狄仁杰之神都龙王

1 历史全是用来挂电影剧本的钉子，认真你会笑死，特别是元稹大大出场的时候，我跟姬友腹筋全崩坏。

2 这次没有刻意玩儿悬疑，剧情是一路平铺直叙的。

boss明确，线索清楚，该上高潮上高潮，该出打戏出打戏，居然有点老港片的节奏感。

3 反正狄仁杰系列就是新世纪魔幻武侠，没有各种非人类、异生物和黑科技（武技？

）是不可能的，大家请尽情期待史上最狂霸凶河童和最冷酷炫白马。

4 分镜越来越漫画，越来越电子刊。

推理脑内演练部分几个跳脱的大建模，怎么看都是导演游戏打太多被影响了，宅气快点收一收。

5 与其说是3D技术进步，不如说是视角上的创新越来越出奇，除了城市大俯瞰时各种必不可少的IMAX效果长镜头，狄大人思考时突变的各种忽上忽下视野也十分有趣，效果绝佳。

6 徐克一直是华语电影最努力去开创武侠画面表现新形式的人。

龙门飞甲是3D武戏的试水，神都龙王的熟练度翻倍。

大量适合3D表现的飞刀、蜂群、重物投掷，正面分身，人体打横等镜头，如果你对这类型打斗的接受力还不错，应该会看得开心，反之当然就难说了。

最后悬崖上那一串仿佛在制造人体手机挂链的对砍，让我想起当年《七剑》墙缝里的剑斗。

老怪就是有本事在奇奇怪怪的地方拗出你意想不到的武戏。

7 老情怀总是有的。

尉迟真金与boss在药房打斗时，一人在木头支架上一人在支架下，boss用长棍一节节在尉迟脚底打断那些木梁，逼得他节节后退……熟悉的设计立时让我想起《黄飞鸿》系列，简直要大哭。

可惜Jet李年华已逝，耍帅的换成了冯绍峰，他能自己完成的正面全身动作镜头毕竟有限。

8 其实我一直没想到冯绍峰这么有谐星气质。

也许是因为我不看他的苏片，总之从《太极》到《狄仁杰》他出场不是在卖力扛boss就是在逗观众哦哈哈……尉迟真是个快乐的暴娇，整天到处忙着清场，几好用！

9 比起前作，演员再怎么年轻演技再怎么青涩，这部的狄仁杰和沙头陀性格设定也远比前一部要讨好得多。

起码你能简单概括出他们的属性：怕水腹黑笑面瘫，天然羞怯药草宅。

这一次狄大人至少不像通天帝国里，让人觉得一半案子是靠裴少卿破的，他和尉迟的文武分工比较明显。

小沙就是后勤，同样很好用，上得厅堂下得厨房的。

10 银睿姬AB小姐是我见过徐克电影里被拍得最没有美艳气质和风情的妞。

我认为这不是导演和化妆师的错。

11 说好的给武后加戏呢？

差评！

但李治居然是二档头盛鉴，老怪我爱你！

哎哟二档头温良微笑也好萌。

12 海怪的模型做得真不错，逼真度令人感动，当然那艘船的质量让人更感动。

看了这段后突然好想看徐克去拍《刹那公子》之类的山海经风格幻想小说……对了大大你到底什么时候搞火凤？

13 全片笑点真的很多，刻意让你笑的地方和没刻意让你笑的地方都有。

比如尉迟大人一直在努力拗造型一直在努力写字，比如狄大人和沙小哥的初次邂逅……啊啊忘了说，彩蛋不能更棒，给帝后点赞。

14 即使事先被告知了，我居然也没认出陈坤，我果然不是粉。

15 片尾ED张张都美得我想去买设定集原画集。

你们敢出我就敢败。

最后总结一下，反正我就是导演脑残粉了，主演招不招黑关我毛线事啦。

何况看他的电影拿演员押宝不是抓瞎么，最后出彩会是哪个都未必能算准……其实这次我也看不大出来谁最出彩，反正不会是Angela Baby。

片名有愚弄哄骗观众之嫌，应该改为神驹白马大战岛国哥斯拉。

剧情相对于第一部单薄了很多，看了一个小时就可以洗洗碎了的节奏然后到最后二十分钟再来看国产宝马跟日产哥斯拉在违背物理力学的前提下上演生死时速的海面追逐戏，看到黄教主女友跟面瘫阿正两个票房毒药大家可以安心的打一分了，因为床戏过后教主夫人就人间蒸发了我也安心睡了二十分钟，醒来直接高潮之后看彩蛋的感觉真好！

