盗走达芬奇

Cuma第一次从博物馆出来的时候，我才真正开始认真看这部片子，原因就是，那个Czartoryski博物馆，我去过。

当初第一次去的时候，那个教堂（就是每次给博物馆这条街镜头都能看到的那个白色建筑）在整修，到处架着铁管子，于是脚下深深浅浅地终于找到这个博物馆，可惜当时没看到这幅“波兰国宝”，因为当时正在办一个什么现代艺术展。

临走时碰到半路和我问过路的英国老妇人，她也一脸稍有遗憾的样子。

半年多后再去，偏偏赶上个公共假日，休假，这幅“波兰国宝”始终与我无缘。

而老爷爷买到胡桃木茶几的那家gallery，也是好生面善，也许就是我曾光顾过的那家里面挂了很多漂亮可爱的小天使雕像的那家；男女主角第一次见面时坐的地方是老城城门入口处的一座雕塑的基座，我也曾经坐在那里晒太阳，只是当时不知道，它后面是克拉科夫美院；剧中人物们每每走过的那些街道和小巷，总也都透露着熟悉的感觉，也许，我也都曾经几遍几遍地走过，也许。

所以，即使片子拍得只能算还可以，我也给了个推荐，毕竟，这里的Kraków，不再是电影《辛德勒名单》里那个透露出悲伤的拍摄地，而是，更柔美的，我所熟悉的，散发着古典气质的，现代的克拉科夫。

要说克拉科夫是波兰最美的城市一点也不为过，因为历史的偏爱，克拉科夫并未受到任何一点二战战火的波及，虽然历史上，它曾经被德国、捷克和奥地利瓜分，但作为波兰的旧都，至今，它依然完好地保留并展现着它的风情。

当然，这与电影的氛围稍有出入，但这电影在细节上，处处在向观众表达着克拉科夫这座城市的独特风情。

Julian家的阳台风景真是美妙，整个城市尽收眼底，背景那座双塔的红色建筑，便是著名的圣玛丽大教堂，其内保存着存世600多年的斯特维特斯祭坛。

而电影里总是听到的小号声，就是来自这座教堂的塔楼最高处。

在1小时07分30秒的时候，镜头展示了小号手的画面，每到整点，小号手都会在圣玛丽大教堂的塔顶吹响小号，这是克拉科夫最独特的报时方式（别的地方一般都是敲响钟声），而这小号声的背后，其实有一个传说。

据说，是为纪念蒙古军队入侵时的一位孤独的守夜人。

当年蒙古军入侵，守夜人就在尖塔上吹响了宣告敌人入侵的号角，这位勇敢的号手后来被蒙古人射穿了喉咙，所以为了纪念他，直到现在教堂都还以当年的号角声来报时，而且更会短暂停顿，以纪念当时被杀的守夜人。

我去旅行时，曾几次想拍摄小号手，可惜总也没能成功。

而随着小号声，带着从日本归来的国宝的汽车穿越的那条街道，便是克拉科夫老城广场的一条主要街道之一。

白天的时候，这里热闹非凡，红火的摊位贩卖着各种纪念品、传统食物等等等等，旁边临街的咖啡馆、餐馆也都把座位摆上街道，人们便喝着咖啡或啤酒，坐在路边，看着优美而宁静的风景晒太阳。

这电影，让我忽然想起了那旅行时的悠闲。

电影里最让我深有体会又有笑料的，便是那位爆破工人对工作的态度。

最开始讨论工期时，便是严格说明“……一天工作8小时，一周五天工作，两天休息……一共要大概一个月”，而后面，工作到一半，手表闹钟一响，工人便立刻停工，坐下休息，边喝着咖啡吃着三明治边看着报纸，这真是太真实的波兰人民工作行为态度的缩影了，电影中看着觉得确实有点冷幽默，可是生活中，经常会让人很郁闷（我反正是被郁闷了无数次）而关于名画《抱银鼬的女子》，犹记得，当初上“从远古到现代的艺术文化”课程时，那位波兰知名的教授，慷慨激昂激情四射地给我们讲解这幅作品的经典之处，可惜听得不认真，隐约记得，是因为画中完美地体现了光照在人脸上还有小兽身上的皮肤上所表现出的质感。

果然是精深啊……男主角Cuma的扮演者，30多岁的Robert Więckiewicz是波兰出名的男演员，虽然那位学习“多文化研究”的室友对这部她们波兰本土片的评价不高，但她当年还是兴冲冲地去电影院看了，据说“完全是为了去看Więckiewicz的”。

