激战

在八月档的电影里，《激战》是一部称得上“好看”的电影。

演员尽职，导演放松。

放在林超贤自己的作品里面，《激战》也属中上。

动作场面激烈，节奏感良好。

但是包括不少朋友在内，我们都觉得《激战》本可以做得更好，譬如在结尾安排一场张家辉和彭于晏的对决。

若怕师出无名，担心高潮之后不应，只要给一个戛然而止的留白即可，绝对可以传为美谈。

而在目前的版本里面，《激战》有意把电影处理成了“基战”，最终以男人间的调情逗乐收尾。

这样的方法不是不好，只是显得太过简单和讨巧了，没能往更好的方向走。

期盼对决来自传统双雄片的影响，更来自过往香港电影的经典台词。

《枪王》和《柔道龙虎榜》里面，主人公都不约而同地说出了这样一句话，“我想同你打番场”。

这是棋逢对手的风云际会，也是跳脱碌碌人生的奋力一搏。

从宣传造势来看，很多人不免期待《激战》会有这样的对决，结果，电影还是采用了比较规矩的手法，师傅带徒弟，徒弟渡师傅。

他们的对手不是别人，而是自己。

据说，在港台放映的版本里面，《激战》砍掉李菲儿的戏份——就是彭于晏横空飞来的情感戏。

《激战》的动作戏并不怕多，观众还想打得更过瘾。

然而，一旦跑到动作场面以外的家庭情感戏，《激战》就会陷入俗套的老生常谈。

就说彭于晏，有了落魄父亲的线索还不够，非要加入一位红颜知己，生硬不说，更拖垮了主线，成为名副其实的累赘。

同样的，在张家辉那边，梅婷的出现，她一再发癫，几乎让她对这部电影造成毁灭性的负面影响。

幸运的是那个家庭还有李馨巧的存在，她拯救了这条线索。

小萝莉戏份不多，但作为一名童星，可以说是表现上佳。

两位男演员的表现也是我对《激战》存有好感的重要原因，改造身体不说。

他们的表演都比较节制，有力道有劲度，同时也用对了地方。

以彭于晏为例，他在《翻滚吧！

阿信》里头同样有一副好身板，结果被狗血剧情所拖累。

有些人或许要不以为然，认为电影不过是贩卖男色。

但如果和《小时代2》相比，《激战》的男色显然来得更加正面健康，这好歹是竞技体育类。

回想《逆战》时候，谢霆锋和周杰伦不可谓不用心，飞车爆炸满场打滚，但是，他们的粗犷硬线条没能打动观众。

个中原因在于《逆战》是一部老派的电影，无论它想做成怎样的国际规格，在港片式微的今日，那些大场面完全打不过好莱坞的电脑特技，缺乏吸引力。

反观《激战》，林超贤借鉴了近年好莱坞的动作情感戏路，像《斗士》、《勇士》以及《铁甲钢拳》，用少见的综合格斗（MMA）题材来表现励志热血主题，受力点变小，情感强度却变大。