1.整部剧过长，推理方面只在前面30分钟，而且所谓的读唇语在后半段毫无用处2.最后的悬崖之战打斗难看且特效很差，很假还有有点长3.最喜欢的怪兽竟然只是一个宠物，而且开头海兽完败几万海军只是因为海怪皮痒痒而已，真是奇怪的设定。

最后能把几万海军搞定的海怪被主角光辉打败，而且完全是因为吃货的原因4.唐朝以胖为美，虽然找个胖子来做美女恐怕影响票房，但是也不要找一个这么瘦的AB5.片尾的几十张美图真是酷呆了，期待下一步狄仁杰，主角可以换一下，赵又廷不很合适。

6.打斗过多，也太炫，还有就是大理寺太弱了，除了冯绍峰没有拿得出手的高手，东岛国来一伙刺客，大理寺就几乎搞不定了。

7.道具方面下了功夫，有不少细节方面都很到位。

徐克的情怀已经不在了，那个豪气干云，有着家国情怀的徐大侠已经归隐山林，跑出一个整天钻研3D技术的徐教授来（实际就是立体的皮影戏），也不会讲故事了——别以为从加勒比海盗里抓只海怪来，再套用笑傲江湖之东方不败的故事框架，我就看不出来了，明显是在吃老本嘛。

也不会调教演员了——一群娘炮的枯燥表演真是让人热血不起来。

动作戏越来越飘逸，越来越花哨了，还是热血不起来。

真是一部鸡肋大片——吸金是没问题的，佳作是不要想的。

遥想徐克当年，笑傲江湖 ，黄飞鸿，新龙门客栈，青蛇，部部经典，部部神采飞扬，天马行空，角色个个忠肝义胆，敢爱敢恨。

就算梁祝这样的爱情片，也拍得荡气回肠，催人尿下。

俱往矣。

现而今，唯有技术至上，内涵至下，惜哉惜哉，痛哉痛哉！

去看了徐克的新作《狄仁杰之神都龙王》，见到了老爷本人，很高兴。

作为10年刘德华、李冰冰主演的那部《狄仁杰之通天帝国》的前传，这两部电影的内容联系不大，唯一明确的联系是狄仁杰那把“用这柄锏与对手的兵器向碰，便能听出裂隙，击之必断”的亢龙锏。

徐克电影的编剧方面常是软肋，天马行空的亮点不少，但是剧本的整体性和合理性一向欠缺。

近年来，老爷的剧本有了一个套路，以场景作为编剧的重心，通天帝国中的鬼市、龙门飞甲中的客栈、陵宫无不如是，这也是老爷比较擅长玩的，早前的通稿中，曝光了《狄仁杰之神都龙王》的三大场景：大理寺、燕子楼和蝙蝠岛，故事也基本照着这个走。

前半小时的剧情略显糟乱，人物出场性格确立不清晰，各路人马的描写也不够明确，基本上是到“燕子楼”这段才走上正轨。

现场王中磊说片子投了1.5个亿，高性价比，很明显演员上基本没花多少，全花在视觉上，之前宣传的重点一直是水下3D，老爷作为华语电影技术流自然不负众望，全片3D效果非常好，无论是景深效果、立体效果还是天朝人民最爱的出屏效果都完成的非常好，确确实实的“真3D”，我认为“真3D”的意义在于拍摄手法上与普通2D电影的区别，而不是效果是否明显。

“3D”才是本片真正的主角，但是个人觉得本片的3D有点过了，喧宾夺主。

既然片名叫《狄仁杰之神都龙王》，看了预告片的也都知道里面有个叫“龙王”的大玩意儿，因此本片算是目前华语商业影片里面最高规格的怪兽电影了吧？

这点不得不佩服老爷的开拓性了，填补了华语电影在怪兽这一块的空白（之前也有些类似《百万巨鳄》的电影，可惜技术含量低了点）。

“徐克”二字就是打斗场面的金字招牌，特别是武侠搭上3D而呈现出的画面，绝对过瘾绝对爽，这点《龙门飞甲》已经证明过了。

片中冯绍峰饰演的尉迟真金玩的一手好溜溜球，还有一些飞镖之类的小物件隔一会儿就会“嗖嗖嗖”往画面外飞，应该和《大明猩》里面飞棒球是同一种技术，刺激归刺激，来的多了就反感了。

很喜欢燕子楼冯绍峰出水的那个镜头，蜷身旋转三周半，水花溅出个风火轮。

电影基本沿用了《龙门飞甲》的班底，冯绍峰有几个使剑的招式竟然和周迅在《龙门飞甲》里的一模一样，元奎老师，这个算不算偷懒啊？

在剪辑上，虽有一贯的徐克式动作镜头快剪，但老感觉很多剪辑点和转场特效做的很刻意，有点像李安那部《绿巨人》，反正我是不太适应这种。

综上，本片主打的是武侠、悬疑和怪兽等商业元素，外加一个耀眼的3D招牌，我相信除了徐克，也没几个中国导演能把这几样东西揉进一部电影里并且还能很好的完成，必然横扫今年国庆档。

