“我没有权利善良。
”看完《瞒天过海》,真凶的这句台词久久盘旋在我的脑海中。
是的,《瞒天过海》有一个悬疑片的外壳,一般来说,只要起到了“烧脑”的功效,就算完成了悬疑片的任务——就这一点来说,《瞒天过海》是合格的,虽然看到一半,我大体猜出了谁是真凶,但没想到,真凶的背后还有这么多曲折,到后来,甚至对真凶产生了一丝怜悯之情——真凶也是被迫的啊,难怪在被逮捕时,会反复说:“我没有错。
”那么,错在谁呢?
为什么这个世界上,善良竟成了一种权利,某些人甚至无权去善良?
常说“武戏招人,文戏留人”。
一部好的悬疑片,只有悬疑装置是不够的,它还要触及人的灵魂、引人思考,否则它就会变得轻浅化,而创作也就变成生产,而任何生产品,都很难让人寄情。
喜欢《瞒天过海》,在于它的“文戏”,在于悬疑之后,那些无法解决、无法言说、无法改变的东西,它们仍在左右着我们的生活——每个坐在电影院中的人,都可能成为《瞒天过海》中的杀手,或者被杀者,这才让我毛骨悚然。
喜欢舞台剧的观众,这是一顿大餐《瞒天过海》起于一场车祸。
善良的乡村老校长吕平(钱漪饰)的汽车被撞,车上下来一对愤怒的情侣,他们刚刚吵完架,驾驶者把怒气发泄到吕平头上,另一人则全力劝阻。
老校长开车到深山,是为了卖掉自己的地,他赶到交易地点时,才发现买主竟然是那对情侣,且意外揭开了一个大秘密……老校长决定中止交易,争执间,他被推下山摔死……不久,收到勒索短信的情侣来到酒店,勒索者未露面,情侣中男方明浩(尹正饰)被杀,女方乔文娜(张钧甯饰)则成了嫌疑犯。
明浩与乔文娜在同一所孤儿院中长大,两人彼此依靠互相取暖,成为情人,但乔文娜嫁入豪门,实现了阶层跨越,也因此成了所有人鄙夷的对象。
定案前两小时的深夜,黑警(许光汉饰)来到乔文娜的豪宅,他知道乔文娜找不到自证清白的证据,而他则掌握了相关证据,只要乔文娜肯给钱——黑警不断提高筹码,从1000万,到3000万,再到1个亿……因为他一遍遍地重新分析案情,编织新的证据链,每次都更接近真相。
至此,《瞒天过海》似乎回归成舞台剧,靠演员飙戏和情节的逆转再逆转,形成戏剧冲突——对于喜欢舞台剧的观众,这条线最经典、最有味道,许光汉与张钧甯的对手戏旖旎多姿,每个转折都有不同的处理方式,出乎意料,且无浮躁痕迹。
特别是张钧甯,成功驾驭了小白兔、被动者、本性显露的几重角色,落差惊人,却能统一起来——相信多少年后,张钧甯都会以这段表演而自豪,很少有剧本愿意这么养演员,让其站在聚光灯下,呈现出自己戏路的宽度。
对于仍然热爱舞台剧的观众来说,《瞒天过海》有太多“有意外的细节”,竟然在一间屋子中,呈现出世界与人性的丰富——须弥有万吨计的体量,却尽收于芥子中。
生活在全球化时代,其实我们都是乔文娜《瞒天过海》还有另一条线索,就是真凶是如何养成的。
其实,从老校长吕平一家的遭遇中,就能体会出来:吕平一生正直、与人为善,离奇失踪后,却突然变成“贪污犯”,成为众矢之的,曾经相信他的乡亲们都认为他已携款潜逃,对于寻找吕平的请求,警方不闻不问,甚至将吕平的妻子和孩子轰走。
人性如深渊,个体的善良已不重要,重要的是你对他人有用,一旦他人觉得“没用”,甚至觉得你侵占了他的利益 ,他们会立刻丧失信任、尊敬,一夜之间,足以让“好人”变成“人民公敌”。
吕平生前并未妥协。
他的儿子突发肾病,他捐出了自己的肾,他对儿子说,人应该像树一样,永远向光明的地方成长。
言外之意,人生充满阴霾,好人未必有好报,但我们总要成为好人,这是生而为人,应有的底线。
然而,吕平之死让吕平的妻子意识到,作为穷人,什么都没有,他们的爱、宽容、善良,既无法换来尊重,更无法换来怜悯,甚至连真相都换不来。
面对乔文娜当场说谎,她崩溃了,她意识到,穷人的命和富人的命是不等值的。
乔文娜早就意识到这一点。
乔文娜在孤儿院长大,每次忍受不下去时,都是明浩在安慰她:忍一忍,忍忍就过去了……在大学时,她几次真的忍不下去了,但依然只能继续忍。
如果一个人除了尊严之外,什么都没有,他还能怎样?
指责乔文娜出卖尊严是容易的,但她坚持时,谁为她点过赞,给她过支持呢?
嫁入豪门后,她依然和明浩往来,因为只有明浩才能安慰她孤独的内心,让她觉得她还是一个人——随着明浩的死亡,她事实上也已经死亡,“必然如此”掌控了她。
没有人生来就是绝对自私的,只有他被社会开除,被他人一次次伤害,被时代所格式化,他才不得不沉沦。
可“世界是平的”,真有一个大房子可供躲藏吗?
