麓山之歌

当主题剧的2.0升级，遇上工业制造的2.0升级，再遇上平台剧集的2.0升级，会创造一个什么样的效果？

这三个2.0的升级，都集中在了一部剧——《麓山之歌》之上。

浪潮中的主题剧2.0升级这几年，主题剧不但横扫各大电视节，也霸榜口碑榜，叫好又叫座。

在三大电视节，《山海情》《觉醒年代》成为第27届白玉兰奖最大赢家，分别包揽4项、3项大奖；《大江大河》《外交风云》成为第30届金鹰奖最耀眼的作品，分别斩获3项、2项大奖；而这两部作品，在第32届飞天奖中同样出色，分别摘得1项、2项大奖。

在豆瓣2021年度TOP10榜单中，排名前四的全部为主题剧，分别是TOP1的《觉醒年代》（9.3分）、TOP2的《山海情》（9.2分）、TOP3的《功勋》（9.1分）和TOP4的《大江大河2》（8.8分），尤其《觉醒年代》和《山海情》，超过40万观众为其打分，是最真实的「叫好又叫座」。

而这个「叫好又叫座」，其实是主题剧进行了2.0升级后的「果」。

它不再是1.0版本的主题剧，而是出现了3个维度的2.0版本升级：一是精品化。

内容品质精良，艺术水准极高，这也伴随着越来越多具有匠心的优秀影视人入局主题剧创作有关；二是多屏化。

从电视大屏独播，逐渐转向大屏小屏联播，形成电视台+视频网站、直播+点播并举的格局，有利于放大主题剧的长尾效应；三是年轻化。

年轻受众成为主题剧2.0时代的核心受众，也成为助推2.0版本主题剧的民间自来水，他们的爱国热忱投射在主题剧中，主题剧又加深了他们的爱国热忱。

而这三者，与芒果TV高度契合。

因此，芒果TV也成为这一波主题剧2.0升级探索中，一支急先锋的力量。

此次，芒果TV联合央视一套推出的《麓山之歌》，就可以视作一次主题剧2.0的成功实践：一方面，主流大力支持，受到了《新闻联播》《人民日报》《光明日报》《工人日报》等主流媒体的力荐；

另一方面，年轻群体买单，全面登录微博热搜榜、抖音热点榜、头条热榜、网易热榜等各大年轻群体聚集地。

而当我们仔细检阅网友对剧的评价时，更能看出它作为主题剧2.0的属性：一方面，网友认为作品题材之好、之稀缺、之格局大。

「今年重工题材开始上岸，先给四星鼓励」；「重工业题材的电视剧还是第一次看，想要多了解这方面的东西」；「最后那个喊师傅的片尾真的很感动！

致敬我们国家千千万万个工人，既真诚又有格局，所以点满小星星，希望剧最后能拿个奖！

」——这，就是主流层面。

另一方面，网友认为男女主的人设有趣、关系好玩。

「卫丞、金燕子这对欢喜冤家真的绝了，一个是行走的理工教科书，一个是打不死的小强，真的是给我看的笑傻了」「卫丞小嘴叭叭叭的，一说话就在金燕子雷区上蹦迪，我感觉下一秒金燕子就想去焊卫丞的嘴了，真的好磕这对欢喜冤家呀！

」——这，则是年轻层面。

而所谓的主题剧2.0，就是通过年轻人喜欢的鲜活人物、有趣关系、生动情节，讲述年轻人需要知道的大国要事、大国重器、大国担当。

而这，正是主题剧2.0的使命、意义与价值所在。

以《麓山之歌》为例，它是一部重工业题材的主题剧。

它的很多表达，其实都是向年轻人询唤的、诉说的：一是在说大国竞争。

重工是国民经济的基础产业，是大国竞争的朝阳事业，尤其在工业4.0的新浪潮中，中国能够赶超还是拉大差距，就看新一代重工人的奋斗。

剧中，借着男主父亲之口，说了一句点题之话：「我说的要争口气，就是争中国工程机械的话语权。

人这一辈子，总要有一件事，值得去奋斗一生啊！

」

二是在说个人选择。

借着宋劳模之口，说了现在国内重工业之困境，「现在多少年轻人，还愿意当工人？

」「年轻人都跟赛跑一样跑离工厂」。

而现在的情况呢？

优秀的年轻人大量流入虚拟经济，实体经济却面临人才断层。

然而，实体经济越来越差、虚拟经济越来越好，长期下去就会掏空实体经济，提早进入产业空心化时代。

这也是为什么，剧的片尾是一声又一声接力喊「师傅」，是在呼吁年轻人把重工业的血脉传承下去，让个人的选择与国家的发展融为一体。

剧情中的工业智造2.0升级在网友的评价中，有一脉就是工业人，他们认可剧对工业的现实复刻——「正在看，终于有一个拍我们制造业从业者的电视剧了」「剧还是很精彩的，不注水贴近现实，工程人对这些有情怀」。

以下，我们就拆解一下作品文本，看看《麓山之歌》是如何通过一个2.0版本的主题剧，来现实复刻一个我国工业智造2.0的新时代。

从作品的角度看，《麓山之歌》搭了一个非常有章法的结构——开篇，抛出一个核心危机。

有着72年发展历史的麓山重工，面临前所未有的生存危机。

工程机械产地的连续五年寒流，麓山重工也在产业周期中连续五年断崖下滑，资产负债率超过81%、上一个财年亏损27个亿，一边是银行利息不堪重负，另一边是行业下行没有回暖迹象。