然后说说人物，之前在网上看到一句话：徐克是对自己有多大的信心才敢启用这么一批演员，哈哈，这一堆人放一起看也就觉得还好了，只看蓝精灵也不对觉得蓝精灵有多小。

男主赵又廷，拜他台词所赐，前半小时在有他大量独白的情况下完全无法入戏。

而另一男主冯绍峰，又是染红发又是戴美瞳的，在结尾部分的蝙蝠岛上原本能有所发挥的，但貌似导演没给机会，基本上一路面瘫了。

AB一出场相当惊艳，三秒钟之后就没意思了，一直木讷木讷木讷，角色出场设定有点像《十面埋伏》里章子怡饰演的小妹，都是木头人的设定，可这表演便是天壤之别了，子怡在牡丹坊那段“仙人指路”可谓惊为天人，而同样的AB在燕子楼的舞蹈片段，令我很不解选“洛阳花魁”和今天选港姐是一样的标准吗？

林更新的角色类似于冯绍峰在《画皮Ⅱ》里面的角色，金范就晃了那么几眼，而再次饰演武则天的刘嘉玲也并没有上一部的那么出彩。

陈坤也有客串出演本片，我自己眼拙没看出来，这里就不作剧透了………上一部里刘嘉玲那句霸气十足的“他们就是见不得女人做皇帝”，一下子点明全片，对男权社会的反抗和女权主义的立场应该是前作能入围威尼斯主竞赛单元的重要原因吧？

而本片竟然落脚在了战争与和平的沙滩上，而且仅仅是肤浅的踩了一脚，都不用风吹，一会儿脚印散了。

总的来说＂狄仁杰＂作为华语电影中少有的系列品牌商业大片是非常难得的，看华谊兄弟的意思这个系列还会继续延续下去（电影完了出字幕的时候好好看背景画啊，王中磊说了这里面有玄机），希望这次《狄仁杰之神都龙王》能票房大卖，期待徐老怪下次能整出别的什么些妖蛾子来。

讨论《狄仁杰之神都龙王》之前，有一点特别值得注意，它与《狄仁杰之通天帝国》组成了一个全新的电影系列。

字幕结尾处，大量人物场景概念图的出现更加佐证了这一点（它被称为第四个彩蛋，也是最长的彩蛋）。

冲那庞大架势，已经不是跟观众调皮示好“我要拍个续集”那么简单，这几乎意味着它是一个重磅系列。

光是古装武侠片领域，徐克制作过多个电影系列，像声名鹊起的《蜀山》系列、引领风潮的《倩女幽魂》系列、追星赶月的《东方不败》系列以及巅峰在望的《黄飞鸿》系列等等等等，他构筑电影的世界观有着天壤之别，动作设计的理念也截然不同，幕后合作者更是不尽相同。

就连《七剑》，按照一些采访资料可以得知，徐克本也属意拓展该系列，无奈受制于众多原因，难以实现。

因此，《神都龙王》不仅有年轻狄仁杰和中年狄仁杰的差异，也有贯穿了前后两部的武则天和沙陀忠等其他人，更是徐克与陈国富、张家鲁以及施南生多方配合，融入古装历史、侦探武侠、奇谈神怪、忍者怪兽等多种元素，依赖电脑特效，融合传统的武打动作涉及，共同打造出来的又一套华语大片系列。

面对《神都龙王》，不少观众依然会这样挑刺：洛阳城外怎么可以有大海，人物打斗居然完全不顾地心引力……这些设定在《通天帝国》其实已经存在，难以称之为缺陷毛病。

像《通天帝国》六十六丈的通天浮屠、匪夷所思的地下鬼市，徐克酷爱夸张表现，奇门遁甲、怪力乱神、天马行空。

在他的设想里，洛阳城就是那样一副鳞次栉比的面貌，藏龙卧虎，市井十洲人。

《神都龙王》里面，沙陀是突厥人，尉迟是鲜卑姓氏，银睿姬来自扶余国，大反派则是东岛人。

我尝试做这样的解读，在既有的丝绸之路历史背景上，徐克加入了海洋民族的想象——一个香港导演挥之不去的内心情结。

所以只能说在此之前，对于大唐盛世的设想，很多电影人都太过僵化了，不像是在做电影的。

但无论怎么个肆意而为，有一些既定的人物史实，徐克是没有更改的，比如狄仁杰的劝谏、武则天的威严，包括电影是以《狄仁杰》为主片名。

这就像黄飞鸿、方世玉、洪熙官乃至是叶问，不管怎么被改编塑造，他们都确有其人，以人为本，借个人命运参透国仇家恨。

当徐克选择了正史上的狄仁杰，这也可以解读为，他抛开了以往还珠楼主、金庸和梁羽生们的武侠小说，进入到全新的创作环境，也是《英雄》所开创的大一统语境当中，也是合拍片的时代主流大潮。

