电影的主要基调是幻灭、绝望、悲观、罪恶、堕落、偏执，展现人性中的黑暗与偏执一面。

黑色电影的影像风格受德国表现主义和法国是以现实主义的影像，影片中多以浓重的阴影和强烈的照明反差为画面特征，主人公的道德观暧昧不清，常常是被命运和生活抛弃的灰色人物。

经典的黑色电影有《马耳他之鹰》《双重赔偿》等。

当代的韩国电影无论在主题、人物还是在影像风格上都形成了独特的黑色风格，其中朴赞郁的“复仇三部曲”中复仇、人性阴暗面和欲望的黑色主题，以及灰色的人物设置，还有朴氏暴力美学的影像具有很强的代表性。

麦基在《故事》一书中写到：“我们去看电影，从而进入一个令人痴迷的新世界，去设身处地地体验初看起来似乎并不同于我们但其内心却和我们息息相通的另外一个人的生活，去生活在一个虚构的现实，从而照亮我们的日常现实。

”所以“虚构的现实”的设置至关重要。

佩服日韩电影的氛围设置，尤其是暗黑系的犯罪电影。

电影里总是能营造阴沉氛围，让你相信那就是主角们设身处地的真实环境，而不至于脱戏。

不同于纪录片，电影本来的背景就是我们真实生活的环境，所以容易入戏。

而这类黑暗的社会则需要电影制作者充分考虑场景、布景、美术和演员表演去塑造，增加了一重困难。

而日韩电影在这方面做得非常出色，不管是日本东野奎吾改编电影，还是韩国朴赞郁、奉俊昊的电影，都让观众忘记自身所处的生活中，而融入到电影设置的黑色氛围里。

《我要复仇》作为“复仇三部曲”的开篇之作，血腥暴力程度就让人心惊胆颤了，严重的挑战了观众的承受力。

影片故事由一个失聪人士Ryu引出，Ryu的姐姐得了绝症，要靠换肾才有生的希望，Ryu为了照顾姐姐所以请假，却遭到工厂的解雇，无奈之下Ryu只好到黑市希望能用自己的肾脏换取与姐姐能配型成功的肾脏，却遭到地下黑市的诈骗，自己醒来后被裸身遗弃，一个肾也没了。