这样的困境下，该怎么办？

于是，形成两条不同道路。

一条道路，是董事长方锐舟（侯勇饰）主张的「重工换金融」；另一条道路，是男主卫丞（杨硕饰）主张的「自主研发、智造升级」。

以此，产生三种利益纠葛。

有的人，关注个人利益，比如卫丞科研团队中的张彬，他甚至想把团队研发项目，卖给海外竞争公司，获得个人红利；有的人，关注集体利益，比如董事长方锐舟，他之所以主张「重工换金融」，是想解公司燃眉之急，保住企业命脉；有的人，关注国家利益，比如省国资委书记邱副省长，站在更高格局之上、更大地图之上，他看到的是重工对国家的长线意义。

所以，《麓山之歌》之所以精彩，是因为它交织着短期矛盾与长期矛盾，是要保住企业眼下的生存、员工当下的工资，还是要争取长线投入才可能完成的智造升级？

交织着学界立场与市场立场，恰如卫丞老师所说，「市场要的是天天打鸣的公鸡，但是科研要做一飞冲天的雄鹰」，因此，麓山大学与麓山重工前期合作矛盾不断；交织着个人奋斗、企业生存与大国竞争，三者命运可能是共同体，也可能是对抗体，而故事的主线，就是让三者从撕裂的走向凝聚的，让个人奋斗、企业生存与大国竞争，没有冲突、彼此兼容。

所以，这个作品名字中的「歌」，用得很妙。

它有和谐音，也有不和谐音，互相交响，此消彼长，形成一首跌宕起伏的《麓山之歌》。

而一个个美妙的音符，则由一个个鲜活的人物来奏响。

每个人物，都有非常鲜明的立场与行动，这才让人物线非常清晰、毫不混乱——卫丞代表了科研，他说，「我的使命，就是干高精尖」，他接过其父未完成的使命，扛起了麓山重工智造2.0升级的科研大旗；金燕子（焦俊艳饰）代表了技术，她的目标，就是戴上白头盔，她对做好一名焊工有身份认同、以此为荣，并不觉得低人一等；方锐舟代表了经营，他的立场，在于企业能否不倒、能否生存、能否发展，他的所有决策，都是为了达到经营层面利益最大化的选择。

而只有让科研、技术、经营三位一体，工业智造才能得以升级。

而通过这样一个人物鲜明、情节紧凑、背景宏大的品质主题剧，即使我们不是重工业人，也能感受时代中的洪波，也能理解在国企改革、重工下行、智造升级中，到底有多不易。

事实上，重工业是强周期性行业，从2017年到2022年，就是中国重工业的下行期，这部剧呈现的就是五年来中国重工业面临的真实现状、真实困境，而《麓山之歌》的出现，不但补位了主题剧中对于重工业故事的谱写，也在给奋斗中、转型中、升级中的重工人，给予坚定信心的力量与方向。

开放中的芒果TV剧集2.0升级其实，芒果TV剧集的2.0升级，已经有了两年光景。

从2020年11月底，芒果TV上线《装台》为始，正式拉开了芒果TV剧集向现实主义路线的2.0版本升级。

路线一，形成与央视的跨屏联播。

《装台》，是芒果TV与央视一套的首次联袂，播出期间不但让央视一套收视率持续走高，也让芒果TV剧集首次大范围地打开熟龄向受众群，打响了芒果TV剧集2.0转型的第一枪；《幸福二重奏》，是芒果TV与央视八套的台网联播，首度以芒果自制剧，深化芒系+央系的剧向合作；

而此次的《麓山之歌》，则是芒果TV与央视一套的再度联手，首播既为央视创下破1收视率的好成绩，也在芒果TV站内形成了非常好的用户留存效应，又是一次台网联播的双赢。

路线二，加强主题剧的生态体系。

广义而言，主题剧是在现实主义剧的大范畴内，是现实主义剧中的重大题材剧。

两年以来，在芒果系内部，非常重视对主题剧的自产、自播，成为芒果剧的一块主力力量。

从《理想照耀中国》、到《百炼成钢》、再到《麓山之歌》，背后都是湖南广播影视集团的身影。

以《麓山之歌》为例，它就是一部有着鲜明「芒果味儿」的「湘系主题剧」，比如「麓山市」虽是化名，但观众就会很快与长沙的地标「岳麓山」形成关联。

而这样拍在湖南、制在湖南、播在湖南的主题剧，让湖南广电正在成为这一轮主题剧2.0升级的核心重镇。

而芒果TV，作为湖南广电的网络传播窗口，则将这些「湘系主题剧」，通过台网联播发挥最大效能，比如《理想照耀中国》《百炼成钢》，源于与湖南卫视的深度合作，因此就湖南卫视形成自生态双平台联播，通过高凝聚力的内部协作，创造最佳的播出效果；比如《麓山之歌》，则借助央视的平台，让「麓山的故事」成为「全国的故事」。

路线三，打造现实主义精品厂牌。

在笔者的理解中，「芒果季风」这个厂牌，不仅是在规格层面，塑造短剧这种品类的厂牌；更是在调性层面，释放芒果转型现实主义的信号。

通过一个剧场加持、聚焦运营，芒果TV把剧向资源中最精华的现实主义佳作做了一个集中打包，让人透过「芒果季风」马上能够感知到芒果TV围绕现实主义进行2.0的力度之大。

一年多以来，上线了包括《猎狼者》《我在他乡挺好的》《没有工作的一年》《张卫国的夏天》等等以现实主义筑底、多样化题材辐射、多样化风格探索的「现实主义创新短剧」，让我们看到了现实主义的更多可能、更大空间，它可能是《猎狼者》那样凛冽苍凉的，可能是《我在他乡挺好的》那样悲喜交加的，可能是《没有工作的一年》那样苦中带乐的，可能是《张卫国的夏天》那样荒诞戏谑的。