在《瞒天过海》中,真正让人恐惧的是,出场人物纷纭,真正有人味的却不多——人人都在做“必须的事”,正是这些“必须的事”,构成了互害的社会。
过去40年,全球化风起云涌,经济飞速生长,一度让人产生了“世界是平的”的豪情,却忽略了,一览无余之下,资源最缺乏的群体被优先打劫——曾几何时,温情、缓慢、沟通的地方文化是“弱者的武器”,如今则每个劳动者被单独编入全球化的序列中,被定义为“劳动力价格低”的价值,面临来自世界各地的劳动者的竞争。
全球资本创造了这样的神话:在最缺水的地区,地方政府为吸引资本,不惜廉价开放地下水资源,建设农场,随着地下水资源被耗尽,资本立刻转向其他肯提供廉价地下水资源的地区,只留下大片荒漠和饥饿的人民,在未来的几十年,他们都将在赤贫状态中挣扎。
全球化不断生产着新穷人,他们被贴上失败者、落伍者、无知者、地段劳动者等污名化标签,被解释成“缺乏能力与自尊,所以受穷”,与传统穷人不同,新穷人很难得到公众的怜悯与帮助,反被认为是“吃福利的懒汉”“社会进步的阻力”。
作为孤儿,乔文娜、明浩自身是没有责任的,他们理应得到尊重,可全球化的悖论就在这里:只有程序在运转,看不到谁是加害者,乔文娜们只知道自己被排斥在外,却不知怎么改变,不知该恨谁——唯一的机会,就是逃出新穷人的渊薮,宁可成为新穷人的敌人。
一个看不见的鸿沟,正分裂着人类,正毒化着人性,不知不觉,我们陷入了仇恨之中,却不知该仇恨谁。
正如乔文娜,她甚至不知道明天该如何,一方面,她不可能摆脱豪门婚姻,另一方面,她又离不开明浩的真情抚慰,只能自欺欺人地渴望在山中有一套大房子,自由地生活……可“世界是平的”,真有一个大房子可供躲藏吗?
《瞒天过海》中呈现的贫富对立,带有鲜明的时代性,人性之恶正在暗中操控着我们,我们却以为自己是自由的。
用恶的方法战胜恶,难道是一个无法突破的宿命在《瞒天过海》中,吕平的儿子是一个有趣的角色,他有嫉恶如仇的性格,又有游戏时代培养出来的机智,在他身上,寄托了冲出“时代困境”的可能——不论世界如何发展,人性中的善依然存在,不论如何遮蔽,它终将显扬。
遗憾的是,这种执念正渐行渐远。
互联网时代,我们更接受“人之为人,因为他有理性”的预判,现代人不断在提高自己的理性能力,鄙夷情感等非理性,在乔文娜的内心深处,即有一种惊人的理性精神,她可以爱上不爱的人,可以精确地规划自己的人生,可以在爱与利益间试图通吃,她有惊人的权衡能力和决断力,只是最终“聪明反被聪明误”。
但事实是,从解剖学看,人之所以独特,更因为人类进化出同情的能力——在人脑中,相关细胞的数量远多于其他动物,在万物中,只有人类会产生道德感,会被恐惧、内疚、自责所掌控,会为崇高、永恒所感动,愿意为爱而自我牺牲——生而为人,我们从来不是绝对自私的动物,我们天生就有爱的能力。
只是,这些能力会因成长方式而窒息,会变成不会爱,甚至误以为爱就是自私的人。
《瞒天过海》精妙地呈现出现代人性的两极:利用感情讹诈的绝对理性者;冒充自私却有爱的人,最终后者战胜了前者。
但不能忽略两个条件:一是得到了有同情心、正义感的警察支持,拥有权力者的个体选择(即充满偶然性,而非制度化操作)至关重要;二是必须采取理性的方法,骗坏人上当,即用黑魔法战胜黑魔法,可用恶的手段达成善的目的,这就带来新的疑问:最终赢的是谁?
难道是招术更黑的一方?
这样的不择手段,会不会把我们带入深渊?
这意味着,《瞒天过海》并没结束,还有更多的悬疑,在逼问着每个观众——面对互联网时代的围剿,我们都正在被剥夺,我们都可能堕落,如果我成了边缘人,我该怎样逆天改命呢?
而这些问题,远远超过悬疑能覆盖的范围。
只能说,看了《瞒天过海》,你只看见了故事和悬疑,那就有点像“吃面不搁蒜”,营养已少一半。
心路历程:气昏了,这个女主为啥这么死心塌地喜欢那个明浩,情绪那么不稳定,在路上发飙的时候要是我就要吓死了,创了人还要揍人家,女的更是拉起他就开车跑了。
明浩把人推下去的时候女主更是当起了帮凶,天呐。
不太对劲,她把自己描述的可太白了,完全就是一个受胁迫的无辜少女,想自首还被威胁,吁,好假~这女主,不对劲。
许光汉演的不会就是那个吕平的儿子吧,从出场就没露过面的男人,所以是他和他母亲一起查到了父亲死因的线索来找他们复仇了吗?
乔文娜,你会反转对吧啊?
