故事情节一般,也比较俗套。
不过其拍摄手法比较有新意,以怀旧的手法拍科幻片,别具一格。
那种感觉挺有意思。
主旨依然是人们应该对未来充满美好希望。
但这样就足够了吗?
即使最后也没有说出具体的解决方法,只是单一让人们不应该对未来悲观,寻找更多的梦想家。
然后,梦想改变未来?
这样的话,还不如激发人们对灰暗的、一无所有的未来的恐惧,让人们更珍惜现有的资源,不要走上错误的方向。
好吧,我承认我更偏向男二号。
角色方面,雅典娜的演员真赞,在汽车上跟女主争执,皱着眉头生气时的样子。
她跟男主重逢后的表现,都给我很深的印象。
但最后我想吐槽,埃菲尔铁塔下面有这么大一枚火箭,以前居然没被人发现?
(虽然场面的确壮观)再说,火箭发射时,对人体的压力去哪里了?
难道划时代的产品不单有穿越空间,还有隐形,消除冲击力的能力了?
偶尔从一本画册中发现这部电影的名字。
很喜欢画册里面的作品,里面其中的一位艺术家参与了这部电影的艺术设计。
于是顺便找来看看。
电影泛着一层淡淡的白光(开始时,我以为是版本问题)。
这层白光使画面铺上一层朦胧,令人以为正在观看十多年前的电影,加上人物的复古造型、漫画风格的机器人和华丽的场景,使我产生置身于梦境般的错觉。
初看电影名字,我就将 Sky Captain 和宫崎骏的作品联想到一起。
电影里有许多宫崎骏的影子,让我想到了《天空之城》,《移动城堡》...有人评价电影特技太烂,我倒觉得特技恰到好处!
如果某部分特技做得太真实,就失去了这部电影想表现的味道。
不过,稍有些美中不足的就是电影有点儿头重脚轻。
开场时的场景真是太酷了!
PS: 差点儿没认出Angelina Jolie
超级好看,携带了我所有的梦想。
是我最喜欢的电影了。
飞航好看!
虽然有点复古。
但是所携带的科技感,视觉,想象的冲击感。
真的很棒!
可能大多数人觉得画面没有符合预期。
我觉得重要的是思想!
作者的思想真的很棒!
我觉得相比较以为追求画质和视觉。
这个上天入地。
科技、远古、未来、文明给我们带来了更多想想。
玩过合金弹头吗?
是我最喜欢的横版游戏了。
不是因为画质,而是思想!
人类本可以用科技创造未来。
但科技缺必须臣服于金钱。
所以人类目前的科技,是人类欲望的金钱所指!
并非未来。
人类的未来是真正的文明。
好期待这样的未来!
多拍些这样的电影吧。
看不腻啊!
多年之后二刷仍被震撼。
架空历史的叙事搭配复古未来主义和蒸汽朋克的画风,不仅展现了上世纪西方对战争的恐惧,对未来科技和神秘东方的奇幻想象也颇为迷人。
角色之间无厘头对白的喜剧效果恰到好处,比今天不少电影里为了搞笑而搞笑的尴尬场面好太多。
当然再看第二遍的时候,也发现了更多之前没有注意过的细节。
我确定它们一定埋了彩蛋,只是不知道具体代表什么,看了看IMDB的彩蛋汇总,才更get到了这部电影的神奇之处。
1. 电影标题中的“明日世界(The World of Tomorrow)”来源于1939-40年的纽约世界博览会,本次博览会的主题被命名为“明日世界”。
2. 本片独特的视觉效果全部通过Adobe After Effects的插件组合实现,并无任何新型的电影拍摄技术手段。
3. 导演克里·孔兰在拍摄本片时甚至从未去过纽约,他只是参考无数老照片对整个城市进行了数字化重建,其中一些历史照片直接变成了背景。
4. Polly在剧场与科学家会面时,屏幕上播放的电影原本定为《白雪公主与七个小矮人》(1937),但由于迪士尼的版权问题无法谈妥,于是改成了《绿野仙踪》(1939)。