《激战》是一部再简单不过的电影，它没有像陈可辛等人一样，尝试融入内地观众所感兴趣的话题，或者加入一些连创作者都没搞清楚的说教隐喻。

跟林超贤的《证人》、《线人》相比，人物身份明确，性格也变得扁平化，大开大合。

导演也没有一味狂打鸡血，健身房等段落都处理得相当幽默。

张家辉和彭于晏的一些表情小动作，近乎即兴的表演反应，真实而不做作。

就如前面所讲，如果把庸余的家庭情感戏做番修剪，《激战》会更上一层楼。

可惜，在合拍片的大背景下，出于各种原因，创作者总要加入一些奇怪的内容。

就说《激战》这部戏，它从头到尾都留在澳门，留在这座无国籍城市，未尝不可。

可是，电影非要去云南北京绕上一圈，看似做大了格局，结果却扰乱了观众的注意力。

在“我想同你打番场”的背后，香港电影在很长一段时间内都是打肿脸充胖子，太多无关紧要的电影，每一部戏都要加入打斗。

而作为类型片的动作戏，早已没有了新鲜血液，缺乏看点。

去年的《突袭》再次给港片敲响了警钟，如果没有拳脚功夫，也请在场面设计上下功夫。

《激战》引入MMA的笼斗概念，无处可逃，只有死顶。

这也彻底远离了港片的传统——以接连不断的桥段所组成的动作喜剧，走出另外一片天地，追赶国际潮流。

【中国新闻周刊】

落魄拳手鼓足勇气重新战斗的电影有多少？

随便数一数就有好多了，洛奇、摔跤王、斗士、勇士、哭泣的拳头、阿虎……这些都是打拳的，要是把范围再扩大一点，把励志体育都算上，那就更多了。

这样的电影总是看得人热血沸腾，但热血沸腾的原因其实可能是，我们想起了软弱的自己，电影里的他们帮我们做了一把两个小时的奋斗梦，而走出影院或者合上电脑，我们仍旧只是那个好逸恶劳的自己。

这样的电影，如果能把打斗的场面拍好，就成功了一半，要是能把奋起抗争的动机交代得合情合理，那就成功了全部。

《激战》前一半很成功，主角们一身有棱有角的肌肉，拳拳到肉的质感，脱臼断骨头的痛感都让人身临其境，可惜后一半只能算差强人意，彭于晏为了让他爸不再消沉，好像就是他爸喝醉了酒质问他我三十岁功成名就你现在还不知道你要干嘛，给人的感觉是为了让故事发展到彭于晏打拳这个结果特意添了这么一句。

张家辉上拳台的动机就更不明朗，为了小女孩？

为了还债？

为了重拾理想不再像咸鱼一样生活？

好像都有一点，又好像每一个理由都不那么充分。

电影的双雄设置让人想起了《勇士》和韩国电影《哭泣的拳头》，它们都是双雄对决，双雄对决有一个好处，那就是让观众欲罢不能，两方面都有自己为之战斗的坚定理由，不知道该支持哪一边，但残酷的拳场胜者只可能有一个，这其中纠结就够观众揪心许久了。

否则地话，打斗的过程就像幼稚的通关游戏，反面boss一个接一个，好看是好看，过瘾是过瘾，只是过完瘾后总觉得少了一点隽永的味道，而且显得俗套。

师徒设定也有一部《百万美元宝贝》，影片不落窠臼，徒弟最后受到了致命一击，全身瘫痪的她宁可咬舌自尽，观众的纠结变成了师傅到底应不应该送徒弟一程不再让她遭受命运的折磨和羞辱。

本片的导演也不想俗套，新拳手赢了两场输了一场，还输得很惨，老拳手赢了三场急流勇退，不一定要像参加武林大会一样获得最后的胜利，他们拼搏过，得到了自己想要的东西，就足够了。

而看电影的我们，吹着空调看着他们挥汗如雨地奔跑就好像我们也在奔跑着，看着张家辉被苦苦挣扎的金鱼求生本能激励（我靠能换个其他动物吗金鱼最娇气了好吗），我们心里好像也有某个声音在喊妈的我连金鱼都不如吗……可能有少数人能被长久的激励，但大多数，那些被点燃的斗志在电影结束十分钟后烟消云散，我们能感动，只是因为我们做不到。