往电影外面看，这种合作甚至跨出了过往中港台隔阂，《神都龙王》也是一部跨国合作的电影，片尾长达十分钟的字幕上，就有大量韩国特效团队人员的参与。

不过，徐克终究是摆脱不了武侠和小说的影响。

不妨引用下鲁迅在《中国小说史略·六朝之鬼神志怪书》所说：“中国本信巫，秦汉以来，神仙之说盛行，汉末又大畅巫风，而鬼道愈炽；会小乘佛教亦入中土，渐见流传。

凡此，皆张皇鬼神，称道灵异，故自晋讫隋，特多鬼神志怪之书。

”正因如此，我坚信《神都龙王》是一部神怪片，充斥了古今中外不同类型片的混杂。

这也是徐克从《蝶变》就开始尝试的创新之路，中间有过失败，也有辉煌。

也只有这样才能解释电影里的怪兽、巫毒蛊术和超自然力量。

至于虫子乱爬、人体长花之类的CULT片趣味和对权贵的挖苦调侃，那恐怕也是率性之举。

借年轻狄仁杰的旁白自语，《神都龙王》以忆往昔的姿态展开大唐画卷。

狄仁杰继续展示了良好的记忆力和不凡的战斗力，但他的遭遇总是身陷囹圄，一到洛阳就被抓了进去，而且他的过去跟未来也和牢狱有关。

这个人物的神奇之处在于即便他不得自由，他依然可以掌控全局，全知全能。

空间上的压迫并无法让狄仁杰真正屈服，他心系庙堂，凛然正气，拥护大唐的安定繁荣。

空间感是解读《神都龙王》以及狄仁杰系列的重要步骤，从全景的洛阳城到逐一展示的龙王庙、燕子楼、大理寺以及皇宫大殿，在洛阳之外还有染坊、码头以及蝙蝠岛等场景。

这些借助影视基地堆积出来的场景构成了电影主体，余下还有全赖电脑特技的战船、水底世界以及悬崖峭壁。

早先《大魔术师》等电影，从头到尾一个大全景都没有，令人无法理解，空间感缺失的影响无需多言。

或许对比概念图和成片段落，有人还是对效果和质感有所不满，但不可否认，正是这些场景拼出了唐朝的风貌，比之一眼可见的衣袍穿戴，它们是否妥贴恰当，那需要观众自行组合。

不应忘记这样一幕，东岛人察举事情有变，决定撤离时，他们以哨传讯，这个过程也是对洛阳的重复展示，加以强调。

徐克的想象力也不只是体现在大的方面，这一次的兵刃同样有亮点。

尉迟真金到底藏有多少兵器，看下来实在令人眼花缭乱，他有中短距离的双刀，也有长距离的链球，还有冷不防的暗器。

与他的华丽装备相比，尚没有拿到亢龙锏的狄仁杰只能是有啥用啥，就连坐骑还要别人提供。

反派方面，力大无穷的人形龙王是个亮点，东岛人的生物武器也很彪悍。

不过最华丽的装备是东岛的老主子，他穿上刀枪不入的锁子盔甲，专业攀岩，偷袭无敌。

不夸张的说，与什么水下3D和怪兽拆船相比，这些东西更吸引于我。

当然，水下骑马和人间大炮也很写意，或者说潇洒。

这种漫画人物式的演绎也是尉迟真金的一飞冲天，更是人物不管走路还是打斗的飘飘然。

在《通天帝国》结尾，狄仁杰以亢龙锏对武则天进行了劝谏，希望她还政于李唐。

《神都龙王》结尾，狄仁杰接受封赏，拿到了唐高宗赐予的亢龙锏。

在这部以侦探破案为引的电影里，狄仁杰总是要经历一系列磨难，面对来路不明、亦敌亦友的同伴，最后才可以光明正大地完成任务。

相比不成气候的反派，《通天帝国》是一人之举，《神都龙王》也是一小撮人加上只能在海底出没的怪兽，狄仁杰遭遇的敌手显然实力不够。

更可以做进一步联想，真正令他感到痛苦其实正是高高在上的皇帝。

所以，他要拿时间做赌注，拿人头当筹码。

毋庸置疑，徐克把狄仁杰的命运和大唐帝国的安危牵系在了一起。

皇帝虽然残暴专制独裁，但在国家危难之际，同样亦能动之以情，晓之以理。

显然，这又是一处夸张想象，也是香港导演对于上层建筑的美好愿景，不难让人联想到关于建制的争论不休。

好在比起《通天帝国》，《神都龙王》的基调略显轻松，悬疑色彩被弱化，布局更加精密，从而降低了整体破案难度，更像是一场通往海洋的冒险。