Ryu无路可走，所以和女友商量绑架工厂老板东劲的女儿。

姐姐知道了Ryu因为自己才让弟弟失业，觉得是弟弟的累赘，自杀生亡。

悲伤欲绝的Ryu将姐姐埋在他们说好的小河边，而绑架回来的小女孩不慎落入河中淹死。

看到可爱女儿惨象的工厂老板，形容枯槁，了无生趣，决定复仇。

与此同时，Ryu也展开了自己的复仇计划，他杀死了肾脏交易黑市的老板娘和他儿子，并在她面前吃掉了她儿子的肾脏。

回到家中时，却发现女友已被害死。

两个极度痛苦都要复仇的人终于相见，Ryu被东劲抓住，并在女儿惨死的地方处决了Ryu。

东劲也难逃厄运，被追杀而来的地下党用刀子刺死，原来Ryu女友真的是地下党成员，她说的会有人替她报仇是真的。

电影结束，所有的主角都以死亡告终，其中的酷刑和鲜血无不刺激观众的神经，我在观影过程中就大腿哆嗦了，可见其残忍程度。

一场毫无希望的悲剧，复仇最终也没得到救赎，心灵的创痛却在复仇途中慢慢加深，可是明知道是痛苦，却还是停不住手。

这就是对社会的控诉。

当正义无法伸张，当弱势群体得不到帮助，就会酿成社会的悲剧。

《老男孩》为朴赞郁赢来了众多的声誉，而此片也确实有过人之处。

除了那个惊艳全球影迷的榔头大战的长镜头，还有伦理道德与爱情的错综复杂的关系。

此片采用了悬疑的手法，吴大秀为什么被关？

关了十五年之后又为什么被放出来？

我们跟着这盘局的设计者李石真的报复心思，跟着吴大秀一起寻找答案，而得到的答案却是如此惊世骇俗。

原来中学时代的吴大秀撞见了李石真与姐姐的乱伦画面，而且不小心说漏了嘴，导致李石真姐姐寻短见投河自尽。

仇恨在心的李石真，精心布局，在吴大秀生下了女儿后绑架了他十五年，然后安排他与女儿的乱伦，如此报复，耸人听闻。

畸恋在本片中得到了最大的放大，引发的震撼和讨论也层出不穷，朴赞郁又一次用他的悲剧征服了世界。

“笑，人人陪笑；哭，独自垂泪”这就是这个表面光鲜，内里腐朽的社会。

“即使我是禽兽，难道就没有资格生存下去吗？

”这是对社会的最大拷问。

禽兽从何而来，在这个世界里如何生活，摆在面前的两个问题如此揪心，以至于你都不忍心回答。

“复仇三部曲”的最后一部《亲切的金子》找来了李英爱主演，电影和李英爱的气质相得益彰，以至于想到李英爱我不会想起大长今而是想起金子。

通过前面两部作品的机电，朴赞郁对于复仇题材更加手到擒来，以至于招致影评人对于他电影拍摄过于炫技的批评。

这部《亲切的金子》却是十分风格化，朴导对于故事的走向控制驾轻就熟，一气呵成。

为保女儿性命，被逼冤枉而锒铛入狱的金子，从一开始就想好了复仇大计。

她是如此的亲切而乐于助人，以至于牢友都称她为“亲切的金子”，出狱后他得到了牢友的帮助，顺利的找到了专门杀害儿童却逃之夭夭的白老师，并且找到了他杀人时录下的视频证据，抓住白老师后，他把受害者父母请来一起杀死了白老师。

最后的高潮戏份十分值得推敲，父母在面对杀害自己孩子的凶手，是将他绳之以法送到警局还是自己处理，送诸法律不一定能消灭父母心中的怒火，内心的矛盾与挣扎，道德与私欲的斗争都应该引起思考。

“复仇三部曲”用底层人还原了社会的黑暗一面，对《我要复仇》里的一幕印象深刻，孤苦无依的姐弟住在破烂的出租屋里，因为生病痛苦不堪的姐姐呻吟不止，隔壁的几个男青年却将声音作为手淫的催化剂。

一墙之隔，却是痛苦与欢乐的完全分化。

当然用如此极端的手法表现社会有失偏颇，但底层人的艰难生活却在世上随处可见，朴赞郁的“复仇三部曲”的警醒作用不容忽视。

犯罪，悬疑朴赞郁曾经说过，自己是看完希区柯克的《迷魂记》迷魂记才开始写剧本的。

可见悬疑大师希区柯克对朴赞郁的深刻影响，“复仇三部曲”有着明显的悬疑色彩。

另外，作为复仇片，影片里肯定少不了犯罪元素。

要制造悬疑，影片往往会打乱平滑的顺序模式，采用倒叙、插叙等错乱的时间顺序。

“复仇三部曲”运用了很多零碎的画面剪接，交代事件的始末，这种叙事手法不但能交代前段未清楚的气氛，更能表达出影片中主角心理上的不安。

这种表现方式十分精妙，故事的主线不但没有出现混乱，还显出层次感。

故事讲述道中后段时，真相渐渐浮出水面，一切都在掌握当中，此时此刻观众已经被故事的张力吸引，非常入戏。

《老男孩》《亲切的金子》比《我要复仇》在悬疑制造方面更为突出。

《老男孩》中吴大秀突然被抓至密室里一关就是十五年，十五年里又悉心照顾不至于让他生病或死亡，十五年后又毫无预兆的被放了出来，观众很容易就被悬念所吸引跟进下面的剧情，然而剧情是一环扣一环，吴大秀复仇的过程中屡次化险为夷，并且得到了某个人的暗中帮助，这一切都是待解的疑问。

等到一切水落石出，我们会发现这些都是布局者的阴谋，布局者操纵吴大秀一步一步接近事情的真相，而观众总有忽略的地方，比如说我们万分没想到，与吴大秀坠入情网的女孩是吴大秀女儿，而这也是布局者的阴谋，看到这里观众大呼过瘾，这就是悬疑的魅力。