5. 袭击纽约市的巨型机器人是对“超人”漫画《机械怪兽》(1941)的致敬,它们都通过无线电信号远程控制。
6. 机器人袭击纽约时,Polly跑向街角躲避,背景的墙上出现了“Victor Fleming”的涂鸦字样,以致敬这位传奇的摄影师兼导演——其最经典的作品是《绿野仙踪(The Wizard Of OZ)》和《乱世佳人(Gone With The Wind)》。
7. 同样在上述场景中,出现了一座名为“Densmore”的电影院——它以加州Van Nuys的Densmore街命名,也是本片后期制作的工作室所在地。
出现在画面左侧阴影中的Densmore影院8. 机器人袭击纽约、军方紧急呼叫Joe时,画面上出现的肉眼可见的无线电波由一座虚构的无线电塔发出,这座塔的形象来源于美国雷电华电影公司(R.K.O.Radio Pictures)logo上,那座位于地球顶端、发送无线电波的电塔。
美国雷电华电影公司logo9. Joe的飞机机身涂装来自抗日战争时期著名的“飞虎队”。
飞虎队10. 电影描述机器人进攻世界时展示了全球各地的报纸报道,来自日本的报纸上还出现了哥斯拉的“客串”。
11. Jennings博士的实验室门牌号是1138号,这致敬了乔治·卢卡斯于1971年拍摄的科幻电影《500年后(THX 1138)》,这个数字同样出现在了之后的每一部《星球大战》电影中。
12. 片中的反派“Totenkopf”,德语意为“骷髅头”,名称来源于二战时希特勒党卫队中臭名昭著的第三“骷髅装甲师(SS-Totenkopfverbände)”,党卫队的大部分罪行都由这支军团犯下。
13. Joe和Polly回到飞行基地时,一名军官前来报告机器人军团正在靠近——这名军官由本片的制片人Matthew Feitshans客串出演。
14. Joe和Polly抵达尼泊尔的废弃矿井之前,曾在雪山上远远看到一个庞大的球状物,旁边还立着一座巨塔——两个造型代表着“Trylon”和“Perisphere”,它们是1939年纽约世界博览会上的著名地标。
15. Joe在飞机上说:“我想要的只是一艘高耸的船,一颗星星领她向前(And all I ask is a tall ship and a star to steer her by)。
”出自19-20世纪英国诗人约翰·梅斯菲尔德(John Masefield)的诗歌《海热(Sea Fever)》。
16. Joe和Polly在空中飞行基地的327号平台降落,这也是《星球大战:帝国反击战》(1980年)中,千年隼降落在云城的平台编号。
17. 为了让Franky的角色更加丰满真实,安吉丽娜·朱莉拜访了数十名英国二战老兵和飞行员,并且在台词中加入了带有特定年代感的俚语。
18. 导演克里·孔兰原本想让白灵饰演的女机器人戴上眼罩,但安吉丽娜·朱莉进组后,导演觉得她戴上眼罩的效果看起来要好得多。
19. Joe和Polly与Franky的“两栖中队”在水下飞行时,路过了一艘印着“Venture”字样的沉船——这艘船曾在1933年版的《金刚》中把金刚带到了纽约市,此时出现在这部电影里,也暗示着或许他们正身处最初的骷髅岛。
20. Joe和Polly通过巨大“独木桥”跨越峡谷的场景,同样致敬了《金刚》(1933)。
21. 当Dex切断了Totenkopf博士的全息影像后,Joe问Dex:“安全吗(Is it safe)?