最简单的一个对比，《通天帝国》里面，上官静儿、裴东来、沙陀忠先后死去，大佛倒塌，气氛萧瑟，对话凝重悲沉。

而在《神都龙王》，演员的年轻化带来了明快的调子，川井宪次的配乐也更有热血感染之意。

及至花魁银睿姬，她的出场方式和闪回讲述都是异常动感，芳华美艳。

前前后后，引得五名剧中人物心生波澜。

当然，好事者也可以做基友百合之说，只是，这般例行公事的戏谑做法，不见得是高明之举。

在有限的时间内，《神都龙王》也会尝试一些喜剧手法，像狄仁杰与沙陀忠的互动以及入朝献解药。

不过，由于狄仁杰疲于奔命，尉迟真金更是超级战斗机器，料事如神武功超群还带医疗后勤，这样的组合不可能失败。

如此快速行进的讲述也导致了电影人物的扁平化，对沙陀和武则天的性格特征也是一带而过，很难与《通天帝国》产生清晰的对照联系。

有太多人认为，相比奇观展示，3D特效更应该用来讲深刻大道理。

但实际上，纵览徐克作品和绝大多数香港电影，商业娱乐总是被放在了首位——不是人人都想着当德艺双馨的人民艺术家，讲道理也只是偶尔提及。

《神都龙王》最精彩的悬崖打斗戏，奇观加设计。

高潮段落的海上歼怪兽，场面加特技。

两处地方都可以作为例子，一场较量对决，观众只关心胜负死伤，事实上它们对人物关系的影响并不大。

即便是好莱坞，技术也总拿来讲一些正邪不两立，先进与落后之争。

不过，在很长一段时间内，徐克作品总是受到技术制约。

即便呈现在观众眼前的《神都龙王》已经足够好玩，打得足够凶猛，但是，有人不免要寻思，徐克怎么不能在思想境界上更进一步呢？

话是如此，可是，要求是不是太多了……毕竟像我这样的，只想从头打到尾，足够新奇刺激华丽，怪气妖气邪气，有这些就足够了。

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虽然排上的厅不多，上座率意外的不错。

出了院厅抬头跟那张「官人我要」的海报对了一眼，心下冒出两个我本人很熟悉，放徐克身上还略为陌生的字眼。

鸡贼。

贼并非「不好」。

从完成度上来说，这部堪称华语近十年「古装大片」的业界良心、诚意之作。

如果说第一部套入「类型片」的礼服里还有些内裤印子胸罩带子跑出来的话，这部就是穿了C字裤贴了nubfra。

两个多小时，人物多关系杂信息大，这些是让野心勃勃「干一票大的」名导们失蹄的坑。

徐克都快刀切麻地搞掂，不在任何地方多做滞留拖泥带水。

尽管xx（我就不剧透了）杀人还养海怪的目的都是大洞，只要自信的姿态够足，节奏控得够好，做到自我系统内补完，本身就抱着「图一乐」的观众一般也没有要那么较真。

而且造型指导、服装指导和美术指导这三位实在找得到太好。

发型、化妆、服饰、配色还有器具的精美悦目。

「霸道土豪」跟「霸道总裁」的区别并不在钱，就在一粒袖扣一双袜子的细节上。

能用心下力把这些角角落落都整理干净，而不是傻炫「大明星大场面」，放到我朝这个大环境里，十分难得。

只是从此我再也无法喊徐克一声「老怪」了。

因为我竟然会留意到开场CG的模糊不清，打斗过程的剪切失当，甚至天上飞鸟的体态僵化，并在整个放映中都对此间疏忽耿耿于怀。

前不久看一部法国片Maestro，那位以侯麦为原型的导演常说一句话「不要紧，观众不会在意这些的」。

因为预算的关系，胶片不够，这位导演的封镜之作的结局必须one take。

偏偏扮演「独角兽」的马在最后一秒钟把头上的假角蹭掉了。

面对拼命道歉的造型师，导演却悠悠道「如果在这一幕，观众却在看独角兽，那就是我的问题了」有些东西，观众是不会在意的——当你能提供另外一些东西，一些更加重要的东西的时候。