《亲切的金子》中金子被捕入狱的真正原因，金子到底亲切还是凶恶，一开始都引起了观众的好奇，随着剧情的深入我们又开始好奇白老师的作案方式以及金子的复仇方式，悬念的设置引领电影的节奏，同样牵引着观众的一窥究竟的神经。

朴赞郁继承了希区柯克式的悬疑，但更多的是自己的风格，黑色的基调，暴力美学的加入使得朴氏悬疑更具视觉进攻性。

三部曲关于罪犯的描述区别与传统电影的形象塑造方式，影片主人公的道德观往往暧昧不清，你无法从他们的行为去判断一个人的好坏。

《我要复仇》中聋哑的Ryu为了给姐姐治病不惜割掉自己的肾脏，但却因为困窘的境况不得不去绑架工厂老板的女儿；工厂老板也是对员工有同情心的，但是女儿的惨死逼得他不得不走上血腥的复仇之路。

《老男孩》的幕后操纵者李石真是因为与亲姐姐相爱，得不到认同导致姐姐自杀生亡，而心生报复心理。

《亲切的金子》中金子为了报复白老师而不惜一切杀戮手段只是为了自我救赎。

朴赞郁电影中的犯罪人物有着复杂的思想，我们既对他们的犯罪事实感到心惊胆颤，却也怜悯他们的人生际遇。

也许朴赞郁就是要说明一个道理：人性善恶从来就不好区分。

没有无缘无故的爱，也没有无缘无故的恨。

主人公都只为寻找一个真相，而不惜一切代价飞蛾扑火，只为得到那最后的宁静。

古希腊悲剧，宗教色彩朴赞郁的创作一定程度上带有古希腊悲剧色彩，这与他哲学专业以及他爱好古希腊剧作家索福克勒斯、莎士比亚、卡夫卡、陀思妥耶夫斯基等有关，他说自己影片中所塑造的其实就是在莎士比亚或者古希腊悲剧中和恐惧斗争的人类角色。

《老男孩》中吴大秀割舌头的那出戏就是受《俄狄浦斯王》中俄狄浦斯捅瞎自己双眼的启发，吴大秀发现自己与女儿乱伦之后减掉了自己的舌头。

除此之外，《我要复仇》中Ryu割脚失血死亡，Ryu女友被电击死，工厂老板被乱刀刺死带有强烈的悲剧意味。

《亲切的金子》除了是一部复仇电影外，也是一部充满宗教气息的电影。

从金子的圣母造型到牧师角色的介入，影片一直试图借助宗教的力量传达救赎意味。

朴导说他是希望复仇者能在复仇的的行为里，找到拯救自己的灵魂，从而得到救赎。

金子虽然信教，有信仰。

但是积压在她心里的复仇的欲火始终占据着上风，所以宗教在她复仇之前注定不能救赎她的生命，只有完成了她的复仇大计她的生命才会得以救赎。

幸运的是金子的女儿让这场复仇变得有意义，能够与女儿再次生活也是金子救赎自己的另一种方式。

而将白老师杀死，也就象征着自己上半生的终结，下半生可以与女儿开始新生活。

颜色运用朴赞郁很懂颜色的运用。

“复仇三部曲”除了影片鲜明的黑色风格，零星还点缀着几点其他的颜色，这就是是其他颜色突兀的得以显示，其中颜色的象征意味也就更浓。

《我要复仇》中Ryu有一头绿色头发，黄绿色一般指怀旧，另外绿色也象征着和平与友善。

我们不能否认Ryu是一个十分善良的人，然而命运却似乎再跟他开玩笑，先天的失聪不说，后边因为听力问题也导致了小女孩坠河而没得到及时的救助而溺亡，一系列的悲剧从此产生。