电影结尾一句Scenę “z gajowym” dedykuję Magdzie Bańkowskiej（这里应该是个变格，人名的结尾应该是ka，可能是），说“守林人的情节献给（原美院学生）Magdzie Bańkowska”关于波兰的货币，złoty（兹罗提）简写为zł，非流通货币，与人民币不能直接兑换，电影是04年拍摄的，所以里面说到100万zł约为20万欧元，但现在兹罗提升值，汇率是 1欧=约3.4zł （还在持续升值中，虽然我看不出波兰生产力有什么发展，可是货币却一直在升值）另外说几句题外话电影里的警长，一个朋友的男朋友和他长得很像，最主要是头上的抬头纹很像华沙市西有一条街叫Cumy，电影里男主角的名字叫Cuma，念快了，听上去就是一样的影片中警察局的位置，是在克拉科夫的犹太人聚集区（Kazimierz）内（《辛德勒名单》的外景地之一），1小时38分40秒时的那个镜头，可以看到后面的那座犹太教堂，是波兰现存的最古老的犹太教堂，修建于15世纪而河岸边下国际象棋的地方，背景那个有围墙的建筑，实际上，就是皇宫旧址，现在是博物馆

开始是因为搜索达芬奇而随意下的这部片子，看完后心情出乎意料的轻松。。

电影是原声，只知道是欧洲语言，以为是意大利语，上来豆瓣一看大家都说是波兰语。。。

（原来波兰人叫妈妈也叫old ma呀）小偷与警察的故事，但是小偷也当了警察（？！

）；还有一个患了辨识不清症的爆破专家；还有大师老头和他的美丽孙女（我早就猜到是爷孙俩咯）加上优美的小城风光，让我看的惬意而自得。

唯一不太明白的是：金毛与姑娘在咖啡馆谈画作的价钱时，镜头特意拍了老头背着画框走过，还险些被车撞，姑娘看了一眼后确定的价格，这，是有什么寓意吗？

请达人解惑，多谢。

神马新锐导演，神马第N代导演，神马意识流电影，很多影评弄的非要人家看不懂才算有文化，才算好电影似的。

在我看来，好电影的标准只有一个，就是好看，所以，这是部好电影。

偷窃，不用高科技，连电脑都不用，因为这不是好莱坞电影。

男一号，男二号，都不好看，也不性感，因为这不是好莱坞电影。

没有枪声，警察貌似都不配枪，没有飞车表演（只有很短一段车辆追逐），因为这不是好莱坞电影。

是喜剧，但不是无厘头，因为这不是周星驰的电影。

但是这是一部好看的电影，节奏不快不慢，故事交代的清清楚楚，结局皆大欢喜。

穿插着波兰的古典美景，这是一部适合悠闲的慢慢欣赏的作品。

说说亮点：女主角太象画中的女孩了，太象了，导演怎么找到的，厉害。

即使偷盗钻孔也不忘记按时吃饭休息，波兰人真懂得劳逸结合。

男一号被抓没有供出男二号，于是男二号把赃物保留，等待男一号出狱还给他，有情有义。

花大钱买假画的冤大头是德国人，这是波兰导演在报二战的仇。

日本人在车上用摄像机，标准的欧洲人眼中的日本人。

日本人要剖腹，也算是导演保二战的仇？

国宝还是要留在波兰，很主流，很河蟹，很政治正确。

这个片子出现在我们的视野是在达芬奇密码之后，所以我一度以为又是借着达芬奇的名号骗钱的陈年烂片。

后来看到电视上的介绍，貌似还有点来头，才决定看上一看。

一开始缺省是德语声道，居然没看出来有什么嘴形对不上的地方。

听到他们在说这是波兰的国宝，才发现原音应该是波兰语。

整部片子前半段铺垫比较多，略显沉闷。

后半段就精彩紧凑的多。

总的来说看惯了十N罗汉之类的好莱坞式神偷，看看波兰人的智慧还是挺有趣的。

有人说这是一部高智商电影，感觉还行吧，我一直不知道怎样的电影才能定义为高智商电影，如果让我定义，一个结果出人意料然后又让人感觉情理之中的电影才应该算是高智商电影吧，而那些通过改变故事叙述方式，通过隐藏信息，通过揉杂整个故事情节使其变得面目全非、莫名其妙，甚至通过一些前后矛盾的不合理的信息来误导观众使观众在看电影过程中不明所以、费很大劲才能把故事从莫名其妙的乱序中挑出来的电影，应该不算什么高智商，有时候甚至觉得导演有点黔驴技穷的感觉，没有创意了只能通过这种方式，让观众感觉有那么一点新意。