因此，当我们整体看芒果TV剧集的2.0升级，不但在选剧逻辑上有了2.0的升级，变得更有现实的厚度；也在播出方式上有了2.0的升级，变得更有开放的灵活度。

1号结语万事相通，大道归一。

在国内，芒果TV要在一众市场化网络视听平台中，走出一条主流媒体的特色之路，成为传递正向核心价值观的重要窗口；在国外，就像麓山重工要与全球强国争夺重工领域的话语权，这是硬实力；未来的芒果TV，也许也要与世界媒体争夺舆论领域的话语权，这则是软实力。

虽然这一步可能还很远，我们的文化出海还有限，但，需先内修，才能外战。

因为焦焦进来的，很喜欢她在之前几部剧里塑造的角色，这部剧里依然能打，聪明活泼又朴实正直的金燕子真的好喜欢。

四星主要给焦焦。

剧情方面，感觉前半部分讲重工业换金融的看着比较连贯，到后面专利侵权系列总觉得别扭且有点脱离实际，他们的专利调解会就觉得像闹剧，虽然宋劳模成功复刻当时的手艺看得很让人热血。

感情戏方面代入了一下董孟实“半推半就”接受方霏放弃燕子的选择，始终觉得这种背景下与后面对他的人物塑造不一致，虽说人性是复杂的，但他的底色是穷怕了想抓住一切机会翻身的这种吧，那么曹慧出事后以及知道方霏的病情，觉得这种性格下的董不会做这个选择。

ps曹慧逼董向方霏求婚这一段我怎么看出了武则天帮太平公主争取薛绍的感脚🤣工作关系接触过智慧车间相关，现在国家在大力推工业数字化转型，未来工厂等诸多补贴促使很多企业花了大精力在这方面投入金钱和精力，但确实很多还只是在做表面文章，譬如搞一个智慧大屏应付上头视察。

从近几年中美贸易纠纷越来越能感受到掌握核心技术的重要性，希望国家能继续大力扶持和发展实业，一方面真金白银投入，另外一方面也需要像《麓山之歌》这类影视作品加大宣传，让更多人了解中国的实业。

当然编剧和导演们如果能花更多心思深入行业，抓住每一个细节，别让剧情那么悬浮就更好了。

9月8日，电视剧《麓山之歌》在央视一套播出至第27集。

剧作对中国重工企业科技创新的内容进行深度展示，塑造了很多丰富立体且值得尊重的角色人物。

因此，这部电视剧在观众当中形成了非常不错的口碑，部分平台当中，更是近乎清一色的五星好评成绩。

老编全程追剧之后，有一个个人看法：马大庆角色是《麓山之歌》剧情成立的重要前提，演员任正斌对这个角色的实现程度，直接促使该剧成为今年以来真正的优质大剧之一。

电视剧《麓山之歌》讲的是年轻一代的科学家们、工程师们如何突破技术瓶颈，寻求更多科技创新，从而带领麓山重工重新走向辉煌的故事。

同时，麓山重工能够提供给年轻人这么一个科技创新的平台，甚至于能够培养出创新型的青年人才来，依赖的到底是什么呢？

其实是千千万个无私奉献的“马大庆”（一位老焊工），是老一代重工人的几十年拼搏，造就了麓山重工这样的平台。

所以，对于电视剧《麓山之歌》而言，“马大庆”角色其实是老一代重工人的典型代表。

是怎样的一代重工人，让新中国从一穷二白，到诞生自己的重工企业，再到可以提供给青年一代科学家们继续创新的平台呢？

“马大庆”要集中回答的，便是老一代中国重工人的精神品格与生活气质问题。

对于演员任正斌而言，也只有通过马大庆角色的塑造，回答好了这个问题，整部《麓山之歌》的科技创新之路，才算是正式成立。

基于《麓山之歌》的剧情内容来论，我认为，演员任正斌是这部电视剧当中最不容小觑的戏骨级演员，他通过自己多角度、多层次的角色塑造方式，很好地回答了这个问题，让观众们明白，就是马大庆这样的老焊工，为麓山重工这样的企业打下了坚实的基石。