— 你疯够没有啊？

我真不明白你为什么要打？

— 我和你到了这个年纪，还有什么需要别人明白吗？

— 阿齐每次去打，我都会跟他说，最重要记得自己为了什么上台。

— 那小子无知啊。

你能跟他一样吗？

— 喂，他没有输啊。

他做到自己想做的东西。

— 那你又为了什么啊？

— 我得冠军的时候，以为世界是我的。

原来世界是不等人的。

我唯一做到的，都被我自己出卖了。

— 我跟你说打MMA会死人的。

— 我这二十多年，什么都没做过。

我不想临走的时候，连一件值得回忆的事情也没有啊。

— 我怕你步那小子的后尘。

— 我还有东西输吗？

不重要了！

赢也好，输也好。

什么都回不来了。

— 其实我跟阿齐是一样的，都是想为自己做一件事而已。

— 其实，我每次上台都很怕的，不过每次我都会跟自己说，我能做到。

这两天写报告写得手抽了，顺带着连影评也一起写了吧。

或许这也算不上是影评，顶多也就半个观后感罢了。

看了看档期，满是狗血淋漓的片名，激战这名字也不免有偷工之嫌。

若不是海报上两个肌肉男尽力的卖弄腹肌，我真想抽回已经拿着毛爷爷伸向售票员的手。

霸气如洛奇清新如阿虎，可这激战却满是平庸之意。

好啦，不要在意这些细节了。

其实片子剧情很清楚明了，两条主线，两个主角，不同的年龄层遇到的不同的危机与挑战。

剧情或有些许的老套，但依旧很管用。

起承转合，一招一式都十分老道。

没有过于复杂迂回的的桥段，没有冲突激烈的矛盾，有的只是一个而立之年的花样男和一个将近知命的大叔的为了证明存在感而卖肉的故事，穿插着友情、亲情、基情和暧昧。

若是这样看来，这不过也只是一部中规中矩的略带文艺主卖肉重点收刮各类花痴肌肉粉钱包的普通港片而已。

就如老友粉般，满大街皆是，吃完后便忘却了味道。

但若是加上泡椒、柠檬味的牛肉，浓郁的上汤，那这就是经典的舒记老友粉了。

林超贤以喜剧和动作片见长，早期的逃学威龙和江湖告急等皆口碑不错。

主线依旧按惯有的套路发展着，只不过里面渗入的各类小清新，热血以及基情等元素让片子满是加分点。

影片开头的空镜头，长镜头，骑行这充满文艺小清新的气息都是昭示这这部片子不完完全全是部卖肉片。

彭于晏在悠扬的背景乐下骑行的镜头，张家辉骑着电单车载着梅婷略过澳门宛如欧洲小镇的的街头，张家辉在空荡荡屋子里的独白这些若是拿出来做一个剪辑或许就会被剪成了王家卫式的小样。