不是吕的儿子啊哈。
哈。
果然是他勒索的,果然有反转,乔文娜,果然是个狠女人,直接跟明浩调转角色。
我就说孤儿院女孩设计嫁给那么大的集团还要勾引着明家议员的儿子肯定不会是小白花。
我天,我天,天天天!!!!!!!!!!!
知道是乔文娜杀的人,根本没考虑过,吕平原来没死,而且不仅没摔亖,还没有被敲亖,乔文娜活埋了他!!!!!!!!!!!!!!
你真的不是人!!!
人可以追求钱和权,但不能为了钱权无恶不作!!!!!
你可以追求更好的生活,可以追求名利,但是没必要杀害那么多人吧,明浩的亖谁都不知道怎么样现场,所以到底是她无意鲨了他还是一起都是她蓄谋,没人知道。
我靠,我就知道,我真,他果然就是吕平的儿子!!!!!!
真服了,我猜的一点没错。。。
省流:翻拍自《看不见的客人》但是全员性转。
故事脉络基本一模一样,就是在一些小地方进行改动。
台词也很生硬,口号感太强,不真实。
内核上又是搞“有钱能使鬼推磨”“贫富对立”“阶级跨越”那一套,但是故事情节等地方撑不起来这个主题,导致主题像空中楼阁,令人发笑。
主创团队甚至在想将关系复杂化来增加角色深度(就是这里面的张钧蜜饰演的富家太太和尹正饰演的议员儿子,对应的就是原版的男主和情人,只不过加了一条设定“从小一起孤儿院长大”),但是画蛇添足了。
影片还有些无意义的空镜,使得整体节奏有些许的拖沓冗余。
再说一下演技:张钧甯前期小白兔演不出来那种惶恐和惊慌失措,我感觉有点呆滞,后期撕破脸疯起来就还可以;尹正的角色塑造的倒是挺不错的,前期的疯和后期的惨都演的很好;红姐正常发挥,但就是分配给她的台词很生硬不够贴日常;许光汉饰演的黑警本来应该是改编亮点(对应的是原版的律师),结果还是跳不出“警察全是伟光正”的铁律,导致最后全部垮掉。
(地点都放东南亚了为什么还要这样啊……)结尾强行升华煽情上价值看的我有点尬,不如原版点到为止。
三十六计里,解释“瞒天过海”是“备周则意怠,常见则不疑。
阴在阳之内,不在阳之对。
太阳,太阴。
”名字挺好的,可惜了……
首先因为到现在为止没有看到批评这部片的影评所以叠甲本评论仅针对本片,感谢所有剧组人员的付出,虽然我看的很难受很难受,但还是感谢各位。
从完成度上来说,这个片子起码是完整的。
下面,我会给出我个人不喜欢片子的具体理由,看着现在的一堆非正常五星好评,推测如若影评不见了,我也许真的可以在现实里体验钱权的力量。
下方为个人对片子的见解,因为路演场会遵守规矩避免剧透,不会提及具体剧情,请恕我言辞较为模糊首先相当不理解为什么气氛和反转都要靠音效推,相当薄弱而且让人疲劳。
还有,非常抱歉,但是那个猴子配合的音效差点没让我打到一星,半点没有必要,赘余且相当让人不适,就像恐怖片没活硬整的jump scare。
虽然有点抓马,但我确实半点都没看过看不见的客人,甚至连剧情都不知道。
但如果看不见的客人和这个的氛围拍法差不多,我真的不知道怎么面对它。
剧本的本土化相当僵硬,甚至和前些日子某片一样选择了将地点换到东南亚,所谓美学风格半点没有体现。
甚至无法找到这部片子的受众,是大女主片?
蛇蝎美人会这么拍吗?
私以为这部片让我真正看到了什么是在市场里真正同时冒犯女性和男性,或者不去定位,去说他只是在讲故事。
但是故事讲的实在是相当糟糕,从其他朋友的评价来看看不见的客人故事线相当不错,没有漏洞,主题体现出色,相当经典,但在这部片里我并未感受到半点震撼。
把原本精密(我没看过但至少大多数人都在这么说)的剧情变得从情感上还是逻辑上都变得不合理。
甚至还有各种中式家庭的不幸杂糅,说教,和最后完美而正大光明的普通话制裁。
抱歉,春晚小品已经很不好看了,我不想在这里再接受一遍向阳生长的美好教育。
不是不能加入,而是在这部影片里根本就不应该出现这样的话,无论从主题表现上还是心理接受上,这样的话出现在这甚至不如出现在小品里。
演员方面,我只能相当委婉的说,这样的表演在四位主演的所有表演里都是不很好的,起码和我并没有多少的预期相比还要再平淡一些。
非常抱歉但我起码花了285的票钱,还是有权利去狂妄的做一下点评的。
《瞒天过海》是一部被层层反转包裹起来的精彩影片,其在悬疑感方面加上了强劲的复仇鼓点与澎湃的情绪冲撞,匪夷所思的密室杀人案件之后隐藏着更为令人瞠目结舌的离奇真相。
观众可以将自己投身进这场罪恶与正义对抗的反转螺旋之中,随着影片洞悉人心险恶。