在马大庆角色的塑造上，演员任正斌的演技，是钢与柔互补出现的——演技的炉火纯青，也往往就是那一星半点上的尺度拿捏，多一分则过火，少一分则寡淡。

演员任正斌带来的马大庆角色，在不同的场合当中，是不同的性格层次，这种丰富而立体的角色塑造方式，真的是有角色深度思考能力和表演能力的演员才能具备的。

请剧迷们允许我展开分析一下这个角色。

演员任正斌善于“在关系当中拿捏角色”。

我们不妨就从这个角度来分析马大庆角色。

《麓山之歌》当中，马大庆刚一出场，演员任正斌拿捏的便是老焊工和麓山重工之间的关系，在演技钢与柔的选择当中，任正斌选择了要把钢的内容给的足一点。

因此，一个在技术上一丝不苟、质量过硬的马师父形象便立住了。

尤其是画面当中，角色焊接的内容，让观众觉得，这就是一位老焊工的样子，没有丝毫的偏差。

而在敲打自己徒弟焊接作品的时候，老师父真的是承载起了质量过硬的形象。

作为工人，任正斌塑造出来的马大庆角色，让观众们相信，他就是几十年来和焊工工作打交道的，骨头是硬朗的，气质是健硕的，精神是高昂向上的。

在任正斌的表演当中，观众们愿意相信，咱们工人阶级有力量，也正是这种力量感，才能带来新中国重工企业的辉煌。

在处理老焊工角色与麓山重工的关系之外，演员任正斌也把角色和妻子的关系处理的非常精准，让观众们看到了一位朴实、善良、做家庭稳健基石的丈夫形象。

这个时候，演员任正斌对于丈夫角色出现的马大庆，就拿捏出了钢与柔之间，柔的一面。

这种柔，真的是具备中国男人的典型代表性，我想，很多女性观众看到这样的角色形象，都会非常认可的。

而且，这种柔，是多层次的，不是一味的软弱，而是做好辅助工作的同时，也不愿意折损妻子品格的柔。

最为典型的桥段例证，第9集当中，妻子只要说谎签字，就能保住马大庆儿子的铁饭碗。

这个时候，宋师父将要不得不说谎的时候，任正斌老师实现的马大庆，以柔的方式反对，只用了眼神和眉毛的表演，便把角色情绪全部传递到位了。

这场戏，可以看做是演员在演技层面上的至高境界。

《麓山之歌》当中，马大庆角色学习针灸，为妻子治疗，此间，任正斌老师的的表演，真的令人动容。

而稍后，他更是把患有精神疾病的卫冲之接回家中，和妻子一起照顾老卫。

任正斌老师在这些温暖的剧情内容当中，演技上当中是柔软的，但软而不散，让观众感受到人性最大的温度感。

而这样的温度，对于我们的时代发展，也是有非常大的促进作用的。

在处理角色和卫丞这个“儿子”之间关系的时候，任正斌老师拿出了老工人阶级的憨厚来。

这个儿子，并非亲生，但在大是大非上，老工人马大庆立场明确，往往让观众泪目。

卫丞的麓山一号面对资金短缺，马上成功的实验可能要停工，这种局面之下，卫丞向工人兄弟们求救。

马大庆把攒了一辈子的钱，以银行卡的方式拿捏卫丞，我们可以说，这是一位父亲对于儿子的支持，但同时，也可以看出，这其实更是老一代重工人对于企业发展的无私奉献。

马大庆拿银行卡给卫丞的那场戏，任正斌老师的表演，是柔呢，还是钢呢？

这两种表演其实是并济的。

柔的一面是，任正斌老师对角色实现的过程当中，言谈举止，都是老父亲的温文尔雅，钢的一面则是，谈吐之间，透露着老工人阶级的果断与义不容辞。

可以说，这段戏，任正斌老师是以柔的方式演钢。

在处理角色和马炎这个亲儿子之间关系的时候，任正斌老师的表演方式，又变成了以钢的方式演柔。

剧情内容当中，马大庆有两场戏是打儿子的。

一场，在家中，儿子对卫丞出言不逊。

另一场，是在麓山重工的车间当中，儿子擅离职守，造成了事故。

这两场戏，马大庆都是直接抡椅子、上脚踹的。

可是，这些戏份，看是是刚硬，是脾气的暴虐一般，但处处都是老父亲对于亲儿子真正的爱，又是极度柔软的。

任正斌老师的呈现方式，让观众相信，他就是马炎的父亲，就是几十年恨铁不成钢的父亲。

这个尺度的拿捏和把控，已经到了分毫不差的程度上。

后续的剧情内容当中，马炎也实现了成长，马大庆对儿子，也是尽心尽力地帮助。

一个成功的儿子背后，真的站着默默付出的父亲。

而老父亲的这份付出，可能往往藏在一份刚硬当中，却在最柔软的地方，戳痛观众。

任正斌老师的表演，恰似这种百炼钢与绕指柔。

乃至于包括处理角色和徒弟之间的关系，柔的一面是，愿意拿出自己的积蓄，帮助徒弟度过生活上的难关，钢的一面，则是努力拒绝徒弟的辞职申请，认为还是应该保持住自己工人阶级的身份等等。

在马大庆这个老工人身上，通过演员任正斌多角度、多层次的塑造，观众们获得了答案——中国重工为什么可以从一穷二白，走向最终的辉煌——决定因素，依旧是人，是工人阶级的钢与柔。

《麓山之歌》当中，任正斌老师的表演，是对老一辈焊工的最好讴歌。

而在这些老焊工身上，最大的精神闪光点，则是热爱自己的祖国，热爱自己的事业，在自己的岗位上发光发热，从而为国家之振兴、民族之富强，添砖加瓦。

一个角色，只有对国家的热爱，对民族的热爱，才能更为饱满高昂，演员，亦然。

老焊工马大庆这个角色，免不得让人想起“七一勋章”获得者艾爱国同志。

艾爱国，在焊工岗位奉献50多年，集丰厚的理论素养和操作技能于一身，多次参与我国重大项目焊接技术攻关，攻克数百个焊接技术难关，作为我国焊接领域领军人，倾心传艺，在全国培养焊接技术人才600多名，荣获“全国劳动模范”、“全国十大杰出工人”等称号。

对于演员任正斌而言，老编之所以为这个角色动容，正是因为，演员功底深厚的演技，放在了真正的热爱祖国、热爱民族的角色身上。

好的演员，遇到好的角色，应该通过剧评的方式，给予点赞。

（文/马庆云）

广电独家 2022-08-22 20:27 随着暑期档进入下半场，剧集市场竞争进入白热化阶段，仙侠扎堆、悬疑登场、现实上新。

众多新剧当中，CCTV-1 黄金档、芒果TV正在播出的《麓山之歌》（根据小说《重中之重》改编），将目光瞄向相对冷门的工业领域，讲述在智造转型的大潮下，国有上市公司麓山重工直面困境、坚守主业，勇与世界工程机械巨头“争峰”，最终实现创新智造、脱胎换骨的故事。

