老橡树酒馆

不知道怎么打分，最让我惊叹的在于肯洛奇对每场戏的构建能力……太牛了，太对了，仿佛就是那些p人在耳朵边边闹。这对现实的观察提炼复原能力真是太强。这个能力相对于电影本身来说，实在是太优越和突出，想起那个艺术家把雕塑过于出彩的手砍掉的事。但砍掉，还是能看到电影的功力在。电影也许不出彩，但水准足够经典。

肯·洛奇最擅长拍英国北部小镇的底层人士，而转向难民题材就力有不逮了，和另一位专拍现实主义题材的金棕榈得主达内兄弟何其相似。单独抽出来看，男主角和街坊、家庭的关系，以及心理抑郁都维持了过往的水准。而难民线就处理得黯然失色，过于简单与理想化，除了用视频引出霸凌难民学生的一幕能看出贴近时代的尝试外，其余的描写充满了传统上对难民的刻板印象。消除偏见和种族融合要靠同桌吃饭和死亡为契机才能实现，怎么看都有一种天真与讽刺的味道。

化平凡为至深感动的能力早已在风格的固化下沦为了普通。故事是温吞无聊的，技法是老气横秋的，肯·洛奇这个年纪拍片估计也是玩儿了。

作为电影三星半，但是电影节看的最安静不受打扰的影片。值得一种关注吧。不要去踩踏和你同样受苦的人，沟通和理解给所有人以力量。

善良但疲软

看了一下友邻的短评，我和大家的感受还是比较一致的：不能把严肃尖锐事态的柔化和避而不谈当作一种所谓的温柔，这本身已经脱离了现实主义电影的初衷。当我看到想要传达的观点是通过大段“坐而论道”的做作台词表达出来的，我就觉得大事不妙了。这么多年了肯洛奇能做到什么程度大家心里都有数，无论题材我期待的是一把裹着天鹅绒的尖刀，这一部有些让我失望了。

细致入微，依旧动人

#36thGRFS-12#非常白左的政治正确片

手术刀导演肯·洛奇完整展现了小镇难民议题的发生、发展，每一场谈话，每一次冲突爆发，都遵守着议论的规范。难民问题已被讲述了很多次，这次他呈现了一份“解决方案”，让本片看起来有点主旋律的意思，过去电影里的残酷没有了，倒是多了些温情。

［Cannes 2023］我知道肯·洛奇是个好人，但……这么生硬的solidarité宣传片可能适合在政府机构放。

很温柔美好，但是质量和犀利程度确实不太行

#金鸡影展# 肯洛奇这次实在太勉强了……想要用老橡树酒馆去承载不同时期（主要是时下）的社会议题，却选择用温情去消解，“坚强、团结、抵抗”虚幻得像是在任务片中喊口号。被《核磁共振》吊打得体无完肤。

写几个善良的难民，排外的本国人，以为自己发现了世界的奥秘和爱的真谛。

如同谱写了一首关于善良的生存法则的颂歌 但却未见任何人物的扩写 镜头也从未施舍给人物一点点鼓励 仅凭善良的天性让人物在这部电影里打转 却无法掀开善良老实背后那厚重的悲凉

想到去年因为暴雪没能去成百老汇看这部还是会觉得好遗憾。缺点和优点都很明显的电影，虽然不喜欢这个结局，但很理解Ken Loach，其中闪烁着的真诚、悲悯、温暖依然令人动容。

同样是本地失业底层，有人好，有人坏，有人变好，有人变坏又醒悟。绝非将难民置于本地底层之上 (竟然有人理解成这样) ，而是不要底层互害。送女孩回家的戏除了引爆戏剧冲突外，还鲜明地展现了本地人厨房一样空荡荡。大搞 (非计划的) 公社，作为人彼此关爱，相互团结，就像当年的罢工一样，团结罢工不是因为你们都是英国人。最后过于童话的结局跳出了一贯的写实风格，洛奇这是打算抓住最后一点机会竹筒倒豆吗？

肯洛奇真是一部比一部温柔，以小写大的范本。

😨也不能说难看，但确实不好看。和布莱克与对不起，我们错过了你，差的太远了。男主人公你说他圣母吧，他还真就是。不过，人都是不患寡而患不均的，和解的奇怪。

有点老好人的意思，底层互助，很善良，很直白，基本没什么力度。

还是那个用朴实风格展现社会底层人民生活的肯洛奇，但这回聚焦难民议题探讨得太浅了