曾经叫他「老怪」，因觉其浪漫。

我不轻易觉得什么人或什么事「浪漫」。

对偶像剧桥段通常会用「肉麻」或者「幼稚」来形容。

乃至对这一词的定义分歧深感厌烦（通常是在听到「啊，这样你都觉得不浪漫」这句话的时候），直接定位自己「就是天性不爱浪漫你来咬我啊」。

曾经徐克的电影，是十分浪漫的。

金湘玉赤身裸体坐在屋顶上唱歌是大漠的浪漫，青蛇湿身散发缠上闭目的法海是水里的浪漫，燕赤霞踏歌而来，东方不败仰天畅饮，都缱绻亦洒脱，都是百炼钢与那一段绕指柔，没有说与说出来之间的一个驿站。

彼时他拍武侠片谓好马好鞍——武侠是华语电影中最为浪漫的一个类型，剑胆琴心，格局亦大。

比如Delacroix，说他是「浪漫派画家」，人家都是画些打打杀杀狮狼虎豹类的。

这一段漫气浪气，骨子里有就有，没有的话你就把全世界的萤火虫都抓来放生也没有的东西，所以才招人稀罕。

徐克失掉它其实很久了。

不过直到在一段明显放快的动作场面时「啧」了一记，我才意识到——终于是在把他放在一个正儿八经堂堂皇皇「拍大片的导演」的位置上打量了。

倒是无所谓好与不好。

这世上有趣的家伙越来越少了。

不过中国多了一个能找到钱又能把钱烧好的导演，许是幸事？

照这个架势看，系列三号是一定有的，法国也一定会买来放的。

虽说狄仁杰能在欧洲卖得开最初要感谢写《狄仁杰探案故事》的荷兰人，但是看到这个份上，其实大家也都知道这不是「福尔摩斯」那个路数上的推理片，「真凶是谁」就是麦格芬，主要就是借个过桥搞点热闹的打戏啊场面什么的。

所以烧钱的时候还是要好钢用在刃上，至少应该把一场海战给拍实拍细，前面那种过场介绍背景的CG完全不用那么实心眼，做一个模型或者拿水墨画摆一下也就过去了（当然如果是有其他原因需要把成本往大里报的话，这就是「账面需求」了）。

以游戏RPG的方式来展现武器和「快速连击」也算有些意思，但动作指导既然用了元彬师傅，即使两个男主都是花拳绣脚，至少也找一个武打底的配角来做出一场特别给力的套路。

这次是「保皇」，给人感觉「动机」反倒不如上次来得充足。

而且临了临了还莫名其妙地洗白一下反派（如果你是和平主义者，就要把这个题做穿做透，东摸一把西撩一下两不沾），最后「袭岛」和「屠龙」的大高潮反倒软掉。

威而刚还可以多用。

比如什么这条龙失控跑到近海就会造成海啸，于是主角们为了救无辜百姓才舍命一搏（按惯例，应该还有一段激励人心的战前发言），如此这般动机够高大铺垫够洒（狗）血，才能调动观众们与主角同仇敌忾的情绪。