影片结局每个人物都走向了死亡，但他们不过是掩饰故事真相的替罪羊。

影片伊始我们便得知，Ryu绑架东劲的小女儿是迫于无奈的，甚至这起绑票还承载着对另一个生命的拯救，还预示了一丝希望的火种。

可惜造物弄人，Kyu的姐姐不愿再拖累弟弟而割腕自尽，东劲的小女儿意外地溺水身亡。

这些都是Kyu始料不及、懊悔无比的。

东劲小女儿的死，几乎就是上天对Ryu的愚弄，对他失聪残疾的嘲弄。

朴赞郁在《亲切的金子》的颜色运用更为纯熟。

金子在出狱前后的打扮上有很大的区别，出狱前朴素显得温婉，出狱后金子画着妖艳的浓妆，红色的眼影，穿上冷艳高贵的红色高跟鞋，扮相变得诡异神秘。

这种扮相的改变，说明了金子开始了她的复仇大计，同时也反映了她心理的变化，复仇的强大信念已经完全攻占了她的心，她似乎变成了无坚不摧的女战士。

还有，金子出狱时打碎了迎接她的豆腐，白色的豆腐象征着纯洁的活下去，而此时金子毅然的砸碎了它。

与此相反的是，在杀死了白老师时，漫天飞舞的白色雪夜里女儿带着纯白的蛋糕追着金子，金子一头扎进了蛋糕里，金子内心的苦楚以及对纯白生活的向往可见一斑。

复古的复仇工具作为新世纪才诞生的三部曲作品，朴赞郁在电影里使用的复仇工具却极其的简单复古，最高级的作案工具就是一把自制手枪。

《我要复仇》中Ryu用刀杀死了黑市的老板娘和他儿子，工厂老板用电击的方法谋害了Ryu的女友，用电击晕了Ryu，用割刀挑断了Ryu的脚筋，最后工厂老板被乱刀刺死。

《老男孩》中最经典的武器就是那把锤子，吴大秀用那把锤子完成了对地的砍杀和自我保护，得知自己乱伦后用剪刀剪掉了自己的舌头。

《亲切的金子》的复仇用的是一把自制的手枪，以及最后一群人对白老师施暴的铁铲和棍子。

朴赞郁对高科技的工具并不感兴趣，他总是挖掘出我们平常所使用的工具在杀戮中的功用，这暗示了黑暗存在与平日里平常人里，同时也对应了朴赞郁电影里底层人士。

亲情至上朴赞郁的“复仇三部曲”可以少了爱情，但唯独不可或缺的是亲情。

《我要复仇》绿发青年Ryu，这个又聋又哑的残疾青年，如此的身份设定阻塞了他与观众的交流沟通。

而语言的丧失更架设了他生活圈中的障碍，于是他自然而然地被工厂老板压榨，被贩卖器官团伙骗去了肾脏和仅有的零星积蓄。

身为弱势群体的他，姐姐是他存活的唯一希望。

于是姐姐的死，必然萌生了他万念俱灰的复仇。

《亲切的金子》中金子为了保护女儿被逼入狱，出狱后也是为了寻找被送走的女儿，完成复仇后，女儿成了金子活下去的唯一动力。

《老男孩》里的亲情揉进了其他的东西，李石真与姐姐乱伦被发现导致姐姐自杀，李石真迁怒于说漏嘴的吴大秀，让吴大秀也尝尽了乱伦的痛楚。

三部电影的复仇动因都是因为亲情，这种人类与生俱来的亲人保护欲隐藏在人内心深处，这充分说明人是群居动物，当有人试图破坏这种群居性时，就会奋起反击。

亲情缺失引起复仇，重获亲情得以救赎，通过复仇者以主题，朴导将亲情刻画的尤为深刻。

除了上述的一些想法，“复仇三部曲”的剪辑，长镜头等也值得细细品味，在此我就不再详述了。

朴赞郁的“复仇三部曲”在韩国国内取得了轰动效应，革新了韩国电影的老套路，采用了创新的叙事方式，对韩国电影的多元化做出了贡献。

在国际上也取得了巨大的成功，好莱坞购买了三部曲的版权，改编工作都在进行当中。

朴赞郁也必将因为“复仇三部曲”留名世界电影史。

这么说吧，自问也算是见过“世面”的人，从希区柯克到昆汀•塔伦蒂诺，从三池崇史到北野武，恐怖残忍血腥暴力的片子看过不知凡几，以为再没什么场面是看不下去的，没想到，还是有被《我要复仇》惊到。