剧透预警《瞒天过海》的故事结构相当精妙,一起看似无解的密室杀人,一位自称无辜的嫌疑人,在黑警的“引导”之下将所谓的案件真相和盘托出,然后便是两人的对弈,不断替换这真相的拼图,最终构塑成另一个全然相反的“事实”,并完成对真凶的复仇。
其中对女性反派的处理颇为精彩,在几乎天然的女性受害论的固化思维之下,女主乔文娜也就被天生地贴上了“娇弱”,“受害者”的标签,也让最后的反转更为令人震惊。
影片的主角们,每个人都有两副模样,可以说演绎得都相当有趣。
首先便是张钧甯饰演的乔文娜,在她自己的描述中,乔文娜是一个白莲花式的受害人形象,她置身于一场爱恋末期,几乎是受到那个油腻而变态明浩的控制,她只能带着惊恐注视着一切的发生而无能为力。
然而这种姿态被揭穿后,乔文娜又完全是另一番嘴脸,心狠手辣,蛇蝎心肠,之前小白兔般的无辜都瞬间收敛,只剩下那副不达目的誓不罢休的面相,也只剩下无尽的算计和精心的布局。
而与乔文娜相爱的明浩,同样也是两个皮相,邪恶版的他是一个冲动易怒的人,做事冲动鲁莽,意气用事,几乎带着一股邪气。
而真实的明浩懦弱,在乔文娜面前抬不起头,是那个内心饱受折磨与煎熬,但爱乔文娜仍爱得死心塌地,甚至以命相搏的形象。
当然,明浩着实有点惨,不断倒在玻璃桌上不知道几次,希望尹正的腰还健康。
至于许光汉所扮演的警察/吕平之子,同样呈现着不同的人设,他是那个身体羸弱,被父亲以肾救活的孩子,但他也因此成长得足够坚强,坚强到可以假扮为痞气、势利、见钱眼开的警员,只为了能骗得乔文娜信任,并揭晓他父亲的葬身之所。
于是最终当他走出宅邸,在暴雨中卸下伪装之时,这个角色的魅力也终于全部爆发出来,如同海浪怒涛席卷整个影院。
除去角色和剧情设计之外,本片同样借乔文娜之口与她的举动,展现了一场金钱制度下的不公平,虹姐一家的申诉被无数次打回,其中自然少不了乔文娜暗中打点而使的绊子。
也正是她对金钱的绝对自信,才敢在郑警官面前吐露一切,因为在她的扭曲的世界观中,用钱买通别人大概是最正常不过的事情,常人的权益被随意践踏也是家常便饭,然而正是这种她对钱的轻信,让她自爆了行凶手段与埋尸地点,也为她的有罪提供了无可辩驳的证据。
总之,《瞒天过海》是近期影院不可多得的悬疑爽片,在俊男靓女的加持之下,在层层嵌套不看到最后不知道真相的反转剧情之下,本片拥有颇高的完成度和令人大呼爽快的复仇与真相揭晓,两个小时的自证清白,其实也是留给警察与罪犯的较量。
人性的残忍,能颠倒黑白,混淆是非,指鹿为马,但人性的善与正义之心,也同样可以拨开悬疑的迷雾,破除那层伪善的面具,还大家一个真相与公义。
1、从乔安娜坐上车,看到戴口罩生病的儿子,就已经猜到警察是假的,是儿子扮的。
这种处理太明显了,谁没事把个一个角色包裹的那么严实不露脸?肯定就是想铺垫乔安娜并没见过真正的儿子后面好反转啊,尽管后来的博弈中故意找了其他演员来扮演儿子,想打消观众的猜测,却一点也误导不到,口罩就是败笔。
2、如果第一条很多人没有那么敏感,感受不到,那么这个“黑警”一直在威逼利诱乔安娜埋尸地点,就更明显了,观众一看就知道这警察有问题,至少不是来帮忙的,想嫁祸一个死人有一百种办法,非要搞在尸体上放佛珠作文章。
就是对乔安娜来说,在很多国家的法律中,尸体才是决定凶杀案件性质的第一要素,找不到尸体就死无对证,根本不带怕的,不管影片设定的地方法律如何,但一个黑警要帮你忙,你说再多,他始终一再强调尸体在哪才好帮忙?这是花钱办事吗?
这起码也是要坐实证据好更加掌控你啊,就这么自己把自己卖了,很没有信服力。
3、项链能证明什么?项链又不是在尸体身上,已经想嫁祸袁华了,嫁祸要坐实也就等于承认自己那天和他一起出现在山上,在山上丢项链和杀人没有直接联系吧?
本来也是靠家族势力什么都拿她没办法,项链被捡到就捡到咯。
4、乔安娜杀人的动机是什么?吕平撞见她和袁华在一起,又不是撞见在床上,又不是拍照录像了小电影,解释一下说和以前孤儿院像哥哥一样的发小见面怎么了?
有钱了,在结婚前想感谢一下故人的照顾,给他买个果园报恩,怎么了?
不能见?老公小心眼只要她见男性就把她踢出家族?可以啊,那至少铺垫一下老公小心眼啊。
可他老公在后来这么多事情已经公诸于世后,不是还挺她,甚至还保留她能调动几千万上亿资金的权利。
这个人杀的是不是冒昧了一点?5、吕平撞完车,把车停家里,步行去的山顶?虽然没有清楚的交代山顶到吕平家的距离,但是显然不会近到步行更方便吧?