讲述了画家与盗窃者互相利用，盗取画作以假换真，获取利益的故事。

电影中只有一副画的价格是有的，就是卖了1600万，盗贼认为四个人每个人分了400万，而实际上画家一共画了四幅画，全出手了，除了展会上被认出是假的画作卖掉的一副以及已知的1600万以外，还有两幅也分别被另一个男富豪与出现的女富豪买走，具体出价，不得而知，因此最后两个画家赚了多少钱也不得而知，只能说应该与1600万这个数字相差不远吧。

不过这些富豪会善罢甘休吗？

这是在拿自己的生命做赌注。

2004波兰犯罪片《盗走达芬奇》，豆瓣评分7.5，时光网评分7.7，于2008年1月11日引进国内上映。

没搞懂豆瓣7.5、时光网7.7这么高的评分是怎么来的，如此高分但看后却非常令我失望，节奏平缓，几乎是剧情片的模式，号称喜剧但我几乎没笑过。

中文海报上的“惊心动魄的较量”，我也没体验到什么惊悚感。

高智商盗窃是商业娱乐电影的重要题材，本片阴差阳错、偷梁换柱、狸猫换太子的情节有些像国产电影《疯狂的石头》，影片的趣味性主要体现在结尾几十分钟，围绕着一副真迹和两幅赝品的去向而产生波澜，画作的真假和校验光盘的真假交织在一起，成为剧情的主要戏剧冲突。