几乎可以预见的是，《麓山之歌》集中展现重工智造之美，在吸引观众注意力的过程中，或将衍生更多维度的话题，进一步丰富并凸显工业题材剧集之于行业的别样意义和价值深度。

▍填补题材内容空白，自带稀缺价值作为国家广播电视总局“我们的新时代”创作展播活动重点剧目、“迎接党的二十大”主题电视剧重点项目、湖南省文艺创作重点项目、湖南广播影视集团（湖南广播电视台）谱写 “奋进新时代洪波曲”重点剧目，《麓山之歌》首度聚焦党的十八大以来中国制造业高质量发展，既有现实主义的写实，也有理想主义的浪漫，用艺术化的手段再现工业、工厂和工人的时代变迁，是主旋律剧集版图上又一鲜明的内容符号。

在最新播出的剧情中，《麓山之歌》正处于重工企业发展的分水岭，一方面，麓山重工董事长方锐舟（侯勇 饰）主张“重工换金融”的改革思路，但因与其他高层领导意见不合，关系剑拔弩张；另一方面，麓山一号的科研领头人卫丞（杨烁 饰）主张依靠技术自主创新改写命运，但在关键时刻遭遇经费停拨，以知识专利抵押贷款也无人担保，使得科研工作难以为继。

就在重重困难间，卫丞依然坚定地拒绝了外方递来的橄榄枝，坚持自主创新以期摆脱西方的技术封锁，由此也向观众揭示了科研人员在创新路上不断攻坚克难的初心和情怀。

焦俊艳饰精英焊工金燕子诠释着工者匠心。

放眼今年的剧集市场，与《麓山之歌》相似的工业题材剧集比较少见。

横看同期剧集，大都集中在古装、都市、科幻、悬疑等类型上，呈现出多点开花之态势；纵看主旋律剧集的版图，背靠北京冬奥会、党的二十大、新时代十年伟大变革等重大时代主题，目前已经播出了现实主义剧《人世间》《运河边的人们》、军旅题材剧《特战荣耀》、脱贫攻坚剧《大山的女儿》等剧集。

这也意味着，无论之于同期播出的剧集，还是之于主旋律剧集板块，《麓山之歌》在时空上没有遇到同类型题材相竞争，规避了因内容同质化而让观众产生审美疲劳的问题。

▍当硬名片遇上软名片，集中写照湖南精神众所周知的是，重工业是湖南的硬名片，而文艺创作是湖南的软名片，这两张名片正是湖南故事、湖南精神的集中写照。

此番以湖南重工制造业为原型的《麓山之歌》，剧中不同岗位的人物抱团攻坚、实现核心技术自主可控、勇与国外“巨头级”企业扳手腕，以影视化的手段生动诠释了湖南特有的工业精神，也是软、硬两张名片在影视领域碰撞与融合的代表成果，成为展示湖南重工文化、湖南精神的一大窗口。

《麓山之歌》从采风到勘景再到拍摄，皆在湖南本土完成，在整个创作过程中受湖湘文化、湖南精神的浸润颇深。

就以制作周期为例，从3月13日官宣开机到8月19日首轮开播，《麓山之歌》的播出时间比原计划的交片时间提早了一个月，在缩短制作周期的同时确保内容应有的品质，这也离不开“吃得苦，霸得蛮”的湖南精神贯穿创作始终，为创新工业题材的叙事也提供了积极的精神支撑。

此番《麓山之歌》从整体性的层面进行宏观布局，力求打造全新面貌的工业题材剧集。

“工业题材创作非常难，是块硬骨头。

工业制造业涉及许多专业知识和行业背景，创作者首先要了解，其次要把它们浅显易懂地表达出来让观众明白，观众才能看得进去。

”《麓山之歌》总导演毛卫宁说。

一方面，剧集创作需要平衡事实与艺术之间的关系。

为此剧组下了不少硬功夫，作了充足的实地调研和拍摄准备。

据悉，主创团队在前期进行了为期3个月的3轮采风，收集整理素材近百万字；主演深入工厂一线车间，向工人拜师学艺。

在剧本创作上，《麓山之歌》编剧就是执笔打造了《奔腾年代》的著名编剧王成刚。

依托视听语言细腻描摹，再现装备制造业的现代化进程，《麓山之歌》在写实的同时不失艺术感，力求真实感与想象力之间的平衡，强化剧集本身的故事感与可看性，求是，求似。

另一方面，随着智能化、数字化、数据化大潮的到来，传统工业必然面临转型升级，因而《麓山之歌》也必然要用当代视角来观照工业的发展，反思工业史的演变和人的演变。

目及中国制造业的创业史，《麓山之歌》所展现的是主人公们从摩擦到磨合，从意见相左到抱团攻坚的全过程，这个关于新时代的、智慧工业的故事，是对当代重工业产业转型升级的生动写照，也是对湖南“三高四新”战略落实成果的展示。

从真实深入地考察与调研到书写中国工业新时代故事，从群像叙事展现“三工”新样貌到细腻描摹人与人、技术、机器之间的情感表达，《麓山之歌》试图以整体不失戏剧性的方式，提炼出贴近生活且不失艺术性、个性化不失感染力的剧集特色，努力让大众真切地感受当代工业的时代变迁，了解当代装备制造业的来途与前路，以期刷新对于重工业的认知、改变对重工业的刻板印象，顺势向世界展示工业大国的养成路径。