电影前半部的悠扬婉转，后半部的快速强烈这两种节奏形成了鲜明的对比。

后半部的动作片在给予人的视觉冲击感及其强烈，当然这不排除是肌肉男所带来的色元素。

充满雄性气息的肌肉相互纠缠搏斗，这正是杀伤雌性观众的最大武器，不管情节与否，不管演技好坏，单凭这一点已经够得上一个好票房了。

当彭于晏六块腹肌出场时，我分明听见电影院内的欢呼声，在稍显娇气的主调里也清楚听到了几声粗犷的呻吟。

此外背景音乐也是值得大赞的。

我记忆不好，看过的电影往往都无法记住各类细节，更没法详细叙述哪个镜头用到很传神，哪个分镜做得恰到好处这些。

一个小时后在脑子里残存的更多的是对于电影背景乐的精致所带来的感动。

尽管the sound of silence不能再经典了，当重新编排的音乐再次出现时，将整个片子都烘托得很是惊艳。

关于热血，这是动作片永远的主题。

看过太多的美式动作大片，无非肌肉，飞车和重型火器。

强调的更多是镜头的冲击感，给予的多是动作、特技以及道具所营造出来的热血喷张的冲击感。

多是硬绷绷的行尸走肉，流于形式的典型好莱坞大片。

当听到影院小哥说速度与激情已经下线的时候我还有一丝的庆幸感，不用随波逐流去追大片。

论动作的精气神，我还是推崇港片。

走题太多了兜回来，片子里面的精彩的搏击镜头就不用再费字数了，拳拳到肉，热血澎湃。

这热血不单止关乎动作，更关乎信念。

而立的彭于晏眼神满是执着和倔强，尽管套路稍显老旧，但是肌肉够丰满。

对于48岁高龄，打MMA在现实中基本只能是送死，但是高于生活的原则却让这种巨大反差放在张家辉身上，强烈地刺激着观众的情感。

当张家辉说道“我没有什么可以再输的，无所谓了。

”少有的，我的眼睛模糊了那么一下。

想起了艾米纳姆的8 miles，想起了那分义无反顾，想起了那首躺在手机里面久久的lose yourself。

一切无关风月与年龄，若是心存热血，那就是最强的武器。

张家辉强行挥出最后的那一记重拳，不仅狠狠砸在对手的脸上，也深深砸入了每个人的内心深处。

片子里还穿插着大量的笑点，张家辉老到的喜剧表演功力功不可没。

光是领跳健美操的那一场笑声已经笑翻了全场。

林超贤的片子里的喜剧元素没有太多花俏的的台词，没有无厘头的剧情，没有夸张的动作。

更多追求的是那种由平静逐渐过渡到剧烈喜感的强烈爆发的过程，平淡的镜头，加上出彩的表演功力自然而然的喜剧效果，令人印象深刻。

综合来看，《激战》还是相当不错的，起码讨好票房的元素都齐全了。

大块大块卖肉，紧跟潮流卖弄基情，满眼的小清新与喜剧元素，看着都喊疼的强烈视觉冲击，热血沸腾的主题。

我想象不到有不受欢迎的理由。

当然要说有什么不足我还是会纠结于为什么要给李菲儿安排这么一个完全对剧情完全起不到推进作用，反而使得这段感情略显突兀的从来没有露过脸的男友呢，要我说嘛，干脆最后就成全彭于晏和张家辉好了。

若是真的如此，那腐女们还真要欢呼了。

好吧，忽略我最后说的吧，just kidding.

本篇剧情几乎全部模仿million dollar baby，但我仍品出了许多不一样的味道。

欠了一屁股赌债的过气拳王，老爸欠债十几亿跑路的初学拳渣，被老公抛弃的女人，孤儿院的正太妹，所有的元素构成了影片中独有的灰色背景。

然而，电影却没有向灰色继续发展。

影片中的倒霉蛋大loser思齐，为了让老爸觉醒，想了各种办法，最终选择通过打拳让爹爹重新振作。

碰巧，辉哥也来了同一家拳馆当杂役。

无人问津的拳渣，碰上了两届冠军得主辉哥，互通有无，一拍即合！

接下来就是拳渣，刻苦训练，改变世界的时候了。

随着比赛的临近，拳渣的进步是迅猛的。

终于，比赛降临！

第一场，靠坚持搞定。

第二场，依然坚持。

第三场，碰到了真正的高手，继续坚持，但也输了。

可是，这场来之不易的输局，却换来了三个人命运的大转折。

爹爹看到儿子的拼命，燃起了当年的斗志，继续做起了经纪人，重塑了自我。

辉哥看到徒弟的拼命，想到当年的退让，如今的赌债，重新开始了拳王的奋斗！

众望所归，老拳王凭借自己的经验、努力战胜了新拳王，到达了人生的巅峰。

小正太在辉哥的刺激下，也奋发图强，战胜病魔，愿意回到爸爸身边了。

影片中，各种loser为了战胜失败、战胜病魔付出的所有努力是值得我们敬佩的！

他们在努力的过程中，创造出来的互相关怀、鼓励的温馨镜头，是本剧最大的成功了吧。

影片末尾，辉哥还了债，思齐得到了爱，小正太回了家，这种完美式的结局，没有让我们众多影迷失望！

一部好电影，往往表现的是人生。

激战中的人生，虽然和现实离得好远，但是剧中浓浓的情谊和战胜未来的勇气，确实是每个热爱奋斗，不干现状的人所需要的。

能表现出这些的电影，再烂片如云的中国现代，不多见了吧？

首先声明此段文字不站在MMA爱好者的角度对影片进行评价，因为这完全不是MMA。

类型片探索至今，各路导演们北上圈钱算是积攒了不少经验，观众也逐渐从“大电影”之路上培养了一些观影的口味，体育励志电影的出现就比较合适了，况且还有《大灌篮》给你一个起跑线，这是稳赚不赔的买卖。