这个有点不知道该怎么解释车,硬编放在家里来推动剧情了。
6、我认为全剧最大的bug,乔安娜是凶手,蛇蝎美人,心思缜密盘算这一切,那手机就不应该在她出现在吕平家里的时候的出现在她身上。
如果是袁华杀的,她事发突然,惊恐蒙圈下山,忘了手机这事可以理解。
她都跟踪,再次谋杀,挖坑埋尸,还拿了人家证件以备后用,做了那么多事,会感觉不到和不去处理身上的手机?这错误也太低级了吧?
看的时候还感到好多bug和败笔,一下子也想不起了,欢迎补充。
这么烂的电影竟然还有这么多五星,我的天哪😦还是说这电影宣发花的钱都撒在你们身上了?
翻牌的电影没有一个能看的,全都稀巴烂,逻辑不重要,剧情流畅不重要,台词不重要,演技也不重要,只要预告剪好,小红书抖音发好,就不愁票房,这怎么不算是一种成功呢?
还好这不是我花钱看的破电影,不然我一定现场吐血大喊:🌞你爹退钱!
被比较是所有翻拍电影都逃不出的宿命,然而拍得没有原作好往往是一种常态,也是大家所能够接受的。
所以如果从商业的角度出发,一部翻拍电影,最重要的并不是拍得比原作好多少,而是做到足够的本土化。
《无间道》、《触不可及》、《忠犬八公的故事》、《记忆碎片》……这些电影的翻拍,能受欢迎的很大一个原因就是本土化的成功。
比如,《无间道》的美版拿到了奥斯卡金像奖;《忠犬八公》的美版在许多电影榜单有比原片更好的排名;《记忆碎片》的印度版有一种异域风情的味道,分数也很高。
那么《瞒天过海》作为神作《看不见的客人》的翻拍作品,真的成功了吗?
《看不见的客人》在2017年横空出世以后,在悬疑电影领域就有一种天下无敌手的感觉,就连导演后来的作品都无法超越这座高峰。
而翻拍《看不见的客人》,则是一种很“商业”,很偷懒,又很大胆的选择。
为什么这么说呢?
翻拍《看不见的客人》,几乎很难亏钱。
它不是什么特效大片,不需要什么吸引眼球的大场面,成本大部分只需要花在请演员上。
而有《看不见的客人》和众多演员的热度做底子,想不赚都很难。
而很大胆又很偷懒就在于,悬疑电影,看完一遍就已经几乎没有新鲜感了,想要再创新就太难了。
而同样很难的还有把这部电影拍得很烂,要拍得难看估计得每天都看两遍《逐梦演艺圈》。
其实在《瞒天过海》之前,《看不见的客人》已经有了一部意大利版的翻拍作品《死无对证》。
而意大利版基本上就是照着原版一比一复刻的,甚至连镜头都大差不差,这个翻拍就有一种脱裤子放屁的不必要感。
相比较起来,《瞒天过海》对于原作的改动力度就大了很多。
首先最浅显的就是对于角色的替换:黑心人从科技公司老板变成了张钧甯饰演的想要嫁入豪门的心机女;被裹挟的人从一位美丽贤惠的妻子变成了一位“脓包建筑师”;受害者一家被赋予了更多弱者标签:“重病的儿子”、“经济困难需要卖地”等等;与罪犯周旋的从一位背负众多的老太太变成了许光汉饰演的病怏怏的儿子;律师的职责变成了警察的。
《瞒天过海》做得更多的是一种“加法”,给了原作很多角色新的标签,新的故事,新的心路历程……这样的“加法”一方面很本土化,很适合“中国宝宝体质”,一方面也有一些不同于原作别出心裁的地方,电影也更丰满了。
塑造了受害者的原生家庭,更凄惨,更能博得观众的同情,也让影片除了悬疑外更有深度;更丰满了“黑心人”的形象,利用完一个人就能毫不犹豫地抛弃去利用下一个,面对阻碍自己的东西,会不择手段摧毁,哪怕手上沾满鲜血。
但是有一个问题就是——《瞒天过海》在加入了诸多新的故事线和元素之后,片长居然还要比原片的106分钟短一分钟。
这就像是在要求一个人一顿要吃下一头猪,而明天还必须比今天痩一斤,显然很难自洽。
106分钟的电影本身就属于比较精炼的电影了,而《看不见的客人》在叙事方面极为流畅,观众能有很深的代入感和紧迫感,随着真相一层一层抽丝剥茧地揭开,观众的心被一次次提起,而原作也一步步走向封神。
那么《瞒天过海》的操作势必会导致叙事上的节奏加快,导致一种潦草感。
张钧甯跟许光汉的对手戏本来也是看点的一部分,原片中有一种针锋相对的压迫感,而本片中更多的是一种急着跳到下一幕的感觉,好像导演在急着喊收工一样。
不仅仅是这一幕,电影中的每一个片段都比原片更“赶”。
这也导致了《瞒天过海》的质感比不过原作。
说到质感,《瞒天过海》的画面显然也是比不上《看不见的客人的》。
原作的画面,能让人感到一种清冷感,影片的色调、构图和运镜都是很讲究的。
《瞒天过海》的画面就像简单地套了一个鲜明滤镜,没有设定的东南亚的感觉,也没有悬疑片的阴森感。
演员演技方面,要跟原作相比也很难。
惠英红和张钧甯演得很好,其他需要回炉重造。
主演的演技排序就是:惠英红>张钧甯>尹正>许光汉,其实就是“哭得悲痛的”>“哭的”>“不像哭的”>“雨水就是我的泪水”。
虽然说了这么多《瞒天过海》的缺点,我依然可以打个七分以上的分数。
我本身其实是没有抱着什么太大的期望来看的,基本上就是期望值为零,但是它居然比我预期的要好一点,不过还是有部分警察、外国人的配音非常尴尬。
张钧甯大埋活人那一段,是改编得最精彩的一段,也是整部电影,最邪恶、最能击伤人、最能让人感叹的一段。
而且张钧甯是那种不管在什么时候都能完美保持美貌的人,在电影里真就是又坏又美,美得有一种脆弱感,坏得有一种邪魅感。
许光汉在电影里性缩力满满,也算是角色需要吧,怎么不算是一种进步呢?