”而片中扮演Totenkopf博士的演员劳伦斯·奥利维尔,在1976年的电影《霹雳钻(Marathon Man)》中也曾反复问过相同的问题。
蒸汽朋克就是将维多利亚时代的文化背景和20世纪初的科学技术相结合,打造出一个魔幻与科幻共存、先进与落后共存、大都会和古城堡共存的乌托邦世界,蒸汽朋克最大的特点是想象力和怀旧的相糅合。
《天空上尉与明日世界》是典型的蒸汽朋克电影,在婉转的配乐中电影揭开了它神秘的面纱,画面模糊、昏黄如同保存了几十年的老胶片再次呈现在观众眼前,巨大的蒸汽飞艇缓缓的出现在纽约城的上空,现代的摩登大厦、旧时维多利亚风格的建筑、冒着烟气的蒸汽工厂,不同时代的建筑融合在一个城市中,天马行空的想象配合上极具视觉冲击力的“老照片”模式的画面,让我在电影开始几十秒后就被深深的吸引住了。
手冢治虫、大洋克友、宫崎骏….这些日本动漫大师的作品中的熟悉场景被全被搬到这部电影中,《大都市》 《天空之城》 《哈尔的移动城堡》……动漫中的蒸汽朋克在蓝幕技术的辅助下被还原的淋漓尽致….但这仅仅是电影的开始…..随着故事的剧情发展,电影越来越像是一场华丽的科幻cosplay,机器鸟轰炸空军基地仿佛《独立日》中外星飞船的从天而降,天空上尉与机器鸟在纽约城上空的搏杀与《珍珠港》也有几分相似、巨大的机器人战士令我想起了《地球停转之日》,神秘的香格里拉美轮美奂,其建筑风格如同《指环王》中的精灵王国瑞文戴尔,各种被放大的生物好似现实版的《侏罗纪公园》,最经典的是电影中白灵饰演的女机器人,结尾处她在铁桥上阻击天空上尉的那一幕,从打扮到动作到使用的武器多像是《星战》中达斯摩尔…..看这部电影就像是看一部科幻电影回忆录,太多似曾相识的镜头,太多的向经典致敬,以至于在看电影的过程中,我渐渐迷恋于电影中那一幕幕的幻想画面,而忽略了电影的剧情,或许这也是《天空上尉与明日世界》的硬伤,他模仿了太多的经典,却没有留下任何的经典,电影变成了纯粹的cosplay,而失去了属于自己的那部分科幻。
电影的主题依旧是传统的美式拯救主旋律,男女主角的感情故事也相对俗套,电影是靠着一个又一个科幻高潮来推动观众在回忆中跟着主角们一起去拯救世界,为了给“回忆”增加点分量,技术人员通过剪辑让已故的老影帝劳伦斯奥利弗重返大银幕,安吉丽娜茱莉也在这部科幻cosplay中秀了下制服诱惑,从电影的类型到投资再到演员阵容,怎么看都是一部暑期档大片,但却不知为何制片公司会把这部电影放在无人问津的秋季档上映,其结果可想而知,其实与这部电影类似的几部蒸汽朋克题材的电影在票房上表现都不令人满意,如老狐狸的《绅士大联盟》还有新线的《黄金罗盘》,向来喜欢科幻风、魔幻风的美国观众对这种科幻与魔幻拼凑的美学并不感冒。
这样让蒸汽朋克在好莱坞的电影变得中越来越难得一见。
华丽的蒸汽飞艇、轰鸣的城市工厂、巨大的机械轴承、齿轮…..象征钢铁、强硬的工业文明与内敛、优雅的维多利亚文化的激情碰撞,演绎出的别样的美学和艺术感官。
虽然《天空上尉与明日世界》没有创造出属于自己的科幻经典,但对蒸汽朋克这种非主流的文化诠释足以提高这部电影的价值,或许它只是一部普通的商业片、一场科幻的cosplay、一个烂俗的拯救世界的故事,但作为一部科幻片,它真的不该被忽略和低谷。
sorry to say,我觉得浪费了时间看这个片子,很失望。
电影的基调做得很好但是故事 情节 太做作了还有 很想不懂怎么会找的到jude law等大牌来演这样的片子晕啊
大概笑了四次,一次是波金斯走出办公室时候把自己资料抖出来时候,男主角相当谄媚的笑起来了,一个人男的如此表现有失风度但是必不得已啊,理解!
第二次是在维京人地区被救后,由于衣服受到铀辐射而全身赤裸躺在床上的时候,上面还有个被子,男主角和女主角开不成玩笑,自讨没趣后转向另外一边,是个他的胖子朋友,两个人一楞,胖子说:哈锣!
第三次是记者女主角把相机的倒数第二张照片拍地面了,和男主角同乐!