最终的结局倒是挺有意思的——真迹物归原主，主人公拿到钱财，图谋不轨的人拿到的是赝品。

通过本片长了个知识——《抱银鼠的女人》是达芬奇在波兰诞生的唯一画作，号称波兰国宝，本片以此作为故事切入点是个很吸引眼球的创意。

波兰电影少之又少，除了本片我可能只看过波兰电影《沃伦》，波兰电影引进国内上映的可能只有本片一部。

这部电影从各个角度展现了波兰人民欢迎全世界的态度。

波兰的国宝《抱银鼠的女人》展现在大家面前，这画真美，银鼠的胡须是７根，天才芬奇用左手画的。

女主角很美。

波兰人民热爱芬奇。

波兰人民最引以为傲的下水道工程在这部电影中被展现得淋漓尽致。

波兰的窨井盖附近都做了让水流自然疏导的路面，波兰基本上是不会发生淹水事件的。

电影部分情节和《疯狂的石头》有雷同之处，应该是纯属巧合吧。

波兰的旅游资源丰富，看看那些彩色的屋顶、尖塔，风光无限秀美。

波兰出诗人，美丽的东欧画卷，让眼前的世界充满诗意，波兰男人追求女人的时候，都要念念诗，以表达心中的爱意。

波兰的教育资源丰富，小偷通过学习也可以当警察。

完善的教育系统，让所有有学习意愿的人成为对社会有用的人。

波兰人民的生活舒适，工作时间固定，工作和假期有效地分开，并有弹性工作制绝不会有加班事件的发生。

波兰人在把握生活与工作的平衡间有着一套独有的哲学。

比如，埋炸弹的有认知障碍的专业人士该下班就下班，该休息就休息，该吃饭就吃饭，绝不耽误。

波兰人民热爱家庭，工作的时候也可以兼顾照顾小朋友。

波兰人民爱宜家，餐巾纸，给狗喂食的碗，天台上的躺椅，无处不宜家。

在宜家最困难的时候，波兰的家具厂商给予了有力的支持，在波兰通过电影向世界输出价值观的时候，宜家自然鼎力相助。

波兰人民对日本国的认识还停留在武士时期，切腹都想得出来。

在成为大国与偏见之间，该有的姿态固不可缺。

通过这部好玩儿的电影，我们充分感受到了波兰人民向全世界张开双手的热诚和胸怀。

非常有意思的电影！

虽然整体的剧情一点也不新鲜，看的过程中脑海中时不时浮现出某部电影的影子，但剧情总能在意想不到的时候峰回路转、水到渠成，而众多丰富有趣的细节又使得电影不落俗套。

克拉科夫的风景很漂亮，显然得益于朱利安家的天台，当然下象棋的那个地方风景也很好。

如果有机会去那里一定要把电影拍摄地好好转一遍——又一次电影拉动旅游业的范例。

片子开始的保外就医看的有点想笑，某些事情果然是古今中外概莫能外啊！

乍看男主长的有点像Liam Neeson，有一个背面全裸的镜头，C6九点半的档并没有剪。

之所以说这个是因为前几年也在是C6半夜看的《克兰先生》，阿兰·德龙一个类似的镜头就给咔嚓掉了。

学到了很多艺术方面史的东西，比如画面蜡层上的鞋印是二战时期德国人抢夺这幅画的时候留下的，比如底板用的是胡桃木，砍了五十年就辨别不出年代了。

还有接头暗号的桥段，1972年6月18日的欧锦赛，西德对苏联，德国队的名字真知道几个，于是看到这里又乐了。

编剧印象里标准化的日本人=拿DV到处乱拍+N有礼貌+切腹。

其实这应该是欧洲人对日本人的普遍印象吧，原来在德国片里见过一群到处拿相机乱拍的日本游客，看样现在升级用DV了，但还是一副“连厕所都要拍”的架势。

炸开路面明显是模仿《偷天换日》，看到那里我还在想这不是《偷天换日》吗，结果人家自己马上就说了，变成笑点了。

而且当救护车吊起来的时候，我突然知道以前在豆瓣某看图猜电影线上活动里看过的某张图的出处了，问题是现在不知道这张图在哪= =一开始就猜到朱利安和那个姑娘会有进展，嘿嘿，果然。