以及影片的最后十几分钟,可以直接删掉,信息量极少而且硬塞、硬拼凑的感觉很重,一定要一个大家都能接受的结局,不如像原作中戛然而止,有一个黑蓝色心脏的隐喻来得精彩。
12月8日《瞒天过海》在国内上映。
这是一部宣传了好一段时间的悬疑大片,阵容也是相当强大,涵盖三地的实力派演员。
同时片方在宣传的时候也丝毫没有掩饰“翻拍”的行为,明晃晃告知我们这就是一部“中国版的《看不见的客人》”。
众所周知《看不见的客人》是2016年上映的西班牙悬疑佳作,目前在豆瓣有超120万人打出8.8高分,并入选到TOP250榜单。
在不少影迷眼中就是一等一的悬疑神作了。
当然,这个“神”随着时间的流逝那叫一个日益名副其实,因为作为影迷的我们会发现《看不见的客人》所采用的悬疑叙事方式,正在成为悬疑作品追捧的存在。
就拿暑期档来说就有《消失的她》和《最后的真相》借鉴了一把,而这种叙事方式便是所谓的“真相的较量”---主角之间互抛真相版本,再通过新证据和逻辑拷问不断反转,最终完成对真相的逼近。
当然这次新上映的《瞒天过海》可远不止是“借鉴”,而是在一定程度上已经算是“全盘抄袭”。
无论是作案手法、人物遭遇、还是真相拷问的操作等等,基本就是对《看不见的客人》的照搬。
这种操作能够带来不错的原汁原味体验,但对于已经看过原作的影迷来说,那就基本没有悬疑可言,唯留下对原创部分的“审视”了。
然后这次我确实审视了一把,只是最后得到的结论是“翻车了”,还不如老老实实全部照搬就是了。
《瞒天过海》究竟讲了什么?
首先我们说说优秀的地方。
《瞒天过海》讲述了刚嫁入豪门不久的女主突逢酒店谋杀案,死者是女主的情人,而案发房间又是四面密封的密室。
也正因此,女主便被认定为最大嫌疑人,亟待帮忙逃脱牢狱之苦。
而出手相助的人便是男主,他自称是当地警官,手里也掌握着许多调查证据,再然后男女主角便依据自己掌握的信息和逻辑推理,拉开了一场又一场的真相较量,以及牵连出了另一宗学校校长的失踪案件。
直到最后男主获得女主的全盘信任,以及得到全部真相后,男主也撕掉伪装。
在那一刻我们终于知道原来男主便是失踪校长的儿子,他此次的乔装只是为了给父亲复仇。
从故事设定和脉络来说,《瞒天过海》是和《看不见的客人》几乎一致的。
同样是以主人公在酒店遭遇的密室杀人案为源起,也同样安排另一位主角以乔装的方式接近嫌疑人,同时该酒店杀人案又关联着另一宗命案。
还有还有,这另一宗命案又正是那位乔装的主角的亲人遇害。
所以从故事的悬疑精彩度来说,《瞒天过海》绝对是毋庸置疑的。
因为原作本身就是质量过硬的存在,而在“照搬”的那部分,其人物行为逻辑也是非常合理的。
比方说女主为何必须向男主提及半年前和情人遭遇的另一宗命案?
那是因为新的酒店命案中必须给“第三者”安排合理的谋杀动机,而该第三者也就只能是另一宗命案的相关人士,而在女主最初的陈述中便将凶手锁定为刚好路过的一位陌生人,说他为了勒索而杀害情人的。
同时“勒索”的真相也能够解释为何女主会带着几百万去酒店。
但上述真相明显存在瑕疵,那就是勒索者为何没将金钱带走?
以及杀人犯是如何在密室中逃脱的?