好几个地方看得喉咙发干、脊背抽搐，以至于看完之后多少有些疑心：都说，人心是肉长的，可是朴赞郁这家伙的心，真的是么？

话说朴赞郁大概是从2003年开始赢得世界性关注的，一部《老男孩》据说是“让欧美影迷几乎在一夜之间惊讶地发现了一位比昆汀还酷的导演”，不少影评人甚至称之为“世界上最危险的导演”，但个人的感觉是，精彩是精彩的，却没至于到那个程度。

后来追着看了《亲切的金子》，同样也看得挺开心。

照理说，按照个人的习惯，既然这两部都对胃口，那么跟这两部并称为“复仇三部曲”的《我要复仇》，怎么着也是要千方百计搞来一睹为快的，可不知咋的，还就真一直没看。

如今想来，或许是因为，上苍顾忌我的神经承受力，所以伸出冥冥之手刻意阻上了那么一阻？

其实，如果仅仅只是画面层面上的血腥、残忍而已，那也没什么大不了，这世上生猛的B级片委实多了去了，只要看多几部，譬如多经受几次类似《杀手阿一》里面那个裂嘴吞拳头镜头的考验之后，再血腥残忍的场面恐怕也就至多能让胃不那么舒服，鲜有真能让人心惊肉跳的。

《我要复仇》真正让人绝望之处在于，所有一步步走向惨烈至极的复仇行为，皆源自本来微不足道、荒诞离奇的小事。

当惨烈以幽默的方式合拍到完美地呈现出来时，朴赞郁提出来的问题似乎是：在这个日渐荒诞的世界上，还有什么样的惨烈是不可能发生的？

如果惨烈的程度竟然永无止尽，这个世界还能往什么方向去？

是谁，嘴角带笑地，在看着热锅里的蚂蚁般惶惶不可终日的我们？

以此而论，“世界上最危险的导演”这个称号，朴赞郁或者真的当之无愧。

题外话，片子里那个顶着一头绿发的男主角，让我忽然想起了很多年前的一件小事。

是这样的，那年我还在大学里念书，负责编辑一份叫做《凝眸》的校园文学杂志来着，某日的来稿里有首叫做《我是一只绿毛水怪》的诗，不赖；可杂志排版的时候，字库里排不出诗中的一个生僻字，于是信手给改了一个自认为意思差不多的；杂志出来之后，女诗人对此表示了极大的愤慨和抗议，声称这个字的改动降低了整首诗的格调，乃至于拒绝“认领”其为自己的作品。

后来的很长一段时间里，我和我的朋友们都把这事儿、这姑娘的较真，当成笑话来传说。

现下我觉着，人家小姑娘是对的，很多时候我们对这个世界委实不够敬畏，是该有些东西，哪怕再细小再纤毫也动不得，否则绿毛就可以变成水怪，一口囫囵了你。

韩国有电影。

解剖，火葬，挖坟，破颈动脉，爆打脑袋成渣，还有娈童(该死)……这些镜头太残忍了。

给姐姐擦洗，小女孩坐肚子上在膝盖上趴下来，看到你眼神的那一刻就爱上了你，在电梯偷偷握住死去不久的女友的手，坐在女儿的透明球里，抱住落水女儿让客厅留下水痕……这些镜头很温暖，很尖锐。

生之残酷，jieji矛盾，下层人之为蛆虫蝼蚁。

努力加班，积极进取，把次品率控制在0.008%，然后遭遇一点风险，虽然几乎poufu争求，最后还是要dusi全家。

——可能那些孩子一辈子没吃过披萨，那么好吃。

裴斗娜的说服技术:一周不准备好，你姐姐会死。

我们只要钱，不伤人，我们是好的绑架。

这点钱对财主来说是九牛一毛，对我们来说是生死攸关。

——只要你惦记，没有不成功的绑架。

裴斗娜的口号:赶走美军，jiefang财团，dadao破坏人民生活的ziyou主义(可能背后也包含那谁反对的所谓ziyou竞争?还有消费主义?)，这不是替文在寅喊的吗？

你必须复仇，我必须复仇，他必须复仇。

仇人是谁?