这一点，徐克老师还是可以跟用美国主旋律把天朝马屁拍得piapia响的卖拷贝老师多交流一下。

最后，咱能不能换个男主角？

本作中的狄仁杰，个性设定非常in，就是「贱精贱萌」这样的。

平时一副天蹋了当棉被盖的死相，内心却精诚正直热血善良。

所以要有一个反差，他自己被关牢里的时候脱困如游戏，但是面对受害者时却处处关心字字肺腑。

好久不见，赵又廷同学依然目光呆滞。

单眼皮上了大屏幕，要不你就内双含情，要不你就精光外露，不然真的很像在神游。

而口齿不清神态木讷肢体僵硬的问题似乎有更为严重的趋势。

事情的「轻重缓急」情绪的「跌宕起伏」一概的没有。

其实我对这类型电影的主角的忍受度颇高，没演技你颜好也行，没颜你有肉也行，实在连肉都没有，至少你做出有个「我很努力」的表现也行。

像赵先生这种入行N载还交不出「行货」的，倒不如找个提线人偶直接配音方便，还新奇。

嗯，如果配音的话说不定说服力还高（刘嘉玲应该就是用的专业配音演员吧，不然就是周围一圈虾饺特别显出她的台词功力）要说这位男主角的唯一好处，就是衬得男配角特别好看。

冯绍峰同学把头发眉毛都染红，戴上美瞳，束起头发，露出那一张高鼻梁深眼窝兜下巴的脸，非常有风味。

只要不大笑，还是很别致的。

特别是眼角繃紧而双颊抖动的时候，那真真一张好看又有生命力的脸（所谓「好看而没有生命力」的脸是杨颖这样）<--我是不是又重口了？

而且他居然能撑起紫色！

虽然不是正紫，虽然这张脸还是缺了点棱角显得阴柔比例重些，但有那么几秒钟，我肖想他演卓东来或许可以。

当然这也就是随便想想，紫气东来，白马西去，也是没有人能拍武侠片了。

《狄仁杰》最令人欣赏的一点是「天性不爱浪漫你来咬我啊」的自我定位——动作、犯罪、悬疑、古装。

PS：为毛美人与野兽的故事总是男人变成兽泥？

变成兽之后不仅是没有脸的问题，也没有身材没有才华没有灵魂没有沟通了啊……这样哭着喊着跟兽一起过这已经超出「爱情」领域算是「人兽」重口了吧。

怎么大家都觉得女性比较容易有这种倾向？

很难得在影片结束的时候大部分观众都留下来看彩蛋了（以往只有好莱坞部分影片有此殊荣）。

影院虽然还是急着把灯打开了，但是没出现把结尾掐了这种事儿。

看完电影问弟弟你觉得怎样，他还没回答我又接了一句“你要说一般点是吗”，笑而不答。

《神都龙王》总体来说是一部很好看的电影。

在剧情方面他没有让人惊喜，经不起推敲，但是它是完整的，没有什么硬梗。

影片的重头部分集中在了那些那奇幻的场景上。

也许我们固有的思维告诉我们洛阳城外是没有海的，再怎么奇幻也不应该让洛阳城来个大海。

但是这正是徐克电影的魅力啊。

东方不败到底是男是女、青干剑就能克游龙剑、蜀山上面万剑齐发、六十六丈高的通天浮屠…等等构成了徐老怪的“怪”。

故事发生在狄仁杰初进洛阳，二圣临朝，大唐海军出征遭遇重大挫折，市井传言得罪了龙王。

武则天命大理寺卿——尉迟真金（冯绍峰饰）十日内破除谣言，否则人头落地。

初入洛阳的狄仁杰（赵又廷饰）刚好到大理寺报到，无巧不成书的揭穿了一伙劫匪要绑架献祭给龙王的花魁银睿姬（张颖饰）。

狄仁杰因聪明睿智遭尉迟真金怀疑关入大牢待查。

狄仁杰凭借过目不忘和超强的推理能力蛊惑了医工沙陀忠（林更新饰）。

之后狄仁杰和沙陀忠组成了破案小组开始了传奇的第一步。

对于冯绍峰基本没看过他的戏，这部是第一次。

他饰演的尉迟真金勇猛有余智谋不足（和狄仁杰比）。

在狄仁杰出现前是武后宠爱的大臣。

本片他是从头打到尾，双刀、短刀、暗器、链球样样精通。

房子里、水中、山崖上次次危机。

面对各种环境每次和敌人过招都是身先士卒。

这样的大臣难怪武后恩宠了。

换句话说，在武林凋零的年代，特技让白弱书生也能飞檐走壁了。

林更新饰演的沙陀忠的呆萌让我常常出戏，我怎么看都觉得是胡歌在镜头里。

每次羞射的面对女主角，却能傲娇的和主角打情骂俏，我屮啊用这样一中腐的表演方式掩盖了他渣渣的演技。

赵又廷还是在致青春里那句“你神经病啊”来的响亮。

这次的狄仁杰是及格的，把一个初入职场一心想扫清吏垢的那种有目标但是还比较内向谨慎的文人气质表现了出来。

不过我想请赵又廷的原因就像徐克说的一是气质符合，二是钱都做特效了不够请刘德华啊。

开篇就看到字幕有 [陈坤 客串] 的字样一直到结束都没看到他出境，本以为被剪了，结尾字幕才看到居然是那个癫狂的王溥，我大厂花这变妆变得很彻底！！

本片水下3D是一个主打，大决战时的鲲神驹海中驰骋那一段确实带感。

本以为那个鳖皇就是漏漏尾巴忽悠一下的，没想到最后还是露出了整体，几个出屏镜头还吓了我一跳，在特效方面电影确实做的好。

当然也忽略了一些我比较感兴趣的东西，比如绑架花魁那几人奇异的武器描写太少了，那一段打斗完全可以在精彩一点，武器的运用在离奇一点的。

但终究少了点，也许这就是电影在科技和传统之间的平衡吧。

影片的彩蛋比较多，最后出现的概念图系列那更是让人比较振奋的，看着九尾狐、幽灵谷、巨灵掌、玲珑塔等等这些概念图我仿佛看到了又一个徐克制造的庞大系列即将崛起。

而且我以为以后可以刘德华版的狄仁杰一部，赵又廷版的狄仁杰一部，二者交替使用。

让技术和剧情都能得到一个合理的发挥。

PS：《狄仁杰》概念图系列：九尾狐、幽灵谷、巨灵掌、迦楼罗、昆仑金、霹雳梵音、神都龙王、通天帝国、玲珑塔、杀人凤凰、白眉道人、黄金卷轴、情人藤、天火、九鼎褚珠、夺命盛宴、高丽美人 七杀狮。