大部分观众应该都有接触过西洋拳击类励志电影，但是这种题材陈旧，难以出彩，也不怎么接地气。

所以导演选择了MMA这种比较新的运动，新瓶装旧酒，充分的利用了男性角色魅力，给观众呈现了一个乱七八糟的中国梦。

电影从开始埋下了四条线，三个勤劳致富，奔向小康的人物，一个抛弃金钱，追求真爱的莫名其妙的女孩。

整个电影的推进从这四条线毫无章法的展开了，甚至有些奇怪的交错起来。

我们首先见证了一个非主流的富有的年轻人的落魄，一个主流的中年危机的男人的糟糕，接着是一个失败母亲的落魄。

好了，命运又一次将这些倒霉蛋儿凑到了一起，观众们花了很长的时间来观看他们有多底层，生活有多大的反差，是时候让他们圆梦，把积压的情绪释放出去了。

两个男人亦师亦友，艰苦奋斗，正是励志电影中必需的成长桥段，年轻人承载了自身的信仰，长辈的寄托，他似乎就是整个电影的中心了，结果他打了两场就黯然出局了，和他开着同性倾向玩笑的师父去照顾受伤的女人了。

第一次高潮就此流产，年轻人迅速沦为无关紧要的花瓶。

然后这个糟糕的中年人，又一次惹了祸，又一次感悟人间真谛，又一次自我成长，好吧，观众们跟着他再来一次前戏，就像是吻了两个不同女孩的照片。

终于到了该死的大决战，他喜剧性质的打败了那个装狠的敌人，一步登天，好简单粗暴的励志。

两次探索高潮未果，我们的年轻人找到了真爱，中年人的生活重回糟糕的样子，是的，他们扔掉了债，有了致富过日子的希望，多么美好的中国梦！

等等，我们观看到是一部体育类型的电影吗？

一个没有伟大敌人来证明主人公，一个重心全部在生活的格斗家？

别开玩笑了，这仅仅是一次中产阶级式消费，一句聪明的俏皮话。

当然了，纪德的故事也很繁复的，可惜他永远不是陀思妥耶夫斯基，我们要抱着欣赏的眼光，积极对待这场糟糕的梦想秀。

《激战》是一部关于MMA综合格斗的商业电影，放眼华语电影圈这类拳击题材的动作电影是十分少见的，加之导演林超贤一贯的实打实风格，电影中充斥着血脉贲张的搏斗场面。

不过令人意外的是影片的开头十分平实，彭于晏饰演的林思齐骑行在云南风光中，梅婷饰演的王明君因意外失去了小儿子，张家辉饰演的香港小市民程辉则沉迷于赌博，三条故事线平行展开，从一开始就弥漫着细腻的温情。