之于观众而言，这样的剧集内容为业内首发、首创，自带新鲜感，能够唤起观剧的兴趣与热情，为工业题材剧集的复兴奠定了受众基础。

▍《麓山之歌》加成，工业题材剧有望迎来回暖的拐点工业题材剧集的再度兴起，也离不开近年来制造强国战略的深入实施与广泛普及，其之于影视行业所产生影响是多个面向的。

一面是工业制造的蓬勃发展，在现代工业的崛起间，派生出了源源不断的创作素材与角色原型，为工业题材剧集的创新提供了肥沃的土壤；一面是大众对于重工制造业的发展产生了一定的好奇，但受信息差相关因素的影响，难以真正地深入了解行业的过去以及现在，从而催生了业界对于工业题材剧集的实际需求，进而催生出新的剧集内容消费市场。

的确，中国工业正在奔向5.0时代，一路栉风沐雨，行业需要更多的新故事。

此番《麓山之歌》聚焦智能时代浪潮下亟待转型的重工业，以影视化的手段描摹当代中国新工业的转型与发展，为看似冰冷的重工业增添几分温暖情怀与文化底蕴，填充中国工业题材影视剧的故事库，有望成为新时代工业题材剧集的新样本，之于后续的发展有一定的参照意义。

透过《麓山之歌》的创作历程可以看出，随着影视创作艺术手段的创新与迭代，工业题材剧集正努力摆脱过往内容的局限性以及创作方式的桎梏，让题材的外延更为宽广、内容更为丰富多样、人物的成长线更为完整，让更多制造业从业者之外的观众人群激活观看兴趣、获得情感共鸣，有助于拓展受众群体的广度与宽度，为剧集的出圈储备用户基础与口碑。

可预见的是，随着相关方法论的升级以及内容主题的与时俱进，工业题材剧集市场的回暖、内容的成熟是必然趋势。

这不仅有利于弘扬中国工业强国梦，成为展示中国工业大国实力与形象的重要窗口，还有望在群体认同间重新成为主流叙事中的一大品类。

目前，《麓山之歌》刚刚播出了前几集的内容，新工业风的整体质感初露一角，各种故事冲突正在进一步展开，而该剧能否助力工业题材剧在行业中更为闪耀，值得后续关注和期待。

作为一名湖南人，在观看这部湖南工业之歌写实片的时候为我省工业发展感到骄傲。

自古以来，湖南人有吃得苦、霸得蛮、耐得烦的优良传统。

我们把这种精神发扬到重工业研发中，从而诞生了三一重工，山河智能等优秀重工业企业。

剧中从第一集就冲突矛盾不断，从摩擦到磨合，从对抗到抱团，大家通力合作，自主研发出长期被外国“卡脖子”的核心技术，成功组建i5智能车间，完成工业智造2.0改革升级。

这是一部歌颂湖湘儿女工匠精神之歌，也坚定了国人的信念：重工业是中国的未来！

核心技术才是未来的核心！

开局到十集一度停追，但耐不住本身立意有高度，老戏骨演绎诠释管理层精彩，虽处在考试备考期间还是安排两晚上+一深夜追完大部分剧集。

方锐舟、明德江和卫冲之人像出彩、个性鲜明，足够摄人眼球～看到第二十集以后画风逐渐明亮而且追到最后不烂尾，点赞整体来看，剧情主线矛盾逐个袭来逐个化解，作为支线的人与人的交集感情线也较能打——温暖且免俗（可能与个人阅历少有关）。

意犹未尽地提一句，就是关于后面29-36集：真是一集比一集扣人心弦！

亮点是，作为工业剧不仅题材新颖而且因为有现实紧密相连，愈往后愈不容易追得心累，也愈发似装了“安全带”坐“过山车”一样不仅轻松解意且精彩纷呈。

感觉全网没几个人看这部好剧🙌🏻献礼剧一般不会有啥宣传和热度，所以很可惜佳作无人问津，但这却是我近年来极少在看电视追的剧啦。

一开始在央一无意间看到的，片尾是一段主角们逐一致敬现实里的工人师傅们，我觉得这个设计特别之用心。

没想到后来真被剧情的精彩吸引住慢慢看进去了，讲的是随着当今新时代的发展进步，社会必定要经历的工业改革和创新。

重工业在国内外的差距和战争，国企与民企的齐头并进，发明和制造遇到的困难挑战，机器换人导致的失业难就业问题等等，每一个主线故事推动出的情节都是充满着骄傲热血与兴奋感动的：“中国人，中国梦。

”此处必须要夸夸导演的选角，演员们都特别给力呀，台词专业性需要很强【尤其女主焦俊艳还去自学了挖掘机和电焊哎牛逼死了[抱拳]】男女主的人设就是我比较喜欢的有脑子而不矫情的欢喜冤家。

一个双博士学位智商满点，社交技能0点的学术大佬，一个乐天可爱倔强努力的技术工人女汉子，尤其两位都是很会阴阳怪气的嘴炮达人哈哈哈，偏偏又是三观契合的缘分，从五行相克到五官相克，最后变成相克相生。

总之看他俩互动贼啦有意思，整个又甜又欢乐的互助成长型灵魂搭档兼伴侣啦，所以俺真的很喜欢男女主的cp鸭，真是戳在我挑剔的磕点上了[给心心]看男女主的cut也可以津津有味【不得不说这部里杨烁老师去油太成功了，卫丞可爱的嘞[脱单doge]男主能力学识加自身的有趣，就是个致命结合体，没想到我会为理工男心动！