最后走温情路线,女主角深情的得把最后一张照片镜头留给了男主角,那个相机盖没开,着实让人大跌眼镜!
我很后悔选择在中午看了这部电影,在耀眼的阳光之下,这么柔和的电影看得极其难受,勉强看完,感觉很多细节没有看清楚啊。
基于二战的架空故事,一个螺旋桨飞机英雄。
一个驾驶技术无与伦比的上尉和一个美艳的记者,驾驶着既落后又先进的水空两栖飞机大战巨型机器人,一系列光怪陆离的冒险故事。
感觉情节很紧凑,100分钟多点的故事一环扣着一环,没有过多的冗余。
挺多的大牌影星出演这部很有特色的科幻片,可惜认可度不够。
裘德洛的头发真的是一大问题啊,要不应该能再大火几年,看了福尔摩斯里面的造型,再看看这个年轻的形象,有点唏嘘啊。
格温妮斯·帕特洛是真女神,知性高雅又带点性感,彻底迷上了。
安吉丽娜朱莉还是不改魅力啊,英姿飒爽的军装外加眼罩,有种异样的魅力,不过我还是选择格温妮斯·帕特洛。
这种风格,老觉得像日本的动画,就像小时候的动画片被真人演绎出来。
全CG制作,在当时来说,投入算是不菲。
挺喜欢导演的想象力,巨大的机器人司空见惯了,可以飞天可以潜海的飞机也并不是独创,像鸟类一样扇着翅膀的轰炸机倒是第一次见到,这个印象比较深。
我对蒸汽朋克没有情节,不过这样有想象力的作品,还是希望可以多出一些。
当然了,亮度要调高,要不真的费眼睛。
《明日世界》拍摄于2004年。
04年,我刚刚开始关注电影,热爱电影。
在一期《看电影》中浏览了这部电影的介绍,甚是喜欢。
Jude Law和Angelina Jolie等大腕的加盟也使得本片阵容强大,全片的电脑特效也是吸引我的原因。
但因为各种原因我直到今天才看这部电影。
总体来说,我对特效并不满意,画面做得像幼稚的三维动画片,完全失去了写实的效果。
而且部分特效很是糟糕,例如电影最后有个博士被电成骷髅骨架的镜头,真的很烂,完全失真。
影片开始铺垫得不错,年代设定也非常真实,本以为故事性很强,可随着剧情的发展我是越来越觉得剧本奇烂,幼稚程度达到高小水平。
纽约一战后的社会突然被钢铁机器人入侵,这本来好好的一个故事到影片中途看着像《指环王》,到影片后半段看着像《金刚》,到了最后竟然成了《恐龙世界》。。。。。
我完全屈服了,除了稍微可以看的特效,除了稍微能体会一把复古怀旧的豪情,其他的真的什么都没有留下。
我只能这样评价:一部商业烂片儿。
在里面看见白灵了,没多大意思的电影,看过既忘。
如果有个能配得上的剧情……
很无聊
这大概是我明确蒸汽朋克这个概念以后,看的第一部片子。。。不过感觉真太二了。。。
格温妮丝好漂亮~
画面太赞
朱莉的独眼很帅
画面不错
壮丽的画面融合了诸多元素,却是那样弱智的剧情和傻里傻气的表演。
阴暗 古怪 不喜
为了看jude 嗯
混搭,很有去年的 三个火枪手 之感,浪费帕特洛,对朱莉无感,致使多年后我连剧情都很难回忆起来了
两颗星给相机里的两张底片,一张一颗星,全部智慧集结于此... ...
逻辑内容确实很诡诞,不过咱看的是画面~= =+
小格温妮丝你为什么要拍这个片子……
瞥见了很多大作的影子,蒸汽朋克的不严谨进化,新旧融合的画面喧宾夺主。
说实话,第一次看这片子的时候,既不认识裘德洛,也对安吉丽娜朱莉不熟,现在超爱的大美妞格温妮丝帕特洛都不知道,那时候真够土的。 现在好了,有蓝光的,美人显得更美了。
我就看看朱莉
不觉得导演内心很刻意的变态么?
假啊,danger danger 朱莉真爷们!赛博朋克+noir电影风格