这使得影片不仅呈现出热血的励志，也有走心的感人戏，用动作激起观众的神经，用感情触动心灵。

该片最让人印象深刻的是彭于晏和张家辉一身健硕的肌肉。

片中彭于晏为了让失意的父亲重新振作参加了格斗比赛，而张家辉饰演的落寞拳王也是在最后挑战自己的极限。

电影铺陈很长的段落集中在两人进行魔鬼训练的场面上，让我们能够真实地感受到他们挑战生理极限所付出的努力。

当每一次画面切换到擂台上，镜头聚焦两位男主角与对手拳拳到肉的搏斗，那一张张鲜血四溢、肿胀歪曲的脸总会让人忍不住捏紧拳头。

片中梅婷和李馨巧扮演的母女档让人眼前一亮，两人是电影的调味剂也是催化剂，正是因为她们决定了张家辉饰演的赌徒的人生走向。

片中三人住在同一屋檐下，时常会闹出各种笑话，这与林超贤之前黑暗的警匪片大相径庭，正是这种喜剧效果中和了影片格斗部分给人的紧张感，让影片充满了温情。

年仅10岁的李馨巧表现得相当老练，无论是表情还是动作都拿捏得十分准确，在几位老演员面前丝毫不输气场，着实让人喜欢。

值得一提的是，影片的结尾处理得当。

彭于晏在前半段一直是励志先锋，他有着热血青年的坚强意志，但是在他跌倒后却没在擂台上站起来。

这给观众留下了遗憾，而正是这样的残酷事实让年近五十岁的张家辉决定继续彭于晏的拼搏之路，最后完成了不可能的任务。

双重励志是影片摆脱故事俗套的策略，让两位男主角在不同的人生阶段去超越自己，此举不显得重复累赘，反而是加重了影片的励志色彩。

其实影片从头到尾都弥漫着一股悲剧的氛围，每位主角都面对着不堪的生活，电影在塑造热血的同时也在四处铺垫苦情。

影片最后张家辉和彭于晏没有像以往的励志片一样一飞冲天，他们的生活还是归入了平静。

这恰恰就是《激战》的可贵之处，电影没有故作煽情的口号，也没有高调夸张的渲染梦想，只是简简单单地告诉我们人生的道理。

正如片中那句台词“怕，你就会输一辈子”，简洁明了地表达了全片的主旨。

《激战》拳拳到肉的打斗场面，阳刚之气十足，每一场的角色和打斗戏都不一样，一点也不让人失望，展现了真实的拳击场面。

当然也有不少瑕疵，如影片里彭于晏的爱情戏完全显得多余，还有点矫揉造作。

又如张家辉与母女俩的家庭亲情戏能再多一些，似乎效果更佳。

影片为了具有励志效果，制造了一个皆大欢喜的光明结局，仍然难逃商业片的俗套。

在只看到海报未观影之前，我以为片子会是张家辉和彭于晏最后擂台决赛的基情戏码，还好没有这么狗血。

片子开头彭于晏骑行云南那段，让我不禁想起了他的成名广告词“你的益达”，先汗一个王宝强的出现，算是这片子唯一让我觉得格格不入的地方了，宝宝那气场，同样是富二代，怎么和彭于晏差距就这么大呢，整个一拆迁暴发户啊，囧。。。。。。

彭于晏饰演的是一个对自己有些迷茫，但是很倔强执着的富二代，不过一开始就从富二代跌到负二代去了。

可是他没有像他老爸那样自暴自弃怨天尤人，反而四处打听他老爸的下落，并且不嫌脏累的去工地干临时工养家。

同时还报名学拳去打比赛，只是为了用自己的方式唤醒老爸，让他从失败的阴影里走出来。

彭于晏的这个角色，和张家辉的角色其实很像，对事执着，吃得起苦，做的远多于说的，所以辉哥才会教这么一个没什么基础的人打拳的吧。

而辉哥，看似吊儿郎当，心却很好，从一开始撞车真心诚意的道歉，后面被人追着砍没有还手，为小丹妈妈雨中种树，买耳机，修天台等等。

当年打假拳的错，他一直在尽力去赎还。

教林思齐打拳，是因为他唤醒了自己内心深处的某种东西。

梅婷实在太适合演这种病怏怏神经有点不正常的角色了，入木三分。

李馨巧这丫头，很有味，很可爱。

片子的着重点其实并不在卖肉上，当然这也是一大卖点，当彭于晏和张家辉赤膊上擂台镜头出现的时候，影院内便出现情不自禁的赞叹声。

MMA的比赛打得很真实，拳拳到肉的感觉，每次用锁技的时候，我全身肌肉就跟着绷紧了，比欧美那种一味花拳对K的片子更能抓住观众的心思，震撼人心方面也不遑多让。

为数不多的几个飞踢、肘击动作同样帅到爆，最后辉哥把手臂主动弄脱臼打出的那致命一击更是帅得无与伦比啊！

唯一让我觉得想吐槽的地方是NB的软广告植入得太不是时候了，辉哥和小丹分离的场景那么感人，可是我的眼球硬生生被辉哥上衣醒目的“NB”，以及脚上穿的带"N"字的鞋给扣住了，简直是让我哭笑不得啊！

林思齐和程辉都没有拿到冠军，他们只是尽力去做了自己想做到的事情，而且都做到了。

最让我感动的三句话：怕，你就会输一辈子。

我唯一做到的，都被自己给出卖了。

我做到了，你也要做到。

全片其实大概在四星标准，不过我看爽了，而且张家辉为了拍戏练出如此一身”横肉“，怎么都得加一星，五星没问题！

《激战》里超级超级超级喜欢的一段，就是彭于晏和张家辉，各自在准备即将到来的比赛，那种投入、专注，以及自律，每次看到都热血沸腾。

尤其是张家辉，作为一个40岁的老拳手，为了梦想，每天早上5点起来跑步，一直跑到吐，疯狂加力量训练，同时对吃近乎严苛，滴油不沾。

很短的时间内，他把自己变成了一个“筋肉人”！

真的是很励志很励志的一部影片了。