零和一

还是要心存信仰 对吧

数字影像，各种媒介，后疫情，宗教，康米，它确实就像一部ai拍出来的电影，只是一种拟合。

这黑不出溜 晃晃悠悠的 越看越迷糊 还老大半夜拍 这像素这差 内容这乱 没啥意思

推翻-重构 游魂-神谕 不极端也不绝望 意大利于费拉拉真的承载了太多精神力量 几场低饱和度室内戏都太迷人了 是卡拉克斯看到都会赞不绝口的程度；唯然 世尊 愿乐欲闻

看不下去 即然导演撑不起大制作 还不如直接搞成话剧版

不知道讲得啥，和伊桑霍克一样，看不懂，不知道发生了什么，需要最后的讲解大概懂了

居然不是gay片，但乱七八糟的还不如拍gay

莫名其妙的剧情，聒噪诡异的配乐，不时强调疫情背景，又隐约跟宗教有点儿关系，导演怕观众看不懂，所以片头片尾加入了伊桑的视频，其实纯属多此一举，因为我还是没看懂。

疫情

这种意识流的玩意真是看不懂，导演不要觉得用手持镜头的摇晃和颗粒感极其粗糙的画面就可以装逼，就算伊桑霍克片头片尾地拉票，我依然不会买账。这类玩意也就鬼佬的评委可以自娱自乐，好像观众都是沙雕，看不懂就是没水平的样子。全片画面昏暗无光，连人物动作和面貌都看不清楚，更别说晦涩难懂的剧情，不，可以说根本就没有剧情，莫名其妙神神叨叨不晓得想说个啥，极端主义，疫情，冷战、谍海……样样都沾点边，但样样都语焉不详，让人崩溃的观影体验。严重怀疑伊桑霍克看剧本就是因为有和老毛子女间谍打一炮那个桥段才出演这扯蛋玩意，不然无法理解一个演员可以在不懂剧本含义的情况下出演一个自己都不知道如何演绎的角色。

隔绝、记录、控制、消灭，疫情期间的封锁经验正类似于战争之际，于是口罩、测温仪、摄像机也成为军事装备的一部分，测温仪-枪与摄影机-枪，正是突然暴力转化成为日常仪式完成的结果。救赎、对于信仰的重拾和为信仰而为的抗争、对于此时此刻混乱的压制，背叛、死亡、求生，“一千年以来不断发生”“什么时候？现在。”这种抗争与暴力永远是现在进行时的，是永无停息彼此拉扯。哥哥与弟弟，正是未来与过去，作为未来的信使来到当下传递未来的/永恒的信息，来到当下祭献自己的死亡并成全未来。另一个方面，疫情封锁后的人类感知便向虚拟出发，对影像的接触多于对真实的接触——街道空无人烟，屏幕充斥人像——在这样的虚拟背后，真实与真相又潜藏在何处，人们又如何重新发现现实的维度，亦或者，我们从来盲目挣扎于黑夜之中，而黎明，会来：不为我们而来

迷惑的剧情和全程黑暗的画面 看不出导演想表达什么 伊森霍克就像个工具人

语焉不详，被镜头绑架的乌托邦，看得很迷惑，但整个迷幻的节奏又有点feel。

影像之王，1400部

既像费拉拉又不像费拉拉，如游走、躁动的贝特朗·波尼洛，用上世纪"穿越"来的地下黑色影像分解一则没有方向的后疫情时代小记，而又像新千年费拉拉创作一样不停插入"电影之外"的不同镜头、形式的影像，技术堆积显得臃肿，文本可有可无的状态虽不该被批判，但是确实也没有依托影像支撑起这混乱的剧作，包括费拉拉常玩的宗教、键政和性爱，都只是一笔带过流于表面，同文本一样可有可无。两段伊桑·霍克本人的录像还是蛮有意思，或许这就是一部塞满得奖元素却无意得奖的疫情魇语小记，但也确实得奖了

最后一解说，再一琢磨，影像就能说通了。有点简单的故事在影像渲染下不仅可信，而且会钩住人。和法兰西一样不断在第一人称拍摄和第三人称拍摄之间变化，虽然还不太懂，但挺有趣的

不知所云

22/1/5

看过留痕

费拉拉变成了喝多了的马力克，男主被抓，对方让他和一个女子发生关系并让其怀孕就放了他，男主竟说自己不能保证，但一旁持枪的女子说旁边观看的医生能保证，这是不孕不育者的福音啊！男主从房间逃出后，上了门口一个快递小哥的摩托车，唯一的区别是对方没有穿蓝色或黄色的冲锋衣，小哥送餐之余都可以载客了。以防观众智商过低无法理解影片，伊桑•霍克还在片头与片尾不遗余力地解释一通，这好像又再一次地侮辱了观众的智商。