】我认为一部好的作品首要因素是所有角色不是为了衬托男女主才存在，而是有他们独立的魅力和意义。

就像这部剧每位主创都在闪闪发光的实现自己。

男配角如父辈们做人做事的男性魅力，“有分歧不代表不尊重”，女配角如男主母亲的刚柔并济，上能带头做巾帼，下能温柔慈爱心。

我们宋劳模简直就是楷模到人间理想了！！

虽然这部剧的某些剧情我也怪难认同的【尤其女二这条线实在是很迷啊😥没她剧情无任何影响，有她反而看着堵心】不过整体观感还是瑕特别不掩瑜，所以也让我愿意整篇安利小作文来夸夸他。

希望我们的献礼剧都能按照这个标准拍啊！

既有科普意义，又能引发共情思考，还能快乐磕cp！

剧情推进一点不拖沓，角色对话也金句频出，这还有啥可挑的呢[打call]今天大结局啦，完结撒花[给心心]

距离上次被献礼剧打动还是山海情。

或许我从小在工厂长大，后来又在工厂中上过班的缘故，让我对这部电视剧特别共情。

工厂是整个公司中最基层的地方，车间又是整个工厂中的基层，我曾经去车间和经营室的会计讨论工作，楼下环境嘈杂，有时候工人会抽烟，火光四射的焊工埋头苦干，路过时生怕火星溅身上。

这部剧里面有很多经典台词，比如卫丞低落时金燕子用"纤夫的爱"式拉练跑步，口中喊的口号，还有明总一听说有头疼的工作立马住院不出院了。

最让我印象深刻的是外企要控股麓山，邱省长说，那就竞标的方式来决定，像是拒绝了，又给足了对方面子，看的时候我突然顿悟了政府采购，招投标的含义。

当然，这部剧里有很多不太那么符合现实的地方，比如工程师们，其实工厂里大部分工程师还是以收入为主，像卫丞父子俩这样有情怀的工程师太少了。

我之前工作的工厂，工程师们设计图纸就是把别人家的改动一个挂钩，申报一些奖金，其余的时间便是踢毽子，喝酒吃肉，拿着高工资，锻炼着身体，生活太惬意了，当然这样的可能也不是大多数，所以最后工厂被解散了，他们这样的一旦汇入到北京求职市场这片汪洋里，丝毫没有竞争力，听说还有去做房产经纪的（此处并没有职业歧视）。

这部电视剧里还表现出了我们国产的产品确实存在着一些问题，有质量问题，也有缺少核心技术的问题，我呆丸的朋友就经常拿芯片说事。

不知道大家用国产墨盒的时候有没有这种感觉，用原装进口的，用很久也没啥大问题，可是国产的没多久就没墨了，需要我手工左右摇晃均匀才可以继续使用，也许是为了提高产能，大部分都用罐装，快速且成本低。

总之，这部电视剧让我又一次感受到实体的力量，希望生活中真的可以多一些精益求精的工程师，少一些靠流量直播，博眼球赚快钱的人们。

最后的最后，电视剧里那只牛顿机器狗让我成功种草，结果价格劝退了我。

京东显示：基础款19999元。

那我不如买只柯基（领养大于买卖）

大结局了，看到了爱情最美的样子。

金燕子和卫氶在车间的婚礼完美诠释了现实中的浪漫主义，这是我见过最浪漫的婚礼。

在事业中共奋斗、在生活中共扶持、做最好的自己。

工作可能很辛苦、事业总伴随着艰难，但爱情总会给你力量和启迪，陪伴你人生的点点滴滴。

金燕子和卫氶对待工作、生活的态度，对待亲人们的真挚情感都让人物真实而丰满，是全新的人物形象。

麓山之歌完美诠释了发展、奋斗、大家，小家的关系，奋斗、努力的艰辛以及友情、爱情，亲情的美好。

尤其是塑造了形象鲜明立体、充满个性与情怀的人物群像。

致敬剧组，致敬每一个创作者……

主编温静导读：今晚，电视剧《麓山之歌》在CCTV-1黄金时段和芒果TV开播，沉寂许久的工业题材类型电视剧终于泛起久违的波澜。

从创作初衷来看，《麓山之歌》的出现不仅是工业题材电视剧的一次回归，更是一次创新，一次再出发。

来源：CMNC—主编温静文/JY热火朝天的生产车间，轰鸣作响的各种机器，热烈壮观的劳动场景……这大概是很多人印象和想象当中“工业”的模样，在早期的工业题材作品中，这样的场景曾无数次被搬上荧幕，风格厚重，不失壮美。

从一定意义上说，中国电视剧就是凭借工业题材“起家”的，并在上世纪80、90年代的《赤橙黄绿青蓝紫》《车间主任》《都市里的村庄》等多部影视作品中迎来了高峰时期。

但是进入到新世纪后，中国电视剧领域开始经历深度且迅速的转型，青春、仙侠、悬疑等不同题材席卷市场，曾经的工业题材则逐渐退出了创作热门，时代浪潮中的工人生活也在镜头前渐渐“消失”。

不过就在今晚，电视剧《麓山之歌》（改编自小说《重中之重》）在CCTV-1黄金时段和芒果TV开播，沉寂许久的工业题材类型电视剧终于泛起久违的波澜。

突围：题材困境下的新主流叙事《中国统计年鉴》中对重工业的定义是“为国民经济各部门提供物质技术基础的主要生产资料的工业”。

在经济发展中，重工业也常被誉为一个国家的基石和脊梁，从基建、交通、机械、能源到国防，重工业看似距离我们比较遥远，实际上，却撑起了一个国家的筋骨，也关系着国计民生的方方面面，我们走过的每一条街、开的每一辆车、消耗的每一度电，如果往根源上说，都与装备制造业息息相关。