针对金钱问题,主人公们只能够一步步朝着“复仇”的方向去构建真相。
比如女主强调情人为了洗刷嫌疑无所不用其极,居然找人做假账,污蔑已经死去的校长卷款潜逃。
同时还坦白受害家属曾到自己家里撒野的经过,主打一个仇恨的塑造。
至于“密室逃脱”的解释则是男主补充的,他强调校长的妻子和儿子都在那家酒店打工,可以利用职务之便来构建密室杀人的手法。
同时男主也给出了一整个能够逻辑自洽的真相版本,还有掏出了一张酒店犯罪现场女主被警察带走的照片,而照片中就明晃晃站着校长的妻子。
当然,男主的这版本真相只是一种试探,他等的便是女主对该真相版本的认同和依赖。
同时在这时候也就拿出自称在警局偷来的女主的吊坠,而该吊坠便是在校长失踪的地方找到的。
同时男主还逼问女主,如果校长的尸体是女主藏匿的请必须告知,然后他就能拿情人的物件放到尸体上,从而完成犯罪的嫁祸。
又是酒店命案的脱罪解释,又是能够将责任全部推卸给情人的嫁祸操作,此刻的女主自然是心动不已的。
但她还是没有开口告知藏尸地点,此刻的女主似乎还有着某些顾虑。
眼见于此男主只能放大招了,他告知女主酒店照片是伪造的,以及酒店命案当天校长家人都放假了。
这突如其来的反转将女主打了个措手不及,因为“勒索真相”和“家属复仇真相”都走不通了。
不仅如此,在女主极度慌张的情况下,男主还告知她情人已经向校长家属坦白了一切,而男主通过和家属的接触也已经知道情人有强烈的自首意愿,以及情人和女主相约在酒店的目的了。
再然后男主还坦白吊坠是伪造的,真的那一枚仍在校长家属手里,这也代表着女主已经走到穷途末路,已经不得不说出尸体的藏匿点,好让男主能帮自己挽回最后的求生希望了。
可以看到每一个真相版本的抛出都是有着合理乃至必须的背景,是一步一步严丝密缝逼近到终极真相的。
所以单从悬疑和推理的角度来说,《瞒天过海》是没有任何问题,乃至精彩至极的。
但是,这种精彩也只存在于“照搬原作”的内容范畴。
在真正原创的那部分,那就真得落得个不尽如人意,而它失败的地方同样在“角色的行为和动机”。
是的你们没有看错,在前面照搬原作的部分有多优秀,那原创的部分就有多别扭。
比如原作《看不见的客人》中是不存在关键证人投靠警察一说的,那只是律师吓唬主角的谎言。
直到剧情末尾关键证人都没有和警察取得联系,相反他还被主角这边的人成功收买了。
但《瞒天过海》愣是要在剧末安排一出关键证人和警察合作的戏码,眼睁睁看着到手的巨款上交到国库之上;还有原作在“伪装者”的安排上也没有搞太多花样,直接让死者家属打个时间差乔装成律师就开始了。
家属有复仇的动机,律师有工作的动机,都是非常合理的。
但《瞒天过海》拍得有点莫名其妙,其奇葩程度和前面说到的关键证人跑去和警察合作一样,凭什么一个在矿场打工的陌生人要选择正义,而非金钱?
又凭什么一个新上任的警官就得好人做到底?
这种用“良心”来敷衍带过的解释,那真是一点说服力都没有呢。
再一个槽点体现在两位主角身上。
在原作中男主和情人在幽会期间遭遇的命案完全是一场意外,是小动物横冲出马路导致的。
然后在误以为对方死亡的基础上,男主才会提出抛尸湖里的做法,再然后就是“回不了头”的一系列迫于无奈。
在我看来,原作的这段安排是非常契合现实绝大多数普通人的悲惨遭遇。
悲剧往往不是一蹴而就到无法挽回地步的,而是一步一步,一错再错走到穷途末路的。
但《瞒天过海》的改编就有点水了。
无论是女主虚假陈述的版本(作恶的是情人),还是女主作恶的真实版本,编剧都直接将“残暴人性”写到额头上,捏造了一场激情凶杀。
可以说这就是绝大多数国产烂片惯用的伎俩了,为什么要杀人?
问就回答:“是对方刺激我要挟我导致的”。
但拜托,在这个世界上还有什么处理事情的手段,能比杀人灭尸后自证清白来得麻烦呢?
能不能别总用神经质来掩饰编剧的无力呢?
你就照搬原作不好吗?
还有男主的设定也是特别塑料。
他身份是校长的儿子,但他在警长的允许下伪装成警长接近女主。
同时为了取得女主信任,他多次用“贪财”来解释自己的行为。
比如为什么要帮助女主?
回答是贪财;为什么会知道校长卷款潜逃是假的?
回答是曾去校长家里敲诈黑钱而不得;又为什么会帮助情人约女主去酒店?
回答同样是贪图勒索款。
为了突显和原作的不一样,国内编剧就将原作中帮助主角辩护的律师,换成了唯利是图的警长,主打一个“能用钱解决的问题就不是问题”的思想。
我不是说贪财不能成为人物行为的动机,只是《瞒天过海》在这块表现得特别塑料特别敷衍,所谓贪财也纯靠男主的嘴巴说说而已。
同时注意了,这位新来的警长在过去是从未和女主这边有过合作的,那女主方为何就能信任他的帮忙?
而事实也告诉我们,警长是真的反水了。。。
还有男主不是说第一次和校长家属接触的时候就已经敲诈过黑钱吗?
那如此卑劣的警长为何还能在后来得到女主情人的信任呢?