最后夸夸电影的翻译——我看的是昨晚C6的版本，中间有两处的翻译很尽职尽责，一个是胖子的车牌号——明显是故意埋伏的笑点，另一个是交易地点电梯上的纸条。

很多电影里这种地方都会被翻译漏掉，不懂原文的观众就累了。

月度推荐电影——《盗走达芬奇》。

周六的宅男，避开了三十度的高温，享受了深度睡眠与一顿快乐的午餐。

站在镜子前还可以放肆地说“明天，我还休息”。

空调带来一阵奢侈的凉快，某种矛盾的情绪浮上心头。

关了它窝在自己的屋子中面壁。

健完身回来已经六点半了，约好了钱夫人和孙小美一起去看电影。

并不抱希望，影院正在主打好莱坞没有大脑的《钢铁侠》，以及更加白痴的《D-war》。

还好，有一部《盗走达芬奇》。

波兰的电影。

不是基耶斯洛夫斯基，商业电影？

配音版，还要拉上达芬奇。

似乎文艺复兴时期的艺术家们，达芬奇特别受后世人的关照。

他自身的传奇并不逊色于神秘微笑的蒙娜丽莎。

至今还有人不懈地论证他是外星人，他曾经发明过时间机器和核武器等等。

前段时间颇为火热的全球畅销书《达芬奇密码》狠狠挑拔了一下基督教的神经。

好莱坞当然不会放过这样的机会，它现在创意枯竭的厉害，每年只能都是靠续集电影撑场面。

不过人家财大气粗，再老套的故事都有银子砸出轰隆隆的效果。

波兰没有钱，也不需要这么做。

智慧和创意因为低调的姿态却显得愈发明亮。

从监狱出发，黑白回忆与彩色现实的交叉蒙太奇，摄影机立场的楚马和让人生烦的警察，危急关头的兄弟之情，恍恍之下，我以为这是吴宇森的开场。

三年之后，一幅画让人们重新排列组合，只是物是人非。

彼时也楚马共事偷盗的兄弟黄毛，今日却已经是人民警察朱利安。

楚马语无伦次地面对这个答案，影院的笑声此起彼伏。

某种共通的会心，一种浅薄的搞笑和一种特定的尴尬融入在我们的体制之中。

换过自身，恐怕是个大义灭亲的结局。

朱利安，我不喜欢叫他黄毛。

这个演员真是特别，清晰的抬头纹和鲜明的娃娃脸，能经受得住目光的考验，英俊会慢慢流淌出来，慢慢地滋润视觉，和着微笑的嘴角，像深秋的太阳暖暖地发光。

改变我惯性认知的老人出现了，国际象棋飞速的博弈其实给出了整部影片的结局。

《抱着银鼠的女人》，你在供后世人瞻仰的同时也需要为后世关心艺术的人们贡献力量。

朱利安策略是一石二鸟，既满足伙伴的要求，又能保住国宝。

智者的策略是一箭四雕，除却前二者之外，惩罚金钱至上，翻修国家艺术馆。

于是四张画出库了。

一番波折之后，被罚者罪有应得，主角们皆大欢喜。

一番波折，怎样的一番波折？

如果是好莱坞应该会呈现各种高精端设备，无所不能的盗贼们将以利落的身手穿过美术馆如蛛网的红外线，破解极端晦涩而无聊密码，即使被伙伴出卖也能在最后一秒完成这项不可能的任务。

如果是中国，则会直白地展现着警察事无巨细的筹备与勘察，详尽而琐碎的心理分析以及神勇和大无畏的决心与能力，盗贼还在宝物的最外围已经被双手拷住，押往法院了。

不过，在波兰，一个工作、生活泾渭分明的国家，一个人与人含蓄有礼，谈吐幽默的国家。

即使被警察监控楚马也可以去勘察环境；朱利安更可以一天内完成盗画—侦察—考试一个由起到终的业务系统；顶着被学院开除的风险，还能潇洒地仿出四幅画。

所以，一番波折，并非惊天动地，而是人们的状态，弥散着浓浓愉悦的幽默与诙谐。

只属于欧洲气氛的电影，舒缓得如同画中人精妙得微笑。

别了浮躁与夸张，带着一份安意与欣慰，与古老的艺术品一起满足的结局。

散场后，人们眼中的诚挚笑意是对一部电影最大的赞许。

若干天之前的疲于奔命，总算释然了！

尤利安在开场顺手带走古钱币收藏家古色古香的棋盘，与其爱下象棋、在青少年期间获得全国冠军、和哈根在棋局见面、舒玛入狱都有关联。

哈根对话中说62年在高尔夫比赛中输过比赛，暗含其高智商、强手段、思维能力无敌，具有做为整个电影的最关键的主线人物之意：赝画的制作和出售、桃木柜子的购买、祖孙俩的合作、波兰籍旅美富婆在博物馆对赝画的认定，最后几幅赝画的高价出手，戏院未来的保护与翻修等，都是其一手操纵，牵涉甚广，嗐，谁让他是导演的老爸呢。

俄罗斯、波兰等国家对戏院所注入的深厚感情、对油画的由衷爱慕、对老建筑的保护情结，悠然见于整部影片。

肥哥在剧目开头说：“你满脑子都是钱，我喜欢这一行。

”其实是肥哥自己满脑子都是钱。

按最后赝画所卖价格1600万欧算，委托人所开价格肯定不低，肥哥从中扣取差价不菲。

出价给舒玛100万欧，还要扣除房费车费。

套用句俗话：脑子被钱塞堵勒。

最后的下场是竹篮打水一场空，还落得激动得透不过气来，差点嗝屁。

听着肥哥哮喘声，看他痛苦的爬楼的样子，甚是欢快，笑的键盘都喷湿了。

舒玛的演技可谓出神入化，每次进出警察局时的眼神、举止、老实乖巧的对白，都暗藏着狡黠老练的智慧。

笨警察在提出其每两天到警局汇报一次的要求时，他一句“乐意之极”所表露的欢喜，他能够借机窃取名画回国时间的重要信息。

男人间的对话离不开足球，用每次波兰矿工说出贝肯鲍尔名字时都特搞笑。

有爱才会记忆深刻。

矿工出场机会不多，但是每次出现，都有值得欣赏的细节，对足球的超级热爱是其一，另外一点在于对工作和休闲时间的严格执行。

手表设定了定时提醒，一到点，立马休息，喝茶，看报。

当然，要达到这样的生活状态，工作时全神贯注是免不了的。

这也难怪东欧国家的建筑，断断续续做个好几年，才打下一个基础，但是慢工出细活，一个建筑做下来，质量绝对是一流，保用百年无虞。

回观我们自身，一个字，叹息。

对假期，对休息，对工程质量，只有羡慕嫉妒恨的份。

女主很漂亮。

尤利安福气不小啊。

对波兰语情结来自于矿工一口气说出数十年前俄罗斯队员主力和替补名字的惊人记忆力感到叹服。

而可惜听不懂，否则一定会被波兰语轰炸得稀里哗啦的。