遗憾的是，如此重要的重工行业，那些值得被记录、被看见的2亿技能劳动者和5800万高技能人才的故事，以及中国工业近年来所走过的那条荆棘满途的“智造化”道路，在当下的荧屏上却缺乏浓墨重彩的书写，我们的镜头下，似乎缺少了对工人、工业和工厂的关注。

然而，从现实题材的创作方向和创作空间看来，作为时代和社会发展的镜子和窗口，“装备制造业”这个题目一定是一道必答题，工业之重、工业之路、工业之美终归需要被看见，优质作品亟待推出。

所以，从创作初衷来看，《麓山之歌》的出现不仅是工业题材电视剧的一次回归，更是一次创新，一次再出发。

从剧情的大脉络上看，《麓山之歌》从2006年我国工程机械行业跌入寒冬讲起，以研发麓山1号和“重工换金融”为切入口，面对智造转型大潮的冲击和国际行业巨头的伺机围猎，站在发展和命运十字路口的麓山重工必须做出重大的选择：是坚守主业不放弃，还是转向金融赛道求生存？

围绕这一问题，从基层工人、科研领头人到企业的最高领导层，通过卫丞（杨烁 饰）、方锐舟（侯勇 饰）、金燕子（焦俊艳 饰）等人如何求变，如何求新，如何在内忧外患中逆风而上，构成了故事的主线，麓山重工发展变迁的轨迹也再现了装备制造业发展、转折、奋进、变革的波澜历史。

碰撞：重工文化联袂湖湘气韵作为一部以装备制造业为底色的行业剧，相对于医疗、法律、金融等同样讲述从业者工作、生活、情感的行业剧，《麓山之歌》也面临着同样棘手的难题，那就是：强烈的专业属性对该行业以外的人比较“相斥”，因而容易垒起观剧门槛。

《麓山之歌》让人较为期待的是：它会如何突破行业剧一直以来自带的“桎梏”，在阐释好工业文化的大前提下，让观众看到一个现代的、智慧的、具有光明未来和深厚潜能的工业，完全颠覆其以往认知；如何通过多元化的创作手法对“冷知识”进行通俗易懂的解释；如何让没有相关工作经历的人，更加简单、直观地了解工业，真正看到工人与机器、技术之间的关系变迁历程。

更加值得关注的一点是，《麓山之歌》会如何紧抓共情这件“利器”，呈现重工业行业中每一个人物的精神世界，努力放大人物与观众之间的情感联结，贴近大时代，在细枝末节处凸显家国情怀，从而让年轻人对工业、工厂引发兴趣，甚至愿意投身其中——这也正是这部剧对于年轻观众所输出的社会价值。

由此看来，无论是对于时代精神的读取、对市场需求的观照还是对重大题材的抓取，《麓山之歌》的总导演毛卫宁、编剧王成刚、导演张彤等主创团队彰显出了一种“迎难而上”的勇气和魄力，更是广电湘军创作精神、创作活力、创作能量的一种体现。

《麓山之歌》诞生于拥有中联重科、三一重工、山河智能等多家业界龙头级企业的“工程机械之都”长沙，占据天时地利，而作为这部剧的出品方之一，湖南广电近年来在各个重大时代主题和节点面前，已贡献出了多部口碑颇佳、题材创新的优质剧目，包括建党百年的音乐咏史剧《百炼成钢》、描写脱贫攻坚的《江山如此多娇》、聚焦检察法制的《巡回检察组》等等。

诸多既贴近时代主旋律，又极易触动共情的生活流表达，让作品的观众层遍布全年龄段。

可见，用观众喜闻乐见的方式进行创新表达，已经成为广电湘军关于重大现实题材主题作品的创作大思路，此番，《麓山之歌》将以怎样的笔触来书写当代大国重工的故事，生动展示湖南践行“三高四新”战略的发展成果，让我们且看且待。

共感：记录工业发展的时代回答一部电视剧，所有人物是摆在剧情明面上的，但有些含义是藏在故事肌理中的。

与既往的工业题材作品大有不同，《麓山之歌》想写的并不是具体某一个谁谁谁，也不是一个人如何英雄式地拯救了一个企业，它想诉说的，是大国重工的分量，是中国重工企业经历过怎样一场生死攸关的“空心化”危机，以及在这场危机里，从工人体系、科研体系到领导体系，两代人是如何在异见中抱团、在阵痛中抉择、在关卡前攻坚的。

正如《麓山之歌》总导演毛卫宁所说，在新中国70多年的深刻变革当中，工业制造的重要性是不言而喻的，并派生出了源源不断的创作素材，技术人员和产业工人的工作、生活全面融入了社会的各领域，并且成为了经济社会发展的代表性群体，为艺术的创作也提供了全新的角色原型。

所以近年来，随着制造业兴国这些概念的普及，我们希望电视剧把工业文化和工匠精神渗入到观众的内心去，也希望这部剧可以重燃大家对于工业题材的热情。

2亿技能劳动者、5800万高技能人才，他们的生活中有着多少平凡又不凡的故事？

中国工业走过了怎样一条从荆棘丛生到铺满鲜花的路径？

《麓山之歌》将第一次在荧幕上舒展开这些“被折叠”的截面，也必将与无数中国人产生共鸣。