说实话,要不是原作带来的精彩的逼问环节(能够充分展现男主的专业性,挽回一部分女主对男主信任的可能),那这部国产电影能够呈现的也只是一塌糊涂而已。
所以总的来说,这就是一部“全盘抄袭”后,又要来个“画蛇添足”的翻拍失败之作。
本片的主要情节都跟外国经典悬疑片《看不见的客人》很像,看过原版的都能大致猜到本片的剧情走向。
个人感觉本片几乎没有做到本土化改编,属于是大范围照搬原版。
就单纯论这部影片本身而言,还是充满了悬疑感,情节经历了好多次反转,非常地烧脑,往往在前面做出的各种推理都会在后面被推翻。
虽然本片在情节上跟原版相比没啥特别大的改动,但参演演员倒是非常符合中国人的气质与特色,尤其是张钧甯以及尹正,当然许光汉和惠英红也都有着非常精湛的演技,其表演值得称赞。
全部铺垫给了雨中掀头发…
我墙头内地片没一部能打……真白瞎了……
主要是觉得,选择翻拍这个故事,本身就是一种剧透……
电影本身虽然起伏很多但是却不算好看(哪怕我很喜欢许光汉和张钧甯),属于那种努力想演好但是没演好的阶段,只能说电影和剧还是对演技要求有差别,当然可能跟人设和演员本身的舒适区也有关系,尝试新角色很好,但演技还需要磨练。当然可能跟我之前看过原版电影也有些许关系,西版拍的很好,而这版我差点在影院睡着。另外演员果然还是应该保持神秘不要上太多综艺,尹正的剧情(尤其后半段)太多地方引起一部分观影的人发笑了,但我觉得那些片段主创应该期待的不是笑声吧,我是没觉得哪里好笑但是大家确实笑的很大声,当然前期尹正演狠人的样子算是过关。总体来说如果不是为了路演我应该是不会去观影的片。另外就不能自己原创些好东西吗?不要再搞翻拍了好吗?
我看了这部再去看西班牙原版的瞒天过海,赶紧真不如人家啊
完成度比陈思诚好多了
这剧本真的是被拍烂了😅😅还算有点点翻拍之上的创新吧。
一只猴引发的血案……
谁能想到陈思诚现在成了新导演们争先模仿的对象,东南亚+凶杀+翻拍以及全片号称的四十多个反转,配方都一样,但能否通向流量和票房就真的是个玄学。起码从电影角度看是没有什么值得夸赞的,不到一半就能猜个七七八八,加一星给结尾那个脆弱的许光汉。
竟然产生了“不然还是让陈思诚来指导下”的想法...张钧甯也好差
抛开故事逻辑,许光汉和张钧甯演得都很不错啊。
剧本不错,导演功力不行。反转不少但一开始就猜出结尾了…特别好猜!猜到了就没那种恍然大悟原来如此的惊艳感觉了!还有许光汉偶像包袱好重,完全放不开啊~
改编上有仇女的倾向,2023年了还有这么刻板的蛇蝎美人形象,可见思想性。这个故事除了它的反转之外(本片号称44次,一次都没拍出来),最有趣的在于人物关系,做好最基础的里外两层人物关系,反转则会有效产生,但本片明明有人物关系,,拍得感觉像没有关系一样,这是拍摄技巧和表演上的问题。作为主叙事的许光汉和张钧甯,他们的表演算是失败的,一个要像鬼家人那样装腔作势,一个仍然在扮演朗读课文的老师,以两人为首的几个演员对手戏好像第一次排练一样,他们聚不成戏。惠英红被浪费了,原版女律师的表演她不仅能复刻,兴许还能琢磨出新花样,但在这里,只是加盟的一位明星作用,“对了”似乎是她国语表演的口癖,下次要注意,还有在医院里儿子得病,那句“那咋办”,也是港星胡乱学普通话的不好结果,放在表演中就是错的,望妖红下次更好。
改编得很结实。真不错。
原作《看不见的房客》那种“靠人物的台词把故事说完”的叙事惰性在这一部翻拍中被无限放大,让整部电影显得拙劣而滑稽。每一个人物的表演都有一种毫无来由的诡异感和歇斯底里。另外,原作《看不见的房客》最重要的一个亮点,其实就是结尾“撕皮换脸”式的反转,如果连这个精华都没有被很好地保存,其实整部电影也就失去了将近一半的可看性。
许光汉,帅。
英文名是本片最大的剧透
美术挺好,分镜是真的差!甚至演员重要的表情,镜头角度都没有跟到。get到了许光汉的帅。改编到了东南亚背景,不错。结尾曲,不错。
我真的没理解这个剧本为啥打磨了3年半?朋友打趣说买版权磨了3年半吧,哈哈哈。想想确实匪夷所思,内核几乎完全照搬了原版故事,改编主要就是做了一个性转和父子镜像,而形式上又在效仿陈思诚的东南亚犯罪模式,搞笑的是许光汉最后升格镜头向外走的样子跟《消失的她》里倪妮完成复仇后的模样如出一辙。于是这电影就好比是用了西班牙的内核、东南亚的背景、陆港台的演员,在中国完成了总装。不是说不能翻拍,而是说翻拍一般是基于原版精彩故事内核的同时,发现了一些不足之处,同时又想到了一些更好的方向,又或者是借助类似的故事但是要浇心中另外的块垒,通过本土化的叙事去表达独属于新语境下的主题。况且2020年意大利已经抄过一遍作业且同样引进大陆公映了,确实没懂这个项目立项时的心态。
看起来是无赖想要讹钱的戏码,其实把剧情演绎了两遍。第一遍剧情里面,女主是商量的小白,她无辜、她没有心机、她是做慈善的富家儿媳 ……随着故事的展开,我们发现女主是一个冷血无情、毫无责任感,为了个人利益可以牺牲所有人的角色。最终用录音把这一切都做实了,看的时候还是挺惊心动魄的,整体的剧情演绎的还不错,紧张感和推理剧情都很不错,赞了。