如果这些都拍了那就是堪比007的超级系列。

首先我有几个疑惑求教大神指点！

谢谢！

1/镜头:有一个特写是冯绍峰饰演的尉迟在医治睿姬姑娘的阁楼外写诗练字，但那个字真叫一个没法看，我刚开始还以为是一个对后面剧情有帮助的点呢，但事实是毫无用处。

不知道导演这个镜头是什么意思？

2/故事：为什么东岛人要养一只大鳌皇？

这只大鳌皇除了能拱一些军舰外对于东岛人占我大唐毫无用处呀？

而且这种畜生也不是很好控制呀，光是目测每天5吨+的鱼食就应该让那一小撮东岛人累倒趴，这个庞然大物除了便利于制造好大喜功的国人喜爱的排山倒海外，好像逻辑上似乎没什么用，3/元公子出卖雀舌茶的制作流程后，东岛人为什么不帮他解蛊？

仅仅是缺个炒茶的工人这么简单吗》于是又抓回去锁地牢里天天帮着炒茶。

4/元公子本一介书生，为什么中了蛊就武功大增，把那个刚开始我以为很厉害的（狄仁杰都不能一招制敌）的人贩子头头打到爆？

既然中了蛊后武功暴强为什么自己直接干掉东岛人？

难道是怕拿不到解药？

我想这个故事有点牵强。

打酱油的分割线---最后，总结———这真是一部打酱油的典型国产烂片：大特效+大制作+大明星=没有内涵的缺乏人文关怀的不好看的故事ps:最后那场骑马战鳌皇看得真是笑喷我了～那的卢马真是陆行不佳，水路流畅呀～从那么高的地方蹦到甲板上就跟玩一样，搁军舰上早就砸个窟窿好不好～～～

今天神都龙王正式上映，屁颠屁颠地跟着几个朋友冲向电影院，看得鸡血上脑。

继承通天帝国的影评名字，来说说这一部前传：赞美1）海上特效超级赞！！

有深海恐惧症和巨物恐惧症的我吓尿了！！！！

2）【龙王】的造型出乎意料，非常新颖不落俗套！！

3)故事的悬疑与解疑，较通天帝国来说感觉更加顺畅合理了。

目前没有感到硬伤和强行转折。

4）海上和悬壁这两个场景的戏足料又精彩。

5）更多笑点——由于自己笑点与雷点都很高，凡是有笑点的地方我都会友情加分。

（尉迟真金怒吼老狄的时候，居然一飞冲天撞出房顶，我快笑到地上了……猜得到开头猜不到结局啊）6)猩猩手王太医和他欢乐的徒弟们7）片尾好彩蛋！

一定要看到最后呀！

8）沙陀在这集里忠心耿耿地跟着老狄东奔西跑，像Raj一样不（能）近女色，温和又坚毅。

两人密不可分，已然夫唱妇随（？

）。

老爷耍得一把好腐，不突兀不刻意，似行云流水，实炉火纯青。

…但看过通天帝国的观众应该都知道沙陀最后变成了怎样的一个人。

中间他经受了怎样的人生剧变，真是让人扼腕叹息，又不敢多想。

9)3D的部分很用心，许多专门做出来的出屏效果非常棒。

猛抽某些只有字幕是立体的却按3D卖票的片子的嘴巴。

吐槽1）西班牙大帆船！！！！

又见西班牙大帆船！！！！

早出现了700年的西班牙大帆船在第一个镜头里又生生戳在了洛阳港口！！

通天帝国里就有的bug！！！！

为什么！！！！

整个剧组里就没有一个人觉得不对劲吗！！！！！！

2）作为老爷的片子，最无法入眼的居然是动作戏。

这个问题早在龙门飞甲的时候就浮现了，快慢镜头的滥用，让动作经常看上去极不自然。

哪怕是做做样子的起跳姿势都没有，人就生生地飞走了。

太作。

这种风格会有观众买账，但我适应不了。

3）安吉拉北鼻就是个花瓶，还不是唐代出土的。

（更喜欢《刀剑笑》里媚娘的充满唐朝风韵的造型，都是花魁，差距咋就那么大捏）4）尉迟真金按理说应该是个出彩的角色，无奈已有裴东来开出先河。

尉迟几乎只是个裴东来的威力加强版，再无更多突破。

而且他的红发碧眼颜色低调，在光线暗处几乎和中原人无异，显得更无趣了。

当然在战力上还是很赞的…把自己弹射出去单挑龙王的一瞬间帅爆了！

5）还是沙陀…他看上去完全不像回纥（西域）人！！！